О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. Советские фильмы ужасов до 1980 года | Внезапный фильм на вечер | Яндекс Дзен. Сохранено в ФИЛЬМЫ Разное. Анаконда 2: Охота за проклятой орхидеей (2004, Ужасы, фантастика). Рассмотрим самые страшные советские картины вплоть до 1980-го года. Вы найдете здесь интересный ужастик производства 70-х годов.
Зомби по-советски. Самые страшные фильмы ужасов СССР
Немец снял о нем несколько короткометражек, а в 1920-м выпустил полноценный фильм «Голем, как он пришел в мир». Голема создает раввин для защиты евреев. Однако суперкукла выходит из-под контроля и начинает бесчинствовать. Голем во многом стал прообразом того, каким позднее в кино стали показывать монстра Франкенштейна. Для съемок создали настоящую куклу в человеческий рост даже выше среднего роста. Вместо спецэффектов для ее «оживления» использовали смекалку. Вот нам показывают глиняную фигуру, потом раввин подходит вплотную к камере, заслоняя от зрителя задний план, а в это время куклу заменяет актер в соответствующем гриме. К слову, инфернальную версию домовенка Кузи сыграл сам Пауль Вегенер. Удобно, ведь его рост составлял почти два метра. Роберт Вине снял потрясающий «Кабинет доктора Калигари» с шикарными гиперболизированными декорациями, где нарисованные ломаные линии и тени углубляют эффект сюрреалистичности происходящего.
Фильм оказал влияние не только на хорроры, но и на весь кинематограф. Если же говорить об ужастиках, то «Кабинет доктора Калигари» одним из первых ввел в жанр сюжет о безумном ученом-маньяке. Он не только владеет страшной сомнамбулой, которая приговаривает людей к смерти, но и стоит за чередой ужасных убийств. А еще здесь потрясающий финальный твист, который с ног на голову переворачивает сюжетный смысл ленты.
В категорию фильмов ужасов , или хорроров, входят самые разнообразные картины: слэшеры про маньяков и серийных убийц, мистические киноленты о потустороннем мире, фантастические фильмы о пришельцах и зомби. Когда появились фильмы ужасов? Первые фильмы, в которых сюжет разворачивается вокруг мистических явлений, появились еще в конце XIX века. Тогда это были немые трехминутные зарисовки.
В сиквеле он становится убийцей, а к триквелу обзаводится своей фирменной хоккейной маской, которая остается одним из самых известных символов хоррор-жанра. Влияние «Пятницы 13-е», кстати говоря, легко распознается в новом сезоне «Американской истории ужасов»: сам сеттинг летнего лагеря, населенного жаждущими веселья вожатыми — явная отсылка к циклу про маньяка с Хрустального озера. В отличие от фильмов с участием Майкла Майерса и Джейсона Вурхиза, маньяк, придуманный малоизвестным тогда Уэсом Крэйвеном, не был безмолвным психопатом, наоборот — Фредди Крюгер обладал весьма запоминающимся чувством юмора, который вскоре стал определяющей чертой серии, придавая ей оттенок черной комедии — особенно в поздних частях. Плюс к тому, Крэйвен мастерски обыграл идею о том, что маньяк способен убивать своих жертв только проникая в их сны, что открыло широкий простор для фантазии — опять-таки, хорошо заметной в многочисленных сиквелах. Уильям Лустиг позднее закрепит свой статус важного жанрового автора, сняв на рубеже 1980-х и 1990-х слэшер-трилогию «Маньяк-полицейский», а в «Маньяке» он аккуратно экспериментирует с визуальными находками, то встраивая в линейный нарратив галлюцинации, то разбавляя кровавые убийства драматическими сценами. Убийства, кстати, не только кровавые, но и весьма разнообразные, благодаря спецэффектам от мастера своего дела Тома Савини — сыгравшего, между прочим, одну из жертв маньяка. В качестве основной локации выбран цирк-шапито, куда отправляется компания друзей, чтобы отлично провести время. Во время визита в «комнату страха» тинейджеры оказываются в ловушке — за ними начинает охотиться обезображенный психопат-убийца. Хупер удачно обыграл стандартные сюжетные схемы за счет погружения в эстетику карнавала, а также нескольких отличных визуальных находок — например, в первой же сцене остроумно пародируются одновременно два классических фильма — «Хэллоуин» и «Психо».
Здесь вообще нет монстра как такового. По сюжету бедный студент подписывает договор с незнакомцем, соглашаясь отдать любую вещь из своей комнаты в обмен на богатства. Незнакомец забирает зеркало с отражением студента. В конце концов тот встречает своего злого двойника, который везде преследует главного героя и постепенно заменяет его собой. Подлинные шедевры не только жанра, но и всего мирового кинематографа появляются в 1920-е. Это, прежде всего, работы трех режиссеров: Роберта Вине, Пауля Вегенера упоминавшийся выше «Студент из Праги» — его первая работа и особенно Фридриха Вильгельма Мурнау. Вегенер обогатил жанр хоррора страшными куклами, то есть неживыми объектами, которые обретают некое подобие сознания и поэтому начинают творить что-то пугающее и невообразимое. Режиссер был зачарован образом Голема — мифического персонажа из глины, которого оживили с помощью магии. Немец снял о нем несколько короткометражек, а в 1920-м выпустил полноценный фильм «Голем, как он пришел в мир». Голема создает раввин для защиты евреев. Однако суперкукла выходит из-под контроля и начинает бесчинствовать. Голем во многом стал прообразом того, каким позднее в кино стали показывать монстра Франкенштейна. Для съемок создали настоящую куклу в человеческий рост даже выше среднего роста. Вместо спецэффектов для ее «оживления» использовали смекалку.
Читайте также
- Самые страшные советские фильмы-ужастики "для детей"
- 100 лучших фильмов в жанре ужасы 1980 года
- 50 лучших фильмов ужасов 1980-х годов - Лайфхакер
- Самые страшные из малоизвестных ужастиков 80-ых годов ХХ века. 10 культовых фильмов ужасов
- «Носферату, симфония ужаса» — 100 лет первому хоррору в истории
В СССР фильмы снимали не только про любовь: 4 самых страшных советских хоррора
Надпись "Помадного убийцы" Уильяма Хайренса на стене в квартире одной из жертв, сделанная красной помадой: "Ради всего святого, поймайте меня, пока я не убил больше. Я не могу себя контролировать", 1945 г. Четыре неопознанных летающих объекта в небе в 9:35 утра 15 июля 1952 года, Салем, штат Массачусетс 13. Чернобыль, 1986 г. Экстрасенс Ева Карьер на сеансе материализации эктоплазмы, 17 мая 1912 г. Призрак, "попавший" на пленку, ок.
Коллекция торговца стеклянными глазами, ок. Сохнущие кукольные головы на фабрике игрушек, ок.
Холодок по телу, отчаяние, безысходность и ужас не покидают зрителя во время просмотра. Главный герой теряет троих детей, которые загадочным образом умирают в своих комнатах. После такой трагедии отец ходит на сеансы к психологу, где утверждает, что в гибели его детей виноват монстр, живущий в шкафу.
Теперь герой хоть и жутко боится бугимена, но караулит его возле шкафа и ждёт, когда он снова появится. Идеально для любителей слэшеров. Анжела отправляется в летний лагерь у озера, где восемь лет назад утонули её отец и брат. В этом лагере ребята смеются над ней и дразнят её, и даже вожатые недовольны её характером. Вскоре они все начинают гибнуть, и с каждым разом смерти перестают казаться случайностью.
Создатели фильма решили, что хватит детскому страху существовать лишь в воображении — и перенесли его на киноплёнку.
Прибыв на место, он узнаёт, что девушка скончалась. Отец требует три ночи отпевать покойницу в пустом храме. Хома в ужасе, ведь умершая панночка оказывается той самой ведьмой. Он понимает, что она будет ему мстить, и использует для этого все свои дьявольские способности.
Известно его высказывание, что «важнейшим из искусств для нас является кино». В определенном смысле его видение кино было полностью утилитарным. Импорт новых зарубежных развлекательных фильмов имел целью увеличение доходов, и многие жанры, изображавшие жизнь людей в других странах, использовались, чтобы привить советским людям подлинное чувство интернационализма.
Однако добрую половину своего существования такой жанр как фильм ужасов в Советском Союзе был табуирован. Одна из причин заключается в том, что нарком просвещения Анатолий Луначарский выступал за мелодраму как основной вид искусства. Он считал, что в мелодраме удачно сочетаются образование с развлечением для народа. Несмотря на это, он стал соавтором фильма 1925 года «Медвежья свадьба», в широком смысле относящегося к категории фильмов ужасов. Сюжет и приемы фильма были скорее заимствованы из дореволюционного кино, чем предлагали что-то новое, а аспект ужаса как такового был смягчен. Другая причина была чисто идеологической. Близилась к концу новая экономическая политика, которая допускала ограниченную рыночную экономику. Это были первые годы подъёма Сталина.
Крупные кинематографисты воспринимали ужасы в кино как невежество и чрезмерную зацикленность на личной психологии, на социальных проблемах. Суеверия и поощрение сверхъестественных явлений не только противоречили советскому акценту на атеизме, но также способствовали насильственным и реакционным идеям.
Популярные ужасы 1970‑х годов из США
Зомби медленные и не сильно умные, но люди еще не умеют с ними бороться. Фильм задал каноны жанра для многих последующих зомби-ужасов. Графика сейчас смотрится немного устаревшей, антураж 70-х кажется забавным, но таинственная фигура Высокого Человека под аккомпанемент зловещего саундтрека и богомерзкие карлики в капюшонах до сих пор заставляют поеживаться от ледяного холодка по спине. У фильма есть три части продолжения от того же режиссера и одно Дэвида Хартмана, они тоже отличные. Итальянская зомби-классика про эпидемию на тропическом острове. Фильм рассказывает о группе вожатых, которые готовятся к открытию детского лагеря с весьма дурной репутацией: в 1958 году там были зверски убиты двое вожатых, а годом ранее в озере утонул мальчик по имени Джейсон Вурхис.
Теперь кто-то преследует ребят, убивая их одного за другим. Фильм сейчас уже не так шокирует, как в далекие 80-е, когда его даже запрещали, но доставляет тем, как пытается замаскироваться под документальное кино. Саймон Винсер, незаслуженно забытый хоррор-триллер, про странного человека с необычными способностями, втершегося в доверие к крупному политику, некая аллюзия на Распутина. Передергивает от ужаса всего в паре моментов, но такого больше нигде не встретите. Рекомендую попробовать.
Именно этот фильм изображает Шелдон в одной из серий "Теории большого взрыва", приставив к виску пальцы. Как и многие фильмы Кроненберга, сейчас кажется немного затянутым, но это уже классика. Пока это чистый ужастик с атмосферным саундтреком, глупыми девками, ожившими корнями и прочей нежитью. Экранизация научно-фантастической повести Джона В. Кэмпбелла-младшего «Кто идёт?
Напряжение не спадает с начала до конца фильма, чему способствует нервный, запоминающийся саундтрек Эннио Морриконе. Нестареющая классика про врача - исследователя тайн жизни и смерти. Трэш чистой воды с мутноватым сюжетом, но при этом отлично характеризующий ту, ушедшую эпоху кинематографа. Отличное кино про девушку, которой любимый таскает в подарок трупы с места катастроф, пока его не увольняют и не приходится трупы - делать из живых. Брезгливым, нервным и людям, боящимся некрофилии, противопоказано.
Впрочем, фильм ближе к арт-хаусу, чем к ужастику.
Сам Хичкок в интервью вспоминал, что этот эпизод, съёмки которого заняли целую неделю, был одним из основополагающих в истории, поэтому, утверждая свой сценарий в многочисленных инстанциях, он всячески старался отвлечь от него цензоров. Несмотря на то, что сцена в итоге попала в финальную версию фильма, режиссёру всё-таки пришлось следовать некоторым данным ему советам — эпизод должен был выглядеть так, чтобы из него легко можно было вырезать то, что в итоге не будет утверждено. К тому же, заранее предугадав реакцию профильных комитетов, Хичкок принял решение снимать «Психо» в чёрно-белой цветовой гамме — таким образом он избавился от возможных обвинений в чрезмерной жестокости и, конечно же, сэкономил цветная плёнка стоила в несколько раз дороже чёрно-белой. Сэкономил режиссёр и на реквизите: съёмка в чёрно-белом формате позволила заменить искусственную кровь на шоколадный сироп. По сюжету, маньяк Норман Бэйтс наносит Мэрион 12 ударов ножом — чтобы усилить эффект от происходящего, этот эпизод сопровождали отрывистые звуки скрипки. Автор сайта moviepass. Всё дело в двусмысленности этого эпизода: мы не видим, как нож проникает в тело Мэрион, что только добавляет таинственности происходящему.
Зрители знают, что её вот-вот убьют, но не могут видеть, кто именно это делает и как именно. Быстрая смена кадров, переход камеры с ножа на кровь, затем на тело Мэрион и её изменившееся лицо - всё это вселяет в зрителям смотрящего на экран, сильное напряжение и нарастающее беспокойство - сообщая всему происходящему ещё большую нервозность. Этой сценой Хичкок показывает, что для создания ощущения ужаса совсем необязательно использовать много крови». Дизайнер и продюсер Лоренцо Герби смонтировал видеоролик, в котором постарался зафиксировать каждый художественный приём, использованный Хичкоком для создания сцены в душе. Опубликованное в Сети видео демонстрирует не только характерные для режиссёра углы съёмки, но и движения камеры, позволяющие зрителю собрать воедино эту головоломку. Для съёмок сцены убийства в душе Хичкок специально построил декорации ванной комнаты таким образом, чтобы любую из стенок при необходимости можно было убрать — так он обеспечил себе возможность поставить камеру куда угодно и снимать эпизод именно так, как он задумал.
ЭфЭм Эйнхайт и Уильям Райс разыгрывают странную историю о «зомбирующей» музыке, которую создает корпорация Muzak — далее будут и подсказки во снах, и партизаны информации, работающие против большого капитала — в общем, полная обойма традиционных атрибутов жанра. Яркий эксперимент на стыке арт-хауса и постмодерна, приправленный творчеством группы «Throbbing Gristle» и пробирающий до самых печенок. Все по канонам — путешественники находят в лесу усадьбу со странной семейной четой кукловодов. Вскоре открывается страшная правда — созданные владельцами дома игрушки могут оживать, у кукол есть свои чувства и взгляды на мир — а тех, кто им не по нраву, они убивают. Если и есть картина, в которой буквально синтезирован стиль восьмидесятых — так она перед вами. Увы и ах, больше такого «густого бульона» не делают. Во время просмотра то волосы на загривке встанут дыбом, то согнешься от смеха — Клу Гулагер и Джеймс Карен, задействованные на первом плане, только помогают этому процессу. А за финал автору стоит поставить памятник. Что ж, герметичность контейнеров с зомби, размещенных на медицинском складе, нарушена… 4.
Шикарно выстроенный и реально страшный ужастик. Мальчишка стал свидетелем похищения отца инопланетянами — но в его рассказ никто не поверил, даже мать она решила, что отец сбежал к любовнице. Спустя три года папа возвращается — и тут начинается безумная круговерть будут и монстры, и перерождения, и ожившие игрушки — в общем, полный набор страхов. Картина исключительно изобретательна и разнообразна — смотрится «Экстро» на одном дыхании. Муша, который на этом завершил карьеру. ЭфЭм Эйнхайт и Уильям Райс разыгрывают странную историю о «зомбирующей» музыке, которую создает корпорация Muzak — далее будут и подсказки во снах, и партизаны информации, работающие против большого капитала — в общем, полная обойма традиционных атрибутов жанра. Яркий эксперимент на стыке арт-хауса и постмодерна, приправленный творчеством группы «Throbbing Gristle» и пробирающий до самых печенок. Все по канонам — путешественники находят в лесу усадьбу со странной семейной четой кукловодов. Вскоре открывается страшная правда — созданные владельцами дома игрушки могут оживать, у кукол есть свои чувства и взгляды на мир — а тех, кто им не по нраву, они убивают.
7 жутких ужасов 80-х годов
Вместе с подругой Шерил отправляется в только что отремонтированный берлинский кинотеатр "Метрополь". В фойе одна из посетительниц примеряет серебряную маску с манекена, чтобы сфотографироваться, но царапается обо что-то внутри. Начало фильма удивительным образом напоминает эту ситуацию: та же маска и царапина. Далее молодой человек зачитывает отрывок из записей Нострадамуса, где говорится, что человек, надевший такую маску, обратится в демона. Ситуация меняется, когда к нему обращается за помощью юный зритель, большой поклонник ужастиков, Чарли. Мальчик убежден, что его сосед — настоящий вампир. Сосед понял, что его тайна раскрыта, и теперь Чарли грозит большая опасность. Пришло время Питеру продемонстрировать, насколько он силен в том, о чем столько лет рассказывал с телеэкрана.
Один из таких ученых, Преториус, утверждает, что человек постоянно сосуществует рядом с невидимым миром, наполненным демоническими энергиями. Преториус даже обнаружил "третий глаз", атрофировавшийся орган в лобной части, который позволяет проникнуть за пелену привычной реальности. Для стимуляции и раскрытия этого мистического органа Преториус создал специальную машину — резонатор. С ее помощью ему удалось разработать "третий глаз" себе и группе коллег. Так называемым ученым удалось увидеть жутких тварей из невидимого мира. Иронично, что первой жертвой монстров стал именно Преториус. Но далеко не последней.
E tu vivrai nel terrore! У отеля на окраине Нового Орлеана собирается мрачная толпа вооруженных горожан. Вместе они направляются к номеру 36, который снимает художник Швейк. Его обвиняют в связи с Дьяволом. Времена инквизиции минули, но толпа прибегает к суду Линча: художника избивают цепями, прибивают к стене, обливают кислотой и оставляют умирать в замурованном подвале отеля. Перед смертью Швейк цитирует книгу пророчеств Эйбона, согласно которой гостиница стоит на одном из семи проклятых мест — так называемых Врат ада. Генри Ли Лукас во время отсидки вовлекает сокамерника Отиса в серию жестоких бессмысленных убийств.
Маньяки выбирали жертв наугад и экспериментировали в способах умерщвления. Все веселье портит сестра Отиса — Бекки, которая приезжает погостить и влюбляется в Генри. Вожатые ожидают летнюю смену, приготовив для юных гостей увлекательные мероприятия и забавные игры. Правда, появилась новая игра, о которой вожатые еще не знают: она будет пользоваться большой популярностью в этом сезоне.
В конце концов, кто может забыть, как Линда поет «Мы тебя достанем»? Тем не менее, многие люди считают The Thing лучшим фильмом, а также одним из лучших фильмов ужасов 80-х.
Фильм не только отлично играет главную роль, Курт Рассел, но у фильма также есть спецэффекты, которые соответствуют сегодняшнему дню. Инопланетянин принял форму многих людей и собаки , которые предоставили множество возможностей для создания мутировавших существ. Даже с испуганными прыжками, которые находятся в современном ужасе, многие люди все еще будут напуганы, когда они выполняют СЛР на Норрисе, и его торс раскрывается и кусает Медные руки. Одна из самых известных модификаций его книг появилась в 1980 году легендарным режиссером Стэнли Кубриком. Кубрик взял на себя большую свободу, когда дело дошло до истории Сияющего, которая заставила Кинга ненавидеть фильм Кубрика. Несмотря на мнение Кинга, «Сияние » вошло в историю как один из лучших фильмов ужасов за всю историю.
Сюжет вращается вокруг Джека Торранса Джека Николсона , зимнего смотрителя отеля Overlook, его жены Венди и их экстрасенсорного сына по имени Дэнни. Фильм наконец-то получит продолжение в этом году под названием « Доктор Сон» , но оригинал до сих пор остается пугающей историей о человеке, превращающемся в безумие. Фильм - больше, чем просто сказка об оборотне, с фильмом о мутантах, нацистах, духах и, конечно, одной из самых запоминающихся трансформаций оборотней в истории кино. Хотя в фильме есть несколько ужасающих эпизодов, одна из самых страшных - сцена, в которой Дэвид Кесслер превращается в оборотня.
Но боялись только трамваев с чёрным кузовом. А если на его борту ещё и был написаны цифры, совпадающие с годом рождения ребёнка, то и вовсе караул. Таких трамваев опасались, как огня. Жуткие малярийные комары В СССР долгое время ходила байка, что если собрать кило сушёных комаров, можно получить большие деньги. Но только не малярийных!
Комаров с большими крыльями и длинными ножками дети страшно боялись. Хоть они и просто были другим видом привычных всем комаров. В советские времена в народ ушла страшилка о насекомых-монстрах, выпивающих всю кровь. Якобы на БАМе находили обескровленных рабочих со следами комариных укусов. Была и другая страшилка. Согласно ей, малярийных комаров в СССР завезла иностранная разведка. Конечно же, чтобы заражать советских граждан СПИДом! Поэтому от большекрылых комаров убегали всей компанией, а взрослые, собрав волю в кулак, убивали насекомых.
Он не только владеет страшной сомнамбулой, которая приговаривает людей к смерти, но и стоит за чередой ужасных убийств. А еще здесь потрясающий финальный твист, который с ног на голову переворачивает сюжетный смысл ленты. Такие концовки принято делать во многих современных хоррорах и триллерах, но сто лет назад это был настоящий прорыв. И, конечно, Фридрих Вильгельм Мурнау, «Носферату» которого стал символом кинематографической эпохи 1920-х. Многие киноэксперты сходятся во мнении, что эта первая вольная экранизация романа Брэма Стокера одновременно и самая страшная. А еще это первый фильм о вампирах, и именно здесь впервые устанавливается «правило» гибели нежити от дневного света. В «симфонии ужаса» для создания мистической атмосферы впервые использовался необычный спецэффект. Сцена проезда кареты по лесу снята в негативе, поэтому все деревья в ней белого цвета. Белыми должны были быть и лошади с каретой, но они в фильме остались черными. Такого результата удалось добиться благодаря белой ткани, которой укрыли весь экипаж. Поскольку фильм задумывался темным, то, по идее, нужно было снимать в темных локациях. Однако техника в то время была плохо приспособлена для работы в таких условиях. Поэтому все ночные сцены на самом деле снимались днем при хорошем освещении, а потом прогонялись через синие светофильтры и затемнялись. Главным же достижением ленты стал образ самого Носферату, которого сыграл Макс Шрек.
Сейчас на главной
- Засунь свою камеру себе в ж***! 66 лучших мокьюментари и found-footage-хорроров
- Обливали кровью зрителей: как появился жанр хоррор и фильмы ужасов — 07.03.2023 — Статьи на РЕН ТВ
- Популярные ужасы 1970‑х годов
- Оглавление:
5 страшных трагедий, скрывавшихся от граждан СССР (28 фото)
Итак, перед вами топ-6 советских ужасов, основанных на реальных событиях. Итак, перед вами топ-6 советских ужасов, основанных на реальных событиях. Термин «хоррор» («фильм ужасов») появился лишь в 1930-х годах, но элементы жанра можно проследить вплоть до немого кино 1800-х годов. Лучшие старые фильмы ужасов 60-70-х годов ХХ века — фильмы с высоким рейтингом, которые прошли проверку временем.
Самые страшные советские фильмы-ужастики "для детей"
Сервис подбора фильмов поможет подобрать Ужасы 80-х на ваш вкус и подскажет где их можно посмотреть ка содержит более 450 интересных ужасов 80-х. отличный способ заявить о себе начинающему кинорежиссеру с ограниченным бюджетом. Многие поклонники советского кино знают, что в СССР снимали фильмы различных жанров – Самые лучшие и интересные новости по теме: Актеры, кино, роль на развлекательном портале
Что пугало людей в позднем Советском Союзе больше всего
- 10 культовых фильмов ужасов
- Самые лучшие ужасы 80-х годов
- Ужасы быта: как мы жили в советское время на самом деле
- Жуткие малярийные комары
Постеры к фильмам ужасов 1920-1990-х годов
Лучшие старые фильмы ужасов 60-70-х годов ХХ века — фильмы с высоким рейтингом, которые прошли проверку временем. Советские фильмы ужасов до 1980 года | Внезапный фильм на вечер | Яндекс Дзен. Сохранено в ФИЛЬМЫ Разное. Лучшие старые фильмы ужасов 60-70-х годов ХХ века — фильмы с высоким рейтингом, которые прошли проверку временем. 1980. 20 марта — житель г. Баку, безработный армянин, попытался захватить самолёт «Ту-134» (рейс Баку-Ереван), угрожая бортпроводнице ножом, потребовал изменить курс и следовать в Турцию, однако обезоружен и связан экипажем.