Музыка. Читайте последние новости на тему в ленте новостей на сайте РИА Новости. В галерее искусств Зураба Церетели состоится концерт Imperialis Orchestra, который называют самым необычным коллективом России. Всенародно любимый Мэтр шансона, Заслуженный артист России Михаил Захарович Шуфутинский представил новую песню на стихи Ларисы Рубальской и музыку Игоря Слуцкого, которая называется «Взрослая женщина».
Музыкально-информационный коктейль для современной женщины
Она добилась мирового артистического признания. Несмотря на столь юный возраст и женский пол, в восемнадцатилетнем возрасте она была удостоена титула Королевского и Императорского виртуоза. Она нередко появлялась на сцене с известной певицей Полиной Виардо, которая рекомендовала её на гастролях в России: «Я оставляю Вам Г-жу Клару Шуман; она на фортепиано поёт лучше меня» [5, 119]. Заработок с концертов пианистки составлял внушительную часть бюджета семьи Шуманов. Кроме того, Клара писала музыку и занималась преподаванием — многие из её учеников стали знаменитыми музыкантами своего времени. В России первым профессиональным женщиной-композитором стала Валентина Серова урождённая Бергман — супруга композитора и музыкального критика Александра Серова и мать художника Валентина Серова. Она писала оперы, была почетным членом Общества содействия устройству общеобразовательных народных развлечений, поддерживала дружеские отношения с Фёдором Шаляпиным и была знакома с зарубежными композиторами — Рихардом Вагнером и Ференцом Листом.
Её деятельность захватывает начало XX века — время, когда женщины, наконец, расширили свои позиции в музыкальном искусстве и начали получать заслуженное признание. В XX столетии женщин-композиторов начали воспринимать наравне с композиторами-мужчинами. Например, во Франции существовало творческое объединение «Шестёрка», где на равных правах с мужчинами свою музыку писала Жермен Тайфер. В России имена женщин-композиторов, чей творческий путь начался в середине прошлого столетия, у всех на слуху и в наши дни. В их наследии — академические произведения, хиты советской эстрады, киномузыка. Например, все мы знаем и любим многочисленные песни Александры Пахмутовой; каждый в детстве смотрел мультфильм «Маугли» с музыкой Софии Губайдулиной.
В академической среде в России и за рубежом наравне с творчеством Губайдулиной сочинения ещё одной культовой фигуры авангарда 1970-х годов — Галины Уствольской.
Искусство не могло стать для них чем-то большим, чем просто любимым занятием. Женщинам отводилась роль жён и матерей, не более того. К тому же, повсеместно бытовало мнение о том, что они не обладают достаточными интеллектуальными и эмоциональными способностями для какого-либо серьёзного обучения, а полученные знания могут отвлекать от обязанностей хранительниц очага.
Этот социальный стереотип всячески культивировался и перетекал из века в век, не позволяя женщинам преодолеть представления о себе как о «просвещённых дилетантах». Постепенно ситуация менялась и женщины стали сочинять музыку, но единственной социально одобренной ролью для них оставалась роль автора инструментальных миниатюр и песен. Вся музыка, написанная женской рукой, предназначалась исключительно для домашнего музицирования, а поэтому эти произведения практически не публиковались и не исполнялись перед широкой публикой. Дамы достаточно ловко выходили из сложившейся ситуации.
Например, все известно имя Антонио Вивальди. Правда, малоизвестен тот факт, что под своим именем он творил не один! Псевдоним «Вивальди» взяла его ученица Лавиния Фуджита. Благодаря этому ей удавалось слышать исполнения своих произведений на сцене и видеть производимый ими фурор.
Однако стоило правде выйти наружу, девушку «приговорили» к полному отречению от музыки, а сама она была вынуждена бежать из Венеции. Предрассудки не утратили свою силу и в XIX веке: кто бы мог подумать, что Феликс Мендельсон опубликовал под своим именем несколько вокальных миниатюр своей сестры Фанни Гензель! Между тем даже в таких условиях женщины нередко бросали вызов обществу.
И конечно, я испытываю огромное волнение: для меня эта песня близка, тем более в том положении, в котором я сейчас нахожусь».
Скоро начнутся съёмки клипа на эту песню, а пока вы можете оценить новую песню «Женщина» в исполнении Тамары Кутидзе в эфире «Радио Шансон» в пятницу, 3 декабря, в 11:07, 14:07 и 19:07. Радио Шансон, чей прямой эфир вы можете слушать онлайн на официальном сайте, стабильно входит в тройку лидеров музыкальных радиостанций.
На первом конкурсе написанную Ребеккой Кларк Сонату для альта и фортепиано ошибочно принимают за произведение Эрнеста Блоха — никто не мог поверить, что автором произведения является женщина. Сочинения Ребекки Кларк не получали должного признания до 1970-х годов, пока один из музыкальных критиков не обратился к ней с вопросами о британской пианистке Майре Хесс и не открыл для себя и всего мира ее творчество. Флоренс Прайс 1887—1953 — начала занятия музыкой с матерью, опубликовала первое сочинение в возрасте 11 лет, в разные годы возглавляла музыкальные факультеты университетов в Атланте и Чикаго, вошла в историю как первая афроамериканка, чью симфонию исполнил в 1933 году крупный симфонический оркестр. В своем творчестве часто обращалась к музыкальному наследию афроамериканцев, в том числе спиричуэлсу и рэгтайму. После смерти ее сочинения оказались почти забыты из-за несоответствия моде. В 2009 году значительная коллекция ее рукописей, в числе которых оказались два скрипичных концерта и симфония, были найдены в заброшенном полуразрушенном доме в штате Иллинойс. Сегодня музыка Флоренс Прайс переживает второе рождение. Лили Буланже 1893—1918 — первая в истории женщина-композитор, удостоенная престижной в мире академической музыки Большой Римской премии.
Автор инструментальной, вокальной, хоровой и духовной музыки, она с детства отличалась слабым здоровьем и умерла в возрасте 24 лет от болезни Крона. Даже будучи на смертном одре, она диктовала сочинения своей старшей сестре Наде, которая около 50 лет считалась одним из лучших преподавателей музыки в мире. Автор инструментальных вокальных и хоровых сочинений, музыки на стихи Мюссе, Метерлинка, Леконт де Лиля и других французских поэтов. Гражина Бацевич 1909—1969 — одна из немногих польских женщин-композиторов. Во второй половине 1930-х была первой скрипкой варшавского оркестра Польского радио, смогла расширить свои знания в области инструментовки. В период оккупации немцами Варшавы участвовала в подпольных концертах. После случившейся в 1954 году автомобильной аварии занималась исключительно композицией. Является автором четырех симфоний, радиооперы, трех балетов, нескольких концертов и других инструментальных сочинений. Софья Губайдулина род. В 2019 году была награждена золотой медалью Королевского филармонического общества в Лондоне.
Кайя Саариахо род. Автор четырех опер, оратории, балета, камерной и симфонической музыки, произведений для хора, электроакустических и смешанных сочинений, а также звуковых инсталляций. Обладательница титула самого часто исполняемого финского автора классической музыки, которую ежемесячный журнал BBC Music Magazine в 2019 году назвал величайшим из ныне живущих композиторов. Эрролин Уоллен род. Является исполнителем поп-музыки собственного сочинения, а также автором 15 опер. В 1998 году Уоллен стала первой темнокожей женщиной-композитором, чье произведение — концерт для ударных с оркестром, написанный специально для перкуссиониста Колина Карри, — было исполнено на фестивале BBC Proms.
Женщины + Музыка
В фоне исторического пренебрежения вклада женщин в создание классической музыки, фестиваль "Приглушенные голоса" возводит важный вопрос о признании современных женщин-композиторов. В фоне исторического пренебрежения вклада женщин в создание классической музыки, фестиваль "Приглушенные голоса" возводит важный вопрос о признании современных женщин-композиторов. И приобрели музыкальный центр, который можно использовать на занятиях с будущими мамами”. Чужая Женщина Чужая, Песни Для Женщин, Николай Шишкин #music. Нелегкий путь женщин в электронной музыке с шестидесятых годов прошлого века до наших дней Сьюзан Чани (Suzanne Ciani), обладательница пяти номинаций на "Грэмми", первая женщина, написавшая саундтрек к голливудскому фильму, саунд-дизайнер, лектор и просто.
чПКФЙ ОБ УБКФ
В одном из этих заведений Ирина встретила официанта Андрея. А дальше то, что бывает почти у всех влюблённых, - предложение, свадьба, надежды и планы. Вскоре родились близнецы Андрюша и Миша. Его будто не было с нами. Он мог выйти из дому за хлебом и пропасть на несколько дней. Позже я узнала, что в его жизни появились наркотики. Мне стало страшно за детей, и я подала на развод. Ирина осталась одна. Укладывая сыновей спать, она садилась у кроваток и пела им колыбельную.
Слёзы смешивались со словами песни. Дети засыпали, а Ира брала нотную тетрадь и отправлялась на сцену ресторана. Ирина приняла знак внимания. Во второй вечер, в третий, пятый - то же самое. Каждый день. И ждёт твоих выступлений. Его друзья просили, чтобы ты с ним поговорила... Мне-то что?
На разговор с поклонником Ирина решилась спустя ещё полгода. Она сама подсела за его столик и произнесла: - У меня двое сыновей.
Он знает, для кого он работает, поет, выступает. Когда у человека уже юбилей, он с высоты своего опыта смотрит назад и понимает, что и с точки зрения творчества, и с точки зрения коммерческого проекта успех есть», — рассказал он. Бабичев добавил, что певец намеренно использовал в своих песнях все производные от местоимения «ты».
В поздравлении также приняли молодые ребята - казачата. Душевные поздравления и пожелания звучали в адрес бабушек которые с удовольствием их принимали, отдавая взамен лучезарные улыбки и теплоту сердец. Всего поздравлено 175 представительниц прекрасного пола проживающих на территории Фокинского городского округа, состоящих на социальном обслуживании на дому.
Любовь к музыке и ко всему прекрасному повлияла на выбор девушки. Студентка Ленинградского государственного библиотечного института им. Крупской Инна Кузнецова После окончания десятилетки Инна поехала в Северную столицу и поступила в Ленинградский государственный библиотечный институт им. В студенчестве опять же нашлось время для творчества. Инна вернулась в родной город, пошла работать в школу. Потом окончила ещё и педучилище. У Инны Николаевны более 50 лет трудового стажа. Она работала в школе учителем музыки и организатором внеклассной работы, каждое лето — художественным руководителем в детских пионерских лагерях. Однажды она встретила на улице своего одноклассника Эриха Зоммера, которого не видела долгое время. Встреча была неожиданной и очень приятной. Родители Эриха были сосланы на Урал, его отец был известным врачом. Эрих и Инна поженились, у них родился сын Александр. Но потом произошли трагические события. Муж погиб.
Книжная выставка "Женщина – музыка, женщина – свет".
«Знаешь ли ты?» — кто автор песни «Страна Лимония» и у какого музыканта более 1000 пар очков. Абонемент Центральной городской модельной библиотеки приглашает посетить выставку «Женщина – музыка, женщина – свет». Здесь вы познакомитесь с лучшими художественными произведениями отечественных авторов, в которых представлены разные женские образы. К Международному женскому дню в Шороховской сельской библиотеке оформлена книжная выставка «Женщина – музыка, женщина – свет!». Но именно отсюда – из музыкальных групп, состоящих исключительно из женщин, из подчёркнутой лиричности отдельных песен – получило развитие направление, как «женская музыка», не исчезнувшее из газетных заголовков и по сей день. В августе 2022 года певица TANAYA совместно с известными автором и композитором Дмитрием Коноваловым и Артемием Шульгиным выпустили песню «Женские голоса», а 5 августа вышел клип, который станет гимном любящих женщин и матерей. У российских женщин и мужчин музыкальные вкусы практически одинаковые, разница лишь в расстановке.
Женщины-композиторы, которые сделали академическую музыку лучше
Последние новости России и мира на тему «Музыка» за сегодня. На сайте в рубрике «Музыка» всегда свежие новости за день и неделю. Для женщин, которые ждут прибавления в семье, устроили праздник в Бердске. Текст песни Манижи «Русская женщина» попал в шорт-лист голосования на премию Eurostory Award в номинации Best Lyrics («Лучший текст песни»).
Женщины года по версии Билборд
И приобрели музыкальный центр, который можно использовать на занятиях с будущими мамами”. Для женщин, которые ждут прибавления в семье, устроили праздник в Бердске. В преддверии 8 Марта в фойе библиотекарь сельского отдела обслуживания читателей в ки оформила книжную выставку «Женщина-музыка, женщина-свет!».
«Женщина – музыка, женщина – свет!»
Подарок вручен слева — Л. Никитина, справа — Н. Вдвойне приятно, когда подаренная вещь тебе крайне необходима и ты понимаешь, что самому такую покупку не потянуть. Подобное праздничное состояние, думается, переживали на днях сотрудники перинатального центра и женской консультации, в которой открыт Центр кризисной беременности.
Этот концерт собрал в Большом зале Московской государственной консерватории великолепный музыкальный вернисаж! Оркестр был той самой составляющей вечера, без которой невозможно было представить этот праздник музыки: он был главным цветом в палитре нот, но благодаря художественному руководителю и дирижеру, лауреату международных конкурсов, кавалеру Серебряного Почетного креста Венгрии Ксении Жарко, стал не кричащим ярким пятном, как в полотнах абстракционистов, но мягким и обволакивающим фоном с картин гениев пейзажа — солировали звезды инструментальной классики лауреат международных конкурсов и конкурса имени Чайковского, скрипач Гайк Казазян; заслуженная артистка России, лауреат международных конкурсов пианистка Екатерина Мечетина и лауреат международных конкурсов пианист Максим Пурыжинский , звезды оперетты солисты Московского театра оперетты: заслуженная артистка России Светлана Криницкая, заслуженный артист России Пётр Борисенко, а также лауреат международных конкурсов Павел Иванов и даже звезды эстрады и кино народные артисты России Лариса Долина и Дмитрий Харатьян. В зале царила атмосфера, какая может быть только на подобных, тяготеющих к академизму, концертах: здесь собрались сдержанные ценители благородной музыки, выверенных нот и слаженного звучания. Со стороны организаторов атмосфера любви к музыке и уважения к зрителю была поддержана объявлением каждого номера, а также подготовленными программками и красочными буклетами. Первым прозвучавшим произведением стала увертюра к опере «Кармен».
Дирижерская палочка Ксении Жарко так умело «рисовала» каменную площадь, табачную фабрику и неминуемое приближение главных героев, что, казалось, что все портреты на стенах Большого зала — вслед за Вагнером — признали величие Жоржа Бизе. Возникшие в тишине ноты страсти и темперамента подготовили публику к выходу на сцену Гайка Казазяна — он пожал руку Ксении Жарко и первой скрипке, а затем представил «Цыганские напевы» Пабло Сарасате. Любой, кто отдаваясь во власть музыки, хоть иногда бросал взгляд на сцену, не мог не заметить, что музыкант буквально «разговаривал» со своим инструментом — ведь изначально «Воспоминания о дорогом месте» были эпизодом, рассказывающим о месте и времени, когда композитор был счастлив, и хотя этот цикл композитора принято рассматривать не как «музыку-автобиографию», но как «музыку-послание», то звучащая внемузыкальная идея довольно недвусмысленно доносила цитату автора: «Я желал бы всеми силами души, чтобы музыка моя распространилась, чтобы увеличивалось число людей, любящих ее, находящих в ней утешение и подпору». Гайк Казазян и 60 прекрасных девушек, безукоризненно владеющих музыкальными инструментами под управлением Ксении Жарко, в тот вечер многократно и неумолимо множили число поклонников классической музыки, как того хотел Чайковский! Для солирования Екатерины Мечетиной требовалась перестановка рояля, дирижер оркестра, уступая ненадолго своё место молчаливым работникам сцены, кокетливо подняла пальчик и сообщила: «Я ещё вернусь! Екатерина Мечетина очень ярко и вдохновенно исполнила первую часть из Второго концерта для фортепиано с оркестром Рахманинова. Этот концерт Рахманинова считается одним из самых известных произведений с подчёркнуто русской душой — он так часто цитируется и звучит в современной культуре от «Титаника» до аниме , что даже далекие от классики слушатели наверняка в момент исполнения почувствовали себя знатоками. Яркие, наполненные аккорды соло Екатерины были подхвачены темным, тембристым звучанием оркестра, погружающим в пучину океанических глубин и человеческих страстей — такое слияние талантливейшей пианистки современности и самобытного оркестра с мощным, красочным звуком произвело на публику очень сильное впечатление и породило надежды, что творческий тандем Екатерины Мечетиной и Женского симфонического оркестра под управлением Ксении Жарко порадует публику еще не раз.
Следующий концертный номер в исполнении только лишь оркестра под управлением Ксении Жарко стал своеобразным мостиком от классической музыки к опереточной: прозвучал «Чардаш на темы оперетт» Имре Кальмана — знатоки жанра с радостью узнавали любимые мелодии, а любители классики наслаждались игривыми вариациями темпа этого знаменитого венгерского танца — к его мелодическим оборотам и острым синкопам обращались в своих сочинениях и Ференц Лист, и Иоганнес Брамс, и даже Петр Чайковский.
Она являлась ученицей и протеже Метастазио и уже в детстве была настолько талантливой, что исполняла пьесы при императорском дворе. Мужчины поприветствовали Марианну с большим уважением, и та спела для них два отрывка из собственной композиции. По словам Берни, ее исполнение превзошло все «его возможные ожидания». Описывая свой визит, Берни отмечает потрясающий голос Мартинес, ее чувство ритма и умение подать себя.
Однако он выразил озабоченность тем, что физические издержки сочинения музыки, в частности, долгое, неподвижное сидение, наклон головы вниз, могут навредить другим талантам женщины. Закулисное величие Луиза Фарранк, 1850 год. В середине XIX века парижские зрители всецело отдавали предпочтение опере в ущерб инструментальной музыке. Но когда в 1850 году состоялась премьера «Нонета в ми-бемоль мажоре» Луизы Фарранк в исполнении Йозефа Иоахима, которому на тот момент не было и 20 лет и который пока не успел прославиться на весь мир, композицию встретили с неописуемым восторгом. Музыка получилась очень живой и яркой, воздушной и невесомой.
Слушателям понравилось, что на протяжении всей композиции у каждого инструмента была возможность показать свою красоту и выделиться на фоне других. За восемь лет до этого Фарранк взяли на должность преподавателя фортепиано в Парижскую консерваторию. Таким образом она стала одной из первых преподавательниц игры на музыкальном инструменте в Европе. Фарренк умело использовала свалившийся на нее публичный успех и потребовала прибавки к зарплате, которая на тот момент была ниже, чем у коллег-мужчин. Руководство и сотрудники консерватории согласились, и Фарранк занимала свою должность еще четверть века.
Помимо написания музыкальных произведений и преподавания, она помогала своему мужу, музыковеду и публицисту, проводить исследования и редактировать книги, включая 23-томную антологию музыкальных произведений для клавишных инструментов. После смерти супруга она продолжила его работу в одиночку, организуя дискуссии и концерты по случаю различных публикаций. Ее научная деятельность, направленная на возрождение и публикацию работ прошлого, была необычной для того времени, но такой закулисный и неприметный труд, на самом деле, являлся большой частью той огромной работы, которую делали женщины на протяжении долгих веков. Гастроли и мучения Клара Шуман, 1837 год. Зимой 1837 года музыкально одаренная немецкая девочка, Клара Вик, превратилась в гастролирующего подростка-виртуоза и приехала в Вену, чтобы дать здесь серию концертов, которые продлились до конца весны.
Все билеты на выступления были распроданы, иногда восторженные поклонники Клары вели себя так активно, что приходилось привлекать полицию. Более того, в ее честь даже назвали торт. Она была знаменитостью. Помимо игры на фортепиано, она сама сочиняла музыку, которую исполняла на каждом выступлении, — редкость как для мужчин, так и для женщин того времени.
Композитор, известная как Элизабет Жаке де ла Герр настоящее имя — Элизабет-Клод Жаке , родилась в Париже в 1665 году в семье ремесленников ее отец был мастером по изготовлению клавесинов. Именно благодаря его мастерству, они общались с французской знатью. Элизабет приняли при дворе Людовика XIV, когда девушка была еще подростком, там она получала музыкальное и прочее образование под присмотром обожаемой любовницы короля, Мадам де Монтеспан. Как часто бывало в то время, карьера Жаке во многом зависела от воли ее покровителей, для которых она нередко давала свои частные представления. Благоволение фаворитки короля также было ненадежной и даже опасной опорой. Хотя Жаке сделала все, чтобы опубликовать свое произведение, сама постановка прошла в Париже всего пять или шесть раз, и была встречена публикой вяло. Говорили, что муж Жаке, сам композитор, встречался со зрителями после премьеры и просил их не слишком критиковать постановку. Но Элизабет больше не написала ни одной оперы. Они предпочитают песню Марианна Мартинес, 1772 год. В 1772 году английский музыковед, Чарльз Берни, находился с визитом в Вене, и в один сентябрьский вечер его пригласили в гости к итальянскому либреттисту, Пьетро Метастазио. Присутствующие читали письма, одаривали друг друга комплиментами — беседа была приятной и интригующей. Однако тон разговора сменился с появлением молодой женщины, которую Берни позже описывал, как «хорошо одетую», «изящную» и «очень элегантную». То была композитор и мастер по изготовлению клавесинов, Марианна Мартинес. Она являлась ученицей и протеже Метастазио и уже в детстве была настолько талантливой, что исполняла пьесы при императорском дворе. Мужчины поприветствовали Марианну с большим уважением, и та спела для них два отрывка из собственной композиции. По словам Берни, ее исполнение превзошло все «его возможные ожидания». Описывая свой визит, Берни отмечает потрясающий голос Мартинес, ее чувство ритма и умение подать себя. Однако он выразил озабоченность тем, что физические издержки сочинения музыки, в частности, долгое, неподвижное сидение, наклон головы вниз, могут навредить другим талантам женщины. Закулисное величие Луиза Фарранк, 1850 год. В середине XIX века парижские зрители всецело отдавали предпочтение опере в ущерб инструментальной музыке. Но когда в 1850 году состоялась премьера «Нонета в ми-бемоль мажоре» Луизы Фарранк в исполнении Йозефа Иоахима, которому на тот момент не было и 20 лет и который пока не успел прославиться на весь мир, композицию встретили с неописуемым восторгом. Музыка получилась очень живой и яркой, воздушной и невесомой. Слушателям понравилось, что на протяжении всей композиции у каждого инструмента была возможность показать свою красоту и выделиться на фоне других.
Бердчанок покорил концерт «Женщина-музыка, Женщина-свет…»
Во второй вечер, в третий, пятый - то же самое. Каждый день. И ждёт твоих выступлений. Его друзья просили, чтобы ты с ним поговорила... Мне-то что? На разговор с поклонником Ирина решилась спустя ещё полгода. Она сама подсела за его столик и произнесла: - У меня двое сыновей.
Я разрываюсь между несколькими работами, у меня нет времени даже на то, чтобы провести вечер в кругу семьи. Никаких романтических историй мне не нужно. Так что между нами ничего не может быть... Каждую ночь... Ирина смотрела на него и не знала, что ответить. Ухаживания продлились...
Цветов, который подарил ей Роман, хватило бы на то, чтобы одарить ими всех женщин Ростова. Ирина сдалась. В этом счастливом браке у меня родилась дочка Надежда. А четыре года назад сын Алексей, - рассказывает она. Последнего сына Ирина родила в... У каждого врача был свой диагноз, и все, как выяснилось, ошибочные.
Код для вставки видео в блоги и другие ресурсы, размещенный на нашем сайте, можно использовать без согласования. Онлайн-трансляция эфирного потока в сети интернет без согласования строго запрещена. Вы можете разместить у себя на сайте или в социальных сетях плеер Первого канала.
Прямо сейчас действует специальная акция для читателей Звук Медиа!
Попробовать подписку можно ниже.
Это уникальное музыкальное событие, которое предлагает зрителям погрузиться в мир редко исполняемых музыкальных произведений.
Концертная программа была специально подготовлена для этого вечера, и каждая песня перенесет вас в эмоциональный мир, где звуки музыки раскроют все тайны женской души. Вас ожидают яркие и яростные мотивы, нежные и задумчивые мелодии, которые будут исполнены талантливыми музыкантами.