Последний вальс - из кинофильма Ирония судьбы, или С легким паром! 125124, г. Москва, ул. Правды 24 стр.2. Новости «Москва Доверие»: Факс (495) 728-73-44. Отдел PR&Promo: E-mail: pr@ Гостевой отдел: E-mail: gostevoymoskva24@ Именно песням советского кино посвящён сегодняшний материал – многие из них стали эстрадными шлягерами и застольными балладами.
"Звезды советского экрана": песни о Москве из советских фильмов
Музыка советских фильмов для бара, паба или кафе | Сборники. Новости. Календарь. Музыка в советском фильме. В. Кочетов. Выпуск № 10 (51) 1937. » Сборники музыки» Советское кино.
На Дворцовом мосту прозвучит музыка из советских фильмов ко Дню кино
Объявлены итоги III Окружного фестиваль-конкурса «Песни из советских кинофильмов». Последний вальс - из кинофильма Ирония судьбы, или С легким паром! Слушайте песни саундтрека Лучшая Музыка, Из Советских Кино/Фильмов) онлайн в отличном качестве на музыкальном портале Musify. Со сцены звучали песни из старых кинофильмов, ставшие золотой классикой советской эстрады: "Первая перчатка", "Светлый путь", "Веселые ребята", "Моя любовь", "Кубанские казаки". Объявлены итоги III Окружного фестиваль-конкурса «Песни из советских кинофильмов».
Из советских фильмов
- В столице Карелии выступил эстрадно-симфонический оркестр А.С. Бадхена.
- Служебный роман
- Песни советского кино, пережившие свои фильмы
- Старый Новый год: музыка из советских фильмов
Родная музыка любимого кино
Режиссер постановки — заслуженный артист России Владимир Миллер. Традиционно просветительская часть мероприятия будет посвящена истории создания музыкальных композиций и судьбам их первых исполнителей — Любови Орловой, Леонида Утесова, Николая Рыбникова, Марины Ладыниной, Николая Крючкова и др. Владимир Миллер: «По-особенному чёрно-белый фильм и воспринимается: в нём усилена эмоциональная нагрузка, больше внимания приковано к деталям, а по красоте многие чёрно-белые картины не уступают цветным. Картины, снятые в 1930—1960-е года известными режиссёрами с отточенными сценариями, выразительной актёрской игрой и завораживающей музыкой вызывают у зрителей глубокие эмоции и сегодня.
Песни становились любимыми и исполнялись в компаниях, а фразы становились «летучими». Множество песен, которые запомнились только благодаря добрым и музыкальным фильмам с уникальными исполнителями. Вячеслав Пернавский Часто именно музыка становится главным героем картины. Сколько замечательных фильмов запомнилось нам благодаря песням, которые звучали в этих кинокартинах.
Чуть позже они познакомились, и режиссёр предложил композитору написать остальные романсы для «Иронии судьбы». Кстати, кроме версии Пугачёвой, которая и прозвучала в фильме, существует совершенно проникновенное исполнение Владимира Высоцкого. Большинство зрителей помнят его музыку в романсах о любви, ревности, счастье, которые звучат в новогодней киноленте Рязанова. Тем не менее невозможно представить этот фильм без лирически-меланхоличной мелодии, под которую героиня бродит по заснеженному Ленинграду. Интересно, что режиссёр Константин Бромберг и композитор Евгений Крылатов считали её неудачной. Бромберг ожидал чего-то необычного, отличающегося от эстрадной музыки, а получил «клише» и «безделицу». Композитор тоже не был в восторге — «Три белых коня» казались ему похожими на речитатив, схематические реплики по нотам. Проблемы возникли и с исполнителем: нужна была вокалистка с ребяческим тембром, подходящим девятилетней актрисе Анне Ашимовой. После нескольких неудач на студию пригласили Ларису Долину — джазовую певицу да ещё и с низким голосом. Тем не менее ей невероятно удался детский фальцет — песню записали с первого дубля.
Достаточно просто услышать мелодию из кинофильма, и вас понесет по волнам памяти, не только собственной, но и генетической. Благодаря песням из культовых кинолент мы погружаемся в атмосферу ушедшей эпохи. И музыка советского кино становится живым свидетельством истории нашей страны и разных этапов ее становления. В этом занимательном путешествии зрителей Дома музыки будет сопровождать один из самых легендарных отечественных оркестров — Российский государственный оркестр кинематографии под управлением известного дирижера Сергея Скрипки. Музыка к кинофильмам, которая впервые прозвучала в исполнении этого коллектива, ныне считается классикой ХХ века.
#музыка из советских кинофильмов
Авторы песни — композитор Анатолий Лепин и поэт Владимир Лифшиц — долго обсуждали с режиссёром сюжет будущего шлягера. Так родилась идея включить в текст рассуждения о том, что можно сделать в последние пять минут уходящего года. Тогда же решили поставить на сцену гигантский будильник, из-за которого должна была выходить исполнительница главной роли Людмила Гурченко. Зрители стояли около кинотеатров по несколько часов, а после фильма выходили и снова становились в очередь, чтобы посмотреть его ещё раз. Текст написал поэт и драматург Михаил Львовский для собственной пьесы «Друг детства», а музыку — Микаэл Таривердиев.
В разные годы песню исполняли Владимир Высоцкий, Татьяна Доронина и группа «Город 312», но самым известным по сей день остаётся вариант, записанный специально для кинокомедии Аллой Пугачёвой.
Он четыре года ездил по европейским и американским киностудиям, а за рубежом мода на киномюзиклы началась ещё в 20-х — это был действенный способ популяризировать звуковое кино. Именно этот опыт Александров привёз в СССР и в 1934 году снял по американским канонам музыкальный фильм « Весёлые ребята ». Фильм имел оглушительный успех и у советских зрителей, и за рубежом, где его показывали под названием «Москва смеётся». Александров Популярность «Весёлых ребят» была так велика, что до начала 40-х годов половина комедий была именно музыкальными: « Волга-Волга », « Цирк », « Вратарь », « Трактористы », « Свинарка и пастух » и многие другие. А вот вышедшей в начале войны комедии « Сердца четырёх » не повезло — она отправилась на полку из-за того, что один из героев был военным, и это посчитали неуместным в столь легкомысленном жанре.
Музыкальные комедии вернулись сразу после войны. Появился новый вид музыкальных фильмов — экранизация оперетты. Первой была «Сильва» 1945 года, которая стала настоящим культурным событием. Красивые интерьеры, легкий сюжет, роскошные голоса оперных певцов и певиц — все это производило неизгладимое впечатление на зрителей. В дальнейшем экранизации оперетт проигрывали по популярности музыкальным фильмам, но их и снимали не часто.
Музыкальный театр представляет новый необычный концерт из цикла «Зазеркалье» и приглашает зрителей в мир старых, добрых и искренних фильмов 1930-1960-х годов, в которых звучат потрясающие песни. Режиссер постановки — заслуженный артист России Владимир Миллер.
Традиционно просветительская часть мероприятия будет посвящена истории создания музыкальных композиций и судьбам их первых исполнителей — Любови Орловой, Леонида Утесова, Николая Рыбникова, Марины Ладыниной, Николая Крючкова и др. Владимир Миллер: «По-особенному чёрно-белый фильм и воспринимается: в нём усилена эмоциональная нагрузка, больше внимания приковано к деталям, а по красоте многие чёрно-белые картины не уступают цветным.
В каком-то смысле советский кинематограф действительно следовал болливудской традиции «развлекать всем, чем возможно», поэтому в кино присутствовало все, чем можно зацепить зрителя за исключением, конечно же, эротических элементов, гипертрофированного насилия и особых спецэффектов. В особенности пением актеры развлекали в комических или иронических фильмах, а если картина предназначалась для детей, то не спеть — вообще грех. Нельзя не упомянуть и денежную сторону: музыка для кино в СССР отлично оплачивалась.
Музыка + Советское кино
Его концерт - далеко не просто исполнение песен, а завораживающий диалог со зрителем, тонкий, трепетный, пронзительный, в котором чутко синхронизированы композиции легендарных авторов, личность самого Дмитрия Анатольевича, многоликий калейдоскоп эмоций и спектр настроений! В программу «Музыкальные шедевры советского кино» вошли шлягеры из культовых фильмов, которые навсегда стали частью культуры нашей страны и сердца каждого её жителя. Кремлёвские вечера Певцов посвятил своему наставнику, легендарному режиссёру Марка Анатольевичу Захарову. Дмитрий Певцов: «28 сентября ушёл из жизни Марк Захаров, 6 ноября — 40 дней со дня его ухода. Этот концерт мы посвящаем Великому режиссёру, удивительному художнику, талантливому, светлому, горячо любимому, Марку Анатольевичу Захарову. Иван Златоуст сказал замечательную фразу: «Твоё — только то, что ты отдал другим! Если собрать все аплодисменты, которые звучали на его спектаклях на протяжении полувека, все слёзы, которые были пролиты зрителями, весь смех, который прозвучал на спектаклях и на фильмах, - какая это была бы удивительная симфония! Печально, что спектакли стареют и уходят, фильмы остаются, но то количество любви, добра, радости, света, надежды, которое получили зрители на спектаклях и фильмах Марка Захарова, оно никуда не денется, оно останется в душах и человеческих сердцах. Низкий ему поклон за это и огромное спасибо!
Дмитрий Анатольевич отметил, что когда возникла идея сделать музыкальную программу из шедевров советского кино, было невероятно сложно выбрать композиции, потому что прекрасных песен из этих кинофильмов, ставших классикой, очень и очень много: «В Советский период при жесточайшей цензуре и при профессиональной редактуре появилось огромное количество шедевров, чего, к сожалению, пока нет в современной России, несмотря на отсутствие цензуры. Каждую композицию артист предварял небольшим рассказом о кинофильме и представлял авторов песни. Это очень важно, потому что не всегда авторам уделяется должное внимание и почёт, хотя именно они создают шедевры! В начале концерта прозвучали три композиции Владимира Семёновича Высоцкого из фильма «Вертикаль» - «Прощание с горами», «Здесь вам не равнина» и «Песня о друге». Творчество Владимира Семёновича занимает особое место в жизни Дмитрия Певцова, на его концертах всегда звучат произведения гениального автора-исполнителя. Дмитрию Анатольевичу удаётся передать невероятную энергетику, масштаб и глубину каждой песни. Совместно с Детским Хором имени Попова прозвучали любимые миллионами песни из мультфильма «Бременские музыканты». В фильме «Адам женится на Еве» Дмитрий Анатольевич увидел впервые актёра Александра Вячеславовича Сирина, а потом судьба распорядилась так, что Певцов вместе с Сириным много лет играет на сцене Ленкома.
Забавно, что Морриконе, как и Зацепин, использовал птичьи манки а также другие неочевидные инструменты и студийные ухищрения в своих саундтреках, но пришли они к этому абсолютно независимо друг от друга. Два композитора даже познакомились во время работы над «Красной палаткой», однако общение у них, увы, не сложилось: оба плохо и нехотя говорили на английском. Юрий Энтин и Геннадий Гладков «Голубой щенок» 1976 «Голубой щенок пришел к нам оттуда же, откуда и знаменитые музыканты, — из города Бремена, он пошел вслед за своей знаменитой компанией и, надеемся, наверняка найдет путь к человеческим сердцам», — сообщал слушателям режиссер и актер Ролан Быков на обложке этой пластинки. Представляя новую совместную работу композитора Геннадия Гладкова и поэта Юрия Энтина, Быков не ошибся: веселые, острохарактерные, праздничные песни из «Голубого щенка» стали такой же вечной детской классикой, как и их старшие братья из «Бременских музыкантов». Гений музыкальной сказки Гладков собрал на их запись своих любимых вокалистов, с которыми работал неоднократно: Алису Фрейндлих, Андрея Миронова и Михаила Боярского. А молодой и только что прославившийся на всю страну «Романсом о влюбленных» Александр Градский спел вместо композитора за Рыбу-пилу и без особых усилий затмил и Роберта Планта, и Оззи Осборна. Ведущая, Щенок — Алиса Фрейндлих.
Исполнительница оригинальной версии Лариса Долина и ее "взрослая" версия совместно с Непоседами". Кавер от "Иванушек". На днях в рамках "VK под шубой 2" они выпустили новую версию. Кавер в рамках проекта "Территория культуры Росатома". В этом же году "Три белых коня" исполнил "Хор Турецкого". Металлический кавер на английском. Лиричный кавер от Люси Чеботиной для справки - поет про Солнце и Монако Эта замечательная новогодняя композиция, впервые прозвучавшая в новогоднем фильме «Чародеи» почти сорок лет назад, сразу обрела всенародную любовь и в нынешнее время пользуется огромной популярностью. Наполненную символами жизнерадостную песню традиционно на новогодних концертах перепевают звёзды отечественной эстрады, а помимо того она обязательно входит в перечень композиций каждого новогоднего концерта. Показать полностью 9.
На этот раз актёр согласился, и миллионы слушателей успели влюбиться в песню ещё до выхода фильма. Впоследствии песня «Течёт река Волга» стала визитной карточкой знаменитой российской исполнительницы Людмилы Зыкиной, которую на Западе так и называли «мисс Волга». Сегодня мало кто помнит, что песня была написана поэтом Игорем Шафераном и композитором Евгением Птичкиным для фильма 1970 года «Моя улица», снятого режиссёром Леонидом Марягиным. В незаслуженно забытой советской мелодраме по пьесе Исидора Штока «Ленинградский проспект» эта лиричная песня впервые прозвучала в исполнении актрисы Нины Сазоновой. Песня «Зачем вы, девушки, красивых любите? На эстраде песню исполняла ещё одна известная советская певица Ольга Воронец. История студенческого стройотряда, который строил школу на целине, снималась по пьесе драматурга Михаила Шатрова «Лошадь Пржевальского». Имя и авторитет автора пьесы предполагали качественный сюжет на острую тему. Непростые взаимоотношения двух главных героев, которых сыграли Алексей Шейнин и Тимофей Спивак, раскрывали крайне актуальную проблему советского времени: что эффективнее — коллективизм или индивидуализм, коммунистический или капиталистический подход к экономике и нравственности. Фильм не стал событием советского кинематографа и был бы забыт окончательно, если бы не поистине великая песня «Как молоды мы были», написанная самой яркой парой советского песенного искусства: поэтом Николаем Добронравовым и композитором Александрой Пахмутовой. Изначально предполагалось, что её в картине будет петь у костра девушка, тем более что произведение написано для высокого тембра голоса. Звукорежиссёр фильма Виктор Бабушкин посоветовал композитору обратить внимание на молодого рок-певца Александра Градского, который и прославил эту балладу об ушедшей молодости, а вместе с ней и себя. В тени этой вечной классики осталась вторая песня из этого фильма «Яростный стройотряд», без которой в СССР не обходился ни один концерт в честь дня рождения комсомола. Пройти мимо притягательной мелодии и абсолютной правды текста песни «Как молоды мы были» не смогли не только знаменитые исполнители-мужчины Иосиф Кобзон, Дмитрий Хворостовский, Николай Караченцов, но и не менее любимые народом певицы Эдита Пьеха, Людмила Гурченко, Тамара Гвердцители. Многонациональная семья советских пионеров — представителей всех 15 республик и злобный шпион-иностранец. Ни лихо закрученный сюжет, ни яркие виды пионерского лагеря «Артек» и ещё двух детских здравниц не спасли в целом добрый и увлекательный фильм от забвения. Его показывают не часто. Гораздо чаще в эфире звучит проникновенная песня из этого кинофильма — «Маленький принц». Романтичные вечера на берегу моря и у артековского костра вдохновили автора песни на создание этой волшебной мелодии. В фильме песню исполняют трижды — сначала Елена Камбурова, затем в одном из эпизодов певица Татьяна Покрасс и, наконец, юная актриса Татьяна Горячкина.
Советские Песни Из Фильмов
Узнаваемую с первых нот музыку из фильмов Гайдая будет дополнять видеоряд с участием знаменитых советских актеров. (1965) музыка к одноимённому кинофильму М. Швейцера — тема заставки программы «Время», выпуска новостей СССР в 21 час. Разбираемся, почему в советском кино практически в каждом фильме был свой песенный репертуар.