Судя по тому, что прошлый клип группы Сергея Сироткина, "Бейся сердце, время биться", выходил полтора года назад, московский музыкант работает по такому принципу: лучше реже, но так, чтоб потом долго вспоминали. В 2015 году Сергей Сироткин основал проект «Сироткин», в котором он стал создавать свою авторскую музыку на русском языке на акустической гитаре с добавлением электронных партий. Сергей Сироткин успевает писать новые хиты, радуя фанатов, и работать руководителем интернет-проектов в «Лаборатории Касперского».
«Самое страшное — паузы между песнями». Интервью с Сергеем Сироткиным
Потому что каждый раз, садясь за новую композицию, все равно нужно проходить через одни и те же шаги. Нужно просто любить этот процесс, несмотря на то что он такой репетитивный. Большинство песен я не довожу до конца, то есть еще в своем зачатке, будучи написанными на псевдоанглийском языке без русского текста и аранжировок, уходят в никуда. Остаются на моем диктофоне, а потом удаляются. Как она была придумана? Она такая очень московская и коллажная.
Кто ее делал? И все три обложки — это коллажи, но в первых двух случаях я скромно вставлял собственное лицо, а в третьем решил от этого уйти и набрать несколько фотографий, которые иллюстрируют происходящее в песнях. Отправил их большой папкой Алине, и она создала из них такую отличную обложку. Сироткин начинал с каверов. Вот, например, он исполняет трек вокалиста The Killers Брэндона Флауэрса в 2010 году — Я еще хотел спросить вас про сотрудничество с Олегом Трофимом, потому что он создает очень серьезный диссонанс, в хорошем смысле этого слова: ваши песни милые и трогательные, а картинка совершенно про другое, она куда более болезненная и печальная.
Как вы с ним познакомились? Олег тогда работал над фильмом «Лед» и написал, что ему очень понравилась песня «Герои» на которую мы так и не сделали клипа, потому что она была довольно старой и что неплохо было бы поработать вместе. При этом сказал, что ближайшие полгода еще заняты съемкой и что только потом он мог бы взяться за видео. Поэтому через шесть месяцев мы списались снова, и теперь уже в кафе просто на ноутбуке он показал несколько вариантов того, как бы он видел происходящее в клипе. И вот на этом фоне мы продолжили дружить.
Потому что я, как зритель, вполне могу представить, что музыку можно было просто убрать, а вместо нее — добавить голоса и диалоги персонажей во все сцены. Фильм воспринимался бы совсем по-другому, но он не перестал бы существовать в отличие от многих клипов, которые работают только с музыкой. Я занимался музыкой и до момента, когда Олег начал заниматься сценарием, мы обсуждали, что я хотел сказать этой песней, какие образы она мне навевает. Он такие очень абстрактные вещи брал за основу, но то, как он это трансформировал в сюжет — это уже полностью его работа. А что из хип-хопа живет у вас телефоне сейчас?
Не знаю, можно ли это однозначно отнести к хип-хопу или нет?
Я каждый раз поражался, как широко, иносказательно он смотрит на наши песни. Когда на площадке я пытался что-то предложить, он очень деликатно отвечал: «Серег, у тебя отличный вкус, ты большой молодец, но снимем мы вот так». Я вообще не понимаю, как устроены съемки, поэтому легко делегирую эту ответственность. Но сейчас у нас лежат два сценария клипов, и, надеюсь, скоро я смогу назвать себя полноценным участником процесса. Джексон с его клипами и правда на меня сильно повлияли, так что очень хочется попробовать себя и в этом. Как-то с братом мы пришли на рынок неподалеку от дачи, и у меня был выбор между кассетой Майкла Джексона и Metallica. Наверное, в зависимости от этого выбора моя музыкальная карьера могла пойти совсем в другую сторону. Но я выбрал Майкла Джексона, и даже в новых песнях это будет хорошо слышно. Мое детство пришлось на начало 90-х, а начало 90-х в России — это конец 80-х в Америке.
Со мной это время останется навсегда. Со мной и с моими ровесниками, которые тоже ностальгируют по 80-м, пишут сценарии и снимают кино про ту эпоху. На последнем сольном концерте в Москве мы даже проработали сценические костюмы: специально для этого ездили со стилистом по секондам и праздничным магазинам, выбирая образы и декор. Темой были американские фильмы 80-х о выпускных. Дайте угадаю — снова Стивен Кинг? Да, «Кэрри» была одним из референсов. Все из-за «Августа». Нам показалось, что эта песня — идеальный саундтрек к ностальгическому фильму про выпускной, и решили провести презентацию в соответствующем стиле. Чтобы не выделяться на фоне декораций, пришлось подобрать образы под стать. Они помогли раскрепоститься и по-другому получить удовольствие от выступления.
Думаю, мы продолжим эту практику. В каком стиле вы видите группу? Как одеваются участники Sirotkin? И мы хотим дальше — и с обложками, и с концертами, и с клипами — углубляться в них. У вас ведь даже была концертная афиша, стилизованная под постер Stranger Things.
В мини-альбом вышло шесть треков, в том числе «Ранен», «Август» и «К водопадам». Группа показывает новый звук и называет релиз «самой неосторожной» своей пластинкой: «Мы вдохновлялись тем временем в музыке, которое легче всего вызывает мурашки по спине, пробивает любую эмоциональную защиту у очень разных людей. Пришли к 1980-м постепенно и случайно, все началось с очень характерного рифа в песне «Август», потом стали пробовать все больше и больше приемов тех лет, и все они нас будоражили, а главное — очень подходили песням. Думаем, получился наш самый смелый и самый необдуманный альбом, не терпится его всем показать», — рассказала группа в пресс-релизе к мини-альбому.
Этот релиз звучит как ностальгия по несбывшимся советским мечтам о будущем. Вот только в новом контексте это звучание приобретает иной смысл, и треки «Сироткина» все больше погружаются в утопию. Подтверждает теорию об утопии строчка «Пусть дрожит наш дом — мы найдем еще один потом» в сингле «Дрожит наш дом». Это история о «месте, которого нет». Попытка сбежать от пугающей реальности, бросить все и найти другую, несуществующую, где гораздо спокойнее и уютнее. В песне «Дрожит наш дом» «Сироткин» поет о драконах, которые становятся главной трудностью в жизни. А еще они призывают «быть сильными, как лучший друг» — ведь в детстве это всегда самый идеальный человек.
Что касается совместных проектов — мы записали несколько треков с гитаристом Дмитрием Емельяновым, один из них, написанный для показа Гоши Рубчинского, в итоге был опубликован. Пробовал делать что-то вместе с московскими электронными музыкантами, но пока ничего не довели до конца, совместная работа мне дается довольно тяжело. Мы в первый раз играли в таком большом зале, к концу нашего сета там было под тысячу человек.
Перед концертом мы немного волновались: как нам будет слышно себя на сцене, как будем звучать со стороны. Но все прошло отлично, по крайней мере Jay-Jay так сказал. Со сцены реакция публики воспринимается не так, как в зале. Один хмурый взгляд зрителя, и уже кажется, что все идет не так. Я пару раз замечал, что после первых песен реакция сдержанная, но потом люди втягиваются, начинают двигаться в такт, аплодировать громче. Я думаю, что это хороший знак: нам удается убедить незнакомых людей, понравиться им за тридцать минут. Это приятно. А вообще, каждый концерт — это новый опыт. Я думаю, что молодым музыкантам нельзя кичиться, сначала нужно выступать везде, куда позовут. Когда предложений станет столько, что появится выбор — можно начинать выбирать.
О пиратстве Сегодня в музыке такая ситуация, что слушатель, который скачал мою песню — сделал мне одолжение, а не я ему. Самое лучшее решение — это пойти и самому загрузить свою музыку на торрент-трекер, призывая всех ее скачать. Если музыка достойная, и люди начнут слушать, рассказывать друзьям, распространять ее дальше — значит мне повезло, и деньги потом тоже придут. О себе в миру По образованию я юрист, а работаю руководителем интернет-проектов в «Лаборатории Касперского». Мне нравится моя работа, не на что жаловаться, только голова иногда загружается до отказа. О котах Наши коты Ричард и Юрий — главные звезды нашей семьи, у них пять тысяч подписчиков в Instagram , и они, судя по поведению, знают об этом. Об одном из них я написал песню «Мой Кот», она все еще лежит ВКонтакте в виде демо-записи. Сергей Сироткин со своими котами Фото: Мария Липина. Обложка: Ника Максимюк.
Sirotkin: полет нормальный
| Сергей Сироткин — о свежем EP, тиграх в темных очках и музыке интровертов — Большой город | Концерт проекта Сергея Сироткина 20 августа впервые под открытым небом на Roof Place в рамках фестиваля Summer Sound! |
| Сергей Сироткин | молодой инди-музыкант, ценимый многими за нежные акустические баллады. |
| Умер бывший депутат Госдумы Сергей Сироткин: Политика: Россия: | Сергей Сироткин: «Я долго не мог поверить, что я музыкант». |
| Директор "Коррозии металла" назвала причину задержания лидера группы | Музыканты группы Сироткин, на мой взгляд, в этом концерте, в отличие от своих же студийных клипов, не смогли создать ощущение этого внутреннего напряжения. |
«Видео — это такая суперсила»: Sirotkin о своих лучших клипах
Был увлечен в разное время Майклом Джексоном, Nirvana, Radiohead, электроникой модного когда-то лейбла Warp Records… Все это отразилось на моих песнях. Я не пытаюсь написать что-то более русское или интернациональное специально, по-моему, это был бы ошибочный подход. Нужно максимально бережно воспроизвести то, что происходит у тебя внутри, тогда есть шанс придумать что-то яркое и достучаться до людей в любой стране. Что касается текстов — я начинал писать на английском, потому что слушал тогда мало русских артистов, и русские тексты резали слух, казались неестественными. А потом я попробовал перевести несколько песен, «Герои», например, — тоже перевод изначально англоязычной песни.
Попробовав, я почувствовал, что результат намного откровеннее и тоньше передает мои ощущения. Назад возвращаться желания пока не возникало. О новом альбоме Следующим релизом станет мини-альбом, в него войдут только новые песни на русском языке, часть из них можно было услышать на наших концертах. Новый материал получился более мрачным и острым, в нем стало чуть меньше электроники.
Кроме того, я постарался передать настроение музыки прошлого, в том числе советской. Я очень доволен результатом, с нетерпением жду февраля, когда смогу показать его людям. Сергей Сироткин О музыкальных ориентирах Есть люди, чье мнение о своей музыке я бы очень хотел узнать. В России это композиторы — Эдуард Артемьев и Алексей Рыбников, обоих очень люблю за их музыку к фильмам, надеюсь, что когда-нибудь мне удастся с ними познакомиться.
Есть и два человека из числа любимых музыкантов, которые уже оценили мое творчество и сами со мной связались — это было немного сюрреалистично и, конечно, очень приятно, имен я бы называть не хотел. Вне России это конечно Том Йорк, лидер Radiohead. Я всегда говорю жене и друзьям, что, если Том предложит записать трек или выступить вместе — моя миссия на планете выполнена, можно больше ничего не делать. Я со многими знаком виртуально, все крутятся вокруг одних пабликов, сайтов и концертов.
Но ближе всего мы общаемся с Сергеем Бурухиным, он играет в группе Наадя и готовит свой сольный проект, судя по демо-записям, очень классный. Что касается совместных проектов — мы записали несколько треков с гитаристом Дмитрием Емельяновым, один из них, написанный для показа Гоши Рубчинского, в итоге был опубликован. Пробовал делать что-то вместе с московскими электронными музыкантами, но пока ничего не довели до конца, совместная работа мне дается довольно тяжело. Мы в первый раз играли в таком большом зале, к концу нашего сета там было под тысячу человек.
Перед концертом мы немного волновались: как нам будет слышно себя на сцене, как будем звучать со стороны.
Позже родители купили парням гитару, которую они сразу же принялись осваивать. К 13 годам будущий музыкант создал свою первую композицию. После парень отошел от музыки, занявшись велоспортом. После окончания школы Сергей поступил на юридический факультет одного из местных вузов. Во время обучения и до начала работы в «Лаборатории Касперского», Сироткин создавал собственные композиции и размещал их в своем аккаунте ВК. Карьера В 2008 году, будучи простым студентом, Сироткин создал собственное музыкальное объединение. Их творчество стало востребованным среди подписчиков в социальных сетях, ребята не раз хвалили опытные музыканты.
После этого к коллективу стали поступать различные предложения о вступлении в лейбл.
Пока мини-альбомы — самое удобное из того, что мы знаем. Они дают возможность переключаться между релизами, думать над новыми звуковыми концепциями и менять настроение песен, при этом не выбиваясь из сил. Страшно взяться за большой альбом и, заканчивая последнюю песню, возненавидеть первую. С другой стороны, мы стали быстрее писать и меньше сомневаться, так что, быть может, когда-нибудь придем к лонгплеям. Будем ждать! Многие, кстати, думают, что Sirotkin — это сольный проект. Расскажите про вашу команду. Группа называется Sirotkin, потому что, когда я начинал писать песни, я писал их один и первый EP, Challenger , выпустил тоже один. Альбом услышал наш клавишник Влад Владислав Хайдуров — прим.
Мы стали выступать и поняли, что нам требуется барабанщик, и так постепенно начали расширяться. Теперь у нас состав из пяти человек, но называемся мы по-прежнему скромно — Sirotkin. Было страшно кардинально менять сферу деятельности? Все происходило очень плавно. Я начинал заниматься музыкой как хобби, но, чем больше было к ней внимания публики, тем яснее я понимал, что, помимо написания песен, надо искать каких-то менеджеров. Собирая даже по меркам инди-групп немаленькие клубы, я работал в офисе и лишь года два назад окончательно решил уйти: сперва на IT-фриланс, потом — полностью в музыку. Конечно, страшно потерять доход, средства к существованию, когда ты уже достаточно взрослый человек и живешь самостоятельно. К тому же, я долго не мог поверить, что я музыкант. У меня нет музыкального образования и на тот момент имелся совсем небольшой опыт игры на сцене — все это, конечно, воспитывало во мне синдром самозванца, про который все говорят. Как бы банально это ни звучало, он был связан с деньгами.
Когда я понял, что основной доход приносит музыка, пришло и осознание того, что я имею право свое время тратить исключительно на нее. Работая в студии по 12 часов, сложно относиться к процессу, как к приятному времяпрепровождению. Я долго не мог поверить, что я музыкант К слову про коммерческий аспект. Sirotkin — все-таки «аналоговый» подход к музыке, в то время как славы гораздо быстрее можно добиться, записав что-то на чужие биты и назвавшись артистом. Дело не в технике, а в человеческом отношении.
Купили доски, собирались в Крылатском, едва научились просто ехать с горки — сразу лезли на небольшие трамплины и тумбы, пробовали какие-то трюки. Один друг в первый же день сломал руку. Потом был долгий перерыв, а года четыре назад я первый раз оказался в горах, мы с женой и братом решили взять инструктора и покататься, я довольно быстро все вспомнил, было очень кайфово.
Ей уже несколько лет, она очень мягкая и медленная, вообще не подходит под мое катание, потому что я в основном просто еду с горки по трассам — синим и красным. Но очень уж она была красивая. Еще у нее этот изогнутый кант, который помогает тормозить на льду. Пробовал немного фрирайда на южном склоне в Розе Хутор, когда с нами поехал кататься более опытный друг. Но пару раз я упал в глубоком месте и выползал оттуда полчаса весь мокрый. Я, конечно, боюсь разбиться, а сейчас мне даже палец сломать нельзя, потому что я не смогу потом играть концерты. Еще всегда боялся высоты, даже на подъемнике в ветренную погоду бывает не по себе. У меня еще одна важная миссия — я учу кататься жену и слежу, чтобы она не разбилась.
От инструкторов она почему-то постоянно отказывается. В горах я был только в Сочи, и это, наверное, одно из моих любимых мест вообще в мире. В России мне очень нравятся Казань и Нижний Новгород. Еще мы когда-то ездили в Австрию и Словению, чтобы сыграть на свадьбе у друзей. Вот австрийские деревушки мне тоже запомнились, почувствовал себя в мире Толкиена. На New Star Camp я был один раз, сам ни в чем не участвовал — куда мне сейчас соревнования? Но смотрел немного на катание в парке, очень впечатлило, потому что раньше я видел настоящие высокие прыжки и трюки на досках только в видео. Еще встретил кучу друзей, тоже было очень приятно.
Видел даже Шама, с которым когда-то начинали кататься на великах. Видел в соцсетях, что он и в этом году приехал, надеюсь где-то тут его найти.
Sirotkin выпустили альбом «Тень первого облака»
Близкие люди, которым доверяет Сергей, одобрительно отозвались о творческом материале. Весной 2015 года на лейбле "Kometa Music" выходит дебютный мини-релиз нашего героя под названием "Challenger". Место уединения для творчества [1] Лучший молодой исполнитель 2015 года по версии "Jagermeister Indie Awards" — именно такой была награда для Сергея за проделанную работу. Это звание позволило убедиться парню в том, что все его творческие начинания оцениваются по достоинству.
Наслаждаясь проделанной работой [1] Далее в биографии Сироткина следует EP "Мрамор", который был представлен общественности в апреле 2016 года. Релиз задумывался как полноформатный альбом, но во время работы над творческим материалом было принято решение оставить лишь 6 композиций. Sirotkin — Бейся Сердце, Время Биться 2017 год С известным русскими дизайнером Гошей Рубчинским герой статьи знаком ещё с юных лет, так как парни проживали в одном районе.
Георгий до широкой известности приходил фотографировать компании, которые катались на скейтбордах, ну и через общих друзей произошло знакомство. Первоначально Сергей не знал о том, что в планах у Рубчинского серьезно заниматься одеждой, поэтому лишь спустя время ребята объединились на творческом поприще. Дизайнер обратился Сироткину — к своему давнему знакомому, с просьбой сделать трек для показа мужской одежды на Парижской недели моды, и Сергей никак не мог отказать.
Запись гитарной партии [1] В июне 2018-го выходит мини-альбом под названием "Эхопарк", состоящий из 5 треков. Композиции от минималистического звучания перешли к более светлым музыкальным тонам и насыщенным аранжировкам. Новая работа была также положительно оценена поклонниками исполнителя.
Работая над новым материалом [1] В одном из своих интервью Сироткин поделился тем, как именно он создает свои творения.
Хотите быть в курсе всего самого интересного в городе? Подписывайтесь на нас в Яндекс. Дзене , добавляйте в избранное в Яндекс. Рекомендации от KudaGo, планы на выходные, интересные события, места и подборки, а также новости без политики — читайте нас там, где вам удобно.
Как-то так срабатывал его прошлый клип, аналогичный эффект производит и снятый в Грузии "Выше домов". Оба сняты режиссером Олегом Трофимом. Однако, я верю, что на руинах этой бестолковой борьбы обязательно засияет свет".
Пока в голове царил хаос, он писал новые песни, выкладывал их на просторах интернета. Так, за несколько лет он скопил материал для выпуска дебютного ЕР. Запись мини альбома «Challenger» проходила на студии «Kometa Music». Первую награду молодой исполнитель получил в 2015 году. Это признание придало Сергею сил и желания сделать что-то большее, чего еще никто из современных артистов не делал.
В апреле следующего года состоялся релиз пластинки «Мрамор», в которую вошло шесть композиций. В 2017 году Гоша написал музыкальное сопровождение для показа мужской линии одежды от его друга детства Гоши Рубчинского. Сироткин записал 9-минутный трек «Break my Sences». Летом следующего года Sirotkin представляет на суд фанатов ЕР «Эхопарк» из пяти песен. Этот альбом отличался более качественной, насыщенной аранжировкой.
Я — сноб: музыкант Сергей Сироткин
Sirotkin (Сергей Сироткин) – музыкальный исполнитель. Судя по тому, что прошлый клип группы Сергея Сироткина, "Бейся сердце, время биться", выходил полтора года назад, московский музыкант работает по такому принципу: лучше реже, но так, чтоб потом долго вспоминали. Сергей Сироткин: Первая версия «Imaginary Pilot» записана три года назад, поэтому она скорее отражает мои вкусы и взгляды того времени. Главная» Новости» Сироткин афиша.
На «Квартирнике НТВ у Маргулиса» выступит группа Sirotkin
А полнометражный русскоязычный альбом Сергея Сироткина ожидается осенью 2015-го года. Осознанно или нет, но Сироткин отсылает куда дальше и глубже, чем находятся многие признанные современные персонажи отечественной независимой сцены. Куда-то, где повисла атмосфера первых сольников Питера Гэбриэла просто обратите внимание на гитарный риф в «Героях» , где простая и искренняя мелодика Тома Петти времен его разлада с The Heartbreakers и туда, где легкая и совсем не пошлая высокопарность позднего Дэвида Боуи.
И если погрузиться в него резко, забыв обо всем, то потом отрезвление и возврат тоже могут быть довольно жёсткими. Последним небольшим счастьем для меня была поездка в горы в Сочи, мне там всегда очень хорошо. Что скрыто за их образами?
Мне кажется, что животные просто ярче несут за собой какой-то образ или характер, поэтому через них легче выразить эмоцию, а слушателю потом её разделить. Я, как ваша фанатка, интерпретирую её так: иногда любовь к музыке и творчеству настолько поглощает музыкантов, что они начинают причинять боль родным людям. О чём она для вас? Но мне кажется, что там было, в том числе, про разделение живого человека и музыканта, или даже его персонажа, который иногда не специально, но все-таки создаётся. Расскажите, в каких обстоятельствах он рождался? По-моему, мы его писали как раз летом в загородной студии у нашего друга Саши Хьюмана.
И хотелось создать ощущение бесконечного лета у всех, кто её послушает. Как будто попал в детство и туда, где ты его проводишь: на дачу, в лагерь, к бабушке - неважно. Для меня это наша дача, куда мы с родителями всегда ездили, там я целыми днями катался на велике, прыгал в реку с небольшого обрыва, собирал подсолнухи. И об этом для меня песня.
Про песни говорить объективно сложнее. Могу сказать только, что наша аудитория росла и растет очень постепенно, не было одного-двух резких взлетов. И мне это нравится, мы более подготовлено и осознанно подошли к тем площадкам и проектам, которые есть сейчас. На какие музыкальные компромиссы вы не готовы идти ради большей популярности? Сложнее сказать, на какие готовы.
Все-таки мы пишем песни в первую очередь, чтобы порадовать себя. И если компромиссы мешают нам эту радость получать — мы от них отказываемся. Я боюсь, что любой серьезный компромисс будет началом конца: зрители поймут, что мы их обманываем, мы сами начнем друг над другом за это издеваться. И все быстро превратится в цирк в плохом смысле. Как вы относитесь к современным трендам в музыке? Например, к музыкальным трендам, продиктованным TikTok? Можете выделить кого-то среди молодых артистов? Мне нравится Clairo, Girl in red, Gus Dapperton. Насколько я знаю, их песни именно в ТикТоке стали популярными.
Из наших я рад за Molchat Doma, которые тоже во многом в TikTok получили мировую популярность. И мне нравятся некоторые песни Славы Марлоу, в них есть настоящие чувства и настоящая любовь к музыке, как мне кажется. Что бы вы посоветовали начинающим исполнителям? Что им важно знать о рутинной, прозаичной стороне творчества? Кажется, в музыке сейчас есть триста разных путей, которыми можно пойти, я знаю только об одном — своем. Из того, что я наблюдал: пишут стабильно хорошие песни и впечатляюще выступают только очень работоспособные и замороченные на музыке люди. Очень полезно будет разобраться кроме собственно музыки еще и в производстве видео, ведении социальных сетей, базовых навыках звукорежиссуры, сценического света.
Я не понимал, что у этого слова есть негативная окраска, и просто воспринимал его как одну из субкультур: есть рэперы, металлисты и гопники. Я гопник, потому что люблю Майкла Джексона. Потом узнал, что это не совсем так. После увлечения гитарой и футболом я серьезно увлекся BMX, катался на нем лет восемь, участвовал в соревнованиях. Тогда это можно было назвать субкультурой, да и время было такое, что часть BMX-еров и скейтеров были панками, часть — рэперами. Все это сильно смешалось. Тебя это затронуло? В каком-то клубе на афтерпати соревнований должна была выступить ска-панк группа. Мы решили, что туда обязательно придут футбольные фанаты и нам лучше там не появляться — то есть мы были из той когорты BMX-eров, которая могла быть бита такими людьми. К какому жанровому направлению можно было отнести вашу с братом первую группу? Группа называлась Fake Empire в честь песни The National — это уже что-то определяет. Это уже попахивает «индюшатиной»? Ну да. В группе собрались довольно разные люди. С нашим первым барабанщиком я стал играть, потому что мы вместе катались на BMX. Потом к нам присоединился басист — мой бывший одноклассник в нормальной жизни он был пианистом и слушал классику. На басу он играл специфические партии, где были ноты всех инструментов, то есть заполнял собой довольно большое музыкальное пространство. Мы играли инди, каверы на Strokes, Arctic Monkeys, The Killers, потом стали придумывать свои песни — причем в процессе репетиций. Это была такая классическая джемовая гаражная группа. И это ты совмещал с работой? Вообще, я по образованию юрист — им тогда и работал. Года через полтора понял, что это совсем не мое, надо куда-то бежать. В какой сфере ты был юристом? Приобретение и аренда недвижимости. Нотариусы и налоговая — мои любимые места. Поэтому этот опыт был для тебя в чем-то продуктивным. Большинство людей, особенно молодых, живет в городах, работает в сфере услуг и, соответственно, в офисах. Они и есть слушатели инди-музыки, не потому что особенные, а потому что почти только они и есть. И да, я думаю, этот офисный опыт сформировал меня, и из-за этого получаются такие песни. Не факт, что без этого было бы хуже или лучше, но точно было бы по-другому. Я вообще думаю, что все минимальные внешние факторы:: где ты живешь, кто твои родственники, какие твои хобби — в итоге формируют тебя в отличную от других личность. Есть какие-то вещи из офисной жизни, по которым ты скучаешь? Скучаю прежде всего по людям, а не по вещам, у нас и правда подобралась классная компания. Но очень многое меня и напрягало, и нервировало, и пугало. Чем более профессионального уровня я достигал, тем сложнее становились встречи, презентации, увеличивался груз ответственности. Я понимал, что даже если буду расти дальше, мне такая работа будет нравиться все меньше. Вариант — заторчать на антидепрессантах. Этого я не пробовал, но точно доканывал жену постоянными жалобами, что мне ничего не нравится и у меня нет сил. Часто плохо спал. Все это заставило меня задуматься и уйти. Ты довольно рано женился? У меня всегда плохо с датами, жена потом будет смеяться и стыдить меня.
«70% творчества — материал, который нужно забыть»: интервью с Sirotkin
Московского музыканта Сергея Сироткина любят за несвойственную современным артистам «нормальность»: он не кумир зумеров, не неприкосновенная знаменитость, но и не нишевый артист. Музыканты группы Сироткин, на мой взгляд, в этом концерте, в отличие от своих же студийных клипов, не смогли создать ощущение этого внутреннего напряжения. Sirotkin — известная на территории России и стран СНГ московская инди-рок-группа, созданная в 2015 году фронтменом Сергеем Сироткиным.
Сергей Сироткин — о новом мини-альбоме, памяти и снах
Главная» Новости» Сироткин концерт в москве. молодой инди-музыкант, ценимый многими за нежные акустические баллады. Московского музыканта Сергея Сироткина любят за несвойственную современным артистам «нормальность»: он не кумир зумеров, не неприкосновенная знаменитость, но и не нишевый артист. Инди-рок-группу «Сироткин» в 2015 году основал Сергей Сироткин и уже в первый год существования коллектив получил. Уже несколько лет наши холодные сердца согреваются и бьются во многом стараниями одного человека — московского музыканта Сергея Сироткина.
Планы на лето, счастье напрокат и кофе: интервью с Сироткиным
| Сироткин - Тур 2024 - Концерты в Перми, Ижевске. Большие концерты в Москве и Санкт-Петербурге | Концерт пройдет в формате COVID-Free Zone, в соответствии с Указом Мэра г. Москвы № 35-УМ от 22.06.2021. Сироткин. |
| SIROTKIN: о концерте мечты на Ходынке и музыке на зиму | Концерт проекта Сергея Сироткина 22 июля впервые под открытым небом в рамках фестиваля Summer Sound! |
| Сергей Сироткин | Инди-рок-группу «Сироткин» в 2015 году основал Сергей Сироткин и уже в первый год существования коллектив получил. |
| SIROTKIN: о концерте мечты на Ходынке и музыке на зиму | Сергей Сироткин – это талантливый музыкальный исполнитель, который заинтересовался музыкой еще в детстве. |
| Сергей Сироткин — о новом мини-альбоме, памяти и снах | Музыкант Сергей Сироткин в рубрике «Я — сноб» рассказал нам, почему мечтает о поездке в Новую Зеландию, чего боится больше всего и как его друг связан с Канье Уэстом. |
«В идеальном мире хотел бы писать песни еще 30 лет»: интервью с Сергеем Сироткиным
Московского музыканта Сергея Сироткина любят за несвойственную современным артистам "нормальность": он не кумир зумеров, не неприкосновенная знаменитость, но и не нишевый артист. Главная» Новости» Сироткин афиша. Музыканты группы Сироткин, на мой взгляд, в этом концерте, в отличие от своих же студийных клипов, не смогли создать ощущение этого внутреннего напряжения. Созданный в 2015 году сольный проект Сергея Сироткина постепенно расширялся и в итоге сформировался в группу Sirotkin.