Кинокритик Никулин объяснил, почему Тарантино взялся за фильм о кинокритике. «Бешеные псы» и «Криминальное чтиво» – главные фильмы Тарантино 1990-х и одни из главных в десятилетии в принципе.
Все фильмы Квентина Тарантино: от лучшего к хорошему
| Тарантино снял 9 фильмов. Вот несколько неочевидных фактов о каждом из них | Уделив один вечер просмотру фильмов Квентина Тарантино из предлагаемого списка, Вы уже не сможете остановиться. |
| Квентин Тарантино раскрыл сюжет своего последнего фильма «Кинокритик» | Американский кинорежиссер Квентин Тарантино передумал снимать фильм Кинокритик, сообщает The Hollywood Reporter. |
| Лучшие фильмы Квентина Тарантино - топ лучшего и худшего кино, снятого Тарантино | Канобу | Второй фильм — от Квентина Тарантино — рассказывает историю о маньяке-каскадере Майке, который охотится за красивыми девушками и в качестве орудия убийства использует свой гоночный автомобиль. |
| Главный синефил современности: как Квентин Тарантино переизобрел мейнстримное кино | О готовности сценария к новому фильму Тарантино сообщил The Hollywood Reporter, ссылаясь на источники. |
Квентин Тарантино фильмография
«В фильме может быть начало, середина и конец, но необязательно в этом порядке»,— говорил Жан-Люк Годар, и именно этот принцип Тарантино взял на вооружение уже в первом своем фильме. Уделив один вечер просмотру фильмов Квентина Тарантино из предлагаемого списка, Вы уже не сможете остановиться. Тарантино решил объединить две истории и вместо набора новелл сделать полноценный фильм. Quentin Tarantino фильмография, биография, возраст и другая информация. Полный список фильмов с участием актера.
Квентин Тарантино раскрыл подробности сюжета своего нового фильма
Квентин Тарантино также известен своими работами в качестве сценариста, актёра и продюсера. Он не только создаёт фильмы, но и активно поддерживает киноиндустрию и влияет на развитие современной кинематографии. Несмотря на иногда контроверзий вокруг его работ и стиля, Квентин Тарантино остаётся одним из самых влиятельных и оригинальных режиссёров современности, чей вклад в мировое кино неоценим.
В нем рассказывается о женщине, которая нашла в стене дома скелет. Тарантино до сих пор не приобрел права на пересъемку, так что, скорее всего, он передумал.
Фильм про Джона Брауна Джон Браун был американским аболиционистом, который призывал к вооруженной борьбе против рабства и был приговорен к повешению. Разговоры о съемке байопика про этого исторического персонажа начались после выхода «Джанго освобожденного». Однако прошло уже много лет, а никаких новостей про этот проект не появилось. Эротическая драма про жизнь в Европе Однажды Тарантино рассказал, что у него есть идея «эротического» фильма, чьи события будут разворачиваться в Стокгольме. Судя по всему, режиссер пока отложил этот проект.
Безымянный фильм про гангстеров В 2012 году Тарантино признался, что собирается «однажды» снять картину про гангстеров в духе 1930-х годов. К сожалению, больше он не говорил об этом фильме. Учитывая, что обычно Тарантино снимает что-то новое и неожиданное, вряд ли он будет возвращаться к старым наработкам, о которых уже кто-то слышал.
Так история была бы закольцованной, а Тарантино смог бы вернуться к своему любимому персонажу — темнокожей женщине, которая мстит, как в фильме "Джеки Браун". Кроме того, режиссёр неоднократно признавался в любви к аниме и говорил о желании сделать полнометражный фильм в этом жанре. Возможно, что вставки из первых двух частей "Убить Билла" перерастут в цельную картину. Сериальные идеи В производство сериалов сегодня вкладываются огромные деньги, вполне возможно, Тарантино мог бы снять многосерийный фильм.
К тому же "Омерзительная восьмёрка" не так давно была выпущена Netflix как мини-сериал — четыре 50-минутных эпизода о событиях одной ночи в стиле вестерн. За толерантность По мнению кинокритика Игоря Игрицкого, Тарантино в своих работах проходится по мейнстримным темам голливудского кино: про убийц, про гангстеров, про фашистов, про белых и чёрных. Он снимает про рэперные точки культуры того времени, в котором он живёт. Он не затрагивал тему ЛГБТ. О феминизме Тарантино снимал много: "Убить Билла" — это настоящий манифест феминизма. Но в его фильмах ещё не было гомосексуалистов, трансгендеров. А мне кажется, что для таких картин он готов, — говорит Игрицкий.
Премьера состоялась на Каннском кинофестивале, но главный приз так и не взяла. Сам режиссер отмечал, что это одна из худших его работ, но и она имеет право на успех у зрителей. Ленту выдвинули в восьми номинациях на премию «Оскар», но взяла она только одну — за лучшую мужскую роль второго плана. История имеет детективный оттенок и наполнена множеством необычных поворотов. Через год после премьеры фильм получил «Оскар» за лучший сценарий, а Кристоф Вальц удостоился «Золотого глобуса» за лучшую роль второго плана. По мнению Тарантино, в «Джанго» ему удалось раскрыть и исследовать тему, которую до него мало кто поднимал в голливудском кинематографе. Тарантино задумывал снять продолжение «Джанго освобожденный», но вышел совершенно самостоятельный фильм. Несколько случайных человек вынуждены пережидать снежную бурю на постоялом дворе, где и развернулась кровавая драма. Последние фильмы, как и дебютные, собрали в свои ряды признанных мировых звезд. И снова в кинокартине звучит великолепная музыка Эннио Морриконе, а сам фильм, несмотря на критику, получил «Оскар».
Актерские работы… Кроме своих фильмов, Тарантино с удовольствием снимается и у других режиссеров, если чувствует, что проект интересен, и, как говорится, сняты эти фильмы в стиле Тарантино. Во многих кинолентах, где он сыграл, Квентин выступил в качестве сценариста. Золотые девочки.
Все неснятые фильмы Квентина Тарантино. Почему их отменили?
Страна: США. Режиссер: Квентин Тарантино. В ролях... В оккупированной немцами Франции группа американских солдат-евреев наводит страх на нацистов, жестоко убивая и скальпируя солдат. Драма, боевик, комедия, пародия на военные...
Facebook Вконтакте Twitter «Однажды в... О том, как режиссер и великий «охотник на бабочек» искажает, нарезает на части и перемешивает, растягивает и сжимает время в своих фильмах, — грандиозный текст главного редактора «Искусства кино» Антона Долина с нелинейной нумерацией глав. Актер, когда-то бывший звездой телевестернов, но так и не устроившийся в большом кино: сейчас он довольствуется ролями колоритных злодеев, но что будет завтра?
Он бесится, пьет, истерит, не стесняется даже плакать. Обладатель жилетки, в которую он плачет, — лучший и единственный друг, партнер, водитель, дублер и каскадер в экшнсценах. Сам не уронит и слезы, но дела не то чтобы процветают. Небогат, воевал во Вьетнаме, живет на отшибе в компании любимой собаки, на съемочные площадки после пары драк не пускают. Последние трагикомические мачо преобразившегося Голливуда 2019 года, где все правила переписываются на глазах и «настоящий мужчина» оказывается анахронизмом, реликтом. Не так уж далек вымысел от реальности, а история — от наших дней. Ковбои никому уже не нужны, в шерифов не верят, но и пришедшие им на смену дети цветов вотвот покажут свой оскал: на бывшем съемочном ранчо вершат дьявольские ритуалы члены коммуны-«семьи» Чарльза Мэнсона.
Когда они убьют одной августовской ночью беременную жену модного режиссера Романа Поланского — красотку Шэрон Тейт, — что-то важное оборвется, кончится навсегда. Но — совпадение, не иначе! Как-никак дело происходит в Голливуде, на границе реальности с грезой; воображаемое всегда рядом, рукой подать. Оно еще ближе к эмпирически неизбежному, чем прошлое к настоящему. Во всяком случае так считает Квентин Тарантино, покровитель неправдоподобно крутых мужчин и неизъяснимо прекрасных женщин, бывший отщепенец и пария Голливуда, а ныне его последняя надежда на возвращение былой славы... Читайте также: «Бесславные ублюдки» Inglourious Basterds , 2009 6 Отмотаем назад еще четверть века от «Однажды в... Голливуде» или полвека от «Криминального чтива».
Где-то в Берлине ломает голову над политическими загадками Штирлиц — великий фантом, шагнувший в советские анекдоты и переплюнувший своей сверхреальностью всех шелленбергов, мюллеров и борманов, существовавших на самом деле. А в оккупированном нацистами Париже другой двойной одинокий агент, сбежавшая от казни еврейка Шошанна Дрейфус, готовится сжечь собственный кинотеатр на торжественной премьере пропагандистской киноленты о снайпере-герое «Гордость нации»: туда пожалует вся верхушка «третьего рейха» с Гитлером во главе. Ничего об этом не зная, собственный теракт в том же зале и на той же премьере готовят американские засланцы — спецназ евреев-мстителей под руководством Альдо «Апача» Рейна: пресловутые «Бесславные ублюдки». Самый декларативный, неритмичный, неуклюжий фильм Тарантино, снятый слишком уж далеко от дома и встреченный предсказуемыми восторгами в синефильской Франции, «Бесславные ублюдки» формулируют важнейшую из идей автора: отмщение силам зла со стороны сил добра, вдруг решивших отказаться от чрезмерной щепетильности и сковывающего по рукам и ногам этического кодекса. Не союзники должны покарать Гитлера, не Сталин с Черчиллем и Рузвельтом, а евреи с динамитной шашкой в одной руке и бейсбольной битой в другой. Альтернативная история? Для чего же еще нужен так называемый исторический кинематограф?
Справедливое возмездие даровано евреям не из умозрительных соображений. Для взращенного старым Голливудом Тарантино эта нация — кинематографисты par excellence. Им и проводить решающую «Операцию Kino». Кто включается в заговор против Гитлера в фильме? Знаменитая актриса, директриса кинотеатра, кинокритик, киномеханик. Спецназовцы-«ублюдки» на премьере притворяются итальянскими кинодеятелями, Брэд Питт впервые примеряет маску каскадера. Кто погибает от теракта?
Среди прочих продюсер единственный носитель этой профессии в зале — и фильме — это Геббельс и исполнитель главной роли в доку-фикшне, где снайпер-герой Фредерик Цоллер сыграл самого себя. Он не настоящий киношник, а самозванец, пришелец и должен умереть. Где же режиссер? Сам Тарантино удовольствовался ролью солдата, с которого снимают скальп, но вручил биту «ублюдку» по прозвищу Медведь — своему коллеге, автору кровавых хорроров Элаю Роту. Он же реальный режиссер патриотического трэша «Гордость нации». Кажется, единственный важный персонаж фильма, не имеющий никакого отношения к кино, — «охотник на евреев» полковник Ханс Ланда Кристоф Вальц. Настоящее открытие Тарантино — восхитительно жовиальный интеллектуал и садист.
Ланда ускользает от окончательной расплаты, вовремя уезжая из заминированного кинотеатра; он же в начале будто нарочно щадит Шошанну, а потом отказывается предотвращать заговор, становясь таким образом неожиданным Штирлицем, глубоко законспирированным агентом добра в самом сердце империи зла. Его щадят, но клеймят лоб свастикой: полутонов Тарантино допускать не намерен, как и «Апач» Рейн. Однако по всему видно: Ланда самый интересный для него персонаж, главная удача фильма.
Самое интересное о кино на YouTube канале Игромании! Квентин Тарантино рассказал , что одно время планировал сделать своим последним фильмом ремейк «Бешенных псов». О данной идее автор поведал в рамках промо-тура новеллизации его предыдущей картины «Однажды в Голливуде».
Где пересмотрел много различных фильмов В своем резюме Квентин Тарантино писал, что исполнял небольшие актерские роли в популярных американских фильмах «Рассвет мертвецов» и «Король Лир». Но это была маленькая ложь начинающего киношника. Реальная первая роль Тарантино в кинофильме — двойник Элвиса Пресли в третьем сезоне телешоу «Золотые девочки».
Квентин Тарантино не имеет высшего образования. Более того, он не закончил даже средней школы. Сценарий «Прирожденных убийц» Квентин берег для себя.
Квентин Тарантино: 9 фильмов гения кино
Пользователь Harley Earl задал вопрос в категории Кино, Театр и получил на него 6 ответов. Разбираемся, что случилось с последним фильмом Квентина Тарантино «Кинокритик». В конце марта 2023 года Тарантино раскрыл официальное название и несколько подробностей о сюжете следующего фильма. Квентин Тарантино, Джеймс Белуши в криминальной комедии «Дестини включает радио» (США, 1995). Тарантино с Марго Робби, которая появилась в фильме Тарантино 2019 года "Однажды в Голливуде".
Фильмы Квентина Тарантино: смотреть онлайн
Квентин Тарантино заявил, что писательница Полин Кейл не будет главной героиней его последнего фильма «Кинокритик». Фанаты серии о Джеймсе Бонде, вероятно, больше обрадуются, если Тарантино решит снимать новый фильм про супершпиона, чем новостям про женщину-агента 007. Встречаем рейтинг переосмысления живой классики, лучшие фильмы Квентина Тарантино! тэги: квентин тарантино, кино, роли в кино, фильмография актера, фильмография режиссера. Director: Quentin Tarantino | Stars: Brad Pitt, Diane Kruger, Eli Roth, Mélanie Laurent.
В ожидании 10-го фильма: лучшие фильмы Квентина Тарантино
Квентин хочет начать писать книги и, возможно, создавать сценарии для театральных постановок. А пока режиссер еще не снял последнюю работу и не представил ее публике, можно расслабиться и ожидать новый кинохит. О ком Тарантино снимает свою последнюю работу? Почему именно десятый фильм должен стать заключительным в его карьере? Поделиться Кинокритик Никулин прокомментировал завершение карьеры Квентина Тарантино Кинокритик Никулин прокомментировал завершение карьеры Квентина Тарантино О ком будет новый фильм Квентина Тарантино Изданию The Hollywood Reporter стало известно, что Квентин Тарантино написал сценарий к десятому в своей карьере фильму. Рабочее название картины — "Кинокритик", и главной героиней станет женщина. Предполагается, что Квентин намерен снять фильм о Полин Кейл, одной из лучших и известных женщин-кинокритиков в Америке. По словам инсайдеров, действие картины будет происходить в конце 1970-х годов в Лос-Анджелесе.
Съемки должны начаться осенью 2023 года, но пока Тарантино не успел заключить контракт с какой-либо киностудией. The Hollywood Reporter сообщает, что в скором времени режиссер займется этим. Кто-то предполагает, что производство доверят компании Sony Pictures, которая сотрудничала с режиссером во время работы над фильмом "Однажды в... Почти 25 лет она вела колонку в издании The New Yorker, где делилась своими впечатлениями о новых фильмах. Порой и ее работы подвергались критике, но это не останавливало Кейл высказывать свое мнение. Кто-то любил ее за язвительную манеру письма, а кто-то открыто ненавидел — неравнодушных к Полин точно не было. Критика называли великой и ужасной.
Ей писали ответные письма и даже угрожали. Первую рецензию Кейл написала на фильм "Огни рампы" Чарли Чаплина, и уже дебютная работа женщины была отрицательной. Полин была уверена, что критик не обязан нравиться всем, поэтому не щадила чувств режиссеров и коллег, с которыми вступала в полемику. Режиссер называл ее своим "учителем" и "профессором". Я читал ее и думал: "Когда-нибудь я смогу понимать фильмы так же, как она". Я прочел все, что она писала для "Нью-Йоркера", и все ее книги и многое узнал от нее о кино. Она раскрыла мне чувство драматического сопереживания, разъяснила, как установить контакт со зрителем.
Она стала моим профессором". Квентин Тарантино Кстати, в 2018 году режиссер даже был задействован в документальном фильме "Что она сказала: искусство Полин Кейл", посвященном Полин. Она совершенно не боялась авторитетов, уничтожала их. Она не оставила от Феллини ничего от его фильма "Восемь с половиной", она его дико раскритиковала. В общем, Полин Кейл была язвительна, ее оружием было слово. И, наверное, не случайно Тарантино прибегает к такой фигуре, потому что кино не существует без кинокритика, режиссер не существует без ответной реакции", — рассказал кинокритик Николай Никулин "Известиям". Впервые об этом он сказал в 2016 году в интервью изданию Variety.
Сейчас на его счету девять кинолент, ведь две части "Убить Билла" он считает едиными. Получается, следующая работа станет последней в его карьере. Об этом режиссер говорил еще в ноябре 2022 года, общаясь с телеведущим Крисом Уоллесом. Я занимаюсь этим уже 30 лет, и пора заканчивать шоу.
Ничтожно мало в фильме и Романа Полански, режиссёра и мужа Тейт. Не зря на роли Мэнсона и Полански пригласили малоизвестных актёров австралийца Дэймона Херримана и поляка Рафала Заверуху соответственно. Даже Шерон Тейт Марго Робби не стала центральным действующим лицом. Большую часть фильма зрителю сложно понять, зачем персонаж Робби вообще присутствует на экране. С Тейт они никак не пересекаются, за исключением короткого фрагмента в концовке, когда Далтона позвали в гости к Шерон. Цель фильма — передать атмосферу Голливуда 1960-х. Тарантино это удаётся за счёт качественных декораций и саундтрека, а также мощного каста — Ди Каприо и Питт в одном кадре просто не могут не приковывать внимание. В первую очередь это киногики вроде самого Квентина, которым интересна жизнь Голливуда полувековой давности. Таких людей очень немного на планете. Что уж говорить о зрителях за пределами Северной Америки, значительная часть которых без запроса в поисковике попросту не поймут, о ком рассказывает Тарантино в своём фильме. Перечисленные недостатки можно было бы отбросить, включай «Однажды в Голливуде» фирменные приёмы Тарантино — нелинейную структуру повествования, переосмысление и нарушение общепринятых норм, цепляющие диалоги, которые хочется пересматривать десятки раз, и эстетизацию насилия. Ничего подобного в фильме нет. Зритель почти три часа вынужден смотреть за скучным развитием событий с участием не особо интересных персонажей. Только в концовке одна сцена с бойней в доме Далтона мало-мальски тянет на почерк Тарантино, но и она далека от лучших образцов его предыдущих работ. Тарантино — культовый режиссёр, от которого всегда ждёшь шедевр. Квентин представил публике откровенно проходной продукт. Его не хочется пересматривать, как «Криминальное чтиво», «Джанго освобождённый» и другие творения режиссёра. Не будь имени Тарантино в титрах и отсутствуй в касте Ди Каприо, Питт и Робби, оценка определённо была бы ниже 7. Именно поэтому он называет его своим лучшим фильмом, снятым в одну из худших эпох в истории кинематографа. На протяжении многих лет люди спрашивали меня о том, какой мой лучший фильм. Я отвечал что-то вроде: «О, они все мои дети». Но я действительно считаю, что «Однажды в Голливуде» — мой лучший фильм.
Взрослая, отполированная до блеска лента похожа на гимн Голливуду. В ней есть все слагаемые киноманского успеха — невероятная игра Леонардо ДиКаприо и Брэда Питта, целый фестиваль других известных актеров, выверенная картинка, звук и музыка. Все это сплетется в настоящую симфонию, кино-оперу, которая к финалу стрельнет, как и не снилось в увертюре «1812» Чайковского. Шок и трепет! Браво, других слов нет — такому взгляду на жанр «вестерн» позавидовал бы сам Серджио Леоне. Да и сам сегодняшний кинематограф — тоже! Добавить просто нечего — «Криминальное чтиво» снял настоящий гений. Пристегните ремни, будет очень горячо! Помимо крутого визуального стиля в ленте нет практически ничего, за что было бы можно зацепиться. Эдакие «Дети шпионов» для взрослых.
Ради полумиллиона долларов она готова на все. Ранее мы рассказывали: Убить Билла 2003 Рейтинг: «Кинопоиск» — 7. Но мы так делать не станем и расскажем о каждом эпизоде отдельно. Девушка и сама долгое время состояла в этой банде, так что, когда ей удается избежать смерти, она клянется применить свои навыки, чтобы отомстить Биллу и всем его подельникам, которые принимали участие в экзекуции на свадьбе. Спойлер: месть до конца в этой части не свершится, иначе не было бы продолжения. Убить Билла 2 2004 Рейтинг: «Кинопоиск» — 7. Сюда вошли главы с шестой по финальную, десятую. Кстати, сам Квентин до сих пор считает «Убить Билла 2» своей лучшей картиной и даже не надеется ее однажды переплюнуть. Беатрикс продолжает поочередно расправляться со всеми членами группировки наемных убийц с особой жестокостью и невероятным количеством крови, которой на обе части этого фильма потребовалось почти две тысячи литров. Разумеется, бутафорской, а не настоящей. По плану, после убийства всех обидчиков девушка хочет завершить месть встречей с самим Биллом, но заканчивается для нее все весьма неоднозначно. Интересный факт: по слухам, Тарантино полюбил Уму Турман как актрису после того, как увидел ее сексуальные ступни.
Фильмография Квентина Тарантино
Его заметки показались Тарантино интересными, и он продолжил изучать их. Он писал о популярных фильмах и был второстепенным критиком. Я думаю, что он был очень хорошим критиком. Он был чертовски циничен.
Режиссёр предпочитает снимать в до-цифровой манере. Именно поэтому в 50 кинотеатрах страны пришлось вновь устанавливать старые проекторы.
Именно она добивает смертельно раненного Майка. Вторая половина «Смертенепроницаемого» отличается от первой, как любая альтернативная реальность от подлинной. Актрисы выступают почти что в собственных ролях, опасный романтический сумрак придорожного кафе сменяется беспечным солнечным светом, попав на который злодей тут же теряется. Лжекаскадер неизвестно, был ли он им когда-либо, но Курт Расселл-то им определенно не был повержен реальной каскадершей — человеком из самой толщи кинематографа, сплетенной из киноматерии девушкой, которая уже поэтому неуязвима, как кошка из сказки. Фильм снят будто бы в режиме реального времени, треп ни о чем под выпивку нарочито лишен привычного тарантиновского блеска, сюжет развивается скачкообразно. Но последняя схватка и казнь негодяя не оставляют сомнений: мы проживаем с героинями время кинематографическое, управляемое, искусственное. Просто нарушающее все правила, на соблюдение которых мы, поведясь на обещание постмодернистской стилизации, ошибочно рассчитывали. Читайте также: «Убить Билла» Kill Bill , 2003—2004 4 Мстительница Зои — отныне постоянная актриса Тарантино Зои Белл — родилась, как Афродита из пены, из экшн-сцен «Убить Билла», самого длинного и амбициозного фильма режиссера, где Белл была каскадером и дублером сыгравшей главную роль и бывшей соавтором сюжета Умы Турман. Да и сам «Смертенепроницаемый», возможно, появился как посттравматическая, во всех смыслах, реакция на автокатастрофу, едва не стоившую Турман жизни: авария случилась на съемках «Убить Билла» и долгое время скрывалась от публики. Больше с тех пор Турман — одно время ее считали не просто музой, а Невестой таково ее прозвище в фильме Тарантино — в его фильмах не снималась. Разрыв между реальностью и фантазией становится болезненно очевидным, как и параллели между ними: в фильме Билл чуть не укокошил Невесту, Квентин на площадке чудом не убил Уму. В новом столетии Тарантино попрощался с попытками понять и описать человеческую психологию и, почувствовав себя демиургом Биллом? Реальный человек с настоящим именем и биографией, выходящая замуж беременная девушка убита на репетиции собственной свадьбы и восстает из мертвых — причем неоднократно — непобедимой и всесильной героиней комикса. Она — Супермен вернее, Cупервумен из вдохновенного предсмертного монолога Билла, отца своего ребенка, бывшего любовника и убийцы, которому она должна отомстить. Ее подлинное обличье — фантастическое, простой смертной она лишь притворяется. Микшируя жанры триллер о мести, хоррор о живых мертвецах, спагетти-вестерн, самурайский фильм, кунфу-боевик и т. В нем вновь нарушена хронология: зритель с ходу оказывается с Невестой на пороге одной из ее заклятых врагинь, лишь потом мимолетно узнает о причине их вражды, вслед за чем вместе с ней выбирается из больницы, где она прикована к койке в четырехлетней коме; только к финалу второй части нам будет позволено узнать имя героини — Беатрикс Киддо. Время исчезает, как в коматозном провале Беатрикс — она не заметила четырех лет и не может поверить, что за это время ее дочь родилась и выросла, — и бесконечно растягивается в рапидах и флэшбэках, абсурдно удлиненных до объема отдельной главы этого безразмерного киноромана. Но это настоящая симфония ретардации, что-то вроде вагнеровской оперы или беккетовской пьесы, где время тянется так бесконечно, что начинаешь этим наслаждаться. Покидая обыденность, Тарантино ступает на территорию эпоса. Читайте также: «Джанго освобожденный» Django Unchained , 2012 7 Нигде дыхание эпоса не ощущается так явно, как в «Джанго освобожденном». А у эпоса, начиная с Гомера, свои отношения с временем. Оно сплющивается, растягивается, управляет пространством или тонет в нем. Тарантино передает главную роль от белого человека — охотника за головами и аболициониста по убеждениям доктора Шульца Кристоф Вальц — черному, освобожденному Шульцем непокорному рабу Джанго Джейми Фокс. Правилам вестерна брошен вызов не менее радикальный, чем правилам рабовладельческого Юга. Действие отнесено в преддверие Гражданской войны; до главного события американской демократии, то есть буквально в доисторические — эпические — времена. Белый необходим не столько как спаситель, сколько как рассказчик, живая связь с мифом. Узнав, что жену Джанго, с которой того разлучили после побега и которую он мечтает спасти, хозяева-немцы назвали Брумхильдой, Шульц символически превращает Джанго в рыцаря Зигфрида, который рано или поздно непременно сядет на белого коня и повергнет врагов. Тарантино создает антитезу главному эпосу, из которого родился Голливуд, — «Рождению нации» Гриффита, — позволяя Джанго пристрелить главаря Ку-клукс-клана. Стыдливый мешок клановца, из прорезей которого ни черта не видно, — хлипкое прикрытие. Он не понимает, что его рабы-борцы — гладиаторы и рано или поздно во главе взбунтовавшихся силачей объявится свой Спартак. На стороне Шульца знания старой Европы, открывающие тайну мифа, в котором слабый в одну секунду может по волшебству обрести силу и победить несправедливость. Его действие последовательно и прямолинейно, оно подчинено единственной логике: зло должно быть наказано. Если это и альтернативная история, то лишь потому, что насыщена атавистической мощью доисторического фольклора, алогичного и кровавого. Отсылая к эпосу, «Джанго освобожденный» наконец получает индульгенцию за сцены крайнего насилия и жестокости. А «Илиаду» вы читали? Финал «Нибелунгов» не забыли? Эклектика музыкальных решений тоже получает здесь безупречную внутреннюю мотивацию. Рок-баллада в «Омерзительной восьмерке» или яростный рэп в «Джанго освобожденном» не осовременивают события прошлого, а ставят их вовсе вне времени — в пространство экстатического мифа, который происходит здесь и сейчас. Читайте также: «Джеки Браун» Jackie Brown , 1997 3 Начало «Джанго освобожденного» зарифмовано с зачином «Джеки Браун» — первого фильма Тарантино с чернокожим протагонистом. Герой Джейми Фокса идет в цепях по этапу, камера непрерывно снимает его плывущий на фоне пейзажа профиль.
За типичным для режиссера сюжетом о мести с бесконечными отсылками к классическим картинам скрывается талант Тарантино переписывать историю. Кажется, только после «Джанго» зрители начали удивляться тому, как обдуманно маэстро прописывает свою киновселенную — выдуманные бренды эволюционировали в родство героев разных фильмов с частыми отсылками к собственному творчеству. Впрочем, «Джанго» удивляет не богатой интертекстуальностью, а тем, как органично приемы Тарантино вписываются в антураж. Кроме того, здесь очередной мастерски подобранный саундтрек, плюющий на законы физики экшен и целая россыпь исключительных персонажей, большинство которых может претендовать на высочайшие позиции в пантеоне лучших героев Квентина Тарантино. Здесь нет гиперболизированного насилия и постмодернистских игр с повествованием, действие обходится без ежесекундных отсылок ко всему что можно, а сценарий не оригинален: «Джеки Браун» — единственный пример в карьере Квентина, когда он ставит кино не по собственной идее, а адаптирует чужой роман конкретно — «Ромовый пунш» его любимого писателя Элмора Леонарда. Оказывается, если надо, Тарантино умеет работать тонко, умеет быть спокойным и вдумчивым, осмыслять жанровые приёмы и сюжеты, а не только комбинировать их и насмехаться. В конце концов «Джеки Браун» доказывает, что фирменный стиль режиссёра, так ярко обозначенный им в двух первых работах, не взял Квентина в заложники — что, к сожалению, так часто случается с начинающими режиссёрами. До смешного эклектичный «Убить Билла» с лёгкостью переходит от мрачного нуара к самурайским боевикам, от неовестерна — к аниме, от отсылок к грайндхаусу шестидесятых — к наследию Альфреда Хичкока.