Атомная Леда и другие образы Гала» обещает стать вехой в истории российских выставок Дали. Сальвадор Дали «Атомная Леда», 1949 год Местонахождение: Театр-музей Дали, Фигерас, Испания. Музей Фаберже продлил работу выставки “Атомная Леда и другие образы Галы в произведениях Сальвадора Дали”. В картине «Атомическая Леда» Сальвадор Дали мастерски переплетает древнюю легенду с современной наукой, делая осязаемыми нематериальные понятия атомной физики.
На выставке "САЛЬВАДОР ДАЛИ. Атомная Леда и другие образы ГАЛА" начинает работу лекторий
| Выставка «Сальвадор Дали. Атомная Леда и другие образы Гала» | Выставочный павильон «Сальвадор Дали. Атомная Леда и другие образы Гала». |
| Петербург посетила муза Сальвадора Дали | Центральное произведение выставки – «Атомная Леда» – было создано Дали в 1947–1949 годах и по праву считается одним из важнейших, если не самым важным его творением. |
Сюрреализм, кошки и первый в мире камерофон. История знаменитых фото
"Атомная Леда" была стремлением Дали постичь гармонию мира, воплощенную для него в его музе и супруге – Гала. Центром проекта, честнее будет сказать, его иконой, стала «Атомная Леда», созданная художником в 1947–1949 годах. Атомная Леда и другие образы Галы» открылась в Музее Фаберже в Санкт-Петербурге. Сам Дали считал «Атомную Леду» этапным произведением, первым подлинным шедевром, «идеальной картиной», построенной в соответствии с правилами золотого сечения и сакральной геометрии.
Комментарии
- Детство Сальвадора Дали
- Детство Сальвадора Дали
- Гала и Сальвадор Дали будут гостить в Петербурге дольше
- Выставка Сальвадора Дали в Санкт-Петербурге
- Градива — высвобождение сексуального желания
САЛЬВАДОР ДАЛИ. АТОМНАЯ ЛЕДА. ОПИСАНИЕ КАРТИНЫ. ИСКУССТВОВЕД ЮЛИЙ АРТЕМЬЕВ
Дали отреагировал в своём стиле: «Оцелот отлично поработал! Так намного лучше, оцелот добавил последний штрих! Как-то раз в Нью-Йорке художник зашёл в ресторан выпить кофейку и взял с собой, как полагается, друга Бабу, которого из предосторожности привязал к ножке стола. Мимо проходила полная дама средних лет. Увидев небольшого леопарда, мирно сидящего с хозяином, она несколько побледнела и спросила у Дали сдавленным голосом, что это за чудовищный зверь рядом с ним.
Дали невозмутимо ответил: «Не беспокойтесь, мадам, это обычный кот, которого я немного «дорисовал». Дама оглядела животное ещё раз и вздохнула с облегчением: «О да, теперь я вижу, что это всего лишь обыкновенный домашний кот. В самом деле, кому взбредёт в голову прийти в ресторан с диким хищником? Легендарный, экспрессивно-динамичный снимок был сделан в 1948 году известным фотографом, родоначальником сюрреализма в фотографии Филиппом Халсманом и демонстрирует, конечно, не самое гуманное отношение к животным.
Непростая съёмка длилась около 6 часов. Кошек подбрасывали 28 раз, Дали напрыгался, надо полагать, на несколько лет вперёд, а картину «Атомная Леда» на заднем плане чудом не залили водой. Ни одна кошка, однако, не пострадала, а вот ассистентам, которые кошек подбрасывали, надо думать, досталось изрядно. В творчестве самого Дали представители семейства кошачьих хоть и небольшое место, но занимают.
Можно сказать, отметились. Основная работа по теме — картина с многоплановой смысловой, образной структурой и сложным названием «Сон, вызванный полётом пчелы вокруг граната, за секунду до пробуждения». В центре картины — последовательность ярких, агрессивных образов, подчинённых параноидальной эволюции: огромный гранат порождает красную рыбу с чудовищными зубами, которая, в свою очередь, изрыгает двух рычащих свирепых тигров. Одним из первоисточников картины, считают специалисты, послужила цирковая афиша.
Необычная абстрактная картина состоит из 50 треугольных и четырёхугольных элементов. Композиция основана на оптической игре: если смотреть с близкого расстояния, будут видны только геометрические фигуры. Если сделать один-два шага назад, можно заметить трёх китайцев, написанных внутри треугольников. И, лишь когда наблюдатель отходит на достаточное расстояние, из чёрно-оранжевого геометрического хаоса возникает голова разъярённого королевского тигра.
Атомная Леда и другие образы Галы». Как всегда в последнее время на модных выставках. И, как это делают только в Музее Фаберже, картины подсвечены так, что напоминают слайды. Опять многие будут критиковать эту манеру. Но мне нравится. Ощущаешь себя словно в каком-то сне — кругом зеркала, в которых множатся отражения, на полу огромные вазы с какими-то пушистыми белыми растениями — будто балетные пачки. Вполне сюрреалистично. Статья по теме: Музей Академии художеств открыл четыре выставки Евсея Моисеенко Директор Музея Фаберже Владимир Вдовиченко рассказал, как шла работа над выставкой: — Первую выставку Сальвадора Дали мы провели в 2017 году в Петербурге, она была принята на ура.
Вторую мы организовали в Москве, и она произвела фурор, но, увы, была закрыта на месяц раньше срока из-за начавшейся пандемии. Несмотря на это мы установили сразу несколько рекордов: самое большое количество посетителей за месяц — 316 тысяч человек; за день — 13 200 человек и, наконец, самая высокая средняя посещаемость — 10 200 человек. После Москвы мы предполагали привезти выставку в Петербург, но ковид не позволил. Приехавшая выставка не клон московской, хотя те, кто успел побывать в московском «Манеже», наверняка вспомнят многие картины. Но для Петербурга выставку переформатировали.
Новости науки как творческий посыл «Даже не вдаваясь в детали, любой зритель, только взглянув на картину, понимает: перед ним нечто необычное, чудесное. Впрочем, Дали был известным мистификатором, и насколько плотно он увлекался современной физикой, доподлинно не известно. Сомневаюсь, что он изучал новости науки столь досконально, что был в состоянии постичь тонкости квантовой механики и внутриатомных взаимодействий. Прибрежные скалы Коста-Брава в дорогой сердцу Дали Каталонии 2. Спартанская царица Леда — в древнегреческой мифологии супруга царя Тиндарея 3. Плененный красотой Леды Зевс в образе лебедя 4.
Но мне нравится. Ощущаешь себя словно в каком-то сне — кругом зеркала, в которых множатся отражения, на полу огромные вазы с какими-то пушистыми белыми растениями — будто балетные пачки. Вполне сюрреалистично. Статья по теме: Музей Академии художеств открыл четыре выставки Евсея Моисеенко Директор Музея Фаберже Владимир Вдовиченко рассказал, как шла работа над выставкой: — Первую выставку Сальвадора Дали мы провели в 2017 году в Петербурге, она была принята на ура. Вторую мы организовали в Москве, и она произвела фурор, но, увы, была закрыта на месяц раньше срока из-за начавшейся пандемии. Несмотря на это мы установили сразу несколько рекордов: самое большое количество посетителей за месяц — 316 тысяч человек; за день — 13 200 человек и, наконец, самая высокая средняя посещаемость — 10 200 человек. После Москвы мы предполагали привезти выставку в Петербург, но ковид не позволил. Приехавшая выставка не клон московской, хотя те, кто успел побывать в московском «Манеже», наверняка вспомнят многие картины. Но для Петербурга выставку переформатировали. Директор музеев Дали и куратор выставки Монсе Агер рассказала, что выставку готовили специально для России. Ведь Гала, главная женщина жизни Дали, была русской, она родилась в Казани, училась в Москве в гимназии Брюхоненко вместе с сестрой Марины Цветаевой Анастасией, была начитанной, любила Толстого и Достоевского... Она также объяснила, как построена выставка: — Экспозиция делится на несколько разделов. На примере изображений Галы и эволюции ее образа мы хотели раскрыть такие темы в творчестве Дали, как сюрреализм, поворот в сторону классического искусства, влияние Рафаэля, Леонардо, Веласкеса, атомный мистицизм...
Art Investment
Приобрести билеты можно уже сейчас. Экспозиция состоит из уникальной подборки живописных и графических произведений Дали, изображающих его жену и музу — Гала. Большая часть работ входила в личное собрание художника, которая представлялась лишь в его Театре-музее в Фигерасе Испания.
Супруга Сальвадора Дали умерла через месяц после создания картины. Среди более поздних работ, представленных на выставке, следует упомянуть «Дали со спины, пишущий Гала со спины, увековеченную шестью виртуальными роговицами, предварительно отражёнными шестью реальными зеркалами». Гала, урождённая Елена Дьяконова, родилась в Казани в 1894 году. В 1929 году она познакомилась с Сальвадором Дали и стала его супругой и единомышленницей. Художник изображал Гала на протяжении более чем 50 лет.
Кто-то представляет художника скандально эпатажным чудаком, кто-то — немного сумасшедшим, а кто-то восхищается и ценит его невероятную живопись, полную мистики, загадок, аллюзий и парадоксов. О многоликом гении сюрреализма и о самых важных и интересных фактах его биографии — в материале РЕН ТВ. Детство Сальвадора Дали Будущий гений магического искусства, который повсеместно и громогласно заявлял, что его рождение было предначертано звездами и совершенно неизбежно, потому что ему была уготована роль "спасителя современного искусства" — мог никогда не появиться на свет, если бы его старший брат не умер от менингита в августе 1903 года. Спустя девять месяцев после этого несчастья, 11 мая 1904 года, в семье зажиточного нотариуса из каталонского Фигераса родился будущий гений сюрреализма. В детстве Дали был сообразительным, но заносчивым и неуправляемым ребенком. Он добивался своего капризами и симуляцией, всегда стремился выделиться и привлечь к себе внимание. Многочисленные комплексы и фобии — например, страх перед кузнечиками, — мешали ему включиться в школьную жизнь, завести обычные дружеские связи с одноклассниками. Он искал эмоциональный контакт с детьми другими способами, стараясь вжиться в их коллектив если не в роли товарища, то в любой другой роли, а точнее той единственной, на которую был способен, — в роли эпатажного и непослушного ребенка, странного, чудаковатого, всегда поступающего вопреки чужим мнениям. Проигрывая в играх, он вел себя так, будто выиграл, и торжествовал. Иногда без причины затевал драки.
Одноклассники относились к "странному" ребенку довольно нетерпимо, использовали его страх перед кузнечиками, подсовывали ему за шиворот этих насекомых, чем доводили Сальвадора до истерики. Именно об этом он позднее вспоминал в своей автобиографии "Тайная жизнь Сальвадора Дали, рассказанная им самим". Сейчас эта небольшая вещь, написанная маслом на картоне а точнее, на открытке из картона , находится в Музее Сальвадора Дали в американском Санкт-Петербурге во Флориде. В Королевской академии изящных искусств Сан-Фернандо, куда Дали поступил в 1921 году по настоянию отца, он особо не преуспел — правда, не из-за отсутствия таланта, а из-за проблем с поведением. В первый раз его отчислили за участие в скандале в связи с "неправильным" с точки зрения студентов отношением администрации к их любимому преподавателю Даниэлю Васкесу Диасу. В возникших по этому поводу студенческих волнениях Сальвадор Дали отличился больше других — и был отчислен на год. Впоследствии он вернулся в академию, но получить диплом так и не смог. В 1926 году, на экзамене по истории искусств, Дали, прекрасно зная ответ на вопрос он касался творчества обожаемого им Рафаэля , тем не менее отказался отвечать, заявив комиссии из трех профессоров: "Я один знаю бесконечно больше по этому вопросу, чем вы втроем вместе взятые — посему, считая вас некомпетентными, отвечать на вопрос отказываюсь". Еще во время учебы в академии Дали познакомился с будущим кинорежиссером Луисом Бунюэлем. Они вместе посещали многочисленные артистические кафе, где собиралась богема: обсуждали искусство, философию, психологию — в частности, только что изданного в Испании Зигмунда Фрейда.
В 1929 году Бунюэль предложил Дали переехать в Париж и поработать над фильмом "Андалузский пес". Это была первая сюрреалистическая кинолента, построенная по принципу свободных ассоциаций. Основой сюжета послужили сны Дали и Бунюэля. В один вечер он разрушил все десять послевоенных лет лжеинтеллектуального авангардизма. Неземная вещь, которую называли абстрактным искусством, пала к нашим ногам, смертельно раненная, чтобы уже не подняться, — после первых кадров нашего фильма: глаз девушки, разрезаемый бритвой", — писал Дали в своей автобиографии. Именно во время съемок "Андалузского пса" Дали стал полноправным участником сюрреалистического сообщества. То, что сюрреалисты творят на основе фантазии, мечтаний и воображения и не признают никаких рамок, было очень близко Дали. Это было именно то, чего он хотел: абсурдные, невероятные и даже дикие образы — все, что придумал художник, — смело переносить на полотно. Очень скоро появятся знаменитые образы Дали: расплавившиеся часы, телефон-аппарат с трубкой в виде лангуста, диван-губы, рояль, свисающий словно драпировка, и множество других. Знакомство произошло в приморском городке Кадакес недалеко от Фигераса.
Гала в девичестве Елена Дьяконова произвела на Дали неизгладимое впечатление. Впрочем, как и он на нее. Она видит его суть.
Как скучно мы живем, говорят иногда.
Но по сравнению с любовной историей Галы и Сальвадора Дали даже выходки самых экстравагантных миллионеров — эталон рутины. И если попытаться уместить в два слова идею этих отношений, то это страсть и безумие. Она стала для гениального испанца не только музой, но еще агентом, арт- директором, пиар-менеджером , любовницей, женой и психоаналитиком. Гала, урожденная Елена Дьяконова, родилась в России, но смогла стать королевой западной арт-богемы.
Она ушла к еще никому неизвестному бедному художнику Сальвадору Дали от богатого и знаменитого мужа. И навсегда стала частью мирового искусства.
Сальвадор Дали. Атомная Леда и другие образы ГАЛА
Здание весьма хорошо отреставрировано, все очень органично, в стиле клиентов дома Фаберже. Коллекция очень органично смотрится в этих интерьерах. Можно увидеть уникальную ювелирную произведения, такие как яйца Фаберже. Музей Фаберже находится в самом центре Северной столицы России, расположенный по адресу: набережная реки Фонтанки дом 21. В 2019 году этот музей посетило более 1 миллиона людей, и интерес к данному музею продолжает и продолжает расти с каждым годом.
С 13 октября 2021 — 16 января 2022 года на территории музея будет проходить долгожданная всеми выставка Сальвадора Дали «Атомная Леда и другие образы ГАЛА». На выставке будет представлена уникальная подборка живописных и графических произведений Дали, изображающих его жену и музу — Гала.
Фонд «Гала — Сальвадор Дали» Еще одним шедевром на выставке является «Галарина» 1945 — поясной портрет Гала, отсылающий к творчеству Рафаэля, мастера, игравшего первостепенную роль в творческой вселенной Дали. Гала, урожденная Елена Ивановна Дьяконова, всегда считалась музой Сальвадора Дали, загадочной и вдохновляющей женщиной. Эти клише — лишь свидетельство того, как мало на самом деле мы знаем о ней.
Ее любили и ненавидели в основном за то огромное влияние, которое она оказывала на жизнь Дали. Гала обладала удивительной интуицией и умением распознавать и стимулировать творческий гений. Элюар говорил, что «ее взгляд пронзает стены», а Дали писал об ее «интуиции медиума» и называл ее «ангелом равновесия, предвестником моего классицизма». Атомная Леда.
Параллельно он изучал творчество старых мастеров.
Как испанских — Гойи, Эль Греко, Сурбарана, так и всяких других, из которых особенно выделял итальянского маньериста Арчимбольдо и голландца имеется в виду и школа Вермеера Делфтского. Джузеппе Арчимбольдо. Лето Вермеер Делфтский. Урок музыки Арчимбольдо его привлек шизоидностью своего искусства — вроде бы пишет человек репу с цветами, а получается дядька. Этот прием удвоения образов Дали впоследствии часто применял.
Невольничий рынок и прозрачный бюст Вольтера А Вермеер — некой мистичностью, легкой и необъяснимой нереальностью всего происходящего в его работах. Любовь к Вермееру не оставляла Дали всю жизнь и иногда выливалась вот в такие фрейдистские трактовки. На работе Дали кружевница — в окружении носорожьих рогов, то есть вполне понятных фаллических фрейдовских символов. Вермеер Делфтский. Кружевница Кружевница Ну, и надо к тем, чье творчество Дали изучал, добавить еще и Босха со старшим Брейгелем, которых он видел в Мадриде.
Короче, в результате всего в 1925 году Дали пишет работу, сильно содержащую, так скажем, магический реализм, и в которой уже чуть-чуть виден будущий он, Дали. Девушка у окна В общем, внимательно рассмотрев эту картинку, можно сказать, что в это время Дали к сюрреализму был готов. Трактовка реальности не как банальной видимости, а как чего-то скрытого и загадочного, плюс академическая манера исполнения — вот что можно увидеть в этой картинке, если, опять же, внимательно ее рассмотреть. Так что, скорее всего, не встреться Дали никогда в жизни с сюрреалистами, он бы все равно стал сюрреалистом. И прожила с ним всю жизнь.
И так она его беззаветно любила, что позволяла себя рисовать голой — вся женская обнаженка на картинках Дали — это она, Gala. Сон, вызванный полетом пчелы Конечно, переходом Gala в новую семью контакты Дали с сюрреалистами не ограничились. Дали оседает в Париже и принимает активное участие в сюрреалистической жизни. А жизнь это была сложна. Бретон, глава сюрреализма с диктаторским стилем руководства, периодически кого-нибудь отлучал, прощал или изгонял навсегда.
Иногда против него вспыхивали бунты, французские, осмысленные и толерантные. Поначалу в таких историях Дали всегда принимал сторону Бретона, но через несколько лет был отлучен сам — за то, что слишком тянул на себя одеяло и даже позволил себе слоган «Сюрреализм — это я! Тогда Бретон обозвал Дали «неофалангистом» за высказываемую симпатию, в т. А вот про неофалангиста Бретон - зря. Просто Дали настолько ушел в сюрреализм, что все явления жизни оценивал сюрреалистически, то есть к реальной, бытовой оценке реального Гитлера эти симпатии никакого отношения не имели.
Дали ассоциировал себя с Полидевком, а Галу, чье настоящее имя было Елена, — с мифологической тезкой, из-за которой началась Троянская война. Таким образом, Гала одновременно выступает в роли и сестры художника, и родительницы. По мнению кандидата искусствоведения Нины Геташвили, супруга, бывшая на десять лет старше мужа, казалась Дали воплощением его умершей матери, которую художник очень любил. Детей у пары не было. Зевс в образе птицы, как полагал французский арт-критик Жан-Луи Ферье, еще одна ипостась Дали. В «Атомной Леде» художник в союзе с Галой творит ее и себя, мифических полубогов. То, что на картине лебедь не соприкасается с Ледой-Галой, означает, по словам Дали, «возвышенное переживание либидо».
На картине лебедь — единственный, кто не отбрасывает тени: это знак его внеземной, божественной природы. Яйцо — древний символ жизни. Согласно мифу, дети Леды появились на свет из яиц.
Во власти атома – что открывает нам самая странная картина Дали «Атомная Леда»?
Когда Сальвадор Дали работал над картиной «Атомная Леда», ему было 44 года. Обыгрывал подобный сюжет и даже сам Сальвадор Дали в картине Атомная леда. Выставка организована в партнерстве с Фондом «Гала – Сальвадор Дали» (Фигерас). Название экспозиции вполне отражает ее содержание: «Атомная Леда и другие образы Гала в произведениях Сальвадора Дали».
Высокие отношения: 9 примечательных деталей картины «Атомная Леда» Сальвадора Дали
«Атомная Леда и другие образы Гала в произведениях Сальвадора Дали», посвящена жене. Центром проекта, честнее будет сказать, его иконой, стала «Атомная Леда», созданная художником в 1947–1949 годах. служба Музея Фаберже.
Сальвадор Дали. Атомная Леда и другие образы Гала
Художник изображал Гала на протяжении более чем 50 лет. Посещение экспозиции возможно только при наличии у посетителя QR-кода, напомнили в музее. Генеральный спонсор выставки — ПАО «Газпром». Шедевры коллекции Музея Фаберже.
Выставка открывается маленьким портретом Гала, а заканчивается портретом, созданным после ее смерти. Экспозиция будет доступна до 16 января 2022 года, посетителей примут ежедневно с 10:00 до 21:00. Входной билет можно купить за 500 рублей, льготный — за 250 рублей.
Поделиться в соцсетях.
Тема стала невероятно популярной в середине прошлого века и, как можете видеть по Instagram своих друзей, не отпускает до сих пор. Филипп Халсман. Снова в прыжке?
Да, но уже неоригинально… Мастер задумал нечто более неординарное. Халсман создал сложную сцену: вокруг «зависшего» в воздухе Сальвадора Дали должно было твориться сюрреалистичное безумие с летающими котами, парящими предметами интерьера и застывшими потоками воды. Придумать такое непросто, а воплотить в жизнь — еще сложнее. Пришлось пошагово разрабатывать четырехэтапную схему.
На счет «раз» ассистент поднимает стул, на счет «два» жена фотографа готовится выплеснуть ведро воды, а дочь с парой помощников берут на руки кошек. Немедленно следует команда «четыре», по которой подпрыгивает Сальвадор Дали. Примеры неудачных кадров Все бы ничего, но для того, чтобы все получилось идеально, потребовалось, по разным данным, то ли 26, то ли 28 дублей. После каждой попытки Филипп Халсман уходил в темное помещение проявлять снимок.
В тот день Филлипп Халсман был неутомим: всякий раз после того, как «вылетала птичка», он отправлялся проявлять пленку и, оценив полученное, принимался за следующий кадр. Если прыгнул слишком поздно — переснять! Ассистентам нужно было дать время, чтобы вытереть пол и усмирить кошек. Если в кадр попал ассистент — переснять! Вода попала на Дали — переснять!
Кошки столкнулись с Дали — опять переснять!
Сальвадор Дали и Гала: двое в огне
Из работ, которые никогда не вывозилась в другие музеи мира - «Галарина». Дали восхищался творчеством Рафаэля. Поэтому написал её в классическом стиле. В экспозиции также картины, портреты, эскизы и даже личные вещи его музы, жены и менеджера Галы. Из Испании привезли также иллюстрации к книге «Песни Мальдорора».
Капитан Мур действительно был очень удивлён, когда, после того как он лёг спать, к нему в постель запрыгнул маленький пятнистый котик. Они мгновенно подружились, и Питер для скрепления союза решил подкормить нового приятеля. Но, не зная точно, что ему придётся по вкусу, он заказал в номер лосось, говядину, сыр и молоко.
Котик с удовольствием попробовал всего понемножку и исчез под кроватью. На следующее утро уже Питер разыгрывал Дали: притворялся совершенно невозмутимым, уклончиво отвечал на наводящие вопросы, делая вид, что ничего необычного с ним ночью не произошло. Впоследствии Питер и его жена Кэтрин завели второго оцелота по кличке Буба, а третьего, с именем бога ацтеков Уицилопочтли, им каким-то невероятным образом кто-то прислал по почте. Питер много лет работал на Дали, сопровождал патрона в его многочисленных поездках: так в окружении Дали и появились оцелоты. Но любимым его котом был, конечно, Бабу, которого он брал на прогулки и с которым появлялся в обществе. История приобретения Бабу и разные другие, связанные с оцелотами, рассказываются в книге «Живой Дали», написанной Питером Муром. Во вступлении к книге Кэтрин Мур пишет: «Бабу на хинди означает «джентльмен».
И, оправдывая своё имя, Бабу вёл жизнь настоящего джентльмена. Он питался в лучших ресторанах, всегда путешествовал первым классом и останавливался в пятизвёздочных гостиницах. Его тискали симпатичные девушки, серьёзные деловые люди, аристократы и даже особы королевских кровей. Чтобы избежать неприятных инцидентов, оцелоту подстригали когти. Весил он добрых двадцать килограммов. После поездки в Нью-Иорк, где Бабу отлично кормили, а возможности много двигаться не было, он прибавил ещё немного. Дали это очень веселило, и он как-то сказал Питеру: «Ваш оцелот похож на раздувшийся пылесборник от пылесоса».
Здесь же стоит рассказать о некоторых аристократических, поистине великолепных привычках Бабу: он любил съедать каждое утро по свежей розе и отказывался от цветка, если находил, что тот несколько увял. А в путешествии на лайнере в Нью-Йорк Бабу полюбил лежать на рояле во время исполнения музыки: ему нравилось ощущать вибрацию, идущую от иструмента. Пианисту, разрешившему Бабу забираться на рояль, впрочем, пришлось о своей доброте пожалеть, ибо Бабу в итоге сделал с роялем то, что сделал бы любой порядочный кот с понравившейся вещью... По прибытии в Нью-Йорк на лайнере пришлось установить другой инструмент.
Для самого Дали «Атомная Леда» была этапным произведением, его первым подлинным шедевром, «идеальной картиной», построенной в соответствии с правилами золотого сечения и сакральной геометрии. В ней он достигает зрелости как художник и отныне считает себя вправе обучать других. Еще одним шедевром на выставке является «Галарина» 1945 — поясной портрет Гала, отсылающий к творчеству Рафаэля, мастера, игравшего первостепенную роль в творческой вселенной Дали. Гала, урожденная Елена Ивановна Дьяконова, всегда считалась музой Сальвадора Дали, загадочной и вдохновляющей женщиной. Эти клише — лишь свидетельство того, как мало на самом деле мы знаем о ней.
Собрать их снова — задача неразрешимая. А тех, кому, кроме рассматривания картинок, интересны контексты и подтексты, озадачить вопросом, кем же была на самом деле Гала. Поэт Поль Элюар первый муж , утверждал, что ее взгляд проходит сквозь стены. Художник Джорджо де Кирико говорил, что Гала была самой умной женщиной из тех, кого он когда-либо знал. Писатель Андре Бретон основатель сюрреализма заметил, что на изобретение сюрреализма его вдохновила Гала. В 1964 году Гала сделала первое и последнее заявление для СМИ. Его смысл состоял в том, что она не давала и не будет давать никаких интервью и выступать публично. И это ей удалось. Без нее не было бы Сальвадора Дали в том понимании, которое существует сейчас. В 1969 году она совершила еще более экстравагантный поступок.
В Петербурге открылась выставка «Сальвадор Дали. "Атомная Леда" и другие образы Гала»
| «Любимой моей темой сделался атом»: расшифровываем загадочное полотно Дали | Сальвадор Дали. Атомная Леда и другие образы Гала. |
| Сальвадор Дали. Анамнез и диагноз мирового безумия | «Атомная Леда» — третья выставка работ Дали, проводимая музеем Фаберже. |
| Выставку "САЛЬВАДОР ДАЛИ. Атомная Леда и другие образы ГАЛА" продлили до 23 января - ТАСС | Главной частью выставки стало полотно «Атомная Леда», которую Дали создал в Калифорнии в 1947-1949 годах. |
Музей Фаберже показывает живопись и графику Сальвадора Дали из его личной коллекции
| В Санкт-Петербурге открылась выставка Сальвадора Дали | Атомная Леда и другие образы Галы». |
| Выставка Сальвадор Дали. Атомная Леда и другие образы Гала, Санкт-Петербург – Афиша-Музеи | Название экспозиции вполне отражает ее содержание: «Атомная Леда и другие образы Гала в произведениях Сальвадора Дали». |
Сюрреализм, кошки и первый в мире камерофон. История знаменитых фото
Картина продолжает заданную «Атомной Ледой» постановку парящих, не соприкасающихся друг с другом предметов и соединяет три компонента новой «святой троицы» творчества Дали: классицизм, религиозность и ядерную физику. Биография Сальвадора Дали, известного испанского художника, сюрреалиста и скульптора. Атомная Леда и другие образы Гала» организована в партнерстве с Фондом «Гала — Сальвадор Дали», который находится в испанском городе Фигерас. Центром проекта, честнее будет сказать, его иконой, стала «Атомная Леда», созданная художником в 1947–1949 годах.