Государственный академический Театр имени Моссовета открывает 101-й театральный сезон (16+). Купить билеты в театр Моссовета на нашем сайте легко, благодаря актуальной афише театра, в которой вы не только найдете интересующий вас спектакль, а сможете забронировать и заказать билеты в театр Моссовета с бесплатной доставкой по Москве. В афише театра — «чеховская трилогия» Андрея Кончаловского, объединившая спектакли по пьесам «Дядя Ваня», «Три сестры», «Вишневый сад». Главная» Новости» Моссовета театр официальный афиша москва. Театр имени Моссовета, один из старейших театров столицы (в 2023 году будет отмечать столетие), вступил в новую фазу развития.
Билеты в театр Моссовета
Билеты в театр Моссовета | На сцене «Под крышей» Театра Моссовета прошла премьера спектакля Евгения Марчелли «Тартюф». |
Афиша Театра Моссовета 2024-2025: официальная программа спектаклей с расписанием, билетами и ценами | Театр имени Моссовета. |
В продаже появились билеты на гастроли Театра Моссовета
Фото Е. В июне мы сделаем творческую паузу в сезоне, поэтому предлагаем не упустить возможность получить яркие театральные впечатления в мае! Для тех, кто любит камерные спектакли, дающие повод для размышлений, затрагивающие за живое, оставляющие эмоциональное и интеллектуальное послевкусие, рассказываем о ближайших спектаклях, которые будут показаны на сцене «Под крышей»! Спектакль Марка Вдовина выстроен как детектив: директор клиники расследует внезапное и таинственное исчезновение доктора Лоуренса, случившееся накануне Рождества.
Поиск ответов требует погружения в глубины психологии... Кипит репетиционная жизнь: в театре нет свободного уголка, везде пробуют, ищут, придумывают.
А Валентин Гафт или Михаил Козаков? Вон он какой — театр Моссовета. Звездные имена, всенародные любимцы! Мы видели десятки фильмов, где они играли главные роли. Играли безупречно, полностью перевоплощаясь. Нам казалось, они — артисты кино, без всяких оговорок, но нет, вот он — их театральный дом! Неудивительно, что билеты в театр Моссовета разлетаются вмиг среди поклонников театрального искусства и талантливых артистов.
Советуем поторопиться — всем желающим предстоит пройти несколько этапов отбора! Подавай заявку на премия.
Вопреки опасениям труппы, спектакль прошёл с ошеломительным успехом и сделал театр популярным [3]. Грозное дыхание великих, жестоких и решающих дней революции опалило аудиторию. Она была во власти подлинного шторма, сметающего наслоения целых веков и превращающего в песок твердыни окостенелых традиций и понятий. Успенского — об участнике гражданской войны, который паразитировал на старых заслугах перед революцией; «Мятеж» — пьеса Дмитрия Фурманова оказалась незавершённой из-за смерти автора, работу над пьесой закончила труппа. В театре ставили спектакли на злободневные темы: в ответ на лозунг «Даёшь паровозы! Также за несколько лет до появления фильма « Чапаев » в театре прошёл одноимённый спектакль [3]. Кризис и руководство Завадского[ править править код ] В 1930 году театр стал называться Театром имени Московского областного совета профессиональных союзов [4] [5]. Первые десять лет существования он был полемичным , такими были даже названия спектаклей: например, в ответ на спектакль «Луна с правой стороны» театр представлял публике постановку «Луна слева», в ответ на «Мглу» появился спектакль «Солнечная сторона». При этом театр не имел однозначного взгляда на репертуар и постепенно терял былую актуальность, спектакли становились проходными. В середине 1930-х годов в театре перестали ставить спектакли на современные темы: с 1935 по 1938 год была поставлена одна пьеса — «Сыновья», которая не стала заметным явлением. В театре начинался кризис. В 1938 году у театра появилось современное название [4] [5]. К 1940 году приглашённые актёры и режиссёры по разным причинам ушли из театра. Творческий кризис усилился, и после гастролей на Дальнем Востоке летом 1940 года Евсей Любимов-Ланской пригласил главным режиссёром Юрия Завадского , ученика Константина Станиславского , Владимира Немировича-Данченко и Евгения Вахтангова , с которым пути театра пересекались ещё во время гастролей в 1936 году. Первый спектакль нового режиссёра — «Трактирщица» — стал визитной карточкой театра. Для объединения в спектаклях мастеров разных школ была использована пьеса «Машенька» Александра Афиногенова [3]. Юрий Завадский сохранил за театром репутацию лаборатории современной советской пьесы, но существенно изменил способы художественной выразительности. Условная форма, театральность сочетались с психологической разработкой характеров. Режиссёр руководил театром 37 лет. Последним его спектаклем стали «Петербургские сновидения».
Лучшие мероприятия
- Театр им. Моссовета, репертуар
- Театр имени Моссовета афиша на апрель 2024 года, Москва: репертуар, билеты
- В театре Моссовета состоялся юбилейный вечер в честь столетия. Новости. Первый канал
- В продаже появились билеты на гастроли Театра Моссовета - Афиша Красноярска
- Театр Моссовета: официальный канал - YouTube
- Расписание
Театр им. Моссовета, репертуар
Театр Моссовета традиционно принимает участие в общегородской акции «Ночь театров»! Государственный академический театр имени Моссовета, один из первых творческих коллективов, созданных советской властью, был основан 3 марта 1923 года. Театр имени Моссовета, один из старейших театров столицы (в 2023 году будет отмечать столетие), вступил в новую фазу развития. билеты на все события на МТС Live без наценки.
Театр имени Моссовета - афиша спектаклей
Бесплатная Безопасная оплата Онлайн-оплата производится с помощью безопасного платежного шлюза. А это значит, что ваши персональные данные защищены самыми современными криптографическими протоколами. Гарантия подлинности Все билеты электронные и «бумажные» представленные на нашем сайте в обязательном порядке проходят проверку на подлинность и отсутствие дубликатов.
Ты можешь гордиться тем, кому все театры Европы должны воздать честь. Он принадлежит не только своему веку, но всем временам! Я познавал, я живо чувствовал, что моё существование умножилось на бесконечность; всё было мне новым, неведомым; и непривычный свет причинял боль моим глазам», - восторгается И. Шекспира обожал Пушкин и ненавидел Толстой.
Что бы оформить заказ, вам нужно позвонить по телефону 8 495 532-57-05 или воспользоваться формой заказа на сайте.
Расписание сеансов театра на текущий сезон, поможет вам с легкостью определится в выборе и покупке билетов.
Хотите получать уведомления от сайта «Первого канала»? Да Не сейчас 24 апреля 2023, 21:55 В театре Моссовета состоялся юбилейный вечер в честь столетия Уникальный вечер в театре Моссовета.
Посвящен столетнему юбилею.
Театр им. Моссове
найти и купить официальные билеты. Актуальная афиша и расписание на на 2024 год. Купить официальные билеты в театр Моссовета. Афиша на сайте. Спектакли на 2024 год. Быстрый заказ по схеме зала. Экспресс-доставка за 1 ч! Безопасная покупка. Главная» Новости» Тикетлэнд театр моссовета афиша. один из старейших театров Москвы, готовимся отметить в 2023 г. 100-летие. Афиша Театра Моссовета на сегодня, выходные и ближайшие месяцы 2023 года. Расписание спектаклей и официальные билеты на сайте. Купить билеты в театр Моссовета на нашем сайте легко, благодаря актуальной афише театра, в которой вы не только найдете интересующий вас спектакль, а сможете забронировать и заказать билеты в театр Моссовета с бесплатной доставкой по Москве.
Афиша Москва Театр Моссовета
Афиша Театра Моссовета на январь в Москве 2024. Все концертные, театральные и спортивные события января в Театре Моссовета можно заказать по телефону 8 495 258-00-18 и на сайте с 9:00 до 21:00. билеты на все события на МТС Live без наценки. Театр Моссовета приглашает на спектакль «Ричард III» по пьесе Шекспира.
Театр им. Моссовета отметил 100-летие большим концертом со звездами труппы
Вначале Марчелли пришлось столкнуться с непониманием: театр древний, зритель консервативный, критик злой. Однако в стремлении плеснуть красок на карту театрального будня нового руководителя поддержали коллеги. Александр Яцко: «Какая разница, как играть Шекспира, в колготках или в джинсах, как Высоцкий играть Гамлета, какая разница. Надо сыграть так, чтобы зритель в последнюю очередь думал о том, как они одеты. Впрочем, были театры, где главная прелесть — костюмы, ах, какие костюмы, но современный театр не на этом строит свою работу, а на вычитывании». Евгений Марчелли: «Сейчас, мне кажется, за 2,5 года чуть-чуть удалось расширить зрительскую аудиторию. К нам стала ходить молодежь, студенты, те, кто сегодня заходит уже на территорию жизни. И я бы хотел, чтобы зрительская аудитория расширялась».
Юбилейный сезон открылся несколькими премьерами, в том числе и самого Марчелли.
А теперь в жизни Татра Моссовета новый этап — два года назад худруком стал известный режиссер Евгений Марчелли, который сразу же взбудоражил привыкшую к неспешной классической драме почтенную публику своей версией «Жестоких игр» советского драматурга Арбузова. Евгений Марчелли, художественный руководитель Государственного академического театра им. Моссовета: «Я бы хотел видеть театр живым, чтобы театр не задерживался в каком-то своем неправильно понятом традиционном существовании». Вначале Марчелли пришлось столкнуться с непониманием: театр древний, зритель консервативный, критик злой. Однако в стремлении плеснуть красок на карту театрального будня нового руководителя поддержали коллеги.
Александр Яцко: «Какая разница, как играть Шекспира, в колготках или в джинсах, как Высоцкий играть Гамлета, какая разница. Надо сыграть так, чтобы зритель в последнюю очередь думал о том, как они одеты. Впрочем, были театры, где главная прелесть — костюмы, ах, какие костюмы, но современный театр не на этом строит свою работу, а на вычитывании». Евгений Марчелли: «Сейчас, мне кажется, за 2,5 года чуть-чуть удалось расширить зрительскую аудиторию.
Хотите получать уведомления от сайта «Первого канала»?
Да Не сейчас 24 апреля 2023, 21:55 В театре Моссовета состоялся юбилейный вечер в честь столетия Уникальный вечер в театре Моссовета. Посвящен столетнему юбилею.
Нам казалось, они — артисты кино, без всяких оговорок, но нет, вот он — их театральный дом! Неудивительно, что билеты в театр Моссовета разлетаются вмиг среди поклонников театрального искусства и талантливых артистов. Звездный состав труппы театра — не случайность, не результат стечения обстоятельств, не слепая удача — это Традиция! Действительно, театр имени Моссовета — это звезды, которые стали такими, какими мы их знаем благодаря своему таланту и усердной работе над собой. Когда-то актеры театра начинали с того, что давали спектакли, разъезжая по городу.
То есть театр Моссовета был обычным передвижным, с небольшой труппой и декорациями. Сейчас, войдя в фойе театра, мы увидим портреты легендарных людей, знаменитейших актеров, Артистов, именно так — с большой буквы, которые когда-то входили в труппу этого театра и заложили своеобразный костяк.
Государственный академический театр имени Моссовета
Далеко не каждый театр Москвы может похвастать почти столетней историей. Театр Моссовета был создан режиссером и литератором Сергеем Ивановичем Прокофьевым еще в 1923 году. Тридцатитрехлетний Прокофьев приехал в Москву из Иркутска, где он за одиннадцать лет прошел путь от актера дореволюционного народного театра до городского комиссара по делам театра. Настоящий подвижник театра: он писал пьесы, ставил по ним спектакли, играл сам и преподавал в созданной им студии. Его энтузиазм подкреплялся хорошими организаторскими способностями. Первоначально созданная им в Москве театральная труппа состояла всего из десяти человек. Собственного помещения у них не было, более того приходилось сами оформляли сцену и рисовали афиши. Первый спектакль труппы по пьесе Леонида Андреева «Савва», показанный в Колонном зале Дома Союзов, вызвал интерес у зрителя. В 1924 году коллективу было выделено собственное помещение в саду «Эрмитаж». Впрочем, очень скоро Прокофьев был вынужден уехать из Москвы в Красноярск, в котором создал Рабочую театральную мастерскую сокращенно — Рабтемаст.
Ставит семейный спектакль тоже худрук театра. Справка "РГ" Государственный академический театр имени Моссовета, один из первых творческих коллективов, созданных советской властью, основан 3 марта 1923 года литератором и режиссером Сергеем Прокофьевым. Важная веха его истории связана с приходом Юрия Завадского - актера и режиссера, ученика Станиславского и Вахтангова, возглавлявшего театр с 1940 по 1977 год. Его спектакли становились театральными легендами. С 1985 по 2016 год театр возглавлял Павел Хомский.
Под его руководством сохраняя традиции, театр ищет новые художественные пути и формы активного общения со зрителями. Для показа экспериментальных постановок и спектаклей «малой формы» создана — «Малая сцена» на 894 места, и сцена «Под крышей» на 120 мест. Сегодня в репертуаре театра можно найти два с половиной десятка спектаклей: среди них как классика, так и новый материал. Интересно, что для создания постановок театр привлекает режиссёров, представляющих принципиально разные творческие школы. Именно поэтому спектакли театра так разноплановы и неожиданны.
Столетний человек с грустью вспоминает прошлое, столетний театр и люди на его сцене с трепетом планируют будущее, не забывая тех, чьи имена золотым тиснением вписаны в летопись. Легендарных артистов, воспитанных худруком Юрием Завадским, еще помнят питомцы Павла Хомского — сами уже звезды. Ольга Остроумова, народная артистка РФ: «Я пришла еще и вживую увидела Плятта, Раневскую в последней ее работе, Жжёнова, Тараторкина, с которым мы играли». Александр Яцко, заслуженный артист РФ: «Это и Терехова Маргарита, и Сергей Юрский, главный человек в этом театре, здесь я женился, здесь родились мои дети, здесь развелся. Этот кусок жизни — это прежде всего люди, с которыми я работаю сейчас». А теперь в жизни Татра Моссовета новый этап — два года назад худруком стал известный режиссер Евгений Марчелли, который сразу же взбудоражил привыкшую к неспешной классической драме почтенную публику своей версией «Жестоких игр» советского драматурга Арбузова. Евгений Марчелли, художественный руководитель Государственного академического театра им. Моссовета: «Я бы хотел видеть театр живым, чтобы театр не задерживался в каком-то своем неправильно понятом традиционном существовании». Вначале Марчелли пришлось столкнуться с непониманием: театр древний, зритель консервативный, критик злой.
Государственный академический театр имени Моссовета
Билеты в театр Моссовета | Афиша Театра Моссовета на январь в Москве 2024. Все концертные, театральные и спортивные события января в Театре Моссовета можно заказать по телефону 8 495 258-00-18 и на сайте с 9:00 до 21:00. |
Афиша Театра Моссовета в 2024—2025 году | В афише театра — «чеховская трилогия» Андрея Кончаловского, объединившая спектакли по пьесам «Дядя Ваня», «Три сестры», «Вишневый сад». |
Театр имени Моссовета афиша в апреле
Посмотреть полный список мероприятий и купить билет в Театр имени Моссовета на Театр имени Моссовета, один из старейших театров столицы (в 2023 году будет отмечать столетие), вступил в новую фазу развития. Купить официальные билеты в театр Моссовета. Афиша на сайте. Спектакли на 2024 год. Быстрый заказ по схеме зала. Экспресс-доставка за 1 ч! Безопасная покупка. Театральная афиша Москвы театр Моссовета. Театр имени Моссовета, один из старейших театров столицы (в 2023 году будет отмечать столетие), вступил в новую фазу развития. Афиша спектаклей театра имени Моссовета, репертуар и расписание спектаклей Государственный академический театр имени Моссовета.
Театр им. Моссовета — афиша Москвы
В наличии как электронные, так и «бумажные» билеты. Таким образом вам доступен максимально широкий выбор мест.
И ожидал, что артисты возразят ему и скажут: мы должны прийти к этому, как бы подготовить зрителя, нельзя начинать с вершины. Но Марков и Терехова моментально откликнулись на предложение режиссера и между ними сразу установился невероятный человеческий и творческий контакт. Работу Маргариты в этом спектакле можно сравнить с вулканом: вот он молчит, временно спокоен — и в одну секунду — безумие! Рита одна из тех немногих в мире театра людей, кто владеет энергией неба", — говорил Роман Виктюк.
Роль пожилой няни Филицаты стала одной из последних в жизни Фаины Раневской. Многие зрители шли на спектакль именно из-за нее. Прочитав книгу об Островском, актриса захотела сыграть в спектакле по его пьесе. Фаине Георгиевне изначально предлагали роль властной старухи Барабошевой, но она настояла на Филицате: "Я столько уродов сыграла. Я хочу хорошего человека играть". По воспоминаниям режиссера и коллег, Раневская не раз хотела бросить спектакль.
Но как только она выходила на сцену, все сомнения уходили прочь. Премьера спектакля, который до сих пор остается в его репертуаре, состоялась 12 июля 1990 года. История постановки началась еще в 1970-х, когда режиссер Павел Хомский, в то время работавший в Московском ТЮЗе, увидел в Нью-Йорке бродвейский мюзикл Jesus Christ Superstar и захотел познакомить с ним российского зрителя. Но получилось не сразу — к этой идее он вернулся только в 1990 году. Речь идет о свободном творческом переводе либретто на русский язык, о развитии его драматургических линий, о пьесе "по мотивам". Это потребовало и новой музыкальной редакции, в которой, однако, мелодика и авторские лейтмотивы были бережно сохранены.
Черно-белая цветовая гамма костюмов, простые и лаконичные декорации в виде шахматной доски плюс глубокая проработка характеров персонажей — постановка произвела на театральную Москву неизгладимое впечатление. Спектакль завершил чеховский триптих режиссера, в который вошли также "Дядя Ваня" и "Три сестры". Знакомые сюжетные повороты драмы Уильяма Шекспира разворачиваются в декорациях, напоминающих то бункер из современной компьютерной игры, то модный ночной клуб. Режиссер использовал прозаический перевод.
Они смотрели спектакль, к которому два дня готовились: чистились, брились, мылись. Это был подлинный праздник для тех, кто защищает культуру, цивилизацию от варварства и разрушений, кто утверждает жизнь, радостную и счастливую. После этого театр на 12 лет переехал в здание Дворца культуры на площади Журавлёва — в бывший Введенский народный дом. Находившуюся рядом станцию метро « Электрозаводская » театральные завсегдатаи называли «Электрозавадской». Однако место оказалось неудачным — зрителей на новом месте оказалось крайне мало. По этой причине в театре сменили репертуар — начали ставить пьесы современных авторов, а позднее вернулись к «Шторму» и « Маскараду » Михаила Лермонтова. За десять послевоенных лет труппа значительно выросла: пришло большое число молодых артистов из студии при театре, а спектакли стали показывать на двух площадках: на главной сцене в здании на площади Журавлёва и на сцене филиала [3] [5]. В 1949 году театр был награждён орденом Трудового Красного Знамени [4]. В 1952—1953 годах театр одним из первых выезжал на гастроли за границу — в Польшу , Болгарию и Румынию , спектакли проходили как в крупных городах Варшаве , Софии , Бухаресте , Пловдиве , Варне , Плоешти , так и в небольших. Театр постоянно обращался к острым проблемам современности, а также одним из первых разработал производственную тему, пик развития которой пришёлся на 1970-е [3]. В 1954 году по проекту архитектора Михаила Жирова началось строительство нового здания театра в саду « Аквариум ». В изначальном варианте здание было украшено различными архитектурными элементами, но после смерти Иосифа Сталина началась борьба с подобными излишествами , и здание перестроили по упрощённому плану. При этом интерьеры здания в основном были завершены по первоначальному проекту [7]. Новое помещение передали театру в начале ноября 1959 года, и уже 5 ноября специально для строителей труппа представила первый спектакль [3]. В 1964 году театру присвоили статус академического, а в 1973 году театр наградили орденом Ленина [4]. В середине 1960-х для показа экспериментальных постановок и спектаклей малой формы был создан «Театр в фойе» [5] , в 1978 году в театре открылась «Малая сцена» [5]. В современной России[ править править код ] В 1990 году появилась новая сцена «Под крышей», где первым спектаклем показали «Калигулу» [5]. В 1993 году распоряжением правительства Москвы к 70-летию театра было выделено 25 миллионов рублей на капитальный ремонт основной сцены и завершение работ по строительству пристройки, выделены 6,5 миллионов на модернизацию театра, предоставлены квартиры для временного проживания приглашённых творческих работников, средства для закупки оборудования студии звукозаписи, 20 тонн мелованной бумаги для создания юбилейного альбома, а также несколько автомобилей « ВАЗ » для старейших работников театра [8]. В 1973 году в театре начал работать режиссёр-постановщик Павел Хомский [9] , ставший главным режиссёром в 1985-м [9] , а в 2000 году — худруком [9]. Хомский скончался 6 сентября 2016 года [9].
Цены билетов на спектакли, в зависимости от места в зале, варьируют от 200 до 4000 рублей. Купить билет онлайн на сайте театра им. Моссовета Спектакли театра Моссовета В настоящее время репертуар Государственного академического театра имени Моссовета включает более тридцати спектаклей. Это разнообразные постановки по произведениям и пьесам мировых, а также отечественных авторов. Они затрагивают разнообразный спектр эстетических, а также художественных жанров и направлений, пользуются стабильным успехом у зрителей различных возрастных групп. Режиссер спектакля Сергей Аронин. Постановка Павла Хомского, по мотивам одноименной рок-оперы Э. Уэббера и Т. По пьесе Леонида Зорина. Трагифарс в двух действиях. Автор пьесы и режиссер — Юрий Еремин. Крамера «Корабль дураков». Достоевского «Преступление и наказание». Режиссер спектакля — Сергей Виноградов. Брикусса и Ф. Уайлдхорна «Джекил и Хайд».