купить на виниле Nautilus Pompilius Князь Тишины недорого с доставкой.
Первые пластинки группы «Наутилус помпилиус»
первая виниловая пластинка группы "Наутилус Помпилиус". Князь Тишины (LP специздание) в отзывах покупателей, обзорах, видео и обсуждениях. Мой князь — Князь Тишины, Мой князь — Князь Тишины. И горе мне, если впал я в безмолвие Или уставился на лик луны. 1988 КНЯЗЬ ТИШИНЫ (Vinyl Rip). Князь тишины на лимитированном розовом виниле.
Наутилус Помпилиус - Князь Тишины
Конкретно под «коллегами» мы имеем в виду нашумевшую поп-группу «Мираж», с которой «Наутилус» как-то занесло в одну сборную солянку. Да не просто занесло — звукорежиссер «Нау» Владимир Елизаров даже записывал для «Миража» фонограмму. Алексей Могилевский: С «Миражом» мы пересеклись совершенно случайно на каком-то фестивале. По-моему, это называлось как-то вроде «Сетунь» и, помню, там еще был Дворец спорта «Крылья Советов». Тогда там работали обе певицы — и Гулькина, и Разина. Меня все это так удивило, что я запомнил этих барышень. Онибыли очень недовольны качеством звучания своей фонограммы, на что Володя разводил руками: какая фонограмма, такое и качество! Не весь «Князь Тишины» состоял из проверенной «наутилусовской» классики.
Пара вещей были относительно свежие. Одна из них возникла по следам поездок Бутусова в Ленинград. Вячеслав Бутусов: Мы поездили в Питер и приобрели питерский опыт. В Питере тогда играли очень жесткую волну. Там уже тогда чувствовалось мощное влияние «Depeche Mode», со всеми их индустриальными звуками. Ну и мы тоже стали утяжеляться. Первый выезд «Наутилусов» в Питер случился весной 1986-го.
Тогда они попали прямиком на Четвертый фестиваль Ленинградского рок-клуба. Именно там у Бутусова состоялась первая попытка знакомства со звездами рок-сцены, закончившаяся небольшим конфузом. Вячеслав Бутусов: «Алиса» там точно была, потому что, помню, тогда я впервые почувствовал себя… как бы сказать поточнее?.. Я подошел к Косте Кинчеву и стал что-то говорить, а он меня довольно жестко отбрил. Я пытался объяснить, что музыкант и приехал из Свердловска, а он посмотрел на меня и передразнил: — Из СверхЖлобска!.. Тогда-то я и почувствовал, каково это — быть фанатом. Это я сейчас его понимаю: лезет к тебе товарищ сомнительного вида, а тогда я совсем растерялся и подумал: «Куда уж мне!..
Первый концерт группа отыграла неплохо, а вот второй — плохо, потому что Бутусов с басистом Дмитрием Умецким всю ночь разминались портвейном. Почти сразу после начала песни «Шар цвета хаки» вокалист забыл слова, дождался, когда группа бросит играть, подошел к микрофону и сказал: «Нельзя». Зал понимающе зааплодировал. Кончилось все тем, что басиста «Аквариума» Александра Титова забрали в милицию и народ пошел его выручать. Именно с тех питерских концертов началась большая слава «Наутилуса». А вот в Москве до декабря 1987 года то есть до начала работы над «Князем Тишины» группа «Наутилус Помпилиус», как ни странно, не выступала. Хотя ее слава уже гремела по всей стране.
В 1987-м «Наутилус» показывался только на легендарных подмосковных рок-фестивалях: в Черноголовке и Подольске. В Черноголовке отыграли блестяще. В Подольске, напротив, с самого начала не задалось. Барабаны по ошибке «Аэрофлота» улетели в другой город, и Владимиру Назимову пришлось воспользоваться одолженной у кого-то драм-машинкой. Мониторы на сцене не работали, то есть музыканты себя не слышали. Но публика все равно приняла группу с восторгом — им уже было безразлично, кто и как играет. Настоящее покорение Москвы случилось на «Рок-панораме-1987», проходившей на Малой спортивной арене «Лужников» целую неделю — с 7 по 13 декабря 1987 года.
Там была совершенно невообразимая, по нынешним дням, солянка: от «Арии», «Браво» и «Бригады С» до Александра Малинина и группы «Алма-Ата-студио» — это нынешняя «А-студио». Публика в зале хотела исключительно хэви-метала и выглядела соответственно. Недаром из сорока пяти групп — участников фестиваля девятнадцать играли металл или хотя бы пытались это делать… Когда настала очередь «Наутилуса», Бутусов вышел на сцену откровенно не в форме, в паре песен забыл слова, но публике было по барабану. На «Скованных» народ в зале выхватил заранее заготовленные цепи и начал звенеть ими в такт припеву. Концертные записи с того фестиваля потом вышли на фирме «Мелодия» на четырех виниловых пластинках. Естественно, и будущий студийный альбом без него обойтись не мог. Мало того, на пластинке «Князь Тишины» именно эта песня стала первой.
Алексей Могилевский: «Скованные одной цепью» — она как бы песня-речитатив, нудная и скучная. Ну и помнится, что там вставочка есть такая — это я ее сочинил. Нужно было как-то разнообразить песню, а в голове только Стинг сидел. Потому что мы все были в восторге от его альбома «The Dream of Blue Turtles». Ну и я сочинил что-то в этом стиле. А сама песня никаких эмоций не вызывает. Более того, я могу сказать, что я никогда не вслушивался в слова.
Понимаете, я такой странный музыкант: мне всегда нравилось играть, но о чем мы поем, меня всегда мало беспокоило. Смысл песни я понял вообще гораздо позже. Ну, я вообще малость глуповат был. Еще один забавный эпизод, связанный со «Скованными», случился в 1988-м, когда группа весь год гастролировала по стране и один-единственный раз в ходе этих гастролей решилась-таки спеть под фонограмму. Алексей Могилевский: Один раз мы отъезжали на какие-то южные концерты в Анапу и Новочеркасск. В Новочеркасске нас уговорили выступить под фонограмму, а поскольку все это сидело на одной фазе, то, как только вечером люди в домах повключали свет и телевизоры, СТМ начал вести себя совершенно некорректно и стал тянуть пленку. Песня «Скованные одной цепью» и так неторопливая и достаточно низко поется, а здесь Слава и вообще запел вот так: — Скоооованннныыыыые ооодноооой… И причем чем ближе к концу концерта, тем сильнее падала скорость.
В финале это стало уже совсем невозможно. После концерта мы вышли, давясь — кто-то от смеха, а кто-то от злости. И Слава сказал: — Больше ни одного концерта под фонограмму! Еще в декабре был уволен звукорежиссер «Нау» Андрей Макаров, записавший «Разлуку». На его место пришел Владимир Елизаров. Звук «Князя Тишины» — дело в основном его рук. Это был профессионал экстра-класса — он и по сей день остается таковым, только в наши дни он работает с «ЧайФом» и «Сансарой».
Однако Елизаров, как и один из клавишников «Наутилуса» Алексей Хоменко, был лет на десять с копейками старше Бутусова и компании. Отныне старшее поколение «Наутилуса» существовало отдельно, младшее — отдельно, да и внутри этого младшего не все было в порядке. Алексей Могилевский: По прошествии времени об этом легко уже рассказывать. Как только мы заехали в Москву, в эту Бауманку, так отношения тут же и кончились. Буквально сразу нас разбросало. Прежде всего возник капитальный разлад между отцами-основателями, между Славой и Димой. Насколько я понимаю, речь шла о том, куда мы движемся?
Чем мы будем заниматься? Тогда об этом самое время было задумываться. Плюс постоянно происходили какие-то пертурбации. Начали подтягиваться какие-то человекоединицы, которые говорили: «Надо делать так! Я на все это смотрел снизу и сбоку. Тогда уже совершенно четко обособилось и отделилось в самостоятельную группу ядро «дедов». Это Хоменко, Алавацкий, Елизаров и, отчасти, такой тихий, серый кардинал Влад Малахов, который работал техником группы, но на самом деле являлся старым приятелем всех вышеозначенных господ.
И тогда они, совершенно четко зная, что впереди будет какой-то развал, крах, просто объединились и скинули капитал. Басист Виктор Алавацкий пришел на место Дмитрия Умецкого, покинувшего группу в феврале 1988-го.
За годы существования стиль музыки менялся от new wave и post punk до поп-рока и электроники. Успех группе во многом обеспечили песни на слова поэта Ильи Кормильцева и появление на всесоюзном телевидении в программе "Взгляд". Nautilus Pompilius стали знаковой группой периода Перестройки.
Однако в конце 80-х группа пережила смену состава и приостановила работу.
Натянутые паруса, надежный штурвал, морские просторы на экране, крики чаек в записи. В антураж отлично вписался ведущий концерта Михаил Козырев, одетый в пиратскую треуголку. Все происходящее настойчиво воскрешало в памяти строки из песни «Алисы» «Танец на палубе тонущего корабля». Кстати, ни «Алиса», ни «Машина времени» несмотря на их участие в трибьюте на концерте так и не выступили.
Козырев даже с некоторой гордостью объявил в начале, что сегодня на сцену выйдут только немосковские группы. Каждому исполнителю выделили по 2 песни за исключением Олега Карпачева со «Стволами», которые ограничились истеричной перепевкой «Черных птиц». Большинство гостей предпочло сделать по два кавера. И лишь «Вопли Видоплясова» присовокупили к переведенному на французский «Алену Делону» собственный «День нарождения» да «ЧайФ» никак не смог обойтись без посвящения «Наутилусу» - «Белой вороны». При этом Владимир Шахрин заметил, что «Нау» белой вороной был раньше, остался ею и сейчас.
На уровне прозвучала в исполнении «ЧайФа» и «наутилусовская» «Рвать ткань». Вопреки ожиданиям, добропорядочный Шахрин не стал заглушать, заменять или опускать в тексте крамольное слово «б…дей».
В марте 2017 года Бутусов объявил о том, что основанная им группа «Ю-Питер» завершила свою деятельность. До этого музыкант был фронтменом Nautilus Pompilius.
Группа существовала с 1982 по 1997 год, после распада воссоединялась четыре раза. Подпишитесь на наш телеграм-канал, чтобы всегда быть в самом центре культурной жизни t.
Князь Тишины (на цветном виниле)
Страхуем все отправляемые посылки по желанию клиента. Так как наш интернет-магазин виниловых пластинок Бомба Мьюзик дорожит каждым клиентом, то и ассортимент магазина мы подбираем сами, выбирая только лучшее. К каждому заказу мы подходим индивидуально не только при упаковке, но и при общении с клиентом, чтобы учесть все Ваши пожелания, для этого нужно указать их в поле Комментарии при оформлении заказа на сайте или озвучить нашему менеджеру по телефону 8 495 730-96-09 Вы всегда можете ознакомиться с отзывами наших клиентов о работе нашего интернет магазина Бомба Мьюзик на Яндекс Отзывах. Наши пластинки возможно приобрести через нашего официального представителя в Германии. Сделайте заказ любым удобным для Вас способом. Дождитесь звонка менеджера с подтверждением Вашего заказа Заберите Ваш заказ в в течении 2-ух рабочих дней с момента оформления С 11:00 ДО 18:00 При необходимости транспортировки Вашего заказа мы можем упаковать его в коробку с мягкими прокладками. Если у Вас нет возможности забрать товар в день оформления, то всегда можно заказ оплатить заранее, а забрать в иной удобный для Вас день. Адрес: г.
Москва, ул. Кастанаевская, 14, стр.
Князь тишины — это Сатана Но наиболее частой версией является признание Князя тишины Сатаной. Многие факторы прямо свидетельствуют об этом. К примеру, лунный свет может явно отсылать нас к «Мастеру и Маргарите». Воланд то есть Дьявол был вечным спутником Луны, а в конце произведения именно этот свет позволил героям найти покой в аду. Но почему в песне фигурирует слово «добрейший»? Опять же некий отсыл к произведению «Мастер и Маргарита», где Дьявол не представлен вселенским злом.
Дьявол — справедливый и мудрый, он не только не мешает Маргарите спасти Мастера, но еще и активно в этом помогает. Неужели это не добрейший? Что же касается основного текста песни — он тоже отлично подходит к этой концепции. Герой идет, это символизирует его развитие, но только вот он останавливается — так сразу же погибает под ногами Князя тишины. Дьявол буквально убивает человека, остановившегося в своем развитии, как личность.
А этого-то мы категорически не хотим. Пошли какие-то коммерческие дела, а от этого хочется убежать. По поводу филармонической работы весь коллектив един во мнении — ни в коем случае. Мы знаем все условия, которые нам предоставляют, но у нас, к сожалению, никто не спрашивает, что нужно для нормальной творческой деятельности. А вдруг вас пригласит Алла Борисовна? Как она в свое время Кузьмина представляла. Но считаю, что мы просто не готовы к этому. Во-вторых, нам прежде всего нужно поработать самим с собой. Николай Мейнерт, из книги «Группа «Наутилус Помпилиус», Таллин: Nutus, 1991: Сначала пластинка «Наутилуса Помпилиуса» замысливалась как одна из первых кооперативных пластинок в обойме с новыми на тот момент записями «Машины времени», Преснякова, Кузьмина. С этой целью совместное предприятие в 1988 — кооператив «Синтез», студии которого на тот момент сами выполнить эту работу не могли, заказал запись НАУ у другого кооператива — «Тон Сервис». Непосредственно занимался ею звукорежиссер известный также и как весьма своеобразный певец Александр Кальянов. Работа проходила весной 1988 и тогда же была завершена. Прямым владельцем полученного материала, судя по всему, являлся «Синтез». Осенью все того же 1988 «Синтез» взялся за осуществление еще одного пластиночного проекта, связанного с НАУ: подготовку и выпуск концертного альбома группы. Звукорежиссером был Александр Кутиков бас-гитарист «Машины времени», штатный звуко- режиссер «Синтеза», записавший немало московских рок-групп. Работа велась в октябре, и материал был готов к производству. Но здесь возникли весьма типичные для того времени сложности. Заводы отказывались печатать продукцию кооперативов, а фирма «Мелодия» не собиралась идти навстречу новоявленным конкурентам. В результате все проекты стали, и когда после долгой задержки «Мелодия» все-таки выпустила записанный кооперативами материал, он был далек от первоначальных проектов. Концертный альбом так никогда и не появился, а его оригинал — если сохранился — покоится где-то в загашниках «Синтеза». Можно предположить, что кооперативные пластинки стоили бы несколько дороже традиционных 2 руб. Как бы то ни было, альбом «Князь Тишины» стал первой пластинкой «Наутилуса Помпилиуса». В работе активное участие принимал звукорежиссер НАУ Владимир лизаров. Сторона 1: 1. Сторона 2: 1. Запись кооперативов «Синтез» и «Тон Сервис». Звукорежиссер А.
Ребята просто соскучились по дому. Мы долго сидели, думали и пришли к одному решению: закончить запись на студии у Александра Кальянова и — домой… В принципе фонограмма не только для пластинки нужна, нам вообще нужна качественная запись. Честно говоря, не знаю, как все получится, мы впервые приступаем к работе с настоящим профессионалом звукозаписи. Ходят разговоры, что мы станем московским коллективом, но, видимо, мы все-таки здесь работать не будем. Даже здесь за пять дней к вам обращался десяток людей с предложениями поучаствовать в разных сборных программах. То есть попросту хотят превратить вас в гастролирующий филармонический коллентив. А этого-то мы категорически не хотим. Пошли какие-то коммерческие дела, а от этого хочется убежать. По поводу филармонической работы весь коллектив един во мнении — ни в коем случае. Мы знаем все условия, которые нам предоставляют, но у нас, к сожалению, никто не спрашивает, что нужно для нормальной творческой деятельности. А вдруг вас пригласит Алла Борисовна? Как она в свое время Кузьмина представляла. Но считаю, что мы просто не готовы к этому. Во-вторых, нам прежде всего нужно поработать самим с собой. Николай Мейнерт, из книги «Группа «Наутилус Помпилиус», Таллин: Nutus, 1991: Сначала пластинка «Наутилуса Помпилиуса» замысливалась как одна из первых кооперативных пластинок в обойме с новыми на тот момент записями «Машины времени», Преснякова, Кузьмина. С этой целью совместное предприятие в 1988 — кооператив «Синтез», студии которого на тот момент сами выполнить эту работу не могли, заказал запись НАУ у другого кооператива — «Тон Сервис». Непосредственно занимался ею звукорежиссер известный также и как весьма своеобразный певец Александр Кальянов. Работа проходила весной 1988 и тогда же была завершена. Прямым владельцем полученного материала, судя по всему, являлся «Синтез». Осенью все того же 1988 «Синтез» взялся за осуществление еще одного пластиночного проекта, связанного с НАУ: подготовку и выпуск концертного альбома группы. Звукорежиссером был Александр Кутиков бас-гитарист «Машины времени», штатный звуко- режиссер «Синтеза», записавший немало московских рок-групп. Работа велась в октябре, и материал был готов к производству. Но здесь возникли весьма типичные для того времени сложности. Заводы отказывались печатать продукцию кооперативов, а фирма «Мелодия» не собиралась идти навстречу новоявленным конкурентам. В результате все проекты стали, и когда после долгой задержки «Мелодия» все-таки выпустила записанный кооперативами материал, он был далек от первоначальных проектов. Концертный альбом так никогда и не появился, а его оригинал — если сохранился — покоится где-то в загашниках «Синтеза». Можно предположить, что кооперативные пластинки стоили бы несколько дороже традиционных 2 руб.
Наутилус Помпилиус - Князь тишины
A1 Скованные Одной Цепью A2 Князь Тишины A3 Взгляд С Экрана A4 Стриптиз. На "бис" Орден Славы вышел с очередными хитами Наутилуса: "Чёрные птицы" и "Князь тишины". LP Nautilus Pompilius (Наутилус Помпилиус) Князь Тишины Bomba Music – BoMB 033-826 LP Russia NEW.
НАУТИЛУС ПОМПИЛИУС: Князь Тишины (Limited Ed. 250 Copies, Pink Vinyl) (LP) (2023)
Запись альбома «Князь Тишины» началась в конце 1987-го прямо по месту жительства «Наутилуса». Наутилус ПомпилиусКнязь тишины℗ 2018 Первое музыкальное ИздательствоReleased on: 1989-01. Nautilus Pompilius – Князь Тишины(Vinyl, LP, Album, Reissue). НАУТИЛУС ПОМПИЛИУС КНЯЗЬ ТИШИНЫ ОРИГИНАЛЬНЫЙ ВИНИЛОВЫЙ АЛЬБОМ 1989 ГОД. Nautilus Pompilius альбом Князь тишины (9 треков, ~ 36 мин.) в хорошем качестве онлайн на МТС Music. Купить виниловую пластинку НАУТИЛУС ПОМПИЛИУС — Князь Тишины (LP) 3150 руб в интернет-магазине "Это Винил".
Поклонники заснули на юбилее «Наутилуса»
При восстановлении произошла ошибка. Если вы видите это сообщение не впервые, воспользуйтесь ссылкой «Сообщить об ошибке» в верхнем левом углу страницы. Необходимо указать логин на Weburg Пользователь с указанным логином не зарегистрирован на Weburg Внимание!
Там уже тогда чувствовалось мощное влияние «Depeche Mode», со всеми их индустриальными звуками. Ну и мы тоже стали утяжеляться. Первый выезд «Наутилусов» в Питер случился весной 1986-го. Тогда они попали прямиком на Четвертый фестиваль Ленинградского рок-клуба. Именно там у Бутусова состоялась первая попытка знакомства со звездами рок-сцены, закончившаяся небольшим конфузом. Вячеслав Бутусов: «Алиса» там точно была, потому что, помню, тогда я впервые почувствовал себя… как бы сказать поточнее?..
Я подошел к Косте Кинчеву и стал что-то говорить, а он меня довольно жестко отбрил. Я пытался объяснить, что музыкант и приехал из Свердловска, а он посмотрел на меня и передразнил: — Из СверхЖлобска!.. Тогда-то я и почувствовал, каково это — быть фанатом. Это я сейчас его понимаю: лезет к тебе товарищ сомнительного вида, а тогда я совсем растерялся и подумал: «Куда уж мне!.. Первый концерт группа отыграла неплохо, а вот второй — плохо, потому что Бутусов с басистом Дмитрием Умецким всю ночь разминались портвейном. Почти сразу после начала песни «Шар цвета хаки» вокалист забыл слова, дождался, когда группа бросит играть, подошел к микрофону и сказал: «Нельзя». Зал понимающе зааплодировал. Кончилось все тем, что басиста «Аквариума» Александра Титова забрали в милицию и народ пошел его выручать.
Именно с тех питерских концертов началась большая слава «Наутилуса». А вот в Москве до декабря 1987 года то есть до начала работы над «Князем Тишины» группа «Наутилус Помпилиус», как ни странно, не выступала. Хотя ее слава уже гремела по всей стране. В 1987-м «Наутилус» показывался только на легендарных подмосковных рок-фестивалях: в Черноголовке и Подольске. В Черноголовке отыграли блестяще. В Подольске, напротив, с самого начала не задалось. Барабаны по ошибке «Аэрофлота» улетели в другой город, и Владимиру Назимову пришлось воспользоваться одолженной у кого-то драм-машинкой. Мониторы на сцене не работали, то есть музыканты себя не слышали.
Но публика все равно приняла группу с восторгом — им уже было безразлично, кто и как играет. Настоящее покорение Москвы случилось на «Рок-панораме-1987», проходившей на Малой спортивной арене «Лужников» целую неделю — с 7 по 13 декабря 1987 года. Там была совершенно невообразимая, по нынешним дням, солянка: от «Арии», «Браво» и «Бригады С» до Александра Малинина и группы «Алма-Ата-студио» — это нынешняя «А-студио». Публика в зале хотела исключительно хэви-метала и выглядела соответственно. Недаром из сорока пяти групп — участников фестиваля девятнадцать играли металл или хотя бы пытались это делать… Когда настала очередь «Наутилуса», Бутусов вышел на сцену откровенно не в форме, в паре песен забыл слова, но публике было по барабану. На «Скованных» народ в зале выхватил заранее заготовленные цепи и начал звенеть ими в такт припеву. Концертные записи с того фестиваля потом вышли на фирме «Мелодия» на четырех виниловых пластинках. Естественно, и будущий студийный альбом без него обойтись не мог.
Мало того, на пластинке «Князь Тишины» именно эта песня стала первой. Алексей Могилевский: «Скованные одной цепью» — она как бы песня-речитатив, нудная и скучная. Ну и помнится, что там вставочка есть такая — это я ее сочинил. Нужно было как-то разнообразить песню, а в голове только Стинг сидел. Потому что мы все были в восторге от его альбома «The Dream of Blue Turtles». Ну и я сочинил что-то в этом стиле. А сама песня никаких эмоций не вызывает. Более того, я могу сказать, что я никогда не вслушивался в слова.
Понимаете, я такой странный музыкант: мне всегда нравилось играть, но о чем мы поем, меня всегда мало беспокоило. Смысл песни я понял вообще гораздо позже. Ну, я вообще малость глуповат был. Еще один забавный эпизод, связанный со «Скованными», случился в 1988-м, когда группа весь год гастролировала по стране и один-единственный раз в ходе этих гастролей решилась-таки спеть под фонограмму. Алексей Могилевский: Один раз мы отъезжали на какие-то южные концерты в Анапу и Новочеркасск. В Новочеркасске нас уговорили выступить под фонограмму, а поскольку все это сидело на одной фазе, то, как только вечером люди в домах повключали свет и телевизоры, СТМ начал вести себя совершенно некорректно и стал тянуть пленку. Песня «Скованные одной цепью» и так неторопливая и достаточно низко поется, а здесь Слава и вообще запел вот так: — Скоооованннныыыыые ооодноооой… И причем чем ближе к концу концерта, тем сильнее падала скорость. В финале это стало уже совсем невозможно.
После концерта мы вышли, давясь — кто-то от смеха, а кто-то от злости. И Слава сказал: — Больше ни одного концерта под фонограмму! Еще в декабре был уволен звукорежиссер «Нау» Андрей Макаров, записавший «Разлуку». На его место пришел Владимир Елизаров. Звук «Князя Тишины» — дело в основном его рук. Это был профессионал экстра-класса — он и по сей день остается таковым, только в наши дни он работает с «ЧайФом» и «Сансарой». Однако Елизаров, как и один из клавишников «Наутилуса» Алексей Хоменко, был лет на десять с копейками старше Бутусова и компании. Отныне старшее поколение «Наутилуса» существовало отдельно, младшее — отдельно, да и внутри этого младшего не все было в порядке.
Алексей Могилевский: По прошествии времени об этом легко уже рассказывать. Как только мы заехали в Москву, в эту Бауманку, так отношения тут же и кончились. Буквально сразу нас разбросало. Прежде всего возник капитальный разлад между отцами-основателями, между Славой и Димой. Насколько я понимаю, речь шла о том, куда мы движемся? Чем мы будем заниматься? Тогда об этом самое время было задумываться. Плюс постоянно происходили какие-то пертурбации.
Начали подтягиваться какие-то человекоединицы, которые говорили: «Надо делать так! Я на все это смотрел снизу и сбоку. Тогда уже совершенно четко обособилось и отделилось в самостоятельную группу ядро «дедов». Это Хоменко, Алавацкий, Елизаров и, отчасти, такой тихий, серый кардинал Влад Малахов, который работал техником группы, но на самом деле являлся старым приятелем всех вышеозначенных господ. И тогда они, совершенно четко зная, что впереди будет какой-то развал, крах, просто объединились и скинули капитал. Басист Виктор Алавацкий пришел на место Дмитрия Умецкого, покинувшего группу в феврале 1988-го. Пришел он прямо из свердловского ресторана «Центр» и освоил программу на ходу. Все меньше оставалось в «Наутилусе» людей, которые, собственно, и создавали легенду группы.
В спорткомплексе «Олимпийский». В студии Аллы Борисовны Пугачевой. Она познакомилась с «Наутилусом» в 1987-м, подружилась с музыкантами — и с ходу предложила свою помощь. В студии Пугачевой группа приступила к работе, однако профессиональный архитектор Бутусов сольфеджио не учил и, естественно, с ходу спеть ничего не смог. В свердловские времена это проблемы не составляло, так как в условиях цейтнота вокал писался с наскока. Получалось временами неровно, но эмоционально. А вот в серьезной студии, где можно было не торопиться и делать дубль за дублем, ничего не клеилось. И чем больше было попыток перезаписать вокал, тем хуже они получались.
Клавишник Алексей Хоменко потом вспоминал, что Пугачева стояла рядом с Бутусовым с карандашом в руке и делала пометки в тексте песни — дескать, до этого места все нормально, а дальше перепевай. В одной песне у Бутусова совсем ничего не получалось, и пришлось ей самой встать к микрофону.
Кстати, ни «Алиса», ни «Машина времени» несмотря на их участие в трибьюте на концерте так и не выступили. Козырев даже с некоторой гордостью объявил в начале, что сегодня на сцену выйдут только немосковские группы. Каждому исполнителю выделили по 2 песни за исключением Олега Карпачева со «Стволами», которые ограничились истеричной перепевкой «Черных птиц». Большинство гостей предпочло сделать по два кавера. И лишь «Вопли Видоплясова» присовокупили к переведенному на французский «Алену Делону» собственный «День нарождения» да «ЧайФ» никак не смог обойтись без посвящения «Наутилусу» - «Белой вороны».
При этом Владимир Шахрин заметил, что «Нау» белой вороной был раньше, остался ею и сейчас. На уровне прозвучала в исполнении «ЧайФа» и «наутилусовская» «Рвать ткань». Вопреки ожиданиям, добропорядочный Шахрин не стал заглушать, заменять или опускать в тексте крамольное слово «б…дей». Самыми цельными оказались сеты «Ночных снайперов» и Светланы Сургановой. Диана Арбенина в мини-юбке оказалась неотразимой. Было непонятно, как певица вообще успела в Олимпийский, ибо одновременно с этим у нее был творческий вечер в Доме Музыки.
При этом эта песня балансирует где-то между мрачной действительностью и лёгкой, забавной сатирой. По сути, эта песня о глупенькой девушке, которая живёт, вероятно, в хрущёвке, и радуется зарубежным любовным драмам. Самая известная строчка из песни Ален Делон не пьёт одеколон никак не вяжется с настроением куплетов.
А они уже дают нам немного больше контекста: в каких условиях живёт эта глупенькая девушка? Согласно Нау, в обществе в конце восьмидесятых мужчины не искали искренней любви, они не отличались красотой или ухоженностью, в семьях не было нормальных взаимоотношений, в стране процветает алкоголизм и преступность, на улицу выходить опасно. И от всего этого ужаса хочется сбежать в выдуманный мир, где всегда есть хэппи-энд, настоящая любовь и красивые мужчины. Сейчас домашнее насилие декриминализировано, проблема харассмента остро стоит во всём мире, феминизм в России пытается расставить всё по местам, но и у них этого не получается. Думаю, что многие строчки из Взгляда с Экрана легко можно отнести и к современной России, да и в мир фантазий многие тоже любят сбегать. В интернете можно найти целые сообщества травмированных любителей аниме которое теперь местами тоже вне закона , турецких или индийских мелодрам и т. Страна умирает, как древний ящер С новым вирусом в клетках Это ключевые строчки в следующей песне — Стриптиз. Страна с многовековой историей не может справиться с вирусом… В восьмидесятых, возможно, речь шла о ВИЧ эпидемии. Но может, эти слова не стоит понимать буквально: что если под вирусом понимается коррупция и все те порядки, о которых говорится в прошлых треках?
К тому же, здесь Нау противопоставляют голую девушку — оскорбительно трезвую — пьяным, жирным, отвратительным мясникам. Сейчас я бы назвал это противостоянием «голого» невооружённого народа и сытых людей у кормушки.