Театр «Арлекиниада» представляет спектакль #КтоГамлет. #КтоГамлет — это спектакль-вызов, спектакль-терапия, спектакль-триггер. Он затрагивает зрителя на глубоком уровне осознания и. Театр "АрлекиниадА" @arlekiniada_official в Инстаграме. В Театре Вахтангова полным ходом идут репетиции нового спектакля, премьера которого намечена на май. Экспериментальный театр. Коллаж из афиш к спектаклям базового репертуара театра и постеров гостей Арлекиниады.
Семь Гамлетов, две Офелии, два Клавдия. Театр Арлекиниада, #ктоГамлет Вадима Демчога
Так и « Арлекиниада », это в буквальном смысле монструозное сценическое шоу продолжительностью в четыре часа, собрала более половины «Гранд холла "Сибирь"» помещения восхитительного в своей нелепости и исключительно антитеатрального , причем людей, которые в театрах бывают, представляется, нечасто. В первую голову надо сказать, что «Арлекиниаде» вредит чрезмерный популизм её создателя, на каждом углу твердящего о том, что этот арт-проект «нарушает все законы создания театрального произведения», что в нём «низвергаются смыслы и каноны», что это «скорее форма некой ритуальной магии, нежели театр в его привычном потребительском понимании». Последняя фраза вообще отдает лукавством, поскольку спектакль усердно работает именно на среднестатистического потребителя, старательно активируя те ниточки его восприятия, которые ведут к наиболее растиражированным образам и клише. Ожидание чего-то этакого переходит в раздражение, поскольку ничего революционного в спектакле нет, хотя его художественная задумка интересна: закрутить прямой диалог между сценой и залом как между пациентом-шизофреником и его лечащим врачом; арлекинистые артисты на сцене — это «человечки» в голове больного, реплики зала озвучивает невидимый Демчог. Во власти врача включать и выключать свет, в столп которого личности пациента время от времени выталкивают кого-то из своей братии; во власти больного — куролесить от души, низводя своего мозгоправа и резонируя поэтичными глубокомысленностями, что твой камертон.
Поколению, которое теряется в своеобразной игровой реальности, где правду от вымысла отличить становится все сложнее. В на спектакле молодые люди могут увидеть себя такими, какими их еще никто им не показал. Они с волчьим взглядом смотрят в глаза своим предкам и родителям, тем, кто создал мир, в котором они выросли. Они жаждут получить хоть какую-то мало-мальски убедительную мировоззренческую модель. И «Арлекиниада» даёт ответ на четко поставленный нарождающимися поколениями вопрос —«кто мы такие»?
Сюжет спектакля на первый взгляд прост: зритель присутствует на сеансе психотерапии молодого человека.
Я первый раз была на постановках «Арлекиниады», но понимаю, что хочу еще — да, было сложно, местами непонятно, но над этим хочется думать, продолжая разгадывать — «кто же все таки Гамлет? Полезно Ирина О. Театр Арлекиниада в Театриуме на Серпуховке. Высоцкий Если «Снегурочку» Островского приправить цитатами из Шекспира, потом добавить для остроты немного Чехова, а для изящества вкуса — цитатку Бродского... Вот тогда и получится «Козья морда». Нет-нет, у меня постановка отторжения не вызвала. Мне кажется и вообще-то присутствующим в зале это адское варево пришлось по вкусу... Я начала было расшифровывать название, и даже что-то на эту тему нафилософствовала... Оказалось, всё просто: изначально предполагалось действо, творимое лешими и фавнами разными, и на картинках они все рогаты.
В итоге рога на сцене тоже появляются. И, хотя погоду они не делают, название осталось. Как в старом анекдоте, где большая, зеленая, висит на стене, качается, пищит — оказывается всего-навсего селёдкой, так и театр дает желающим возможность погадать на названии. Я всё же нафилософствовала что-то на тему «Козьей морды». И получилось у меня, что всё происходящее — это Театр но поющие-танцующие фавны оборотились просто артистами. Ну, то есть Театр в Театре. Отсюда — смена ролей надел шапку — Лель, снял шапку — Мизгирь, например. Отсюда безумие костюмов очень интересные и даже богатые, но как бы из подбора. Отсюда — те самые Чехов и Шекспир, а также просто «поболтать», что влезают в классический текст Островского. Отсюда - «он не может умереть» ведь только что всерьез и навсегда погибшие герои встанут в финале и пойдут принимать букеты от поклонниц.
Наконец, Театр — хоть и есть виртуальное волшебство, но, пожалуй, это единственное, что реально существует. Ибо там, за линией рампы, нет ничего, только пустота, холод и снег. Переступи эту линию те, кто на сцене, и сразу померкнет буйство красок и фантазии, останутся лишь серые будни... Да, именно что холод и снег. Спектакль этот абсолютно «нелинейный». Он собран не только из разных текстов и манер игры — это вообще лоскутное одеяло... Однако же объяснять значение каждой ниточки, которой всё это сшито-сострочено, я не возьмусь. Ибо, скорее всего, это можно сделать далеко не после одного просмотра. Я уверена, что у «Козьей морды» есть свои постоянные зрители — им и думать. Самая красивая сцена — явление Снегурочки Царю Берендею.
Они с волчьим взглядом смотрят в глаза своим предкам и родителям, тем, кто создал мир, в котором они выросли. Они жаждут получить хоть какую-то мало-мальски убедительную мировоззренческую модель. И «Арлекиниада» даёт ответ на четко поставленный нарождающимися поколениями вопрос —«кто мы такие»? Сюжет спектакля на первый взгляд прост: зритель присутствует на сеансе психотерапии молодого человека. Такого, каким большинство из молодых людей себя еще не осознает, но возможно предвосхищает. Памятуя о том, что сцена — зеркало души современного человека, у зрителя есть возможность посмотреть на себя со стороны и согласиться или не согласиться с интуицией художника.
WorldPodium в соц. сетях:
- фотографии >>
- Bel Suono «Три рояля под открытым небом»
- Театр АрлекиниАда
- Арлекиниада
- ДРУГИЕ ТЕАТРЫ
- Театръ • «Арлекин-2023» объявил лауреатов
Афиша на апрель 2024 года
Внутри человека идёт постоянный монолог: что бы я сказал, как бы ответил, если бы… А на самом деле произносим совсем иные слова. Тут и лицемерие, и правда, и боль, и невысказанное — то, что я могу только ночью в подушку сказать, чтобы никто не услышал. Очень страшно, что для того, чтобы просто поговорить с любимой женщиной, нужно какое-то происшествие, в данном случае, чтобы друг пришёл с любовницей. Всё это очень узнаваемо, очень жизненно, и важно донести это до зрителя по-актёрски точно. Фото: Анна Смолякова Поначалу мне было неуютно, казалось, это совсем не мой материал. Вот «Очарованный странник» — мой улыбается.
Но Эльдар меня переубедил, он поразил меня глубоким пониманием человеческих взаимоотношений, он очень хорошо чувствует психологию персонажей, точно и верно выстраивает картину спектакля. Работать с ним сложно, но интересно. Я впервые в своей актёрской практике сталкиваюсь с таким материалом, и разбирать его — новый опыт. Мы прорабатываем малейшие нюансы, у нас практически лаборатория. Фото: Анна Смолякова Мой персонаж ещё не до конца сформировался, я всё ещё ищу и открываю его грани.
Мне кажется, драматург как-то не подумал обо мне улыбается , я вижу совсем другой финал этой истории.
К слову автором этой самой концепции также является Вадим Демчог. Поэтому на одноименный с названием театра спектакль «Арлекиниада» я пришла заинтригованной. Вначале автор произнес несколько приветственных слов, смысл которых сводился к тому, что спектакль откроет для каждого зрителя свою смысловую дверцу, что не сразу, но я смогу постичь некую истину. Или я просто так восприняла слова о том, что игра начинается. Что я ожидала: ожидала увидеть спектакль в некоем «новом жанре, для которого пока нет названия». Ожидала персонализованного психологического сюжета. Проявление «самоосвобождающейся игры», возможно в импровизации… Что же было на самом деле.
А был очень неплохой и интересный психологический спектакль, в котором без всякой связи тасовались судьбы литературных персонажей и настоящих личностей. О ком в данный момент пойдет рассказ, - загадка. Нужно понять, угадать или подсмотреть в программке. Видимо, это и был элемент игры. Но сказать, что зрителям был продемонстрирован новый театральный жанр, я бы не смогла. Спектакль громкий и яркий, весь «на изломе», на истерике. Есть много филосовских монологов, интересных акробатических приемов, "взрослых сценок", живого пения, неожиданного использования вещей. Местами нудновато, местами сильно захватывает, особенно, когда идет раскрытие линии судьбы очередного персонажа.
Я ни разу не прослезилась хотя это мое слабое место , не спроецировала мысли, идеи персонажа на себя и не испытала безудержный восторг. Тем не менее, осталось ощущение, что спектакль заслуживает быть увиденным, хотя бы из любопытства. Быть может вам откроется то, что не открылось мне. А я постараюсь выбраться на другой спектакль театра, например на "Закрой глаза и смотри", быть может он меня зацепит... Полезно kogda. Очередное подтверждение банальной истины: все люди разные и в каждом глубоко скрыты резервы, которые активируются при определенных обстоятельствах. Есть место и огромной смелости и твердости характера, которая в нужный момент как Мальчиш-Кибальчиш сможет повести за собой людей; и огромной любви как у Бонни и Клайда, которая может сеять смерть вокруг; и бесконечной силе воле как у Фриды Кало, которая поможет разорвать кокон и вылупиться прекрасной бабочке; и быть не довольным до конца своим творением словно Леонардо Да Винчи; и внутренней свободе как у Лилит, не готовой смиренно склонить голову и т. А может быть это спектакль обо всем нашем обществе?
Спектакль совершенно не однозначный, а многослойный и не однородный: в каждый момент не понятно, что же будет дальше, и кажется, что вот-вот мозаика соберется в некий стройный рисунок, но в одно мгновение все разбивается и понимаешь, что перед тобой хаотичное собрание разноцветных кубиков, которое принадлежит уже не главному герою Максу, а может быть доктору.... Некоторые образы остались для меня в тумане; возможно, стоит посмотреть этот спектакль еще раз. Я после спектакля посмотрела множество роликов об этом проекте и мне стало понятно, что и во второй раз мне не будет скучно на спектакле. Действо настолько безумно, что оторваться невозможно! Это сумасшедший гротеск, который отталкивает и притягивает одновременно! И ты чувствуешь, как твоя "крышечка" начинает потихоньку вибрировать и начинаешь понимать, что некоторые похожие образы живут и в тебе.
Внутри человека идёт постоянный монолог: что бы я сказал, как бы ответил, если бы… А на самом деле произносим совсем иные слова. Тут и лицемерие, и правда, и боль, и невысказанное — то, что я могу только ночью в подушку сказать, чтобы никто не услышал. Очень страшно, что для того, чтобы просто поговорить с любимой женщиной, нужно какое-то происшествие, в данном случае, чтобы друг пришёл с любовницей.
Всё это очень узнаваемо, очень жизненно, и важно донести это до зрителя по-актёрски точно. Фото: Анна Смолякова Поначалу мне было неуютно, казалось, это совсем не мой материал. Вот «Очарованный странник» — мой улыбается. Но Эльдар меня переубедил, он поразил меня глубоким пониманием человеческих взаимоотношений, он очень хорошо чувствует психологию персонажей, точно и верно выстраивает картину спектакля. Работать с ним сложно, но интересно. Я впервые в своей актёрской практике сталкиваюсь с таким материалом, и разбирать его — новый опыт. Мы прорабатываем малейшие нюансы, у нас практически лаборатория. Фото: Анна Смолякова Мой персонаж ещё не до конца сформировался, я всё ещё ищу и открываю его грани. Мне кажется, драматург как-то не подумал обо мне улыбается , я вижу совсем другой финал этой истории.
Это спектакль о том, как наше сознание засыпает в своих привычных проявлениях, и люди начинают думать, что это и есть реальность. О том, как мы заигрываемся в гордость, контроль, похоть, просветление, спасение других, бездарность, жажду быть лучше других, стремление к идеалу. Живая музыка, сопровождающая спектакль, также становится участником постановки, чтобы обеспечить зрителю полное погружение.
Афиша на апрель 2024 года
Островского «Снегурочка». Однако классический сюжет заменил авторский, а ледяная девочка и вовсе исчезла из повествования, остались лишь некоторые персонажи. Не менее неожиданным и уникальным оказалось оформление сцены. Даже если декораций было не так много, каждая из них имела концептуальное значение. Например, на сцене установили бассейн со специальным песком. Многие зрители отметили, что это очень эстетический спектакль.
Над оформлением постановки работали хореограф-постановщик Юлия Вершинина, художник-постановщик Ксения Калинина, художник по свету Евгений Подъездников, саунд-дизайнер Саша Полесский. Яркие костюмы, обилие художественного света и хореографию дополняла живая музыка. Она была написана специально для постановки композиторами Яной Блиндер и Николаем Щегловым. Это лучшее, что я видела в своей жизни. Этот спектакль очень хорошо попал в мой личный опыт, поэтому я пережила своего рода катарсис», — отмечает Анастасия Васильева.
Всего за два премьерных дня спектакль посмотрели порядка пяти сотен зрителей.
Кто еще вспомнился, так это Том Стоппард с его «Розенкранц и Гильденстерн мертвы». В первую очередь это значительная роль, выделенная данным персонажам в действии; им несказанно повезло, вот друга Гамлета — Горацио остался за скобками повествования.
На сцене часто бросают монету, и у Стоппарда герои почти половину действия этим занимаются. Да и смысл некоторых фраз, прям из уст стоппардовских неразлучников: Мы влипли. Каждый твой поступок, пусть ничтожный, порождает другой, неизвестно где, неизвестно чей, а тот - третий и так далее, замкнутый круг.
Что это за игра? И какие у нее правила? И все бы было ничего, если бы в какой-то момент, мне не показалось, что Гамлета ставит труппа театра Колумб...
Хотя с ума на сцене сходили заразительно и профессионально в плане актерской игры. И МРЗ еще финальчик подбросило. Выхожу из метро, возвращаясь домой, а там у кого-то из динамика льется: «Что такое лифчик, лифчик за три тыщи - это полное днище».
Что за диагноз у современного молодого человека? И есть ли смысл в лечении? Несмотря на то, что на сцене Вадим не появляется, его магический голос пронизывает всё шоу, соединяя Зрителей и Актёров в ярком, чувственном и захватывающем действе!
Мы обязательно вам поможем! Официальный сайт организатора.
Это нереально интересно. Талантливая игра актёров. Каждый раз, когда планирую поездку в Москву, первым делом смотрю, когда будет продажа билетов на предоставление.
И подбираю отпуск ради того, чтобы попасть на это волшебство.
В Светлогорске Вадим Демчог и театр «Арлекиниада» покажут спектакль «Закрой глаза и смотри»
Вот у меня именно такое ощущение от спектакля КтоГамлет?, поставленный проектом Арлекиниада и просмотренный на сцене театра Луны. «Арлекиниада» — проект Вадима Демчога и команды молодых актеров, театр принципиально нового формата, точнее — вне формата как стильный. Спектакль #КтоГамлет театра «Арлекиниада» — это обновленная версия культовой постановки двухлетней давности. Театр Арлекиниада в Театриуме на Серпуховке. Премьера новой постановки театра «Арлекиниада», художественным руководителем которого является Вадим Демчог, прошла 21 и 22 марта в Театриуме на Серпуховке.
Лента новостей
- Электротеатр Станиславский / Открытие выставки Андрея Безукладникова «Эхо андеграунда. Октавия»
- Арлекиниада - Каталог театров - Театр - РЕВИЗОР.РУ
- Козья морда - театр "Арлекиниада": prosto_krys — LiveJournal
- Анна Зарянкина - актриса - биография - российские актрисы - Кино-Театр.Ру
Семь Гамлетов, две Офелии, два Клавдия. Театр Арлекиниада, #ктоГамлет Вадима Демчога
Анализ сообщества ВКонтакте Театр «Арлекиниада», подписчики, фотографии, ВК arlekiniada. О театре Афиша Новости Все спектакли Аренда Контакты. Купить билеты на спектакль «Арлекиниада» можно на сайте компании БилетСервис. Премьера новой постановки театра «Арлекиниада», художественным руководителем которого является Вадим Демчог, прошла 21 и 22 марта в Театриуме на Серпуховке. Спектакль #КтоГамлет театра «Арлекиниада» — это обновленная версия культовой постановки двухлетней давности. Выпускники театральных вузов вместе с Вадимом Демчогом обращались к традиции античного театра и театра площадного, к жанру арлекиниады (отсюда название) и языческим ритуалам.
Отзывы о "Арлекиниада. Вадим Демчог"
Театр «Арлекиниада». @arlekiniada_official. Театр «Арлекиниада». Спектакли в мае: поторопитесь с билетами, они разлетаются как всегда быстро! Театр «АрлекиниадА» представляет: спектакль, где ты откроешь в себе новые чувства и новые смыслы — «БезДна» – долгожданные спектакли уже в марте! Спектакли театра Арлекиниада Вадима Демчога давно уже выходят за рамки тех впечатлений, которые принято ожидать от классического театрального зрелища.
WorldPodium в соц. сетях:
- Семь Гамлетов, две Офелии, два Клавдия. Театр Арлекиниада, #ктоГамлет Вадима Демчога
- Театр АрлекиниАда
- Афиша на апрель 2024 года
- Спектакль «БезДна» – о женщине во всей ее многогранности и многоликости
Козья морда - театр "Арлекиниада"
Подпишитесь на рассылку новостей театра, узнавайте первыми о старте продаж билетов на спектакли и выбирайте лучшие места. К ним добавились тексты артистов театра «Арлекиниада», и теперь вселенную, созданную еще в двухтысячных годах, населяют более 360 персонажей. Театр «Арлекиниада». +7 (495) 369 00 54. Спектакли театра «Арлекиниада» Вадима Демчога давно уже выходят за рамки тех впечатлений, которые принято ожидать от классического театрального зрелища.