Что такое кордебалет? Кордебалет отличается от других танцевальных стилей своими характеристиками. Что такое кордебалет. Кордебалет – это особый вид балета, который объединяет в себе элементы классического балета, акробатику и акробатический гимнастику.
Что такое Кордебалет? Значение слова kordebalet, энциклопедический словарь
Балерина Следующие две должности — корифеи и кордебалет — тесно переплетены, поскольку корифеи являются членами кордебалета, которых просто «выделяют» из-за их таланта. Солирующий артист, который ведёт танец, называется корифей, вокруг него и группируется кордебалет. Один из первых балетов, где активно использовали кордебалет в спектакле, – «Пламя Парижа». О чём думают артисты кордебалета, когда стоят на сцене и не танцуют, стесняются ли они своих деформированных стоп и дружат ли с коллегами, рассказала балерина Михайловского театра Нина Османова. Хочешь знать что значит КОРДЕБАЛЕТ? тогда слушай до конца. [дэ], -а. м. Артисты балета, исполняющие групповые танцы, выступающие в массовых сценах. || прил. Нередко К. применяется в качестве эмоционального "аккомпанемента" танцу солиста, выступая в роли "резонатора" переживаний героя (дуэт Зигфрида и Одетты с кордебалетом во 2-м акте "Лебединого озера", пост.
Кордебалет: синхронный “бэк-вокал” на сцене
Основные характеристики кордебалета — это использование живой музыки, превалирование музыкальных номеров над танцевальными и наличие действия и сюжета. Корифеи (особенно успешные танцоры кордебалета). Кордебалет (артисты, исполняющие групповые танцы). < Кордебалетный — относящийся к кордебалету, кордебалетам. Что такое кордебалет? В основе кордебалета лежит использование специальных кордов, которые крепятся к потолку или другой подвесной конструкции. Что такое кордебалет и как он отличается от классического балета. Кордебале́т — артисты балета, исполняющие массовые танцевальные номера; ансамбль из танцовщиков и танцовщиц, в балете, а также опере, оперетте и мюзикле.
Что такое кордебалет: история возникновения, основные характеристики и роль в современном искусстве
Кордебалет отличается плавностью и пластичностью движений исполнителей. Танцоры на веревке создают красивые композиции и изящные позы, словно парящие в воздухе. Благодаря тренировкам и гибкости тела, они способны производить сложные акробатические элементы, которые являются визитной карточкой кордебалета. Использование веревки или канатов. Одна из основных особенностей кордебалета — это исполнение акробатических элементов на веревке или специальных канатах, которые крепятся к потолку или другим подходящим конструкциям. Исполнители различаются в мастерстве работы с веревкой и демонстрируют свои умения на разной высоте. Это позволяет создавать уникальные композиции и добавлять в выступления драматический эффект и элементы сюжета.
Эмоциональная подача. Кордебалет — это не только техническое исполнение сложных элементов, но и художественное выражение эмоций. Танцоры стремятся передать свои чувства и настроение через свои движения и выразительность лица. Использование музыки и световых эффектов помогает создавать атмосферу представления и усиливать эмоциональное воздействие на зрителя. Складывание гармоничного сюжета. Кордебалет может быть исполнен в форме самостоятельного номера или быть частью большего спектакля.
В нем могут прослеживаться разные сюжеты, от классических балетных историй до современных драматических произведений. Важно, чтобы элементы кордебалета вписывались в общую концепцию выступления, создавая единую гармонию. Кордебалет — это не только эстетическое зрелище, но и технически сложный вид искусства, требующий многолетней подготовки и тренировок. Исполнение элементов на веревке требует силы, гибкости, координации и выносливости.
Особенность кордебалета заключается в том, что танцоры исполняют свои движения на корде, используя ее для поддержки, акробатических трюков и прыжков. Это требует от танцоров особой силы, гибкости и скоординированности. Одежда для кордебалета обычно состоит из трико или комбинезона, который облегает тело и не мешает движению. Кордебалет является одним из самых элегантных и выразительных видов танца.
Танец кордебалета аккомпанирует танцу балерины , премьера , и других солистов, обрамляет его. В классическом балете традиционно большую роль играет женский кордебалет.
Разнообразные массовые танцы с множеством живописных позировок играли большое значение в постановках Артура Сен-Леона — так что хореографа даже критиковали за их избыточность. Совсем другую роль кордебалету отводили в своих спектаклях Александр Горский « Дон Кихот », 1900 и Михаил Фокин « Шехеразада », 1910 ,« Петрушка » 1911 — хореографы-новаторы начала XX века, они добивались от артистов кордебалета живой актёрской реакции, сценического общения, импровизационного отношения к происходящему на сцене — как это требовалось в драматическом театре согласно « школе переживания » Станиславского. В XX веке в « Русских балетах » Дягилева Бронислава Нижинская « Свадебка [en] », 1923 и Джордж Баланчин « Блудный сын », 1929 экспериментировали с геометрическими, визуально выразительными построениями кордебалета.
Такие номера включают от 4 до 8 исполнителей. Массовые номера исполняет кордебалет.
Слово «кордебалет» переводится как «корпус балета» — это группа 8-30 танцоров; его можно сравнить с хором в опере. Часто в балете встречаются танцы, расположенные в определённом порядке, называемые сюитой. Подобные сюиты получили название — дивертисмент. Литература: Отровская Я. Музыкальная литература в определениях и нотных примерах.
КОРДЕБАЛЕТ: синхронный “бэк-вокал” на сцене
это одна из разновидностей балета, которая выделяется своими особенностями и неповторимым стилем. Что такое КОРДЕБАЛЕТ? толкование слова, обозначение слова, определение термина, его лексический смысл и описание.
Лучше в кордебалете, чем на Западе
Но мало кто задумывается о том, как они появились и как развивались на протяжении веков. В этой статье мы расскажем об истории возникновения балета и кордебалета. Балет: от средневековой Европы до современности Истоки балета уходят в древние времена. В Древней Греции уже были известны хоровые танцы, которые исполнялись в честь богини Диониса.
Однако настоящее развитие балет получил в Средневековой Европе, где он становится неотъемлемой частью церковных церемоний. В 15-16 веках появляются первые спектакли, объединяющие музыку, танец и драматический сюжет. Это были «баллет-комедии» и «баллет-пасторали», которые стали предтечами современного балета.
В 17 веке балет начинает свое развитие в Италии и Франции, где появляются первые профессиональные труппы и школы.
Сейчас в театре стало модно показывать спектакли блоками с двойниками в субботу. Так вот... Солисты меняются.
Утром одни, вечером другие, на следующий день третьи.
Там проходят будни артистов балета, состоящие из ежедневного урока у станка и репетиций. Как правило, труппы арендуют небольшие залы с балетными станками. Иногда, правда, их нет: в таком случае приходится держаться за стенку или подоконник в обычных залах. Покрытие в балетном зале — это специальный, как бы прорезиненный линолеум, который отличается от обычного тем, что на нем не скользко. Но во многих арендуемых помещениях, конечно, пол не предназначен для занятий артистов балета. Встречается деревянный паркет, обычный линолеум, на котором сложно танцевать и удерживать равновесие. Поэтому, по возможности, руководство привозит балетное покрытие и, если есть, складные станки. Такое покрытие легко раскладывается, и можно его дополнительно закреплять скотчем.
Расстановкой станков и расстиланием линолеума всегда занимаются парни-танцоры — это начало их разогревочного процесса. Что касается наших сцен, они, разумеется, не сравнимы по масштабу с Кремлевским дворцом, но в основном оказываются явно шире танцевальных залов. Поэтому, репетируя, приходится ограничивать диапазон движений, ужиматься, приспосабливаться, выкладываясь по полной уже на выступлении. В узком помещении, если все начнут двигаться с положенной скоростью, задирать руки и ноги на требуемую высоту, прыгать, продвигаясь сильно в разные стороны, то просто покалечат друг друга. Хотя попадаются и небольшие сцены, где особо не развернешься, — как правило, в городках европейских стран вроде Италии, Англии, Германии. Подстраиваясь под маленький размер, приходится менять рисунки, в которых надо распределиться по площадке не в две колонны, а в две диагонали; не в одну линию, а в две, в шахматном порядке. Случается, что даже при различных манипуляциях кто-то не влезает и оказывается во время танца на короткий промежуток времени за кулисами. И еще ведь на сцене есть декорации, которые съедают место и которые артисты тоже время от времени задевают — то ударишься ногой об лавочку, то зацепишься за гроб, в котором покоится Жизель. Широкие сцены встречались в ледовой арене.
Там есть где растанцеваться, но был один значительный минус — очень холодно. И даже будучи хорошо разогретым, ты снова замерзаешь довольно быстро, в считаные минуты. Забавно, что за месяц до того, как вам будут хлопать, скажем, в английском Кембридже или итальянском Турине за «Щелкунчика», вы соберетесь на окраине Москвы и на цепляющемся занозами паркете начнете проходить «Вальс цветов». Как это все устроено Кто-то может считать, что гастролирующие труппы — это один сплошной балаган, который позорит русское балетное искусство и который лучше было бы прикрыть. Такие примеры есть, но есть и труппы, в которых педагоги и художественные руководители ответственно подходят к тому, что они представят на сцене, и к своей репутации. Балетная труппа часто собирается под конкретные гастроли. Ты просто узнаешь на сайте коллектива или от кого-то из знакомых, что через неделю там-то и там-то начнут репетировать «Золушку» и поедут с ней на две недели в Испанию, а в другом месте готовят «Лебединое» и поедут на два месяца в Китай. Узнаешь условия и начинаешь работать. Наиболее требовательное руководство может держать всех с утра и до вечера, прогоняя раз от раза номера, пока не будет заметен прогресс.
Так проходит рабочий процесс и в театрах, где танцовщики могут проводить целый день без перерывов, но там артисты состоят на официальной должности и получают зарплату за поддержание себя в соответствующей форме, за ежедневные репетиции.
Это требует от танцоров особой силы, гибкости и скоординированности. Одежда для кордебалета обычно состоит из трико или комбинезона, который облегает тело и не мешает движению.
Кордебалет является одним из самых элегантных и выразительных видов танца. Танцоры на корде создают красивые и грациозные образы, сочетая в себе элегантность и силу.
Что такое кордебалет в музыке
| Значение слова КОРДЕБАЛЕТ. Что такое КОРДЕБАЛЕТ? | Кордебалет, -а. мужской род Артисты балета, исполняющие групповые танцы, выступающие в массовых сценах. прилагательное кордебалетный, -ая, -ое. |
| кордебале́т | традиционная движущая сила балетного представления, оперы, оперетты или мюзикла. |
| Что надо знать о балете | КОРДЕБАЛЕТ (от франц. corps de ballet) — танцовщицы (-ки) — исполнители массовых танцев и сцен в балете. |
| Значение слова «Кордебалет» | КОРДЕБАЛЕТ [дэ], -а. м. Артисты балета, исполняющие групповые танцы, выступающие в массовых сценах. |
Главные слова: классический балет
| Кордебалет Большого театра | традиционная движущая сила балетного представления, оперы, оперетты или мюзикла. |
| Что такое кордебалет в театре | Уникальность кордебалета заключается в том, что исполнители выполняют свои трюки на вертикальных и горизонтальных веревках, которые называются корда. |
| Кордебалет что такое kordebalet значение слова, Энциклопедический словарь | Кордебалет, -а. мужской род Артисты балета, исполняющие групповые танцы, выступающие в массовых сценах. прилагательное кордебалетный, -ая, -ое. |
| Кордебалет: история возникновения и особенности | Кордебалет, -а. мужской род Артисты балета, исполняющие групповые танцы, выступающие в массовых сценах. прилагательное кордебалетный, -ая, -ое. |
История происхождения кордебалета
- Абрам Рейтблат: «Философия — это не наука»
- Что означает кордебалет? - QuePaw
- Пуанты, пачка, фуэте и другое о балете. | Культшпаргалка
- Что такое кордебалет в музыке - определение и основные черты жанра -
- Что такое кордебалет в музыке: определение, особенности, примеры
Что нужно знать о балете, чтобы не прослыть полным валенком
| История возникновения балета и кордебалета | Обычно выпускники, получившие приглашение в театр, начинают работать именно артистами кордебалета. |
| Балетный словарь – определение основных терминов в балете | Солирующий артист, который ведёт танец, называется корифей, вокруг него и группируется кордебалет. |
| Что такое кордебалет: история возникновения, основные характеристики и роль в современном искусстве | Корифеи (особенно успешные танцоры кордебалета). Кордебалет (артисты, исполняющие групповые танцы). |
| Что такое Кордебалет? Значение слова kordebalet, энциклопедический словарь | Что такое кордебалет и как он отличается от классического балета. |