Евгений Владимирович Князев – актер театра и кино, театральный педагог и ректор института им. Б. Щукина. Князев шутливо называет себя «человеком, который играет одновременно много ролей – в жизни, в театре, в кино». Все самые популярные фильмы в которых снимался актер Евгений Князев. Евгений Князев в фильме «Вольф Мессинг». Самой значимой картиной Князева стала «Вольф Мессинг», в которой ему довелось воплотить на экране главного героя.
Евгений Князев — биография, личная жизнь, фото, фильмы, слухи и последние новости 2021
Главные новости о персоне Евгений Князев на Главные новости о персоне Евгений Князев на 20 декабря Знаменский монастырь посетил ректор Театрального института имени Щукина, актер Евгений Князев. Евгений Князев родился 9 августа 1955 года в поселке Скуратово, Тульская область. Евгений Князев. Фильмография, фото, биография и интересные факты о персоне. Полный список фильмов и сериалов. Смотреть в Okko. Евгений Князев в фильме «Вольф Мессинг». Самой значимой картиной Князева стала «Вольф Мессинг», в которой ему довелось воплотить на экране главного героя.
Евгений Князев: «Про Мессинга заговорили после фильма»
Тайны личной жизни и подробности биографии персоны Евгений Князев на сегодня: актуальные фото и последние новости на сайте Лучшие фильмы, фото, интересные факты и биографию Евгений Князев можно посмотреть на Иви. Российский актер театра и кино Евгений Князев высказался по поводу смерти дочери актера Михаила Ульянова – Елены. Тайны личной жизни и подробности биографии персоны Евгений Князев на сегодня: актуальные фото и последние новости на сайте Евгений Князев: Российский актёр театра, кино и телевидения, театральный педагог, ректор Театрального института им. Б. Щукина.
"Своих не бросаем!": Актёр Евгений Князев раскрыл мнение российских звёзд об СВО и новых регионах
Здравия и сил! Счастья и света! Благополучия и всего наилучшего! Божией помощи в благих делах!
Фото: кадр из сериала «Вольф Мессинг: Видевший сквозь время», 2009 г. Евгений Князев считает себя в первую очередь театральным актером.
Но зрителям хорошо известны и его роли в кино. И если первые его появления — в мелодраме «Поздняя любовь», сериале «Простые истины» и еще нескольких проектах — не произвели фурора, то следующие роли были уже более успешными. А работа в сериале «Вольф Мессинг: Видевший сквозь время» стала настоящим прорывом. Режиссер Владимир Краснопольский взял его на главную роль без проб: он с самого начала видел в роли легендарного прорицателя только Князева. Эффектная внешность, пронзительный взгляд и умение перевоплощаться сделали свое дело: история таинственного предсказателя заинтересовала зрителей, сериал стал очень популярным. Позднее Евгений Князев снимался и в других проектах, но роль Мессинга так и осталась самой известной его работой в кино.
Евгений Князев в сериале «Вангелия». Фото: кадр из сериала Тема мистических предсказаний настолько увлекла актера, что он внимательно изучил биографию своего героя, а потом охотно дал согласие на съемки в сериале о другой провидице — «Вангелия». Кстати, Князев не скрывает, что верит в мистику: «Жизнь любого человека запрограммирована. От нас мало что зависит. Про любого человека можно сказать, что жизнь его мистическая и судьба его странная…» Евгений Князев в фильме «Страсти по Чапаю». Фото: кадр из фильма Ему приходилось воплощать на экране образы и других исторических персонажей.
В драме «Зеркала» он исполнил роль Бориса Пастернака. Евгений Князев в роли Сталина. При этом физические параметры актера не соответствовали данным Сталина: рост Князева — 185 см, а его персонаж, как известно, был на 10 см ниже. Кстати, Князев отличается худощавым сложением.
В 2011 году фильмография артиста пополнилась такими работами, как: «Группа счастья», «Лето Индиго», «Манна небесная», «Товарищи полицейские». В образе Вольфа Мессинга Евгений предстал в картине «Сын отца народов». В 2021 году Князев сыграл главную роль в фильме «Экспроприатор». Артист перевоплотился в образ бывшего водителя Ленина Степана Казимировича Гиля. В том же году Евгений снялся в трагикомедии украинского производства «Мир Вашему дому!
Личная жизнь Как складывается личная жизнь Евгения Князева? Свою вторую половину талантливый актер встретил много лет назад. Его выбор пал на Елену Дунаеву, искусствоведа по профессии. Супруга подарила звезде двух дочерей, Анастасию и Александру. Они не пошли по стопам своего знаменитого отца, не связали свою жизнь с кино и театром. Евгений часто подчеркивает в интервью, что семья играет главную роль в его жизни. Именно в компании жены и дочерей актер предпочитает проводить часы досуга, любит совместные путешествия. Биография В молодости, будучи студентом, Евгений Князев не пропустил ни одной лекции, и сейчас ректор Щукинского театрального училища считает, что годы, проведенные в вузе, бесценны. Нынешняя молодежь ошибочно считает, что владение Интернетом и умение нажимать кнопки в гаджетах — это способ приобретения знаний.
Талант разовьется, если во главу угла ставится не стремление продать себя подороже, а благородная цель стать артистом. Вольф Мессинг: профессионал или шарлатан? Борис Капралов, тульский психолог: — В начале 70-х Мессинг приезжал в Тулу с программой «Психологические опыты». Я сидел недалеко от сцены и мог хорошо рассмотреть этого удивительного человека. Невысокого роста, худой, с шапкой седых волос было ему уже за семьдесят , он чем-то напоминал старую хищную птицу, которая абсолютно точно знает, куда ей надо лететь. Схватив за руку индуктора человека, который отдает мысленные распоряжения , Мессинг буквально тащил его за собой, отыскивая спрятанные предметы. Он мгновенно подсчитывал рассыпанные по полу спички, читал свернутые записки и выполнял задания, которые зрители давали ему мысленно. Например, такое: достать у человека, сидящего на пятнадцатом месте шестого ряда из кармана портмоне, отнести его на сцену и положить на стоящий там столик замком вниз. В движениях Вольфа Григорьевича, в выражении его лица чувствовалась колоссальное внутреннее напряжение.
Эту систему актерского мастерства Вахтангов взял напрямую у Станиславского. И, может быть, мы та единственная школа в мире, которая преподает систему Станиславского, полученную из первых рук. И я хочу быть той единственной школой в мире, которая это делает. Слишком много вокруг политики. Она мешает видеть реальную жизнь, мешает жить трудом и созиданием. Все почему-то хотят разрушать. А надо строить.
Сейчас много говорится о какой-то правде, все пытаются кого-то разоблачить. Но ведь самое сложное существо на свете — это человек, и самое несчастное существо на свете — это тоже человек. Он может уничтожить себе подобного, может обмануть. Он говорит одно, думает другое, а поступает по-третьему. Театр исследует этого самого человека, но не разоблачает его. Понимаете, если ты в чем-то не согласен с властью, ты это выражай где-нибудь на сцене, играя, но не кусая руку, которая тебя кормит. Вот Серебренников.
Он же от власти получил все. Ради него закрыли театр, прогнали прежнего руководителя. Его конфликт с властью пытались сделать политическим, но он был чисто финансовым. Никто ему ничего не запрещал. Я давно работаю в училище и знаю, что с бюджетными деньгами шутить нельзя. За каждую копейку придется отчитаться. Поэтому я всегда слушал главного бухгалтера, который мне говорил, что мы можем, а что нет.
Нас же только государство финансирует. Зачем же я буду вступать в конфликт с властью, если мне власть отремонтировала разваливающийся институт? Мне что, запрещают поставить какой-то спектакль? Мне говорят только одно: ты должен правильно отчитаться. Разве это насилие над художником? Государственный механизм сложный и часто связан с бюрократией. Это не только у нас.
Мы до пандемии сотрудничали с прекрасной английской школой «Драма скул». Когда мы собрались ехать к ним, мы чуть с ума не сошли, преодолевая невероятное количество бюрократических трудностей. Их государственная машина такая же медленная, как у нас. Но в результате мы с ними работали 10 лет очень успешно. Конкурс был огромный. Их очень интересовала вахтанговская система. Но поначалу они боялись ехать в Россию.
Мне пришлось подписывать множество бумаг, что у нас тут не будет гонений на их гомосексуалистов и прочие меньшинства. И я тогда им написал: ваши студенты приезжают к нам на два месяца, и эти два месяца они должны уважать наши законы. Когда мы поедем в вашу страну, мы будем уважать ваши законы. Они получили это мое письмо и как-то сразу успокоились. И приехали. Сначала они не вставали, когда мы к ним входили, но мы им объяснили, что у нас так принято проявлять уважение к педагогам. Они это тут же поняли и потом просто вскакивали.
Наш педагог им сказал: у нас русский семестр, мы будем играть Чехова, Достоевского, Толстого. Все героини там ходят в длинных платьях и на каблуках. Девочкам нужно этому научиться. Поэтому с завтрашнего дня ни одна девочка в брюках и кроссовках на занятия не приходит. Такое вот у нас было насилие над свободной европейской личностью.
Актер Евгений Князев: «Я не верю в проклятие Вольфа Мессинга!»
Главная» Новости» Евгений князев афиша. Лучшие фильмы, фото, интересные факты и биографию Евгений Князев можно посмотреть на Иви. Евгений Князев Написать комментарий Нашли ошибку? Евгений Князев в фильме «Работа над ошибками» С 1983 по 2021 годы он сыграл более 60-ти ролей в кино.
Евгений Князев: «Я играю чужие жизни»
Их очень интересовала вахтанговская система. Но поначалу они боялись ехать в Россию. Мне пришлось подписывать множество бумаг, что у нас тут не будет гонений на их гомосексуалистов и прочие меньшинства. И я тогда им написал: ваши студенты приезжают к нам на два месяца, и эти два месяца они должны уважать наши законы. Когда мы поедем в вашу страну, мы будем уважать ваши законы. Они получили это мое письмо и как-то сразу успокоились. И приехали. Сначала они не вставали, когда мы к ним входили, но мы им объяснили, что у нас так принято проявлять уважение к педагогам. Они это тут же поняли и потом просто вскакивали.
Наш педагог им сказал: у нас русский семестр, мы будем играть Чехова, Достоевского, Толстого. Все героини там ходят в длинных платьях и на каблуках. Девочкам нужно этому научиться. Поэтому с завтрашнего дня ни одна девочка в брюках и кроссовках на занятия не приходит. Такое вот у нас было насилие над свободной европейской личностью. И ничего. Их девушки потом бегали в костюмерную, просили длинные юбки и были от этого в полном восторге. А если бы вы почитали письма благодарности, которые они нам потом писали!
Правда, были и другие. Почему у меня в роли было всего 30 слов, а у кого-то было 1800 слов за те же деньги? Действительно, английская сторона всегда нас просила так организовать работу, чтобы у ребят была примерно равная загрузка. Но мы им говорили: это же ваш писатель Шекспир. Это же он написал Гамлету много слов, а могильщику мало. Но какие это слова! Кстати, наш диплом очень ценится за границей. Недавно у нас заканчивала магистратуру девочка из Греции.
И когда она показала свой диплом в греческом театре, ее взяли первой. Как вы решили для себя драму русской революции? Кто из них жертва? Я получил предложение сыграть эти роли и согласился, потому что они мне были интересны. Когда я готовился играть Троцкого, я так много про него узнал. Это колоссальная фигура, трибун революции! Это ему посвящал спектакль Мейерхольд. Я почитал его статьи, почитал, каким он был оратором, как он мог поднять войска, как стрелял каждого десятого за неповиновение на фронте, как мотался по фронту в своем вагоне.
И мне этот тип человека так понравился! Он был так необычен для воплощения. Однажды на съемках я даже голос сорвал, когда мне как Троцкому пришлось выступать перед огромной толпой. Но как я могу воспринимать революцию, будучи рожденным в середине ХХ века? Это для меня историческая данность. Зачем я буду ломать копья из-за того, что я родился в России, а не в Италии, допустим. Я русский, это моя родина. Такая здесь была история.
Да, революция — это насилие. Но потом началась нормальная жизнь. О чем мне жалеть? За что мне каяться? Я могу быть только благодарным моим учителям. Моя мама с отцом были очень заняты и ни разу со мной не сходили в поход.
Такова продажная природа женского рабоче-крестьянского населения.
Про демонов злых духов. Они сидят в каждом человека по причине его неполноценного воспитания и проявляются, когда их вызывают более сильные демоны, вылезшие ранее. И перспектива плохая, если не заняться должным образом воспитанием населения. Чего не было тогда и не предвидится сегодня. Может быть кому-то такое кино интересно, у нас же было желание, чтобы оно скорей закончилось.
И все же большинство выпускников мечтало поступить на службу в Театр Вахтангова. И так до сих пор. Сейчас особенно, потому что наш театр находится на высшей планке театрального существования благодаря режиссеру Римасу Туминасу и тем спектаклям, которые идут на сцене.
Каждый — на волнующие темы, о чести, достоинстве. Постановка о том, что такое мир в человеке и что такое в нем же война. Каждый из нас думает о том, что происходит в мире, в стране, что будет с ним, с его семьей, каждый постоянно делает свой выбор, обретает позицию. Можно принимать или отрицать события дня, но не думать о них невозможно. Спектакль подталкивает к размышлениям.
Раньше я занимался техническими науками, там все было точно и определенно. А в театральном училище все по-другому: нужно пойти туда, не знаю куда, принести то, не знаю что, представить себя другим человеком, потом собой, но в другом месте, например, во дворце вельможного князя или на льдине, или на окне 32-этажного дома. И все это нужно достоверно показать, так, чтобы преподаватель тебе поверил.
Но чаще это не получалось, и он вслед за Станиславским кричал: «Не верю! Я пришел, чтобы учиться, а научить, по большому счету, невозможно: нужно понимать и чувствовать. Некоторые начинающие актрисы говорят: «Я хорошо играла, я плакала». Но плакать должен не актер на сцене, а зритель в зале. У меня был момент на втором курсе, когда я совсем уже отчаялся и начал думать, что ничего не получится и напрасно я поступил в театральный. Переломный момент наступил, когда мы делали этюды, и все было не так, и мой художественный руководитель была мной очень недовольна, и в какой-то момент мне показалось, что просто махнула на меня рукой. Мне стало так больно, так обидно, просто до слез. Я схватил партнершу, и мы сыграли этюд по рассказу Василия Белова «Привычное дело».
Из-за обиды и отчаяния у меня слезы были близко, и в какой-то момент, когда моя партнерша сказала, что она опять ждет ребенка а по произведению у нас было уже 6 детей , они как полились. И тогда моя преподавательница подошла, погладила меня по руке, потрепала по волосам: «Ну, вот наконец-то! Понимаешь же! Вот это правильное существование, запомни его! Давай дальше! Это был первый толчок, после него я увлекся профессией и начал ее понимать. Это состояние вы часто ловите на сцене? Петр Фоменко, с которым я много работал в театре, говорил, что на репетиции нужно найти моменты, такие точки своего персонажа, чтобы проплакать свою роль.
Не стоит вспоминать, что 5 лет назад умерла бабушка, - у тебя внутри должно быть что-то такое, что ты можешь донести до зрителя. Потом это перерастает в ремесло. В институте нас учат актерским навыкам, это важно, но только одаренным людям удается привнести в профессию свою собственную индивидуальность, и тогда он становится не похож ни на кого другого. Времена меняются, но все остается по-прежнему. Добивается результата тот, кто упорно движется к цели, занимается собой, самосовершенствуется. Умение работать над собой, пользоваться эмоцией и передавать ее — удел немногих. Я сейчас говорю не о себе, а о особенных людях, которых на каждом курсе не так уж много: если их 6-7, то это считается отличный курс. Кого Вы могли бы назвать из тех немногих?
Мне это было чрезвычайно приятно. Вам довелось играть с великими партнерами. Что вспоминается в первую очередь? Как свою партнершу я воспринимаю Юлию Константиновну Борисову. Однажды она преподала мне важный урок. На одной из репетиций мы повторяли текст. Все просто обозначали свои слова, проговаривая текст быстро-быстро. Когда дошла очередь до Юлии Константиновны, она вышла и внятно и подробно, проговаривая каждое слово, произнесла весь свой текст.
Затем мои реплики, — и я тоже, как все остальные, скороговоркой что-то пробормотал. Тогда Борисова попросила паузу, вывела меня в коридор и сказала: «Если ты хочешь чего-то достичь в жизни, никогда ничего не делай вполсилы. Если пришел репетировать, репетируй, как следует». Мы с ней вернулись и отыграли нашу сцену так, как будто играли спектакль. Я очень благодарен Юлии Константиновне за этот урок, всегда пользуюсь ее советом и понимаю, как это важно и нужно. А кого Вы могли бы выделить из молодых актеров? В спектакле играют выпускники Щукинского училища. Они учились, когда я был ректором, поэтому я их всех хорошо знаю.
И когда сегодня я вижу, что они делают на сцене, я говорю: «Боже мой, какие одаренные люди! И какая у нас хорошая школа, хотя бы потому, что выбрала их среди других поступающих! Наверно, они думают, что это их собственная индивидуальность. По большому счету, это так и есть. Но проявляется эта индивидуальность только у тех, кто сумел впитать все, что ему давали в училище, и теперь грамотно это отдавать. Вы сразу видите, кто из абитуриентов одарен? Бывают и другие примеры, например, Юля Марченко. Она была очень тонкой, глубокой, а я тогда все искал поярче и чуть ее не пропустил.
Хорошо, коллеги обратили на нее мое внимание. На следующем туре посмотрел внимательнее и удивился, неужели я мог проглядеть эту девочку. А сейчас она выросла в большую актрису, служила в Александринке, сейчас актриса БДТ, и замечательная актриса. А при поступлении не показалась. Как и ее однокурсник, Витя Добронравов, который сейчас работает в нашем театре. Какой Вы ректор? Действуете кнутом и пряником? У нас в институте всегда была демократичная обстановка.
Если правильно пользоваться пряником, то и кнут не нужен, ребята понимают, что можно, а что нельзя. Но всякие, конечно, бывают ситуации. С одного нужно требовать, подгонять, чтобы он что-то делал. А на другого нельзя повышать голос: у него все зажимается, и он перестает что-либо соображать. Каждый человек — индивидуальность, и нужно понимать, кого можно и нужно стимулировать и подталкивать, а кого нельзя. Недавно я встретил Иру Горбачеву, которая у меня училась. Мы с ней вспоминали, как я ее доводил до слез, когда мы ставили отрывок. Но ей это пошло на пользу, она прекрасно сыграла роль, тонко, глубоко, и сейчас стала замечательной актрисой.
Я получал удовольствие от своей работы, мне нравилось делать с ними отрывки и смотреть, что из этого получится. Ваше восприятие театра изменилось со временем? Или осталось таким же, как в 7 лет, когда Вы впервые там побывали? Я люблю его и отношусь к нему как к особенному месту. Не то, чтобы «священнодействуй или убирайся вон», но для меня важно, чтобы в театре говорили со зрителем. Когда в юности, учась еще в горном институте, я был на практике в Ленинграде, я пересмотрел все спектакли БДТ и Театра Ленсовета. Боже мой, я плакал от восторга, когда видел «Энергичные люди» с Лебедевым или «Три мешка сорной пшеницы». Я все думал, как и что со мной сделали, что после спектакля я шел по улице и думал о проблемах мироздания.
Евгений Князев - биография, новости, личная жизнь
Что касается «центрального» образа, то он заключен в «резиновых» не настоящих сосисках, которые не накалываются на вилку. Жизнь была нечеловеческой, а люди были пошлыми. Теперь о любви, которой не было и не могло быть. М-та — бездельница, иждивенка, замужем за высокопоставленным сов. Все признаки психологической проституции. Но ему другой и не надо для вдохновения, ведь не жениться же на ней и рожать с ней детей?
И сказал тогда себе: «Все, теперь я получаю диплом инженера и точно буду поступать на актера». А дальше понимаешь, что жить тебе самому, самому принимать решения о выборе профессии, которой посвятишь всю жизнь. В тот момент я решил, что буду делать так, как считаю нужным и важным для себя. Не помню, чтобы у меня был конфликт с родителями и что они мне запрещали.
Они меня просто предупредили, сказав следующее: «В мире, в который ты хочешь ступить, тебе никто из нас помочь не сможет никогда, и ты в этом мире будешь один существовать. Ты сможешь? В 1978 году я поступил в Щукинское театральное училище. Это было достаточно тяжелое время для страны — застой, период всеобщего дефицита, когда достать и купить что-либо было невозможно.
Мы трудно жили в 80-е годы, а еще труднее в 90-е. Было абсолютное равноправие бедности, большинство людей были в одинаково равном положении, и к этому большинству отношу, безусловно, и себя. Но мы были счастливыми: безоблачное детство, такая же безоблачная юность — с прекрасными порывами, с жаждой любви, с жаждой настоящей студенческой жизни. Студенческие отряды, дружные поездки, походы, песни у костра — все это было, мы не чувствовали опасности, не было никаких неловкостей или страха, что может что-то плохое случиться, тебя обманут, накажут...
Жили мы безобидно и безоблачно. Студенческие годы в Театральном институте имени Бориса Щукина мне запомнились как яркие, наполненные жизнью, осознанием того, что ты занимаешься любимым делом. Хотя должен признаться честно, на первом курсе мне казалось: что же это за профессия такая, где ничего тебе объяснить не могут и все зависит только от тебя: ты сам должен почувствовать, сам должен поверить в какие-то предлагаемые обстоятельства, ты должен проникнуться правильной атмосферой, должен найти верное физическое самочувствие, — я сейчас говорю про элементы школы актерского мастерства. А тогда для меня эти понятия были как высшая математика, но только высшую математику я худо-бедно понимал, придя из технического вуза, а вот эти простые вещи не понимал вообще.
Если логическая жизнь на начертательной геометрии была понятна: нужно знать формулу и ряд законов, и тогда следующий этап построения будет довольно просто рассчитать, то в театральном искусстве конкретики не было, и поэтому первый год я очень мучился. Репетируем отрывок, я захожу в пустую аудиторию с обшарпанными стенами, а педагоги мне говорят: «Представь себе, что ты зашел к королю Людовику XIII». Педагоги говорили, что только в тебе сидят все эти вещи: как ты сумеешь правильно ощутить, понять, как ты сумеешь это все транслировать для зрителя, поверит ли он тебе, что у тебя в данном случае болит голова или случилось какое-то несчастье. Ты умеешь это передать, чтобы вызвать сочувствие зрительного зала?
Нас учили наблюдать за людьми и фантазировать, что с этим человеком происходит в ту или иную минуту. И ты едешь в метро или троллейбусе, смотришь: вот сидит грустная женщина, глядит в окно, перебирает руки. И ты думаешь: она проснулась сегодня, и у нее, наверное, был какой-то неприятный разговор с детьми, и она едет с тяжелым сердцем на работу. И ты начинаешь фантазировать про ее биографию, и в голове сразу выстраивается целый образ мыслей этой женщины.
И я подумал: «Да, это может быть интересным». А потом мы дошли до того момента, когда педагоги сказали: «Попробуй покажи того или иного человека.
Евгений Князев родился 9 августа 1955 года в Тульской области. Образование В 1978 году закончил Тульский политехнический институт по специальности "горный инженер". В 1982 году окончил театральное училище им. Карьера После получения диплома был приглашен в труппу Государственного Академического театра им.
Евгения Вахтангова. В кино дебютировал в 1983 году в эпизоде мелодрамы «Поздняя любовь». С 1992 года актер сотрудничал с режиссером Петром Фоменко и занят во всех его крупных спектаклях. С 2003 года занимает пост ректора Театрального института имени Б. Евгений Князев сыграл более 30 ролей в фильмах и сериалах.
Режиссер постановки доверил молодому артисту роль юного Казановы. Его партнерами по сцене стали Василий Лановой и Юрий Яковлев. Затем он участвовал в таких работах, как: «Мария Тюдор», «Маленькие трагедии», «Русь!
Браво», «Зойкина квартира». В 1992 году началось плодотворное сотрудничество Князева с Петром Фоменко. Участие в постановке «Без вины виноватые» принесло Евгению престижную награду — Госпремию. Затем режиссер задействовал харизматичного артиста в следующих спектаклях: «Пиковая дама», «Чудо святого Антония». Тандем разрушился в тот момент, когда Фоменко занялся созданием собственного театра. Евгений Владимирович решил остаться работать в стенах родного театра Вахтангова. При этом артист не чувствовал удовлетворенности от участия в постановках. В скором времени Князев стал соглашаться на предложения от других театров.
Среди таких работ стоит отметить следующие: «Берлиоз», «Арто и его двойник», «Провокации». В конце 90-х годов уже известный артист стал преподавать в Щукинском театральном училище. В 2003 году Князева назначили ректором его родной альма-матер. В 2010 году в театре Вахтангова произошла смена режиссера.
Евгений Князев: «Талант — это единственная новость, которая всегда нова»
В небольшом интервью в проекте телеканала «Домашний» «Настоящая Ванга» Евгений Князев рассказал о том, каким был отец великой предсказательницы. Вслед документальному сериалу «Настоящая Ванга» и докудраме «Знать будущее. Жизнь после Ванги» 1 декабря стартует художественный сериал «Вангелия». Роль Панде — отца Ванги сыграл известный актер Евгений Князев.
В 1972 году Евгений получил аттестат зрелости, и отправился покорять столицу. Мечтая о сцене Князев с раннего детства мечтал о театральной сцене, поэтому его выбор пал на Щукинское училище. Покорить приемную комиссию ему не удалось. В результате Евгений поступил в Горный институт. На третьем курсе он присоединился к студенческому коллективу самодеятельности.
Затем его направили проходить практику в Ленинград. Здесь Князев, не раздумывая, записался на курсы Рубена Аргамерзяна при Ленинградском государственном институтн театра, музыки и кинематографии. В 1978 году Евгений Князев получил диплом Горного института и с новыми силами отправился покорять строгих педагогов Щукинского театрального училища. Вторая попытка оказалась успешной. Парня зачислили на курс Людмилы Владимировны Ставской.
Мудрая наставница сумела найти ключ к скромному, но талантливому студенту. Князев настолько был поглощен учебой, что у него не возникало мыслей прогулять хотя бы одну пару. После занятий парень вместе с близким другом Евгением Дворжецким работал гардеробщиком. Молодые люди часто посещали театральные постановки, штудировали профильную литературу. В 1982 году Евгений получил диплом, и приглашение работать в театре имени Вахтангова.
Россия, 2005.
Закончил в 1978 году Тульский политехнический институт специальность — горный инженер , после чего поступил в Театральное училище им.
Щукина курс Л. Ставской , по окончании которого в 1982 году был принят в Театр имени Вахтангова. С середины 1990-х годов играет в антрепризах и различных театрах.
С 1994 года преподает в Театральном институте им. Щукина с 2003 года — ректор , в качестве художественного руководителя выпустил два актёрских курса в 1998 и в 2004 годах. В настоящее время руководит целевым курсом для Московского театра оперетты.
Роли в театре «Мистерия-буфф» В. Маяковского — Вельзевул «Тринадцатый председатель» А. Абдуллина — Закиров «Роза и крест» А.
Блока — Гаэтан «Анна Каренина» М. Рощина по роману Л.
Евгений Князев: биография
- Люди в тренде
- Биография Евгения Князева
- Актёр Князев: Нет никаких сомнений, что новые регионы должны быть в составе РФ
- Евгений Князев — Отзывы
Евгений Князев: «Я играю чужие жизни»
Но что касается эмоций, души — за ними надо будет идти в театр. И его надо сохранить любой ценой. Мы играли в своё время и сталеваров, и революционеров. Но тогда невозможно было представить ситуацию, когда на сцену выходит Кармен, а вместо цветка у неё на груди приколот менструальный тампон. А вы говорите о храме искусства! Как сохранить репутацию храма, когда бал правят так называемые «новаторы сцены»? Так придётся сохранять и островки человечности.
Ведь человек может быть как велик, так и низок, в нём намешано много и хорошего, и плохого. Я хочу такой театр, который будет на меня эмоционально воздействовать. Вроде бы всем известная романтическая история, поиск сокровищ и торжество справедливости. Но как я был воодушевлён после спектакля! Я до сих пор верю в то, что справедливость восторжествует. Ректор — Мы с вами родились и воспитывались после войны.
Мы читали стихи поэтов-фронтовиков, для нас совсем по-другому, чем для нынешних поколений, звучали военные песни. Для нас даже Серебряный век был совсем рядом. Мы ходили по тем же улицам, где ещё недавно ходили Цветаева и Блок. А сейчас в наших сериалах многие молодые актёры играют военное время, как ряженые: лица те же, глаза те же. Они не чувствуют того, что играют и поют. Вы уже 20 лет на посту ректора Щукинского училища, вы работаете с самыми молодыми.
Что они воспринимают из нашей великой и драматичной истории? Но это не так. Дети, которые к нам приходят, мало читают, мало знают литературы. Мы их заставляем учиться. У нас очень хорошие педагоги, я ими на самом деле горжусь. И к четвёртому курсу я ребят просто не узнаю — так они меняются.
Сегодня утром совершенно случайно увидел на столе у моей жены, которая у нас преподаёт, пачку контрольных работ студентов 4-го курса, которые они пишут по произведениям мировой литературы. Я не глядя взял ту, что лежала сверху, и прочитал её. Я никогда не думал, что смогу каким-то образом переделаться, измениться. Но эта пьеса заставила меня захотеть сорвать свою маску и стать собой». Я думаю, этот мальчишка имеет все шансы стать хорошим артистом, у которого заработало его внутреннее состояние. Они меняются.
Не всё, конечно. Но часть из них становятся ответственными и серьёзными людьми. Глядя на них, я понимаю, что наша школа будет продолжать существовать. Я в этих детей верю. И не вижу причин считать, что у нас происходит какое-то вырождение. Ведь для них Великая Отечественная почти так же далека, как Пунические войны и разрушение Карфагена.
С того курса, который в этом году выпустился, многие поступили в театр. И вдруг художественный руководитель курса говорит мне: «Можно показать вам работу, которую сделали ребята? Оказалось, что это «Василий Тёркин на том свете». Вещь известная, я много раз её слышал. Но вы не представляете, до какой степени они осознавали то, что сделали. Про войну, про людей, про то, что можно погибнуть и оказаться на том свете!
Они всё это понимают! И делают они это очень взросло. Я испытал гордость за этих ребят. Мы предложили им выступить в музее на Поклонной горе, и они выступили. Они на этом взрослеют и учатся. Строитель — Я очень благодарна вам за то, как сейчас выглядит Щукинское училище.
В старую школу или институт бывает страшно идти. Боишься увидеть одряхлевшее здание как постаревшего кумира. Вы же превратили здание училища ещё и в музей. Пока поднимаешься по главной лестнице, перед тобой проходит вся история и Театра им. Вахтангова, и училища. Даже в буфете — портреты артистов!
В буфете место для молодых. А там Доборнравов, Бичевин, Порошина, Аронова... Они давно уже матёрые артисты, а все ещё в буфете висят. В классики переводить? Человек живёт историей, памятью. Моё желание привести здание в порядок было очень сильным.
Я обивал пороги в министерстве, пытался донести, что наше здание не должно быть хуже, чем зарубежные театры. И меня услышали, мы получили возможность его отреставрировать. Мы этот ремонт вели лет шесть. Начинали с усиления фундамента и грунтов. Мы же находимся в Большом Николопесковском переулке. Я всё думал, откуда такое название.
А когда начали ремонт, понял — под нами песчаные грунты. Потом укрепляли стены. Был смешной случай. Музыкальный курс проводил репетицию оперетты Штрауса «Летучая мышь». А в это время в стены вделывали специальные трубочки, по которым должны подавать мелкодисперсный песок, чтобы бетон распространялся по стенам здания и оно таким образом укреплялось. И вот поют они, а в это время долбит отбойный молоток, и вдруг стена пробивается, и бетон под давлением шесть атмосфер хлещет на сцену!
Но все только отскочили в сторону и продолжили репетировать! Я так благодарен этим людям, всем преподавателям, которые вытерпели этот многолетний ремонт. Ещё года три-четыре — и мы доделаем «Шаляпинский дом», что напротив института, и обязательно сделаем там площадку, на которой будем проводить уличные фестивали. Актёр — Вы очень разносторонний человек. У вас вся деятельность творческая, не важно, играете ли вы в театре или занимаетесь стройкой.
Такой, знаете, «закрытый ларец» со множеством разных, подчас страшных тайн… Встреча с Мессингом произвела на меня настолько сильное впечатление, что я всерьез занялся изучением гипноза. Лидия Сенина, тулячка: — Мы были с мужем на выступлении Вольфа Мессинга в Филармонии где-то в начале 70-х. Были наслышаны о его необычных способностях и ожидали какого-то чуда. В итоге мы увидели пожилого, очень нервного, маленького человека, который метался по всему залу. Он демонстрировал дар телепатии и ясновидения, но, как я помню, не всегда успешно.
Читайте также: Тамара Семина: биография, личная жизнь, муж, дети, семья «Чтец Князев был отменный! В середине 70-х в этот театр из молодежного театра «Поиск» тульского политехнического института пришел и Евгений Князев. Высокий, широкоплечий, с хорошо поставленным голосом очень красивого тембра. Отличало Евгения Владимировича тогда, правда, по отчеству его никто не называл огромное трудолюбие и желание пойти по актерской стезе. Часами мог репетировать роль, добиваясь желаемого результата! Очень много они с Зоей Васильевной занимались постановкой чтецких композиций. И чтец он был отменный! Лучше него, наверное, никто у нас в коллективе не читал популярные тогда поэмы «Руки Гевары» Долматовского и Кедринских «Зодчих». Актеров сериала преследует злой рок? Сделать проект о жизни Мессинга пытались разные режиссеры.
Драматург Горин через несколько дней после начала работы потерял сон, аппетит и решил отказаться от этой идеи. Когда за экранизацию взялись Владимир Краснопольский и Валерий Усков, Усков попал с инфарктом в больницу. Затем у Краснопольского прямо за рулем случился микроинсульт. А исполнитель эпизодической роли Алферов, который по сюжету не верит в дар Мессинга, умер прямо на сцене… Чуть позже Романа Гречишкина, который играл молодого Мессинга, насмерть сбила машина. У Алексея Петренко сыграл Сталина к концу съемок умерла от рака жена. Кстати, изначально в роли Мессинга должен был сняться Александр Абдулов. Говорят, что актер «загорелся» этой ролью. Но, как и сам Вольф Мессинг, скончался от отека легких.
Побег 3,0 Егор Михалков-Кончаловский продолжает кормить непритязательного русского зрителя незамысловатыми киллер-историями, оживающими благодаря героическим усилиям лучших актеров России. На этот раз роль героя с предсказуемым блеском примеряет на себя Евгений Миронов.
Учебника, который бы объяснял, что такое Вахатнговская школа, не существует. Вахтангов и ,мы, его последователи, характеризуем это направление, как фантастический реализм — яркая форма при глубоком содержании. Мы стараемся быть верными вахтанговским принципам и учить наших студентов актерскому ремеслу, опираясь на традиции. Очень много внимания уделяем актерскому мастерству, музыке, танцам, движению, актёр сегодня должен быть синтетическим. По сути, все театральные школы России — это школа Станиславского — В работу учебного театра института Вы вмешаетесь? Чего не допустите на вузовской сцене? Именно педагоги кафедры решают, какой спектакль ставить, рекомендовать или нет его к показу на публике. Могу сделать замечание или пожелание. Но я точно не пропущу спектакль, где нецензурные выражения или голые люди. У нас — актёрская школа, а не режиссёрская, поэтом мы не претендуем на высокую режиссуру. Мы должны своих студентов обучить, прежде всего, ремеслу артиста. Почему нет? Сегодня нет таких строгих правил. Даже по тому, как человек выходит, можно понять, может ли он захватить аудиторию, умение общаться, реагировать на публику. Может, он еще не умеет пользоваться своим талантом, но энергетика чувствуется сразу. Если она есть, то можно учить ремеслу. Для того, чтобы курс получился сильным, хорошим, нужно сделать правильный отбор. Не научить, а именно отобрать — просмотреть огромное количество человек, и поверить в то, что поможешь им реализоваться.