С ноября в стенах этого здания проходит иммерсивный спектакль «Лубянский гример» по произведениям Николая Лескова.
Public talk с Алексеем Зензиновым: «Лубянский гример» - от замысла до спектакля
Купить билеты на спектакль «Гримёр» в Усадьбе Салтыковых-Чертковых, Москва. После удачного старта нового сезона спектакля «Гример» мы решили поговорить с актрисой театра и кино о ее впечатлениях. Художественный руководитель Нового театра Эдуард Бояков представит постановку «Лубянский гример».
Иммерсивный спектакль «Лубянский гримёр»
«Лубянский гримёр» в Новом театре; На пороге шикарной усадьбы зрителей встречают проводники, которые не дадут заблудиться в шикарных залах усадьбы на протяжении спектакля. Иммерсивный спектакль «Лубянский гример» проходит ежедневно в Новом театре, расположенном в усадьбе Салтыковых-Чертковых. |. 25 ноября Новый театр в Москве представит премьеру иммерсивного спектакля «Лубянский гример» по мотивам произведений Николая Лескова. 25 ноября в Новом театре прошла премьера спектакля «Лубянский гример» по рассказу Николая Лескова «Тупейный художник».
Неожиданное начало спектакля и сюрприз после него - спектакль "Гример" в Новом театре
Созданный несколько месяцев назад Новый театр удивил и порадовал публику необычным представлением "Лубянский гример". О том, как мастер оказался в Перми, какой спектакль оказался для него самым сложным и какие спектакли показывает своим внучкам, читайте в «АиФ-Прикамье». Описание: Актриса Евдокия Германова в роли Бабушки (справа) во время премьеры иммерсивного спектакля «Лубянский гример» в Новом театре.
Почему гример у Боякова «лубянский»?
Эдуард Бояков представил премьеру спектакля «Лубянский гример» по мотивам произведений Лескова. Сегодня в Новом Театре прошло 2 спектакля с аншлагами: «Детский альбом Чайковского» и «Государев венец». Финальная часть спектакля пройдет в домашнем театре графа, где крепостные артисты разыграют свой спектакль и где состоится развязка драмы о лубянском гримере и его. Описание: Актриса Евдокия Германова в роли Бабушки (справа) во время премьеры иммерсивного спектакля «Лубянский гример» в Новом театре. 6 апреля 2023 года спектакль «Лубянский гримёр» будет сыгран в 100-й раз! Усадьба Салтыковых-Чертковых открыла свои двери для зрителей иммерсивного спектакля «Лубянский гример».
Православные смыслы спектакля "Лубянский гримёр"
Кредит доверия друг другу дает внутреннюю свободу, возможность шалить, «над вымыслом слезами обливаться» и испытывать на сцене Нового Театра знаменитое «упоение в бою». Вместе с радостью сотворчества мы прекрасно осознаем всю меру ответственности перед зрительскими ожиданиями. А поскольку театр частный, то есть еще ответственность коммерческого толка. И в новом сезоне, планируя осуществить наши грандиозные замыслы, мы полны энтузиазма и творческой кредитоспособности! Усадьба Салтыковых-Чертковых воспринимается как уже как дом или все-таки работа? Никогда не любила эту метафору: «театр — дом», ибо дома мы обслуживаем совсем другие задачи: отдыхаем, готовимся на следующий этап жизненного маршрута, перезагружаемся, и для всех этих процессов нам важно «обнулиться», а не напрягать все силы на сценический марш-бросок. Наиболее конгруэнтно для меня и тут я солидарна с Константином Сергеевичем Станиславским выражение «театр — храм», «театр — служба», ибо духовная, психофизическая и эмоциональная сфокусированность на творческой задаче здесь максимальна! Театр занимается созданием художественного вымысла, тогда как на территории дома и семьи такая концентрированная фантазийность, согласитесь, крайне опасна. Что касается коммуникаций внутри коллектива в стенах театра здесь также требуется очень высокий нравственный отбор помыслов и поступков! Близка ли вам героиня в спектакле? Что у вас общего?
Что принципиально отличает вас от нее? В спектакле «Гример» я играю двух героинь.
Зрителей также ждёт много живой музыки, танцев и захватывающих трюков, которые сопровождали постановки крепостного театра более двух столетий назад. Усадьба Салтыковых-Чертковых, редкий образец московской архитектурной эклектики, сохранившая в неприкосновенности интерьеры разных стилей — рококо, классицизм, неоготика, модерн — стала одним из персонажей спектакля, диктуя сценографические и режиссерские решения. Потому после своего первого сезона «Гримёр» приобрел новые черты и обозначил жанр: спектакль в усадьбе.
Разделившись на четыре группы, зрители спектакля проходят индивидуальными маршрутами через залы усадьбы, где шаг за шагом раскрывают историю героев спектакля.
В центре сюжета — легенда о любви крепостной актрисы, за которую борются жестокий аристократ и благородный художник. Зрителей также ждёт много живой музыки, танцев и захватывающих трюков, которые сопровождали постановки крепостного театра более двух столетий назад. Усадьба Салтыковых-Чертковых, редкий образец московской архитектурной эклектики, сохранившая в неприкосновенности интерьеры разных стилей — рококо, классицизм, неоготика, модерн — стала одним из персонажей спектакля, диктуя сценографические и режиссёрские решения.
Потому после своего первого сезона «Гримёр» приобрел новые черты и обозначил жанр: спектакль в усадьбе. Разделившись на четыре группы, зрители спектакля проходят индивидуальными маршрутами через залы усадьбы, где шаг за шагом раскрывают историю героев спектакля.
И за пять тысяч я должна смотреть спектакль из-за спин, да еще и стоя. Мне стало жалко денег, которые потратила дочь на билет. Ведь она взяла мне очень хорошее место - пятый ряд партера, середину. Мы успели побывать в разных его помещениях. И каждое следующее помещение не было похоже на предыдущее.
Я уже смирилась, что весь спектакль буду смотреть стоя. Уже успевала занять более удобную позицию для просмотра. И у них свои правила. Фото и даже видео съемка разрешена. Разрешено снимать все, что понравится и даже выкладывать это в интернет. Единственно, не надо мешать артистам. Желательно выключить вспышку.
Вот такие замечательные правила. Мне понравилось такое отношение к зрителям. Но продолжу рассказ о спектакле. Когда мы уже прилично попутешествовали по особняку, и уже смирились, что весь спектакль проведем стоя, нас неожиданно пригласили в зрительный зал. Мы сразу как-то оживились. Интересно конечно было попутешествовать по этому дворцу, но все уже устали - более часа на ногах. В зрительном зале мы как раз и разместились по местам указанным в билетах.
Вообще, зрительный зал довольно компактный и каждый следующий ряд находится на возвышении. Поэтому впереди сидящие не мешают просмотру. Расстояние между рядами достаточно большое, чтобы можно было вытянуть ноги.
Спектакль «Гримёр»
Благодаря совместной работе Нового Театра и Корпорации «Синергия» спектакль приобрел особую энергию, воплотив в себе гармоничное взаимодействие между социально ориентированным бизнесом и миром театра. Это партнерство позволило придать классическим мотивам современное звучание, обогатив их новыми значениями. Он переосмысляет вечные ценности, используя современный язык. Зрителей ожидают индивидуальные маршруты, которые раскроют перед ними судьбы героев, переживших страдания и унижения.
И нет, вы не просто «погружаетесь» в эпоху, вы видите сразу несколько поколений: участницу событий; её же, но уже рассказывающую о тех событиях своему внуку; внука участницы событий, который с детским любопытством задаёт вопросы бабушке; взрослого внука, который уже «переосмыслил» все те рассказы и смотрит на них уже взглядом умудрённого жизненным опытом человека… Возможно, в начале некоторым будет немного сложно понять, что происходит, но здесь важно просто чувствовать, оказаться там: в том времени и в том месте. И за всем этим «погружением» не менее важно не только созерцать персонажей, красоту особняка в тусклом свете эпохи, но также и смотреть под ноги, ибо помним, что мы не в кресле у экрана, а идём по реальной старинной усадьбе! И да, будьте готовы много ходить в начале, подниматься и спускаться по лестницам, стоять вдоль стен, наблюдая, садиться в зале, чтобы подсмотреть репетицию и вновь продолжать путь, чтобы в итоге всё же оказаться в привычном нам театральном зале и досмотреть историю. И, конечно же, не забудьте после спектакля остаться на экскурсию: там вы увидите то, что не заметили во время спектакля например, портреты актёров в образе персонажей спектакля , узнаете об истории усадьбы, о некоторых символах на стенах и потолках реальных и не очень , увидите рояль, который по своему возрасту не может участвовать в спектакле слишком молод , но тем не менее имеет свою историю.
Больше, наверное, я ничего не могу добавить, чтобы не спойлерить. Ибо это стоит увидеть воочию. Этот спектакль надо смотреть несколько раз чем больше — тем лучше! И не потому, что существует целых четыре маршрута, проходя которые, можно посмотреть спектакль, а потому, что каждый из этих маршрутов можно проходить по нескольку раз, чтобы оценить все детали. Я, например, уже после спектакля, только вернувшись к фото, сделанным в начале действа, увидела некоторые вещи, на которые не обратила внимания в начале.
Зрители погружаются в атмосферу домашнего дворянского театра, в котором идут репетиции, плетутся интриги, назначаются свидания… Параллельно с историей любви героев, на долю которых выпадают нелегкие испытания, выстраивается картина становления русского профессионального театра, зародившегося в великолепии дворцовых анфилад и выросшего в мощное явление мировой культуры. Не случайно прообразом одного из центральных персонажей спектакля послужил реформатор театра К. Художественный руководитель Нового Театра, режиссер спектакля «Лубянский гримёр» Эдуард Бояков: «Хотя схема проката у нас действительно «бродвейская», внутренняя жизнь самого спектакля качественно иная, она чисто русская. И живет он по этим меркам.
Он меняется, растет, приобретает новый пульс — более динамичный, новый ритм — более естественный. Спектакль не «застывает», как это бывает постановках, где жесткая калька иногда подменяет органичное проживание актером своей роли. У нас такого не может быть.
Так что красивое число с двумя нулями — не формальность, а свидетельство зрительского признания. Это беспрецедентный для России опыт — впервые в подобном режиме в Москве демонстрируется спектакль, в котором синтезированы принципы традиционного драматического спектакля с приемами иммерсивности. Сценической площадкой величиной 2000 квадратных метров стала усадьба Салтыковых-Чертковых на Мясницкой улице — памятник архитектуры XVIII-XX веков, сохранивший аутентичные интерьеры в стиле рококо, классицизма, псевдоготики и модерна. В спектакле заняты известные артисты — Валентин Клементьев, Евдокия Германова, Эдуард Флёров, Татьяна Шалковская, Юлия Волкова, а также талантливая молодежь: роли главных героев художника Аркадия и его возлюбленной Любы играют восходящие звезды театральной сцены Кирилл Клименко и Дарья Дуженкова. Зрители погружаются в атмосферу домашнего дворянского театра, в котором идут репетиции, плетутся интриги, назначаются свидания… Параллельно с историей любви героев, на долю которых выпадают нелегкие испытания, выстраивается картина становления русского профессионального театра, зародившегося в великолепии дворцовых анфилад и выросшего в мощное явление мировой культуры.
Не случайно прообразом одного из центральных персонажей спектакля послужил реформатор театра К. Художественный руководитель Нового Театра, режиссер спектакля «Лубянский гримёр» Эдуард Бояков: «Хотя схема проката у нас действительно «бродвейская», внутренняя жизнь самого спектакля качественно иная, она чисто русская.
Первый спектакль Нового Театра «Гримёр» сыграют в 200-й раз
А это значит, что Новый Театр не оставит своих гостей без приятных сюрпризов и бонусов. Зрителей помимо спектакля ждёт экскурсия с рассказом о легендах исторической усадьбы, фотосессия в роскошных интерьерах, лотерея и многое другое. Место проведения спектакля — редкий образец архитектурной эклектики в великолепной сохранности. Красота интерьеров создаёт неповторимую атмосферу спектакля — каждый зритель ощущает себя гостем на светском приёме в графском особняке. Сюжет основан на русской классике.
Новый театр представит в пятницу премьеру - иммерсивный спектакль "Лубянский гример" по мотивам произведений Николая Лескова в постановке художественного руководителя Эдуарда Боякова. Показы будут проходить в главной резиденции театра - усадьбе Салтыковых-Чертковых на Мясницкой улице в Москве. Очень много с ним связано. Очень интересные сюжеты здесь развивались. Здесь бывали Пушкин, Гоголь, Наполеон и далее по списку вплоть до Станиславского.
И тут явно аналогии со временем настоящим. Все это — сюжет через диалоги и взаимодействие, синхронность света, звука, мельтешения второстепенных персонажей, выстраивание сцен, антураж каждой локации, мягкое сопровождение администраторов, выряженных в мантии и парики, учет места для зрителей — сложной сборки волшебная шкатулка. Но не заигрывание. Потому что в финале на прекрасном вокале Таисии Краснопевцевой слезы льются настоящие. Это правда. Для кого-то такое путешествие в театр станет открытием, что театр вообще есть не только в антрепризных комедиях и эпатажных экспериментах. И эта шкатулочка каждый раз будет открывать новые секреты, смыслы, мысли, звать в новое путешествие. Не только для новичков в театре, но и тех, кто избалован многим.
И в произведении есть намек на это. Аркадий Ильич, получивший на царской службе офицерский чин и вернувшийся выкупать Любовь Онисимовну, шлет ей записку. Она быстро сжигает ее и молится о возлюбленном, потому что, как она признается: «…хотя он и писал, что он теперь офицер, и со крестами и ранами, однако я никак вообразить не могла, чтоб граф с ним обходился иначе, чем прежде. Просто сказать, боялась, что его еще бить будут». И этот страх закономерен. Также как и терпение, просто убийственное и саморазрушающее терпение народа. И еще режиссер Бояков перекинул мост в будущее. Театр Каменского у него — этакий прообраз театра будущего, который Любовь Онисимовна получает вместе с труппой в свои руки. Кстати, театр Каменского до Лескова фигурировал у Герцена в «Сороке-воровке». И его основателя - Сергея Михайловича Каменского - называли в те времена самодуром и театралом одновременно. Его отличала невероятная жестокость по отношению к своим подопечным: он всегда имел при себе плётку и бил ею актёров и актрис за малейшие «промахи». Лесков отобразил все это в «Тупейном художнике» с удивительной достоверностью. Пьеса «Прекрасная Саконтала», которую в спектакле «Лубянский гримёр» играют артисты крепостного театра, написана на основе пьесы Николая Карамзина «Сцены из «Саконталы», индийской драмы» и пьесы Константина Бальмонта «Шакунтала». Оба литератора сделали переводы из древнеиндийских книг. Это тоже находка создателей спектакля «Лубянский гример». У Лескова же Люба играла и танцевала и пела «на задах» в «Китайской орогоднице», но когда «… во время самой последней репетиции упала кулиса и пришибла ногу актрисе, которой следовало играть в пьесе «герцогиню де Бурблян», вызвалась играть главную роль. В новом спектакле незадачливой актрисе «не зашибли ногу», ее убили. И момент ее мучительной смерти тоже введен неслучайно.
Работа с балеринами и актерами
- Билеты на иммерсивный спектакль Эдуарда Боякова "Гримёр" в "Новом театре".
- Похожие мероприятия в категории "Спектакль"
- Иммерсивный спектакль «Лубянский гримёр»
- Иммерсивный спектакль "Лубянский гример"
Работа с балеринами и актерами
- «Гримёр»: спектакль в московской усадьбе XVIII века
- Накрасить 20 человек под проливным дождем. Честное интервью с театральным гримером
- Первый спектакль Нового Театра «Гримёр» сыграют в 200-й раз
- Спектакль «Лубянский гример»