Екатерина Максимова: "Я люблю гречку, а Васильев не переносит". Традиционный рождественский концерт "Christmas балет-гала" в этом году посвятят памяти балерины Екатерины Максимовой.
В Челябинске состоится XIV Международный фестиваль балета «В честь Екатерины Максимовой»
Тогда Екатерина Максимова передала челябинским танцовщицам – Ирине Ушаковой и Татьяне Предеиной свои любимые партии. Вечер балета, приуроченный к 85-летию со дня рождения народной артистки СССР балерины Екатерины Максимовой (1939-2009), прошел с аншлагом на Исторической сцене. Владимир Васильев во время прощания с балериной Екатериной Максимовой. Екатерина Максимова стала исключением из правил: её всё чаще и чаще приглашали выступать на сцену Большого театра, а в балете «Щелкунчик» 14-летняя ученица выглядела как истинная балерина. Литературный час. “Воспоминания мастеров московского балета” балерины, педагога школы Большого театра Серафимы Холфиной. Тогда Екатерина Максимова передала челябинским танцовщицам – Ирине Ушаковой и Татьяне Предеиной свои любимые партии.
На прощание с балериной Екатериной Максимовой пришли сотни москвичей
Здесь её последнее интервью для В Москве на 71-м году жизни скончалась выдающаяся балерина, Народная артистка СССР Екатерина Максимова. Сегодня день рождения блистательной балерины Екатерины Максимовой. Максимова была каноном прекрасного в русском балете, выдающейся балериной и выдающейся актрисой.
Как найти захоронение
- 1 февраля 1939 года родилась Екатерина Сергеевна МАКСИМОВА
- В печатном номере
- Конкурс артистов балета «Арабеск» подвёл итоги второго тура
- Максимова, Екатерина Сергеевна — Википедия
- Скончалась выдающаяся балерина Екатерина Максимова
- Ускользающее чудо танца
Балерине Екатерине Максимовой сегодня исполнилось бы 75 лет
Так и волновались рядышком. В первом действии есть фрагмент, когда счастливая пейзанка Жизель, подпрыгивая на одной ножке, на кончике пуанта пересекает по диагонали всю сцену. Вариация очень сложная и всегда сопровождается овациями. Нам просто хотелось закрыть глаза. Милое же лицо Кати-Жизели не выражало никакой тревоги. Когда вариация благополучно завершилась, мы схватились за руки, поздравляя друг друга. На наших глазах совершался настоящий подвиг. Открытием Кати, конечно, стали фильмы, где она поразила недюжинным дарованием драматической актрисы. Когда я сегодня вижу «Фуэте», «Галатею», «Чаплиниану», «Классную даму», не устаю удивляться тому, сколь широка и универсальна была артистическая индивидуальность Кати. Она могла всё!
Великие актёры естественны на сцене, она же — из тех, кто оставался естественным и в жизни. Никогда не старалась казаться интересной, в ней не было никакой позы. Она, конечно, не могла не знать, что из себя представляет, но своей славой никогда не пользовалась. Была удивительно, иногда до смешного застенчива.
Именно эту черту характера Максимовой имел в виду фотограф Анри Лартинг, который шутливо называл Екатерину «Мадам Нет». Она оказалась везучей, ее окружали люди, верившие в ее способности больше, чем она сама. Они умели найти нужные слова, чтобы убедить актрису в том, что эта задача ей по плечу, и Екатерина действительно справлялась, зачастую демонстрируя даже более высокий результат, чем от нее ждали. Детство и юность Родилась будущая прима советского балетного искусства 1 февраля 1939 года в Москве, в интеллигентной семье. Дед по материнской линии Густав Шпет, был известным психологом и философом, теоретиком искусства. Сложно определить его национальность, так как от отца он унаследовал австро-венгерскую кровь, а от матери — польскую.
Катя деда не знала, она родилась спустя два года, как его не стало. Бабушка по линии матери — Наталья Шпет до замужества Гучкова , приходилась дочерью известному московскому предпринимателю Константину Гучкову, члену правления двух банков — «Московского учетного банка» и «Московского частного коммерческого банка». Мама Екатерины — Татьяна Максимова, работала журналистом. Отца звали Сергей Максимов. Екатерина Максимова в детстве В детские годы малышка не мечтала ни о каком балете или другом виде искусства. Дворник, пожарный, кондуктор — это те профессии, которые Кате очень нравились в разные годы. Первый настоящий интерес к миру балета проснулся у Максимовой благодаря ее соседке — Ане Москвиной, которой удалось потупить в столичное хореографическое училище. Видя первые успехи подружки, Катя тоже захотела покорить сцену. Об этом было немедленно сообщено маме, и она решила проконсультироваться по этому вопросу с соседкой, балериной Екатериной Гельцер. Но женщине маленькая Катя не нравилась, по той причине, что она постоянно шумела и не давала ей нормально отдохнуть.
Поэтому Гельцер отказалась смотреть свою непоседливую тезку. После этого судьбой внучки озадачилась бабушка. Именно она привела девочку к «светиле балета» Василию Тихомирову, который и подтвердил, что малышка, несомненно, талантлива. В десятилетнем возрасте Максимова уже стала ученицей хореографического училища, обойдя своих соперниц. Стоит отметить, что в том году на одно место претендовали восемьдесят человек. Катя проучилась всего шесть месяцев, и ей уже доверили ее первые роли. Творческая биография будущей известной артистки балета началась с эпизодических ролей в постановках «Золушка» и «Щелкунчик». Партии были небольшими, но этого хватило, чтобы подтвердить наличие невероятного таланта у маленькой шустрой девочки с волевым характером. Образ Маши из «Щелкунчика» принес ей первую в жизни награду, Максимова удостоилась премии Всесоюзного конкурса артистов балета. Наставницей Кати стала Елизавета Гердт, выпускница Имперского балетного училища.
Она сама получила классическое балетное образование, и совершенно не приветствовала упрощения в современном балете. Гердт практически никогда не хвалила своих учениц, однако талант Максимовой выделяла всегда. Она называла свою любимую ученицу «Масик», и если Катя умудрялась вывести ее из равновесия своим взбалмошным характером, то могла и запустить в нее чем-то тяжелым. Иногда летали даже стулья. Но, несмотря на это, педагог верила в способности своей талантливой воспитанницы, и именно ей, на тот момент ученице 8-го класса, доверила сложную партию Маши в «Щелкунчике», и не прогадала.
Тогда врачи на всю жизнь приговорили балерину к инвалидной коляске. Неправильный пальчик — Вашу дочь надо обязательно отдать в балет, — уверяли Татьяну Густавовну Максимову знакомые, глядя, как грациозно Катя играет в классики или как носится — почти летает — по двору в догонялки. Мама отвела дочку в балетную школу, когда той исполнилось 10 лет. Приемной комиссии она понравилась: яркая, подвижная, гибкая. Только уж очень маленькая. Но, увидев Татьяну Густавовну, женщину высокую, успокоились: подрастет! На первом же уроке, 1 сентября 1949-го, Катя познакомилась с Володей Васильевым. Он был младше на год. Постоянными партнерами в танце Катя и Володя стали к концу учебы. Кстати, юную балерину чуть не забраковали из-за особенного строения ступней. Второй палец на ножке 35-го размера оказался намного короче большого, а это значит, что стоять на пуантах для подросшей девочки проблематично. Но педагог, известная еще до революции балерина Елизавета Гердт, помогла Кате «крепко встать на пуанты» короткий пальчик приходилось потом всю жизнь перебинтовывать до нужного размера. Научила танцевать выразительно, осмысливая каждое движение: «Ноги должны говорить! Но выглядела ребенком! Никто и не удивился, что Катю и Володю позвали в Большой театр. Поженились они 3 июня 1961 года. И после росписи она тут же убежала на репетицию. А свадьбу играли уже на следующий день в квартире Максимовых в Брюсовом переулке. Поздравить молодых пришла сама Галина Уланова, которая взяла Катю под свое крыло в Большом. Взмахнул жезлом — машина остановилась. На водительском месте сидит девочка. И только взглянув на права, понимает: перед ним взрослая женщина. Западные журналисты окрестили миниатюрную балерину «беби Большого театра». Это потому, что Катя на все предложения сначала отвечала: «Нет». Слава Богу, вокруг были люди, которые вселяли в меня уверенность, заставляли что-то делать, поверить в себя, в свои силы. И тогда что-то рождалось. В профессии Максимова всегда все старалась делать на отлично. Но курьезов во время представлений балерине избежать не удалось. Идет, под ноги себе смотрит, нет чтобы вверх глянуть! А я вижу, он меня прямо на огромную хрустальную люстру несет. На моей голове была намертво прикреплена диадема. Ею я и зацепилась за люстру. Леня идет, ничего не видит, несет меня, а я на голове «несу» люстру. Потом решилась — и что было сил дернула ее с крючка!..
А Катя на берегу речки песком отдраивает кастрюли». Максимова: «Кто-то же должен это делать, почему не я? Русский философ, психолог, теоретик искусства, переводчик Густав Шпет — дедушка родной. Мама — Татьяна Густавовна, с которой Катя всю жизнь не расставалась и жила вместе, — тонкий стилист и профессиональный редактор. С детства я хорошо знала, что такое честность, что идти и что-то просить для себя — ниже собственного достоинства, и решила: унижаться не буду». Максимова никогда не прощала предательств, никому не завидовала, была предана памяти учителей, верна друзьям, щедра по отношению к ученикам. Ученицам всегда преподносила подарки после премьер, а учениц — немало, только в Москве и в последний год — десять! Она не была педагогом по должности, со своими девочками становилась заботливой, легкой, остроумной — неузнаваемой! Все это красиво звучит, но жить с ее характером — упрямым, принципиальным, открытым для рефлексий и самоедства, — непросто. Такой — испепеляет изнутри, доставляет страдания. Катя перенесла немало боли, травм, обид. Тяжело, без жалоб, молча, надсаживая собственное сердце. И никогда не позволяя себе никаких дамских сантиментов: «Я ушла со сцены легко, и мне даже не снится, что я танцую. Быть может, просто я натанцевалась? Или запретила себе переживать? Екатерина Сергеевна стоит около пульта помрежа и следит за каждым их движением. Рядом — сокрушается Раиса Степановна Стручкова: «Как можно? Тебе сейчас в вариации выходить, а ты не отдыхаешь, думаешь только о том, как феи твои станцуют! Думала, что из-за своих спектаклей пропускаю репетиции с ученицами. Поняла, что совмещать эти две профессии невозможно». Случались, к счастью, редчайшие минуты, когда Катя в узком кругу друзей вспоминала. Вот одна история: «Когда меня принимали в балетную школу, то педагогов насторожил мой маленький рост. Тогда решили вызвать маму. Она вошла очень строго. Члены комиссии испугались, но, конечно, не маминой строгости, а ее роста. Тем более что у меня для моего возраста и роста была довольно большая нога, а это одна из примет того, что ребенок будет резко расти. Но за все время обучения в школе нога выросла всего на два размера, с 33-го по 35-й. Большая нога, высокая мама — но я не выросла. Даже, наоборот, не доросла». Еще одна тема — Катя и Володя, и с нее, пожалуй, нужно было начинать. Не только артисты, но бутафоры, реквизиторы, рабочие сцены». В том, что весь мир называл их по именам, не было панибратства, только — обожание. Подобного — полвека вместе и на сцене, и в жизни — история балета не знает.
«Балерина, обогнавшая своё время»: 85 лет со дня рождения Екатерины Максимовой
По окончании Московского хореографического училища с конца 1950-х годов она уже ведущая артистка Большого театра. Великолепная техника, одухотворенная обаянием и артистизмом, позволили Максимовой быстро преодолеть все ступени артистической карьеры и многие десятилетия оставаться на балетном Олимпе. Неудобно на сайте?
По окончании Московского хореографического училища с конца 1950-х годов она уже ведущая артистка Большого театра. Великолепная техника, одухотворенная обаянием и артистизмом, позволили Максимовой быстро преодолеть все ступени артистической карьеры и многие десятилетия оставаться на балетном Олимпе. Неудобно на сайте?
На репетиции «Ивана Грозного» новый партнёр не удержал Катю при выходе с верхней поддержки.
Она рухнула головой вниз, повредив межпозвонковые диски. Врачи не могли сразу поставить точный диагноз, а Максимова спешила вернуться на сцену. И вернулась было. До новой серьёзной травмы. Катя оказалась прикованной к постели, не могла двигаться. Он старался всё время быть рядом.
Но чем он мог помочь? В отчаянии приглашённый на банкет с высокопоставленными лицами в Кремлёвский дворец Васильев выступил там с непротокольной речью: «Вот вы здесь едите и пьёте, а человек мучается от боли, потому что не может попасть к нужному врачу». Это было чудо. И Володя верил в него. После операции он разработал для любимой реабилитационные упражнения, сам же занимался с ней. Силы к ней возвращались.
А вскоре стало понятно, что Катя беременна. Супруги мечтали о ребёнке, но несколько попыток уже закончились выкидышем. Теперь, в 36, это был последний поезд, в который Катя и Володя надеялись запрыгнуть. Шёл шестой месяц. И вдруг беременность перестала развиваться. За что?!
Казалось, Катя выплакала тогда все слёзы. Чуть не на коленях умоляла врачей: «Пожалуйста!
Все конкурсные показы начинаются в 12:00 и в 18:00 по пермскому времени. Торжественное закрытие конкурса артистов балета «Арабеск», награждение лауреатов и гала-концерт пройдет 27 апреля, 28 апреля состоится Гала-концерт лауреатов конкурса. Для справки: «Арабеск» — российский балетный конкурс, открытый для иностранных участников, впервые состоялся в Перми в 1988 году.
За время существования конкурса в нем приняли участие более 1500 молодых артистов балета и хореографов, студентов и учащихся государственных и частных театров и учебных заведений России и других стран. В 2012 году конкурсу было присвоено ее имя. Организатор конкурса — Пермский театр оперы и балета им. Чайковского при поддержке Министерства культуры Пермского края.
В финал конкурса «Арабеск–2024» вышли 35 молодых артистов балета
После этого появилась в «Чаплиниаде». Помимо непосредственно танца, Васильев и Максимова занимались его популяризацией, несли балетное искусство в народ. Они придумали использовать в этих целях телевидение. Екатерина появилась в фильме-балете под названием «Трапеция», где сыграла Девочку, и завоевала сердца миллионной армии поклонников. После этого ее приглашали на съемочную площадку картин «Моя прекрасная леди», «Галатея», «Гусарская баллада», «Старое танго».
В 1983-м она снова засветилась на экране, на этот раз в картине «Травиата», режиссера Франко Дзеффирелли. Последней премьерой на сцене родного театра стала для Максимовой постановка «Анюта». Это еще одна постановка Владимира Васильева. Подготовка спектакля заняла всего месяц, более сжатого срока трудно себе даже представить.
Премьеру балета ждал настоящий триумф. Высочайшая степень мастерства Максимовой просто поразила Раису Горбачеву , и первая леди страны подарила артистке шикарный букет роз, выращенный в собственном саду. Екатерина Максимова в постановке «Анюта» А спустя два года, в 1988-м, Максимова оказалась на пенсии. Именно так распорядился Григорович.
Приказ на увольнение гласил, что артисты не справились с творческим конкурсом. За восемь лет до этого судьбоносного приказа, Максимова получила диплом театрального вуза по профессии педагог-балетмейстер. В 1990-м артистке предложили должность репетитора в Кремлевском дворце съездов. Через восемь лет кресло Григоровича в Большом театре занял Васильев.
Он и предложил жене вернуться в БТ на должность балетмейстера-репетитора. Личная жизнь Екатерину Максимову и Владимира Васильева связывал не только творческий процесс, но и личная жизнь. Они были знакомы еще с училища, вместе пришли в Большой театр, но каждый из них пошел своим путем. Романтические чувства вспыхнули к середине 60-х, и продолжались на протяжении нескольких лет.
Артисты узаконили свои отношения в июне 1966 года. Екатерина Максимова с Владимиром Васильевым Этот брак оказался бездетным. Екатерина неоднократно беременела, но выносить ребенка не могла. Каждая беременность заканчивалась выкидышем, принося женщине невероятные страдания.
После того, как доктора сказали Максимовой, что у нее практически нет шансов родить здорового малыша, артистка решила не рисковать, и отказаться от затеи стать матерью. Дочерью одной из выдающихся российских балерин стала японская балерина Юкари Сайто. Максимова ее крестила, когда девушка решила принять православие. Всех своих учеников Екатерина считала своими детьми.
Смерть 1 февраля 2009 года Максимова отметила свой юбилей — 70 лет, а спустя несколько месяцев ее не стало. Балерина скончалась 28 апреля 2009-го от сердечной недостаточности.
Руководил балетом Большого Леонид Михайлович Лавровский, и ему не хотелось отпускать свою великую Джульетту. Выбор пал на меня». Лирические откровения Ромео и Джульетты, их романтическое чувство на фоне яростной вражды — поразили свежестью, словно история сочинена только сейчас и только для них. Екатерина Максимова — Золушка …Гастроли «Кремлевского балета», в труппе которого она блистательно станцевала позднюю свою роль — Золушку в балете Владимира Васильева. Артисты едва успевают к назначенному перед спектаклем времени, что — понятно: море, солнце, блаженство. В углу сцены, за декорациями, на маленьком коврике уже давно занимается только одна балерина — Максимова. Тогда она уже была Екатериной Сергеевной, опаздывавшие артистки — ее ученицами. Легко спросить — какая любимая.
Скажу — Анюта, а куда девать Жизель? Всех люблю. Все мои роли как дети, в которых вложены сердце, душа, силы». Максимова никогда не допускала чрезмерности, сентиментальности, напора, ураганных ажитаций. Она вела героинь по самому точному пути — умного повествования, и героини были благородны, открыты, доверчивы и темпераментны, впрочем, темперамент жил в ее внутреннем мире и не нуждался в демонстрации. Важна была не генеральная линия, а подробности и нюансы, плетение чувств, из которых складывалась психологическая достоверность. Словно привет из старомхатовского бытия. И, конечно, важна была техника — у Максимовой — насколько образцовая, настолько и незаметная. Бисером рассыпала феерические па, поражала легкостью фуэте в самом сложном его варианте — «без рук», задиристо упирая в бока ладони — Китри; летала без земного притяжения озорная Вакханка в «Вальпургиевой ночи»; трепетно познавала несправедливый мир наивная Жизель; отчаянно любила свободная в своей несвободе Джульетта; излучала нежное счастье Маша «Щелкунчик» ; трогательно и доверчиво шла за Спартаком Фригия; версальским шармом светилась Аврора в «Спящей красавице». И во всех ролях — обезоруживающая максимовская улыбка, которая сопровождала нас неизменно — от ранней трепетной Мазурки Касьяна Голейзовского до поздней летящей Тарантеллы из «Анюты» — самого чеховского спектакля из всей богатой сценической «чеховианы».
Степень естественности и достоверности невероятны. Во всем: на сцене, когда она переживала «до полной гибели всерьез» высокую трагедию, или — играючи — представляла плутовской водевиль; в жизни — когда бродила с лукошком по щелыковским лесам или чистила для ухи карасей на берегу реки Меры. Ее подруга актриса Ирина Карташова вспоминала неразлучную щелыковскую компанию: «Традиционный костер. Пров Садовский, как всегда, сварил уху. Поели, выпили, разговариваем и вдруг замечаем, что Кати нет. Где она? А Катя на берегу речки песком отдраивает кастрюли». Максимова: «Кто-то же должен это делать, почему не я? Русский философ, психолог, теоретик искусства, переводчик Густав Шпет — дедушка родной. Мама — Татьяна Густавовна, с которой Катя всю жизнь не расставалась и жила вместе, — тонкий стилист и профессиональный редактор.
С детства я хорошо знала, что такое честность, что идти и что-то просить для себя — ниже собственного достоинства, и решила: унижаться не буду». Максимова никогда не прощала предательств, никому не завидовала, была предана памяти учителей, верна друзьям, щедра по отношению к ученикам. Ученицам всегда преподносила подарки после премьер, а учениц — немало, только в Москве и в последний год — десять! Она не была педагогом по должности, со своими девочками становилась заботливой, легкой, остроумной — неузнаваемой! Все это красиво звучит, но жить с ее характером — упрямым, принципиальным, открытым для рефлексий и самоедства, — непросто.
Тогда повели «тему взросления души» и заговорили о «великой молчунье» так называли и ее великого педагога — Галину Уланову , самой «закрытой и неразговорчивой» звезде.
Максимова оказалась балериной, не зависимой от амплуа, индивидуальностью, которой покорялись все роли — разных эпох и пластических направлений. В чем секрет ее танца? От Бога — безупречная для балета форма, невероятной красоты с большим подъемом ноги, ясное ощущение тончайших стилистических нюансов, живое современное дыхание в каждой роли. Врожденное призвание — азарт сцены, на которой она чувствовала себя легко и естественно. Шла по коридору к кулисам мрачная, замкнутая, закрытая, и вдруг, переступив черту, преображалась: лучилась солнечной энергией, радостью, расцветала лукавыми улыбками. Такого чуда преображения не было ни у кого.
Екатерина Максимова и Владимир Васильев. Сцена из балета «Спартак» Говорят, что хорошего артиста могут переиграть только кошка или ребенок. Катю Максимову — не смогли бы. Легкий, как дыхание, танец и элегантные манеры — от педагогов и прежде всего от школьного наставника, балерины Императорских театров Елизаветы Гердт. Щедроты природы преумножены во много раз невероятной требовательностью к себе. Она была истовым трудоголиком.
В Большом театре Катю Максимову выбрала своей первой ученицей Галина Уланова, и они стали бесконечно близкими людьми — взыскательные профессионалы и великие художники, закрытые и застенчивые в жизни. Уланова заканчивала танцевать и, по-моему, не готовила себя к педагогической деятельности. Руководил балетом Большого Леонид Михайлович Лавровский, и ему не хотелось отпускать свою великую Джульетту. Выбор пал на меня». Лирические откровения Ромео и Джульетты, их романтическое чувство на фоне яростной вражды — поразили свежестью, словно история сочинена только сейчас и только для них. Екатерина Максимова — Золушка …Гастроли «Кремлевского балета», в труппе которого она блистательно станцевала позднюю свою роль — Золушку в балете Владимира Васильева.
Артисты едва успевают к назначенному перед спектаклем времени, что — понятно: море, солнце, блаженство. В углу сцены, за декорациями, на маленьком коврике уже давно занимается только одна балерина — Максимова. Тогда она уже была Екатериной Сергеевной, опаздывавшие артистки — ее ученицами. Легко спросить — какая любимая. Скажу — Анюта, а куда девать Жизель? Всех люблю.
Все мои роли как дети, в которых вложены сердце, душа, силы». Максимова никогда не допускала чрезмерности, сентиментальности, напора, ураганных ажитаций. Она вела героинь по самому точному пути — умного повествования, и героини были благородны, открыты, доверчивы и темпераментны, впрочем, темперамент жил в ее внутреннем мире и не нуждался в демонстрации. Важна была не генеральная линия, а подробности и нюансы, плетение чувств, из которых складывалась психологическая достоверность. Словно привет из старомхатовского бытия. И, конечно, важна была техника — у Максимовой — насколько образцовая, настолько и незаметная.
Бисером рассыпала феерические па, поражала легкостью фуэте в самом сложном его варианте — «без рук», задиристо упирая в бока ладони — Китри; летала без земного притяжения озорная Вакханка в «Вальпургиевой ночи»; трепетно познавала несправедливый мир наивная Жизель; отчаянно любила свободная в своей несвободе Джульетта; излучала нежное счастье Маша «Щелкунчик» ; трогательно и доверчиво шла за Спартаком Фригия; версальским шармом светилась Аврора в «Спящей красавице». И во всех ролях — обезоруживающая максимовская улыбка, которая сопровождала нас неизменно — от ранней трепетной Мазурки Касьяна Голейзовского до поздней летящей Тарантеллы из «Анюты» — самого чеховского спектакля из всей богатой сценической «чеховианы».
Никогда не занималась своей внешностью, никогда сильно не красилась, не делала сложных причесок, была равнодушна к повседневной одежде.
Как свитер надену, так в нем и хожу — удобно. Вечером решаю, что утром обязательно надену что-нибудь новенькое, но встаю, натягиваю свитер и лечу в театр». Зрители окружали ее восторгом, но восторга она будто не замечала.
Избегала всякой публичности, не любила давать интервью, морщилась, говоря о себе, не присутствовала на светских раутах. Она так и не поверила в свой великий талант, в свою избранность. Никогда не могла смотреть их, расстраивалась — казалось, что все не так.
Посмотришь на себя со стороны и думаешь — может, и не стоит больше выходить на сцену». Обаяние ее танца не тускнеет — восторг переживают все, кто видит записи танцующей Кати. Сила воздействия — сродни пушкинской гармонии, чеховской недосказанности, внутренним страданиям Чайковского.
Понять, что судьба подарила Вселенной балерину без жанровых ограничений, поначалу не мог никто, и придумывали один за другим эпитеты. Сначала назвали «маленьким эльфом» еще в ученические годы — после блистательного дебюта в «Щелкунчике» и номеров Касьяна Голейзовского , потом — «бэби Большого балета»: «Это — американские корреспонденты после гастролей Большого. Приехала я туда ребенком в свой первый театральный сезон, танцевала небольшие партии, тогда обо мне начали говорить».
Но балерина-инженю, сразу и навсегда покорившая мир, вдруг расстроила намеченный ряд лучезарных и лирических героинь мужественной Жанной «Пламя Парижа» , трагической Фригией «Спартак» , определение «бэби» уже явно не подходило. Тогда повели «тему взросления души» и заговорили о «великой молчунье» так называли и ее великого педагога — Галину Уланову , самой «закрытой и неразговорчивой» звезде. Максимова оказалась балериной, не зависимой от амплуа, индивидуальностью, которой покорялись все роли — разных эпох и пластических направлений.
В чем секрет ее танца? От Бога — безупречная для балета форма, невероятной красоты с большим подъемом ноги, ясное ощущение тончайших стилистических нюансов, живое современное дыхание в каждой роли. Врожденное призвание — азарт сцены, на которой она чувствовала себя легко и естественно.
Шла по коридору к кулисам мрачная, замкнутая, закрытая, и вдруг, переступив черту, преображалась: лучилась солнечной энергией, радостью, расцветала лукавыми улыбками. Такого чуда преображения не было ни у кого. Екатерина Максимова и Владимир Васильев.
Сцена из балета «Спартак» Говорят, что хорошего артиста могут переиграть только кошка или ребенок. Катю Максимову — не смогли бы. Легкий, как дыхание, танец и элегантные манеры — от педагогов и прежде всего от школьного наставника, балерины Императорских театров Елизаветы Гердт.
Щедроты природы преумножены во много раз невероятной требовательностью к себе. Она была истовым трудоголиком. В Большом театре Катю Максимову выбрала своей первой ученицей Галина Уланова, и они стали бесконечно близкими людьми — взыскательные профессионалы и великие художники, закрытые и застенчивые в жизни.
Уланова заканчивала танцевать и, по-моему, не готовила себя к педагогической деятельности. Руководил балетом Большого Леонид Михайлович Лавровский, и ему не хотелось отпускать свою великую Джульетту. Выбор пал на меня».
Лирические откровения Ромео и Джульетты, их романтическое чувство на фоне яростной вражды — поразили свежестью, словно история сочинена только сейчас и только для них. Екатерина Максимова — Золушка …Гастроли «Кремлевского балета», в труппе которого она блистательно станцевала позднюю свою роль — Золушку в балете Владимира Васильева.
На прощание с балериной Екатериной Максимовой пришли сотни москвичей
Екатерина Максимова скоропостижно скончалась 28 апреля 2009 года на 71-м году жизни в Москве во сне в собственной квартире[10]. В этом году конкурс приурочен к 85-летию со дня рождения балерины Екатерины Максимовой. Ушла из жизни выдающаяся балерина Екатерина Максимова» Литва на русском языке (новости в Литве). признался Авдеев. Биография балерины Екатерины Максимовой: личная жизнь, муж Владимир Васильев, рост. Стало известно о смерти знаменитой балерины Екатерины Максимовой.