Балет Шурале, который показали вчера на сцене татарского театра оперы и балета им. я, является единственной национальной постановкой, представленной в рамках Нуриевского фестиваля. Последний раз балет «Шурале» исполнялся здесь почти 30 лет назад, сообщило ИА «Татар-информ».
«Из национальных балетов самая счастливая судьба сложилась у татарского “Шурале”»
Первое место рейтинга балетной нечисти — Шурале Кто такой Шурале? В татарском фольклоре этого злого персонажа иногда называют Шайтаном. Это один из самых известных героев татарских и башкирских сказок. Шурале — также герой поэмы Габдуллы Тукая «Шурале», очень популярной в Татарстане: «Нос изогнут наподобье рыболовного крючка, руки, ноги — точно сучья, устрашат и смельчака. Злобно вспыхивая очи в черных впадинах горят.
Даже днём, не только ночью, испугает этот взгляд. Он похож на человека, очень тонкий и нагой, узкий лоб украшен рогом в палец наш величиной. У него же в пол-аршина пальцы на руках кривых, десять пальцев безобразных, острых, длинных и прямых» - так описывает этого сказочного героя поэт. Габдулла Тукай прожил недолго: всего 26 лет, но за это время написал много прекрасных стихов, познакомил жителей Татарстана с творчеством Пушкина, Лермонтова и других русских поэтов, многие его произведения стали основой для песен, а балет по его поэме «Шурале» стал особенно знаменит: помимо Казани и других городов, его ставили на сцене Мариинского и Большого театров.
Впервые публике спектакль «Шурале» был показан в Казани 12 марта 1945 года. Хотя задумывался он гораздо раньше, когда театр готовился к Декаде татарского искусства в Москве. Соответствующее решение Политбюро ЦК ВКП б вышло 26 августа 1940 года, тогда-то и вспомнили о поэме Тукая и герое сказок татарского народа. Но путь этого балета к зрителю оказался гораздо длиннее и трагичнее, чем можно себе представить… Декаду намечалось провести в августе 1941- го, и этому времени 27-летний композитор Фарид Яруллин закончил клавир своего «Шурале», но началась война, постановка отложилась, а в 1943 году молодой композитор погиб на фронте, и балету «Шурале» было суждено стать первой и последней крупной его работой.
В том же самом 1943 году, когда на фронте был убит Фарид Яруллин, работа над «Шурале» возобновляется вновь. А незадолго до окончания войны в Татарском театре состоялась и премьера. Первое и третье действие спектакля поставил Леонид Жуков, в прошлом известнейший солист Большого театра, приехавший на постоянную работу в Казань из Москвы и назначенный главным балетмейстером Татарского театра с октября 1944 года. Второе действие ставил Гай Тагиров.
А через 5 лет «Шурале» поставят и в Мариинском тогда Кировском театре. Причем постановщиком выступит не кто-нибудь, а Леонид Якобсон. Фантазия его была бездонна. И всё — тут же, тотчас, без домашних заготовок, импровизируя.
Взаправду, почти по-моцартовски» - напишет об одном из любимых своих хореографов Леониде Якобсоне Майя Плисецкая в своих мемуарах. Лично я сам вообще работал с Якобсоном. И партию Шурале танцевал здесь в Казани — рассказывает мне худрук балета Татарского театра Владимир Яковлев. Он мог убивать людей, но не то что ел их, как другие чудища… Он щекотал!
Но у Тукая в поэме речь идёт только о встречи Былтыра и Шурале. Дети пугаются, когда его видят? Шурале и со сватами играет, пытается их защекотать. В балете потрясающей красоты музыка.
И либретто увлекательное: Сююмбике - это птичка, которая прилетает с подругами, и они превращаются в красивых девушек. Но в поэме этого тоже нет. Действительно, балет «Шурале» часто называют татарским «Лебединым озером», потому что мотив превращения птиц в девушек скорее всего оттуда и позаимствован. В нём рассказывается о том, как царь леса Шурале похищает крылья Сююмбике, после того как девушка- птица сбрасывает их.
Он пытается утащить пленницу в своё логово и её, но тут появляется Былтыр, который бросает Шурале на пень и после схватки с чудищем, когда его пальцы-щупальцы застревают в расщелине дерева, уводит девушку в свою деревню, где во втором действии происходит свадьба этих героев. Но Шурале находит Сююмбике и в деревне, подкидывает ей крылышки, схватив которые та обратно превращается в птицу, которую загоняет в логово Шурале окружившая её стая черных ворон. Былтыр опять идет в лес, поджигает его, уничтожает всю нечисть, а Шурале толкает в огонь. Чтобы навсегда остаться с любимым, сжигает в разбушевавшемся пламени свои крылья и Сююмбике, которую Былтыр пробившись сквозь горящий лес выносит на руках.
Сцена из спектакля «Шурале». В спектакле татарского театра партию Шурале танцует суперпопулярный в Татарстане артист, премьер театра Мусы Джалиля Олег Ивенко. Два года назад он снялся в роли Нуреева в фильме британского режиссера Рэйфа Файнса кинокомпания BBC Films , посвященного знаменитому на весь мир танцовщику «Белый ворон», а сейчас рассказывает мне, о том, что Шурале в татарской мифологии примерно соответствует нашему лешему; что не любит этот герой татарских сказок, когда его беспокоят и заходят на его территорию, но обожает всех щекотать... Но в тоже время очень забавный.
Смотря как его сыграешь, как преподнесешь — говорит Олег. Вот у меня он двоякий: в первом акте более злой, агрессивный, а во втором акте забавный… Я не издеваюсь, а прикалываюсь. Эта нечисть - мои прислужники. Помимо Огненной ведьмы и Шайтана есть воронята.
Есть ещё такой колоб… Но я называю его колобок. Потому что он похож на огромного колобка, но зеленого цвета, тоже с рогом, выходит с посохом и всех пугает. Там много таких чудищ в третьем акте. Якобсон ведь придумал для Шурале уникальную пластику… - Вся сложность в том, что ты всё время на приседе.
То есть ноги устают максимально. Это один из самых сложных балетов. Он считается гротесковым, но в то же время ты понимаешь, что ты самый главный персонаж в этом спектакле. Вроде бы Былтыр и Сююмбике должны быть, но, во-первых, балет называется «Шурале», а во-вторых, всё равно все, и в первую очередь детишки, ждут когда выйдет Шурале.
Тут же начинается шепот: «О, Шурале, Шурале». А пластика его подобна природе.
Взявшись за работу, хореограф перекроил то, что было придумано либреттистом. Для Яруллина эти переделки означали новый виток работы - он должен был быстро переработать написанное и дописать немало новых фрагментов. Сохранились даже рассказы, как для этого его запирали в номере главной казанской гостиницы «Совет», откуда он сбегал, спускаясь по водосточной трубе. К июню клавир был полностью готов, но реализации замысла помешала война. Композитор Фарид Яруллин погиб на фронте в октябре 1943 года. В Казани балет был подготовлен к постановке и показан в марте 1945 года, но в другой хореографии.
А главное, в течение 70 лет получать эти деньги имеют права ближайшие родственники гения. Так что наследникам есть за что биться. Хотя и татарстанских театральных режиссеров ловили за руку. В такой вот командировке мы как-то и установили, что в оформлении одного из спектаклей использовалась песня на стихи поэта Джаудата Дарзамана — ее по ходу спектакля исполнял один из героев. Причем звучала песня в самом драматическом моменте постановки, то есть играла существенную роль в эмоциональной окраске пьесы. После того, как факт использования интеллектуальной собственности автора нами был установлен, ТАИС направило письмо на имя руководства театра с указанием, кому именно принадлежат эти стихи. И, естественно, в письме подчеркнули, что необходимо своевременно платить авторское вознаграждение. С тех пор и по сегодняшний день наследники автора получают причитающееся вознаграждение», — рассказала Сания Хасанова. Кстати, наследники Дарзамана не дерутся — все интеллигентно. По словам Хасановой, подобные случаи, когда произведения татарстанских авторов втихую использовали за пределами республики, не было редкостью. И тогда руководство ТАИС выезжало в регионы для переговоров с местными театрами.
По традиции народных сказок в «Шурале» добро и любовь побеждают зло, в финале злой и коварный леший оказывается повержен отстаивающим справедливость влюбленным красавцем Али-Батыром. Однако Шурале вышел победителем в историческом соперничестве за право дать свое имя всему балету. Дело в том, что изначально поставленный в Казани как «Шурале», при переносе на ленинградскую сцену в 1950 году спектакль был переименован в «Али-Батыра» — считалось, что негоже называть советский балет именем нечистой силы.
Балет «Шурале» к юбилеям Фарида Яруллина, Леонида Якобсона и Андрея Кноблока
28 и 29 июня произойдет одно из самых значительных событий XVII Международного фестиваля «Звезды белых ночей» – возвращение в репертуар Мариинского театра сказочного балета «Шурале» на музыку Фарида Я. Сегодня после спектакля «Шурале» первая солистка Мариинского театра Рената Шакирова торжественно объявлена прима-балериной! балет «Шурале» в Мариинском театре Спектакли Санкт-Петербург. Стоимостьот 2000 рублейВозрастной ценз6+. Как сообщили в официальной группе Мариинского театра, объявление сделали после спектакля «Шурале» 7 марта. В субботу ходили в Мариинку на балет Шурале.
Как «Шурале» покорил казанскую сцену
В 2016 году в паре с Кимином Кимом стала победительницей проекта телеканала «Россия-Культура» «Большой балет». В театре ее характеризуют как балерину «с широким спектром технических и актерских возможностей». По теме.
Сейчас все сложнее: очень много всего появляется чуть ли не каждый день, необходимо следить, кто и что исполняет, в каких фильмах-спектаклях используют стихи или музыку. И ведь с нарушителями авторских прав и с самими авторами нужно суметь сохранить конструктивные отношения. У меня очень хорошо получалось примирять стороны, мы все решали миром.
Не всегда, но часто заключалось мирное соглашение, до суда, как правило, не доходило. Вообще я заметила: сами авторы — люди, как правило, миролюбивые, довольствуются скромными суммами, лишь бы все было по закону. А вот их наследники! Они дерутся до последней копейки», — замечает Сания Гильмухановна. Напомним давно уже известную истину: авторское право — это право интеллектуальной собственности.
То есть только тот, кто, потратив свое драгоценное время, часто личные средства, а главное, при помощи ума и таланта создал литературное, музыкальное и, между прочим, научное произведение, может делать со своим детищем все, что захочет. И получать со всего этого причитающиеся по закону деньги. А главное, в течение 70 лет получать эти деньги имеют права ближайшие родственники гения.
В послевоенные годы по заказу Ленинградского театра оперы и балета имени С.
Кирова композиторы Валентин Власов и Владимир Фере сделали новую оркестровую редакцию балета, не ограничиваясь технической доработкой, а внеся в музыку существенные изменения. Балет приобрёл более героические черты. Ленинградский вариант балета, осуществлённый Леонидом Якобсоном в 1950 году получил новое название — «Али-Батыр». Именно с этим названием спектакль получил Сталинскую премию.
После премьеры в Ленинграде балет «Шурале» был перенесен на сцену Большого. Однако первая постановка Якобсона всегда оставалась образцом, на который надо было равняться. Потому что спектакль был нами очень любим. Мы застали еще первое поколение танцовщиков, первую великую плеяду, и очень горевали, что этот спектакль не в репертуре театра», — признается ответственный репетитор-постановщик Вячеслав Хомяков. Над восстановлением «Шурале» в последние годы трудилась легендарная прима Мариинки, любимая партнерша Рудольфа Нуриева , балерина Нинель Кургапкина. Она танцевала в этом балете еще в середине 1950-х. Премьеру и кульминацию спектакля — соло своей воспитанницы — так и не увидела.
В мае этого года Нинель Кургапкина трагически погибла.
Новой примой-балериной Мариинского театра стала Рената Шакирова
Его премьера была запланирована на август 1941 года, но реализации замысла помешала война. Композитор Фарид Яруллин погиб на фронте в октябре 1943 года. Леонид Якобсон поставил «Шурале» в 1950 году в Ленинграде.
Чтобы корзина стала активной нужно указать ФИО полностью. Пригласить на дом почтальона, позвонив в ближайшее почтовое отделение. За пределами России - в странах бывшего СНГ и дальнего зарубежья podpiska sootechestvennik. Онлайн-подписка на электронную версию журнала на сайте pressa. Обращаем ваше внимание на то, что приобрести журнал на сайте pressa. Зарегистрированным покупателям необходимо авторизоваться и оплатить номер любым удобным способом все способы оплаты указаны в личном кабинете.
Незарегистрированным покупателям после оплаты издания на электронный адрес будет отправлено письмо с автоматической регистрацией. В письме будет указан логин и пароль для входа в личный кабинет, где находится оплаченный номер. В редакции журнала «Татарстан» по адресу: г.
Вагановой — еще студенткой, она выходила в сольных партиях в спектаклях Мариинки, и даже ездила с театром на гастроли. В труппу она была принята сразу по окончании учебного заведения — в 2015 году. В 2016 году в паре с Кимином Кимом стала победительницей проекта телеканала «Россия-Культура» «Большой балет».
Композитор Фарид Яруллин погиб на фронте в октябре 1943 года. Леонид Якобсон поставил «Шурале» в 1950 году в Ленинграде. Через год после ленинградской премьеры балет Якобсона получил Государственную премию, через пять лет был перенесён в Большой театр.
Мариинский театр представляет балет «Шурале»
Леонида Якобсона "Шурале". «Шурале» в Мариинском театре / Н. Разина, В. Барановский. Мариинский театр вернул в репертуар Леонида Якобсона.
Что смотреть в ноябре
старейший и самый лучший театр в мире! Так что всем советую сходить в Мариинский театр, особенно на классические балеты. Все Театры» Билеты в Мариинский театр» Билеты в Михайловский театр»» Баядерка»» Дон Кихот»» Золушка»» Корсар»» Лебединое озеро»» Ромео и Джульетта»» Спартак»» Тщетная предосторожность»» Щелкунчик»» Летучая мышь»» Женщины Есенина. В субботу ходили в Мариинку на балет Шурале. Настоящим триумфом стало возвращение на сцену Мариинского театра татарского балета "Шурале". Все Театры» Билеты в Мариинский театр» Билеты в Михайловский театр»» Баядерка»» Дон Кихот»» Золушка»» Корсар»» Лебединое озеро»» Ромео и Джульетта»» Спартак»» Тщетная предосторожность»» Щелкунчик»» Летучая мышь»» Женщины Есенина.
В Мариинском театре объявили новую прима-балерину
Действие второе Двор Батыра. Все односельчане пришли сюда на пир в честь обручения Батыра с красавицей Сюимбике. Веселятся гости, резвятся ребятишки. Только одна невеста грустна. Не может Сюимбике забыть об утраченных крыльях.
Батыр старается отвлечь девушку от печальных мыслей. Но ни лихие пляски джигитов, ни девичьи хороводы не могут развеселить Сюимбике. Праздник окончен. Гости расходятся.
Незамеченный никем, во двор тайком проникает Шурале. Улучив удобную минуту, он подбрасывает Сюимбике ее крылья. Девушка с восторгом прижимает их к себе и хочет взлететь, но в нерешительности останавливается: ей жаль покинуть своего спасителя. Однако желание подняться в воздух оказывается сильнее.
Сюимбике взлетает ввысь. Тут же она попадает в окружение вороньей стаи, посланной Шурале. Птица хочет вырваться, но воронье заставляет ее лететь к логову своего владыки.
Написал он музыку до великой отечественной войны, а потом ушел на войну и погиб там. И ему так и не удалось увидеть этот балет, который был поставлен по его чудесной музыке. Музыка завораживает с первой ноты. В Мариинском театре все инструменты живые. Большой оркестр со скрипками, гобоями и флейтами,... Звук инструментов наполняет весь театр и со всех мест слышно великолепно.
Шурале - это вредный и противный дух леса из татарских и башкиских сказок. У него длинные пальцы и он до смерти щекочет людей. В пальцах у него вся сила и только отрезав их можно его обезвредить. В либретто, которое написали татарский писатель Ахмед Файзи и известный артист балета и балетмейстер Леонид Якобсон, Шурале конечно главный персонаж, но на первом месте разворачивается история отношений девушки - птицы Сюимбике и красавца - охотника Али - Батыра. Охотник спасает Сюимбике от Шурале и влюбляется в нее. Не буду пересказывать историю, вы ее в программке почитаете. Напишу только, что это один из самых ярких, красочных и простых для восприятия больших балетов Мариинского театра.
Я ожидала что среди публики окажется много детей все-таки сказка , но детей как раз было совсем мало, больше взрослых. В фойе Направника была расположена очередная выставка на сей раз к юбилею солиста балета и педагога С. Но вот оркестранты заняли свои места, дирижер взмахнул палочкой-и музыка заполнила зал. Какие впечатления от балета? Прекрасная музыка, отменные декорации, потрясающие исполнители, но примитивная хореография, неважный кордебалет, и конечно, сюжет-так похожий на знаменитое "Лебединое". Якобсон хореография его вообще не является моим любимым хореографом, а тут... В первом действии, в логове Шурале, музыка яркая, сильная-а хореография такая что впору на детском утреннике в садике танцевать. Да и декорации постановка-возобновление спектакля 1950 г показались слишком реалистичными, можно было бы и что-то более абстрактное. Но Огненная ведьма и Шайтан в исполнении артистов кордебалета Т. Тилигузовой и Н. Лященко просто взорвали зал! Удивительная пластика, красота, темп. Огорчил кордебалет, исполнявший танец девушек-птиц. Так топать ногами, что даже оркестр заглушать-это все-таки не комильфо. Впрочем, ныне кордебалет-одно из слабых мест Мариинки.
Сергеев как-то оставил равнодушной. Вроде все было при нем кроме рога : , но... Батыр А. Тимофеев хороший танцор, партия Сюимбике В. Мартынюк , по-моему, очень невыигрышная, скучноватая положительная героиня. Во втором действии порадовали свадьбой в татарской деревне. Красочно, ярко. Детский танец-просто чудо, ради одного его я бы пошла во второй раз. Да и взрослые тут не подкачали-характерные танцы исполнены превосходно. Однако действие немного затянуто, игра с платком-не балет, а танцы народов мира. Кульминация третьего действия, конечно, сцена пожара в сказочном логове Шурале. Это было так реалистично, что казалось-горит весь театр. На протяжении всего спектакля я никак не могла понять-что с ним не так? Чего не хватает? Ну хореография-понятно, но было что-то еще, что мешало, или чего не хватало.
Как «Шурале» покорил казанскую сцену
Балетоманы не дадут соврать, что эти танцовщики как раз и делают этот балет уникальным и передают в полном объеме творческую задачу Леонида Якобсона, который изрядно «намудрил» с хореографией! Татарская сказка о девушке-птице Сюимбике, охотнике Али-Батыре и злом лешем Шурале пришлась по душе послевоенному зрителю, хотя четкого понимания особенностей татарского фольклора не было даже у создателей балета. Всегда в зале ожидаемо много детей, хотя в чистом виде сказкой я бы увиденное не назвала. По музыке, продолжительности, главной идее вряд ли балет легок для детского восприятия. Посещая такие спектакли и еще Российский этнографический музей: , понимаешь, насколько важно чтить и сохранять фольклор, традиции, не «усредняться», а различаться. На этом стоит культура, в этом есть пульсация жизни и зов крови. Как тут не покрыться мурашками, когда видишь массовые, почти ритуальные танцы во главе с Али-Батыром? Ритмичные синхронные движения отсылают к «Весне священной», к обрядовости и трансу, что страшно в прямом смысле завораживает. Или же момент, когда Али-Батыр должен отыскать свою невесту?! Люди разделяются на группы, окружают разных односельчан и ждут, пока жених выберет свою единственную. Не надо говорить, что хоровод и символика круга крайне важны для многих народов и их обрядов.
Так древние создавали защиту, оберег али. Лично я увидела в спектакле много разных «ключей», которые открывают двери во что-то неизмеримо метафизически бОльшее. По крайней мере не задуматься на тему свободы и любви в неволи у взрослого человека не получится.
Историк балета Вера Красовская писала: «Якобсон непохож на тех балетмейстеров, которые непосредственное действие развивают в пантомимных сценах, а в танце раскрывают лишь эмоциональное состояние героев или рассматривают танец как украшающий спектакль вставной номер. Все решающие моменты развития действия Якобсон передает в танце». Сюжет балета столь же захватывающий: коварный лесной дух Шурале преследует прекрасную девушку-птицу Сюимбике, а храбрый воин Али-Батыр спешит на помощь возлюбленной.
И сегодня на сцене Мариинского театра воспроизводится этот прекрасный мир завораживающей пластики движений, невероятных музыкальных созвучий и сказочного волшебства действия.
Народные татарские костюмы, традиции — всё отразилось в постановке балета. Порадовало, что принимали участие в танцах дети. Ребёнку было интересно на них смотреть. Он не переставал удивляться, что в таком возрасте они выступают на знаменитой сцене. Такие вот балеты помогают приобщить ребенка к культуре» — такой отзыв о спектакле оставил один из зрителей.
И Якобсону это удалось. И, конечно, в «Шурале» великолепная музыка. Очень жаль, что молодой композитор Фарид Яруллин погиб на фронте в 1943-м и не успел больше создать шедевров. Все же другим национальным балетам это не удалось... Традиционная проверенная схема построения балетного спектакля, хореография интересная, задействованы разные виды танца, сказочный сюжет. Там же можно потанцевать всем — и артистам театра, и воспитанникам училища. Во втором акте дети танцуют народные танцы, а потом они птицы — воронята. И колорит всего спектакля не только национальный, но и фантастический. Сказка Тукая сама по себе очень интересная. За пределами Татарстана этот текст, конечно, мало кто знает, хотя я вот помню, мне мама в детстве ее читала. Но хоть я и не разбойник, я не праведник святой. Почему, тебя завидев, я издал веселый крик? Потому что я щекоткой убивать людей привык. Каждый палец приспособлен, чтобы злее щекотать. Убиваю человека, заставляя хохотать. Ну-ка пальцами своими, братец мой, пошевели. Поиграй со мной в щекотку и меня развесели». Потрясающие и страшные строки! Естественно, Якобсон этой поэзией вдохновился. Думаю, его очень тогда заинтересовало, как это все можно представить хореографическими средствами. И тут уже не важно, что широкий зритель зачастую и не знает, кто такой Шурале. Это очень жалко, конечно, но обычно понимают, что вроде леший, и не более этого. Но слышала о нем. К нам приезжали педагоги, рассказывали. Знаю, что там в некоторых сценах выходит хор и начинает петь на татарском. Это очень интересная находка. Хотя и не новая, такое уже бывало. Есть ли у них будущее?