Ходят слухи, что Николай Цискаридзе официально одинок, не имеет детей и многие интересуются ориентацией (не голубой ли он). Николай Цискаридзе признался, что сталкивался с травлей со стороны сверстников из Московского хореографического училища, которые были не прочь подложить в трусы талантливому конкуренту финолгон. Звезда балета полностью уверен, что молодой человек не может быть его ребенком. По словам Цискаридзе, он даже не следит за тем, какие заявления делает его «наследник». Интересно отметить, что Цискаридзе был вхож в дом к легендарной актрисе Людмиле Гурченко, которая всегда интересовалась балетом.
Дети Николая Цискаридзе
Ректор Академии русского балета имени Агриппины Вагановой, артист балета Николай Цискаридзе. Своими детьми в интервью Николай Цискаридзе часто называет детей – участников проекта «Синяя птица», в котором он уже несколько лет является одним из членов жюри. Цискаридзе был поздним и единственным ребенком в семье — матери на момент его рождения было 42 года. Биография Николая Цискаридзе: личная жизнь, отсутствие жены и детей, слухи о нетрадиционной ориентации, друзья и образ жизни танцора.
Дети Николая Цискаридзе
Есть ли дети у танцора? Родных детей у Цискаридзе нет. Однажды Лера Кудрявцева взяла у него интервью и услышала о взрослой дочери танцовщика – Нине, о которой долгое время не было ничего известно. «Прелесть этого спектакля состоит в том (и такая придумка была у Вайнонена, это же для школы придумывалось), что всех детей должны исполнять дети», — рассказал Цискаридзе на презентации спектакля. Своими детьми Цискаридзе называет котят Габриеля и Габриелу. Что Николай Цискаридзе думает о своей личной жизни, детях и жене?
Дети Николая Цискаридзе
Своими детьми Цискаридзе считает участников проекта «Синяя птица» — Николай не только оценивает их работу, но и помогает самым талантливым осуществить свою мечту. Интересно отметить, что Цискаридзе был вхож в дом к легендарной актрисе Людмиле Гурченко, которая всегда интересовалась балетом. 48-летний артист балета Николай Цискаридзе построил блестящую карьеру, но никогда не был женат. Когда Цискаридзе было 10 лет, няня велела ему стать крестным отцом ребенка, родившегося у его названной сестры Нателлы.
Николай Цискаридзе впервые показал любимых детей
Когда Цискаридзе было 10 лет, няня велела ему стать крестным отцом ребенка, родившегося у его названной сестры Нателлы. Николай Цискаридзе никогда не был женат. Детей у 47-летнего танцора тоже нет. После окончания хореографического училища Цискаридзе был принят в труппу Большого театра. Мать звезды балета Ламара Цискаридзе была личностью волевой и властной.
Стало известно о жене и детях Николая Цискаридзе
Григоровича 12 марта — Граф Вишенка, « Чиполлино » К. Хачатуряна, хореография Г. Майорова 18 марта — Юноша, « Шопениана » на музыку Ф. Шопена, хореография М. Фокина 13 апреля — Джеймс, « Сильфида » Х. Лёвенскольда, хореография А. Бурнонвиля в редакции Э. Григоровича 14 мая — Золотой божок, « Баядерка » Л. Минкуса , хореография М.
Григоровича вариация — хореография Н. Зубковского 29 июня — Паганини , « Паганини » на музыку С. Рахманинова, хореография Л. Лавровского в редакции В. Васильева 7 июля — Джига, « Дон Кихот » Л. Минкуса, хореография М. Петипа, А. Горского, Р.
Прокофьева, хореография Л. Лавровского 1996 год 13 июня — солист в «Антигоне» М. Теодоракиса , хореография С. Боброва 6 июля — « Нарцисс », миниатюра на музыку Н. Черепнина, хореография К. Григоровича дебютировал на гастролях Большого театра в Граце, Австрия 20 ноября — Призрак розы, « Видение Розы » на музыку фортепианной пьесы К. Берлиоза, хореография М. Чайковского, хореография В.
Васильева с использованием фрагментов хореографии Л. Иванова 1997 год 2 апреля — Принц Дезире, «Спящая красавица» П. Григоровича 22 мая — Граф Альберт, « Жизель » А. Адана, хореография Ж. Коралли, Ж. Перро, М.
Никто, кроме горничных, не собирался подавать ей тот самый стакан воды.
Поэтому мне неинтересны разговоры про продолжение рода и про генофонд, который пропадает. Я знаком с таким количеством потрясающих людей, которые родили беспомощное поколение. У меня нет ни братьев, ни сестер, и я от этого не страдаю» Более того, Николай считает, что у него есть наследники.
Все время до матча он был просто шелковый!
И вот уже на стадионе в VIP-зоне Арина получает сообщение о неудовлетворительном поведении. Эх, Даня, Даня», — заявил он, отметив, что простил шалость «ребенку. К слову, в возрасте 16 лет Даниил потребовал присвоить ему отчество своего звездного «отца» — Николаевич. Ранее TopNews писал о том, что Николай Цискаридзе записал шуточное видео.
Было очень сложно. И я помню, что я стоял как-то, думал и подумал: "Нет, если я сейчас признаюсь, мама мне скажет: "Ну что? Не смог? Я же была права". Я подумал: "Нет, я смогу". Вот это тщеславие меня тогда вытянуло, хотя я могу вам сказать, что я никогда не жалел том, что пошел по этой дороге. Мне, правда, способности дал Господь Бог неплохие.
Но установка, вот мы договорились с мамой с первой минуты, что я буду стараться быть первым. Как-то о выступлении вы говорили "Просто бремя не сладкое. Я мечтаю, чтобы оно быстрее кончилось". Вы не кокетничаете, когда это говорите? Вы знаете, что один раз я почувствовал? Я был очень удивлен. Балет "Баядерка", самое сложное в моей профессии — это классический балет, потому что это самая высшая ипостась.
Как для музыканта сыграть концерт Чайковского и играть его 40 лет на этом уровне, на котором он проявился, что для скрипача, что для пианиста. То же самое для нас, для классических танцовщиков: в третьем акте самые сложные движения, ты уже четвертый час в концентрации, ты два акта до этого и танцевал, и бегал, и бог знает, что делал, ты устал уже, а тебе каждый раз надо эту Олимпиаду выигрывать. Это у спортсменов один раз Олимпиаду выиграл, и ты - навсегда олимпийский чемпион. А артисты балета подтверждают свою Олимпиаду каждый спектакль. Они опять должны перепрыгнуть планку 5 метров 50 сантиметров либо повысить. А если ты понижаешь, все кричат: "Акелла промахнулся! А у танцовщика одно из самых сложных мест начинается после этого выхода.
И обычно когда этот идет выход... А каждый спектакль у нас подсознательно как у собачки Павлова: вот этот такт начинается музыки — я знаю, что я должен уже встать, мяться, вот этот такт музыки — я уже должен подпрыгивать, потому что мне сейчас выходить и, действительно, пахать на сцене. Я сижу, смотрю, как они спускаются из кулис, это безумно красиво, сижу и думаю: "Интересно, если бы кто-то изобрел такую машину, которую подключают к мозгу, и провел бы эксперимент, что когда человек смотрел на свою гильотину и, вот, сейчас ко мне бы подключили, наверное, было бы то же самое". По ощущениям. А, знаете, бывает так, что весна — самое сложное для нас или осень, когда часто меняется погода, когда давление. А все это же... А ты в воздухе должен крутиться, ты должен каждый раз приземляться точно в позицию — это классический балет.
И ты не имеешь права на ошибку, второго дубля нет. И я сижу и думаю: "Господи, какой кошмар". Вот я от этой ответственности. Потому что все пришли, да, человек из телевизора, знаменитый Цискаридзе. В программке написано: народный, международный, вот такие премии, такие премии. Да, мне есть чем гордиться. Я это должен оправдать.
И каждый раз ты должен оправдать, что ты - именно тот человек, который это все заслужил. Как-то мы сидели с Володей Спиваковым и Сати, его супруга стала говорить: "Володя, вот ты не хочешь это играть, не хочешь это играть". Я говорю: "Господи, как я его понимаю". Потому что он сказал: "Я не могу... Не сыграть — сыграть я не могу. От этой ответственности, что, не дай бог, не будет одной нотки хотя бы не той". Потому что он — Спиваков.
Я устал не от выхода на сцену, я все это очень люблю. Я устал от ответственности, что я должен подтверждать этот бренд. Я думаю, что каждый большой артист или профессионал вам скажет. Когда вы попали в "Большой", вы сразу стали выделяться. Вы говорили о том, что они думают, как друг друга сожрать. Это как? Как с этим жить?
И вообще, что это? Характерно в особенности для балета? Для балета это очень сильно характерно по одной причине. Срок сжат. У вас очень мало времени. Если в драматическом театре это счастливое время… Не сыграл ты Чацкого, не смог ты стать Молчалиным, но зато ты сыграешь Фамусова и ты прозвучишь. Есть много артистов, вот, знаменитая актриса я не помню ее фамилию , которая мисс Марпл играет в английском сериале.
Она во сколько лет стала суперзвездой? И так далее, и тому подобное. В балете — нет, только до 23 лет. Ты в 23 года уже должен быть мировой звездой, для большой карьеры. И все. Ничего у тебя не получится. Потому здесь сконцентрировано.
Что касательно всяких сложностей, понимаете, я знаю одно. Что любой театральный коллектив или, коллектив на заводе, или где угодно — это модель нашего мира. В принципе, это Дарвин, это естественный отбор. Не съешь ты — тебя съедят. Вы помните, была песенка довольно ироничная "Зато мы делаем ракеты и перекрыли Енисей, и также в области балета мы впереди планеты всей". Это правда? Были ли впереди планеты всей?
Мы должны делать всегда сноску, когда вспоминаем эти строки. Мы впереди планеты всей в классическом балете. Нам нет равных, и равных быть не может. По сей день? По сей день. Даже французы, создавшие балет? Они это потеряли.
Мы это им вернули, благодаря антрепризе Дягилева, благодаря революции, когда отсюда сбежало, действительно, огромное количество талантов не только в области балета, вообще. Мы вернули туда все. Но почему нам нет и быть не может равных? Потому что здесь учат танцу, целенаправленно эта система существует с 1738 года. Анна Иоанновна подписала этот указ и создала это училище, понимаете? С этого момента. Мы восхищаемся с вами газоном в Англии.
Да, его стригут 300 лет. И нас воспитывают 300 лет. Эта система себя оправдала — сколько выросло гениальных артистов? В классическом балете. Несмотря ни на что? Но мы хотим убить это. Наше общество.
Потому что Министерство образования сейчас выпускает очень страшные законы, что все музыкальные, театральные, хореографические заведения должны принимать бесконкурсно — кто пришел, мы должны всех взять, учить с 15 лет, потому что это насилие над ребенком. Объяснить невозможно, что руку пианисту надо ставить с пяти лет, что ноги надо в балете ставить желательно с 9-10 лет. И сейчас идет большой скандал. Все деятели искусства уже написали письмо Президенту, премьер-министру, я написал лично письмо Президенту, написав вообще, когда созданы все эти театральные училища. Хоровое образование уникальное есть только у нас и в Австрии. У нас ему 500 лет. Хореографическому образованию почти 300 лет.
Драматическому театру , образованию… Дело в том, что драматическое образование вышло из нашей школы, сначала нас всех вместе учили. Оно 150 лет где-то существует. Но если честно, побольше… И все музыкальные консерватории — им 200 лет. Ну почему мы должны это уничтожить? Не Министерство образования, люди, которые никогда не играли на скрипке, не танцевали, не пели, должны нам диктовать, как учить детей, сколько часов. Это должны делать профессионалы, звезды, которые, действительно, играют, танцуют, поют на самых главных площадках мира. А наша страна этим может хвастаться как никакая, да?
Если мы уже в Олимпиаде — просто нам порой стыдно говорить о наших результатах, то в искусстве мы еще, действительно, побеждаем всех вообще. Правда, мы рискуем Китаю скоро проиграть все. Но, к сожалению, пока мы не услышаны. Это очень большая проблема. Я выступал, уже ходил и в Министерство образования, я ходил на коллегию, когда была коллегия Министерства образования, Минобраза и даже ходил в Думу выступал. Но пока мы не услышаны. Я был как частное лицо, как артист.
Пока игнорируют. Вообще ничего не говорят, не отвечают даже, да? А как вы это понимаете? Не может быть, что это люди, которые хотят уничтожить наш балет. Вы знаете, мне кажется, что происходит? Что люди, которые пишут законы, когда их дети учатся за границей, гипотетически свое будущее не связывают с этой страной. Им все равно, как будут учиться остальные дети.
Я уверен, что если бы у нас был какой-то закон, что все те, кто принимает законодательные проекты и так далее, их разрабатывает, обязаны, чтобы их родные обязательно служили в армии, обязательно учились в нашей стране, только в нашей, тогда потихоньку эта система усовершенствуется. Вы знаете, почему в очень сложные годы наша школа, хореографическое училище была до последнего дня в перфектном состоянии? Сначала училась Таня Андропова внучка Андропова. А потом училась Ксюша Горбачева. И наша школа даже в самые сложные времена, когда есть было негде, мы в буфете могли есть нормальные продукты. У нас была чистота, вы не представляете, какая. И так далее.
Это было очень важно. Вот эти маленькие детали... Я всю жизнь коленопреклоненным буду стоять перед могилой Раисы Максимовны, которая регулярно приходила к нам в школу и проверяла, как здесь живут дети. Да, мы стояли в списке. Нет Президента и королевы, перед которыми я в детстве не станцевал, и мои сокурсники и так далее. Потому что к нам приводили всех, этой школой хвастались. Кстати, про французскую школу.
Французская школа — да, она существует дольше. Но она сейчас существует по примеру русской. И если русское государство может себе позволить обучать детей фортепиано мы, все-таки, восьмилетку музыкальную заканчиваем параллельно , французы вообще этому не учат. Александр Васильев, который занимается модой? Его мама была профессором школы-студии МХАТ и мхатовской артисткой. Они не могут позволить себе учить характерный танец в том объеме, в котором учим мы. А у нас потрясающая система.
И они вместо 8 лет учат 5. Это самая важная школа в мире после российской. Весь мир хочет учиться здесь, и платит деньги, едет и учится, чтобы в этой системе вырасти. А мы это почему-то хотим сломать. Если мы это сломаем, мы уже не будем в области классического балета впереди. Конечно, мы отстали во многих вещах, то, что называется модерн. Не то, что отстали.
Мы просто 70 лет жили за забором, мы не знали, что там. Как у Андерсена в "Гадком утенке": мир простирается до забора, а от забора через пасторский луг. А что за пасторским лугом никто не знал. Вот мы и узнали теперь. Но мы сразу не можем все взять. Вы сейчас много раз говорили о загранице. Барышников, Годунов, Нуриев, Тимофеева — самые громкие, можно сказать, невозвращенцы, которые там получили возможность раскрыть свой талант так, как им хотелось, но кроме того и гораздо больше зарабатывать, чем они зарабатывали здесь.
Неужели вас не тянуло? Что платят нам столько же практически, коллективу, сколько им. А разница на сегодняшний день в одном, что у них соцпакет, страховки в отличие от нас очень серьезные. Мы не защищены ни от чего, это правда. Другой момент. Я сейчас о себе говорю. Вы говорили о Барышникове, о Годунове.
Биография Николая Цискаридзе
Не Министерство образования, люди, которые никогда не играли на скрипке, не танцевали, не пели, должны нам диктовать, как учить детей, сколько часов. Это должны делать профессионалы, звезды, которые, действительно, играют, танцуют, поют на самых главных площадках мира. А наша страна этим может хвастаться как никакая, да? Если мы уже в Олимпиаде — просто нам порой стыдно говорить о наших результатах, то в искусстве мы еще, действительно, побеждаем всех вообще. Правда, мы рискуем Китаю скоро проиграть все. Но, к сожалению, пока мы не услышаны. Это очень большая проблема. Я выступал, уже ходил и в Министерство образования, я ходил на коллегию, когда была коллегия Министерства образования, Минобраза и даже ходил в Думу выступал. Но пока мы не услышаны. Я был как частное лицо, как артист.
Пока игнорируют. Вообще ничего не говорят, не отвечают даже, да? А как вы это понимаете? Не может быть, что это люди, которые хотят уничтожить наш балет. Вы знаете, мне кажется, что происходит? Что люди, которые пишут законы, когда их дети учатся за границей, гипотетически свое будущее не связывают с этой страной. Им все равно, как будут учиться остальные дети. Я уверен, что если бы у нас был какой-то закон, что все те, кто принимает законодательные проекты и так далее, их разрабатывает, обязаны, чтобы их родные обязательно служили в армии, обязательно учились в нашей стране, только в нашей, тогда потихоньку эта система усовершенствуется. Вы знаете, почему в очень сложные годы наша школа, хореографическое училище была до последнего дня в перфектном состоянии?
Сначала училась Таня Андропова внучка Андропова. А потом училась Ксюша Горбачева. И наша школа даже в самые сложные времена, когда есть было негде, мы в буфете могли есть нормальные продукты. У нас была чистота, вы не представляете, какая. И так далее. Это было очень важно. Вот эти маленькие детали... Я всю жизнь коленопреклоненным буду стоять перед могилой Раисы Максимовны, которая регулярно приходила к нам в школу и проверяла, как здесь живут дети. Да, мы стояли в списке.
Нет Президента и королевы, перед которыми я в детстве не станцевал, и мои сокурсники и так далее. Потому что к нам приводили всех, этой школой хвастались. Кстати, про французскую школу. Французская школа — да, она существует дольше. Но она сейчас существует по примеру русской. И если русское государство может себе позволить обучать детей фортепиано мы, все-таки, восьмилетку музыкальную заканчиваем параллельно , французы вообще этому не учат. Александр Васильев, который занимается модой? Его мама была профессором школы-студии МХАТ и мхатовской артисткой. Они не могут позволить себе учить характерный танец в том объеме, в котором учим мы.
А у нас потрясающая система. И они вместо 8 лет учат 5. Это самая важная школа в мире после российской. Весь мир хочет учиться здесь, и платит деньги, едет и учится, чтобы в этой системе вырасти. А мы это почему-то хотим сломать. Если мы это сломаем, мы уже не будем в области классического балета впереди. Конечно, мы отстали во многих вещах, то, что называется модерн. Не то, что отстали. Мы просто 70 лет жили за забором, мы не знали, что там.
Как у Андерсена в "Гадком утенке": мир простирается до забора, а от забора через пасторский луг. А что за пасторским лугом никто не знал. Вот мы и узнали теперь. Но мы сразу не можем все взять. Вы сейчас много раз говорили о загранице. Барышников, Годунов, Нуриев, Тимофеева — самые громкие, можно сказать, невозвращенцы, которые там получили возможность раскрыть свой талант так, как им хотелось, но кроме того и гораздо больше зарабатывать, чем они зарабатывали здесь. Неужели вас не тянуло? Что платят нам столько же практически, коллективу, сколько им. А разница на сегодняшний день в одном, что у них соцпакет, страховки в отличие от нас очень серьезные.
Мы не защищены ни от чего, это правда. Другой момент. Я сейчас о себе говорю. Вы говорили о Барышникове, о Годунове. Тимофеева, во-первых, не уезжала — она уехала уже после того как закончила танцевальную карьеру. У Годунова ничего не вышло на Западе, к сожалению. Не вышло. Снимался в кино. Барышников и Нуриев… Да.
Но они очень умно распорядились. И потом Нуриева, вы знаете, помимо того, что, конечно, он великий талант и потрясающий был артист, он был еще потрясающий менеджер. Каждый раз, когда падал интерес к нему это засвидетельствовано все , он запирался в туалете самолета и начинал кричать, что в самолете кгбшники и хотят его выкрасть. Почитайте прессу. Тут же на первых полосах всего мира - опять к нему интерес. Он был гений в этом плане. И он очень правильно распоряжался той славой, которая ему досталась. Вам никогда не хотелось?.. Что касательно меня.
Так как я учился в московском училище, мы выезжали всегда. Я приезжал в Америку, во Францию, в Японию, видел всегда три слоя населения — как живет аристократия и политики и мы всегда видели эмиграцию, потому что она так или иначе нас приглашала. И уже были свободные времена , перестройка, нам разрешали с ними общаться. И я видел, как живут простые люди , особенно в Америке. И я понял одно: что я не хочу быть иммигрантом. Как вы относитесь к скромности? Я отвечу вам фразой из одной французской пьесы , что скромность украшает того человека, у которого нет других украшений. У Марселя Пруста есть к вам несколько вопросов — постарайтесь на них коротко ответить. Какую черту вы более всего не любите в себе?
А в других? Неопрятность и непорядочность. Какое качество вы более всего цените в мужчине? Порядочность по отношению вообще к слову "мужчина" порядочность. Надо оставаться во всех поступках мужчиной. А в женщине? Когда и где вы были более всего счастливы, вы можете вспомнить? Я очень был счастлив, когда попал в Гранд-Опера. Потому что тогда это был прорыв.
О чем вы более всего сожалеете? Знаете, иногда сожалею о том, что я не успел сказать или совершить, наверное, те поступки перед теми людьми, которые ушли. Что я многое допонял потом. Я очень рано всех потерял. Знаете, когда это говорит человек, которому, допустим, 60 лет — это одно. Но я всех потерял очень рано. Я многое тогда не мог понять — вот это сожалею. Что вы считаете своей главной слабостью? Я очень ранимый.
Какой недостаток вы легче всего прощаете? Я способен простить ложь. А который никогда не прощаете? Когда вы предстанете перед Богом, что вы ему скажете? Я скажу, что я старался жить честно. Именно перед Богом. Потому что я вырос в очень верующей семье, и мой педагог очень интересно сказал один раз. Он не мог меня заставить в детстве заниматься, иногда не хотелось, потому что я был очень способный, у меня все получалось. И он мне один раз сказал: "Цискаридзочка, тебе так много дал Господь Бог, что если ты этим не воспользуешься, он тебя накажет".
Он не знал, что меня этим пугали в детстве. И я так испугался, я так стал стараться. И я часто, сам перед собой такие вещи… Просто я думаю, что есть же какой-то высший суд, все-таки. Но советская медицина поставила ей неутешительный диагноз: она никогда не сможет родить. Тогда женщина решила попросить о помощи деву Марию. Она отправилась высоко в горы, к месту, где стоял разрушенный храм. От былой постройки сохранилась только одна стена с ангельским ликом Богоматери на ней. Ламара Николаевна вознесла молитвы, которые были услышаны. Мальчик рос, окруженный любовью и лаской.
Его мама была театралкой, и уже с трехлетнего возраста Ника ходил вместе с ней на спектакли, концерты и выставки. Именно мама зажгла в сердце ребенка неутолимую страсть к искусству. А когда у Николая обнаружились способности к балету, она приложила все усилия, чтобы сын получил самое лучшее образование. Ее муж, который был гораздо моложе, отказался покидать насиженное место. И мама приняла непростое решение. Ламара Николаевна ушла из жизни, когда Николаю Цискаридзе исполнилось всего 20 лет. С того момента и по сей день он опирается в жизни только на собственные силы. Выдающийся российский танцовщик Николай Цискаридзе известен не только своим дарованием, но и непростым характером. Впрочем, артист убеждён, что с мягким характером достичь вершин балетного искусства невозможно.
Николай Максимович Цискаридзе родился в 1973 году в Тбилиси в интеллигентной семье: мать была физиком, отец — скрипачом, бабушка — актрисой в прошлом. Мать часто водила мальчика на концерты, а няня знакомила с произведениями Льва Толстого, Уильяма Шекспира и других литературных классиков. Николай уже в детстве ощутил тягу к сценической деятельности: охотно пел, читал стихи, разыгрывал сценки, после гастролей театра Сергея Образцова в Тбилиси увлёкся кукольным театром , но главной его страстью был танец. С одиннадцати лет он занимался в Тбилисском хореографическом училище. Тремя годами позже талантливый ученик продолжил обучение в Москве, где его преподавателем был Петр Пестов. Это был очень жёсткий педагог, и впоследствии танцовщик говорил ему: «Вы меня выучили так, что даже если меня попытаются убить на сцене, я всё равно буду двигаться до тех пор, пока не закончится моя роль». Московское хореографическое училище Николай Цискаридзе окончил в 1984 году. В составе экзаменационной комиссии был , который помог одарённому выпускнику стать артистом Большого театра — сначала в кордебалете, затем и солистом. Первой сольной партией Николая Цискаридзе становится Конферансье в балете « », затем Французская кукла в « », Голубая птица в «Спящей красавице», Юноша в « » — партии небольшие, но сложные.
В 1995 году он исполняет главные роли в балетах « » и «Чиполлино». В начале карьеры ему нередко помогала советами , он занимался у , готовил партии с Николаем Фадеечевым. Танцовщик успешно выступает на конкурсах. В 1995 году он удостаивается серебряной медали на Международном конкурсе артистов балета в Японии, а двумя годами позже на Московском международном конкурсе артистов балета получает не только золотую медаль, но и специальный приз «За сохранение традиций русского балета». С 1997 года в репертуаре Николая Цискаридзе постепенно появляется одна ведущая партия за другой: Альберт в « », Принц Дезире в «Спящей красавице», Жан де Бриен в « », Таор в «Дочери фараона», Конрад в « ». Наряду с этими партиями в репертуар Цискаридзе входят миниатюры — «Видение розы» , «Нарцисс» Касьяна Голейзовского. Для успеха на балетной сцене у артиста есть всё — он высок, строен, красив, музыкально одарён и пластичен, обладает безупречной техникой и актёрским мастерством, для его танца характерна не только чистота линий, но и эмоциональность. Над образом исполнитель работает очень тщательно, принимая участие даже в разработке костюма своего персонажа. Достоинства танцовщика в полной мере оценила публика — у Цискаридзе появились поклонники, многие зрители прицельно приходили на балетные спектакли , в которых он выступал.
Талант танцовщика был отмечен не только любовью зрителей, но и многочисленными премиями: «Душа танца» в номинации « Восходящая звезда » от журнала «Балет» в 1995 году, звание лучшего танцовщика года от общества «Сильфида» в 1997, «Бенуа де ла Данс» в 1999, « Золотая маска » за лучшую мужскую роль в 1999, 2000 и 2003, премия мэрии Москвы в области литературы и искусства в 2000, Государственная премия РФ в 2001. Особая страница в творческой биографии Николая Цискаридзе — балеты Ю. В « » в редакции 2001 года он стал первым исполнителем роли Злого Гения — демонического и зловещего; созданию такого образа способствовала неукротимая энергия в сочетании с выразительной пантомимой. В 2002 году танцовщик выступал в другом балете, поставленном , — « » на музыку Арифа Меликова. Интерпретируя роль Ферхада, артист акцентировал не героическую сторону образа, а любовную драму, переживаемую этим персонажем. В 2002 году, когда французский хореограф работал в Большом театре над созданием балета « Пиковая дама » на музыку , у него не возникло сомнений относительно того, кому отдать главную роль : «Я нашёл Германна в первый же день», — говорил хореограф о Николае Цискаридзе. И исполнитель не обманул ожиданий постановщика, создав образ человека предельно страстного и нервного. Драматизм достигает высшей точки в дуэтах Германна и Графини, партию которой исполнила. Танцовщик исполнил одну из центральных ролей — Квазимодо.
Артисту не потребовалось ни накладного горба, ни уродующего лицо грима, чтобы создать образ этого прекрасного душой и безобразного телом героя — всё это заменила гротескная пластика, одновременно «рисующая» внешний облик персонажа и раскрывающая его душевное состояние. От исполнителя эта партия потребовала не только хореографической виртуозности, но и актёрского мастерства. Балет был поставлен в 2003 году, и тогда же Николай Цискаридзе танцевал в другом балете — «Юноша и смерть». В XXI веке в репертуаре танцовщика появляются и новые роли: Оберон в балете « » , Фея Карабос в «Спящей красавице», Солор в « », заглавные партии в балетах «Синий бог» и «Полифем», причём в последнем случае Николай Цискаридзе выступил не только как танцовщик, но и как хореограф. Николай Цискаридзе очень трепетно относится к своему делу — его волнует судьба отечественного искусства. Например, в 2011 году в интервью Владимиру Познеру танцовщик рассказал о своей тревоге по поводу закона, обязывающего музыкальные и хореографические учебные заведения принимать учащихся с пятнадцати лет — чиновники Министерства образования не понимают, что занятия балетом должны начинаться с девятилетнего возраста. По мнению артиста, подобные законы способны убить отечественное искусство.
Родители тоже очень многое делали для Коли, старательно приобщали его к миру высокого искусства. Мальчика водили на выставки, в театр, мама была страстной театралкой. Огромное впечатление на маленького Николая оказал балет «Жизель». Именно после этой постановки ему страстно захотелось стать танцором. Однако родители были не готовы к такому повороту событий, они мечтали, что Коля будет педагогом. Мальчик отчаянно сопротивлялся, и даже пошел на бунт против любимых родителей. Для своих десяти лет маленький мятежник действовал вполне разумно — он без какой-либо помощи написал заявление на прием в местное хореографическое училище. Колю зачислили на первый курс. Когда дело было сделано, он известил своих родных о зачислении в училище. Николай Цискаридзе в юности Ламара Николаевна была категорически против его выбора, и только беседа с преподавателями училища помогла женщине понять, насколько она была не права. Хореографы в один голос твердили о выдающихся способностях мальчика, игнорировать которые будет настоящим преступлением. Прошло совсем немного времени, и стало понятно, что местное училище является не слишком подходящим плацдармом для такого таланта. В 1987 году Николай переезжает в Москву, поступает учиться в столичное академическое хореографическое училище. Его педагогом был Петр Пестов. Через пять лет Николай окончил училище, он был лучшим учеником класса. Цискаридзе не останавливается на достигнутом, ему хочется постичь всю глубину танца. Молодой человек поступает в Московский государственный хореографический институт. В 1996 году Николай получил диплом об окончании ВУЗа. Театр Завершив свое образование в училище, Николай стал искать работу. Он прошел пробы в Большой театр. Юрий Григорович правильно оценил потенциал талантливого танцора. Он сделал все возможное, чтобы молодого человека приняли в труппу главного театра страны. Первыми наставниками одаренного юноши стали Галина Уланова , Николай Симачев. Через некоторое время эти легенды балета передали молодого человека в другие руки — Николаю Фадеечеву, Марине Семеновой. Именно эта актриса преподала Николаю хороший урок, она научила его самоуважению. Марина Семенова относилась к театру, как к священному месту, считала, что в его стенах недопустимо бесцеремонное отношении актеров друг к другу, даже если они считают себя хорошими товарищами. Николай Цискаридзе на сцене Еще одну рекомендацию дала молодому танцору Софья Головкина, и он ее неукоснительно соблюдает. Головкина была уверена, что интервью является одной из сторон их профессии, и отказываться от него недопустимо. По этой причине Цискаридзе всегда готов общаться представителями прессы, легко соглашается на участие в ток-шоу.
Несмотря на это музыкальный талант отца все-таки передался Николая «по наследству». Цискаридзе — звезда балета С 1984 года Николай начал заниматься хореографией. В этом году он поступил в хореографическое училище родного Тбилиси. Учеба парню давалась очень легко. Спустя некоторое время стало ясно, что Николай достоин чего-то большего, чем родной город. Он переехал в Москву. Здесь парень поступил в Московское академическое училище. Его воспитанием в рамках учебного заведения занимался Петр Антонович Пестов. Он стал стипендиатом программы «Новые имена». Она была посвящена молодым представителям различных видов творчества и культуры. Самое время подумать о начале профессиональной деятельности. Естественно, что о возвращении в Тбилиси речи не шло. Молодому человеку нужно было остаться и закрепиться в Москве. Здесь для его профессионального развития была масса возможностей. Николай воспользоваться шансом, который дала ему судьба, и принял приглашение работать в Большом театре. Начав работать, Цискаридзе принял решение продолжить свое образование. Его приняли в Московский государственный хореографический институт. После окончания института в 1996 году артист получил специальность «Артист балета. Прежде чем получить одну из серьезных ролей, артисту пришлось станцевать множество небольших. Ведущие спектакли в творчестве Лебединое озеро», «Жизель», «Щелкунчик» и других. Николай Цискаридзе в галерее Работа Николая не осталась незамеченной. Он получил множество наград за свой труд на сцене театра. Так, например, одна из его первых медалей — серебряная. Он получил ее на Международном конкурсе артистов балета в Осаке Япония. Это произошло в 1995 году. Сейчас в коллекции Цискаридзе несколько десятков медалей и сертификатов за участие в различных конкурсах.
Но она сейчас существует по примеру русской. И если русское государство может себе позволить обучать детей фортепиано мы, все-таки, восьмилетку музыкальную заканчиваем параллельно , французы вообще этому не учат. Александр Васильев, который занимается модой? Его мама была профессором школы-студии МХАТ и мхатовской артисткой. Они не могут позволить себе учить характерный танец в том объеме, в котором учим мы. А у нас потрясающая система. И они вместо 8 лет учат 5. Это самая важная школа в мире после российской. Весь мир хочет учиться здесь, и платит деньги, едет и учится, чтобы в этой системе вырасти. А мы это почему-то хотим сломать. Если мы это сломаем, мы уже не будем в области классического балета впереди. Конечно, мы отстали во многих вещах, то, что называется модерн. Не то, что отстали. Мы просто 70 лет жили за забором, мы не знали, что там. Как у Андерсена в "Гадком утенке": мир простирается до забора, а от забора через пасторский луг. А что за пасторским лугом никто не знал. Вот мы и узнали теперь. Но мы сразу не можем все взять. Вы сейчас много раз говорили о загранице. Барышников, Годунов, Нуриев, Тимофеева — самые громкие, можно сказать, невозвращенцы, которые там получили возможность раскрыть свой талант так, как им хотелось, но кроме того и гораздо больше зарабатывать, чем они зарабатывали здесь. Неужели вас не тянуло? Что платят нам столько же практически, коллективу, сколько им. А разница на сегодняшний день в одном, что у них соцпакет, страховки в отличие от нас очень серьезные. Мы не защищены ни от чего, это правда. Другой момент. Я сейчас о себе говорю. Вы говорили о Барышникове, о Годунове. Тимофеева, во-первых, не уезжала — она уехала уже после того как закончила танцевальную карьеру. У Годунова ничего не вышло на Западе, к сожалению. Не вышло. Снимался в кино. Барышников и Нуриев… Да. Но они очень умно распорядились. И потом Нуриева, вы знаете, помимо того, что, конечно, он великий талант и потрясающий был артист, он был еще потрясающий менеджер. Каждый раз, когда падал интерес к нему это засвидетельствовано все , он запирался в туалете самолета и начинал кричать, что в самолете кгбшники и хотят его выкрасть. Почитайте прессу. Тут же на первых полосах всего мира - опять к нему интерес. Он был гений в этом плане. И он очень правильно распоряжался той славой, которая ему досталась. Вам никогда не хотелось?.. Что касательно меня. Так как я учился в московском училище, мы выезжали всегда. Я приезжал в Америку, во Францию, в Японию, видел всегда три слоя населения — как живет аристократия и политики и мы всегда видели эмиграцию, потому что она так или иначе нас приглашала. И уже были свободные времена , перестройка, нам разрешали с ними общаться. И я видел, как живут простые люди , особенно в Америке. И я понял одно: что я не хочу быть иммигрантом. Как вы относитесь к скромности? Я отвечу вам фразой из одной французской пьесы , что скромность украшает того человека, у которого нет других украшений. У Марселя Пруста есть к вам несколько вопросов — постарайтесь на них коротко ответить. Какую черту вы более всего не любите в себе? А в других? Неопрятность и непорядочность. Какое качество вы более всего цените в мужчине? Порядочность по отношению вообще к слову "мужчина" порядочность. Надо оставаться во всех поступках мужчиной. А в женщине? Когда и где вы были более всего счастливы, вы можете вспомнить? Я очень был счастлив, когда попал в Гранд-Опера. Потому что тогда это был прорыв. О чем вы более всего сожалеете? Знаете, иногда сожалею о том, что я не успел сказать или совершить, наверное, те поступки перед теми людьми, которые ушли. Что я многое допонял потом. Я очень рано всех потерял. Знаете, когда это говорит человек, которому, допустим, 60 лет — это одно. Но я всех потерял очень рано. Я многое тогда не мог понять — вот это сожалею. Что вы считаете своей главной слабостью? Я очень ранимый. Какой недостаток вы легче всего прощаете? Я способен простить ложь. А который никогда не прощаете? Когда вы предстанете перед Богом, что вы ему скажете? Я скажу, что я старался жить честно. Именно перед Богом. Потому что я вырос в очень верующей семье, и мой педагог очень интересно сказал один раз. Он не мог меня заставить в детстве заниматься, иногда не хотелось, потому что я был очень способный, у меня все получалось. И он мне один раз сказал: "Цискаридзочка, тебе так много дал Господь Бог, что если ты этим не воспользуешься, он тебя накажет". Он не знал, что меня этим пугали в детстве. И я так испугался, я так стал стараться. И я часто, сам перед собой такие вещи… Просто я думаю, что есть же какой-то высший суд, все-таки. Но советская медицина поставила ей неутешительный диагноз: она никогда не сможет родить. Тогда женщина решила попросить о помощи деву Марию. Она отправилась высоко в горы, к месту, где стоял разрушенный храм. От былой постройки сохранилась только одна стена с ангельским ликом Богоматери на ней. Ламара Николаевна вознесла молитвы, которые были услышаны. Мальчик рос, окруженный любовью и лаской. Его мама была театралкой, и уже с трехлетнего возраста Ника ходил вместе с ней на спектакли, концерты и выставки. Именно мама зажгла в сердце ребенка неутолимую страсть к искусству. А когда у Николая обнаружились способности к балету, она приложила все усилия, чтобы сын получил самое лучшее образование. Ее муж, который был гораздо моложе, отказался покидать насиженное место. И мама приняла непростое решение. Ламара Николаевна ушла из жизни, когда Николаю Цискаридзе исполнилось всего 20 лет. С того момента и по сей день он опирается в жизни только на собственные силы. Выдающийся российский танцовщик Николай Цискаридзе известен не только своим дарованием, но и непростым характером. Впрочем, артист убеждён, что с мягким характером достичь вершин балетного искусства невозможно. Николай Максимович Цискаридзе родился в 1973 году в Тбилиси в интеллигентной семье: мать была физиком, отец — скрипачом, бабушка — актрисой в прошлом. Мать часто водила мальчика на концерты, а няня знакомила с произведениями Льва Толстого, Уильяма Шекспира и других литературных классиков. Николай уже в детстве ощутил тягу к сценической деятельности: охотно пел, читал стихи, разыгрывал сценки, после гастролей театра Сергея Образцова в Тбилиси увлёкся кукольным театром , но главной его страстью был танец. С одиннадцати лет он занимался в Тбилисском хореографическом училище. Тремя годами позже талантливый ученик продолжил обучение в Москве, где его преподавателем был Петр Пестов. Это был очень жёсткий педагог, и впоследствии танцовщик говорил ему: «Вы меня выучили так, что даже если меня попытаются убить на сцене, я всё равно буду двигаться до тех пор, пока не закончится моя роль». Московское хореографическое училище Николай Цискаридзе окончил в 1984 году. В составе экзаменационной комиссии был , который помог одарённому выпускнику стать артистом Большого театра — сначала в кордебалете, затем и солистом. Первой сольной партией Николая Цискаридзе становится Конферансье в балете « », затем Французская кукла в « », Голубая птица в «Спящей красавице», Юноша в « » — партии небольшие, но сложные. В 1995 году он исполняет главные роли в балетах « » и «Чиполлино». В начале карьеры ему нередко помогала советами , он занимался у , готовил партии с Николаем Фадеечевым. Танцовщик успешно выступает на конкурсах. В 1995 году он удостаивается серебряной медали на Международном конкурсе артистов балета в Японии, а двумя годами позже на Московском международном конкурсе артистов балета получает не только золотую медаль, но и специальный приз «За сохранение традиций русского балета». С 1997 года в репертуаре Николая Цискаридзе постепенно появляется одна ведущая партия за другой: Альберт в « », Принц Дезире в «Спящей красавице», Жан де Бриен в « », Таор в «Дочери фараона», Конрад в « ». Наряду с этими партиями в репертуар Цискаридзе входят миниатюры — «Видение розы» , «Нарцисс» Касьяна Голейзовского. Для успеха на балетной сцене у артиста есть всё — он высок, строен, красив, музыкально одарён и пластичен, обладает безупречной техникой и актёрским мастерством, для его танца характерна не только чистота линий, но и эмоциональность. Над образом исполнитель работает очень тщательно, принимая участие даже в разработке костюма своего персонажа. Достоинства танцовщика в полной мере оценила публика — у Цискаридзе появились поклонники, многие зрители прицельно приходили на балетные спектакли , в которых он выступал. Талант танцовщика был отмечен не только любовью зрителей, но и многочисленными премиями: «Душа танца» в номинации « Восходящая звезда » от журнала «Балет» в 1995 году, звание лучшего танцовщика года от общества «Сильфида» в 1997, «Бенуа де ла Данс» в 1999, « Золотая маска » за лучшую мужскую роль в 1999, 2000 и 2003, премия мэрии Москвы в области литературы и искусства в 2000, Государственная премия РФ в 2001. Особая страница в творческой биографии Николая Цискаридзе — балеты Ю. В « » в редакции 2001 года он стал первым исполнителем роли Злого Гения — демонического и зловещего; созданию такого образа способствовала неукротимая энергия в сочетании с выразительной пантомимой. В 2002 году танцовщик выступал в другом балете, поставленном , — « » на музыку Арифа Меликова. Интерпретируя роль Ферхада, артист акцентировал не героическую сторону образа, а любовную драму, переживаемую этим персонажем. В 2002 году, когда французский хореограф работал в Большом театре над созданием балета « Пиковая дама » на музыку , у него не возникло сомнений относительно того, кому отдать главную роль : «Я нашёл Германна в первый же день», — говорил хореограф о Николае Цискаридзе. И исполнитель не обманул ожиданий постановщика, создав образ человека предельно страстного и нервного. Драматизм достигает высшей точки в дуэтах Германна и Графини, партию которой исполнила. Танцовщик исполнил одну из центральных ролей — Квазимодо. Артисту не потребовалось ни накладного горба, ни уродующего лицо грима, чтобы создать образ этого прекрасного душой и безобразного телом героя — всё это заменила гротескная пластика, одновременно «рисующая» внешний облик персонажа и раскрывающая его душевное состояние. От исполнителя эта партия потребовала не только хореографической виртуозности, но и актёрского мастерства. Балет был поставлен в 2003 году, и тогда же Николай Цискаридзе танцевал в другом балете — «Юноша и смерть». В XXI веке в репертуаре танцовщика появляются и новые роли: Оберон в балете « » , Фея Карабос в «Спящей красавице», Солор в « », заглавные партии в балетах «Синий бог» и «Полифем», причём в последнем случае Николай Цискаридзе выступил не только как танцовщик, но и как хореограф. Николай Цискаридзе очень трепетно относится к своему делу — его волнует судьба отечественного искусства. Например, в 2011 году в интервью Владимиру Познеру танцовщик рассказал о своей тревоге по поводу закона, обязывающего музыкальные и хореографические учебные заведения принимать учащихся с пятнадцати лет — чиновники Министерства образования не понимают, что занятия балетом должны начинаться с девятилетнего возраста. По мнению артиста, подобные законы способны убить отечественное искусство. Не меньшее возмущение вызвала у Николая Цискаридзе реставрация Большого театра, когда на исторической сцене старинная лепнина была заменена дешёвой пластмассой. В 2014 году Николай Цискаридзе стал ректором Академии русского балета им. Музыкальные Сезоны Сам танцор без ложной скромности заявляет, что 21 год в истории Бoльшого театра — это торжество его искусства, свершившийся факт, нравится он кому-то или нет. Звезду балета окружали громкие почести и не менее громкие скандалы. В 2019 году вышел документальный фильм «Я не такой, как всe», посвященный Цискаридзе и проливающий свет на то, чем он действительно выделяется. Таланта, само собой, у Николая не отнять. Но oн к тому же человек шокирующе прямолинейный, предпочитающий не почивать на лаврах, а лететь по жизни. Детство и юность Николай Максимович Цискаридзе появился на свет в грузинском городе Тбилиси в новогоднюю ночь 1973 года. Отец Максим Николаевич был скрипачом и участия в воспитании сына не принимал. Николая воспитал отчим, педагог по профессии. Мама Ламара Николаевна тоже преподавала, ее предметами были физика и математика. Но самое большое влияние на становление личности ребенка оказала няня, по национальности украинка. Именно с ней маленький Коля проводил львиную долю свободного времени. Для того чтобы Николай развивался всесторонне, его с детства водили на разнообразные выставки и театральные постановки. Таким образом мальчик рано приобщился к миру высокого искусства. Первой любовью Николая стал балет «Жизель». Сначала мама с отчимом не одобрили подобное увлечение ребенка, ведь они ожидали, что Коля пойдет по их педагогическим стопам. Цискаридзе был категорически не согласен с этим и решился на бунт: в 1984 году самостоятельно написал заявление о приеме в Тбилисское хореографическое училище и был зачислен на курс. После зачисления юноша рассказал о предпринятом шаге семье и вновь наткнулся на стену непонимания со стороны матери. Преподаватели Цискаридзе убедили родителей, что мальчик обладает исключительным талантом, который нельзя игнорировать. Совсем скоро стало ясно, что Тбилисское хореографическое училище - слишком маленький плацдарм для такого большого дарования, как Цискаридзе. Это случилось в 1987 году, и практически сразу Николай поступил к Петру Пестову, одному из лучших педагогов Московского академического хореографического училища. Спустя 5 лет танцор оканчивает его в звании лучшего ученика класса. На этом хореографическое образование Цискаридзе не закончилось, и он идет постигать глубины танцев в Московский государственный хореографический институт, диплом которого получает в 1996 году. Театр После завершения обучения в московском училище Николай прошел пробы в главный театр страны. Там он обратил на себя внимание Юрия Григоровича, который повлиял на то, чтобы молодое дарование стало участником труппы. Последняя, как рассказывал артист, научила тому, что в стенах театра нельзя позволять окружающим разговаривать с ним бесцеремонно, даже если это друзья. С молодости танцор запомнил еще один совет от Софьи Головкиной: интервью — часть профессии, потому Николай легко соглашается на встречу с прессой, участвует в ток-шоу вроде «Судьбы человека» или «Наедине со всеми», побывал в студии и Сергея Николаевича. Николай Цискаридзе в студии Дарьи Златопольской По сложившейся балетной традиции Николай Цискаридзе дал старт своей танцевальной карьере выступлениями в кордебалете. Премьерной ролью в 1992 году стала партия Конферансье в постановке «Золотой век». В 1993-м он получил роль Дона Хуана в балете под названием «Любовь за любовь». Следующими центральными работами для Николая стали партия Джемса в балете «Силифида» и Паганини в одноименной постановке.
Николай Цискаридзе: биография, личная жизнь, семья, жена, дети — фото
Лишь по мере взросления Николай Цискаридзе осознал, что на самом деле подвергся нестандартной процедуре. И она мне все рассказала", - отметил артист. После случившегося он еще 5 лет учился с продолжавшими обижать его детьми. Многие российские артисты в 90-е годы возили с собой ради экономии еду и кипятильники. Однако прославленный танцор Николай Цискаридзе заявил , что этим он не ограничивался.
Этот проводок с двумя иголочками наши знатоки умудрялись так всунуть, что на ресепшене отеля цена за фильм не шла, счетчик не работал! То же самое можно было сделать, подключив телевизор особым образом через чайник", — рассказал Николай Цискаридзе в передаче "Сегодня вечером" на Первом канале.
По словам Николая Цискаридзе, Даниил очень любит футбол и ради него «иногда шалит». Так, в какой-то момент школьник очень захотел пойти на важный матч и попросил об этом Цискаридзе. Танцор выдвинул свои условия для посещения стадиона в виде хороших оценок и идеального поведения. Все время до матча он был просто шелковый! И вот уже на стадионе в VIP-зоне Арина получает сообщение о неудовлетворительном поведении.
Причем по личному распоряжению председателя экзаменационной комиссии, главного балетмейстера ГАБТ Юрия Григоровича, и вопреки тому, что в официальной заявке на выпускников его фамилия не значилась. Надо сказать, что не имевший поддержки начинающий исполнитель столкнулся с существованием в театре привилегированных кланов из числа потомственных артистов. К счастью, молодому дарованию вновь повезло с педагогами-репетиторами. Они не только всегда давали ему конкретные и продуманные советы, позволявшие добиваться прекрасных результатов, но и помогали адаптироваться в коллективе. Сначала, как и все новички, Николай Цискаридзе танцевал в кордебалете, но очень скоро стал получать сольные роли. Талант артиста сразу был замечен и тогда его включили в число стипендиатов благотворительного фонда «Новые имена», занимавшегося поддержкой молодых исполнителей в различных видах искусств. Первые партии он готовил с Николаем Симачевым и Галиной Улановой. Его поддерживали и другие артисты балета — Николай Фадеечев, который заставлял его «думать и развиваться», Марина Семенова, среди учеников которой были такие знаменитости, как Майя Плисецкая, Надежда Павлова, Наталия Бессмертнова. Дебютной ролью Николая стала партия Конферансье в балете «Золотой век». В 1993 году Цискаридзе появился в образах Дона Хуана в спектакле «Любовь за любовь» и принца Фортюне в балете «Спящая красавица», а также предстал в образах Французской куклы в «Щелкунчике» и Меркуцио в «Ромео и Джульетте». За год он начал исполнять ведущие мужские партии в восьми спектаклях, включая «Сильфиду», «Чиполлино» и его любимую «Баядерку». В тот период он был удостоен II премии Международного балетного конкурса в Осаке, а журнал «Балет» удостоил его награды «Душа танца» в категории «Восходящая звезда». Параллельно танцор успевал учиться в Московской академии хореографии, которую окончил в 1996 году. Тогда же его репертуар пополнился главными ролями в постановке «Лебединое озеро», а также в «Легенде о любви» Арифа Меликова, где предстал в образе рисовальщика Ферхада. В 1997 Николай продолжал свое восхождение на балетный Олимп. Он участвовал вместе с Марией Александровой в Международном конкурсе артистов балета в российской столице I премия в номинации «Дуэты» , ему было присвоено почетное звание Заслуженного артиста РФ — и это в 23 года. Кроме этого, он исполнил партию Призрака розы в «Видении розы», а также Графа Альберта в «Жизели», получив в 1999 за нее национальную театральную премию «Золотая маска». Далее артист результативно развивал главные партии в спектаклях театра. В 1998 году Цискаридзе появился в роли Жана де Бриена в «Раймонде». Яркое исполнение партии было отмечено спустя год призом ежегодного балетного фестиваля «Benois de la Danse». Гала-концерт проекта состоялся тогда на сцене Берлинской оперы. В 2001 году танцовщик попал на переходе под машину. К счастью, он не получил переломов, но заработал сотрясение мозга. В декабре 2001 года дирекция Парижской Оперы пригласила его на традиционные новогодние спектакли, где он с нарастающим успехом трижды исполнил эффектную партию Солора в «Баядерке». В 2002 он стал участником в гала-концерте международных звезд балета, посвященном памяти Рудольфа Нуриева, который состоялся на сцене миланского оперного театра «Ла Скала». Его партнершей была прима-балерина Светлана Захарова. Спустя год Николай Цискаридзе танцевал партию Юноши в балете Ролана Пети «Юноша и смерть» с артистами труппы «Асами Маки балет» на подмостках Нового национального театра в японской столице. Тогда же за исполнение партии Германна в балете Пети «Пиковая дама» он вновь получил «Золотую маску», а также был удостоен Госпремии РФ, грузинского ордена Чести и премии «Триумф». С 2004 года он начал преподавать в Московской академии хореографии и вести класс для артистов в Большом театре. В 2006 году вместе с представителями Американского театра танца Анхелем Корейей и Итаном Стифелом, а также с Йоханом Кобборгом из Королевского балета Великобритании Николай Цискаридзе принял участие в проекте «Короли танца», впервые представленном в «Нью-Йорк-сити центре». В рамках этого проекта он танцевал в поставленном специально для них балете «For Four» «Для четверых» на музыку Франца Шуберта, хореография британца Кристофера Уилдона.
Его мама заверила тогда мальчика, что это просто обычная процедура, через которую якобы проходят все его сверстники. Лишь по мере взросления Николай Цискаридзе осознал, что на самом деле подвергся нестандартной процедуре. И она мне все рассказала", - отметил артист. После случившегося он еще 5 лет учился с продолжавшими обижать его детьми. Многие российские артисты в 90-е годы возили с собой ради экономии еду и кипятильники. Однако прославленный танцор Николай Цискаридзе заявил , что этим он не ограничивался. Этот проводок с двумя иголочками наши знатоки умудрялись так всунуть, что на ресепшене отеля цена за фильм не шла, счетчик не работал!
Идеальная женщина Николая Цискаридзе. Кого любил и есть ли жена сейчас
Ученики относятся к балетмейстеру с любовью и уважением, они говорят, что Николай Максимович для них настоящий друг. А вот своих детей у Цискаридзе нет, он долгое время говорил, что не готов к наследникам, а потом вообще отказывался комментировать личную жизнь. Несколько дней назад деятель искусство сделал громкое признание, оказалось, он все же думает о детях, более того, балетмейстер определился с их будущей профессией. Артист уверен, что не даст отпрыскам идти по его стопам. Цискаридзе настроен серьезно и убежден, что ему удастся предотвратить интерес ребенка к творческой профессии.
Оказалось, что карьера тут совсем ни при чем. Он живет творчеством, живет насыщенной светской жизнью. Ему достаточно того, чем он живет.
С годами мнение, что артист — гомосексуалист, укоренилась сама собой. Николай часто сетуют, что не завидует родным из-за своего характера. Возможно, по этой причине ему так сложно выстроить здоровые и полноценные отношения. Мужчина утверждает, что любил однажды — сильной любовью, которая, как полагается, закончилась трагично. Несмотря на заявления артиста , семейный статус в 40 лет говорит сам за себя. В ответ Коля говорит, что о людях, которые распускают слухи, он не думает. У мужчины есть множество знаменитых друзей разных полов. Он посещает мероприятия в компании мужчин, женщин и не волнуется о слухах. Николай признается, что с годами становится все сложнее довериться людям или поменяться. Подтверждений слухов за годы популярности не было. Все, в чем могут уличить танцора, общение с людьми разных полов. В остальном личная жизнь Цискаридзе остается тайной. Рацион балетного танцора Все танцоры балета обязаны придерживаться особенного питания. С юности Коля тщательно следил за рационом. С момента выступлений на сцене парень обязан поддерживать форму. Он правильно питался и очень много тренировался. Питание — основа безупречного внешнего вида. Во многих постановках юный Коля появлялся полуобнаженным, с открытым торсом, руками. Танцор признается, что большую часть жизни боялся потолстеть. Для балетного танцора фигура является решающей в популярности. Сразу после ухода с большой сцены Цискаридзе поправился, в чем ему не стыдно признаться. Его вес резко поднялся из-за новой диеты, которая по своей сути заключается в том, чтобы есть, что хочется есть. Отношение к браку и к семье В своих интервью Николай серьезно отзывается о браке и о семье. Он говорит о том, что балет в его жизни занимает главное место, поэтому времени на построение личных отношений нет совсем. На вопрос, когда он собирается жениться, артист отвечает, что у него нет ответа на этот вопрос. Он поясняет, что хотел бы видеть в спутнице не только внешнюю, но и внутреннюю красоту. К тому же, человеку, который выделяется своими нетрадиционным для большинства светских лиц патриотическим отношением к собственной стране, высокой внутренней культурой, острым чувством прекрасного и аристократическими понятиями о чести и долге, сложно быстро найти свой женский идеал, который мог бы разделять его внутренние интересы и убеждения. В своих интервью Николай Цискаридзе честно заявляет, что пока не готов связать себя узами брака. Похоже, он не считает для себя приемлемым рассуждать откровенно на публику о своей личной жизни, что в принципе для многих обычных мужчин было бы вполне закономерным и нормальным поведением. Завистники Цискаридзе и это его интервью наверняка постараются представить в превратном свете. Однако в рассуждениях о его репутации слишком много предвзятости и надуманности. При здравом подходе к данному вопросу покажется странным, что человек с нетрадиционной сексуальной ориентацией мог попасть в круг людей, с которыми Владимир Путин советуется по важным вопросам культуры и которым доверил самое знаменитое хореографическое училище и детей. Такие домыслы похожи на обвинения виолончелиста Ролдугина в отмывании денег только по той простой причине, что он является другом президента. Слухи и сплетни о романах Тема отношений волнует журналистов, поклонников танцора. На протяжении всей карьеры мужчине приписывали многочисленные романы. Среди потенциальных возлюбленных были балерины, знаменитости, влиятельные женщины. В публичной части личных отношений Николай предпочитает отмалчиваться. Он не привык подтверждать или опровергать слухи. Личное должно оставаться личным. Цискаридзе признавался, что публичность часто мешала построить отношения. Не каждая избранница согласится подвергаться постоянным допросам, слухам. В планах Цискаридзе иметь детей, крепкую семью. Мужчина не унывает, он верит в то, что встретит партнера, с которым удастся построить крепкие отношения. Николай и Наталья Курдюбова Наталия Курдюбова — знаменитая актриса. В одно время она и Николай Цискаридзе начали появляться вместе. Обычно на светских мероприятиях. Молодые люди выкладывали совместные фото в социальных сетях. Так постепенно появились слухи, что Коля и Наталья состоят в отношениях.
Когда в 91 году рухнул Советский союз, семья осталась без денег. Мама не выдержала, и у нее случился инсульт. От чего она умерла, я не выяснял, хотя мне говорили, что надо подавать на врачей в суд. Умерла она в больнице. А что выяснять? Человека уже нет. Пять «скорых» ее не брали, а потом я позвонил в ЦКБ, ее взяли… В больнице в 1991 году было ужасно много народу, все из-за развала Союза», - заявил Николай Цискаридзе. В Грузию после похорон матери он приезжает редко и подчеркивает, что не любит там бывать, потому что там не осталось любимых людей.
Цискаридзе ответил РЕБЕНКУ на вопрос о своей ЖЕНЕ!!
По его мнению, продолжение рода не является главным в жизни любого человека. У нее полноценная семья: родители, муж, братья-сестры, дети. Когда она серьезно заболела, я увидел, во-первых, что ее ничего не греет, а во-вторых, близким все равно, что с ней происходит. Никто, кроме горничных, не собирался подавать ей тот самый стакан воды.
Забавный факт, который нашел об этом фильме и силе актерской импровизации: во время сцены где Тони Монтана и Эльвира сидят в машине, Аль Пачино тайком надевает шляпу, которую носила Мишель Пфайффер, пока та смотрела в другую сторону, и этого вообще не было в сценарии!!!
Когда она обернулась и увидела на нем шляпу, ее смех был искренним, но она осталась в образе и импровизировала. Эпизод получился великолепным и его сохранили в финальной версии фильма. От роли в фильме «Адвокат дьявола» Аль Пачино уже сам отказывался без малого 5 раз. Но уговоры были настолько долгими и настойчивыми, что он, наконец, сдался.
Говорят, что Киану Ривз решил увеличить гонорар Аль Пачино на 2 миллиона долларов за свой счет, лишь бы Пачино сыграл в фильме.
Поговаривали, что причиной стало его систематическое притеснение Анжелины Воронцовой. Позже Цискаридзе признавался, что харассмент был частым явлением в Большом театре, поэтому с Филиным контактировать он не желал. Ректор Академии русского балета В 2013 году Цискаридзе стал ректором Академии русского балета имени Вагановой. Для этого он окончил магистратуру Московской государственной юридической академии, где изучал трудовое право.
Таким образом, Николай можно сказать пошел по стопам мамы и отчима, которые были преподавателями. Я рассматриваю свое пребывание в академии так: я пришел в момент, когда надо было подлатать дыры в огромном корабле, чтобы он и дальше продолжал движение по своему курсу. Артист возглавил академию в ее трудное время и сумел заполнить пробелы, а к своим ученикам всегда относился с большой любовью. Правда, за пределами учебного заведения - в классе главным были балет и дисциплина. Они знают, что вне класса я их обожаю, но в классе я больше люблю балет...
Николай Цискаридзе. Правда, никто не знает, какие... Подробностями своих романтических отношений артист предпочитает не делиться. Всё, что касается моей личной жизни, — это моё; я не думаю, что вообще когда-то про это буду рассказывать. В нашем доме никогда не говорили о трёх вещах: кто сколько зарабатывает, кто какой национальности и кто с кем спит.
Этот опыт ему понравился и в планах у артиста еще одна литературная задумка, но всему свое время... Читайте больше историй:.
Ему рукоплескали зрители разных стран мира, лучшие хореографы Гранд Опера специально под него ставили свои спектакли.
Он также трижды был лауреатом премии «Золотая маска», дважды удостаивался Государственной премии. Прослужив в Большом театре с 1992 года до 2013 года, Цискаридзе после скандала с руководством театра, смог закончить юридический факультет, получив диплом юриста по специализации трудовое право. Сегодня он служит ректором в Вагановском хореографическом училище, входит в совет по культуре и искусству при Президенте РФ.
Однако, несмотря на блистательную карьеру, невероятный дар танцовщика, высокий уровень культуры и огромное личное обаяние, Николай Цискаридзе выделяется на фоне своих коллег как личность, которую постоянно окутывает флер таинственности и разноречивых слухов. Его личная жизнь постоянно находится под прицелом папарацци. Поклонниц интересует, есть ли у него жена и дети.
Особенно жарко обсуждается вопрос его ориентации.