Астраханский театр оперы и балета активно готовится к премьере одного из самых знаменитых балетов русской императорской сцены «Баядерка».
Балет «Баядерка»
Любой уважающий себя театр должен иметь эту постановку у себя в репертуаре, пусть видоизменённую, не такую, какой она была почти 140 лет назад, но многие вещи дошли до сегодняшнего дня, и хотелось показать это современному зрителю», — поделился балетмейстер-постановщик спектакля, народный артист России Юрий Клевцов. Балета «Баядерка» пройдёт 14 и 15 октября в 18:30. Показать больше.
В этой версии «Баядерки» вариации великого Брамина точно поразят искушенных зрителей. В других постановках балета партия служителя храма была лишь в пантомиме. Жертв по сюжету требует не только праздник огня, но и семикилограммовый костюм из тафты и гюпиона — дикого шелка. Солист Михайловского Сергей Стрелков с легкостью совершает в нем ритуальные движения. Во втором акте образ дополнит настоящая индийская парча.
В воронежской постановке звучат отрывки из произведений Минкуса, которые прежде никогда не исполнялись в спектакле на российской сцене. Это потребовало создания новых хореографических фрагментов, призванных, сохраняя стилистику Петипа, привнести в спектакль больше динамики — и драматизма, и лирики.
Художник - постановщик — заслуженный художник Российской Федерации Вячеслав Окунев Музыкальная редакция — лауреата Международного конкурса Владимира Качесова Ассистент хореографа - постановщика заслуженная артистка Российской Федерации Светлана Романова Сюжет балета основан на знаменитой легенде о несчастной любви. Любви, которая заставляет героев истории нарушать обеты и следовать велению сердца, идя на риск. Любви, которая существует вне времени и наперекор смерти. Яркие декорации и костюмы, выразительные персонажи, захватывающий сюжет — ничто в этой постановке не оставит равнодушным. Впервые балет «Баядерка» прошел 23 января 1877 года в Мариинском театре Санкт-Петербурга.
Баядерка. Национальный классический балет
По словам балетмейстера-постановщик Юрия Клевцова, спектакль живёт на мировой сцене уже 146 лет, все эти годы он развивается и дополняется новыми балетными номерами и интерпретациями. Поэтому труппа театра оперы и балета так хотела показать этот шедевр астраханским зрителям. На данный момент постановка практически готова. Сейчас отрабатывается качество исполнения, актёрское мастерство, поскольку балет — сюжетный.
Богатые индийские узоры, легкий дурман дыма, сочные теплые тона,- его отличительные особенности. А когда на сцену вышел слон, а следом за ним рабы пронесли убитого тигра, зрители в зале сразу же начали восторженно перешептываться. Баядерка Никия должна развлекать гостей танцами. Она не может скрыть своей скорби.
Ее взор устремлен к любимому Солору. Факир вручает Никии корзину цветов от имени Солора. Но неожиданно из цветов выползает змея и кусает ее. Великий брамин обещает спасти Никию, если она полюбит его. Но баядерка верна своей любви к воину. Никия умирает. Солор в отчаянии убегает со свадебного торжества.
Солора мучает раскаяние. Под чарами священного танца Солор погружается в мир сновидений. Перед ним из мрака возникают тени, символизирующие души Среди них Солору мерещится его возлюбленная... Он, поглощенный видениями, вспоминает, что давал клятву верности Никии, и остается в мире теней, покидая Гамзатти.
Возлюбленный не может перенести ее гибели и лишает себя жизни. После чего души их воссоединяются. Так знаменитую историю интерпретирует труппа Национального Классического Балета. Кстати, знаете ли вы, что до сих пор неизвестно, кто на самом деле написал либретто? Одни утверждают, что Сергей Худеков, но сам Петипа это отрицал. Наиболее распространена версия, что балетмейстеру принадлежит идея балета в целом, а историк расписал задумку на бумаге. Неслучайно местом действия выбрана Индия. А в романтических произведениях эта экзотическая страна была очень популярна.
Солор, потрясенный смертью баядерки, употребляет опиум посредством кальяна и погружается в наркотические грезы, в процессе коих ему являются тени умерших дев с Никией во главе грандиозное гран-па с виртуозными танцами обоих. Тень баядерки вопиет о возмездии указание на небо всеми пальцами воздетой руки , и оно-таки наступает: начинается землетрясение, храм, где собираются соединить свои судьбы Солор и Гамзатти, рушится, погребая их под обломками. Чтобы зритель не сомневался, по чьей вине произошла катастрофа, Петипа заранее указывает на виновницу — тень Никии мелькает то тут, то там, отвлекая жениха от невесты. Занимательная история, рассказанная кудесником русской сцены, быстро стала блокбастером, лишившись, правда, сцены разрушения храма. Редакторы сочли, что реальное наказание вполне может быть замешено метафорическим, танцевальным. Мнения коллег не разделила прославленная балерина Наталья Макарова, в 1980-м вернувшая означенную сцену в постановку Американского балетного театра. В этом варианте спектакль отныне будут представлять и в Московском музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко, украсившем свои афиши изображением несравненной Натальи Романовны в роли баядерки. Если версию Макаровой востребовали ради «наказания», не стоило было и затевать постановку. Финальные объяснения героев имеют смысл лишь при показе масштабных разрушений тяжесть наказания должна быть соразмерна тяжести преступления , а небольшая сцена «Стасика» для таковых не приспособлена. Посему возмущение природы изобразили, не прибегая к машинерии, с помощью видеопроекции, причем взамен бурных катаклизмов в духе канала «Дискавери» публика получила супрематическое движение белых пятен и красных полос. Остальное оформление художники — Пьер Луиджи Самаритани и Иоланда Соннабенд — очаровательная полянка, где горит священный огонь, уютные покои раджи, лужайка перед дворцом, сияющие цветами радуги костюмы — выдержано в реалистическом духе и соответствует масштабам театра. То есть вопреки величественному замыслу Мариуса Ивановича, выпускавшего на сцену бутафорского слона в натуральную величину, тяготеет к камерной, почти интимной драме. Апофеозом живописного интима становится некогда близкий космическому путешествию выход теней, обернувшийся бесхитростной девичьей прогулкой. Вместо схождения с Гималаев читай: длинного, уходящего в бесконечность пандуса тени спускаются с мини-пригорка аккурат в раскидистые кусты. На столь прелестном фоне страсти героев рискуют стать домашней разборкой ветреного мужчины и его верных подруг. В том, что этого не произошло, — заслуга премьера «Стасика» Сергея Полунина, изобразившего своего персонажа почти Чайльд Гарольдом. Этот Солор зависает в прыжках, словно раздумывая, стоит ли ему возвращаться на грешную землю, устремляет вдаль затуманенный взор и явно переживает разлад между мечтой и действительностью. Последняя материализуется в обликах Гамзатти Эрика Микиртичева и Никии Наталья Сомова , и вместе, и врозь посягающих на прайвеси воина. Первую он роскошным жестом отбрасывает в руки раджи получайте, папа, свою активную дочку. А вторая к финалу своего земного пути утомляет героя настолько, что даже всплакнуть над телом он не в состоянии — не дожидаясь конца агонии, тихо ускальзывает в кулису. Дамы, разумеется, пребывают в тени великолепного Полунина, хотя в сольных фрагментах выглядят достойно. Но если на сцене в это время присутствует премьер, безропотно отдают ему львиную долю зрительского внимания. В достоинства спектакля, кроме Полунина, стоит записать компактность хорошо для детских утренников , два антракта пригодятся для корпоративных вылазок и прекрасные возможности для муштры женского кордебалета — «теневой» ансамбль, единый в 32 лицах, публика проводила овацией. В список недостатков можно занести отсутствующие хиты — индусский танец и танец «Ману», а также неожиданный просчет мастера балетных аранжировок Джона Ланчберри. Музыку Лео Минкуса, конечно, трудно назвать шедевром, однако и там попадаются неплохие мелодии вроде предсмертного танца Никии. И надо же так случиться, что именно этот лирический оазис исказили странные паузы, по мысли сэра Джона означающие прерывистое дыхание героини, но на деле мешающие и балерине, и оркестру. Коммерсант «Баядерку» придавило камнями 21 октября 2013, Татьяна Кузнецова «Баядерка» — балет про недозволенную любовь храмовой танцовщицы к храброму воину, про ее убийство знатной соперницей и про гнев богов, обрушивший храм на злоумышленников,— был поставлен Мариусом Петипа в 1877 году. Балету повезло: он подвергался разным редакциям, но успешно пережил советскую власть, потеряв только акт с финальным катаклизмом. А главный шедевр спектакля — сцена «Тени», в которой обкуренному герою-воину привиделась погибшая баядерка в окружении множества таких же невинных душ,— получил самостоятельную жизнь в качестве одноактного балета. Многоактную «Баядерку» мечтает иметь в репертуаре каждый театр: это пропуск в высшую балетную лигу. В принципе, ставить этот балет не возбраняется любой большой труппе; однако, если ее профессиональный уровень недостаточно высок, неизбежен шумный конфуз — как у недоученной Элизы Дулитл на скачках в Аскоте. Такую неприятность лет шесть назад пережил и музтеатр Станиславского — а ведь его тогдашний балетный худрук Михаил Лавровский поставил всего лишь акт «Теней». За прошедшие годы «балет Стасика» совершил трудовой подвиг: в нынешней «Баядерке» труппе стыдиться нечего. Причем экстрасложные «Тени» оказались едва ли не лучшей частью спектакля: 32 привидения вышагивали ровнехонькими арабесками правда, появлялись они не с Гималайских гор, а из какого-то куста черемухи, спускаясь по покатому пандусу, что сильно обеднило впечатление от знаменитого шествия,— но тут уж все претензии к сценографу Пьеру Луиджи Самаритани. Тени не шатались в массовом адажио, а линии, ракурсы и позы держали не хуже кремлевских почетных караулов, за что следует благодарить ассистента постановщика Ольгу Евреинову, репетировавшую с кордебалетом. Ее работа видна невооруженным глазом: исконно московская труппа вдруг затанцевала по-ленинградски — «вздыхая» ручками перед тем, как закрыть их в позиции, сдерживая жесты и целомудренно не виляя бедрами в игривом танце «Джампе». Солистки в «Тенях» не посрамили вышколенный кордебалет, а такого Золотого божка, как Дмитрий Загребин, не найти и в самых статусных труппах мира. Главной проблемой труппы оказались балерины. Никия-тень допустила пару сбоев в вариации, Гамзатти плохо прыгала, разваливала бедра в позах и разболтанно вертелась в руках партнера. Но хуже то, что обе оказались слабыми актрисами. Обе балерины отчаянно фальшивили, заученно воспроизводя жесты и мимику, положенные по ходу сюжета. Рядом с неконтактными партнершами увял даже Сергей Полунин, славящийся актерским даром. Его сумрачного Солора все три акта угнетало чувство вины; артист воспарял только в танце, и его восхитительные мягкие, высоченные, академически безупречные прыжки восполняли эмоции, недоданные любовным треугольником. Актерская проблема, впрочем, поправима: в труппе еще могут появиться харизматичные Никии, а Гамзатти уже есть — уверяют, что во втором составе отлично танцует Оксана Кардаш. Но вот с самой постановкой уже ничего не поделаешь, а ведь это, пожалуй, худшая из известных версий «Баядерки». Легендарная балерина Макарова, беглянка из Кировского театра, в 1980 году адаптировала ленинградский спектакль для Американского балетного театра с учетом возможностей труппы. Указав в числе авторов только Мариуса Петипа, постановщица оставила в спектакле урезанное grand pas в постановке Вахтанга Чабукиани и Золотого божка, придуманного Николаем Зубковским, зато удалила хиты самого Петипа, непосильные для западной компании. Жертвами пали знаменитый «Индусский танец» с барабанами, очаровательная вариация Ману с двумя девочками, многолюдный «Танец с попугаями и веерами» и даже последняя часть знаменитой «вариации со змеей», которую Никия танцует на помолвке любимого поговаривают, этот буйный финал просто не нравился самой балерине. Откромсанные танцы позволили соединить два акта в один — и выглядит он провинциальным дайджестом привычной советско-российской «Баядерки». Собственно, вклад балетмейстера Макаровой в традиционный спектакль — это сочиненный ею заново последний акт спектакля, утраченный в советские годы. Никто до нее не решался ставить что-либо после эталонных «Теней» — спектакль заканчивался в потустороннем мире. Советские хореографы были правы: тот довесок, которым Наталья Макарова заканчивает свою «Баядерку», не выдерживает конкуренции. И нескладная вариация Гамзатти, и примитивный «Танец со свечами», и особенно pas de quatre в нем загробная Никия и реальный Солор состязаются с Гамзатти и ее папой раджой в количестве накрученных на авансцене пируэтов выглядят затянувшимся курьезом. Танцы заканчиваются «землетрясением» — нарисованные на тюлевых занавесах просцениума камни и камушки плавно опадают на землю; такой сценографический катаклизм превращает финал балета в сущий фарс.
Людвиг Минкус «Баядерка»: пресс-релиз
17 и 18 октября Воронежский театр оперы и балета представит вторую премьеру сезона 2021-2022— балет «Баядерка» балетмейстера Юлианы Малхасянц. Воспитанницы смотрели в Большом театре балет Л. Минкуса «Баядерка», который входит в число самых знаменитых русских балетов 19 века. Купите билеты на балет «Баядерка» в Театре Станиславского сейчас и окунитесь в мир русского балета!
Фоторепортаж с Нуриевсого фестиваля: балет «Баядерка» на сцене казанского театра
И конечно, это легендарный 3 акт, у нас он 2 действие. Сейчас в театре оперы и балета активно готовятся к сценическому воплощению, а именно создают декорации, репетируют и шьют костюмы. На сцене зрители увидят более 150 нарядов, основная часть которых была пошита в Санкт-Петербурге. Во время создания постановки костюмы делаются по меркам каждого исполнителя. Зрители увидят яркие наряды разных цветов и необыкновенные головные уборы, которые присущи Индии. В целом костюмы идентичны, потому что это движение, танец.
Хореограф смог так органично переделать все материалы, внести в них новшества, что спектакль стал для него своим. На первом плане в балете выделяется весьма характерная тема для произведений того времени — стремление к счастью, а также любви. Мариус Петипа доверил музыкальную часть спектакля талантливому композитору Людвигу Минкусу. На первый взгляд может показаться, что в музыке балета нет ярких, знаковых характеристик героев, раскрывающих их индивидуальность, она лишь рисует настроение и выступает неким фоном. Вместе с тем музыкальная часть невероятно мелодична, полностью подчинена танцам и пантомиме, и в ней тесно соединяются драма и лирика. Кроме того, музыка очень тонко следует за хореографией, что было крайне важно балетмейстеру. Постановки и различные версии Долгожданная премьера спектакля состоялась 23 января 1977 года в Санкт-Петербурге. Главную роль Никии исполнила Екатерина Вазем, у которой как раз в этот день был бенефис. Дирижером балета выступил А. Эта постановка отличалась яркими костюмами танцоров, невероятно сложнейшими декорациями. Древность и некая экзотика тесно переплеталась с мелодраматическим сюжетом балета, которому дополнительную яркость придавали индийские мотивы. Однако несмотря на это, чисто индийским спектакль назвать нельзя, ведь это всего лишь подражание, а сам балет полностью соответствует всем европейским признакам. Хореография была исполнена на высшем уровне, где каждое движение было продумано до мельчайших подробностей, а каждый отдельный персонаж наделен своим, исключительным танцем, который тонко выражал его чувства, мысли и переживания.
Топоркова: Для меня немного необычна сцена с покатом, к которому приходится привыкать. Арсеньева: В каждом театре своя атмосфера и правила. Это зависит от того, как в коллективе происходит общение. Есть театры, где солисты и кордебалет даже не разговаривают между собой, есть, напротив, благожелательные взаимоотношения внутри труппы. Мы с Андреем прошли все эти пути, поэтому приехав в Астрахань, не знали, что нас ждёт. Пока только вливаемся в коллектив, но уже можем сказать, что к нам относятся отзывчиво. Топоркова: Думаю, что у всех балетных одно желание — успеть станцевать всё! У нас присутствует балетная жадность, когда хочется примерить разные образы. Арсеньева: Балетный век короток, поэтому хочется проявить себя во многих ролях. Приехав в Астрахань, не ожидала, что сразу получу партии Никии и Жизели. Для меня это огромная радость и ещё большая ответственность. Арсеньев: Приглашаем всех на премьеру балета «Баядерка» , которая состоится 14 и 15 октября. С этой недели у нас начались сценические репетиции, чтобы представить один из самых красивых классических балетов во всём великолепии и блеске.
Великий балетмейстер Мариус Петипа придумал и поставил этот спектакль в годы, когда вся Европа была увлечена ориентализмом, мечтами об экзотических странах, пышной восточной роскошью. Однако «Баядерка» прославилась не бравурной музыкой Минкуса того самого, что написал балет «Дон Кихот» , не грандиозным свадебным гран-па, не танцами с попугаями и даже не побежденным тигром. Знаменитым на весь мир этот спектакль сделала картина «В царстве теней» на видео , в котором 32 артистки кордебалета, словно волшебные феи, парят над сценой-Гималаями.
XXXIII Нуриевский фестиваль открылся самым знаковым в судьбе танцора балетом «Баядерка»
«Баядерка» – один из самых знаменитых балетов русской императорской сцены. Балет «Баядерка», созданный композитором Людвигом Минкусом в 1877 году, стал одним из шедевров Мариуса Петипа. Балет рассказывает историю двух любовных треугольников, в которых участвует храмовая танцовщица — баядерка Никия. Купить официальные билеты на балет Баядерка в музыкальный театр им. Станиславского и Немировича-Данченко от 4000 руб. Балет состоит из трёх актов, его общая длительность — 2 часа 40 минут. Увидеть «Баядерку» также можно 3 и 4 октября. «Новосибирские новости» побывали на премьере и сделали. Таким образом,«императорский балет» был практически сохранен в первозданном виде, но постановка стала еще более драматичной и лиричной.
Балет «Баядерка»
С приветственным словом выступила генеральный продюсер фестиваля, заслуженный деятель искусств России Татьяна Шумова. И это не случайно. Ведь именно в этом театре своего родного города Нуреев начинал блистательную карьеру танцовщика, а «Баядерка» была в числе его любимых балетов.
Эпоха эклектизма оставила потомкам замечательные произведения искусства — роскошное здание Парижской Оперы и казино в Монте-Карло архитектора Шарля Гарнье, картины и гравюры Гюстава Доре и Гюстава Моро. Чего только «не смешалось» в первой «Баядерке»!
Мелодраматический сюжет о любви двух клятвопреступников, классицистский конфликт любви и долга, сословная коллизия — соперничество бедной баядерки и дочери раджи, даже кощунственный для императорской сцены финал: гибель правителей и придворных под руинами храма во время бракосочетания Солора и Гамзатти… При том в ней было огромное количество сольных, ансамблевых классических и характерных танцев, величественные шествия и игровые пантомимные эпизоды, среди которых особой популярностью пользовалась знаменитая «сцена ревности двух соперниц» — Никии и Гамзатти. Но в «Баядерке» есть и мистика, и символика: ощущение, что с первой сцены над героями занесен «меч, карающий с небес».
Листайте вправо, чтобы увидеть больше изображений Листайте вправо, чтобы увидеть больше изображений Листайте вправо, чтобы увидеть больше изображений Партию Никии в двух премьерных показах исполнили — София Романова и Марина Арсеньева, а партию Гамзатти — Анастасия Грачёва и Татьяна Топоркова. Листайте вправо, чтобы увидеть больше изображений Листайте вправо, чтобы увидеть больше изображений Листайте вправо, чтобы увидеть больше изображений Листайте вправо, чтобы увидеть больше изображений Листайте вправо, чтобы увидеть больше изображений В знаменитом номере Золотого божка на сцену выходили Аскар Сиразиев и Прохор Зеленин.
Листайте вправо, чтобы увидеть больше изображений Листайте вправо, чтобы увидеть больше изображений Листайте вправо, чтобы увидеть больше изображений Каждый состав исполнителей внёс в спектакль свою индивидуальность, поэтому два премьерных показа получились разными по степени эмоционального наполнения.
На сцене зрители увидят более 150 нарядов, основная часть которых была пошита в Санкт-Петербурге. Во время создания постановки костюмы делаются по меркам каждого исполнителя. Зрители увидят яркие наряды разных цветов и необыкновенные головные уборы, которые присущи Индии. В целом костюмы идентичны, потому что это движение, танец. Увидеть один из самых знаменитых балетов русской императорской сцены можно 14 и 15 октября на сцене Астраханского театра оперы и балета. Подписывайтесь на нас в сервисах «Новости» и «Дзен» , а также в Telegram и в соцсетях «ВКонтакте» и «Одноклассники» чтобы оставаться в курсе новостей региона.
Можно и без Курентзиса: Пермский театр оперы и балета поставил «Баядерку»
На исторической сцене продолжается серия показов балета «Баядерка» на музыку Людвига Минкуса, истории о трагической любви жрицы Никии и военачальника Солора. Описание: Балет «Баядерка» в Музыкальном театре Станиславского и Немировича-Данченко. Мариинский театр к 110-летию со дня рождения народной артистки СССР Натальи Дудинской покажет в четверг балет «Баядерка». Впервые балет «Баядерка» прошел 23 января 1877 года в Мариинском театре Санкт-Петербурга.
Астраханцев ждёт громкая премьера балета «Баядерка»
В рамках Летних Балетных Сезонов балет «Баядерка» представил Национальный Классический Балет. История любовных треугольников баядерки Никии начинается с момента тайного свидания девушки и Солора. Однако именно такие цели преследовали мы, создавая балет «Баядерка» на ростовской сцене.
Как проходит подготовка к премьере балета "Баядерка"?!
Но в этот раз балерина все-таки приехала, что можно расценивать как желание театра все-таки выполнить, пусть с запозданием, свои обещания. Будем надеяться, что Осипова посетит наш город еще как минимум дважды, что восстановит доверие зрителя к театральным обещаниям. Что же касается самого выступления, то оно было выше всяких похвал, выдающаяся артистка сумела продемонстрировать Перми свою великолепную технику, которой она радует Лондон. Подобные визиты играют важную роль в развитии Пермского музыкального театра, знакомя зрителя с лучшим, что есть в русском балете, способствуют совершенствованию местных артистов. Вместе с Осиповой в премьерном показе «Баядерки» приняли участия другие артисты мировой величины — это балерина Большого театра Мария Александрова и премьер того же заведения — Владислав Лантратов. Возможность Пермского театра приглашать артистов такой величины говорит о его высоком статусе, что также вселяет надежды на светлое будущее. Фотограф Салеева Лилия Стоит отметить, что и наши, пермские, артисты выглядели весьма достойно на уровне именитых коллег. Второй премьерный день открывала балерина Полина Булдакова, а финальный аккорд поставила солистка Дарья Тихонова. Безусловно, в техническом плане талантливых балерин из Москвы и Лондона обойти сложно, но наши артистки, которые, уверен, в будущем и физические свои возможности улучшат, брали за счет другого. И, на мой субъективный взгляд, в целом обошли их.
Как отмечает педагог-репетитор Наталья Моисеева, не технические навыки определяют финальный результат постановки, а способность порождать у зрителя эмоциональную реакцию. Не это остается у людей в памяти. В балете остается образ. Насколько она балерина может достать из человека эмоции», — отмечает педагог. Конечно, суждения на основе одной постановки не могут быть адекватны. Поэтому будем ждать новых визитов в наш театр звезд мирового балета. Что касается наших артистов, то особенно меня поразила Дарья Тихонова, я изначально предполагал, что «Баядерка» — это идеальный вариант именно для нее. Важно, чтобы роль была близка исполнительнице эмоционально, тогда каждое ее появление на сцене будет вызывать сильнейшие чувства, создавая ощущение реальности происходящего.
Все последующие редакции балета стремились сохранить эту картины в неприкосновенности, даже при внесении нововведений и изменений. Именно Наталья Макарова, выдающаяся балерина, подарила миру свою версию «Баядерки» в 1980 году. Ее редакция, несколько упрощенная и менее густонаселенная, сохраняет все ключевые достоинства шедевра Петипа. Успех этой версии был столь грандиозным, что многие европейские театры взяли ее на вооружение и поставили на своих сценах. Театр Станиславского — это идеальное место для проведения такого прекрасного мероприятия. Эта знаменитая площадка славится своим великолепным акустическим залом, который позволяет каждому зрителю насладиться качественным звучанием музыки и гармоничным исполнением танцев.
Магедавею удается выкрасть момент и передать баядерке, что Солор придет увидеться с нею. Наконец Никия и Солор вместе. Их тайное свидание охраняет факир. Перед священным огнем молодой воин клянется девушке в вечной любви и верности. Великому брамину удается подслушать разговор. Он обещает отомстить влюбленным. Картина вторая Дворец раджи. Дугманта объявляет своей дочери Гамзатти, что она наконец станет женой храбрейшего воина Солора. Гамзатти не скрывает своей радости. Входит Солор. Раджа сообщает ему долгожданную новость и знакомит жениха и невесту. Воин в растерянности: он не может пойти против воли раджи и не может нарушить клятву, данную Никии, он любит ее. Появляется Великий брамин. Одержимый местью, он рассказывает Дугманте о любви Солора и Никии. Раджа разгневан, но менять решение он не намерен: его дочь выйдет замуж за Солора, а баядерку ждет смерть. Брамин не ожидал такой развязки, он хотел погубить своего соперника, но точно не свою возлюбленную.
Баядерками европейцы называли индийских танцовщиц, участвовавших в религиозных церемониях и празднествах. Они давали обет служения божеству и вся их жизнь была связана с храмом. Сюжет, основанный на древней индийской поэме, повествует о трагической любви храмовой танцовщицы Никии и знатного воина Солора. Ради любви Никия готова нарушить свой священный обет и бежать из храма.
Балет «Баядерка»
Описание: Балет «Баядерка» в Музыкальном театре Станиславского и Немировича-Данченко. Сегодня спектакль в Урал Опере заканчивается именно «Царством теней», финал остается открытым: герой остается с тенью возлюбленной, погибшей баядерки Никии. 14 и 15 октября 2023 Астраханский театр оперы и балета представил премьеру балета "Баядерка", которому уже более полутора веков и который является одним из самых.