Мировая премьера двухактного балета «Мастер и Маргарита» прошла на Новой сцене Большого театра.
Мастер и Меланхолия
| Купить билеты на Мастер и Маргарита в Москве — купить на Moscow Show | А в случае с «Мастером и Маргаритой» (которую не удалось в свое время поставить и в Самаре) история музыки ХХ века получила выдающуюся партитуру, стоящую в одном ряду с западноевропейскими шедеврами-современниками. |
| Щербакова побывала на балете, посмотрев «Мастер и Маргариту» в Большом театре | А Маргарита (Ольга Смирнова) и Мастер (Денис Савин) замечательно продолжают, как мне, дилетанту, кажется, лирический рисунок в традиции классического балета. |
| "Мастер и Маргарита" в Большом театре - Год Литературы | «Мастер и Маргарита» для меня — особый роман, он притягивает своей магической силой, мистикой, скрытыми символами. |
В Большом театре состоялась премьера балета «Мастер и Маргарита»
Сегодня я почти вплавь добралась до Большого театра на балет «Мастер и Маргарита». «Надо ранить публику»: фактология и мистика предстоящей премьеры САТОБ по Михаилу Булгакову. «Мастер и Маргарита» должен был начаться в 20:00, но задержался на полчаса.
Масштабно и зрелищно: как прошла российская премьера "Мастера и Маргариты" в Самаре
| Заплыв на длинную дистанцию | Один из них – новый балет «Мастер и Маргарита», созданный звездой российского и мирового балета Сергее Полуниным на великую музыку Эдуарда Артеьмева. |
| Мастер и Маргарита: рок-балет Сергея Полунина | Musecube | В Большом театре прошла серия премьерных спектаклей балета «Мастер и Маргарита» по знаменитому роману Михаила Булгакова. |
| В Большом театре состоялась премьера балета «Мастер и Маргарита» | В декабре выйдет постановка «Мастер и Маргариты» в постановке Эдварда Клюга, премьера которой отодвинулась из-за проблем с авторскими правами на музыку Шостаковича. |
| "Мастер и Маргарита" танцуют в Большом театре | А в случае с «Мастером и Маргаритой» (которую не удалось в свое время поставить и в Самаре) история музыки ХХ века получила выдающуюся партитуру, стоящую в одном ряду с западноевропейскими шедеврами-современниками. |
| Мастер и Маргарита | А в случае с «Мастером и Маргаритой» (которую не удалось в свое время поставить и в Самаре) история музыки ХХ века получила выдающуюся партитуру, стоящую в одном ряду с западноевропейскими шедеврами-современниками. |
Мастер и Маргарита: рок-балет Сергея Полунина
Главная цель постановки — популяризация русского балета, литературы и искусства, представление уникального в своём роде синтетического художественного произведения — драматического балета с элементами рок-шоу. Билеты на драматический балет «Мастер и Маргарита» можно купить без сервисного сбора в кассах Крокус Сити Холла, забронировать по телефону call-центра: 8 499 55 000 55 , а также забронировать или купить онлайн на сайте по ссылке купить билеты. World Russia.
Я очень люблю этот театр, всегда здесь были талантливые люди. Конечно, они были озадачены, ведь эта постановка — вещь экспериментальная.
Это не чистая опера, это драматический спектакль с музыкой, поэтому они должны были научиться разговаривать в пении. Конечно, мне интересна была эта тема, такого материала больше я не знаю. Тут много философских рассуждений, очень хотелось, чтобы это было донесено, чтобы это было осмысленно, — рассказал он. В постановке задействовали почти всю труппу театра Источник: Андрей Савельев — По-моему, это потрясающе, шедеврально, это успех, триумф! Я уверен, что постановка просто обречена на долгую сценическую жизнь.
Разумеется, собрать всех рокеров невозможно, да и электронные композиции Эдуарда Артемьева вживую сыграть довольно трудно, но даже чисто симфонические отрывки исполнены под фонограмму. Его номер «Сдавайте валюту» хоть и повеселил публику, но оставил в недоумении, как и, например, изображение на экране Пушкинской карты возможно, здесь скрывается некая связь с арией Гремина? У Булгакова, конечно, тоже есть немало смещений и смешений пространственных, временных и психологических планов, но такого хаотичного разнообразия писатель вряд ли предполагал. При всей эксцентричности постановки спектакль «Мастер и Маргарита» обладает мощным психологическим воздействием.
Впечатлили сцены распятия и снятия с креста, сжигания Мастером своей рукописи и полёт Маргариты на луне а не на метле, как в книге. Нельзя не отметить блистательную хореографическую интерпретацию своих номеров как самим Сергеем Полуниным, исполнившим сразу три роли — Мастера, Иешуа и Михаила Булгакова, так и олимпийской чемпионкой Еленой Ильиных. Несмотря на то, что артистка — мастер фигурного катания, на сцене «Октябрьского» она с лёгкостью воплотила образ Маргариты. Два главных солиста — супруги в реальной жизни, поэтому рельефно высветилась любовная линия романа.
Ну вот,буквально: обстукивает молоточком сидящего живого человека — предполагается, что творит скульптуру. При этом скульптором Мастер не стал, он все так же писатель; в дальнейшем Маргарита Ольга Смирнова будет метаться по сцене с пачкой бумажных листков. Иешуа в спектакле тоже нет: Клюг соединил двух героев в одном, и с Пилатом общается и Мастер и Иешуа одновременно. Собственно, все то, что осталось от «ершалаимской» реальности романа,— наиболее слабое место спектакля.
Тут нам не предъявлено ни конфликта в развитии, ни даже простой хроники событий — просто несколько картинок, «опознать» которые смогут только те зрители, что знают роман чуть ли не наизусть. Московская реальность богаче и сделана изобретательнее. Забавен «трамвай», прокатившийся по несчастному Берлиозу: у него нет оболочки, это просто спрессованная в транспортном средстве толпа, «держащаяся» за верхние поручни, то есть, конечно, просто приподнимающая их над собой. Она правильно покачивается, уверенно топочет вперед и «перемалывает» Берлиоза без какого-либо физиологизма, но весьма убедительно.
Когда Иван Бездомный Михаил Крючков прибегает в ресторан Дома литераторов и, по мнению окружающих, ведет себя как сумасшедший, его связывают полотенцами, и развернутая кордебалетная сцена «охоты» когда его ловят, опутывают, чуть не в «колыбель для кошки» с ним играют выстроена по четкому плану, рисунок сложен и забавен одновременно. Лучшая же сцена спектакля — выступление Воланда Артемий Беляков в театре Варьете: тут Клюг не идет «вдоль романа», не иллюстрирует его, а создает собственную историю, по правилам своего вида искусства. В театре Варьете Воланд танцует одинокое танго — и вроде бы это не по роману, он же только наблюдать должен? Но здешний Воланд, если можно так выразиться, моложе романного, ему еще не надоело действие как таковое и заворожить людишек лично он не против.
И вот он танцует — мягко, завораживающе и пугающе одновременно. А в финале его танца вся публика в Варьете, убранная светом с наших глаз, оказывается «голой».
Сергей Полунин представит премьеру балета «Мастер и Маргарита»
В Большом театре прошла серия премьерных спектаклей балета «Мастер и Маргарита» по знаменитому одноименному роману Михаила Булгакова. Опера «Мастер и Маргарита» стала пятым произведением композитора, которое поставили на самарской сцене. Премьерные показы спектакля по мотивам романа Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита» пройдут 22 марта в Москве и 25 марта в Санкт-Петербурге. А Маргарита (Ольга Смирнова) и Мастер (Денис Савин) замечательно продолжают, как мне, дилетанту, кажется, лирический рисунок в традиции классического балета. Премьерные показы спектакля по мотивам романа Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита» пройдут 22 марта в Москве и 25 марта в Санкт-Петербурге. На сцене Большого театра – «Мастер и Маргарита» в постановке Эдварда Клюга.
В Большом театре представят мировую премьеру балета «Мастер и Маргарита»
Премьера балета-фантасмагории в 2-х действиях по мотивам романа Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита» пройдет в Краснодарском Мзыкальном театре, сообщает пресс-служба ТО «Премьера». Напомним, что главную женскую роль в балете «Мастер и Маргарита» сыграет олимпийская чемпионка в танцах на льду Елена Ильиных. Мастер и Маргарита купить билеты в Москве от организатора мероприятия без наценок на сайте Moscow Show.
Заплыв на длинную дистанцию
Сергей Слонимский приступил к работе в 1966 году сразу по прочтении первой публикации романа в журнале «Москва». В 1972 году первый акт оперы был исполнен на сцене Ленинградского Дома композиторов. Сразу по исполнении на «Мастера и Маргариту» был наложен запрет. По счастливой случайности в том же 1972 году с «Мастером и Маргаритой» познакомились Светлана Петровна Хумарьян тогда — заместитель начальника по областному управлению культуры Куйбышевской-Самарской области и главный режиссер Куйбышевского театра оперы и балета Борис Александрович Рябикин. В обкоме партии было выхлопотано разрешение на постановку оперы, однако иные обстоятельства все же воспрепятствовали этой постановке. Только в мае 1989 года под управлением дирижера Михаила Юровского «Мастер» прозвучал в Москве.
Не считаю себя профессиональным режиссёром, постановщиком, хореографом. Но в связи с тем, что сейчас происходит в мире, у меня не осталось выбора. Кто-то из тех, с кем я рассчитывал сделать этот проект, просто не хочет заезжать в Россию, кто-то не хочет работать именно со мной. Хотя честно признаюсь: я всегда счастлив, когда находятся люди, которые берут на себя постановочную работу.
Потому что самое большое время уходит как раз на то, чтобы придумать идею. У меня были разные идеи, связанные с Китаем, с Индией, с Мексикой. Но, когда мы подавали запрос на президентский грант, понимали, что в нашей заявке должна быть русская история, русский автор и что-то связанное с Россией. Вот ничего больше в голову и не пришло. Грант сначала не одобрили, но потом вдруг мы его получили. И приняли решение взяться за проект, хотя решиться на это было непросто. И необходимость найти на президентский грант ещё столько же денег. Мы, в принципе, их так и не нашли. Пришлось выкручиваться.
Искать возможность показать максимально высокий уровень на половину средств. То есть первоначальные задачи были как заход на космос, а потом потихонечку спускаешься — по своим возможностям, по ресурсам. Но хочется-то, чтобы это всё равно был мировой класс. Но, когда начал читать книгу, вдруг ощутил, как во мне начинают вскрываться какие-то тёмные стороны. Тебя реально начинает клонить во тьму. Для меня «Мастер и Маргарита» — не про позитив, не про свет, а именно про это. Здесь почти все грешники, почти всё связано с грехом. И я, как и булгаковский Мастер, очень хорошо это осознаю. От этого не грустно и не радостно, ты просто в этом мире находишься.
В мире Воланда. У Маргариты есть муж, есть другая жизнь. Да, она вроде бы с Мастером, но в то же время испытывает какую-то странную привязанность к его книге. Она всегда с этой книгой, с этими рукописями. Манипулирует Мастером, ведёт его куда-то через манипуляции Воланда. То есть я не сказал бы, что это такая прямо чистая любовь одного человека к другому. Постоянно присутствует какая-то корыстная цель. Также по теме Нельзя поработать тренером пять лет, а потом отойти от дел и начать заниматься сёрфингом или сниматься в кино, заявила в интервью RT... Она предельно понятно выражает мысль через танец, через эмоции.
Не могу сказать, что она в этом плане для меня открылась, потому что я всегда знал, что этот талант в ней есть. Когда на неё смотрю, мне понятен сюжет, понятно перевоплощение её глаз в глаза ведьмы. У Лены достаточно сложная задача. Она никогда ещё не вела спектакль. В «Распутине» выходила эпизодически. А здесь на ней такая роль, что она должна пару часов находиться на сцене и держать зрителя в интересе. Через танец, через движение, через собственную харизму. Всё это в ней я вижу, и это меня радует. В чём выражается неудача на сцене?
Я сам не сразу пришёл к пониманию, что балет — не соперничество у станка или кто больше пируэтов сделает, а искусство, где художник — ты сам. Поэтому здесь не должно быть такого волнения, как в спорте, где у тебя есть четыре минуты, к которым ты идёшь четыре года, чтобы идеально что-то исполнить и быть лучше соперника. Своим артистам я, наоборот, говорю: хотите — падайте, хотите — ошибайтесь, главное, живите своим персонажем. Вот тогда пропадает волнение, появляется смысл быть на сцене. Когда никто из зрителей не знает, что и как должно быть дальше, в этом есть определённая прелесть. Это и есть свобода. Та же Лена со своим знанием спорта вносит поддержки из фигурного катания, которых в балете не существует в принципе. Взаимодействует в этих поддержках с Азазелло — Алексеем Любимовым из театра Станиславского. Он как-то признался, что даже не подозревал, что может воплотить подобное на сцене, какие-то провороты через шею и так далее.
У нас вообще очень много разных дисциплин. Есть цирковой танец-полёт Борова и Наташи. Есть Гелла, олимпийская вице-чемпионка Яна Кудрявцева, которая способна делать с собственным телом то, что не сделает ни один профессиональный балетный танцовщик. С удлинёнными руками, со странными движениями. То есть для меня персонаж через эти движения становится понятен сразу. Есть кот, которого исполняет известный танцор Вахтанг Хурцилава. Его Бегемот — это бесконечный брейк-данс с ломаными локтями, ломаной спиной. Для меня вообще непостижимо, каким образом человеческое тело так может двигаться. Все эти персонажи существуют как бы на разных уровнях и одновременно с этим составляют общую картину.
Когда я её увидел, мне сразу показалось, что с ней можно сделать на сцене что-то совсем другое, нежели с людьми из мира балета, которые привыкли танцевать в определённой форме. Появляется абсолютно другая свобода выражения. Ваша фраза: «Балетным ничего не объясняют про жизнь. Их парадигма — это станок и спектакль». В какой момент к вам пришло желание вырваться за пределы этой клетки? Я проучился в школе в Ковент-Гардене четыре года, пришёл в театр, дотанцевал до самого высокого уровня, стал премьером, и мне захотелось узнать, что находится за границей студии. Что находится за залом, за этой точкой на сцене, где ты проводишь фактически всю свою жизнь, работая по 14—15 часов в день.
И Валерий Абисалович Гергиев, который очень хорошо знаком с нашим губернатором, принял решение пригласить нас на гастроли, — отметил художественный руководитель и главный дирижер самарского театра оперы и балета Евгений Хохлов. И только благодаря инициативе, желанию и умению Дмитрия Игоревича работать на благо региона вопрос удалось решить в такие сжатые сроки». Самарская постановка по одноименному роману Михаила Булгакова стала значимым событием для российской культуры — полная версия оперы раньше не ставилась ни в одном театре страны. Опера «Мастер и Маргарита» Сергея Слонимского была написана в 1972 году. Сергей Михайлович был первым, кто музыкально интерпретировал этот сюжет. По указанию композитора, «Мастер и Маргарита» — камерная опера в трех частях. Несмотря на то, что опера рассчитана на камерный оркестр, на сцену выходит почти вся труппа театра. Как и в романе, время оперы протекает в двух измерениях — в мире евангельского повествования и в Москве 1920-30-х гг.
А потом, взяв партитуру, я увидел, что это необычайный какой-то для меня новый язык, — рассказывает Юрий Александров. Любите друг друга! Надо терзать публику на этом спектакле, ранить, заставлять сопереживать происходящему, потому что построено произведение так, что, к несчастью, Мастер и Маргарита объединяются только после смерти». К премьере спектакль готовят художник-постановщик Сергей Новиков, художник по свету Ирина Вторникова, балетмейстер-постановщик Надежда Калинина. У оперы «Мастер и Маргарита» тяжёлая судьба. В полном авторском варианте произведение на отечественной сцене не звучало никогда.
Балет «Мастер и Маргарита» с участием Сергея Полунина покажут в Москве и Петербурге
Дизайнеры придумали и воплотили в жизнь более 130 образов для 37 артистов, принявших участие в спектакле. Сценограф София Ларина спроектировала уникальную полуторатонную декорацию — одновременно мощную и простую, благодаря которой и артисты, и зрители за секунды переносятся в разные пространства и миры, описанные Михаилом Булгаковым в его книге. Я дал себе обещание сделать все главы и ровно ту последовательность, которую создал автор. Многие ответы я нашёл в Музыке Эдуарда Артемьева, за всю свою жизнь, мне показалось, он написал музыку к Мастеру и Маргарите и так же как и мастер ушел из жизни, не дописав.
Всё сложилось так, как должно было сложиться, я чувствую, что что-то должно случиться или измениться после выхода спектакля в свет. Мне были посланы испытания, которые помогли прочувствовать ощущения, написанные в книге.
Опера «Мастер и Маргарита» Сергея Слонимского была написана в 1972 году. Сергей Михайлович был первым, кто музыкально интерпретировал этот сюжет. По указанию композитора, «Мастер и Маргарита» — камерная опера в трех частях. Несмотря на то, что опера рассчитана на камерный оркестр, на сцену выходит почти вся труппа театра. Как и в романе, время оперы протекает в двух измерениях — в мире евангельского повествования и в Москве 1920-30-х гг. Режиссером спектакля в самарском театре выступил народный артист России, лауреат премий «Золотая маска» и «Золотой софит» Юрий Александров.
Музыкальный руководитель и дирижер-постановщик — Евгений Хохлов. Художник-постановщик — Сергей Новиков.
Я всё ещё имею запас сил на выступление благодаря своей небольшой команде, которая непостижимыми усилиями помогает. Елена Полунина верит в меня, как Маргарита верила в Мастера, ах как это важно. Я очень счастлив, что наш спектакль продолжает жить. Показ балета «Мастер и Маргарита» состоится 28 сентября 2024 года в Государственном Кремлевском Дворце в 19:00. Билеты уже в продаже.
Три драматических образа претворил заслуженный артист России Игорь Миркурбанов. Не все рискованные эксперименты режиссёра-постановщика Сергея Полунина понятны и уместны. Сам танцор признавался, что задача всей постановочной группы — популяризация русского балета, литературы и искусства. Но как можно прививать любовь к классическому жанру, привлекая к его созданию массу несвязанных друг с другом фрагментов — и музыкальных, и драматических, которые не придают целостности постановке, а, наоборот, разобщают её? Возможно, в ожидании более увлекательной сюжетной линии четырёхчасовое представление кому-то могло показаться интригующим, но даже многие ярые поклонники Сергея Полунина ушли со спектакля в сомнениях. Одно из самых загадочных произведений русской литературы, великий роман Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита» в осовремененном рок-балете, скорее, потерял всю сложность взаимоотношений героев, силу непреодолимых переживаний и метаний творческой души и заложенную изначально в произведении мистику, чем обрёл новое дыхание, способное распространиться не только на литературную основу, но и на музыкальный жанр балета. Анастасия Видмайер специально для Musecube Фотоотчет Сергея Спиридонова смотрите здесь Добавить комментарий Ваш адрес email не будет опубликован.