Билеты в театр Театр Новая Опера, расписание спектаклей на 2023 и 2024 год.
Новая опера
цены, расписание, купить билеты. Афиша театра «Новая Опера» 2024-2025: официальная программа спектаклей с расписанием, билетами и ценами. Ticket Concert. Купить билеты в «Новая Опера» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша спектаклей на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн. Афиша на текущий месяц и ближайшие три-четыре месяца есть на официальном сайте театра «Новая опера» с указанием даты, времени и возрастного ценза спектакля.
Билеты в театр Новая опера
Важные точки опоры и акценты в программе Крещенского фестиваля — музыка трех композиторов. Сочинения C. Прокофьева будут обрамлять фестиваль. Музыка Дж. Верди в 2023 году исполняется 210 лет со дня его рождения прозвучит на протяжении двух вечеров и будет посвящена маэстро Колобову: он считал этого композитора одним из самых загадочных и сравнивал его с Микеланджело, Пушкиным, Шекспиром. На трех концертах фестиваля будут исполнены сочинения Франца Шмидта — австрийского композитора и виолончелиста, мастера позднеромантической симфонии, последователя Густава Малера, ученика Антона Брукнера. В 2024 году празднуется 150-летие со дня рождения Шмидта. Фестиваль откроется оперной премьерой и будет включать все репертуарные направления театра: опера в концертном исполнении, балетный спектакль, перевернутый концерт, программы солистов, хора, оркестра Новой Оперы. Фото: Екатерина Христова.
В 33 сезоне в театре пройдут три концерта солистов, хора и оркестра. Они будут посвящены 200-летию со дня рождения австрийского композитора Антона Брукнера. Концерты будут построены на сопоставлении музыки Брукнера и его современников. Программы цикла представят приглашенные дирижеры. Для концерта выбрана тема "Брукнер — Вагнер". Как известно, Брукнер боготворил великого реформатора оперы, решающую роль в его судьбе сыграло знакомство с "Тангейзером" и "Тристаном и Изольдой", а после прослушивания "Парсифаля" он встал на колени перед Вагнером. Ян Латам-Кёниг включил в программу Te Deum "Тебя, Бога, хвалим" Брукнера — духовное сочинение для солистов, смешанного хора, оркестра и органа, которое композитор завещал исполнять в качестве финала своей Девятой симфонии, посвященной Господу Богу. Также прозвучат оркестровые вступления к операм Вагнера.
Второй концерт цикла познакомит зрителей с сочинением австрийского композитора, ученика Брукнера по классу органа — Ганса Ротта 1858—1884. Он прожил всего 25 лет, а его симфония впервые прозвучала спустя 105 лет после смерти.
Смелую постановку новаторского произведения Вагнера в Москве представит та же творческая команда, которая готовила спектакль в Перми: Филипп Чижевский — Константин Богомолов — Лариса Ломакина. Адан «Почтальон из Лонжюмо» Июль 2024 В основе сочинения — нелепый сюжет: почтальон Шаплу после свадьбы с трактирщицей Мадлен уезжает в Париж, становится оперным солистом Сен-Фаром и забывает про жену, а спустя 10 лет не узнает в богатой мадам де Латур свою супругу и пытается жениться на ней снова, но Мадлен удается обхитрить и проучить мужа. В спектакле Новой Оперы режиссер Евгений Писарев подчеркнет абсурдность, фантазийность, ироничность сочинения Адана, а музыкальная трактовка Клемана Нонсьё позволит услышать произведение первой половины XIX века в сегодняшней традиции оперного исполнения — это диалог с музыкой прошлого. Маэстро впервые станет музыкальным руководителем спектакля в России. Станиславского и Вл. Немировича-Данченко Кирилл Золочевский Шаплу. Балет Танцевальный спектакль «Всё, что после» Первая премьера Балета Москва в 33 сезоне — танцевальный спектакль «Всё, что после» в постановке Ольги Лабовкиной.
Спектакль пронизан ощущением двойственности: в хореографии живое движение переплетается с гротескными жестами марионетки. Сценография Гали Солодовниковой усиливает его, создавая пространство не-дома: места, пригодного для жизни и одновременно чужого. Композитор, саунд-дизайнер Илья Дягель и виолончелистка Уна Пересецкая-Молокович поддерживают эту идею, переплетая электронное и инструментальное звучание. Стравинский «Свадебка. Русские хореографические сцены с пением и музыкой» 14 июня 2024 Театр представит новую версию балета, посвященную столетию со дня первой постановки Париж, 1923. Знаковая для балетного искусства партитура здесь дополнится максимальным количеством подробностей и гиперссылок визуальных ключей, узнавание которых позволит зрителю расширить мысленное пространство спектакля.
По замыслу постановщиков так детям было легче следить за развитием действия. Рубеж XIX и ХХ веков — время, когда во французском искусстве появляется череда книг, которые смотрят на мир глазами ребенка.
Музыкальный руководитель и дирижер — Азим Каримов. Режиссер-постановщик — Евгений Писарев. Художник-постановщик — Зиновий Марголин. Самая известная опера Адольфа Адана, автора балета «Жизель», «Почтальон из Лонжюмо» сейчас практически не звучит в России. В Большом театре ее ставили в 1839, через три года после премьеры в парижской Опера-Комик. Любовная история о почтальоне, который оказался талантливым певцом, содержит элементы оперной пародии с цитатами из сочинений Дж. Главную партию исполнит Максим Миронов, признанный специалист по части белькантового репертуара. Музыкальный руководитель и дирижер постановки — Азим Каримов, дирижер Московского государственного симфонического оркестра. Прокофьева в Баварской опере режиссер — Дмитрий Черняков. Премьера состоится в марте 2023. Крещенский фестиваль 20-29 января 2023 состоится традиционный Крещенский фестиваль. В программе из 9 вечеров — три основных направления: оперы в концертной версии, симфонические концерты, камерные программы. Для работы над либретто «Доктора Атома» Джон Адамс пригласил Питера Селларса, с которым сотрудничал еще с 1980-х годов композитор и режиссер вместе поставили «Никсона в Китае»; а в качестве соавтора либретто Селларс впервые выступил в 2000 в опере «Младенец Христос».
Театр Новая опера, репертуар на ноябрь 2024 г.
| Новая Опера | Главная» Новости» Новая опера афиша на январь 2024. |
| Новая опера | На этой странице Вы можете выбрать билеты в Новая Опера (Москва), на самые популярные мероприятия. |
Краткая история
- Мероприятия
- Театр Новая опера им. Колобова – расписание на спектакли в Москве – Афиша-Театры
- Билеты в театр Новая опера
- Залы театра «Новая Опера»
Театр «Новая Опера» открывает 33 сезон
| Театр «Новая Опера»: планы сезона 2022/2023 | Афиша театра «Новая Опера» 2024-2025: официальная программа спектаклей с расписанием, билетами и ценами. |
| Новый сезон в Новой опере | цены, расписание, купить билеты. |
| Театр «Новая Опера» | Молодой театр «Новая опера» им. Е. В. Колобова неизменно привлекает поклонников музыки. |
| Telegram: Contact @novayaopera | Театр Новая Опера, купить билеты на спектакль вы можете уже сегодня на нашем сайте. |
| Билеты в Новая Опера | Московский театр Новая Опера им. ва. |
Солисты «Новой оперы» представляют
В 2022 году к Новой Опере присоединился один из самых сильных хореографических коллективов России — Балет Москва, художественная политика которого основана на органичном синтезе классики и новаторства.
Знаковая для балетного искусства партитура здесь дополнится максимальным количеством подробностей и гиперссылок визуальных ключей, узнавание которых позволит зрителю расширить мысленное пространство спектакля. Включение авторского обозначения жанра в название спектакля — "русские хореографические сцены с пением и музыкой" — позволяет выйти за пределы партитуры и расширить как музыкальную, так драматургическую составляющую произведения. Лаконичная хореография Нижинской строго и ясно следовала за ритмическим рисунком и мелодикой Стравинского и была поддержана такой же аскетичной сценографией Натальи Гончаровой. К партитуре многократно обращались такие хореографы, как Морис Бежар , Иржи Килиан , Анжелен Прельжокаж, Татьяна Баганова , неизменно интерпретируя изначально заявленный Нижинской минимализм. Собственная история постановок "Свадебки" есть и у Балета Москва: в 2008 году свою версию сюжета о свадебном обряде хореограф Лариса Александрова представила в духе грубого физического театра, а в 2012 году постановку-размышление об абстрактных отношениях мужчины и женщины представил французский хореограф Режис Обадиа. Павел Глухов.
Автор действует как хореограф-драматург и смотрит на партитуру Стравинского сквозь призму "Грозы" А. Островского: насыщает сюжет подробностями, персонажей — характеристиками, хореографию — психологизмом; воплощает абстрактную идею ритуала через узнаваемую коллизию взаимоотношений между женихом и невестой, мужем и женой, старшим поколением и младшим, личными отношениями и связями с родом. Свадебный обряд здесь не только воспевается, как задумано композитором, но и ниспровергается, "примеряется" на живого человека. Расширение драматургии легло в основу музыкальной концепции композитора Николая Попова, обрамляющей 25-минутную партитуру И. Стравинского прологом и эпилогом. Таким образом, "Свадебка" остается центральным эпизодом, дополненном прошлым и будущим. Динамическая сценография Ларисы Ломакиной опирается на фактуру природных материалов, при этом подразделяя его на уровни конкретного действия и философского обобщения.
В афише — десять вечеров. Важные точки опоры и акценты в программе Крещенского фестиваля — музыка трех композиторов. Сочинения C. Прокофьева будут обрамлять фестиваль. Музыка Дж. Верди в 2023 году исполняется 210 лет со дня его рождения прозвучит на протяжении двух вечеров и будет посвящена маэстро Колобову : он считал этого композитора одним из самых загадочных и сравнивал его с Микеланджело, Пушкиным, Шекспиром. На трех концертах фестиваля будут исполнены сочинения Франца Шмидта — австрийского композитора и виолончелиста, мастера позднеромантической симфонии, последователя Густава Малера , ученика Антона Брукнера.
В 2024 году празднуется 150-летие со дня рождения Шмидта. Фестиваль откроется оперной премьерой и будет включать все репертуарные направления театра: опера в концертном исполнении, балетный спектакль, перевернутый концерт, программы солистов, хора, оркестра Новой Оперы. В 33 сезоне в театре пройдут три концерта солистов, хора и оркестра. Они будут посвящены 200-летию со дня рождения австрийского композитора Антона Брукнера. Концерты будут построены на сопоставлении музыки Брукнера и его современников. Программы цикла представят приглашенные дирижеры.
Отметьте подходящие билеты и перейдите в «Корзину». Выберите предпочтительный вариант получения заказа: по электронной почте, курьерская доставка, самостоятельный выкуп в одной из десятков касс. Электронный билет придет на указанный e-mail сразу после оплаты. Распечатайте его и предъявите билетеру на входе.
Маэстро впервые станет музыкальным руководителем спектакля в России. Станиславского и Вл. Немировича-Данченко Кирилл Золочевский Шаплу. ПРЕМЬЕРЫ Танцевальный спектакль "Всё, что после" Первая премьера Балета Москва в 33 сезоне — танцевальный спектакль "Всё, что после" в постановке Ольги Лабовкиной, яркого хореографа современной танцевальной сцены, объединяющей в своем творчестве мощный витальный заряд и внимание к танцевальной технике. Ольга Лабовкина впервые создает эксклюзивную постановку для артистов Балета Москва. Спектакль балансирует на грани сна и реальности: иногда эти два состояния сознания сливаются до неразличимости, иногда расходятся, и некая условная граница между ними ломается, не выдержав напряжения. Спектакль пронизан ощущением двойственности: в хореографии живое движение переплетается с гротескными жестами марионетки. Сценография Гали Солодовниковой усиливает его, создавая пространство не-дома: места, пригодного для жизни и одновременно чужого. Композитор, саунд-дизайнер Илья Дягель и виолончелистка Уна Пересецкая-Молокович поддерживают эту идею, переплетая электронное и инструментальное звучание. Ольга Лабовкина, репетиция. Фото: Балет Москва. Стравинский "Свадебка. Русские хореографические сцены с пением и музыкой" Театр представит новую версию балета "Свадебка" И. Стравинского, посвященную столетию со дня первой постановки Париж, 1923. Знаковая для балетного искусства партитура здесь дополнится максимальным количеством подробностей и гиперссылок визуальных ключей, узнавание которых позволит зрителю расширить мысленное пространство спектакля. Включение авторского обозначения жанра в название спектакля — "русские хореографические сцены с пением и музыкой" — позволяет выйти за пределы партитуры и расширить как музыкальную, так драматургическую составляющую произведения. Лаконичная хореография Нижинской строго и ясно следовала за ритмическим рисунком и мелодикой Стравинского и была поддержана такой же аскетичной сценографией Натальи Гончаровой. К партитуре многократно обращались такие хореографы, как Морис Бежар , Иржи Килиан , Анжелен Прельжокаж, Татьяна Баганова , неизменно интерпретируя изначально заявленный Нижинской минимализм. Собственная история постановок "Свадебки" есть и у Балета Москва: в 2008 году свою версию сюжета о свадебном обряде хореограф Лариса Александрова представила в духе грубого физического театра, а в 2012 году постановку-размышление об абстрактных отношениях мужчины и женщины представил французский хореограф Режис Обадиа. Павел Глухов. Автор действует как хореограф-драматург и смотрит на партитуру Стравинского сквозь призму "Грозы" А. Островского: насыщает сюжет подробностями, персонажей — характеристиками, хореографию — психологизмом; воплощает абстрактную идею ритуала через узнаваемую коллизию взаимоотношений между женихом и невестой, мужем и женой, старшим поколением и младшим, личными отношениями и связями с родом. Свадебный обряд здесь не только воспевается, как задумано композитором, но и ниспровергается, "примеряется" на живого человека. Расширение драматургии легло в основу музыкальной концепции композитора Николая Попова, обрамляющей 25-минутную партитуру И. Стравинского прологом и эпилогом. Таким образом, "Свадебка" остается центральным эпизодом, дополненном прошлым и будущим.
Новая Опера открывает 33-й сезон
Новая опера афиша на январь 2024 года пользуется большим спросом у публики, поэтому билеты на некоторые спектакли могут быстро распродаться. Московский театр Новая Опера имени Е.В. Колобова объявляет планы на 33 сезон (2023/2024). Московский театр Новая Опера им. ва.
Театр Новая Опера
История Симфонии-концерта началась задолго до этого. В 1938 году впервые был исполнен Первый виолончельный концерт Прокофьева. Критика была ужасающая. К примеру, известный виолончелист Святослав Кнушевицкий говорил: «Виолончельный концерт — неудачное произведение композитора». Однако, по свидетельствам... Колобова, посвященный 77-й годовщине Победы в Великой Отечественной войне. В исполнении солистов театра прозвучат песни, написанные в годы Войны, и более поздние сочинения, посвященные ей.
Среди них: «День победы» Д. Тухманова и В. Харитонова, «Вот солдаты идут» К.
Театр экспериментирует не только с репертуаром, но и с форматами. В 2022 году здесь появились так называемые «Перевернутые концерты». Их главная особенность в том, что на сцене располагаются и артисты, и зрители.
Музыкальный руководитель и дирижер — Александр Самоилэ. Художник — Этель Иошпа. Концертная версия впервые прозвучала в Новой Опере на Крещенском фестивале 2020. Музыкальный руководитель и дирижер — Валентин Урюпин. Режиссер-постановщик — Денис Азаров. Художник-постановщик — Алексей Трегубов. Одноактная опера Цемлинского «Карлик» написана в 1921 по сказке Оскара Уайльда «День рождения инфанты». В истории отвергнутого и осмеянного карлика символически воплотилась личная драма композитора — опера написана сразу после разрыва двухлетних отношений с Альмой Шиндлер впоследствии Малер. В «Карлике» соединились «бесконечные» вагнеровские мелодии, роскошная малеровская оркестровка и индивидуальное мастерство Цемлинского — выдающегося дирижера и педагога. Музыкальный руководитель и дирижер — Азим Каримов. Режиссер-постановщик — Евгений Писарев. Художник-постановщик — Зиновий Марголин. Самая известная опера Адольфа Адана, автора балета «Жизель», «Почтальон из Лонжюмо» сейчас практически не звучит в России.
Действие происходит на полигоне в Нью-Мексико перед решающим испытанием ядерной бомбы в 1945. Адамс признавался, что музыка написана под сильным влиянием «Гибели богов» Р. Вагнера, и «Доктор Атом» с его постоянным ощущением приближающегося конца выглядит неким ответом Адамса великому предшественнику. Рахманинова 1873-1943 солисты, хор и оркестр театра исполнят все оперы композитора в концертной версии. Пушкина под управлением его главного дирижера Дмитрия Синьковского. Музыканты и зрители вместе располагаются на сцене, что создает уникальное ощущение звука. Слушатель находится внутри звуковой волны и в то же время окружен пустым резонирующим пространством зрительного зала. В программе — произведения О. Мессиана, К. Пендерецкого, Дж. Концертные программы 12 и 13 ноября в честь 70-летнего юбилея дирижера Евгения Самойлова прозвучит «Турандот» Дж. Пуччини в концертной версии. Продирижирует сам маэстро.
Афиша театра «Новая Опера» в 2024—2025 году
Спектакль готовит творческая команда, известная смелыми сценическими решениями и новаторскими трактовками произведений: музыкальный руководитель и дирижер Филипп Чижевский, режиссер-постановщик Константин Богомолов, художник-постановщик Лариса Ломакина. Этот спектакль — первый опыт совместной постановки двух российских театров: Московского театра Новая Опера имени Е. Колобова и Пермского театра оперы и балета имени П. На пермской сцене показы прошли в апреле 2023 года. О практике совместных постановок как о действенном инструментеобогащения и обновления репертуара директор театра Новая Опера Антон Гетьман подробно рассказал в паблик-токе «Поверх барьеров. Театральная копродукция как художественная политика» в Перми. При этом создавать новое гораздо эффективнее, скооперировавшись с кем-то. Помимо того, что сам формат совместной постановки очень привлекателен, он открывает колоссальные профессиональные, творческие возможности для театров-копродюсеров. Это тот случай, когда выигрывают все, а самое главное — выигрывает зритель».
Постановка «Летучего голландца» Р. Вагнера посвящена сразу нескольким датам: 210-летию со дня рождения композитора 1813—1883 и 180-летию со дня мировой премьеры оперы в Дрездене 1843. В России оперу впервые исполнили 125 лет назад в рамках петербургских гастролей немецкой труппы Ганса Рихтера 1898. Через несколько лет состоялась первая российская постановка в Большом театре под названием «Моряк-скиталец», 1902. На этой же сцене был реализован исторический проект: в 2004 году «Летучий голландец» стал первым спектаклем-копродукцией, осуществленной вместе с Баварской оперой. Символично, что сегодня именно это произведение создало еще один прецедент — первую театральную копродукцию внутри России. Вагнер на протяжении всей жизни возвращался к партитуре «Летучего голландца», создавая новые редакции. Постановка Пермского театра и Новой Оперы — обращение к первой версии произведения, написанной в 1841 году.
Комфортный зал на 650 мест оснащен самым современным оборудованием, позволяющим осуществлять сложные сценические эффекты. Отличная акустика позволяет зрителям по достоинству оценить исполнительское мастерство солистов и музыкантов оркестра. Театр занимает особое место в культурной жизни столицы и билеты в Новую Оперу всегда пользуются большим спросом у московских зрителей. Посетители сайта БилетСервис могут в любое удобное время сделать заказ билетов в Новую Оперу и увидеть шедевры оперного искусства на сцене одного из самых популярных московских театров.
Но именно здесь формируется его индивидуальный стиль, основанный на единстве музыки и драмы, симфонизации оперы, сквозном музыкальном развитии.
Опираясь на оперную традицию прошлого, «онсосредоточился на энергии движения, воплощаемой всеми доступными музыканту средствами» Анна Порфирьева, из материалов к постановке в Перми. Сценическое решение режиссера-постановщика Константина Богомолова подчеркивает несколько важных тем, поднятых Вагнером в «Летучем голландце». Прежде всего, приковывает внимание трактовка образа главного героя. Исследователи творчества композитора сравнивают Летучего голландца, бросившего вызов высшим силам, с Манфредом, Фаустом, Максом из «Вольного стрелка» К. Интересна ассоциация с героем «Фиделио» Л. Известно, что юный Рихард Вагнер был в восторге от исполнения «Фиделио» в Дрезденской опере, в эссе об этой музыке он связывал замысел Бетховена с идеей искупления, которая прослеживается и в «Летучем голландце».
Проводя параллель с Флорестаном, становится очевидно, что Голландец — тоже невольник судьбы, который мечтает об освобождении благодаря верной любви. Именно невольником, заключенным, особо опасным преступником он и предстает в спектакле Константина Богомолова. При этом характер взаимодействия с музыкой, наверное, у нас по-прежнему куда более вольный, чем обычно принято в опере — с гораздо более нигилистическим в хорошем смысле отношением к этому священному чудовищу, к партитуре» из интервью Дмитрия Ренанского, Пермь, 2023. Основой для либретто оперы стала не только новелла Гейне, но и народные легенды о корабле-призраке. Более того, эпос, мифы, саги воплотились и в последующих сочинениях Вагнера. Константин Богомолов и его постоянный соавтор — художник-постановщик Лариса Ломакина — развили эту тему в новом ключе, учитывая первую премьерную площадку Пермскую оперу и отталкиваясь от реальностей Пермского края.
Так в спектакле появились отсылки к местным архитектурно-этнографическим элементам, традиционным костюмам. Лариса Ломакина: «В музыке проявилась склонность Вагнера к эпическим историям, не к бытовым. Поэтому мы решили сделать декорацию не реалистической, а в некотором смысле формальной — если воспринимать это слово положительно, формальной в хорошем смысле слова. В ней нет реалистичных элементов, но восприятие ее элементов вполне реалистично.
В 2022 году здесь появились так называемые «Перевернутые концерты».
Их главная особенность в том, что на сцене располагаются и артисты, и зрители.
Солисты «Новой оперы» представляют
Тухманова и В. Харитонова, «Вот солдаты идут» К. Молчанова и М. Львовского, «Темная ночь» Н. Богословского и В. Агатова, «Журавли» Я. Френкеля и Р. Гамзатова, «Катюша» М.
Блантера и М. Исаковского, а также «Смуглянка» А.
В исполнении солистов театра прозвучат песни, написанные в годы Войны, и более поздние сочинения, посвященные ей. Среди них: «День победы» Д. Тухманова и В. Харитонова, «Вот солдаты идут» К. Молчанова и М.
Львовского, «Темная ночь» Н. Богословского и В. Агатова, «Журавли» Я. Френкеля и Р. Гамзатова, «Катюша» М.
Колобова, который возглавил его в 45-летнем возрасте, имея за плечами солидный опыт работы в нескольких крупнейших театрах Советского Союза, в том числе художественном руководителем в театре Станиславского. В 1997 году в саду «Эрмитаж» для театра было возведено новое здание со зрительским залом на 600 мест. Сцена была оснащена самой передовой светотехникой и механикой, что дало возможность ставить оперные спектакли и другие программы с использованием сложных сценических эффектов. В настоящее время здание, где базируется «Новая Опера» — неотъемлемый компонент архитектурного облика столицы.
Что бы оформить заказ, вам нужно позвонить по телефону 8 495 532-57-05 или воспользоваться формой заказа на сайте. Расписание сеансов театра на текущий сезон, поможет вам с легкостью определится в выборе и покупке билетов.
Театр «Новая Опера» открывает 33 сезон
Постановка Пермского театра и Новой Оперы – обращение к первой версии произведения, написанной в 1841 году. Новая опера в Москве — афиша событий и билеты по официальным ценам. В афише Театр Новая Опера (Москва) на январь сейчас представлено 2 мероприятий со стоимостью билетов от 2000 до 5500 рублей.