8 и 9 декабря (в 12:00 и 19:00) на исторической сцене Мариинского театра состоится первая балетная премьера сезона – «Анюта» на музыку Валерия Гаврилина.
В Большом театре поставили балет «Анюта» на музыку Валерия Гаврилина
Балет Спящая красавица, Соч. Купить билеты на балет «Анюта» в Большом театре можно на нашем сайте. Сегодня более десятка российских театров и Большой театр Беларуси могут похвастаться «Анютой» в репертуаре. Большое классическое па из балета «Пахита». билеты на балет Анюта Большой театр, заказ билетов на Анюта заказ билетов на сайте билетной кассы продажа билетовинформация о всех мероприятиях Москвы. Смотрите балет "Анюта" в постановке Владимира Васильева на сцене НОВАТа 2 июня в 19.00 и 3 июня в 18.00. Билеты на Балет Анюта в Большой театр. Вся информация о спектакле: описание, фото, видео, рецензии, цитаты.
Владимир Васильев – о балете "Анюта" в Большом театре
За те десятилетия, что балет шёл на сцене Большого театра, он познакомил публику с великолепным сонмом Анют, Сиятельств, Модестов и Петров Леонтьевичей. Под занавес 78-го сезона Новосибирский театр оперы и балета приготовил зрителям подарок — премьеру балетного спектакля «Анюта» по сюжету рассказа Антона Чехова «Анна на шее». На исторической сцене Мариинского театра 8 и 9 декабря состоится премьера балета «Анюта». В 2022 году драматический балет «Анюта» по мотивам рассказа Чехова вернулся на сцену Большого театра в новой редакции. Балет Спящая красавица, Соч.
Как балет родился из фильма
- Билеты на балет Анюта
- Владимир Васильев – о балете "Анюта" в Большом театре
- Премьера балета Анюта в Мариинском театре. 2023
- «Анюта» добралась до Новосибирска / Литературная газета
- Балет «Анюта» — подарок новосибирским зрителям в день рождения НОВАТа!
- Смотрите также
Впервые на сцене НОВАТа – «Анюта», самый русский из русских балетов
Сценографию выдающегося советского художника Беллы Маневич 1922-2002 восстановил Владимир Самохин, световая партитура создана Сергеем Шевченко Москва. Основной сюжетной линией балета, созданного по мотивам рассказа Антона Чехова «Анна на шее», стала история жизни Анюты - девушки из бедной семьи, вышедшей замуж за зажиточного чиновника Модеста Алексеевича и ослепленной «блеском света». История «Анны на шее» трагична своей обыденностью. Девушка становится перед выбором: жить в бедности со своей семьей или в достатке с нелюбимым мужем - и выбирает последнее. В течение всего спектакля в зале неоднократно звучали аплодисменты и восторженные крики «браво». Зал провожал артистов стоя. По материалам «Татар-информ».
Но не все тут было просто с самого начала… «Володичка, я ведь балет не люблю» - вспоминает Владимир Викторович слова композитора, которого они совместно с Белинским уговаривали прийти посмотреть уже начавшуюся работу. Но когда уговорили, увидели после просмотра слезы в его глазах. Итак, сначала в 1982 году совместно с Владимиром Васильевым был снят телебалет «Анюта», который помимо фестивальных призов получил такую популярность у зрителя, что по нему четыре года спустя по просьбе генерального директора театра Сан-Карло в Неаполе был создан уже значительно дополненный и музыкальным, и хореографическим материалом двухактный спектакль. Ровно через полгода, в 1986 году он был перенесен на сцену Большого театра и шел там несколько десятков лет вплоть до недавнего времени. Вальс, с которого началось действие балета, стал лейтмотивом всего спектакля, и по собственному признанию хореографа-постановщика дал Васильеву ключ к его решению. Создатели балета назвали его чеховским, и он теперь особенно знаменит. Но главное впечатление было такое, что Антон Павлович сам написал и музыку. Слова и музыка слились воедино и обрели реальность в движении и пластике всех персонажей, - вспоминает Владимир Викторович. Студент — Иван Алексеев. В балете Васильева провинциальный городок с его нравами и пересудами, чинопочитанием, балами, мечтами и снами главных героев предстаёт так явно и живо, как будто и впрямь сошел со страниц рассказов и повестей Чехова. Этому способствуют сделанные по мотивам старых декораций Большого театра тогда художником спектакля была Б. Маневич колоритные полотна Виктора Вольского, напоминающие улочки, площади и церквушки с фотографий конца XIX века.
А вот Владимир Васильев дерзнул на основе своего телебалета «Анюта» создать самостоятельный двухактный спектакль и преуспел. Премьера состоялась в 1986 году — сначала на сцене неаполитанского театра Сан Карло, а затем, полгода спустя, в Москве, в Большом театре. Партия Анюты создавалась специально для Екатерины Максимовой. Снова встретившись с этой ролью, балерина внесла множество новых черт в характер своей героини, в целом укрупнив образ, но сделав рисунок партии более тонким. По своему обыкновению она вышла за границы определенного образа, создав характер многозначный и глубокий.
Получилось, что музыка, написанная совсем не для балета, вдруг оказалась именно таковой на удивление самого композитора. В итоге телебалет был соткан из нескольких произведений Гаврилина, а дальше — больше: первая сценическая постановка была расширена музыкой из другого произведения. Джалиля Как вспоминает Владимир Васильев, «Анюта» — один из самых его любимых спектаклей: «Это балет со странной, сложной и долгой жизнью. После киноэкрана он впервые был показан в Неаполе, в театре «Сан-Карло» в 1986 году. Идею мне подсказал директор этого театра, хотя я никогда не думал, что смогу это сделать на сцене. Однако после того, как у меня появилась музыка из другого фильма-балета Владимир Гаврилина «Дом у дороги», я подумал: как же хорошо они сочетаются! Я взял оттуда несколько кусков и продлил ими действие «Анюты» на сцене. Потом всего за месяц, мы поставили балет и в Большом театре. Прошло более 40 лет, спектакль выдержал большое количество сценических площадок, и я надеюсь, что жизнь его будет еще долгой». Анютой в нем неизменно была его супруга Екатерина Максимова, а вот на роль Петра Леонтьевича танцора подобрать никак не удавалось. Ведь он был противовесом всем остальным героям.
Мариинский театр откроет «Анютой» первую балетную премьеру в новом сезоне
Прежде чем появиться на театральных подмостках, этот балет, придуманный сценаристом и режиссером Александром Белинским, был показан в 1982 году в телевизионной версии и сразу же покорил сердца миллионов зрителей. Успех фильма-балета в России и Европе вдохновил Владимира Васильева на идею постановки "Анюты" на театральной сцене. Была добавлена музыка, расширены хореографические номера, и в 1986 году родился новый балет, предназначенный для долгой сценической жизни.
В 2022 году выполнено капитальное возобновление балета с обновлёнными сценографией и костюмами. Заглавную партию исполняет Анастасия Сташкевич.
Премьера состоялась в 1986 году — сначала на сцене неаполитанского театра Сан Карло, а затем, полгода спустя, в Москве, в Большом театре. Партия Анюты создавалась специально для Екатерины Максимовой. Снова встретившись с этой ролью, балерина внесла множество новых черт в характер своей героини, в целом укрупнив образ, но сделав рисунок партии более тонким. По своему обыкновению она вышла за границы определенного образа, создав характер многозначный и глубокий. В максимовской Анюте угадывались и чеховская Аня из «Вишневого сада», и Негина из «Талантов и поклонников» Островского, и ибсеновская Нора.
Несмотря на то, что Владимир Викторович Васильев присутствовал на репетициях, его больше волновала "душа" спектакля, нежели его порядок. В смысле хореографический текст. Поэтому нынешнюю "Анюту" смело можно назвать версией Андрея Меланьина, который выступил ассистентом постановщика. Им были добавлены новые движения и переставлены частично некоторые танцы кордебалета. Художником-постановщиком новой сценической редакции выступил Виктор Вольский. И если новые костюмы, на мой взгляд, очень органично вошли в спектакль, то к декорациям есть вопросы. Бульвар и Каток - практически повторяют декорации Беллы Маневич. Небольшие изменения внесены в декорации сцены Бала. На "стенах" появились вензеля и нимфы. А вот декорации сцены "Департамент" были решены в стиле абстракционизма. Задник разделен по диагонали пополам на черное и белое пространство. И на белой части ступенчато изображены окна.
Премьера балета «Анюта» состоялась на большой сцене Новосибирского оперного театра
На Новой сцене Большого театра прошли премьерные показы балета Владимира Васильева «Анюты» — сочинения с уникальной судьбой. Балет Спящая красавица, Соч. Тегикапитально возобновленный спектакль, анита цой спектакль окончен, анюта балет большой театр, спектакль анюта, на сцене какого театра прошла премьера балета анюта. Новости - Театр - Балет «Анюта» по классическому рассказу Чехова «Анна на шее» снова на большой сцене. Его покажут в театре оперы и балета в пятницу и субботу. Театр готовит балет «Анюта» на музыку Гаврилина. Этот балет является визитной карточкой русского искусства в обрамлении музыки Валерия Гаврилина, хореографии Владимира Васильева и квартета блестящих солистов Большого тетра России.
30 сентября состоялся спектакль «Анюта» в Большом театре
Такие балеты у меня в приоритете по отношению к чистой классике. Роль Модеста Алексеевича является для меня одной из любимых. Для меня она в одном ряду с другими любимыми спектаклями — «Спартак», «Иван Грозный», «Герой нашего времени», Зимняя сказка». Конечно, партия Модеста Алексеевича выделяется особым образом, потому что она — воплощение произведения Антона Павловича Чехова.
И, конечно, с точки зрения актёрской игры очень интересна для воплощения артистом. Поэтому вот этот образ, который несёт в себе хореография Владимира Викторовича Васильева, в полном спектре даёт возможность артисту показать свои актёрские навыки. Это для меня очень ценно и важно, потому что свою профессию я всегда называю «актёр балета».
Расскажите немного о вашем дуэте? Она очень тонко чувствует различные проявления, трогательные всплески Анюты.
В максимовской Анюте угадывались и чеховская Аня из «Вишневого сада», и Негина из «Талантов и поклонников» Островского, и ибсеновская Нора. Нигде не сгущая красок, Максимова снимала ореол исключительности со своей героини, придавая танцу Анюты поистине чеховскую интонацию. В этой роли она создавала образ Красоты живой, пленительной и очень хрупкой. Выдающееся актерское мастерство танцовщика раскрылось с неожиданной стороны, выявив его редчайшую психологическую тонкость и обезоруживающую правду поведения персонажа.
Его герой и трогателен, и жалок, и смешон, и поразительно достоверен.
После киноэкрана он впервые был показан в Неаполе, в театре «Сан-Карло» в 1986 году. Идею мне подсказал директор этого театра, хотя я никогда не думал, что смогу это сделать на сцене. Однако после того, как у меня появилась музыка из другого фильма-балета Владимир Гаврилина «Дом у дороги», я подумал: как же хорошо они сочетаются! Я взял оттуда несколько кусков и продлил ими действие «Анюты» на сцене. Потом всего за месяц, мы поставили балет и в Большом театре. Прошло более 40 лет, спектакль выдержал большое количество сценических площадок, и я надеюсь, что жизнь его будет еще долгой». Анютой в нем неизменно была его супруга Екатерина Максимова, а вот на роль Петра Леонтьевича танцора подобрать никак не удавалось. Ведь он был противовесом всем остальным героям. Те танцевали, был гротеск или классика, а мне нужен был большой крупный план, если говорить о кино, человека.
Пусть не танцующего, но чтобы в каждом его движении звучала музыка Гаврилина. И вот, когда до начала съемок оставалось буквально несколько дней, Александр Белинский и сказал мне: «А почему бы тебе самому не исполнить эту роль?
Вот они появляются — и это искренность, которая откликается в сердцах зрителя. Работа с таким великим мастером балета для артистов театра бесценна. Ольга Гришенкова, солистка НОВАТа, признается, что тоже любит свой образ, что даже придумала для себя продолжение сюжета. Анна обязательно вернется в свою семью и поможет им. В отличие от текста «Анны на шее» в балете есть Студент, первая любовь Анны, которого нет у А.
Васильеву очень хотелось, чтобы эти остатки чистоты, эта юношеская любовь осталась в спектакле. Так в либретто был введен новый персонаж — Студент. Анюта не давала мне покоя. Чего-то не хватало в самом ее образе. Нужен был мотив для оправдания ее поступков и сочувствия ей зрителей. Нужно было дать Анюте повод для ее переживаний, внутренних мук и радости. Я задавал себе вопрос, а любила ли кого-нибудь Анна помимо своей семьи: матери, рано ушедшей из жизни, отца, пьющего больше и больше после смерти жены, маленьких братьев Пети и Андрюши?
И подумал, что у нее ведь могла быть первая любовь.
Балет «Анюта» — подарок новосибирским зрителям в день рождения НОВАТа!
- Больше новостей
- Рассылка новостей
- Премьера балета Анюта в Мариинском театре. 2023
- Балет Анюта • Большой театр • Купить билеты онлайн
- О чем молчит «Анюта»? Интригующая премьера НОВАТа
Балет «Анюта» — подарок новосибирским зрителям в день рождения НОВАТа!
- Премьера балета «Анюта» состоялась на большой сцене Новосибирского оперного театра
- Билеты на балет Анюта - Большой театр (Новая сцена) -
- В подборках
- Балет «Анюта» возвращается на сцену Большого театра
- Балет Анюта 2024 в Большом театре (Новая сцена), Москва
Мариинский театр откроет «Анютой» первую балетную премьеру в новом сезоне
| В Большом театре поставили балет «Анюта» на музыку Валерия Гаврилина | Тегикапитально возобновленный спектакль, анита цой спектакль окончен, анюта балет большой театр, спектакль анюта, на сцене какого театра прошла премьера балета анюта. |
| Билеты на балет Анюта - Большой театр (Новая сцена) - | В Большой вернулась советская «Анюта». На Новой сцене Большого после шестилетнего перерыва возобновили балет Владимира Васильева «Анюта», поставленный им в 1986 году на музыку Валерия Гаврилина по мотивам чеховской «Анны на шее». |
| Участники СВО посетили балет «Анюта» в Большом театре в День защитника Отечества | Продолжительность балета Анюта: 2 ч. 05 мин. Вы можете также купить билеты на другие постановки Большого театра: опера Борис Годунов, балет Спящая Красавица, балет Драгоценности. |
На 36-м Нуриевском фестивале показали балет «Анюта»
Самое же ценное свойство балета Владимира Васильева — наличие ярких, выписанных с метким попаданием в емкий чеховский образ, актерских ролей. Здесь есть место показать свой актерских талант танцовщикам, не только занятым в таких заметных ролях, как вальяжный и весьма внушительный чиновник крупного калибра — «Его сиятельство» достоверно воплощенный танцовщиком Александром Фадеечевым , «два офицера» не только прекрасно станцованные, но и актерски раскрытые Марком Чино и Марком Орловым, или введенный Васильевым в балет образ студента такого героя в рассказе Чехова нет , которого талантливо играет и танцует Иван Алексеев… Но и артистам занятым, что называется в «массовке», например, в восьмерке чиновников. Вообще бездушный образ чиновничье-бюрократического аппарата уездного городка и сцены, показывающие Модеста Алексеевича на службе, а также сцены бала и гуляний на городском катке, получились в балете особенно выпукло. Но на премьере в Большом на этот раз вышел Михаил Лобухин, и его перевоплощение «точь-в-точь» в Васильева, тоже было «попаданием в десятку». Благодаря гриму, скопированной походке, он оказался стопроцентно похож, но свойственная творчеству Чехова и Чаплина трагедия маленького человека, которая раскрывается у Владимира Викторовича в этом образе и звучит в балете настолько пронзительно, что именно эта роль и эта тема становятся доминирующей в спектакле, когда играет именно он, у Лобухина звучит, естественно более приглушенно. Да и акценты в роли артист выстраивает несколько по-иному, создавая всё-таки своего собственного героя. К сожалению, такого подхода к роли немного не хватает главной героини этого спектакля. Конечно «Анюта» неразделима в зрительском восприятии с первыми исполнителями главных ролей. И что самое важное, с исполнительницей партии заглавной героини, то есть самой Екатериной Сергеевной Максимовой.
Балет ставился на неё и для неё, и оказался запечатленным на киноэкране. С ней просвещенный зритель невольно сравнивает новых исполнительниц. Поэтому, разумеется, главное условие такого «возобновления» — наличие в труппе балерины, способной если и не так органично, как это было свойственно Екатерине Максимовой, но всё-таки талантливо, раскрыть сложный и во многом противоречивый образ главной героини. Отрадно, что такие балерины в Большом всё-таки нашлись. Его сиятельство — Александр Фадеечев.
О возрожденном спектакле Перед премьерой своими мыслями о возрожденном балете поделились с журналистами его создатели. Первым речь держал хореограф-постановщик Владимир В асильев. По его сло вам, спектакль создавался "в общем наспех". При этом он отметил, что "само повествование, сам язык Чехова носит какой-то отпечаток удивительной нежности, теплоты". Я думаю, что все-таки главное - это Чехов, выраженный композитором Гаврилиным в е го соверше нно изумительном творчестве настолько слитно, что он спектакль - прим.
ТАСС обязан был жить долго. С годами я прихожу к выводу, что много у нас есть очень способных людей", - отметил Васильев.
Балет станет еще одним украшением репертуара Марийского государственного академического театра оперы и балета им. После успеха одноименного фильма-балета 1982 года с блистательной Екатериной Максимовой в главной роли через четыре года по приглашению неаполитанского театра Сан-Карло Владимир Васильев создал его сценическую версию. Спустя полгода спектакль появился в репертуаре Большого театра и на других сценах России и ближнего зарубежья. В основу либретто лег рассказ Антона Павловича Чехова «Анна на шее», дополненный новыми сюжетными линиями, — о девушке из бедной семьи, которая вынуждена забыть свою первую любовь и выйти замуж за зажиточного чиновника в надежде спасти от нищеты своих близких.
При постановке этого спектакля в Италии балетмейстер добавил новые сцены и музыку Гаврилина. С того дня балет «Анюта» победно шествует по сценам многих российских театров, вывозится на гастроли, продолжая оставаться одним из наиболее любимых спектаклей у артистов и зрителей. Он считает, что «Анюта» — особенный спектакль в балетном репертуаре, где «каждая мизансцена, каждое движение психологически мотивировано.
От исполнителей требуется не только танцевальная техника, но и высокое актерское мастерство. Здесь все настолько выразительно, понятно, сюжет легко воспринимается, а ко всему этому зритель получает высочайшее качество музыки, хореографии и прекрасное визуальное решение». Премьерные показы балета «Анюта» на музыку В. Гаврилина в постановке и хореографии В. Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта».
Артисты Большого театра сыграют в балете «Анюта» на новосибирской сцене
от 2000 рублей. Большой театр станет участником Х Международного Гаврилинского фестиваля в 2024 году, в год 85-летия композитора. Планируется, что он представит новую сценическую версию балета «Анюта» на музыку Гаврилина. «Анюта»: Мариинский театр представит первую балетную премьеру сезона. Балет «Анюта», как лоскутное одеяло, собран из разных кусочков, благодаря чему и танцевальные партии вышли столь разнообразными. участники специальной военной операции и члены их семей в рамках проекта Центрального Дома Российской Армии «В кругу друзей» посетили балет «Анюта» в Государственном академическом Большом театре России.
Балет Анюта
В Национальном академическом Большом театре оперы и балета громкая премьера. 15—16 мая на его сцене первые показы балета «Анюта» по мотивам рассказа Антона Чехова «Анна на шее», самого чеховского балета, по признанию критиков. Сегодня более десятка российских театров и Большой театр Беларуси могут похвастаться «Анютой» в репертуаре. Премьера балета «Анюта» на музыку нашего земляка, композитора Валерия Гаврилина прошла накануне на новой сцене Большого театра в Москве. Постановку возобновили спустя 36 лет после первоначальной – она появилась в репертуаре Большого театра в 1986 году. В Национальном академическом Большом театре оперы и балета громкая премьера. 15—16 мая на его сцене первые показы балета «Анюта» по мотивам рассказа Антона Чехова «Анна на шее», самого чеховского балета, по признанию критиков.
Балет «Анюта» с аншлагом прошел в ТАГТОиБ в рамках фестиваля «Шаляпин. Нуриев. Казань»
Вальс, с которого началось действие балета, стал лейтмотивом всего спектакля, и по собственному признанию хореографа-постановщика дал Васильеву ключ к его решению. Создатели балета назвали его чеховским, и он теперь особенно знаменит. Но главное впечатление было такое, что Антон Павлович сам написал и музыку. Слова и музыка слились воедино и обрели реальность в движении и пластике всех персонажей, — вспоминает Владимир Викторович.
Студент — Иван Алексеев. В балете Васильева провинциальный городок с его нравами и пересудами, чинопочитанием, балами, мечтами и снами главных героев предстаёт так явно и живо, как будто и впрямь сошел со страниц рассказов и повестей Чехова. Этому способствуют сделанные по мотивам старых декораций Большого театра тогда художником спектакля была Б.
Маневич колоритные полотна Виктора Вольского, напоминающие улочки, площади и церквушки с фотографий конца XIX века. Самое же ценное свойство балета Владимира Васильева — наличие ярких, выписанных с метким попаданием в емкий чеховский образ, актерских ролей. Здесь есть место показать свой актерских талант танцовщикам, не только занятым в таких заметных ролях, как вальяжный и весьма внушительный чиновник крупного калибра — «Его сиятельство» достоверно воплощенный танцовщиком Александром Фадеечевым , «два офицера» не только прекрасно станцованные, но и актерски раскрытые Марком Чино и Марком Орловым, или введенный Васильевым в балет образ студента такого героя в рассказе Чехова нет , которого талантливо играет и танцует Иван Алексеев… Но и артистам занятым, что называется в «массовке», например, в восьмерке чиновников.
Вообще бездушный образ чиновничье-бюрократического аппарата уездного городка и сцены, показывающие Модеста Алексеевича на службе, а также сцены бала и гуляний на городском катке, получились в балете особенно выпукло. Но на премьере в Большом на этот раз вышел Михаил Лобухин, и его перевоплощение «точь-в-точь» в Васильева, тоже было «попаданием в десятку». Благодаря гриму, скопированной походке, он оказался стопроцентно похож, но свойственная творчеству Чехова и Чаплина трагедия маленького человека, которая раскрывается у Владимира Викторовича в этом образе и звучит в балете настолько пронзительно, что именно эта роль и эта тема становятся доминирующей в спектакле, когда играет именно он, у Лобухина звучит, естественно более приглушенно.
Да и акценты в роли артист выстраивает несколько по-иному, создавая всё-таки своего собственного героя.
Ее муж скуп, холоден, расчетлив, и не намерен помогать родственникам жены. Действие второе Наступает рождество, а вместе с ним и праздничный бал. Царицей бала становится Аня, очаровывающая молодостью, умом и красотой даже самых равнодушных мужчин. Все наперебой стараются завоевать внимание и симпатию молодой жены Модеста Алексеевича: богатый барин Артынов, офицеры и, наконец, сам его сиятельство увлечены Анной Петровной. Они готовы все сделать для того, чтобы угодить ей.
Можно сказать и так. Но когда-то зеркальце считалось кривым. Постановщики, художники, музыканты оркестра, артисты новосибирского балета, создавшие это непростое, интригующее, многоуровневое театральное событие, заслужили зрительскую благодарность. Никите Ксенофонтову не привыкать играть комичных персонажей, вспомнить хотя бы его роль Алена в «Тщетной предосторожности». Если в случае с Аленом помогает жаркая шляпа, которая однажды едва не довела артиста, по его собственным признаниям, до обморока, то в «Анюте» — большой накладной живот каковой с не меньшим мастерством воздымал над сценой и Арутюн Аракелян. Но я надеюсь, мой образ получился интересным. Мне было несложно исполнять роль, она близка мне по пластике. А то, что герой отрицательный… Для меня не обязательно находить положительные моменты, можно и отрицательного героя сыграть прелестно. Я люблю свой образ. Тем более танцую с такой прекрасной партнершей, как Оля Гришенкова. И Владимир Викторович [Васильев] заряжал нас энергией, которой у него, наверное, больше, чем у всей нашей труппы вместе взятой», — признался Никита Ксенофонтов. А вот по словам его партнерши, ведущей солистки НОВАТа Ольги Гришенковой, для нее было важно переосмыслить образ своей героини, чтобы сделать его более положительным. Надеюсь, буду находить новые грани образа героини и совершенствовать его», — рассказывает Гришенкова. Сам хореограф и постановщик балета Владимир Васильев особенно выделяет для себя в спектакле последнюю сцену — когда забытые Анной отец и братья печально бредут по запорошенной снегом улице. Впрочем, печальный финал балетного спектакля не оставляет у зрителя тягостного впечатления и вселяет надежду на то, что Анна, следуя желанию Ольги Гришенковой, и впрямь одумается и воссоединится со своей семьей, презрев все соблазны света. Его очень любят не только зрители, но, главное, артисты — все хотят принимать в нем участие». На вопрос, чем отличается постановка в НОВАТе от других постановок балета, балетмейстер дает неожиданный ответ… «Посмотрите, какой у вас снег — такого не было ни в одном театре! Потрясающие декорации. А какие костюмы! Как можно сравнивать этот спектакль с другими? Ведь это же не мертвый камень, который сформовали, и он разошелся тысячами экземпляров. Спектакль — это штучный товар», — говорит Васильев. Отметим, что балет «Анюта» впервые был поставлен мастером в 1982 году для телевидения, получил множество призов и премий на международных фестивалях, и в 1986 году перенесен на театральную сцену в Италии, где его признали лучшим музыкальным спектаклем года. И только через полгода премьера «Анюты» прошла на сцене Большого театра в Москве. Войдет ли новый балетный спектакль в коллекцию лучших постановок новосибирского театра? Вот что говорят уже посмотревшие премьеру новосибирцы, чьим мнением поинтересовался «Континент Сибирь».
История юной девушки, которая оказывается в неприятной ситуации и вынуждена вступить в несчастливый брак, рассказывается языком классического танца. Она окунается в мир светских развлечений, но при этом присутствуют тонкие психологические нюансы и неповторимые интонации, характерные для произведений Чехова. Под руководством дирижера Евгения Волынского будут даны эти уникальные представления.