В преддверии показа оперы «Русалка», посвященного Юбилею заслуженной артистки РС(Я) Анегины Дьяконовой, который пройдет 18 мая в 18-30, предлагаем познакомиться с солисткой. Дворжак и в партитуре «Русалки», богатой и многокрасочной, подытожил XIX век, соединив находки позднего романтизма (прежде всего, отдав дань своему кумиру Вагнеру).
ROH. «Русалка» с Асмик Григорян и Алексеем Исаевым
Трактовка Плетнева рациональна и ясна. Иногда, кажется, слишком рациональна для романтичного сюжета. Но ощущение это создавали певцы: пели старательно, текст музыкальный проработали особенно в сложнейших ансамблях тщательно, но слишком зависели от нот. А главное - дикция, которая за редким исключением вроде Русалочки в исполнении 12-летней Любы Дурсеньевой и хоров в исполнении Московского Синодального хора - настолько размыта, что главное сокровище для Даргомыжского, пушкинское слово, утонуло оркестровом потоке, как русалка в Днепре.
И сама опера, написанная в 1856 - как мост, соединяющий музыкальные миры Глинки и будущие интонационные новации "Могучей кучки". Тут можно услышать и интонации опер Чайковского "Черевички", "Опричник", уничтоженная "Ундина", восстановленные фрагменты которой исполняет Владимир Федосеев , и Римского-Корсакова "Майская ночь", "Ночь перед Рождеством". Бэкграунд Плетнев прекрасно слышит и знает, но намеренно артикулирует "индивидуальные" композиторские черты: "романсовость" Даргомыжского, его виртуозное владение техникой вокальных ансамблей, и не только "народные картины" хоров, но и их близость к духовным песнопениям. Он прорисовывает в оркестре все эти детали музыкального языка Даргомыжского в размеренном темпе, словно растягивая его в огромное, как волна, lento.
Любым способом обходить навигационную структуру Сайта для получения или попытки получения любой информации, документов или материалов любыми средствами, которые специально не представлены сервисами данного Сайта; 4. Нарушать систему безопасности или аутентификации на Сайте или в любой сети, относящейся к Сайту. Выполнять обратный поиск, отслеживать или пытаться отслеживать любую информацию о любом другом Пользователе Сайта.
Сайт и Содержание, входящее в состав Сайта, принадлежит и управляется Михайловским театром. Содержание Сайта не может быть опубликовано, воспроизведено, передано или распространено любым способом, а также размещено в глобальной сети «Интернет» без письменного согласия Михайловского театра. Пользователь несет персональную ответственность за сохранение конфиденциальности информации учётной записи, включая пароль, а также за всю без исключения деятельность, которая ведётся от имени Пользователя учётной записи. Пользователь должен незамедлительно уведомить Михайловский театр о несанкционированном использовании его учётной записи или пароля или любом другом нарушении системы безопасности. Любые убытки, которые Пользователь может понести в случае умышленного или неосторожного нарушения любого положения настоящего Соглашения, а также вследствие несанкционированного доступа к коммуникациям другого Пользователя, Михайловским театром не возмещаются. Администрация сайта Михайловского театра не несет ответственности за: 6. Задержки или сбои в процессе совершения операции, возникшие вследствие непреодолимой силы, а также любого случая неполадок в телекоммуникационных, компьютерных, электрических и иных смежных системах. Действия систем переводов, банков, платежных систем и за задержки связанные с их работой. Ненадлежащее функционирование Сайта, в случае, если Пользователь не имеет необходимых технических средств для его использования, а также не несет никаких обязательств по обеспечению пользователей такими средствами. Михайловский театр вправе без предварительного уведомления Пользователя прекратить и или заблокировать доступ к Сайту, если Пользователь нарушил настоящее Соглашение или содержащиеся в иных документах условия пользования Сайтом, а также в случае прекращения действия Сайта либо по причине технической неполадки или проблемы.
Михайловский театр не несет ответственности перед Пользователем или третьими лицами за прекращение доступа к Сайту в случае нарушения Пользователем любого положения настоящего 7.
Даргомыжский опера «Русалка» 4 мая 1856 года в Мариинском театре Санкт-Петербурга состоялось чрезвычайно важное событие, перевернувшее новую страницу в истории всего русского оперного искусства — первая постановка оперы А. Даргомыжского «Русалка». Поначалу очень немногие смогли достойно оценить новизну и психологическую глубину этой музыкальной драмы: и дирекция театра отнеслась к ней отнюдь не дружественно, и консервативному зрителю опера не пришлась по душе, да и сама постановка получилась весьма небрежной из-за несоответствующих декораций и костюмов. В среде музыкальных критиков разгорелись жаркие дискуссии, и буквально через несколько постановок «Русалка» была снята со сцены.
Однако спустя несколько лет, в 1865 году, она вернулась и была уже восторженно принята благодарной творческой интеллигенцией. Идея написания национальной русской оперы на пушкинский сюжет возникла у Даргомыжского еще во время его длительной зарубежной поездки по крупнейшим музыкальным центрам Европы в 1844 году, где композитор представлял на суд уже европейского зрителя свои сочинения, получившие его заслуженно высокую оценку. На протяжении семи лет, углубленно изучая лучшие образцы русской народной поэзии, русского национального быта, его обрядовость, особенности русского национального фольклора, трудился Александр Сергеевич над своим сочинением, бережно, с душой воссоздавая образы неоконченной одноименной пушкинской драмы. Композитор сам создавал сценарий и либретто, в драматургию которых из сочинения Пушкина он перенес тонкий психологизм, достигший в своей глубине эстетики критического реализма. Значительно сохранив поэтический текст, он все же не оставил его неприкосновенным, полностью изменив концепцию финала, в оперном варианте которого получает свое развитие идея мести - ее мы не видим в финале пушкинского сочинения.
Переосмыслил композитор и основной конфликт драмы, в связи с этим потребовали иного взгляда и частичного изменения и психологические характеристики основных действующих лиц оперы, их взаимоотношения. К примеру, пушкинский Князь лицемерен, он сознательно обманывает всем сердцем любящую его простую крестьянскую девушку Наташу. В опере же Князь — мягкий, слабохарактерный персонаж, который искренне опечален от того, что ему приходится огорчать любимую.
Опера "Русалка"
оперы Даргомыжского, стало одноименное сочинение А.С. Пушкина. Сегодня прошёл генеральный прогон оперы "Русалка" Антонина Дворжака. Оперу раньше не слышала, постановку Бархатова не видела и не знаю, стоит ли огорчаться по этому поводу, но теперь присоединяюсь к тем, кто хочет, чтобы Русалку Даргомыжского вновь. В 2022 году для слабовидящих и незрячих людей будут адаптированы оперы «Русалка», «Волшебная флейта» и «Евгений Онегин», – рассказали в пресс-службе театра. Купить билеты на оперу Русалка в Санкт-Петербурге, билеты по цене от 1500,00 руб. 26 апреля 2024 г. в 19.00, Концертный зал Мариинского театра Русалка. Сцены из оперы по драматической поэме А.С. Пушкина.
Оперная студия. Показ оперы А. Даргомыжского «Русалка»
| Сайт Театр оперы и балета | Нет, это не коммунальная авария: артисты готовят премьеру оперы «Русалка». |
| Оперу «Русалка» исполнили перед Елагиным дворцом | Прекрасная музыка, написанная к этой опере, показывает характеры в развитии, передает тонкие психологические оттенки переживаний её героев. |
| Код Русалки: как смотреть знаменитую оперу Дворжака - Моменты | Грандиозный проект — постановку оперы Александра Даргомыжского «Русалка» по одноименному произведению Пушкина — поставили студенты Московского областного. |
| Генеральный прогон оперы «Русалка» | Потому что главную русалку носят в гробу в виде лодки, а довольно взрослая девица – Русалочка говорит с подозрительно фальшивой выразительностью. |
Генеральный прогон оперы «Русалка»
Жители муниципалитета посмотрели оперу «Русалка» по одноименному произведению в Пушкино Дата публикации: 23. Зрители смогли увидеть легенду об обманутой девушке, превратившейся в русалку и мстящей своему обидчику. Постановка так и называется — русская опера.
Здешние древние существа прямиком из славянских народных легенд. Хореография у нас сумасшедшая, постоянно прыгаем, постоянно в движении», — рассказывает исполнительница партии Лесной нимфы Анна Храпко. Их мир — темный лес, мох, болотная тина. Русалка — дух, и мечтает попасть в мир людей, такой опасный для обитателей тени. Ежибаба по-чешски Баба-Яга.
Вот водяной. Древний персонаж, поэтому это все такое истлевшее, покрытое мхом, по нему уже растут коренья», — поясняет художник по костюмам спектакля «Русалка» Галина Солодовникова. Древний лес из чешских преданий — в один миг темные деревья растворяются и оказывается, что настоящая жизнь Русалки — это наше время. Со смартфонами, непутевым женихом и робким отцом, так похожим на водяного в своей куртке болотного цвета. Чем же все-таки был тот иной сказочный, мир?
Ее первой жертвой добровольно становится кающийся Принц, убитый поцелуем в объятиях Русалки. Макет сцены и костюмы Литовской публике впервые опера была представлена в 1937 году в Каунасском государственном театре. Дирижировал Юозас Таллат-Кялпша. Режиссёр Пятрас Оляка.
Художник Мстислав Добужинский. Либретто на литовский язык перевёл поэт Казис Бинкис. Позже опера вернулась на сцену Каунасского государственного музыкального театра в 1972 г.
Вчера в первом действии оперы солисты по-видимому не распелись и пели не айс, но после антракта зазвучали получше, особенно Владимир Ванеев Мельник и Наталья Павлова Наташа, потом Русалка. Мне больше всех понравилась Виолетта Лукьяненко Ольга , да у неё была небольшая партия, но она была спета чисто, звонко и мелодично. В программке не был указан дирижёр и даже не объявлен по трансляции как-то неуважительно , в антракте посмотрели на сайте и увидели появившуюся фамилию дирижёра Романа Леонтьева. Оркестр под его руководством играл замечательно, очень здорово солировали Иван Столбов на кларнете и Александр Рогозин на гобое.
Чешская Русалка вернулась в Екатеринбург
Русалка вдруг предстает «синим чулком», закомплексованной, забитой девушкой, отчетливо напоминающей героиню некогда популярного сериала «Не родись красивой». Следом входит и ее отец — жалкий, изувеченный жизнью, бедный разнорабочий. Оба чувствуют себя лишними в этих роскошествах. Оба нарочито застенчивы.
Поэтому ничего удивительного, что Принц в какой-то момент увлекается пышногрудой красоткой, которую заботливо «подкладывают» под него богатые родители, не слишком довольные перспективой породниться с людьми другого социального уровня, словно «вышедшими из леса». Автор: Дамир Юсупов По окончанию действия у многих зрителей в глазах недоумение граничит с паникой. Как все это сочетается со сказочным первым актом?
События происходят в двух ярусах. На первом — после нанесенной во втором акте травмы в коме лежит Русалка. На втором — происходят сказочные события, продолжающие первый акт.
Сказочный мир является подсознанием героини. В ход идут любимые Кшиштофом Варликовски и Робертом Карсеном двойники. Два действия развиваются параллельно и одновременно.
Внизу — «современный» оперный спектакль, вверху — «традиционная» постановка. Становится понятно, и почему невзрачная русалка в мире подсознания превращается в изящную и роскошную девушку, и почему несчастный и жалкий отец предстает всемогущим владыкой. Мир сказки — лишь побег от гнетущей реальности в мир фантазии.
А там каждый гораздо лучше себя реального. Вверху: Водяной — Миклош Себестьен. Ежибаба — Елена Манистина.
Внизу: Отец невесты — Сергей Вершинин. Врач — Екатерина Жукова-Чумаченко.. Автор: Дамир Юсупов Однако впечатляет не столько драматургический поворот и логичное объяснение казалось ничем не сочетающихся двух первых действий, сколько сам прием одновременно показывать на сцене сразу два спектакля на любой вкус и цвет.
По задумке инициаторов, мероприятие должно пропагандировать отказ от абортов, так как по сюжету оперы "Русалка" главная героиня решает сохранить ребёнка. Организатор концерта, Фонд Григория Богослова, решил таким образом вывести дискуссию из медиапространства и донести своё мнение через язык музыки. Об том на открытии вечера сообщил исполнительный директор Фонда Леонид Севастьянов.
Финал - опера "Русалка" Александра Даргомыжского в концертном варианте под руководством Михаила Плетнева. Оперная партитура на фестивале РНО - уже традиция. Новаторская: написана не на либретто, а на оригинальный текст поэмы Пушкина "Русалка" почти без изменений, без уступок гладкости голосоведения. И сама опера, написанная в 1856 - как мост, соединяющий музыкальные миры Глинки и будущие интонационные новации "Могучей кучки".
Сюжет оперы, он же центральный сюжет эпохи романтизма — столкновение фантастического и реального, погоня за идеалом и разочарование в нем: достичь цельности мироощущения невозможно, но всегда остается надежда на лучшее. Дворжак и в партитуре «Русалки», богатой и многокрасочной, подытожил XIX век, соединив находки позднего романтизма прежде всего, отдав дань своему кумиру Рихарду Вагнеру и чешский фольклор. Он заглянул и немного вперед, предприняв радикальный для своего времени драматургический ход: героиня оперы обретает человеческую душу в обмен на голос — почти на целый акт она вынуждена замолчать. Оценить этот прием режиссеры смогли уже в ХХ веке.
Исполнители оперы "Русалка" отказываются от права на аборт
И вот, спустя 50 лет опера опять зазвучит в Литве. Руководитель театра Лайма Вилимиене рада, что на этот раз именно в Клайпедском государственном музыкальном театре. На ней основано развитие сюжета, сценография и действия солистов на сцене, - обратил внимание Г. Музыкальный руководитель и дирижер оперы — Томас Амброзайтис. В создании сценографии режиссёру помогали художник по костюмам и сценограф Бируте Укринайте, художник видеопроекций Линартас Урнежис и художник по свету Андрюс Стасюлис, ранее уже сотрудничавшие с Г. Хореографию создавала и движения действующих лиц режиссировала Аушра Красаускайте. В данной опере, кстати, роли создают три равноценных состава солистов из Клайпедского и других театров Литвы.
Ландшафт и архитектура дворца кстати пришлись к драматургии — идеальные векторы задали воображению восточный фасад с видом на берег Невки и сама река.
По сюжету «Русалки», именно недосягаемый терем-дворец и водная стихия, в которую дочь мельника Наташа бросилась и превратилась в речную царицу, становятся в поэме Пушкина и в опере Даргомыжского отражением коррумпированного земного мира и подводного антимира торжествующей справедливости.
Ощутить атмосферу происходящего на сцене поможет многокамерная съемка, которой будет осуществляться съемочный процесс. Сегодня, когда эпидемия постепенно отступает, мы сохраняем приобретенный опыт и продолжаем сотрудничать с лучшими городскими театрами», — говорит главный редактор «Петербургского дневника» Кирилл Смирнов.
За подготовкой к постановке следил весь город. На премьере присутствовали ярославские музыковеды и театральные специалисты, которые были удивлены профессионализмом самодеятельных актёров, назвав их «талантищами». Через некоторое время артисты ДК поехали на гастроли в Ярославль, где выступали на сцене нынешнего концертного зала филармонии. Там их тоже встретили очень тепло.
Создавая миры
Русалка призывает Ежибабу и с ее помощью превращается в человека, но лишается голоса. Воронежцев ждет K-Pop концерт и выступление русалки. Рассказываем о самых интересных событиях Воронежа и области. Воронежцев ждет K-Pop концерт и выступление русалки. Рассказываем о самых интересных событиях Воронежа и области.
Генеральный прогон оперы «Русалка»
Театр оперы и балета Республики Коми впервые в России поставил балет финского композитора. просто подарок для меломанов. Самая известная опера чешского композитора давно и с успехом идёт по всему миру, но в Москве её поставили впервые. Онлайн-трансляция балета «Русалочка». Дворжак и в партитуре «Русалки», богатой и многокрасочной, подытожил XIX век, соединив находки позднего романтизма (прежде всего, отдав дань своему кумиру Вагнеру). Русалка Екатеринбургский театр стала второй и последней после «Пассажирки» Вайнберга оперной премьерой театра в этом сезоне.
Создавая миры
Русалка Екатеринбургский театр стала второй и последней после «Пассажирки» Вайнберга оперной премьерой театра в этом сезоне. Нет, это не коммунальная авария: артисты готовят премьеру оперы «Русалка». Государственный академический Большой театр России (ГАБТ) впервые за всю свою 243-летнюю историю поставил знаменитую оперу Антонина Дворжака "Русалка". Опера русского композитора Александра Даргомыжского "Русалка" была представлена в Москве в рамках благотворительной акции. опера "Русалка" Александра Даргомыжского в концертном варианте под руководством Михаила Плетнева. Жемчужина оперы – трогательная ария Русалки «Месяц мой, в поднебесье далеком» из первого действия, часто исполняемая на концертах.
В Концертном зале Чайковского прозвучала опера "Русалка" в исполнении МСХ
Фабио Мастранджело, дирижер, художественный руководитель театра «Мюзик-Холл», музыкальный руководитель фестиваля «Опера — всем»: «Завтра очень интересная опера — это «Русалка» Даргомыжского, которая идет очень уместно на Елагином острове. Я надеюсь, что погода будет смотреть на нас положительным взглядом, и что у моего коллеги Владимира Ланде спектакль состоится целиком». В этом году фестиваль проходит в особых обстоятельствах, продиктованных пандемией коронавируса. Опера не только поддерживает культурное достояние города, но и помогает сопротивляться вирусу, добавил Мастранджело.
Автор: Дамир Юсупов Особая прелесть заключается еще и в том, что одним спектаклем Кулябин как-бы подвел черту под многолетним конфликтом поклонников «режоперы» и «дирижоперы», показывая, что этот конфликт теряет актуальность.
И то, и другое — режиссура прошлого века. И та, и другая — конвенциональные, созерцательные постановки. Обе имеют между собой не так уж много различий, и обе устаревают. Возможно такой культурологический эффект постановщиками не закладывался вовсе, но именно он оказывает самое сильное впечатление.
Живая музыка Еще одним приятным впечатлением становится работа латвийского дирижера Айнарса Рубикиса. Доставшаяся ему музыка Дворжака изобилует сантиментом, спекулирует на эмоциях. По большому счету, в опере толком ничего не происходит. Очередной пересказ истории взросления девочки, переживающей пубертатный период, впервые познавшей боль влюбленности, и закончившей в морской пене.
Но если драматург спектакля Илья Кухаренко исправил всю ходульность повествования, то Айнарс оживил музыку, сдувая с нее пыль спекулятивности. Самыми «драматичными» моментами он не выдавлиет из зрителей слезу, а скорее оправдывает возникший эмоциональный накал, объясняет его, обнаруживая неочевидную красоту и логичность этой музыки, отчего она звучит живой и современной. Одна только работа дирижера уже стоит того, чтобы на «Русалку» в Большой театр сходить. Редкая опера, качественно прочитанная.
И если решитесь, несмотря на то, что певица Екатерина Морозова заявлена во втором составе, лучше предпочесть спектакль именно с ее участием — драматически точным и вокально выдержанным. Ей веришь и в роскошном сказочном мире, и в несправедливом земном. Дирижер-постановщик Айнарс Рубикис. Источник: пресс-служба Большого театра РФ Опера для всех По логике «Русалка» должна была бы выглядеть эдаким Франкенштейном, но получился интересный и цельный спектакль.
Он держит в напряжении до самого финала, создает дополнительные интриги, и без труда каждую из них разрешает. Добавленные смыслы о бедной девушке, запертой в бессознательном состоянии своего мира грез, идеально рифмуются с современностью почти всех российских городов с их псевдо-мраморными стенами больших особняков и разрушающимися по соседству памятниками зодчества. Третья лесная нимфа — Анна Бондаревская. Русалка — Екатерина Морозова.
Автор: Дамир Юсупов Объединить в одном зале «модернистов» с «традиционалистами» было рисковым шагом.
Летом Виктор решает, что пятью песнями опера не ограничится: её длина может составить порядка часа. Появляется желание рационально обосновать сюжет — связать существование русалок с радиационными мутациями либо с инопланетным влиянием. Появляется идея посвятить оперу нанотехнологиям это происходит ещё до знаменитой речи Владимира Путина, после которой тема становится скандально популярной.
Решено, что действие «Русалочки» будет происходить во Владивостоке. К концу года на базе старых набросков 1997—2001 годов написаны мелодии для инструменталов «01. Предания неведомых миров» и «28. Федеральная трасса», куплеты арий «35.
Свой путь» и «09. Их жизнь». На фото — Виктор Аргонов , 2006 год. Средняя интенсивность работ Написаны или собраны из старых запчастей ещё несколько мелодий арии «21.
Единая власть» и «02. Сделать шаг», припев арии «09. Их жизнь», куплет и припев арии «03. Ты идёшь наверх».
В частности, припев «03. Ты идёшь наверх» стал первой и пока что почти единственной мелодией автора, в значительной степени написанной при помощи компьютерной программы — автоматического композитора. Некоторые музыкальные идеи из этой мелодии также использованы при написании припева арии «09. Уже в этом году предполагалось записать арию «02.
Сделать шаг» с Еленой Яковец, но она загружена работой и фактически отходит от участия в проекте. В дальнейшем она вовсе уезжает в Санкт-Петербург. Запись этой песни откладывается почти на три года, запись каких-либо вообще вокальных партий — на два года К концу года по-настоящему готова бета-версия лишь одного фрагмента: 28. Низкая интенсивность работ Написаны куплет и припев арии «18.
Место для нас», куплет арии «08. Сияние», и, пожалуй, более ничего значимого. Написание текста останавливается. За отдельными исключениями, он по-прежнему представляет собой, скорее, набор набросков, нежели готовых фрагментов.
Сюжет остаётся сырым. В частности, в нём ещё отсутствует эсхатологический элемент, а главная драма разворачивается вокруг риска Русалочки не успеть вовремя поцеловать Первого Принца.
Еще сильнее резонанс оперного текста и природы оказался, когда уже поседевший Князь, вернувшись по прошествии многих лет на «место преступления», пропел «а вот и дуб заветный», и многие слушатели обнаружили себя стоящими под настоящими, а не бутафорскими дубами. Статья по теме: В Мариинском театре представили фортепианные квинтет Брамса и трио Бетховена И по музыке, и по драматургии «Русалка» Даргомыжского обладает полным набором средств, способных привлечь как самую взыскательную, так и не слишком искушенную публику. Здесь и страстная любовь представителей разных сословий, и сцена сумасшествия, и обезумевший Мельник, и фантастический мир подводного царства... Не говоря об основном — динамичной, захватывающей, мелодически богатой, ритмически обаятельной музыке, стремительно ведущей действо оперы, как быстрая река.
Судя по всему, режиссеру-неофиту удалось проникнуться этой живительной стихией. Вместе с художником Юлией Гольцовой и хореографом Ириной Ляховской они создали бодрый по духу спектакль, в котором психологическая проработка ролей в дуэтных и ансамблевых мизансценах органично сочеталась с иронично вкрапленными элементами шоу в массовых сценах. Успех любой оперы зависит далеко не только от картинки, и «Русалке» крупно повезло с дирижером Владимиром Ланде и Санкт-Петербургским государственным академическим симфоническим оркестром, впервые сотрудничавшим с фестивалем «Опера — всем».
Опера "Русалка"
| Недосказка | В кинотеатрах России – опера Антонина Дворжака «Русалка» | Жемчужина оперы – трогательная ария Русалки «Месяц мой, в поднебесье далеком» из первого действия, часто исполняемая на концертах. |
| Опера «Русалка» в Концертном зале Мариинского театра | Опера Даргомыжского «Русалка» на либретто композитора по одноименной драме Пушкина исторически тесно связана с Мариинским театром. |
Андрей Меркурьев: «В „Русалочке“ я заставляю зрителя думать»
| Исполнители оперы "Русалка" отказываются от права на аборт - Новости - Музыка - РЕВИЗОР.РУ | (Особое восхищение вызывает то, как Дворжак с Квапилом решили нерешаемую задачу – написать оперу о героине, лишающейся в своём земном обличье голоса). |
| Опера «Русалка» 2021, Санкт-Петербург — дата и место проведения, программа мероприятия. | Водяной в "Русалке" оказался воплощением отцовской любви и самопожертвования, просто до слез и до дрожи. |
«Русалка» Дворжака в концертном исполнении: Капелла Полянского (5 апреля 2022, КЗЧ)
Воронежцев ждет K-Pop концерт и выступление русалки. Рассказываем о самых интересных событиях Воронежа и области. Новая постановка оперы Александра Даргомыжского «Русалка» на либретто композитора по одноименной драме Александра Пушкина готовится на новой сцене Мариинского театра. Русалка вдруг предстает «синим чулком», закомплексованной, забитой девушкой, отчетливо напоминающей героиню некогда популярного сериала «Не родись красивой». оперы Даргомыжского, стало одноименное сочинение А.С. Пушкина. Прекрасная музыка, написанная к этой опере, показывает характеры в развитии, передает тонкие психологические оттенки переживаний её героев. Грандиозный проект — постановку оперы Александра Даргомыжского «Русалка» по одноименному произведению Пушкина — поставили студенты Московского областного.