Детектив «И никого не стало» — премьера этого сезона, спектакль поставил художественный руководитель театра Владимир Машков. Одной из последних завершённых работ стал спектакль «Никого нет». «И никого не стало» – пьеса Агаты Кристи, написанная ею по мотивам собственного романа, известного в России как «Десять негритят». Спектакль "И Никого Не Стало"» в сравнении с последними загруженными видео.
Билеты на спектакли «И никого не стало»
В героях «тёмные качели» от вины к невиновности раскачивает сильнейший страх. Самые разные его виды мы и собираемся исследовать в нашем спектакле. Это интересное, местами жутковатое путешествие. Вы тоже приглашены в него» режиссёр спектакля Владимир Машков.
Если билеты можно приобрести с помощью пушкинской карты, об этом будет специальное указание. Если специально не оговорено организатором, то дети до 3-х лет могут допускаться на мероприятие бесплатно. Когда действуют специальные акции и скидки, мы указываем купон, используя который можно получить скидку.
Об этом сообщает сайт стопкоронавирус. По данным пресс-службы Минкультуры, старт театрального сезона ориентировочно запланирован на сентябрь 2020 года. Продажу билетов в театры возобновят 1 августа.
Похожим образом выстроен новый спектакль Владимира Машкова, впечатлениями от которого делится Юля Кармазина. Сцена из спектакля. Источник: пресс-служба театра.
Автор: Ксения Бубенец Гордость и предубеждение Детектив Агаты Кристи ставит театру подножку: по сюжету, на острове, отрезанном от цивилизации, под вымышленным предлогом собирают десять человек, избежавших наказания за совершенное каждым из них убийство. На сцене слишком много персонажей, и интрига не располагает к тому, чтобы каждый герой выступил с сольной речью, как, например, в «Иранской конференции» Ивана Вырыпаева. Поэтому первый акт состоит из серии микро-конфликтов. Небольшие ссоры раскрывают характеры героев, но масштабные столкновения Владимир Машков выводит за пределы произносимого текста, отводя зрительский взгляд в сторону от центра событий. А уже во втором акте неявный сдвиг внимания обоснует серьезные разногласия между Блором и Ломбардом. Подобное смещение напряжения в спектакле — чуть ли не главный прием, характерный для многих сцен, когда зрительским интересом владеет не слово, а визуальное построение, золотое сечение кадра, перенесённое на сцену.
Если в романе Вера лично разрешает своему воспитаннику плыть к расположенной в открытом море скале и лишь имитирует свою попытку спасти его, прекрасно осознавая, что не успеет спасти мальчика, то в пьесе она лишь проявляет преступную халатность, на некоторое время покинув пляж и оставив ребёнка под присмотром его дяди — своего возлюбленного.
Дядя и разрешает ребёнку в одиночку поплыть к скале, так как мальчик — единственная преграда на его пути к получению аристократического титула и огромного состояния. Дядя же и на некоторое время удерживает Веру на берегу, когда она бросается спасать тонущего воспитанника. Что касается Филиппа Ломбарда, который в пьесе, в отличие от романа, прямо говорит, что был капитаном королевских колониальных стрелков в Африке, то он, и в романе, и в пьесе заводит свою экспедицию или отряд в неведомые дали африканского буша. Но если в романе после этого он вместе с парой приятелей бросает на произвол судьбы чернокожих членов похода, прихватив с собой все припасы, то в пьесе он оставляет своим подчинённым почти всю провизию и оружие и налегке уходит напрямик в буш, пытаясь отыскать дорогу назад и привести помощь. Помощь, к сожалению, опаздывает, и хотя Ломбард выживает, его репутация оказывается подмоченной, а за его спиной начинают распространяться нехорошие слухи, которые и доходят до А.
Билеты на спектакли «И никого не стало»
| Спектакль «И никого не стало» — 25 мая 2023 в Самаре | Главную женскую роль в спектакле «И никого не стало» играет Анна Чиповская. |
| Московский театр Олега Табакова. Спектакль "И никого не стало" | Произведения Агаты Кристи стали одними из самых публикуемых за всю историю человечества, уступая только Библии и Шекспиру. |
| «И никого не стало» — премьера! — Министерство культуры Самарской области | Театр Олега Табакова представит зрителям обновленный спектакль «И никого не стало» по роману Агаты Кристи «Десять негритят». |
| Спектакль «И никого не стало» | от 2000 р. Билеты по доступным ценам, фото, схема зала, бесплатная доставка. |
| Московский театр Олега Табакова. Спектакль «И никого не стало» | отзывы, рейтинг постановки, описание, фото, актеры Расписание и покупка билетов в Москве 2024-2025 в Театрум. |
И никого не стало спектакль табакерка
В спектакле Самарского академического театра драмы имени Горького «И никого не стало». Никто не знает, что будет, когда откроется занавес. 30 октября в Самарском академическом театре драмы им. го состоялась премьера спектакля Агата Кристи «Десять негритят» («И никого не стало»). В спектакле «И никого не стало» также наблюдается подобная грустная самоирония. от 2000 р. Билеты по доступным ценам, фото, схема зала, бесплатная доставка.
«И никого не стало» — премьера в Театре Олега Табакова
Неведомый мститель обвиняет каждого из них в совершённом некогда убийстве и грозит возмездием. И вот, один за другим гости острова повторяют судьбу тех самых негритят ну или индейцев из жуткой считалочки... Всё это приведёт героев и зрителей к неоднозначному и непредсказуемому финалу.
Героям предстоит повторить судьбу беззащитных маленьких индейцев из жестокой считалочки, по воле рока закончивших свою жизнь самым трагическим образом. Считалочка приведёт персонажей и зрителей к весьма неоднозначному финалу, которого никто не ожидает.
Декорации к спектаклю создал Александр Рукавишников. Это первая работа известного скульптора в театре. Важное место в сценографии занимают авторские скульптуры тотемных индейских животных. Костюмы Валентина Юдашкина — знаменитого кутюрье, с которым театр продолжает сотрудничество, начатое в спектакле «Моя прекрасная леди», — соответствуют сдержанной английской моде 1944 года, в котором и происходят события, описанные Агатой Кристи.
Это редко встречающийся в театре жанр, жанр сложный, требующий от артиста большого мастерства. Крайние проявления эмоций, которые герои испытывают перед лицом своей и чужой смерти, дают богатейшие возможности для перевоплощения.
В Библии сказано про мудрость змей и кротость голубей, но в доме Железновых все противно учению Христа, хотя спектакль переполнен молитвами.
Их произносит родственница семьи Дунечка Надежда Рязанцева перед огромным образом Спасителя, помещенным в не менее монументальный киот. Все в богатом почтенном доме должно быть основательно. И Господь в обители Железновых выглядит солидно.
Но слова возносимых молитв мертвы. Они звучат как заклинание во время превращенного в ритуал обеда. Пуста супница, пусты тарелки, а Васса — кормилица, дающая пищу Мать — между тем звенит половником о фарфор, словно ей есть что подать домочадцам.
Дунечка обескураженно умолкает в молитве за почившего хозяина: его дети завешивают образ тканью с тем, чтобы тут же устроить спиритический сеанс. Напрасны благочестивые потуги Вассы выглядеть лучше, чем есть, призывая в защиту себе Богородицу: «Все скажу — она поймет! И это еще относительно благостный для семейства разговор.
Роль Вассы, безусловно, мечта. И как хорошо, что у одной из ведущих актрис театра Екатерины Унтиловой эта мечта сбылась. Молниеносная смена интонаций, нескончаемый хоровод задушевности, проникновенных заглядываний в глаза, резкой агрессии, когда материнские ласки моментально превращаются в выкручивание шеи и головы — все это и многое другое следует одно за другим, складываясь в череду картинок до такой степени живых, что зритель улыбается и почти сразу же застывает при виде открывающейся бездны, в которую Вассу толкает нравственное падение.
Главную трагедию героини — когда та явно любит своих непутевых детей, но любит так, что уж лучше тем в петлю, — Екатерина Унтилова воссоздает не только вглядываясь в каждую деталь, прописанную Горьким, но и предлагая свои решения. Добавлю, что актриса значится вторым режиссером спектакля. Уж не знаю, она ли придумала мизансцену с торгом за расписку о получении наследства дочерью Анной, или это творчество Семена Спивака, но когда благодаря ловкости рук Васса выбивает у дочери козырь в виде писем дяди Прохора к незаконному сыну, который может претендовать на часть капиталов дома Железновых, просто ощущаешь, как перехватывает дыхание.
В пьесе этот эпизод выглядит не в пример скромнее, безо всякой интриги с распиской. Дочь Анна в исполнении Анны Геллер — молодая, но вальяжная особа в мужском костюме. Полная противоположность характеристике «баба в юбке».
Она — ломоть, отрезанный отцом за неблагословленное замужество. Тертая жизнью, разлюбившая мужа, нуждающаяся в деньгах и стремящаяся любой ценой получить их — заискивая перед матерью или, напротив, не спешащая подать разбитой инсультом Вассе вполне конкретный последний стакан воды. Для нее гораздо важнее сорвать с шеи подкосившейся матери ключ от конторского стола, поскорее отыскать свою отказную расписку и сразу же ее сжечь.
Стакан воды, впрочем, она подаст — ведь иначе совсем будет нехорошо, не по-людски. И у Богородицы после помощи просить не совсем с руки. Когда Анна спрашивает у Вассы, правда ли то, что по ее наущению был удушен первенец Семена от безродной Липы, мать кидает ей: «Вот и ты осудила меня, а когда до самой доведется — так же поступишь.
Ты разве позволишь, чтобы чужая плоть, кровь жила твоим трудом? А в финале понимаешь — и правда, Анна повторит путь Вассы. Но постарается быть — не умнее, нет, не получится — а предусмотрительнее.
Здесь хотел написать, что работа Геллер очень глубока, но особого смысла в таком уточнении нет. В постановке выложились все артисты.
По закону жанра на сцене одновременно взаимодействуют абсолютно разные персонажи, портретная характеристика каждого героя раскрыта детально, с уникальной индивидуальностью и колоритом. Владимир Машков аккумулировал в своём спектакле яркий калейдоскоп актёров Театра, каждый из которых является не только очень талантливым и востребованным профессионалом, но и яркой, харизматичной, многогранной личностью. Противоречивый и подозрительный полицейский Уильям Блор Сергей Угрюмов , обаятельный и обольстительный капитан Филипп Ломбард Евгений Миллер , истеричный ипохондрик врач-невролог Армстронг Виталий Егоров , меланхоличный генерал в отставке Маккензи Сергей Беляев , мужественный, внушающий доверие и уважение своими сединами и опытом судья-пенсионер сэр Лоренс Уоргрейв Михаил Хомяков , типичный представитель золотой молодёжи, наглый и беспринципный Энтони Марстон Владислав Миллер , учтивый и уважительный дворецкий Роджерс Игорь Петров , его истеричная супруга - экономка миссис Роджерс Яна Сексте , эффектная и элегантная секретарша Вера Клейторн Анна Чиповская и консервативная, бескомпромиссная зануда Эмили Брент Алёна Лаптева. Есть ещё загадочный персонаж - лодочник Нарракотт Владимир Наумов , который доставил десятерых героев на остров и удалился на большую Землю, а, может быть, не удалился? Кто из персонажей беспощадный, одержимый палач, а кто жертва?
Кто действительно ранее совершил обдуманное и преднамеренное убийство, а кто стал заложником обстоятельств? Был ли у них выбор раньше и есть ли он сейчас? Героев становится всё меньше, градус напряжения растёт, остающиеся в живых погружаются в пучину страха и подозрений… Персонажи перед лицом смерти обнажают совершенно разные качества, присущие природе человека, затрагивая такие темы и вопросы, которые каждый зритель интерпретирует сквозь призму своей личности. Интригу добавляют динамичные танцы 10 индейцев, которые возникают в самые напряжённые моменты. Специфика детективного жанра, в отличие от романтичного флёра мелодрам и искромётной феерии комедий, предусматривает постоянную мозговую деятельность - размышления, сопоставления, анализ, пристальное внимание к деталям: случайные и неслучайные взгляды и жесты, оригинальные диалоги, стремительная трансформация мизансцен, неожиданные пластические решения... Владимиру Машкову удалось поставить, а блистательным актёрам воплотить буквально кинематографический спектакль: публика полностью погружается в происходящее на сцене и чувствует себя частью действия, рискует вместе с каждым из героев стать новой жертвой, пытается поверить персонажам, но подозревает всех и каждого. Сценография очень масштабна, по-королевски роскошна, безупречно красива, изысканна и оригинальна.
Декорации спектакля создал известный во всём мире скульптор Александр Рукавишников. Интерьер гостиной особняка, в котором происходят события, изобилует огромным количеством разных деталей, каждая из которых вносит определённую лепту в концептуальный рисунок спектакля и играет уникальную роль в тех или иных мизансценах. Через панорамные окна особняка открывается потрясающий вид на чарующий морской пейзаж: рассветы сменяют закаты, а гармонию штиля подстерегают бури. Погода тоже играет в постановке свою роль и далеко не всегда - на стороне героев, иногда она словно помогает убийце в его коварном плане возмездия. Особое место в сценографии занимают скульптуры тотемных индейских животных, которых, как и героев, десять - каждое животное соответствует определённому персонажу. Кто кому? Этот ребус - на восприятие публики.
Животные, как зеркало, отражают положительные и отрицательные черты героев, а каждый зритель в той или иной степени транспонирует происходящее на себя.
Подпишитесь на рассылку
пьеса Агаты Кристи, написанная ею по мотивам собственного романа, известного в России, как «Десять негритят». Табакерка спектакль-И ни кого не стало. «И никого не стало» это переработанный самим автором для театральной сцены роман «Десять негритят». «И никого не стало» — пьеса Агаты Кристи, написанная ею по мотивам собственного романа, известного в России под заглавием «Десять негритят».
«И никого не стало» - премьера!
Режиссёр Миша Лебедев: «Агата Кристи — классик жанра. Что может произойти с десятью абсолютно незнакомыми людьми, оказавшимися запертыми на острове? Тайны, подозрения, животный страх и встреча со смертью, всё это предстоит пройти героям этой истории.
Костюмы Валентина Юдашкина — знаменитого кутюрье, с которым театр продолжает сотрудничество, начатое в спектакле «Моя прекрасная леди», — соответствуют сдержанной английской моде 1944 года, в котором и происходят события, описанные Агатой Кристи. Это редко встречающийся в театре жанр, жанр сложный, требующий от артиста большого мастерства. Крайние проявления эмоций, которые герои испытывают перед лицом своей и чужой смерти, дают богатейшие возможности для перевоплощения.
Человек, безнаказанно причинивший зло, не просто с этим свыкается, он строит в своём воображении новую версию случившегося, в которой предстаёт почти героем, совершившим справедливый поступок. Он верит в это сам и пытается заставить верить других. Герои пьесы буквально загнаны в угол.
В октябре не стало создателя театра «Тень», художника и режиссёра Ильи Эпельбаума. Последним проектом, над которым Эпельбаум работал вместе с женой и постоянным соавтором Майей Краснопольской, стал «Театр Воображения» — «антология» своеобразных минималистичных «спектаклей-текстов».
Сами тексты для «Театра Воображения» писали приглашённые авторы, друзья «Тени» работали над самими постановками вместе с Эпельбаумом. Авторское описание проекта звучит так: «Театр Воображения показывает воображаемые спектакли реальных режиссёров с точки зрения зрителя, сидящего в зале. Мы рискнули взять на себя роль первого воображаемого зрителя и приглашаем вас присоединиться.
Это первая работа известного скульптора в театре. Важное место в сценографии занимают авторские скульптуры тотемных индейских животных. Костюмы Валентина Юдашкина, знаменитого кутюрье, с которым театр продолжает сотрудничество, начатое в спектакле «Моя прекрасная леди», соответствуют сдержанной английской моде конца 1930-х годов, когда и происходят события, описанные Агатой Кристи.
Подпишитесь на рассылку
Одна из причин почему спектакль «И никого не стало» так похож на фильм, кроется в слове «саспенс». Театр Олега Табакова открывает сезон премьерой спектакля "И никого не стало". На данной странице мысли вслух на тему: Обзор спектакля "И никого не стало". «И никого не стало» спектакль Московского театра Олега Табакова. «И никого не стало» — пьеса Агаты Кристи, написанная ею по мотивам собственного романа, известного в России под заглавием «Десять негритят».
Театр Табакова начнет новый сезон премьерами по Вампилову и Агате Кристи
Кристи считала, что пьеса «И никого не стало» являлась началом её драматургической карьеры, хотя ещё раньше (в 1930 году) она написала имевшую большой успех пьесу «Чёрный кофе»[5]. Автор пьесы — Агата КристиРежиссёр — Владимир МашковХудожник — Александр РукавишниковХудожник по костюмам — Валентин Юдашкин «И никого не стало» — пьеса Агаты Кристи, написанная ею по мотивам собствен. «И никого не стало» — пьеса Агаты Кристи, написанная ею по мотивам собственного романа, известного в России под заглавием «Десять негритят».
Московский театр Олега Табакова. Спектакль «И никого не стало»
Это первая работа известного скульптора в театре. Важное место в сценографии занимают авторские скульптуры тотемных индейских животных. Костюмы Валентина Юдашкина, знаменитого кутюрье соответствуют сдержанной английской моде конца 1930-х годов, когда и происходят события, описанные Агатой Кристи. Владимир Машков, режиссер-постановщик: «"И никого не стало" — спектакль-детектив. Это редко встречающийся в театре жанр; жанр сложный, требующий от артиста большого мастерства. Крайние проявления эмоций, которые герои испытывают перед лицом своей и чужой смерти, дают богатейшие возможности для перевоплощения.
Герои этой истории оказываются в особняке, который расположен на остове и отрезан от всего мира.
Неведомый мститель обвиняет каждого из них в совершённом некогда убийстве и грозит возмездием. И вот, один за другим гости острова повторяют судьбу тех самых негритят ну или индейцев из жуткой считалочки...
Считалочка приведёт персонажей и зрителей к весьма неоднозначному финалу, которого никто не ожидает.
Декорации к спектаклю создал Александр Рукавишников. Это первая работа известного скульптора в театре. Важное место в сценографии занимают авторские скульптуры тотемных индейских животных.
Шоу фокусов «Колдунчики» Костюмы Валентина Юдашкина — знаменитого кутюрье, с которым театр продолжает сотрудничество, начатое в спектакле «Моя прекрасная леди», — соответствуют сдержанной английской моде 1944 года, в котором и происходят события, описанные Агатой Кристи. Это редко встречающийся в театре жанр, жанр сложный, требующий от артиста большого мастерства. Крайние проявления эмоций, которые герои испытывают перед лицом своей и чужой смерти, дают богатейшие возможности для перевоплощения.
Продажа билетов остановлена. Мероприятие состоялось 25 Сентября 2022. Старинная считалочка о десяти маленьких негритятах, позднее переименованных автором из соображений политкорректности в индейцев, легла в основу сюжета этого детективного романа. Десять человек под разными предлогами приглашены незнакомцем в особняк на острове. Отрезанные морем от всего мира, они остаются один на один с неизвестным мстителем, обвиняющим каждого из них в безнаказанном убийстве и грозящим возмездием. Героям предстоит повторить судьбу беззащитных маленьких индйев из жестокой считалочки, по воле рока закончивших свою жизнь самым трагическим образом. Считалочка приведёт персонажей и зрителей к весьма неоднозначному финалу, которого никто не ожидает.
"И никого не стало..." Театр Локус СПб.
Кутюрье придумал их для премьерной постановки «И никого не стало», это его вторая работа в театре. Все, что нужно знать о спектакле «И никого не стало» в театре Олега Табакова. Главную женскую роль в спектакле «И никого не стало» играет Анна Чиповская.