труппа театра была сформирована в 1966 году при содействии Министерства культуры СССР, и возглавил ее прославленный Игорь Моисеев.
«Я погубила советский балет»: Наталия Касаткина — о жизни артистки непролетарского происхождения
| Губкинцы смогли посмотреть постановку «Дон Кихот» в исполнении Театра классического балета | Репортаж о Театре классического балета Н. Касаткиной и В. Василева. |
| 20-летняя балерина найдена мертвой в квартире в Москве | Чувашский государственный театр оперы и балета «Волга опера». г. Чебоксары, проспект Московский 1. |
Сын рассказал о последних днях балетмейстера Наталии Касаткиной
Конечно, подобный вид искусства характерен своей сложностью, однако на первом месте в нем — дисциплина. Именно поэтому заниматься балетом стоит лишь тем, кто искренне любит этот танец. Воспитание балетом — все равно что армия. На первом месте — дисциплина. Балет — это тяжелый вид искусства. Если его не любить, то это каторга», — предостерегла артистка. Так же она особенно подчеркнула, что, несмотря на все сплетни и разговоры, мир балета очень дружен. А многие творческие пары и вовсе живут вместе десятилетиями. В том числе и сама Наталия Дмитриевна. Две половины одного целого» Со своим любимым мужем Владимиром Василевым Наталия Касаткина прожила в браке 64 года, вплоть до смерти супруга. Они всю жизнь работали только вместе — никак не могли «разойтись».
Несмотря на то, что супруги ссорились, они все равно были «едины». Но потом понимали, что думаем одинаково и стремимся к одному. Мы были едины всегда. Две половины одного целого», — вспоминала Касаткина в интервью с rambler. Однако в ее словах есть определенный подтекст.
Куда можно деться от Большого театра? Нам в голову не приходило эмигрировать. Даже сомнений не было. Фото: РИА Новости — Говорят, что нельзя работать с родственниками, что люди искусства часто разводятся… — Мы с Владимиром прожили в браке 64 года Василёв умер 23 августа 2017 года — прим. Не могли разделиться. Мы орали друг на друга, спорили о решениях в танце, но потом понимали, что думаем одинаково и стремимся к одному. Мы были едины всегда, две половины одного целого. Это был результат интриг одной главной балерины, которая хотела быть Джульеттой, но не была ею по ряду объективных причин. Она ходила жаловаться в областной комитет КПСС. Мы долго боролись за то, чтобы этот спектакль имел право жить, и прорвали блокаду. В итоге этот балет стал одним из любимых у нас и у зрителей. Когда-то они «пошли в хореографию», потому что так им было ближе к дому. На последнем курсе они не знали основных, базовых элементов, некоторые из них впервые стали к балетному станку. Мы танцовщики и трудились десяток лет перед тем, как прийти в ГИТИС, а эти не владели элементарной хореографией. Я ставила для них дипломные номера, после чего эти балетмейстеры выпускались с золотыми медалями и получали высокие назначения в лучших театрах Советского Союза. Разумеется, долго такие «специалисты» проработать не могли. Началась другая эпоха, возникли симфонические балеты, стали появляться талантливые люди новых поколений. Но сейчас хожу по залу и репетирую как раньше. У меня врожденные проблемы с вестибулярным аппаратом, с этим ничего не сделаешь. Неужели с каким-то подобным врожденным «минусом» можно добиться того, чего достигли вы? Это не годилось для ведущей балерины Большого театра. Я могла сделать без остановки всего 28 фуэте, потом теряла равновесие и падала. Поэтому я отказывалась от некоторых главных ролей, хотя многие балетмейстеры Большого театра хотели, чтобы я участвовала в их спектаклях. Они не могли понять, почему, а мне было стыдно.
Наталия Касаткина: Это получилось само собой. Получая профессию, они не имели соответствующего опыта. А мне всё это было знакомо и интересно. И когда нам давали задание, я иногда выполняла его за них. Поэтому, придя в Большой, была созревшим к работе хореографом человеком. Затем меня приглашали работать в драмтеатры. Так, в театре Ермоловой я ставила хореографию для актрисы Вероники Витольдовны Полонской — последней возлюбленной Маяковского. Но начал всё Владимир Юдич. Будучи артистом балета, он себя недостаточно ценил в этом качестве. Балетмейстеры относились к нему с большим интересом, ставили для него партии, ведь он был немыслимо красив. Но он оставался неудовлетворённым своим положением танцовщика, искал себя в других сферах, даже написал пьесу. А потом стал сочинять балетные номера. Первым его экспериментом стало «Итальянское каприччио» Чайковского, главную партию в котором исполняла я. Так мы сначала создавали миниатюры, потом поставили первый балет «Ванина Ванини», музыку для которого написал для нас композитор Николай Каретников. Дальше наше с Василёвым совместное творчество развивалось достаточно стремительно. Сейчас много скучных балетов, застывших в другой эпохе: как в вашем театре новаторство уживается с традициями? Многие балеты устаревают, перестают интересовать публику прежде всего из-за архаичности сюжетов. Так, «Спящая красавица» в эталоне шла пять часов. Поэтому мы старались донести сюжет до зрителя в новом восприятии. Однажды англичане заказали нам поставить «Лебединое озеро». Мы внесли изменения, сохранив при этом стилистику великого балета, введя трагический финал, задуманный Чайковским. Юрий Николаевич Григорович первым хотел сделать финал таким, но ему не разрешили — идеология допускала только оптимистичное завершение балетов. А мы уже могли себе это позволить — наш принц с самого начала постепенно превращается в лебедя, когда его рука становится крылом. В финале спектакля у нас погибают два лебедя: Принц и Одетта. К печальному завершению мы готовим зрителя изначально и ведём к осознанию через весь балет. В «Спящей красавице» у нас вообще два сюжета, они привязаны к хореографическому рисунку спектакля. Изумительную классическую хореографию балета мы изучали с выдающимися мастерами: Евгением Сумбатовичем Качаровым — обладавшим феноменальной хореографической памятью, и Екатериной Васильевной Гельцер. Мы попытались максимально точно воспроизвести каждую деталь, адаптировав сюжет для современного зрителя. У нас было замечательное взаимодействие: казалось, свою великую музыку он написал специально для нас — так идеально она легла на наше восприятие... Когда с Большим театром мы приехали на гастроли в США, знаменитый американский импресарио Соломон Юрок хотел, чтобы за дирижёрский пульт во время показа нашего балета «Весна свящённая» встал сам Игорь Фёдорович Стравинский. Но нам удалось повидаться со Стравинским. Удивительная вещь, что действительно великие композиторы, с которыми мне довелось общаться, были открытыми и незаносчивыми людьми. Мы великолепно понимали друг друга с Николаем Каретниковым, учениками которого с Владимиром Василёвым себя считали. Он способствовал нашему развитию не только относительно своей музыки, но и классической и современной.
Больше тут ничего не написано, — рассказал Анатолий, получив свидетельство о смерти дочери. Вероятно, речь может идти о кардиомиопатии, ее еще называют тихой убийцей. Этот недуг забрал жизнь многих знаменитостей, в том числе рэпера Кирилла Толмацкого Децла , певца Джорджа Майкла, журналиста Антона Носика. Напомним, в конце мая в Москве скоропостижно скончалась 20-летняя балерина Алеся Лазарева.
Театр классического балета Н. Касаткиной и В. Василёва
- Театр классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва выступит в Красноярске
- «Спартак» Касаткиной и Василёва
- Гастроли Государственного академического театра классического балета Н. Касаткиной и В. Василева
- Ульяновцы увидели «самый красивый скандал в балетном искусстве XXI века»
- Помощница Касаткиной рассказала, что она работала над юбилейной программой — РТ на русском
В Петербурге пройдут гастроли Театра классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василева
Наталия Касаткина (справа) в балете «Весна священная», 1965 год. Фото: РИА Новости/ Леон Дубильт. Ее смерть подтвердили в Театре классического балета Касаткиной и Василева, где служила артистка, передает "Алеся была талантливой, признанной балериной, человеком, чье искусство поражало своей грацией, точностью в исполнении и невероятным артистизмом. С 24 по 27 августа на сцене Александринки пройдут гастроли Государственного академического театра классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василева, известного также как Московский классический балет. Весной Государственный академический театр классического балета иной и ва представляет лучшие спектакли на сцене Концертного зала МИСИС. В 1977 году Касаткина и Василёв по инициативе Игоря Моисеева были приглашены как руководители в созданный им Государственный концертный ансамбль "Классический балет".
Николай Чевычелов: «Если балет сводится к технике – упускается суть спектакля»
Когда-то они «пошли в хореографию», потому что так им было ближе к дому. На последнем курсе они не знали основных, базовых элементов, некоторые из них впервые стали к балетному станку. Мы танцовщики и трудились десяток лет перед тем, как прийти в ГИТИС, а эти не владели элементарной хореографией. Я ставила для них дипломные номера, после чего эти балетмейстеры выпускались с золотыми медалями и получали высокие назначения в лучших театрах Советского Союза. Разумеется, долго такие «специалисты» проработать не могли. Началась другая эпоха, возникли симфонические балеты, стали появляться талантливые люди новых поколений. Но сейчас хожу по залу и репетирую как раньше. У меня врожденные проблемы с вестибулярным аппаратом, с этим ничего не сделаешь. Неужели с каким-то подобным врожденным «минусом» можно добиться того, чего достигли вы?
Это не годилось для ведущей балерины Большого театра. Я могла сделать без остановки всего 28 фуэте, потом теряла равновесие и падала. Поэтому я отказывалась от некоторых главных ролей, хотя многие балетмейстеры Большого театра хотели, чтобы я участвовала в их спектаклях. Они не могли понять, почему, а мне было стыдно. Я могла делать неограниченное количество вращений по кругу, исполняла любые пируэты, но не «тянула» 32 фуэте на месте. А потом я заинтересовалась и всерьез увлеклась характерным танцем. Каждый такой танец — как балет. Сны после жизни», композитор Андрей Петров.
Спектакль предполагает оркестр, хор с солисткой, чтение стихов Пушкина. О себе Пушкин писал: «Потомок негров безобразный, взращенный в дикой простоте…» Полагаю, нас за строки классика не запретят в США. Стихи читаются по-русски, они не поймут. Замечу, в группе у нас работает самый настоящий мулат, красивый мальчик, но Пушкина будет играть другой. Он задействован в кордебалете, в русских танцах. Она выслушала нас, вникла в проблемы балета. Появилась надежда, что театр Касаткиной и Василёва обретет собственную сцену.
Касаткиной и В. Василёва акцентирована на героической истории вождя легендарного восстания рабов. Постановщики хотели передать стиль, настроение, трагическую и чувственную, скорее даже эротическую атмосферу эпохи упадка Рима. Критика бушевала так же яростно, как и зал по окончанию спектакля. Тело подчинено страсти, страсть подчинена свободе, откровенные сцены сменяются боями, и когда врывается на сцену азартный и радостный Спартак, верится, что все сраженья — его, и все женщины — его, и ему нужна только пьянящая свобода, а, значит, он обречен… Кстати, приемам настоящего римского боя артистов обучал профессиональный каскадер Александр Малышев.
Коллектив Касаткиной и Василёва и сегодня показывает свои лучшие спектакли и премьеры на сцене Большого. В репертуаре театра 28 классических и неоклассических балетов. За четыре десятилетия театр воспитал более 30 золотых медалистов международных конкурсов, 5 лауреатов и 2 обладателей Гран При Парижской академии танца.
И, конечно, когда заканчивается спектакль и опускается занавес, внутри все кипит, бурлит, и после приезда домой требуется часа два или три, а то и больше, чтобы прийти в себя. Какой из ваших образов наиболее близок вам? Конечно, это Альберт. Гамаш - Н. Чевычелов А из тех, кого еще не доводилось воплощать на сцене? Есть у вас роль мечты? Не хочу забегать вперед, но поступило предложение станцевать Солора в «Баядерке». В свое время мы с моей партнершей танцевали только па-де-де, а целиком в спектакле пока не доводилось участвовать. Во время спектакля у вас есть возможность смотреть, что происходит в зале, или вы полностью погружены в процесс? Нет, я на 100 процентов в образе. Я танцую для зрителя, и в первую очередь стараюсь обращать внимание на свою партию, а также на партнеров, которые находятся со мной на сцене. Красс - Н. Чевычелов Что для вас важнее — признание публики или реакция критики? Конечно, признание публики. Донести образ до зрителя бывает сложнее, чем до критиков. Они все-таки видели достаточно спектаклей. Да и вообще, на мой взгляд, критика — это всегда субъективное мнение. Будь то плохо или хорошо — это их видение. А вот когда обычного зрителя на выходе из театра переполняют эмоции, когда он получает от спектакля то, что хотел получить — вот это ценно. Как вы готовитесь к спектаклям? У вас есть какой-нибудь личный ритуал? Я просыпаюсь с утра с ощущением того, что должно произойти вечером — что я должен выйти на сцену и показать все, на что я способен, и даже больше. Неважно, что происходит за кулисами, шоу должно продолжаться в любом случае. Голубая птица - Н. Чевычелов Вы ежедневно окружены классической музыкой. А сами какую слушаете?
Балет «Сотворение мира»
Справка “РГ”. За свою историю Московский классический балет Наталии Касаткиной и Владимира Василева воспитал более тридцати золотых медалистов международных конкурсов, пятерых лауреатов и двоих обладателей Гран-при Парижской академии танца. В 1977 году Касаткина и Василёв по инициативе Игоря Моисеева были приглашены как руководители в созданный им Государственный концертный ансамбль "Классический балет". По этому же пути пошли и Касаткина с Василевым, предложив свои вольные фантазии на темы «Спартака», возникшие у них при изучении исторических материалов и знаменитого романа ьоли. Наталия Касаткина (справа) в балете «Весна священная», 1965 год. Фото: РИА Новости/ Леон Дубильт.
Театр классического балета Н. Касаткиной и В. Василёва
Спектакль Театра классического балета иной и ёва. Самым «чувственным» балетом в творчестве Касаткиной стал «Спартак», балет, который артистка ставила совместно с Иваном Василевым. Произведение создавалось в честь столетия композитора Арама Хачатуряна, уже после перестройки. Официальный канал Государственного академического театра классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва (Moscow Classical Ballet). Международную известность Балет Наталии Касаткиной и Владимира Василёва приобрёл под названием Moscow Classical Ballet.
Спектакли Театра балета Касаткиной и Василева
Недаром своим лозунгом труппа выбрала фразу «Все жанры, кроме скучного! Это блестяще рассказанная языком танца захватывающая и трогательная история любви куртизанки и представителя высшего света на музыку из оперы «Травиата» Джузеппе Верди. На кону стоит многое: репутация семьи аристократа, отношения с отцом, собственно любовь — и сама жизнь. Итальянская премьера балета-мелодрамы Наталии Касаткиной и Владимира Василёва привела в восторг местную публику, традиционно скептически настроенную к переосмыслению произведений своего великого соотечественника. По своей жизнерадостности поклонники классического искусства неизменно ставят «Дон Кихота» на первое место — из всех балетов мира. В Театре классического балета Н.
Сейчас участники труппы активно готовятся к международным гастролям. Но на гастроли поедут не все, а только те, кто проявят себя, заработают место и время в спектаклях. И это всё на фоне интриг, любовных историй и предательств. Кто поедет в международное турне и и получит индивидуальный контракт — совсем скоро мы узнаем ответ на этот вопрос!
Об этом рассказал ее сын, режиссер, директор Государственного академического театра классического балета под руководством Н. Касаткиной и В. Василева Иван Василев. Ту же информацию в беседе с 5-tv. По ее словам, все произошло минувшей ночью. Женщина отметила, что прощание со звездой состоится 18 марта в атриуме Большого театра. Наталия Касаткина: неугасающая звезда С начала 1960-х годов Наталия Касаткина работала в качестве балетмейстера и сценариста в творческом и супружеском союзе с танцовщиком и балетмейстером Владимиром Василевым. Размышления о поэте» 1979 Андрея Петрова в Ленинградском театре оперы и балета имени С. Станиславского и Вл.
С 1977 года Касаткина и Василев — художественные руководители Концертного ансамбля «Классический балет», с 1992 года — Государственного театра классического балета под руководством Н.
Педагог, как делилась Касаткина, научила ее быть «свободной». Осталась балерина именно у нее.
Так, она «выучилась всему», работая под предводительством великого хореографа. Последний ее ученик — Коля Цискаридзе», — поделилась Касаткина в беседе с balletmagazine. Артистка объяснила, что в тот момент, когда танцоры стояли у станка, они были похожи на беременных.
Они словно смотрели на своего «ребенка, который внутри». Она научила нас стоять не на ноге, что мы использовали в своих постановках как хореографы, — но именно стоять, не падать. Мы знали каждую крошечную деталь своего тела снаружи и изнутри», — делилась Касаткина.
Конечно, подобный вид искусства характерен своей сложностью, однако на первом месте в нем — дисциплина. Именно поэтому заниматься балетом стоит лишь тем, кто искренне любит этот танец. Воспитание балетом — все равно что армия.
На первом месте — дисциплина. Балет — это тяжелый вид искусства. Если его не любить, то это каторга», — предостерегла артистка.
Так же она особенно подчеркнула, что, несмотря на все сплетни и разговоры, мир балета очень дружен. А многие творческие пары и вовсе живут вместе десятилетиями.
Сын рассказал о последних днях балетмейстера Наталии Касаткиной
Но вместе с тем «Сотворение мира» остаётся тонкой, знакомой каждой семье, историей взросления и перехода в мир, где вчерашних детей взамен заботы и опеки родителей ждут настоящие испытания, многочисленные искушения и чудо новой жизни — их собственные дети. Сегодня спектакль Касаткиной и Василёва — общепризнанная классика балетного искусства. Лучшие театры мира брали его к постановке более 60 раз. Среди балетоманов «Сотворение мира» считается обязательным к просмотру наравне со «Щелкунчиком» или «Лебединым Озером». У зрителя есть уникальная возможность увидеть этот балет таким, каким его придумали и поставили сами авторы.
При этом театр всего придерживался двойной линии существования в балете: классические спектакли и авторские. Во время редакции классические театр как правило не меняет, стремясь только прояснить драматургию для современного зрителя. В планах показать «Жизель» и «Дон Кихота», сообщает «Петербургский дневник». Среди авторских балетов: «Спартак» и Ромео и Джульетта».
Наталия Касаткина: неугасающая звезда С начала 1960-х годов Наталия Касаткина работала в качестве балетмейстера и сценариста в творческом и супружеском союзе с танцовщиком и балетмейстером Владимиром Василевым. Размышления о поэте» 1979 Андрея Петрова в Ленинградском театре оперы и балета имени С. Станиславского и Вл. С 1977 года Касаткина и Василев — художественные руководители Концертного ансамбля «Классический балет», с 1992 года — Государственного театра классического балета под руководством Н. Балетмейстеры осуществили новые редакции классических балетов «Лебединое озеро» Чайковского 1988 , «Дон Кихот» Минкуса 1990 , «Жизель» 1991 , «Щелкунчик» 1994 и другие. В августе 2001 года, к столетию Джузеппе Верди, был поставлен балет «Травиата» по одноименной опере композитора. В 2002 году осуществлена постановка балета «Спартак» Арама Хачатуряна. Среди последних постановок — балет «Лисистрата» Ольги Петровой по произведению Аристофана, премьера которого прошла 18 марта 2014 года в Государственном Кремлёвском дворце. Всего Касаткина осуществила более трех десятков широкомасштабных балетных постановок. Награждена орденом Трудового Красного Знамени, а также российскими орденами — орденом Дружбы народов 1994 , орденом Почета 2005.
Касаткиной и В. Театр классического балета всегда отличался эксклюзивными постановками. Его репертуар составляли как классические балеты в авторских редакциях руководителей театра, так и собственные оригинальные спектакли Касаткиной и Васильева. После смерти Владимира Василёва в 2017 году Наталия Касаткина продолжила руководить театром. В 2023 году Наталия Касаткина стала лауреатом Национальной театральной премии «Золотая маска» в почётной номинации «За выдающийся вклад в развитие театрального искусства».
Николай Чевычелов: «Если балет сводится к технике – упускается суть спектакля»
| Наталия Касаткина - биография, новости, личная жизнь | Марина Волкова Лауреат международных конкурсов, Ведущая солистка Академического театра классического балета под руководством Наталии Касаткиной и Владимира Василева. |
| Помощница Касаткиной рассказала, что она работала над юбилейной программой — РТ на русском | В Нижний Новгород приехал Государственный академический театр балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва. |
| Губкинцы смогли посмотреть постановку «Дон Кихот» в исполнении Театра классического балета | «Спартак» Касаткиной и Василёва — это, безусловно, классический балет, но по-настоящему современный. |
Театр Наталии Касаткиной и Владимира Василёва привезет в Петербург свои балетные хиты
Юную артистку Театра классического балета Н. Касаткиной и В. Василева похоронили в городе Тольятти, где она жила до 14 лет. С 24 по 27 августа на исторической сцене Александринского театра состоятся масштабные гастроли Государственного академического театра классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва, известного также как Московский классический балет. Государственный академический театр классического балета под руководством Н. Касаткиной и В. Василёва (ГАТКБ, за пределами России известен как The Moscow Classical Ballet) — театр балета в Москве, имеющий статус государственного академического. Коллектив Касаткиной и Василёва и сегодня показывает свои лучшие спектакли и премьеры на сцене Большого. В репертуаре театра 28 классических и неоклассических балетов.
Лауреаты Специальной премии «Золотая маска» «За выдающийся вклад в развитие театрального искусства»
Хворостовского состоялись гастроли Театра классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва. Столичный театр представил три спектакля: балеты «Дон Кихот» Людвига Минкуса, «Сотворение мира» на музыку Андрея Петрова и балет-мелодраму «Дама с камелиями» — танцевальную версию оперы Джузеппе Верди «Травиата». Наши студенты в сопровождении педагогов посетили все спектакли, активно делились своими впечатлениями и отзывами.
Темпераментные танцы, ритмичный стук кастаньет, яркие костюмы — на сцене будет царить солнечная праздничная Испания.
Хореографы изменили сюжет, добавив комических персонажей: бакалавра Карраско и племянницу Дон Кихота Антонину, которые сопровождают благородного рыцаря в странствиях. Героев ждут приключения, погони, розыгрыши и, разумеется, счастливый финал. В основе либретто — не классический перевод Пастернака, а подстрочник, который в полной мере передает и весь смысл оригинала, и юмор, заложенный Шекспиром.
В основе либретто — не классический перевод Пастернака, а подстрочник, который в полной мере передает и весь смысл оригинала, и юмор, заложенный Шекспиром. В 70-х годах XX столетия эту оригинальную версию балета Сергея Прокофьева даже пытались запретить — за якобы слишком вольное обращение с программным произведением. К тому же это симфонический балет — даже линии второстепенных персонажей передаются танцем. При восстановлении этого спектакля для своего театра Наталия Касаткина и Владимир Василёв взяли за образец спектакль Большого театра, в котором и сами раньше танцевали, и бережно отнеслись к тексту и малейшим деталям.
Ранее стало известно, что Наталия Касаткина скончалась в возрасте 89 лет. Директор Государственного академического театра классического балета под руководством Н. Касаткиной и В. Василёва Иван Василёв в беседе с RT рассказал, что прощание с артисткой пройдёт через три дня в атриуме Большого театра.