Балет в трёх действиях. Ромео и Джульетта. В Национальном академическом театре оперы и балета имени Александра Спендиаряна с 1 по 3 августа состоялась премьера трехактной постановки российского балетмейстера Олега Виноградова «Ромео и Джульетта» на музыку Сергея Прокофьева. Полная премьера балета «Ромео и Джульетта» Прокофьева была впервые представлена в Кировском театре Ленинграда 11 января 1940 года. На сцену Большого театра возвращается балет с легендарной судьбой и историей. Премьера «Ромео и Джульетты» в постановке знаменитого хореографа Леонида Лавровского состоялась еще в 1940 году.
11 января 1940 года состоялась премьера балета Сергея Прокофьева "Ромео и Джульетта"
Занавес открылся, и перед зрителями предстала картина, напомнившая полотна мастеров эпохи Возрождения. Итальянский город Верона на рассвете. По реке проплывает гондольер. Горожане собираются на площади. Тут и богатые дожи, и нищие бродяги. Ромео, сын старого Монтекки, бродит по пустынным улицам. Из богатого дома Капулетти выходят трое слуг и направляются к девицам. На площади появляются слуги Монтекки. Два семейства — заклятые враги. Каждая встреча Монтекки и Капулетти заканчивается поножовщиной.
Задиристые парни обнажают клинки и бьются до первой крови. Хотя устраивать поединки запрещено. Как изменится охрана культурных учреждений после теракта в «Крокус Сити Холле» Тем временем в доме Капулетти готовятся к балу. Там Джульетта впервые увидит и полюбит Ромео. Далее события развиваются по писанному Шекспиром. Будет и балкон, на который выходит Джульетта, и тайное обручение юных влюбленных отцом Лоренцо, и убийство Меркуцио, и сватовство Париса. А потом склянка со снотворным для Джульетты и бутылочка с ядом для Ромео. Три акта шекспировских страстей и величественная музыка Сергея Прокофьева. Даже тот, кто пришел на балет впервые, слышал «Танец рыцарей».
И будто специально просил задуматься о том, как много в этой музыке, написанной в середине тридцатых, ожесточения; недаром Матс Эк, в 2013 году создавший в Шведском королевском балете лучшую в нашем веке балетную версию истории веронских любовников, выбрал Чайковского, а не Прокофьева, объяснив это тем, что в Прокофьеве много войны и иронии, а любви маловато. Ткань музыки в этом спектакле ничуть не пострадала. Правда, режиссер отыгрался в действии: в самом начале, когда город только просыпается, он вывел местное население на демонстрацию протеста, возглавляемую Бенволио, и протестовать население Золотого города вышло с плакатами против… музыки Прокофьева. Ну, музыка Прокофьева нравится властям — и уже поэтому не нравится местному населению. Но демонстрацию быстро разгоняют. Точно не рай, вроде не ад — ну нормальный такой современный город, бедные и богатые, деловые и не очень. Художник Лариса Ломакина воздвигла на сцене три золотых стены и на том ограничилась: больше никаких декораций.
Ну еще в первой сцене над головами жителей города висят неоновые надписи: CapOil, СapFinance, MediaCap — Джульетта принадлежит к семейству олигарха, это понятно. Ромео меж тем беден и возвращается из тюрьмы — об этом мы узнаем из письма его матери, проецируемого на экран перед тем, как начнется вся история. Виновен он был или не виновен — неизвестно; известно лишь, что, пока он сидел, его мать умерла и просит его не мстить за сестру. Которая, как выяснится чуть позже, работала на фабрике, принадлежавшей Капулетти, но виновна ли эта семья в ее смерти, нам опять-таки никто не сообщает. Что есть в этом городе из зданий и пространств? Мы все их должны вообразить — сценограф нам не поможет. Площадь там митингуют против Прокофьева , особняк Капулетти там происходит не какой-нибудь, а Черный бал, праздник в честь Сатаны, очень модная закрытая вечеринка, впрочем, изображенная с целомудрием советского балета 1960-х, ну разве что мужчины в длинных юбках , берег реки Леты, где Ромео тусуется с приятелями и встречается с Джульеттой, церковь, в которой Ромео и Джульетта почему-то венчаются современные подростки?
Там Меркуцио, «бог снов», торгует наркотиками. Перемещение воображения из одного пространства в другое обеспечено плотным потоком субтитров, описывающих и комментирующих происходящее на сцене. Иван Михалев — Тибальд, Георги Смилевски-младший — Меркуцио Поговорим, брат Количество и нудность субтитров — настоящая беда этого спектакля.
Однако в его произведении живет могучий дух Возрождения, характерный для шекспировской трагедии, на которую композитор взглянул глазами современного художника. Прокофьев создал свой музыкальный образ Италии: в музыке балета нет фольклорных интонаций, все главные темы принадлежат к числу счастливых находок, поражающих даже в щедром прокофьевском творчестве. Балет «Ромео и Джульетта» — этапное произведение в истории русской и мировой хореографии. В захватывающей смене увлекательных уличных плясок и трепетных любовных сцен, в чередовании экспрессивной эмоциональности и проникновеннейшего лиризма воплощена сама жизнь во всем богатстве ее движений, столкновений и страстей.
Они не только стали авторами собственных сценических версий партитуры Прокофьева, но и во многом изменили траекторию развития мирового балета, до того предпочитавшего лаконичные бессюжетные формы. А музыка балета стала одним из самых знаменитых и часто исполняемых сочинений XX столетия. Балет «Ромео и Джульетта» в постановке Лавровского с некоторыми перерывами сохранялся в репертуаре Большого театра в течение почти пяти десятилетий.
Он постоянно идёт в Мариинском театре. В обоих театрах заглавные и ведущие партии танцевали выдающиеся артисты разных, сменявших друг друга поколений. В Большом одним из этих артистов был сын хореографа, блистательный танцовщик Михаил Лавровский. Одной из его коронных партий стала партия Ромео. Наследник и хранитель памяти, он неоднократно ставил балет своего отца в театрах России и неаполитанском Сан-Карло. И ныне возвращает его на сцену своего родного Большого театра. В качестве дирижёра-постановщика выступает Антон Гришанин. Своё видение костюмов, созданных по эскизам Петра Вильямса, продемонстрирует Татьяна Ногинова. Фото: соцсети.
Итоги 81 сезона
- Балет «Ромео и Джульетта» показали в Иркутске
- Ромео и Джульетту танцуют молодые
- Ромео и Джульетта | Балет | Мероприятия Москонцерта | ГБУК г. Москвы «Москонцерт»
- Наши проекты
- Наши проекты
В Эрмитажном театре покажут спектакль-балет «Ромео и Джульетта»
Большая сюжетная постановка во многом изменила направление мирового балета. Такой эмоциональной нагрузки, такого душевного порыва, такого искреннего исполнения, какое есть в русском театре, нет нигде в мире. Мы самые лучшие в этом искусстве и должны беречь это», — приводит агентство слова Лавровского.
В какой-то момент я думал: «Боже мой, я, наверное, сошел с ума, это слишком рискованно», а через десять секунд говорил себе: «Нет, надо творить безумства, надо пробовать». В любом случае этот неконтролируемый риск. Но у нас потрясающие артисты, замечательная музыка, талантливый хореограф, известный режиссер, декорации, костюмы делают сильные профессионалы — много козырей. А теперь держим пальцы и смотрим. Это подстраховки драматического режиссера, который не доверяет хореографии?
Константин играет, сталкивая действие на сцене и текст. Иногда логика текста и танца идут в унисон и все логично, иногда текст прямо противоположен действию, что вызывает разрыв сознания. Но почему бы и нет? Вы открыли сезон таким громким, скандальным заявлением. Дальше все по нарастающей пойдет? Я хочу создавать новые балеты, чтобы зрители не оставались равнодушными, чтобы они видели новые смыслы и испытывали новые эмоции. Вы сглаживаете таким образом постмодернистский стеб режиссера?
У меня нет такой цели — вызвать или предотвратить скандал. Новая версия, новые идеи будоражат и артистов, и зрителей — это новая жизнь, новая кровь. Неожиданный подход к известному сюжету может дать много энергии. Каждый имеет право видеть то, что он хочет. Я лично не вижу здесь ничего скандального. Любовь Ромео и Джульетты — результат действия веществ, которыми их снабдил Меркуцио. Нет любви, преданности, сострадания, только низменные мотивы и рациональные решения.
У нас нежнейший балет, прекрасный, романтичный. Возможно, это самый милый, нежный, трогательный спектакль, из тех, что ставил Константин. Для меня этот проект — творческий акт, где различные таланты объединились, чтобы создать что-то новое, необычное. Я приехал в Москву не для того, чтобы устраивать скандалы и революции. Я хочу показать зрителям новую хореографию, различные техники артистов, обогатить зрительское восприятие безо всяких революций. Важно, чтобы балет производил впечатление, не оставлял равнодушным. А интерпретации — дело каждого.
Мы обмениваемся разными идеями, происходит мультижанровое взаимодействие.
На протяжении всего этого времени художественные руководители ведущих театров СССР отказывались ставить балет композитора. Эту идею композитору подкинул худрук Ленинградского театра оперы и балета имени Кирова Мариинского театра Сергей Радлов.
Прокофьев вдохновился сюжетом и с охотой принялся работать над музыкой.
Сегодня балет-симфонию ставят на самых известных театральных сценах мира. В 1930-х годах известный пианист и композитор Сергей Прокофьев, вернувшись после долгих заграничных гастролей, решил написать балет по одноименной трагедии Уильяма Шекспира.
Как правило, либретто к своим произведениям он создавал сам. Однако в этот раз в написании участвовали шекспировед и художественный руководитель Ленинградского театра имени Кирова Сергей Радлов и Адриан Пиотровский - драматург и известный театровед.
Балет «Ромео и Джульетта»
На сцене Государственного академического музыкального театра Республики Крым выступили артисты Большого театра России, Московского академического музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко, Театра «Кремлевский балет», Московского государственного академического театра классического балета, Донецкого государственного академического театра оперы и балета, Марийского государственного академического театра оперы и балета им. Эрика Сапаева, Воронежского государственного театра оперы и балета. На гала-концерте с творческими номерами выступили студенты Крымского университета культуры, искусств и туризма, севастопольский детский хореографический коллектив. Кроме того, по программе фестиваля Марийский государственный академический театр оперы и балета им.
Вместе с тем, предусмотрены образовательные мероприятия фестиваля. Так, для студентов и педагогов Крымского университета культуры, искусств и туризма известные деятели искусств - заслуженные артисты России, ведущие солисты театров, балетмейстеры, искусствоведы, политологи, публицисты провели мастер-классы и лекции. Фестиваль оперы и балета имени С. Прокофьева проходит с 19 по 27 апреля в Севастополе, Симферополе и Ялте. Мероприятие организовано Глобэкс Промоушен при поддержке Президентского Фонда культурных инициатив.
Прокофьева не привлекала возможность стилизации эпохи. Однако в его произведении живет могучий дух Возрождения, характерный для шекспировской трагедии, на которую композитор взглянул глазами современного художника. Прокофьев создал свой музыкальный образ Италии: в музыке балета нет фольклорных интонаций, все главные темы принадлежат к числу счастливых находок, поражающих даже в щедром прокофьевском творчестве. Балет «Ромео и Джульетта» — этапное произведение в истории русской и мировой хореографии.
Настоящее медиа-шоу, в котором девять Джульетт, представил Мауро Бигонцетти в своей версии классического балета Прокофьева в Москве, на фестивале современного танца в ноябре 2011 года. Его яркая и эклектичная хореография сфокусировала все внимание зрителей на самой энергетики танцоров. Причем сами сольные партии отсутствуют. Постановка же преобразовалась в шоу, где тесно слились медиа-искусство и балет. Примечательно, что даже сами музыкальные номера балетмейстер поменял местами и начинается спектакль с финальной сцены. Интересная версия была показана в июле 2008 года. В отличие от других, этот балет был исполнен в своей первоначальной редакции, датируемой 1935 годом. Спектакль представили на фестивале Колледжа Бард в Нью-Йорке. Хореограф Марк Моррис вернул полностью состав, структуру и самое главное, счастливый финал партитуры. После успешной премьеры, эта версия была поставлена в крупнейших городах Европы. Некоторые классические произведения принято считать важнейшими достояниями и даже сокровищами мировой культуры. Именно к таким шедеврам и относится балет Прокофьева «Ромео и Джульетта». Глубокая и чувственная музыка, которая очень тонко следует за сюжетом, не оставит равнодушным никого, заставив сопереживать главным героям и разделить с ними всю радость любви и страдание. Неслучайно именно это произведение на сегодняшний день является одним из самых известных и успешных. Предлагаем и вам посмотреть эту повесть целого поколения, оценив не только незабываемую музыку Прокофьева, но и великолепную постановку и мастерство танцоров. Каждый такт, каждое движение в балете насыщено глубочайшим драматизмом и душевностью. Билеты на балеты Понравилась страница? Поделитесь с друзьями: Сергей Прокофьев «Ромео и Джульетта».
Премьера "Ромео и Джульетта" в 1940 году
Сергеев, Г. Уланова, А. Спустя шесть лет эту же версию Лавровский представил в столице, вместе с дирижером И. На этой сцене спектакль продержался около 30 лет и за все время был исполнен 210 раз. После этого, он был перенесен уже на другую сцену в Кремлевский Дворец съездов.
Балет Прокофьева постоянно привлекал внимание многих хореографов и режиссеров. Так, новая версия Юрия Григоровича появилась в июне 1979 года. Это представление было дано 67 раз вплоть до 1995 года. Постановку Рудольфа Нуриева, успешно представленную в 1984 году принято считать более мрачной и трагической, по сравнению с предыдущими версиями.
Именно в его балете возросло значение партии главного героя Ромео и даже сравнялось с партией его возлюбленной. До этого момента, первенство в спектаклях было закреплено за примой-балериной. Версию Жоэль Бувье можно назвать абстрактной постановкой. Она была представлена в 2009 году на сцене Большого театра Женевы.
Примечательно, что хореограф не использует полностью события, представленные в партитуре Прокофьева. Все направлено на то, чтобы показать внутреннее состояние главных героев. Начинается балет с того, что все участники, относящиеся к двум враждующим кланам, выстраиваются на сцене практически как футбольные команды. Ромео и Джульетте предстоит теперь прорываться друг к другу через них.
Настоящее медиа-шоу, в котором девять Джульетт, представил Мауро Бигонцетти в своей версии классического балета Прокофьева в Москве, на фестивале современного танца в ноябре 2011 года.
Летом 1935 года Прокофьев проводил отпуск в Поленове, где отдыхали артисты Большого театра. В дом отдыха композитора пригласил директор театра Владимир Мутных. Вскоре Мутных заключил с Прокофьевым договор на постановку балета "Ромео и Джульетта".
Его брат, выдающийся отечественный балетмейстер Федор Лопухов, отмечал: «Старый Н. Солянников превзошел себя в роли отца Джульетты. С удивлением и удовольствием смотрел я на Кормилицу — Бибер. Всегда приятно, когда в актере обнаруживаются скрытые возможности».
По воспоминаниям того же Ф. Лопухова, Вл. Немирович-Данченко говорил об исполнении роли Тибальда Робертом Гербеком, что «ни в драматическом, ни в оперном спектакле этого образа, с исчерпывающей полнотой, какую он приобрел в балете, нет». Но главным событием той премьеры стала, конечно же, Джульетта Галины Улановой. По мнению критики, ее нельзя было оценивать с общих позиций технического исполнения — Уланова переросла эти мерки. Это и есть самое важное и притом самое трудное в искусстве», — писал о новой Джульетте Федор Лопухов. Джульетта — Г. Уланова Джульетта Улановой потрясла и деятелей драматического театра, поначалу относившихся к идее балетного воплощения Шекспира скептически.
А что было в ней? Выходил человек на сцену, не произнеся еще ни единого слова. Но вы сразу же ощущали появление целого мира. Станцевать Шекспира, и так, чтобы об этом говорили, что это действительно шекспировский образ, что такой Джульетты не было даже в драме, — это значит открыть новую страницу балетного искусства. Это и сделала Уланова», — писал в своем очерке 1940 года Соломон Михоэлс. Успех ленинградского спектакля прославил его создателей. О них узнала вся страна. В 1944 году Леонид Лавровский стал главным балетмейстером, а Галина Уланова — прима-балериной Большого театра.
Эта работа стала, по его словам, обоюдным творческим знакомством с коллективом. Это не был механический перенос ленинградского спектакля — хореограф продолжал творчески работать над пьесой Шекспира. В новой редакции балета неизменной Джульеттой оставалась Галина Уланова. Ее новым Ромео стал романтический Михаил Габович. В спектакле появился великолепный Меркуцио — Сергей Корень. Тибальд Алексея Ермолаева потрясал невероятной актерской экспрессией.
Хореографический язык Владимира Яковлева отличается своей неповторимостью: акцент сделан как на романтические сцены, так и на трагические аспекты, подчеркивая конфликт между двумя враждующими семьями. Поединки и дуэли в спектакле тщательно продуманы, что добавляет динамики и напряжения. Поэзия любви Ромео и Джульетты, юмор Меркуцио, простодушие Кормилицы, мудрость Лоренцо, жестокость Тибальда, праздничный и неспокойный колорит итальянских улиц, драматизм сцен смерти — все это воплощено в спектакле.
Стоит выделить музыкальное сопровождение спектакля: гениальная музыка в исполнении оркестра под руководством Армана Уразгалиева стала любимой для многих поклонников театра, так как в ней ярко раскрывается основной конфликт любви юных героев.
Современная классика композитора Дмитрия Метлицкого в балете "Ромео и Джульетта"
| Станцевать Шекспира | Основная идея «Санкт-Петербургского Театра Балета им. ского» в создании полноценного спектакля «Ромео и Джульетта», который покажут 25 апреля в Эрмитажном театре состоит в том, чтобы соединить удивительную музыку Чайковского с самой лирической. |
| Большой театр представит премьеру легендарного балета «Ромео и Джульетта» | В репертуар Большого театра вернулся культовый балет «Ромео и Джульетта» — реконструкция постановки Леонида Лавровского 1946 года (в декорациях Петра Вильямса). |
| Из аутсайдеров в фавориты: как Прокофьев добился признания своей музыки | Балет «Ромео и Джульетта» #балет #ромеоиджульетта #оперныйтеатр #большойтеатр. |
Балет «Ромео и Джульетта» показали в Иркутске
Композитор Дмитрий Метлицкий заканчивает работу над созданием музыки к балетной постановке по мотивам всемирно известной пьесы Шекспира "Ромео и Джульетта". Балета «Ромео и Джульетта» могло и не быть. В 1934 году Прокофьев обсуждал возможность постановки в Ленинграде «Игрока» и «Огненного ангела». Балет-провокация. В репертуаре театра имени Станиславского и Немировича-Данченко появилась необычная постановка «Ромео и Джульетты». Богатство шекспировских образов «Ромео и Джульетты», глубина трагического конфликта обусловили широту симфонического развития в балете, новаторскую трактовку хореографии и музыки, яркость музыкальных характеристик. Поэтому музыка балета «Ромео и Джульетта» особенно самобытна и оригинальна. Композитор использовал разветвлённую систему лейтмотивов — это темы, которые характеризуют героев и дают зрителю возможность проникнуться их историей.
Современная классика композитора Дмитрия Метлицкого в балете "Ромео и Джульетта"
На открытии форума показали премьеру балета «Ромео и Джульетта» в хореографии классика английского драмбалета Кеннета Макмиллана с Курентзисом за пультом. этапное произведение в истории русской и мировой хореографии. В захватывающей смене увлекательных уличных плясок и трепетных любовных сцен, в чередовании экспрессивной эмоциональности и проникновеннейшего лиризма воплощена сама. Сегодня в 21.00 по уфимскому времени на онлайн-платформе Мариинского театра начнётся трансляция записи балета Сергея Прокофьева «Ромео и Джульетта» в хореографии Леонида Лавровского. Премьеру «нетанцевального» балета «Ромео и Джульетта» на музыку Сергея Прокофьева. На открытии форума показали премьеру балета «Ромео и Джульетта» в хореографии классика английского драмбалета Кеннета Макмиллана с Курентзисом за пультом. Когда-то в СССР премьеру балета «Ромео и Джульетта» на музыку Сергея Прокофьева много лет откладывали и запрещали.
Сергей Прокофьев. Балет «Ромео и Джульетта»
| Станцевать Шекспира | Фотографии из репортажа РИА Новости 03.04.2024: Брифинг постановщиков и артистов балета "Ромео и Джульетта" в Большом театре | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня». |
| 70 лет назад в Ленинграде состоялась премьера балета «Ромео и Джульетта» | В Большом театре Михаил Лавровский восстановил великий балет своего отца Леонида Лавровского "Ромео и Джульетта" на музыку Сергея Прокофьева. |
| Сергей Прокофьев. Балет «Ромео и Джульетта» - Российский Национальный Музей Музыки | Сегодня музыку балета «Ромео и Джульетта» Сергея Прокофьева узнают буквально по двум тактам. |
«Балетные истории: русская классика. История «Ромео и Джульетта» С.С. Прокофьева
«Ромео и Джульетта» Прокофьева — один из самых популярных балетов двадцатого столетия[1]. Ещё до премьеры, в 1936 году, на основе музыки балета Прокофьев написал две оркестровые сюиты, к которым в 1946 году добавил третью. Балет на музыку Сергея Прокофьева "Ромео и Джульетта". БАЛЕТ «РОМЕО И ДЖУЛЬЕТТА» последние спектакли в сезоне. 15 и 16 июня на исторической сцене Мариинского театра прекраснейший из балетов XX века – «Ромео и Джульетта» на музыку Прокофьева в эталонной постановке Лавровского.