Его сыграл немецкий актер Аугуст Диль, и для него это первый российский проект в карьере. Рост Аугуста Диля по официальным данным 180 см. В романе Воланд был высоким. Потом Аугуст Диль сыграл в драме «Фальшивомонетчики», в которой создал образ еврейского книгопечатника Адольфа Бургера, пережившего заключение в лагере Освенцим.
Авторы «Воланда» сменили название на «Мастер и Маргарита» и показали новый трейлер
Я тогда болел Достоевским, вся прочая литература меня вообще мало занимала. Позже я перечитал роман в новом переводе Александра Нетцберга и пришел в абсолютный восторг. Причем не только от истории и охвата тем, но прежде всего от языка Булгакова. В нем есть невероятный юмор, поэзия, наглость — уникальное сочетание для русской литературы. А для вас о чем этот роман? Для меня «Мастер и Маргарита» — это как бы три романа в одном. Первый, служащий основой для сюжета — взгляд на Россию 1930-х из космоса или с точки зрения дьявола. Там представлена обширнейшая панорама тогдашней жизни, и эту возможность Булгакову дает именно Воланд, давным-давно живущий на свете. В этой части много сатирического, но чистой сатирой ее называть все же нельзя.
Происходившее в СССР в те годы показано очень реалистично и достоверно, пусть и с сильным мистическим оттенком. Второй роман — рассказ о Христе и Пилате, а третий — собственно роман, любовная история, очевидно, основанная на жизни самого Булгакова. Интересно и то, насколько там много мотивов, вдохновленных «Фаустом» Гёте. Из-за этой сложности не представляется возможным точно определить жанр романа. Американцы такое называют helter skelter — хаос, кошмарный сон, который в финале дарит катарсис. И интересно, что дьявол здесь оказывается фигурой, освобождающей героев. Да и в плане языка Булгаков становится тут поэтом. Но, мне кажется, я не один такой, этот герой нравится всем.
Это главный герой романа, если там вообще можно выделить одного главного. Формально Мастер важен, но фактически в романе его очень мало. Остальные персонажи складываются в сложный пазл, но собирает его именно Воланд. Прочитав роман, я ни в коем случае не хотел бы играть Мастера. Мы встречаем его в сумасшедшем доме, он уже в конце своего пути. Что тут играть? У нас в фильме у него, впрочем, более значительная роль. Но если бы я сразу после первого прочтения думал о том, кого хочу играть, то попросил бы Воланда или Коровьева.
Коровьев — это самая классная роль. Он подручный Сатаны. Даже Воланд отчасти находится в его тени. Повторюсь, сложность в том, что в романе действительно нет главного героя, а в фильме это необходимо, иначе зритель не будет знать, с кем себя ассоциировать. У нас в этом качестве выступает Мастер. Это, конечно, влечет значительные изменения относительно булгаковского текста.
Локшин и Кантор — оба талантливы, успешны, профессиональны, амбициозны. И это во многом оправдывает и объясняет их замысел — необычную по структуре и сути экранизацию знаменитого булгаковского романа. Но и Локшин, и Кантор тоже шли к финалу съёмочного процесса — сложносочинённым путём, где заметно менялись версии сценария, где не было, а потом появился Иешуа, частично менялся продюсерский состав, существенно — бюджет, менялись названия самого фильма и даже его написание. Понятно, что так узнаваемо, ближе зрителю и для маркетинга вперемешку с предлагаемыми обстоятельствами — проще. Сроки премьеры сдвигались несколько раз… В итоге — больше, чем на год. И главное — пока снимали фильм, радикально поменялось время. И на фоне перемен уже и пандемия, которая тоже была в этом отрезке времени съёмочного процесса фильма, кажется просто лёгкой простудой. В сцене в варьете ждут предсказаний о том, каким, спустя десятилетия, будет 30 декабря 2022! Год, как и сам фильм, теперь вошёл в историю…» Но самое интересное состоит в том, что бывшему министру культуры, и ныне кремлевскому советнику, человеку, которого никоим образом в русофобии обвинить нельзя, Владимиру Мединскому новый фильм весьма пришелся по душе. Фото: Кадры из фильма В этом фильме бездарно все! Если же брать только чистую эстетику, как это и должно быть в нормальной ситуации, то тут мнения зрителей кардинально разошлись. К примеру, журналист Платон Беседин написал в своем канале: «Я чувствовал и говорил, что это будет бездарное кино, но я ошибся. Это что-то за гранью бездарности. Бездарная режиссура, бездарная игра актёров за редким исключением; герр Диль старается , бездарный сценарий. И дело не в том, что это антисоветский пасквиль, где Латунский списан с Гитлера, не в том, что актёры пусты, как бутылка из-под йогурта, не в дурацких пародиях на Голливуд и прочее, прочее — тут комплексная беда. И беда эта в том, что тупые пигмеи, которым нужно было проесть бабло а на дерьмо это выделили миллиард бюджетных рублей , решили что-то такое снять. Сами они ничего выдумать неспособны — вот и взялась за классику. Однако они настолько тупы, настолько мелки, настолько пошлы и настолько мещане, что они изначально, априори, не в состоянии понять, о чём писал Булгаков. Ибо глубоко вторичны». Правда, в чем именно проявляется эта всеобщая бездарность, критик так и не признался, а это уже свидетельствует о качестве самой критики, которая тоже ведь может быть бездарной. Мы заслужили не Света, а только Покоя Куда более конкретен был публицист Дмитрий Травин, который подметил некоторые важные моменты в новой экранизации, отличающие ее от других: «В картине Михаила Локшина главным героем становятся не Мастер, и не Маргарита. Пожалуй, даже не Воланд. В фильме доминирует город, наступающий со всех сторон на людей, на их привычный быт, на индивидуальную жизнь. Сталинский вАмпир обретает реальность в компьютерной графике и выглядит так, как если бы он успел полностью высосать кровь из несчастных москвичей, озабоченных квартирным вопросом. Сталинский вАмпир здесь не просто камни. Это идеология, в которой не остается места для Мастера. Это идеология нового Ершалаима, уничтожающая Мастера, неспособного вступить с ней в схватку и перестающего быть героем.
Серебренников снимет фильм по собственной адаптации резонансного французского романа Оливье Геза «Исчезновение Йозефа Менгеле». Аугуста Диля на роль «ангела смерти из Освенцима» выбрали по итогам долгого кастинга в Европе. На 2023 год запланирована российская премьера фильма «Воланд» режиссёра Михаила Локшина по «Мастеру и Маргарите» Булгакова, где Диль играет заглавную роль. По словам Шарля Жилибера, в фильме история Менгеле будет показана его собственными глазами. Илья Стюарт, который с 2016 года продюсирует все фильмы Серебренникова, рассказывает, что «Исчезновение» будет «исследованием корня и сути зла, а также его неизбежного падения».
Сам Диль уже поделился своими эмоциями от съемок в российском проекте. Кадр из фильма «Бесславные ублюдки» «Это мой первый фильм, в котором я снимаюсь в России, и я в предвкушении большого кинопутешествия. У меня потрясающие партнеры, что вызывает восхищение и в то же время некоторый страх. Впервые я прочитал роман Михаила Булгакова в 17 лет и, честно говоря, не все понял.
Покалигарим
Аугуст Диль родился 4 января 1976 года в Западном Берлине. Смотрите видео онлайн «Аугуст Диль, сыгравший Воланда в «Мастере и Маргарите». Главные роли в фильме исполнили Евгений Цыганов и Юлия Снигирь, Воланда в картине сыграл немецкий актер Аугуст Диль, известный по фильму «Бесславные ублюдки». Евгений Князев в интервью каналу «360» рассказал, что Аугуст Диль, сыгравший Воланда в свежей экранизации «Мастера и Маргариты». А именно актер Аугуст Диль, который много кого играл, но запомнился миллионам ролью проницательного гестаповца в «Бесславных ублюдках».
Добро пожаловать на сайт Федерального министерства иностранных дел
Семейный статус: Аугуст Диль женат на актрисе Юлии Малик (Julia Malik). august diehl аугуст диль Гордость И Предубеждение, Hot, Фандом, Пейзажи, Жизнь. Немецкий актер Аугуст Диль, сыгравший Воланда в новой экранизации романа Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита», дал оценку российским театрам. Главные роли исполнят Аугуст Диль в роли Воланда, Юлия Снигирь в роли Маргариты и Евгений Цыганов в роли Мастера. Минувшим летом стало известно, что повелителя тёмных сил сыграет немецкий актёр Аугуст Диль, известный по роли офицера гестапо в картине Квентина Тарантино «Бесславные. По словам Локшина, Аугуст Диль должен идеально сыграть Воланда, поскольку актер очень серьезно подошел в процессу изучения книги (слова режиссера приводит «КиноПоиск»).
Немецкий актёр Аугуст Диль восхитился количеством театров в России
Евгений даже не приехал в роддом встречать бывшую супругу. В то время он готовился стать отцом другого ребенка: Снигирь уже ждала от Цыганова сына Федора. Многие годы звездная пара скрывала лицо своего ребенка, и лишь год назад они показали пятилетнего мальчика. А Локшин не просто режиссер, а "режиссерище" с коньками и польско-американской короткометражкой.
Умеет играть на гитаре, а также говорит на испанском, немецком, французском и английском языках. После окончания школы поступил на актёрское отделение Академии драматического искусства имени Эрнста Буша. В 1994 году сыграл в пьесе «Разбойники» Фридриха Шиллера. Аугуст Диль в кино Известность получил сразу после своего дебютного фильма в 1998 году - в триллере «23» он сыграл Карла Коха. Основой фильма послужила реальная история о ганноверском 19-летнем компьютерном хакере Карле Кохе, которого вербуют агенты КГБ.
За роль в фильме «23» он получил Кинопремию Баварии и Немецкую кинопремию Deutscher Filmpreis в номинации «Лучший актёр». Аугуст Диль в фильме "23" В 2000 году удостоился премии «Восходящая звезда» Берлинского кинофестиваля. Роль Феликса в драме 2006 года «Ничто, кроме призраков» принесла Дилю номинацию на немецкую премию «Бэмби». Среди популярных работ актёра — роли майора Хеллстрома в фильме Квентина Тарантино «Бесславные ублюдки» удостоен в 2010 году Премии Гильдии киноактёров США за лучший актерский состав в игровом кино и символа австрийского сопротивления Франца Егерштеттера в военной драме Терренса Малика «Тайная жизнь».
Вскоре писатель влюбляется в замужнюю женщину Маргариту и берется за новый роман, героем которого становится Воланд. Готовясь к съемкам, я перечитал его и совершенно по-другому взглянул на это произведение. Мне кажется, в этой книге можно каждый раз находить что-то новое. В этом ее особенность.
Всех и всегда бесит кот — Бегемот, его кустарные воплощения, здесь он бесит минимально, но и его самого минимально тоже. Любителей легкой эротики порадует Маргарита на балу. Перекопанная Москва должна была, видимо, символизировать переустройство мира руками большевиков, но настойчиво отсылала к собянинской плитке и ее бесконечному обновлению. Сценарий и смыслы — здесь, конечно, очень смело и даже дерзко по сегодняшним временам.
Все отсылы в современность легко читаются. Понимают ли это зрители? Сразу после премьеры «патриотические» СМИ и телеграмы, от Царьграда до Ридовки, стали, как по команде, шельмовать режиссера Локшина, обвиняя его в предательстве и других грехах главный из которых — осуждение СВО. Эта травля, один в один как сцена из фильма, где Мастера — Цыганова клеймили за пьесу «Пилат».
В этом смысле, роман по-прежнему актуален и показывает, что за 100 лет Россия опять никуда не ушла. И это самое печальное по итогу просмотра». Тимур Алиев, кинокритик: «... В своей фантазии на заданную тему Локшину многое удалось.
Чего стоит только литературная светская Москва, в которой, с одной стороны, можно без труда покутить в ресторане, слушая американский джаз, с другой — также легко оказаться в застенках НКВД, сотрудники которого тщательно выискивают контрреволюционных заговорщиков, угрожающих реализации очередной пятилетки. Изображающие беззаботность спортсмены взбираются на огромные красные звезды во время первомайского парада. Дом советов с гигантской статуей Ленина как будто был всегда и по эту сторону экрана [.... Судя по всему, Локшин и Кантор специально выбрали такой путь, заведомо приготовившись к гневу со стороны поклонников Булгакова.
Благодаря вкраплениям реализма прежде всего в первой плоскости повествования фильм перебрасывает мостик в "здесь и сейчас". Прощать или нет вольности, допущенные режиссером, — вопрос, на который каждый ответит самостоятельно. Новая вариация "Мастера и Маргариты" скорее улавливает дух знаменитого романа и даже по-своему развлекает, но претендует на звание произведения, действительно соответствующего оригинальному тексту. Михаил Локшин предлагает не религиозно-философский трактат с «фигой в кармане», а высококачественный развлекательный аудиовизуальный продукт.
Впрочем, разглядывать сегодня смыслы, обращенные между строк к властям предержащим, в произведении за 1,2 млрд руб, дорогого стоит». Мы решили также узнать, как оценивают премьеру подписчики ТВК. Марианна Козлова: «Пришлось уйти, зря потраченное время». Надежда: «Предыдущая экранизация, правда, это был сериал, мне понравилась больше.
А в этом фильме очень понравился Воланд. Играл его Аугуст Диль. Это произведение и так очень философское, а в этой экранизации его и вовсе запутали. Если кто не читал, то и ходить нет смысла, мало что поймете».
Анна Давыденко: «Совершенно не понравился. Отрывки из обрывков. Слишком вольное прочтение. Ни один герой не зацепил.
Музыка Анны Друбич хороша, но фильм это не спасло». Ольга Максимова: «Ходила на премьеру — очень достойно, могут наши снимать хорошие фильмы».
аугуст диль.
Лучшие фильмы, фото, интересные факты и биографию Аугуст Диль можно посмотреть на Иви. В разделе представлена информация о самых интересных последних новостях Аугуст Диль из личной жизни и карьеры. Аугуст Диль — все новости по теме на сайте издания В фильмографии немецкого актера Аугуста Диля есть роли в европейских, американских и российских картинах.