Шакиров Ренат Мунирович ВикипедияРенат ШакировОбщая информация Полное имя Ренат Мунирович Шакиров Родился 4 марта 1990(1990-03-04) (28 лет)Москва, СССР Гражданство Россия Россия Рост 183 см Вес 75 кг Позиция нападающий Информация. Солистка Мариинского театра Рената Шакирова стала новой примой-балериной, сообщает ТАСС. Солистка Мариинского театра Рената Шакирова получила статус новой примы-балерины этой труппы. Мариинский театр назвал солистку Ренату Шакирову новой примой-балериной.
Рената Шакирова - Renata Shakirova
Танцевать Дон Кихот — это почувствовать себя настоящей Китри, посмотреть другие балеты, вдохновиться, прочитать что-то про это время… Тогда уходит волнение. Тогда не думаешь о том, что у тебя первое выступление или сложные технические элементы. Зритель чувствует, где настоящие эмоции, а где человек играет, поэтому хочется передать образ. В балете Рубины. Некоторые артисты балета говорят, что не любят смотреть записи с другими исполнителями — они боятся начать копировать кого-то на сцене… Копировать неправильно, но какие-то моменты можно пробовать. Перед новой партией я смотрю много разных версий спектакля, разных балерин, и мы с моим педагогом Маргаритой Гаральдовной Куллик работаем и смотрим, что мне подходит, а что мы ищем дальше. От каждой балерины я могу взять что-то, что мне ближе. А копировать — это неправильно.
Это то, как чувствует та балерина. Это становление — искать себя. Интересно еще, что каждый спектакль непохож. И настрой бывает разным, даже погода влияет смеется. Есть ли интриги в театре или это стереотип о том, что в балете всегда присутствуют интриги? И дeвoчка, которая танцевала эту же партию в другом составе, подходит ко мне и говорит: Слушай, Ренат, у меня такой же размер, хочешь, я тебе свои пуанты дам?. Для меня это было шоком.
Но я поняла, что как ты относишься к людям, так будут относиться к тебе. В Петербурге. Фото Андрея Петрова. Кто вам нравится из балерин старшего поколения? В Академии для меня эталоном была Диана Вишнева. Многие говорят, что я на нее похожа. Может быть, что-то есть схожее… Когда я поступала, у меня не было таких феноменальных данных.
Мне приходилось трудиться. И мне рассказывали, что Диана Вишнева тоже много чего добилась своим трудом. Это было для меня эталоном, тем, к чему я стремилась. И, конечно, Ульяна Вячеславовна Лопаткина. Когда я увидела ее на сцене вживую, это была магия. Каждый ее жест проработан до кончиков пальцев. На сцене не видно при этом, что она работает, это в ней самой.
Также многие говорят мне, что я похожа на Нинель Кургапкину. Но если говорить про балерин XX века, то и у Кургапкиной, и у Майи Плисецкой, и у Натальи Дудинской актерское исполнение на такой высоте! Сейчас все сложнее в техническом плане — мы и поднимаем ноги выше, и у нас такие трюки, которые не делали раньше. Но насколько в этих записях яркие образы! Каждая балерина была в своем стиле. Были еще различия — кто-то исполнял романтические балеты, у кого-то образы были яркие, энергичные. Сейчас мы, конечно, исполняем разные партии, мы разноплановые артисты, но актерское мастерство и умение передать стиль надо брать у балерин прошлого поколения.
Сейчас вопрос об амплуа тоже бывает актуален. Вас всегда считали темпераментной, технически крепкой балериной, а есть какие-то лирические партии, о которых вы мечтаете? Да, есть. И да, я всегда чувствовала себя энергичной, и Китри была моей мечтой, потому что это огонь на сцене, когда все загорается вокруг. Когда я только пришла работать в театр, мне дали танцевать Китри, и я была безумно рада, исполнилась моя мечта. А дальше, в феврале, у меня в расписании стояла партия Джульетты. Это уже драматический балет, совсем другое.
Я боялась и думала: Как же, как же подготовить?. Но когда я начала работать, мы поняли, что это мое. Следующей партией была Параша в Медном всаднике, и стало понятно, что это тоже мне подходит. Многие говорили: Это настоящая русская душа!. Мне было очень приятно, и я поняла, что не надо себя недооценивать. Надо пробовать. Может быть, я сейчас открою для себя еще что-то новое.
Из лирических партий хотелось бы станцевать Жизель. Там два акта совершенно не похожих друг на друга. У вас уже огромный объем ролей за два сезона в Мариинском театре, есть что-то любимое? Сложно сказать. Я люблю Джульетту. Это драматический балет, и в каждом акте свой замысел, своя идея. В третьем акте пик эмоций, когда юная Джульетта противостоит своей семье.
Для меня это так интересно, потому что в то время юные дeвyшки не могли сказать нет своему отцу, пойти против своей семьи ради любви. Вся эта история меня завораживает. Я очень люблю эту партию. То же могу сказать про Парашу, Прасковью в Медном всаднике. Русская дeвyшка, которая любит, она чиста и открыта, в ней нет лжи, фальши — такой интересный образ! Я люблю каждую партию.
Широкой публике Шакирова известна как победительница телевизионного конкурса "Большой балет" на канале Культура 2016 год, в паре с корейцем Кимин Кимом. Она - первая солистка Мариинского театра и одна из главных его Китри, приглашенная солистка нескольких заграничных театров, и просто обаятельная девушка, чей танец отличается темпераментом и энергией. Секрет успеха Ренаты довольно "прост": по ее признанию, в каждодневном труде она обретает счастье. Марат Шемиунов Марат известен хотя бы тем, что предположительно является самым высоким артистом балета на просторах нашей Родины а также одним из самых высоких в мире с ростом почти 2 метра. Он также является выпускником АРБ 2001 год , и сразу же после выпуска попал в тогда еще не столь раскрученный Михайловский театр. На данный момент является его премьером. Помимо танцев, занимается графикой и скульптурой, и успел даже принять участие в нескольких выставках. Стабильно, раз в год, посещает Японию, настолько однажды остался под впечатлением от культуры этой страны. И вообще, советую посмотреть и почитать интервью с этим танцовщиком - человек он весьма интересный. До этого стал сначала танцевать с ней в дуэте, о чем сам сделал ей предложение. Кстати, Марата вместе с его супругой, а также Ренату Шакирову, можно увидеть в ближайшее время на гала-концерте звезд Мариинского и Михайловского театров, который состоится 12 ноября в ДК Ленсовета в Петребурге. В нем также примут участие такие знаменитые танцовщики, как Фарух Рузиматов, премьер Мариинского театра Игорь Колб, и другие Узнать больше о мероприятии можно здесь. Алтынай Асылмуратова А эта танцовщица - живая легенда балета из Казахстана. Родилась в Алма-Ате в балетной семье, где с танцем были связаны бабушка и дедушка был балетмейстером , а родители были непосредственно танцовщиками. Мать не хотела отдавать девочку в балет, однако дедушка настоял на этом. В Алма-Ате тогда не было такого училища, как сейчас, и маленькая Алтынай с мамой поехала в Ленинград. Потом она призналась, что специально привезла Алтынай туда в августе, зная, что набор детей в балетную школу уже закончен. Думала, что та успокоится и вернется с ней домой. Однако ее все-таки согласились просмотреть и взяли в училище. При этом, мама также осталась в Ленинграде. Восемь лет, пока Алтынай училась, они жили по съемным комнатам да по коммуналкам. Когда после училища она попала в Кировский Мариинский театр, там уже было целое созвездие ярких солисток - Мезенцева, Колпакова, Комлева, Терехова, Кунакова, Ченчикова.
Он отметил ее талант, который проявлялся с момента ее учебы в школе и продолжался во время ее выступлений в составе театра на гастролях в Лондоне. Фатеев также выразил благодарность наставникам Шакировой, Татьяне Удаленковой и Татьяне Тереховой, за их вклад в развитие этой талантливой артистки.
У нас во дворе Академии есть небольшой дворик — мы там играли в догонялки. Возможно, мы просто больше ценим такие моменты. На самом деле это не так, и я очень рада, что все эти слухи были опровергнуты. Я всегда говорю: как ты относишься к людям, так будут относиться и к тебе. Для меня это, наверное, самое главное правило в жизни. Может быть, руководство и будет соревноваться, кто лучше: в наших театрах разные спектакли, разные постановки... А мы — артисты, мы занимаемся искусством, и здесь не надо за чем-то бежать и кому-то что-то доказывать. Доказывать нужно только зрителям. Новости и Google News , а также подписывайтесь на наш канал в Яндекс. Дзен и Telegram.
Рената Шакирова - Renata Shakirova
Мариинский театр назвал солистку Ренату Шакирову новой примой-балериной. Солистка Мариинского театра Рената Шакирова стала новой прима-балериной этой труппы. балерина, в настоящее время ведущая солистка балета Мариинского театра. артист балета, на данный момент первая солистка с Мариинский балет. Первая солистка Мариинского театра Рената Шакирова начала свой путь на Театральной площади, еще учась на первом курсе Академии Вагановой.
Рената Шакирова стала новой примой-балериной Мариинки
Сейчас в репертуаре Ренаты Шакировой – главные партии классического балетного репертуара: Одетта-Одиллия, Принцесса Аврора, Никия, Жизель. Рената Шакирова. Дата рождения: 14 декабря, 2001. Сегодня, 4 марта, день рождения празднует нападающий нашей команды Ренат Шакиров. АО ХК «Татнефтепродукт» продолжит свою работу под руководством Рената Шакирова.
Новой примой Мариинского театра объявили балерину из Башкирии Ренату Шакирову
Вагановой и Татьяну Терехову, с которой Шакирова в театре готовит репертуарные партии. Шакирова родилась в Ташкенте Узбекистан. В 2015 году окончила Академию русского балета имени А. Она танцует классический и современный репертуар.
Дальше был Английский национальный балет, а после него - Королевский, где уже 6 лет он является премьером. В 2019 году стал лучшим! Отец Вадима - Александр Абубакирович Мунтагиров, советский и российский артист балета, педагог-балетмейстер. Также есть старшая сестра - Элеонора Мунтагирова, также выпускница Пермского училища как и отец и солистка Челябинского театра оперы и балета. Ирек Мухамедов - звезда мирового балета. Родился в Казани, а закончил Московское хореографическое училище в 1978 году.
Когда 18-летний Мухамедов заканчивал училище, никто не ожидал, что этот могучий и прыгучий татарин сделает мировую карьеру: отсутствие московской прописки и грязноватый танец закрыли ему дорогу в Большой театр. Фактурного парня взяли к себе руководители Московского классического балета Наталья Касаткина и Владимир Василев, где он попал в руки знаменитого педагога Наума Азарина, кузена Майи Плисецкой. Тот за 3 года превратил его в звезду: в 1981 году он стал обладателем Гран-при на Московском международном конкурсе артистов балета и тут же был приглашен в БТ Юрием Григоровичем. Это было неспроста: Григорович знал, что Мухамедов идеально подходит на партию Спартака - балета, солисты которого на тот момент уже не были столь ярки, и который нуждался в освежении. А в 1990 году перебрался в Лондон, став солистом Королевского балета. По словам артиста, переучиваться было трудно, ведь в Англии свои особенности техники.
Однако ему отлично удалось вписаться в постановки Кеннета Макмиллана а один из балетов, - «Дерево Иуды», - он даже поставил специально для Мухамедова. В итоге, его английская карьера удалась, на «туманным Альбионом» он пользовался успехом и получал, в основном, положительную критику. На данный момент является руководителем балетной труппы Афинской оперы. Следующие артисты представляют уже более молодое поколение. Тимур Аскеров Тимур - азербайджанец, премьер Мариинского театра. Родился и вырос в Баку, где окончил местное хореографическое училище в 2008 году.
После его окончания год работал в Азербайджанском государственном академическом театре оперы и балета, в 2009-м перешел в Национальный академический театр оперы и балета Украины. Однажды Леонид приехал в Киев навестить учителя и застал того на уроке классики, где был и Аскеров. Сарафанов познакомился с ним и пригласил в Мариинский театр попробовать силы, а также рассказал о танцовщике художественному руководителю театра. И Тимуру предложили поработать на питерской сцене.
Ситуацию спасла мама, которая поступила очень мудро. Она не стала на меня давить и настаивать на продолжении учебы, а, наоборот, сказала: «Хорошо, давай заберем документы».
После этого я быстро остыла и взяла себя в руки. Как это забрать документы? И все закончится? Нет, этого я допустить не могла, потому что обожала сцену с самого детства. Когда еще в Башкирии занималась в ансамбле народного, национального и детского танца? Я уже тогда почувствовала вкус сцены!
Мы ездили на фестивали и конкурсы, выступали перед родителями, ставили мюзиклы и отчетные концерты. А в Петербурге с одноклассниками участвовали в спектаклях Мариинского и Михайловского театров. Иногда даже и там и там в один день. Помню, как мы опаздывали из-за пробок и делали грим прямо в автобусе по дороге от Театральной до площади Искусств. Любые сложности преодолимы, но все зависит от нас самих: опустим ли мы руки или будем идти до конца. Ты очень дружелюбный человек.
В академии было легко находить друзей? Да, особенно первые годы, когда еще никого не отчисляли. Например, мы с одноклассниками очень любили смотреть планы эвакуации: искали по ним закрытые помещения и лестницы, представляя, что мы в Хогвартсе, где есть маги и привидения. Пугали друг друга духом Улановой, который непременно приходит за тем, кто плохо себя ведет. Помню, как по вечерам собирались у девочек, чьи родители оставили DVD-плеер, и смотрели фильмы или ездили к кому-то на дачу всей гурьбой. Сейчас я вспоминаю это время как самое прекрасное и теплое.
Вот когда нас объединили с другим классом из-за того, что много ребят ушло из академии, начался не самый простой период. Даже кто-то пытался пакостить, но потом все поняли: это бессмысленно, ведь человек не станет хуже танцевать, а самое правильное — трудиться и сделать лучше себя самого. Тебя закалила академия? Там я точно сформулировала свой главный танцевальный девиз: если не получается какое-то движение, повторяй его и сделай своим любимым, чтобы оно было идеальным. Или близким к этому.
И только потом, через некоторое время, когда зрители увидят тебя по телевизору, они смогут оценить весь труд, который был вложен в эти танцы.
Кроме того, я никогда раньше не участвовала ни в чем подобном. И, конечно, для меня это был огромный опыт. В дальнейшем мне это помогло в выступлениях на сцене — я стала чувствовать себя более уверенно. Этот проект дал мне веру в себя и в работу с партнером — когда ты полностью ему доверяешься, и вы создаете одну историю, один сюжет, который проживаете вместе. Если классику мы учим с малых лет и тренируемся каждый день, то современная хореография была чем-то новым. И я получила огромное удовольствие — открывать себя изнутри.
Классика — это каноны, которые мы уже знаем, модерн же работает по другим законам. И вот это открытие помогло мне чувствовать себя более раскрепощенной даже в классике. Надеюсь, что эти навыки будут нарабатываться и дальше.
Рената Шакирова получила статус примы Мариинского театра
Солистка Мариинского театра Рената Шакирова встретит Международный женский день в статусе примы-балерины. Лидер коллектива Гульназ Шакирова призналась, что ей самой интересно услышать родной язык в современном звучании, хотя она ориентируется на звезд из Казахстана. Солистка Мариинского театра Рената Шакирова встретила Международный женский день в статусе новой примы-балерины этой труппы. Солистка Мариинского театра Рената Шакирова встретит Международный женский день в статусе примы-балерины. Ею стала 28-летняя Рената Шакирова, выросшая в башкирском Стерлитамаке.