Александр Владимирович Кибовский (род. 15 ноября 1973 года, Москва) — министр Правительства Москвы, руководитель. 28 августа состоялась пресс-конференция и.о. Министра Правительства Москвы, руководителя Департамента культурного наследия города Москвы Кибовского Александра Владимировича на тему «Уголовная ответственность за причинение объектам культурного наследия». Александр Кибовский, глава столичного департамента культуры, настаивает: деньги на культуру выделяем, цензурой не занимаемся.
Очень культурный бюджет
- Содержание
- Кибовский Александр Владимирович — новости о персоне
- Подлинная история Александра Кибовского
- Александр Кибовский: надо, господа, дело делать!
- Кибовский займется организацией гастролей московских артистов в новые регионы
Александр Кибовский о котиках, культурной политике и Сергее Капкове
Александр Владимирович Кибовский (род. 15 ноября 1973, Москва) — российский историк, государственный и общественный деятель, кандидат исторических наук. Кибовского Александра Владимировича — министра правительства Москвы, руководителя департамента культуры города Москвы”, — сообщается в документе. Итак, Александр Владимирович Кибовский, историк, искусствовед, защитник исторических зданий. В студии — историк, кандидат исторических наук Александр Кибовский.
Стало известно, какой пост может занять экс-глава Департамента культуры Кибовский
Благоустройство парков, материально-техническая база театров, музеев и других учреждений культуры, а также организация детского отдыха для детей льготных категорий — это тоже вотчина депкульта. Столичный министр — персона крайне важная, так как управляет огромным по российским меркам «культурным бюджетом». На 2022 год эта цифра составила, например, 52,6 млрд рублей или почти миллиард долларов по курсу того года бюджет области в десять! Неудивительно, что на место г-на Кибовского поставили вовсе не культурного деятеля, а управленца, занимавшегося развитием бизнеса. Министр правительства Москвы Александр Кибовский возглавлял столичный департамент культуры с 2015 года, сменив на этом посту Сергея Капкова. Пришел же Кибовский в правительство Москвы вместе с командой тогда нового мэра Сергея Собянина — в 2010 году. Кибовский — кандидат исторических наук, специалист по военному костюму, человек, увлекающийся театром. Корреспондент «Культуры» видела импозантного министра на сцене театра «Школа современной пьесы», где тот играл одну из ролей в своей пьесе «Нельзя спасти камер-юнкера Пушкина».
Удивительно, что при всей любви к театральному искусству, именно при г-не Кибовском произошло слияние театров, начавшееся в позапрошлом сезоне и оказавшееся, по мнению многих представителей театральной сферы, весьма неэффективным шагом. Неоднозначны были и взаимоотношения экс-главы департамента культуры и Русской православной церкви.
Этим спектаклем мы отдаем дань памяти солдатам прошлого и настоящего, отдавшим свои жизни за нашу Родину, и тем, кто ждал их в долгой разлуке. Показ 21 июня был приурочен ко Дню памяти и скорби по всем, отдавшим жизни за Победу в Великой отечественной войне.
После просмотра Александр Владимирович Кибовский выразил благодарность и восхищение н.
Но потом Печатникова самого погнали с высоких позиций за грандиозные провалы в организованной им реформе столичного здравоохранения. Новым куратором Кибовского стала милая дама по имени Наталья Сергунина, когда-то управлявшая всей столичной недвижимостью. Но кода очаровательной чиновнице было вникать в проблемы столичной культуры? Ей ведь Собянин ещё несколько лет назад поручил также руководить аппаратом мэра, а также курировать в Москве внутреннюю политику.
Так Кибовский вновь оказался бесконтролен и начал вовсю тасовать в подведомственных его департаменту учреждениях кадры. Выиграла ли что-нибудь от этого столичная культура? Нет и ещё раз нет. Скажем, в городских библиотеках бардака только прибавилось. Ну куда это годится — лишать библиотеки большинства литературных журналов?!
Я со своими актерами читаем пьесы и обсуждаем. Мы не можем встречаться в театре. Кибовский: - Это объективные трудности. Давайте будем откровенны, что у нас театры не живут календарем, они живут сезонами. И ежегодно в июле и августе театры и так у нас на два месяца закрывались и не работали на зрителя, а люди уходили в отпуска, они занимались репетиционным процессом. То, что два месяца в году театр не встречался со зрителем, это не представляет какую-то экстраординарную ситуацию. Это обычная практика. Мы закрылись в середине марта. Мы пока еще не вышли из этого календаря.
Понятно, что дальше, скорее всего, ситуация будет развиваться, что мы уже будем набирать обороты, но пока, если говорить откровенно, опыт имеется. И здесь я не вижу серьезной трагедии. Грымов: - За это время вы с коллегами как-то анализировали то, что происходит на этой паузе? Есть некое недопонимание, как мне кажется, и у зрителей, и у тех, кто это делает, - онлайн-трансляции спектаклей, лекций. Мне кажется, когда все это сузилось, вся эта цифровая технология оказалась просто ничтожна. Она может только доставить сигнал. А вот какой сигнал? Кибовский: - Самое главное, что мы не должны с вами рассматривать формат онлайн как замену основной деятельности. Не только театров, но и музеев, и библиотечных, и культурных центров.
Потому что в любом случае главное, зачем к нам приходит аудитория, это, конечно же, возможность общения, живая встреча с подлинными предметами, с подлинным искусством. Надо это просто очень четко понимать. По большому счету, онлайн-программы не являются чем-то для нас новаторским. Многие музеи и театры и до начала этих ограничений имели у себя хорошие ресурсы, которые в интернете можно было посмотреть. И спектакли, и программы, и творческие встречи, и лекции. И это для нас не оказалось никаким сюрпризом в данном случае. Другой разговор, что сейчас этот формат приобрел стратегическое значение как единственно возможный и доступный в ситуации того, что мы имеем сейчас. Грымов: - Не наносит ли он урон магии живого? Что может из онлайн-новаций задержаться?
Дети учатся онлайн, это ужасно. Кибовский: - По поводу образования сразу скажу. Многие из них импровизированно, абсолютно с нуля, потому что никогда не было в принципе никаких разработок по художественному преподаванию на удалении, тем не менее, процесс такой был подхвачен. Потому что никто никогда не заменит ту индивидуальную работу с каждым конкретным ребенком, которую ведут наши педагоги. Я считаю, что мы это сделали, учитывая ситуацию, но я не предполагаю, что эта практика в дальнейшем будет распространена. Могут остаться какие-то лекции, онлайн творческие рекомендации. Но учебный процесс, особенно в системе нашего традиционного обучения художественным дисциплинам, конечно, это вещь, требующая личного участия и индивидуального занятия с учеником. Тем более, если мы говорим про какие-то вещи, связанные с изобразительным искусством, с музыкальным. В отношении хореографии это невозможно никаким образом заменить, что бы там ни говорили люди, ратующие за удаленную форму работы.
Тем не менее, есть масса направлений, мы это видим на основании того, что мы очень много ресурсов внедрили в систему интернета, конечно, по вниманию к ним аудитории о многом можем судить. Например, кто бы мог подумать, что наши парки окажутся в числе передовых по количеству контента, который они предложили, и контента востребованного. Казалось бы, мы приходим в парки, гуляем, посещаем. Что тут может быть? У меня есть сводка за период с 28 марта по 7 мая. Всего онлайн-мероприятия, которые делают наши парки, посмотрели 1154706 человек. Онлайн-видеоэкскурсии — 278862 человека, лекции в парках — 127 тысяч. Онлайн-занятия и спортивные тренировки — 162599 человек. И так далее.
Есть некоторые форматы, которые способны помогать аудитории участвовать в постоянной нормальной жизни, не выходя зачастую за пределы собственной квартиры или дачного участка. И такие форматы, я думаю, дальше могут быть продолжены. Но главный вопрос, который возникает, касается театральных постановок и концертной деятельности. Концерты у нас посмотрели 159 тысяч человек. Понятно, что это импровизированная форма. Мы имели опыт с «Геликон-оперой», когда проводили онлайн-концерты для аудитории всей страны. Грымов: - А кто за это платит, за этот бесплатный просмотр? Кибовский: - Это очень важный вопрос. Тогда у нас был эксперимент вместе с каналом «Культура» и с Одноклассниками.
Это была интернет-трансляция. Но что очень важно понимать. Если мы говорим об этой работе как о серьезном направлении, это ничуть не менее затратно, чем настоящая полноценная постановка. И вот эти иногда встречающиеся дилетантские рассуждения: да ладно, что там, сняли, выложили, вот вам и продукт, - конечно, это никуда не годится. И любой специалист, понимающий, как делаются полноценные качественные трансляции, а сегодня, если мы возьмем опыты лучших концертов, то это практически на уровне, как снимают Парад Победы, когда у нас камера способна погрузиться внутрь хора, делает самый неожиданный ракурс, особенно если мы говорим о постановках с балетом, - это очень большие деньги. Грымов: - Кто платит? Кибовский: - Давайте поймем, о чем мы говорим.
«Неленивость и любопытство»
Театральные деятели столицы в ужасе рукоплещут: нерешительного реконструктора Александра Кибовского сменил совсем далекий от культуры Алексей Фурсин (на в красной ленте), до того руливший Департаментом предпринимательства Москвы. Главная» Новости» Кибовский александр владимирович где сейчас. Александр Владимирович, сейчас большой резонанс имеет ситуация с домами на Большой Дмитровке. 21 июня Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы Александр Владимирович Кибовский посетил спектакль "Победа.
Руководитель Департамента культуры г. Москвы А.В. Кибовский посетил спектакль "Победа. Реквием"
выпускник Российского государственного гуманитарного университета, имеет ученую степень. Мы знакомы с Александром Владимировичем практически полжизни – судьба свела нас в самом начале 2000-х, когда он возглавлял Департамент по сохранению культурных ценностей. Напомним, что Александр Кибовский руководил департаментом культуры Москвы с марта 2015 года, он сменил на этой должности Сергея Капкова.
Александр Кибовский о котиках, культурной политике и Сергее Капкове
Александр Кибовский о "Ночи кино" и Дне города. С должностей сняты руководители департаментов культуры и природопользования Александр Кибовский и Антон Кульбачевский. С должностей сняты руководители департаментов культуры и природопользования Александр Кибовский и Антон Кульбачевский.
Культурное сотрудничество Москвы с новыми регионами будет курировать Александр Кибовский
На прилегающей территории оборудована зона отдыха для горожан со скамьями, фонарями уличного освещения, металлическими цветочницами для кустарников и урнами. В культурном центре «Северный» проводятся занятия для всех возрастных категорий. Основная деятельность клубно-досуговых формирований сосредоточена на направлениях: хореография, изобразительное искусство, фольклор, декоративно-прикладное творчество, театральное искусство, вокал и актерское мастерство, изобразительное и декоративно-прикладное творчество. Руководители КДФ имеют профильное образование, большой стаж работы и высокий профессиональный уровень.
В 2020 году ГБУК г. Москвы «КЦ "Северный"» за счет бюджетных средств проведено 72 культурно-массовых мероприятия с численностью посетителей 4 812 человек. Силами учреждения в 2020 году осуществлялась деятельность 20 клубных формирований с численностью участников 203 человека, из которых на бюджетной основе 13 клубных формирований с численностью участников 156 человек.
Творческие коллективы КЦ «Северный» являются лауреатами многочисленных фестивалей и конкурсов, участниками культурно-массовых мероприятий, проводимых не только на территории Северо-Восточного округа, но и организованных на городском уровне. Почётные звания «Ведущий творческий коллектив города Москвы» присвоено хореографическому ансамблю народного танца «Каблучок» и студии исторического бального танца «Северные зори», а звание «Московский городской творческий коллектив» присвоено фольклорному ансамблю «Распев». Адрес культурного центра «Северный»:.
Многие выясняли, кто с кем хочет стоять на этой фотографии. Потом кто-то отказался. Потом были большие претензии, почему эти есть, а меня нет. Грымов: - Теперь же все стало проще. Сегодня многие скептики говорят, что фактически культура в Москве и в мире — это такое пепелище. Ничего не происходит, она скукожилась. Вы как большой эксперт, как человек, который сидит на большом хозяйстве и реально располагает цифрами, это действительно сегодня пепелище? Кибовский: - Ей-богу, даже смешно об этом говорить.
Ну какое пепелище? Почему ничего не происходит? Кто это говорит? Мы же начали с хорошего посыла, что надо слушать специалистов и общаться с теми людьми, кто способен авторитетно ответить на те или иные вопросы. Культура многообразна. И если мы говорим о культуре городской, она состоит из многих сегментов. У нас около десяти тысяч культурных адресов в столице. Причем это не только в ведении Департамента культуры Москвы. У меня в ведении 3,5 тысячи адресов.
Те места, на которых происходит самая разная деятельность. Музеи, театры, библиотеки, дома культуры, творческие центры, концертные организации. Грымов: - Но они же не работают сейчас. Кибовский: - Это не совсем так. Они не работают с точки зрения очного контакта с аудиторией. Грымов: - Но это же самое главное. Кибовский: - Я совершенно с вами согласен. Тем более я всегда говорил, почему люди приходят в театр на одну и ту же постановку по несколько раз. Казалось бы, сегодня есть возможность включить телевизор, посмотреть в интернете.
Потому что те эмоции, та аура, которая охватывает вас, если вы сталкиваетесь с настоящим произведением, которое вас глубоко трогает, конечно, это нельзя ничем заменить. И не надо даже пытаться. Но эта встреча со зрителем, с посетителем — это финал, это вершина айсберга. Но ведь огромную подготовительную работу никто не отменял. По разработке новых декораций, новых эскизов, новых проектов, новых партитур, и так далее. И так по каждому учреждению. То же самое можно сказать по музеям. Никто не отменял учетную работу, хранительскую работу, работу по инвентаризации фондов, их изучению, подготовке новых экспозиций, разработке их проектов. Это огромная работа.
Просто она не видна аудитории. Но это не значит, что она не происходит. И она происходит постоянно. Грымов: - Я знаю, что театры сегодня, к сожалению, репетируют онлайн. Я со своими актерами читаем пьесы и обсуждаем. Мы не можем встречаться в театре. Кибовский: - Это объективные трудности. Давайте будем откровенны, что у нас театры не живут календарем, они живут сезонами. И ежегодно в июле и августе театры и так у нас на два месяца закрывались и не работали на зрителя, а люди уходили в отпуска, они занимались репетиционным процессом.
То, что два месяца в году театр не встречался со зрителем, это не представляет какую-то экстраординарную ситуацию. Это обычная практика. Мы закрылись в середине марта. Мы пока еще не вышли из этого календаря. Понятно, что дальше, скорее всего, ситуация будет развиваться, что мы уже будем набирать обороты, но пока, если говорить откровенно, опыт имеется. И здесь я не вижу серьезной трагедии. Грымов: - За это время вы с коллегами как-то анализировали то, что происходит на этой паузе? Есть некое недопонимание, как мне кажется, и у зрителей, и у тех, кто это делает, - онлайн-трансляции спектаклей, лекций. Мне кажется, когда все это сузилось, вся эта цифровая технология оказалась просто ничтожна.
Она может только доставить сигнал. А вот какой сигнал? Кибовский: - Самое главное, что мы не должны с вами рассматривать формат онлайн как замену основной деятельности. Не только театров, но и музеев, и библиотечных, и культурных центров. Потому что в любом случае главное, зачем к нам приходит аудитория, это, конечно же, возможность общения, живая встреча с подлинными предметами, с подлинным искусством. Надо это просто очень четко понимать. По большому счету, онлайн-программы не являются чем-то для нас новаторским. Многие музеи и театры и до начала этих ограничений имели у себя хорошие ресурсы, которые в интернете можно было посмотреть.
Их там снесли еще в XIX веке. Есть отдельные дома, но вот чтобы целая улица состояла из особняков и малоэтажных старых домов прошлых столетий, как та же Пятницкая, такого нет. Иностранцев, которые приезжают в Москву, это поражает. Районы, где не нравится… Это мой родной город, я таких мест назвать не могу. Я много где жил и работал, в том числе в районах типовой застройки, возможно, не самой продуманной… Но это все равно что у человека, который влюблен, спросить: «Что вам не нравится в вашем родном, близком человеке? Но я не смогу сказать, что мне в Москве что-то не нравится, потому что это мой родной и любимый город. Да и к чему слова. Надо просто стараться сделать его еще лучше. В ресторанах… Бываю редко. Я очень неприхотлив в еде, не считаю себя гурманом. Я очень уважаю людей, которые тонко разбираются в сортах вин, в морепродуктах… Но я далек от этого совершенно. В «Депо» еще не был. В том прежнем, троллейбусном, депо был, тем более что я учился в Историко-архивном институте сейчас РГГУ. В 1991 году нам отдали здание бывшей Высшей партийной школы КПСС до революции — Университет Шанявского — оттуда, сами понимаете, рукой подать. И вот старое депо я хорошо помню. Но раз все рекомендуют, то доберусь когда-нибудь и туда. Вообще, честно говоря, я сам в рестораны не хожу. Вот если там назначена деловая встреча или проходит праздник, куда ты приглашен… только так что-то и узнаешь. Этого явно недостаточно, чтобы считаться знатоком и говорить о предпочтениях. Я, правда, в Нью-Йорке не был, а в других столицах бывал редкими наездами. Трудно говорить, потому что я там не жил, не знаю, чем дышат и живут люди. Но вот по ощущению такого гостеприимства, как у нас, я нигде не встречал. Я по работе бывал во многих европейских городах. У них нет традиции приглашать гостей к себе домой, угощать. В ресторан — да, но и то нередко чек раздельный, каждый за себя. У нас на такое обижаются. Можно, конечно, сказать, что я уже седой человек и мыслю старыми категориями… Но вот я так воспитан и мои сверстники , что дорогого гостя надо напоить и накормить. Некоторых иностранцев это удивляет. Но мы так устроены, с душой нараспашку. Я москвич в четвертом поколении. Мой прадед приехал в столицу в 1920 году. Уже могу считаться потомственным москвичом. Хотя есть горожане с древними корнями, даже с допетровских времен например, создатель благотворительного фонда имени Третьякова Виктор Михайлович Бехтиев … Хорошо помню, что в 1970-е годы они воспринимали тех, кто приехал после революции, в начале ХХ века, с пренебрежением, мол, какие вы москвичи, так, понаехавшие. Коренными считались лишь те, кто был связан с Москвой еще при императорах. Теперь уже все в прошлом. Здесь жили и работали мои деды и прадеды. Отсюда уходили на фронт мой дед Титан и его брат Руслан Николаевич Кибовский, который погиб в январе 1944-го при прорыве блокады Ленинграда. Брат прабабки Леонид Иванович, работник Моссовета, вступил в 1-ю дивизию Московского народного ополчения и сгинул без вести в октябре 1941-го в Вяземском котле. В январе 1945-го в Германии погиб брат прадеда Иван Иванович Кибовский, его имя выбито на мемориале в Реутово. Это мой город по рождению, по традициям, по памяти, по «отеческим гробам». Бабушка на Новодевичьем лежит, дедушка — на Донском… Конечно, можно и должно гордиться архитектурой, памятниками, Кремлем, Красной площадью. Недавно добавились уникальные парк и концертный зал «Зарядье».
Как вы понимаете, ни один театральный деятель никогда не признает, что он менее значим, чем сосед. А в такой ситуации размер бюджета еще становился неким индикатором государственной оценки. Зависть "отверженных" к "любимчикам", имевшим влиятельных лоббистов, конечно, не добавляла позитива. Мы больше года с этой запутанной ситуацией, складывавшейся десятилетиями, разбирались. Все театры разные: есть большие - с балетной и оперной труппой, оркестром полного состава, а есть театры маленькие, почти домашние. Есть детские, есть кукольные, есть даже с животными, как "Уголок дедушки Дурова", и т. Тем не менее вместе с советом худруков и советом директоров московских театров нам удалось выработать универсальные критерии, определяющие размер бюджетного финансирования для каждой конкретной организации. Получилась ясная прозрачная система, прекращавшая взаимные подозрения. Но дальше возникла опасность нового конфликта. По этой системе следовало выровнять финансирование театров и "раскулачить любимчиков". Очевидно, что это привело бы к новой эскалации. Тогда мэром было принято ключевое решение, которое собственно и позволило нам ввести грантовое финансирование московских театров. Тем, кому по новой системе следовало увеличить бюджет, дополнительно выделили 440 млн руб. Это позволило ни у кого ничего не отбирать и в то же время купировать то самое разъедающее неравенство, которое столько лет портило всем жизнь. Библиотекари решили обидеться на человечество, успокаивая себя мантрами, что снижение числа посетителей - это результат бездуховности И вроде бы нет недовольства тем, что департамент культуры вмешивается с цензурой в художественную политику театра, который он финансирует. Александр Кибовский: Недовольства нет, поскольку и вмешательства нет. Особенно теперь. Ведь раньше, как ни крути, государственное бюджетное задание навязывало театрам их внутреннюю жизнь: число постановок, сколько должно быть зрителей и т. Причем каждый нюанс необходимо было согласовывать, ежедневно кипы бумаг до потолка. Хотя особого смысла в этом нет. Финансовые показатели театра мы и так видим в "облачной бухгалтерии". Теперь в государственное бюджетное задание, которое в любом случае должно быть, включены все средства на содержание имущества, оно же городское. Это вся коммуналка, охрана, уборка, где-то 15 процентов от общего бюджета театра. А вот 85 процентов всего более 8 млрд - постановочные, зарплата артистов - мы доводим грантами до каждой творческой организации. Бюрократия сразу сократилась на треть. Театр более свободно может управлять своими средствами, исходя в первую очередь из творческих задач, а не быть "рабом лампы" в виде бесконечной отчетности и согласований. Сейчас уже некоторые успешные музеи смотрят на театры и тоже думают о переходе на грантовую систему. Более того, замученные многочисленными требованиями некоторые коллективы думают вообще о том, чтобы при наличии грантовой поддержки уйти из лона государства, чтобы жить свободно по примеру фестивальных проектов. Музыкальное "Зарядье" С сентября в концертном зале "Зарядье" должны начаться концерты, причем звезд и известных музыкантов, следовательно, их надо букировать - то есть заключать контракты - уже сейчас. Кто руководит процессом? Александр Кибовский: Есть дирекция зала, которая занимается такими вопросами. Есть наблюдательный совет, который возглавляет Валерий Абисалович Гергиев. Существует предварительная программа, ориентированная на открытие зала в сентябре. Мэром было принято решение: грантовое финансирование театров. Это позволило ни у кого ничего не отбирать По московской традиции - все крупное открывается в День города? Александр Кибовский: На мой взг-ляд, это вполне логично. В прошлом году в День города открылся сам парк "Зарядье". И для Москвы большое событие получить современный зал высочайшего уровня, музыкальный центр мирового значения. Вы открывали выставку Василия Верещагина. Ваши впечатления от нее? Картины Верещагина - это то, что любой человек должен обязательно посмотреть в оригинале. Никакая репродукция не способна передать их подлинное впечатление. Тем более на выставке собраны такие работы... Некоторые из частных коллекций, которые вообще ни разу в России не видели. Конечно же, потрясающие серии, которые можно посмотреть в их логичной последовательности. Взять тот же цикл, посвященный неудачному штурму Плевны. По моему мнению, Верещагин - высшая точка русского батального реалистического искусства с его абсолютно не бравурной концепцией. Он лучший баталист среди пацифистов и главный пацифист среди баталистов. Я проходил срочную службу в армии, так что имел возможность узнать и эту сторону жизни. Мне импонирует взгляд Верещагина на войну глазами не генерала с командного пункта и даже не офицера, а глазами простого солдата, той самой "серой скотинки", которая, как писал Куприн, "когда дело дойдет до боя, вас своей грудью прикроет". Эмоциональная ротация кадров Скажите, вы мягче стали в кадровой политике? Или вы стали опытнее? Александр Кибовский: Вот так да.
Уволил троих человек. Мэр Москвы Сергей Собянин назначил новое правительство столицы
28 августа состоялась пресс-конференция и.о. Министра Правительства Москвы, руководителя Департамента культурного наследия города Москвы Кибовского Александра Владимировича на тему «Уголовная ответственность за причинение объектам культурного наследия». Господин Кибовский отметил, что несколько лет работал с господином Фурсиным «на многих важных проектах, в том числе по созданию и развитию в городе современной киноиндустрии, что стало сегодня одним из стратегических направлений в культуре». Последние новости о персоне Александр Кибовский новости личной жизни, карьеры, биография и многое другое. Кибовский Александр Владимирович — главные новости о персоне |. Российский государственный деятель Александр Владимирович Кибовский родился 15 ноября 1973 года в Москве.