Картину «Атомная Леда» можно признать одной из самых ярких работ Сальвадора Дали, где принципы сюрреализма проявились наиболее полно и эффектно. Центральное произведение – «Атомная Леда» – считается одним из важнейших творений Дали.
Сальвадор Дали. Атомная Леда и другие образы Гала
«Атомная Леда». Дали так был потрясен атомным взрывом в 1945 году, что все свои эмоции выразил в этой картине. Сальвадор Дали. Атомная Леда и другие образы Гала. Главной частью выставки стало полотно «Атомная Леда», которую Дали создал в Калифорнии в 1947-1949 годах.
Петербург посетила муза Сальвадора Дали
Многим хорошо известно, что Сальвадор Дали любил появляться на публике в шубе с леопардовым рисунком и в сопровождении оцелота. Сальвадор Дали (Salvador Dali, 1904-1989) Первая неоконченная версия картины "Атомная Леда", 1947. На эскизах к «Атомной Леде» видно, что женщина и лебедь вписаны в пентаграмму, соотношение линий которой соответствует пропорциям золотого сечения. «Атомная Леда» (1947–1949) — одно из важнейших творений Сальвадора Дали и центральная картина выставки. На эскизах к «Атомной Леде» видно, что женщина и лебедь вписаны в пентаграмму, соотношение линий которой соответствует пропорциям золотого сечения.
Выставку Дали в Музее Фаберже продлили до 23 января
И навсегда стала частью мирового искусства. По словам руководителя музеев Дали, для того, чтобы стала понятна роль Галы в жизни художника, достаточно всего трех произведений, в числе которых знаменитая «Атомная Леда». Но испанская сторона подошла к вопросу серьезно. Большинство из привезенных картин редко, а то и никогда не выезжали из Испании. А тут — сразу путешествие в Россию. Владимир Воронченко. Почему это случилось?
Гала обладала удивительной интуицией и умением распознавать и стимулировать творческий гений. Элюар говорил, что «ее взгляд пронзает стены», а Дали писал об ее «интуиции медиума» и называл ее «ангелом равновесия, предвестником моего классицизма».
Центральная работа выставки — картина «Атомная Леда» — создана в 1947—1949 годах, когда художник проживал в Калифорнии США. Произведение считается одним из значимых в творчестве Дали. Гала изображена на полотне в виде спартанской царицы Леды.
Вероятно, так оно и было. В те бурные, сложные и даже страшные годы живописец многое переосмыслил, поменялись его взгляды на жизнь и, конечно, это отразилось в творчестве. Ни для кого не секрет, что прошлый век стал порой технического развития и научных достижений. Дали решил отразить всё это.
Теперь, после возвращения из Америки, он заявил, что объединит классицизм, религию и… квантовую физику. Да-да, он не скрывал, что последнее прямо-таки очаровывает его: «Меня завораживает все непонятное. В частности, книги по ядерной физике — умопомрачительный текст». Сальвадор Дали «Атомная Леда», 1949 год Местонахождение: Театр-музей Дали, Фигерас, Испания Живопись и наука Но если в квантовой физике Дали не слишком разбирался, то геометрию можно по праву назвать его сильной стороной. Созданная им «Атомная Леда» отвечала не только принципам живописи, но и неким математическим основам, использованным Дали. Интересно, что фигура Леды размещена на картине так, что если поместить её в пентаграмму, она идеально впишется. Дали всегда придерживался правила золотого сечения, причём гордился своим умением сочетать художественное мастерство и геометрию.
Есть предположение, что рождение «Атомной Леды» было своего рода реакцией художника на известие о бомбардировке Хиросимы и Нагасаки. Теперь мир видел, что человечество изобрело поистине страшное оружие, способное в одно мгновение уничтожить миллионы людей. Это осознание отражено и на картине.
Музей Фаберже находится в самом центре Северной столицы России, расположенный по адресу: набережная реки Фонтанки дом 21. В 2019 году этот музей посетило более 1 миллиона людей, и интерес к данному музею продолжает и продолжает расти с каждым годом. С 13 октября 2021 — 16 января 2022 года на территории музея будет проходить долгожданная всеми выставка Сальвадора Дали «Атомная Леда и другие образы ГАЛА». На выставке будет представлена уникальная подборка живописных и графических произведений Дали, изображающих его жену и музу — Гала. Большая часть этих работ входила в личное собрание художника, который считал их настолько ценными и значимыми для своего творчества, что по желанию Дали они постоянно экспонировались в его Театре-музее в Фигерасе.
Дали боготворил Гала, и на протяжении многих лет создавал собственную мифологию, в которой она была главным персонажем, своего рода Гением, указывающим ему путь. Центральное произведение выставки — «Атомная Леда» — было создано Дали в 1947—1949 годах и по праву считается одним из важнейших, если не самым важным его творением.
Многоатомная Гала. Зачем идти смотреть на Дали в музей Фаберже
Гала в образе «атомной Леды» (1949 г.). Фото: © Salvador Dalí, Fundació Gala-Salvador Dalí, UPRAVIS, Moscow, 2019. «Атомная Леда» была написала Сальвадором Дали (Salvador Dalí) в 1947-1499 годах. Биография Сальвадора Дали, известного испанского художника, сюрреалиста и скульптора. Фото назвали «Атомный Дали» — по аналогии с картиной Сальвадора Дали «Атомная Леда», которая видна в правой части снимка аккурат на фоне кошачьих лап и хвоста.
Выставка «Сальвадор Дали. Гала» открылась в Питере
Картина "Атомная Леда" была начата в 1945 году вскоре после бомбежки Хиросимы, известно, что Сальвадор Дали был потрясен фактом сходства своего недуга боязнью прикосновений и строением атома, в котор. Сальвадор Дали" (Фигерас). «Атомная Леда» и «Галарина», изображения любимой и одни из вершин гения Сальвадора Дали, займут центральные места на выставке в музее Фаберже.
Во власти атома – что открывает нам самая странная картина Дали «Атомная Леда»?
Но в доцифровую эпоху все были уверены, что, как бы быстро атомы ни бегали по разным орбитам, они не могут разлететься совсем, сохраняют целостную картину. В данном случае это портрет жены художника. Еще один шедевр на выставке — «Галарина» 1945 , поясной портрет Галы, отсылающий к творчеству Рафаэля, игравшего первостепенную роль в творчестве Дали. Ее показ в России — суперсенсация. Среди графики отметим карандашный эскиз к «Галарине», датированный 1941 годом, что показывает, как долго и тщательно Дали подходил к портрету своей музы. Литография под названием «Посвящается Фрейду» дополнена авторским текстом: «Гале, лучшей обнаженной натурщице замка Пуболь». Если учесть, что замок был подарком от Дали, она — его единственной обитательницей, а художник не мог посещать его без ее разрешения, то набросок может показаться иронией. Но между ними все было серьезно. Рисунок «Профиль Галы» является эскизом к картине «Осенняя соната». А если Дали брался создать рисунок по мотивам «Аллегории с волом и орлом» коллеги Леонардо, то не мог отказать себе в удовольствии сделать главным персонажем свою музу в образе античной богини.
Ничего подобного не было у Леонардо.
Когда по прихоти Галы зарезал обожаемых домашних кроликов, зажарил и подал к ужину? О его безумных выходках впоследствии напишут множество мемуаров, но внятного ответа не даст никто. Вокруг Сальвадора постоянно толпилась свита из фриков, хиппи, цирковых уродцев, прихлебателей и богатых прожигателей жизни. Двор следовал за своим королем повсюду, пируя на его деньги и забавляя монарха. При этом Дали работал с предельной самоотдачей, иногда сутками. Многие уверяли, что его заставляет Гала. Ходили слухи, что она даже запирает мужа и выпускает, только когда тот закончит картину.
Но Дали не роптал, велеречиво благодаря жену — «моего гения, мою победоносную богиню Галу Градиву, мою Елену Троянскую, мою святую Елену, мою блистательную, как морская гладь, Галу Галатею безмятежную».
Великий сюрреалист, чудак и мистификатор. Застенчивый по натуре, потому такой эксцентричный. Одноклассники знали об этом и без конца подсовывали насекомых ему за шиворот. Тогда Дали пришлось выдумать, что он боится бумажных самолетиков, чтобы переключить внимание детей на эту мнимую фобию и отвлечь от настоящей. Позже у Дали появилось много других фобий: он боялся сесть за руль, боялся открыть дверь, боялся людей. Все страхи улетучились с появлением Галы. Впрочем, она параллельно встречалась с ними обоими и еще с некоторыми поэтами и художниками, что считалось вполне естественным в Париже в 30-е годы.
Они же указывают на математический расчет, а в эскизах художника прослеживаются пропорции пентаграммы, называемой «золотым сечением». В этих вычислениях Дали содействовал известный румынский математик — Матила Гика. Книжка, по многим предположениям, является библией и указанием на возврат художника к католической церкви. Фоном картины являются земля и море, подобно всем частям картины, не соприкасающиеся друг с другом. Сальвадор Дали истолковал этот момент на примере одного из эскизов, пояснив, что именно таким образом он видит проекцию в реальность происхождения «божественного и животного». Скалы по бокам картины — это часть каталонского побережья, где родился и вырос художник. Известно, что, когда Дали работал над полотном, он находился в Калифорнии, таким образом, тоска по родным пейзажам выплескивалась на картинках творца. Edit Report content on this page Report Page.