If you have Telegram, you can view and join театр ОКОЛО right away. В театре «Около дома Станиславского» хорошие новости — открылась новая сцена в историческом здании по адресу: Вознесенский переулок, дом 9, строение 3. В театре «Около дома Станиславского» хорошие новости. В репертуаре театра «Около дома Станиславского» появился спектакль «Перед киносеансом» (Время новостей, 14.11.2002). Торжественная церемония прошла на сцене Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко. Во время ремонта театр «Около дома Станиславского» репетировал и играл на сцене в соседнем здании, получившей название «La Stalla».
"Около дома Станиславского" состоялась премьера "Малыша и К."
Театр "ОКОЛО дома Станиславского": редкие телеспектакли с хорошими актерами и захватывающим сюжетом. "Если в небе солнце светит" съемка 1983 г. Театр Около дома Станиславского, трейлер спектакля "Магадан-кабаре". Сообщение В театре «Около дома Станиславского» поставили пьесу Петрушевской появи лись сначала на Москва Меняется. Совсем другую интерпретацию знаменитого романа Платонова показал воронежцам театр «Около дома Станиславского».
Театральный фестиваль LOFT открылся в Петербурге
Ее дебютный спектакль “Я помню”, созданный «при товарищеском участии» самого Погребничко в его театре “Около дома Станиславского” стал явно удачей не только для этого коллектива, но и в контексте московского сезона». Псковский академический театр драмы им. А.С. Пушкина (Народный дом им. А.С. Пушкина). О театре «Около дома Станиславского» не многие знают, билеты туда не купить в привычных театральных кассах, а в сети почти нет отзывов на их постановки. Небольшой, но хорошо известный театралам театр "Около" (полное название — "Около дома Станиславского") создал новый хит. Им стал "Сирано де Бержерак" с Максимом Севриновским в главной роли.
Неизвестный обстрелял входную дверь театра "Около дома Станиславского" в Москве
«Малыш и К.» (10+). Пожар в «Театре около дома Станиславского» ликвидирован сегодня около 7 часов утра. В театре «Около дома Станиславского» хорошие новости — открылась новая сцена в историческом здании по адресу: Вознесенский переулок, дом 9, строение 3. В театре «Около дома Станиславского» хорошие новости. Впервые посетили с сыном (9 лет) театр Около дома Станиславского 17.05.2029 г. По рекомендации друзей выбрали спектакль «Приключение Незнайки и его друзей на воздушном шаре». Небольшой, но хорошо известный театралам театр "Около" (полное название — "Около дома Станиславского") создал новый хит. Им стал "Сирано де Бержерак" с Максимом Севриновским в главной роли.
Театр «Около дома Станиславского» открыл новую сцену
МОСКВА, 30 марта Московский театр Около дома Станиславского во главе с художественным руководителем известным режиссером Юрием Погребничко в понедельник наладит новую сцену, сообщили в пресс-службе театра. Совсем другую интерпретацию знаменитого романа Платонова показал воронежцам театр «Около дома Станиславского». Сегодня московский театр «Около дома Станиславского» играет на новокуйбышевской сцене. Свое название театр около дома Станиславского получил в 1987 году, хотя история его началась намного раньше — в 1970 году. МОСКВА, 30 марта Московский театр Около дома Станиславского во главе с художественным руководителем известным режиссером Юрием Погребничко в понедельник наладит новую сцену, сообщили в пресс-службе театра.
Театральный фестиваль LOFT открылся в Петербурге
Но за этой простотой сюжета просматривается сложнейшая драма мучительного поиска способов передачи щемящей Чеховской интонации поиска гармонии и почти физической боли от невозможности её достижения в этой человеческой жизни. Театр не просто проводит параллель между чеховскими героями и героями Н.
Театр не просто проводит параллель между чеховскими героями и героями Н. Досталя - нашими современниками, но заставляет зрителя пережить архетипичность нашей ситуации поиска счастья.
Нужно увидеть своими глазами. И очень хорошо, что у нас есть возможность видеть не только классический театр, но и режиссерские эксперименты. Я от всей души желаю театру процветания и творческих успехов. До этого был "Сторож", воспоминание о котором время от времени накатывает с особым послевкусием.
На мой взгляд "Около" и Пинтер очень подходят друг для друга: у них все содержание между строк, все в подтексте. Вот и в пьесе "Легкая боль" текста мало, но содержание, которое в нем заложено, безгранично. В спектакле всего три действующих лица, один из которых безмолвен. Режиссер - Юрий Погребничко - поставил вроде бы очень простой спектакль, но он безжалостно анализирует потаенные уголки человеческих душ. Мы подглядываем за унылой повседневной жизнью супругов, для которых залетевшая в комнату оса становится заметным событием. Исполнители главных ролей Ольга Бешуля Флора и Евгений Цыганов Эдвард обладают редким качеством при минимуме изобразительных средств, наполнять роли сакральным смыслом. Появление молчаливого продавца спичек неожиданно переворачивает жизнь супругов.
Действие сворачивает с обыденной колеи, события становятся непредсказуемыми, а их толкования могут быть бесконечными. Молчание гостя действует на супругов как катализатор. Оказывается так просто выговорить продавцу спичек, то что назревало многие годы, но пряталось в глубинах душ. Сексуальная неудовлетворенность, неудавшаяся жизнь, одиночество выплескиваются на молчаливого гостя. Нобелевский комитет, награждая Пинтера премией, обосновал свой выбор так: "в своих пьесах драматург раскрывает пропасть между обыденностью и входом в закрытые пространства подсознания" и еще: "Пинтер показывает пропасть между ежедневным обыденным общением и силой стесненного подсознания". Вот это вырвавшееся на свободу подсознание и меняет в корне жизнь супругов. Простая, добрая и покорная Флора, полностью порабощенная мужем и казалось бы с этим смирившаяся, благодаря молчаливому катализатору выставляет Эдварда из дома, заменяя его бродягой.
А Интеллектуал Эдвард по его словам всю жизнь занимающийся исследованием структуры пространства и времени, щедро расцвечивающий свои монологи цитатами из Шекспира, беспрекословно принимает ящик продавца спичек - Шекспир и Пинтер это два полюса драматургии: у первого весь смысл в словах, у второго в несказанном. Минималистичное оформление спектакля гармонично сочетается с минимализмом текста и преднамеренной скупостью выразительных средств, занятых в спектакле актеров. На громадном экране высвечиваются слова: "Бытие есть а не не есть", а в начале и в конце спектакля на экране знак вопроса. Это довольно необычный спектакль, который несмотря на довольно вялотекущий сюжет, держит в напряжении. Лауреат Нобелевской премии «Между реальным и нереальным нет жёстких различий, как нет их между истинным и ложным. Совсем необязательно нечто является либо истинным, либо ложным — оно может оказаться и истинным и ложным одновременно» Гарольд Пинтер. Искусство, правда и политика.
Нобелевская лекция. Спектакль Юрия Погребничко тому полное подтверждение. То, что мы видим и слышим не всегда истина, но и не ложь. Зависит от многих факторов, порой необъяснимых. Так благополучный горожанин, имея умницу жену и добротный дом с садом, может вести себя непредсказуемо. Вещь эта довольно странная, требующая работы мысли даже,скорее, освобождения от предвзятости и условностей. Поскольку время и пространство смещаются, довольно неожиданные повороты действия часто сбивают с толку.
Эффект необычный.
Потому что говорят клоуны в общем мало. Они смеются как клоуны, плачут как клоуны, ходят как клоуны. Из изобразительных средств только пластика и интонации. И интонации эти ммм точнейшие! Спектакль состоит из череды номеров и конферанса, все вроде бы в цирковых традициях. Есть несколько блестящих монологов, где непонятно ничего и все понято. Слов мало, и они не для смысла, а для атмосферы. При этом через несколько минут представления зритель становится частью очень отдельного шапитошного мира и разбирается в характерах героев, их отношениях, которые, кажется, продолжаются и за сценой, и за стенами театра, и везде. Трагическая и комическая маски обладают буквальным свойством поглощения личности», написано в анонсе, и это даже пугает.
Это лучший спектакль для зрителя, уставшего от разговоров, текстов, слов с их преувеличенной, ложной, конъюнктурной многозначительностью. Это лучшие герои для театра, которому нельзя болтать лишнего. Как из шуточек, хихиканья, трюков с разрезанием женщины и других дурацких номеров например, жонглирование шариками: «Ничего страшного, если упадет». Шарик падает. Из чего-то неуловимого во всем этом клоунском кавардаке происходит узнавание себя, знакомых людей, ситуаций, фразочек, актуального времени.
Театр Около дома Станиславского
Однако на нем будет работать большая группа театральных критиков из Москвы и Петербурга. Они подготовят обозрения о фестивальной программе, а также дадут оценку работам режиссерской лаборатории "Коридор рассуждений", которая открылась еще до начала форума. В их основу легли актуальные произведения российской и зарубежной малой прозы, созданные после 2000 года.
Спектакль «Оккупация — милое дело. О, Федерико!
Автобиографическая пьеса о детстве, проведенном в послевоенной Германии, где служил отец Орловой, пролежала в ее столе 20 лет — она мечтала о том, чтобы ее воспоминания воплотил на сцене именно Погребничко. Он соединил в спектакле оккупированную Германию, увиденную глазами ребенка, с кинематографом Федерико Феллини, любимого режиссера Орловой. Главную роль виртуозно играет супруга режиссера, заслуженная артистка России Лилия Загорская. Удивительно, что до сюрреалистической «Школы для дураков» Саши Соколова 1976 Погребничко добрался только в 2012 году — сложно представить более точное совпадение литературного материала и режиссерского взгляда.
Страдающий раздвоением личности ученик спецшколы Такой-то, которого в спектакле зовут просто Мальчик, бродит вместе со своей субличностью по имени Он же среди старых рельсов и старых железных кроватей, вспоминая самые светлые эпизоды своей печальной жизни — разговоры с добрым учителем географии и встречу с красивой учительницей ботаники. Когда видишь в афише театра название «Три мушкетера», перед глазами начинают покачиваться перья на широкополых шляпах и сверкать роковые алмазные подвески. В спектакле Юрия Погребничко все это, конечно, есть, но на свой лад: подвески сняты с хрустальной люстры, а шляпы — самые обыкновенные, фетровые. Их смущенно крутят в руках пожилые товарищи, начинающие забывать, кого из них зовут Атосом, кого Портосом, а кого — Арамисом.
Звучат дворовые песни и хиты Высоцкого. Грустно, но все-таки весело. В пространстве, созданном буквально из нескольких досок и цветных пледов, молодые актеры Илья Окс Муми-тролль , Екатерина Кудринская Снифф и Сергей Каплунов Снусмумрик творят настоящее волшебство, представляют публике чудесную игру, в которой так хочется поучаствовать маленьким зрителям, что между залом и сценой приходится протягивать заградительную веревочку.
Зимой люди ночевали прямо возле касс, жгли костры. В 1987 году, после ухода Спесивцева в Театр киноактера, художественным руководителем театра стал Ю. Имеется в виду буквальное соседство: рядом с домом-музеем отца-основателя Художественного театра.
Сейчас ремонтные работы оконченным. Театр приобрел новую сцену на 114 мест с верхней и нижней механизацией, трюмом, современным комплексом светового и звукового оборудования, четыре репетиционных зала, два зрительских фойе, буфет, гримерные для артистов, пошивочный и бутафорский цеха, а также портняжную и другие технические помещения. Уже сейчас на Новой сцене Погребничко репетирует новый спектакль по знаменитой юмореске Антона Чехова Вишневый сад и музыкальную постановку ретроспективу Вернись в Сорренто, премьера какого назначена на 26 апреля. А с начала сезона театр выпустил две премьеры в рамках Лаборатории молодой режиссуры: Приключения Незнайки и его друзей на воздушном шаре и Соната.
Театр около дома Станиславского
Постановка Погребничко — своеобразное послание к собственной биографии — режиссер участвовал в подпольных спектаклях Григория Залкинда, в том числе по Пинтеру. Спектакли игрались на сценах клубов и НИИ в Москве. Когда в 1989 году Погребничко поставит в своем театре пьесу «Сторож», он укажет одним из режиссеров Залкинда.
Режиссёрская индивидуальность Ю. Погребничко определила новое направление театра.
Спектакли Погребничко объединяются способностью режиссёра любую, даже классическую пьесу сыграть как будто впервые, облекая каждое авторское слово и актёрское действие в зримый и неожиданный сценический трюк. Среди постановок: "Нужна трагическая актриса" по пьесе А. Островского "Лес", 1988 , "Я играю на танцах и похоронах" по пьесе А.
Но по сути своей они одинаковы: это про них пелось «со мною нет кого-то, мне грустно от чего-то… Клянусь, я все бы отдала на свете для кого-то…». Да только и отдать-то нечего: все принесли Смирновой по бутылке дефицитного вермута из «спецбуфета», и тот выпили сами, практически не чокаясь, — будто и не день рождения отмечают. Об этом и спектакль Максима Солопова, поставленный «при дружеском участии» Юрия Погребничко. Рука худрука ощущается в деталях, атмосфере и оформлении. Тот же потертый пол бывшего каретного сарая Станиславского, кирпичные стены, сиротливая сценическая коробка. Фирменная ирония мастера звучит в полную силу, а обращение актеров непосредственно к залу кажется привычным: Ольга Бешуля проведет для зрителей импровизированную экскурсию по площадке, доверительно сообщив, что люстру хотел забрать себе Большой театр, но не стал, поскольку у них своих полно.
Актрисы произносят бытовой текст великолепно поставленными голосами с интонациями, уместными в драматургии того же Чехова, и это подчеркнутое несоответствие безжалостно высвечивает как вневременность обсуждаемых проблем, так и нелепость героинь, вынужденных влачить нищенское безрадостное существование в жизни, где счастье всегда выпадает на долю других. Но и у нее случается минутка удовольствия: запоет Челентано, и мать двоих детей, словно юная девочка, задвигается в завораживающем, немного смешном и трогательном танце. Но основная музыкальная тема — это торжественно мрачный Бетховен и надрывный Пьяццолла, вторящие выразительной световой партитуре: на фоне белых стен, как на старых гравюрах, рисуются чеканные черные женские профили. В их мире много абсурдного, и даже бутылка невероятным образом стоит на столе под углом. Но самое вздорное и невозможное — сами женщины, бесконечно ожидающие кого-то: не Костю даже, а неведомого сильного и прекрасного мужчину, который увезет этих почти чеховских сестер в Москву, в Москву!
На первый взгляд эта эстетика кажется устаревшей: старинные романсы, оммажи классике советского кино, цитаты из произведений культовых в СССР писателей вроде Эрнеста Хемингуэя. Прошлый век, если коротко.
Приметы времени здесь используют как форму для разговора на вечные темы — любви, смерти, свободы. За внешней простотой и ясностью скрывается сложный и интересный режиссерский театр. Минимумом средств простые, не очень-то современные декорации и костюмы достигается максимум — после спектаклей зрители выходят из зала зачарованными. И не только московские: театр давно и с большим успехом гастролирует в Европе, а его основатель и художественный руководитель народный артист России Юрий Погребничко в 1990-х годах начал преподавать актерское мастерство во Франции, а сейчас руководит мастерской в Марсельском национальном театральном центре «Бернардин» под руководством Алена Фурно. О создателе Юрий Погребничко, который в будущем году отметит 80-летний юбилей, к театру пришел не сразу. Он должен был стать инженером, окончил Иркутский политехнический университет. Вместе с будущим художником и своим соавтором Юрием Кононенко в студенчестве занимался самодеятельностью.
В 23 года узнал о том, что ЛГИТМиК Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии, сейчас — Санкт-Петербургская государственная академия театрального искусства объявляет набор в Новосибирске, и решил попробовать. Молодых и талантливых Погребничко и Кононенко забрали в Ленинград. Они учились на курсе Розы Сироты, выдающегося театрального педагога и режиссера Большого драматического театра сейчас театр носит имя Г. Товстоногова , и главного режиссера Театра имени В.
А клоуны остались…
| Московский театр «Около дома Станиславского» | Ниже представлены все анонсы компании Около дома Станиславского об акциях и скидках, которые публиковались за последнее время. |
| Смирнова, как хорошо, что ты есть…. Три женщины в поисках мужчины в спектакле театра «Около» | Открыл фестиваль Московский театр "ОКОЛО дома Станиславского", который привез спектакль "Магадан/Кабаре" режиссера Юрия Погребничко. |
«Зияющая пустота»: в театре «Около дома Станиславского» скорбят об ушедшем актере Логинове
| Московский Театр Около дома Станиславского открывает новую сцену | В 1988 году театр «На Красной Пресне» был переименован в театр «Около дома Станиславского», сокращенно — театр «Около». |
| Клоуны остались | В театре «Около дома Станиславского» хорошие новости — открылась новая сцена в историческом здании по адресу: Вознесенский переулок, дом 9, строение 3. |