Ромео и Джульетта" в Театре оперетты города Пятигорска Ставропольского края онлайн возможно на сайте В столичном театре оперетты 18 июня пройдет премьера мюзикла «Ромео VS Джульетта XX лет спустя».
Мордовский музыкальный театр презентует премьеру балета «Ромео и Джульетта»
Московский театр оперетты представляет новаторский мюзикл «Ромео VS Джульетта: 20 лет спустя». Московский театр оперетты приглашает на мюзикл «Ромео vs Джульетта 20 лет спустя». На нашем сайте вы можете приобрести билеты на мюзикл «Ромео VS Джульетта», который состоится на сцене Московского театра оперетты.
Мюзиклы Театра оперетты
18 июня Московский театр оперетты представит премьеру мюзикла «Ромео VS Джульетта XX лет спустя». Но примириться с горестной судьбой Ромео и Джульетты решительно не захотел Московский театр оперетты и поручил композитору Аркадию Укупнику и драматургу Карену Кавалеряну поправить классика. Мюзикл «Ромео VS Джульетта» в театре оперетты Мюзикл был написан специально для Московского театра оперетты.
отзывы о : Ромео VS Джульетта XX лет спустя (Московская оперетта)
Билеты на спектакли театра Оперетты можно купить в электронном и в классическом виде на бланке строгой отчетности. интернет-журнал ArtРЕПРИЗА» Театр» Музыкальный театр» Оригинальная история Ромео и Джульетты в жанре мюзикла родилась в стенах Московского театра оперетты. Главные роли в спектакле исполнят звезды Московского театра оперетты и приглашенные артисты российского мюзикла. "Московская оперетта" показала премьеру мюзикла "Ромео vs Джульетта.
Алексей Франдетти ставит мюзикл на музыку Аркадия Укупника
Российская постановка "Ромео и Джульетты" более двух лет с успехом шла в театре Московской оперетты в 2004–2006 годах. Московский театр оперетты представляет новаторский мюзикл «Ромео VS Джульетта: 20 лет спустя». «Ромео и Джульетта» — первая и самая светлая трагедия Шекспира — здесь, кажется, случилась после «Гамлета». Именно премьерой музыкального спектакля «Ромео и Джульетта» начал свой 25-й сезон «Театриум на Серпуховке». Именно премьерой музыкального спектакля «Ромео и Джульетта» начал свой 25-й сезон «Театриум на Серпуховке». Театр оперетты представил новый мюзикл о Ромео и Джульетте.
Мордовский музыкальный театр презентует премьеру балета «Ромео и Джульетта»
В его авторскую группу вошли известный российский композитор Аркадий Укупник, который впервые в своем творчестве обращается к жанру мюзикла, а также признанный драматург и поэт Карен Кавалерян, с которым театр сотрудничает много лет. В новой оригинальной постановке неожиданные и непредсказуемые повороты сюжета переплетаются с веселыми комедийными сценами, создающими атмосферу того времени, а музыка развивает и эмоционально окрашивает возвышенно-романтические и драматические события, над которыми в качестве властителя душ и страстей царит образ самого Шекспира.
В их числе — отец Лоренцо, устами которого до зрителей доносят простую, в общем-то, мысль: отдать жизнь за любимого человека — легко, а вот пройти вместе сквозь все испытания и сохранить любовь — гораздо сложнее. В итоге мы получили красивый и трогательный мюзикл о любви. От Кавалеряна — замечательные стихи, с красивыми отсылками к «Гамлету» и даже «Евгению Онегину». От Укупника — аутентичная музыка с оркестровкой, максимально приближенной ко временам эпохи Возрождения. От Франдетти — современные сценографические технологии и несколько отличных «пасхалок». И всё это — в обрамлении декораций в стиле «стимпанк». Может показаться странным, но пазл сложился.
Именно премьерой музыкального спектакля «Ромео и Джульетта» начал свой 25-й сезон «Театриум на Серпуховке». И первые зрители спектакля искупали актёров в овациях, аплодируя стоя всем актёрам и создателям постановки.
В новой оригинальной постановке неожиданные и непредсказуемые повороты сюжета переплетаются с веселыми комедийными сценами, создающими атмосферу того времени, а музыка развивает и эмоционально окрашивает возвышенно-романтические и драматические события, над которыми в качестве властителя душ и страстей царит образ самого Шекспира. Для меня это первый опыт работы в жанре мюзикла, и первостепенной задачей при написании музыки было выдержать его стилистику, при этом максимально приблизив звучание оркестра к шекспировским временам, и с помощью современных звуковых технологий сделать ее понятной и близкой сегодняшнему зрителю Аркадий Укупник Композитор спектакля Мы не пытаемся заново пересказать знакомую всем историю. Это абсолютно новое сценическое произведение, в котором через призму музыки, стихов, и с помощью современных сценографических технологий поднимаются важнейшие темы высокой любви, человеческих взаимоотношений и семейных ценностей.
Мюзикл Ромео VS Джульетта
Для меня это первый опыт работы в жанре мюзикла, и первостепенной задачей при написании музыки было выдержать его стилистику, при этом максимально приблизив звучание оркестра к шекспировским временам, и с помощью современных звуковых технологий сделать ее понятной и близкой сегодняшнему зрителю Аркадий Укупник.
Но если вечером 18 марта вы окажетесь в далеком от Петербурга и Москвы городе Пермь, поспешите в тамошний театр оперы и балета, где дают легендарный спектакль «Ромео и Джульетта», обласканный множеством престижных фестивалей и конкурсов, один петербургский Dance Open чего стоит! В прошлом году именно пермская версия этого классического балета произвела форменный фурор на Dance Open. Две из них стали каноническими — советского хореографа Леонида Лавровского Ленинградский академический театр оперы и балета имени Кирова, 1940 и британского классика Кеннета Макмиллана Королевский театр в Ковент-Гардене, 1965.
Сэр Кеннет Макмиллан перевернул представления о сюжетном балете, возведя его до уровня психологического театра, не лишив при этом хореографию изобретательности. Публика вызывала их на поклон 43 раза, аплодисменты гремели почти 40 минут. Пермский «Ромео и Джульетта» и не балет — в прямом смысле этого слова, утверждают счастливые очевидцы этого визуального пиршества, пермский революционный спектакль — это сплав, синтез, магия театра драматического и театра балетного. И хоть, если верить художественному руководителю балетной труппы Пермского театра оперы и балета Алексею Мирошниченко, пресловутый «драмбалет» сейчас совершенно не в чести, отказываться от удивительного, полного искреннего драматического пафоса полета балетной мысли здесь не стали.
Наоборот, даже усилили драматургическое действие, насытили его, свели воедино молниеносный танец и тяжелую поступь трагического повествования повести Шекспира. Искристая и в то же время степенная, сдержанно драматическая, магнетически привлекательная и в то же время живущая на линии напряжения нервных окончаний пермская постановка выдержала самое главное испытание — приятие самыми серьезными арбитрами спектакля, руководством Фонда Макмиллана. Соскучились по старой, доброй, яркой и красочной оперетте? Вот вам Новосибирский театр музыкальной комедии и вот вам старина Имре Кальман со своим нетленным творением «Мистер Икс» 18 марта.
Среди самых известных и любимых произведений Имре Кальмана «Принцесса цирка» занимает особое место. Эта романтическая история о любви, обмане, чести и предательстве пользуется необыкновенной популярностью в постановках музыкальных театров всего мира. А после экранизации 1958 года, в которой роль Мистера Икс исполнил неповторимый Георг Отс, оперетта в российском музыкальном театре стала называться по имени, точнее — его творческому псевдониму, главного героя. Действие спектакля разворачивается за кулисами цирка.
Таинственный Мистер Икс всегда выступает в черной маске, его настоящего имени никто не знает. Молодая вдова Теодора Вердье не пропускает ни одного представления загадочного артиста. Она не догадывается, что под маской скрывается племянник ее мужа, которого ревнивый дядюшка лишил состояния, видя в нем возможного соперника. История возникновения этого произведения сложна и запутанна неимоверно.
Есть версия, под реальной маской реального храброго циркача скрывался отпрыск чуть ли не царской династии, считавший, выступать в цирке делом не так, чтоб зазорным, но не дворянским точно. И чтоб скрыть свое происхождение, решился на отчаянный шаг: он «стер» свое имя с возможных афиш, а сам облачился с в мантию, нацепив карнавальную маску на веки вечные. Как бы то ни было, тема, поднятая Кальманом, что называется пошла сначала по миру великому, миру театров музыкальных, а после и по всей стране советской, даже приросла киновариациями. Но из музыкальных театров не ушла.
И до сих пор радует глаз и слух опытного меломана. Если вы 19 марта окажетесь в Самаре, на привольном волжском берегу, не откажите себе в удовольствии заглянуть в тамошний театр оперы и балета. Где дают самую что ни на есть проверенную классику, балет «Корсар», один из признанных шедевров романтического балета. Наравне с другим знаменитым шедевром Адана, балетом «Жизель», балет «Корсар» входит в золотой фонд мирового балетного репертуара.
До Адана поэму Байрона на музыкальную сцену переносили и другие композиторы, в частности Джузеппе Верди сочинил одноименную оперу в 1848 году. Ставились и балеты. Первая известная балетная постановка под аналогичным названием прошла в театре Ла Скала в Милане в 1826 году в хореографии итальянского балетмейстера Джованни Гальцерани, но все эти балеты до настоящего времени не сохранились. Премьера балета состоялась в 23 января 1856 г.
Композитор Адольф Адан считается одним из основоположников романтического балета, «Корсар», появившийся в самой середине XIX столетия, носит на себе яркий отпечаток эстетики романтизма.
Карен Кавалерян: «Мы создавали мюзикл, который строится на предположении, что через два десятка лет могло бы произойти с героями, если бы финал великой трагедии был бы иным, и ее герои остались бы живы. Это практически сиквел «Ромео и Джульетты», драматическая и музыкальная фантазия на темы Шекспира, созданная в детективном ключе».
Аркадий Укупник: «Для меня это первый опыт работы в жанре мюзикла, и первостепенной задачей при написании музыки было выдержать его стилистику, при этом максимально приблизив звучание оркестра к шекспировским временам, и с помощью современных звуковых технологий сделать ее понятной и близкой сегодняшнему зрителю». Режиссером-постановщиком спектакля является молодой, но хорошо известный в театральной России режиссер Алексей Франдетти: «Мы не пытаемся заново пересказать знакомую всем историю. Это абсолютно новое сценическое произведение, в котором через призму музыки, стихов, и с помощью современных сценографических технологий поднимаются важнейшие темы высокой любви, человеческих взаимоотношений и семейных ценностей.
А эта постановка вообще не должна была стать мюзиклом — Кавалерян писал её как драматическую пьесу, но… Итак, Ромео и Джульетта не погибли, а бежали из Вероны в Геную, где живут уже 20 лет. Не имея иных возможностей содержать семью, Ромео давно занялся контрабандой, и с деньгами в семье полный порядок. А вот с любовью и взаимопониманием — беда. Ромео с Джульеттой буквально ненавидят друг друга, в семье не прекращаются скандалы. На этом фоне их дочь, юная Виолетта, начинает повторять историю отца и матери. Есть в мюзикле и Человек в чёрном, подозрительно похожий на Уильяма Шекспира. Это, по сути, сама судьба, которая направляет героев. Но даже этот властитель душ порой приходит в отчаяние: герои настолько ослеплены ненавистью и гневом, что стоит ему только отвернуться — и всё идёт наперекосяк.
отзывы о : Ромео VS Джульетта XX лет спустя (Московская оперетта)
Эффектные декорации — трансформирующиеся башни, предстающие замками Монтекки, Капулетти и Герцога, — спроектировал Доминик Лебурж. Уникальные костюмы создал известный кутюрье Лоран Дежардан, дизайном причесок занимался Лоран Фалькон. Мюзикл пройдет с 13 по 19 марта, а 15-18 марта будут организованы дневные показы. За свою историю существования мюзикл был поставлен на русском, французском, голландском, итальянском, испанском, английском, немецком, корейском, японском, казахском, венгерском языках, а также на иврите. Российская постановка "Ромео и Джульетты" более двух лет с успехом шла в театре Московской оперетты.
Сценографию нового спектакля придумал театральный художник Вячеслав Окунев. Музыкальным руководителем и дирижером, воплощающим замысел композитора, выступил главный дирижер Московского театра оперетты Константин Хватынец, а балетмейстером-постановщиком стала хореограф Ирина Кашуба, для которой данная постановка — дебют на сцене Театра оперетты.
Как сообщил художественный руководитель балетной труппы Махар Вазиев, в работу внесут некоторые изменения и коррективы, однако постановка сохранит свою яркость и изящество.
По информации на портале Информационного центра, возглавит бригаду Советский и российский артист балета, хореограф и педагог Михаил Лавровский. Также коллектив культурного учреждения принял решение показать «Ромео и Джульетту» и на Исторической сцене.
Композитор — Аркадий Укупник.
Сюжет строится на предположении, что в финале главные герои остались живы. Автор либретто и стихов к премьере — Карен Кавалерян.
Мюзикл «Ромео VS Джульетта XX лет спустя» в Театре оперетты
| «Ромео vs Джульетта 20 лет спустя» в Московском театре оперетты | Спектакль «Ромео VS Джульета ХХ лет спустя» поставлен в театре «Московская оперетта» по одноименному произведению российского поэта и драматурга Карена Кавалеряна, созданному автором в 2019 году. |
| Ромео VS Джульетта ХХ лет спустя | Ромео и Джульетта" в Театре оперетты города Пятигорска Ставропольского края онлайн возможно на сайте |
Купить билеты на мюзикл "Ромео VS Джульетта"
Балет «Ромео и Джульетта» - этапное произведение в истории русской и мировой хореографии. В захватывающей смене увлекательных уличных плясок и трепетных любовных сцен, в чередовании экспрессивной эмоциональности и проникновеннейшего лиризма воплощена сама жизнь во всем богатстве ее движений, столкновений и страстей.
В оригинальной постановке неожиданные и непредсказуемые повороты сюжета переплетаются с веселыми комедийными сценами, создающими атмосферу того времени, а музыка развивает и эмоционально окрашивает возвышенно-романтические и драматические события, над которыми в качестве властителя душ и страстей царит образ самого Шекспира. Эстетика Высокого Возрождения органично передана в спектакле через стиль «стимпанк», персонажи буквально возникают из декораций, словно оживающие барельефы. В оркестре звучат редкие инструменты, что приближает музыку к стилистике шекспировских времен, а использование современных звуковых технологий делает ее понятной сегодняшнему зрителю.
В его авторскую группу вошли известный российский композитор Аркадий Укупник, который впервые в своем творчестве обращается к жанру мюзикла, а также признанный драматург и поэт Карен Кавалерян, с которым театр сотрудничает много лет. В новой оригинальной постановке неожиданные и непредсказуемые повороты сюжета переплетаются с веселыми комедийными сценами, создающими атмосферу того времени, а музыка развивает и эмоционально окрашивает возвышенно-романтические и драматические события, над которыми в качестве властителя душ и страстей царит образ самого Уильяма Шекспира.
Режиссер постановки — Алексей Размахов. Новая сцена театра Ермоловой открылась 15 октября. Она будет работать параллельно с основной площадкой.