В России выросло число вакансий для хореографов. Место работы: Зарплата хореографа может различаться в зависимости от региона, где он работает.
Всегда в курсе
- Плюсы и минусы профессии
- Поиск вакансий удаленной работы
- Как хореограф становится бизнесменом
- Наши проекты
- Авербух и Медведева сравнили стоимость работы хореографа в России и США
Как стать хореографом за 2 месяца и сколько можно зарабатывать?
Средняя зарплата для 'хореограф', рассчитаная на основе вакансий, показывает среднее арифметическое по зарплатам. Средняя зарплата хореографа в России составляет 15-40 тыс. руб. Средняя зарплата для 'хореограф', рассчитаная на основе вакансий, показывает среднее арифметическое по зарплатам. На третьем месте средняя зарплата в 42 600, столько зарабатывает хореограф в Сочи. Средняя зарплата для 'хореограф', рассчитаная на основе вакансий, показывает среднее арифметическое по зарплатам. В среднем хореографы могут получать от 650 рублей в час», — отмечает Артём Кумпель, управляющий директор Авито Работы.
Количество вакансий профессии хореограф в других городах страны
- В Тюменской области самой востребованной профессией в сфере культуры стал хореограф
- Сколько зарабатывает хореограф в России — 26191 руб. в среднем
- 🏙️ Топ-10 городов по количеству вакансий педагога-хореографа
- Как найти работу по специальности Хореограф в 2024 г.
Работа хореографом в России
Вдохновлённое убийство" - 2019 г. Эскиз к спектаклю "Якори Разума" - 2020 г. Соло "Быть" - 2021 г. На данном этапе Анна является постоянным преподавателем и хореографом в таких коллективах Санкт-Петербурга: 1 Детском театра танца "Чучело"; 2 Театре-студии современного танца "Шаги"; 3 Детской хореографической студии "Олекс".
В итоге от этой затеи пришлось отказаться, потому что история стала дорогой, а на рынке за это время появились отраслевые решения. Сейчас мы работаем на учетной системе Mobifitness , а также с мобильным приложением и личными кабинетами для тренеров от этого разработчика. Я выбирал программу по трем критериям: специфика своего бизнеса есть контроль расписания, контроль посещения, учет абонементов ; удобство решение должно быть понятным, чтобы знакомить с ним новых сотрудников не составляло труда ; приложение.
В моем случае ключевым фактором стало наличие у разработчика клиентского мобильного приложения. Я считаю, это хороший имиджевый элемент для школы танцев — «записывайтесь на занятия в нашем мобильном приложении». Мобильное приложение Для продаж мы используем amoСRM.
Все наши системы интегрированы между собой. Поддержка пяти филиалов школы обходится в 33 тысячи рублей в месяц. ИТ-решения позволяют оптимизировать процессы.
У преподавателей появился личный кабинет, где они могут отмечать и видеть клиентов, записавшихся на занятия. Раньше мы делали распечатки, записывали вручную. Многие данные терялись, забывались.
Это разгружает ресепшн от лишних звонков и уточнений. Ученик покупает услуги также прямо в приложении. Push-рассылки в приложении превратились в основной канал коммуникации с действующими клиентами.
Процент открываемости персональных уведомлений намного выше, чем SMS или email. Синхронизация расписания на сайте, в приложении и в социальных сетях: в случае изменения расписания, все клиенты видят актуальную информацию на каждой из площадок. Прозрачный учет: я вижу статистику по трафику клиентов в каждом филиале школы, процент новичков, частоту посещений и прочее.
Итог Я считаю, что за 11 лет существования мы смогли выстроить хорошую бизнес-модель танцевальной школы, а не просто создать несколько классов с учениками. Это подтверждают цифры: 30 миллионов рублей — оборот за 2019; 5,4 миллиона рублей — прибыль. Мы выработали четкие механики в маркетинге, продвижении, найме и мотивации хореографов, автоматизации, коммуникации с клиентами.
В этом и есть ценность бизнеса. Следующий этап развития — распространение франшизы. Мы делаем первые шаги в этом направлении.
По франшизе уже открыто два филиала в Екатеринбурге и Нижнем Тагиле. Как получить максимум? Помните, что сначала — клиенты и команда, а уже потом — большие вложения в локацию.
В танцевальной нише можно стартовать в бизнесе, не делая огромных вложений в первое время. Конкретизируйте отношения с командой. Не делайте из трудовых договоров и контрактов формальности.
Пусть сотрудники знают, чего вы ждете от них и чего им можно ждать от вас. Сделайте из хореографов партнеров, разделив ответственность за привлечение прибыли в школу с ними. Продумайте гибкий KPI для тренеров разного уровня.
Творческим людям важно признание. Вкладывайтесь в маркетинг и продажи. Это главная ценность бизнеса в танцевальной нише сегодня.
Арендовать зал и начать преподавать люди могут и без вашей помощи. Оптимизируйте бизнес-процессы с помощью технологий. Сегодня рынок дает возможность выбора множества инструментов по доступным для малого бизнеса ценам.
Не жалейте времени на то, чтобы их освоить и внедрить.
Пользователи найдут вас быстрее и получат всю необходимую информацию о ваших услугах. Давайте добавим фотографию, приятно знать, с кем мы разговариваем. Как вас найти в социальных сетях?
Добавьте фотографию. Пользователи захотят знать своих будущих хореографов в лицо. Добавьте аватар или логотип школы.
За три года у меня все выстроилось в тренерстве, и сейчас с этой деятельности я зарабатываю больше. Но шоу у меня осталось для души, потому что я кататься люблю, — заявил Федорченко в интервью «Okko Спорт». В нынешнем сезоне 21-летний Артем Федорченко ставил программы таким топовым фигуристкам, как Елизавета Туктамышева и Анастасия Зинина.
Зарплата педагога-хореографа в России
Известный молодой хореограф Артем Федорченко рассказал о своем заработке в фигурном катании. Многие хореографы набирают 10 человек в свой новый коллектив и держаться за них. Главная» Новости» Средняя зарплата хореографа в россии. Зарплата хореографа Средняя зарплата хореографа в России составляет 15-40 тыс. На третьем месте средняя зарплата в 42 600, столько зарабатывает хореограф в Сочи.
Хореограф Федорченко честно рассказал о своем заработке
По данным ГородРабот. ру, средняя зарплата Преподавателя танцев, Хореограф в Москве за 2023 год ‒ 29 500 рублей. ? JobFilter ежедневно проводит анализ рынка труда по запросу "хореограф" для городов рассчитывая среднюю зарплату, количество вакансий по отраслям от прямых работодателей. Статьи академии дистанционного образования «АДПО»: Как увеличить свой доход, став хореографом?
Экономим ваше время:
- Работа хореографом в Ростове-на-Дону
- Зарплаты по отраслям
- Работа для хореографа в России
- Как хореограф становится бизнесменом
- Рекомендуемые вакансии
- Работа хореографом в Ростове-на-Дону
Работа для хореографа в России
Фактически люди, с 10 лет обучавшиеся в специализированном училище и отдавшие всю деятельную жизнь классическому танцу, в самом расцвете лет оказываются без профессии, часто с травмированным телом и отсутствием целей и навыков. Какова пенсия танцовщика балета? Как происходит выход на пенсию? И главное: что делать дальше? Рассказывают танцоры: солист Ростовского музыкального театра и педагог Константин Ушаков, предприниматель из Санкт-Петербурга Константин Грачев и преподавательница и хореограф Кристина Урывская, родившаяся в Саратове и работавшая в китайском городе Сямынь. Поделиться Репостнуть Твитнуть — Расскажите, когда вы только пришли в театр после училища, чего вы хотели? Думали о том, что будет через 10, 20 лет?
Или были заточены на близкие цели: стать лучше, удивить педагогов, получить хорошую партию? Это была эйфория. Я думала, что приеду — и всё сразу будет на мази, буду танцевать все лучшие партии. Конечно, первый год был очень сложный. После училища не дают ничего сразу. А я еще из провинции, нужно было всё время доказывать, что ты можешь.
Кристина Урывская Константин Грачев: Стать артистом балета — этот выбор ты не сам делаешь, за тебя решают родители в твои 6—10 лет. Тебе приводят в училище, и какое-то время ты в этом варишься. Артист балета, как мы знаем, — это не просто профессия, это смысл жизни. И вот ты света белого не видишь, всё время тратишь на занятия: классический танец, характерный, историко-бытовой — целыми днями занимаешься только этим. Потом ты вырастаешь, если хорошо всё делал — попадаешь в театр, и там всё продолжается. Вопрос «что делать дальше» созревает постепенно.
Главная проблема, что это происходит уже в зрелом возрасте, часто за 30: может, уже есть семья, может, уже есть дети. И вот ты совсем молодой человек, но кроме театра ничего не видел и ничего не умеешь. Константин Ушаков: После Пермского училища у меня в фантазиях было следующее: я приеду в театр, буду много гастролировать, заработаю кучу денег, куплю дачу, машину, заведу семью. Но получилось абсолютно не так — меня, к сожалению или счастью, назначили в Ростов-на-Дону. Я долго не думал о будущем: есть расписание дня, я к нему готовлюсь. Но ближе к пенсии вопрос «а что, если не балет» в голове становится всё громче.
В 40 лет у мужчины жизнь только начинается, а у нас уже заканчивается смеется. Так что если закончил в балете, надо срочно где-то начинать. Я сначала три года учился на экономическом факультете, параллельно с театром, а потом перевелся на педагогический. Я это сделал, потому что представил, что завяжу с балетом, приду куда-нибудь и скажу: «Так, мне 45, вам менеджер не нужен? Администрация театра советует? Или вы сами такое решение принимаете?
Кристина Урывская: Голова долго ни о чем не думает, кроме как о театре. Через 3—4 года после начала карьеры я захотела получить другое образование. Поступила в экономический институт — заочно, конечно. Очно учиться нереально. Я это решение приняла, «чтобы было», да и себя развить. Потому что все хореографические училища — это не высшее образование, это, по сути, ПТУ.
Правда, экономическое образование мне пока ни разу не пригодилось, оно так, в кармане. Из моих однокурсников не все этим озаботились. Но те, кто получил, выбрали разные профессии: кто-то пошел в театральное, кто-то на педагога, кто-то совсем в другую профессию. Константин Грачев: Мне повезло: параллельно с балетным училищем это достаточно замкнутая институция: дети там и живут, и учатся, и танцуют я посещал обычную общеобразовательную школу. Это было сложно: ты же не объяснишь преподавателю математики, что пропал на два месяца и пропустил всю программу из-за того, что был на гастролях в Германии. И когда я окончил училище, стал думать, учиться ли дальше.
Мой отец — военный, и он настоял на обычном образовании: я поступил в РГПУ им. Герцена на факультет технологий и предпринимательства. Это было дневное обучение: бегал с утра на пары, потом на репетиции в театр, потом танцевал спектакль, потом еще занимался дома. Так я получил бакалавра и магистра за 6 лет. Кристина Урывская: Преподавание — вот топ-1, сто процентов. А так кого к чему судьба приведет.
С одним моим знакомым случилась беда: сломал позвоночник лет в 20, попал в аварию. Он уехал жить в Краснодар, а недавно я узнала, что он работает дальнобойщиком. Конечно, совсем закрыл тему балета.
Час занятий с преподавателем танцев в России стоит 1-6 тысяч рублей, и опытный хореограф, живущий в большом городе, может иметь доход гораздо выше среднего. Статистику о среднем доходе российского хореографа дает зарплатный сервис zarplan. Как зарабатывать больше У профессиональных хореографов есть разные возможности увеличить доход: Выступления на мероприятиях. Работая на свадьбах, корпоративах и других праздниках, хореограф может заработать 2-5 тысяч рублей за одно выступление. Проведение мастер-классов. За один день хореографического мастер-класса люди готовы платить 300-1500 рублей, обычно на мастер-классы к хореографам записываются 20-40 человек. Предположим, вы провели мастер-класс стоимостью 1 000 рублей для 30 человек — тогда ваш заработок составит 30 000 рублей за день. Организация «домашних» концертов. Хороший способ заработать, если вы арендуете достаточно большую студию: на выступления ваших учеников могут прийти посмотреть до 50 человек обычно это родственники и друзья участников коллектива , и даже при символической плате в 100 рублей за вход вы заработаете 5 000 рублей за одно выступление. Проведение конкурсов.
За три года у меня все выстроилось в тренерстве, и сейчас с этой деятельности я зарабатываю больше. Но шоу у меня осталось для души, потому что я кататься люблю, — заявил Федорченко в интервью «Okko Спорт». В нынешнем сезоне 21-летний Артем Федорченко ставил программы таким топовым фигуристкам, как Елизавета Туктамышева и Анастасия Зинина.
Это очень тяжело. В Китае, где я работала танцовщицей и педагогом, вообще пенсий как таковых нет. За людьми в старости ухаживают дети. Там же толком нет театров, это всё только сейчас развивается. Поэтому и о пенсиях для танцовщиков не говорят — люди еще просто не постарели. Константин Грачев: Танцевать — это очень тяжелый физический труд. Не каждый спортсмен подвергается таким нагрузкам. И печаль как раз в том, что это совсем не оплачивается, вот просто никак. Театр плохо финансируется, частный театр — вообще редкая история, разве что Эйфмана, но он тоже уже стал государственным. Театр может жить, если у него есть государственный статус, тогда он может платить хотя бы копеечные зарплаты. Рядовая официальная зарплата артиста балета в мое время была 13 тысяч рублей. У нашей уборщицы была ставка 30 тысяч. Можно еще как-то добирать, с корпоративами и халтурами набежит, например, 50 тысяч, но это надо очень постараться. Исключение — Мариинский или Михайловский театры, у них зарплаты выше, есть хорошие гранты, гастроли, в целом чуть послаще жизнь артиста балета. Но в Мариинском две труппы — это 120 человек, в Михайловском одна — это еще 60 человек. Остальные миллионы людей — это 13, 15, 20 тысяч в месяц. Я думаю, что в регионах еще хуже. Тебе не хватает на текущие расходы, не говоря уже о содержании семьи. Никакой подушки нет. Они переезжают, им дают комнату в общежитии, или они что-то в складчину снимают, и выпускник относительно рад этим деньгам, это в любом случае больше, чем он зарабатывал у себя. И мама или бабушка скажут, что сын или дочка в Петербурге, у них гастроли. Но обратная сторона — постоянные долги и безденежье. Константин Грачев Константин Ушаков: Прожить на пенсию нельзя! Как и на любую пенсию, если ты не госслужащий какой-то, фээсбэшник, военный… Конечно, государство должно заботиться о старых артистах. В Европе, например, не так: у них нет пенсионного стажа. Они работают до 65. Если они не могут танцевать и это государственный театр, он им обязан предоставить работу. Они могут быть монтировщиками сцены, бутафорами, по-разному подрабатывать. Уволить их нельзя. Или это такой закон балета, ничего не сделаешь и танцовщикам нужно учиться справляться самим? Кристина Урывская: Всё зависит от государства. Если оно пойдет навстречу культуре и увеличит зарплаты, премии, театры отремонтирует, будет вкладываться в костюмы, декорации, гастроли, обмен между театрами — будет легче. Константин Грачев: Мне кажется, фундаментально ничего не изменится. Пока что-то невероятное не произойдет и не обесценится русский балет — к сожалению, так всё и будет. Или к счастью. Я вообще очень благодарен всей танцевальной истории, это классный опыт. Было бы здорово, если бы государство не оставляло танцовщиков, государственная поддержка в Европе — прекрасная практика. Боюсь, мы к этому не скоро придем. Если говорить про то, что есть прямо сейчас, то я верю, что каждому артисту очень важно однажды сесть и подумать: кто ты, чего ты достиг, какой у тебя потенциал и что тебя ожидает в будущем. Константин Ушаков: Если человек посвятил свою жизнь одному театру — его ни в коем случае нельзя бросать. Оставлять бутафором, монтажником, кем угодно, но сохранять зарплату. Кристина Урывская: Я так на будущее не могу загадывать, потому что это не работает. Когда я ехала в Китай — не загадывала там жить. Наверное, через 10 лет останусь в преподавании, я хотела бы открыть свою школу. Где-нибудь на юге. Константин Грачев: Честно говоря, особо не задумываюсь на эту тему, мне нравится жить сегодняшним днем. Я, конечно, стараюсь, чтобы будущее было комфортным. И вот чем балетное прошлое помогает: это невероятная трудоспособность, до изнеможения, когда есть слово «надо» — и ты берешь и делаешь, без вариантов. Супериллюзий насчет стать миллиардером я не питаю. Повезет так повезет, буду делать всё для этого. Константин Ушаков: В качестве мечты хочется преподавать и очень много премьер, чтобы была новая сложная и интересная работа. А если мечту откинуть — страшно подумать, я даже не знаю, что будет через 10 лет.