В этом году режиссёры Московского Молодёжного театра под руководством Вячеслава СПЕСИВЦЕВА — братья Семён и Василий СПЕСИВЦЕВЫ отмечают 30-летие своей творческой деятельности. После продолжительной паузы, вызванной пандемией коронавируса, в столице возобновил работу Московский Молодежный театр под руководством Вячеслава Спесивцева. В репертуаре Московского молодёжного театра много спектаклей на острые социальные темы: о проблемах детской преступности, наркомании, проституции, беспризорности.
Московский молодёжный театр едет в Ставрополь
| "Творцом спектакля должен быть и зритель": Спесивцев рассказал секрет популярности театра - МК | Канал Московского Молодёжного театра, на котором будут размещаться видео с наших спектаклей. |
| День Отца в Московском молодёжном театре Вячеслава Спесивцева | В спектаклях Московского молодежного театра задействованы как взрослые — профессиональные актеры и студенты Российской Академии Театрального Искусства, так и дети — студийцы. |
| Посещение Российского академического молодежного театра — СУНЦ МГУ | В этом году режиссёры Московского Молодёжного театра под руководством Вячеслава СПЕСИВЦЕВА — братья Семён и Василий СПЕСИВЦЕВЫ отмечают 30-летие своей творческой деятельности. |
Депутат Мосгордумы Евгений Герасимов: Московский Молодежный театр возобновил работу
Культура 1 апреля 2023, 15:00 В Тамбовском молодёжном театре состоялась премьера спектакля «Полярная болезнь» Спектакль по пьесе Марии Малухиной поставил Пётр Норец. В качестве режиссёра выступил Пётр Норец, он отталкивался от оригинального сюжета постановки Марии Малухиной. Пьеса воссоздаёт времена 90 годов прошлого века и рассказывает историю трёх женщин. Несмотря на то, что все они разного возраста, и в прошлом разных профессий, дамы едут торговать в Заполярье одеждой, бельём и посудой.
В течение года несовершеннолетние осужденные из разных регионов страны присылали видео со своими творческими работами. Поездка в Москву, подарки из рук известных режиссеров, актеров и художников - это не все, что получают участники фестиваля. Анатолий Рудый, врио директора ФСИН России: "Получались результаты шикарные, когда наши воспитанники выходили на свободу и сразу приглашались в отдельные театры и в этих театрах даже были заняты в массовке, в постановках". Популярность фестиваля с каждым годом растет.
Фишка в том, что своим ученикам — Тарханову, Качалову, Москвину — Константин Сергеевич говорил, что нельзя играть чувства. Что это наигрыш.
Но закончил он создание своей системы и вообще жизнь с тем, что предсказал именно такой путь развития. Так что не надо хвататься за голову, вопрошая, куда идет театр и что нам делать, когда кто-то показывает голую задницу целые пятнадцать минут и считает это открытием. А кто-то не показывает. Все равно театр будет развиваться так, как сказал Станиславский. Какой вы видите свою задачу как капитана? В чем особенность вашего подхода к работе с юными актерами?
Зритель не принимает или, наоборот, принимает... Да, они правы, главным для театра оказался зритель. Так и 2500 лет назад зритель выбирал лучшую пьесу Эсхила, Софокла или Еврипида, самую нужную для государства, для существования греческой демократии. Такие задачи были у театра — грандиозные и потрясающие. Но для того чтобы выбирать пьесу, чтобы кто-то мог существовать театральным делом, сценой, надо было сначала воспитать зрителя! Меня часто спрашивают: зачем ты ездишь по школам и показываешь спектакли — «Горе от ума» или «Вишневый сад»?
Однажды раздался звонок: «С вами говорит полномочный посол Китая в России». Я сначала подумал, что кто-то разыгрывает. Ответил в трубку с иронией: «Ну да, прям Китая? Я хочу на это посмотреть! Китайцы любопытные, поэтому они впереди планеты всей. Приглашаю посла: приезжайте, школа такая-то.
Я, правда, потом получил от Министерства иностранных дел за это: мол, не имел права звать посла, вдруг бы на него кирпич упал. Но кирпич — это не в моей компетенции, я занимаюсь искусством. Господин посол приехал, смотрит. А я вхожу в класс и говорю: «Ребята, вы пьесу Чехова в десятом классе проходите? А давайте ее сыграем! Что это?
Предлагаю детям: «Давайте все встанем и превратимся в деревья, — поднимаю руки, — похож я на дерево? Они же все с юмором, приколисты. От такого поворота событий китайский гость обалдел, вместе с нами начал руки поднимать. Недаром сейчас самый популярный жанр фильмов супергеройское кино, бэтмены и хоббиты разные. Фото: Из личного архива Снаряды против Наполеона — Но киношки по комиксам — это что-то простое и доступное, а классика невероятно сложна. Если мы это выбросим, откуда подростки узнают, что любовь, о которой они мечтают, которой, как они думают, можно «заниматься», есть Бог.
И пусть кто-то жалуется, что дети только мешают играть спектакли.
Яркое солнце играет с тенью от листвы. Праздничные шарики стремятся улететь в небо.
Но обязательная деталь для всех на этом празднике одна — радостное настроение. Тем, кто забыл его дома, волноваться не стоит — на аллее у театральных фотографий оно появляется у всех. Вообще, вся наша жизнь состоит из труда, слава богу, интересного, — улыбается Алексей Владимирович.
Главный праздничный вечер будет в сентябре.
Московский молодежный экспериментальный театр В. Спесивцева
| "Обломов: теперь или никогда" - новая постановка московского молодежного театра "БЭТ" | И для этого в фойе театра был создан антураж коммуналки 30-х (впрочем, в центре Краснодара он таким и остался) — с железной кроватью, общей кухней и рукомойником. |
| Мультиформатное пространство «Молодежь Москвы» | ГБУК г. Москвы «Московский театр Эстрады». |
| Театр Спесивцева (Московский молодежный театр) | О Московском Молодежном театре и его создателе и руководителе Народный артист России Вячеслав Спесивцев – легендарная и уникальная личность не только в театральной Москве, но и во всем театральном мире. |
День Отца в Московском молодёжном театре Вячеслава Спесивцева
Молодежь Москвы примет участие в кулинарных батлах в рамках фестиваля «Московская Масленица». Главной его заслугой, делом жизни стало создание в 1987 году Московского молодёжного театра и руководство его коллективом более 20 лет. П Смотрите видео онлайн «Московский Молодежный Театр Спесивцева» на канале «Необычное в обычном» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 14 октября 2023 года в 22:04, длительностью 00:01:28, на видеохостинге RUTUBE.
Московский театр Вячеслава Спесивцева
Среди спектаклей есть постановка по роману Чингиза Айтматова «Плаха». Артист рассказал, что история затрагивает актуальные сегодня темы. На сцене будет только одна декорация — портрет писателя. Отмечается, что зрители театра также смогут увидеть работы по мотивам произведений Пушкина, Есенина и Шекспира.
Встреча проходила в рамках деятельности "Содружества школьных театров города Москвы", членом которого является Молодежный театр-студии "Юность". Его оператором выступает Московский центр "Патриот. Про его становление, формирование, воспитание, передачу культурных ценностей. Наш проект "Содружество школьных театров" — площадка для постоянного взаимодействия, обмена опытом, сотрудничества, повышения квалификации руководителей школьных театров.
Однако стоит буквально на двадцать-тридцать километров выехать за пределы Московского кольца, попасть в небольшую школу, и заметна огромная разница.
Был еще один случай, когда мы приехали в Армению, в небольшой горный городок. Я сначала не понял, но потом он объяснил мне, что у них уже двадцать лет не слышна русская речь, отменили русские каналы, к ним перестали приезжать творческие коллективы. Потом он сходил в сад и после спектакля принес нам яблок в рубахе. И дело вовсе не в яблоках, а в том, насколько человек смог прочувствовать силу искусства. Эта сила действительно безгранична.
Второй фронт чьими усилиями был открыт? Было написано огромное количество писем, и он был открыт. Вячеслав Семенович очень любит эту историю — она показательная. Но сила творчества может действовать и наоборот. Бывает и такое искусство, которое может травмировать.
Когда я работаю с моими студентами, я очень часто говорю, что они получают в руки нож, которым можно хлеб нарезать и накормить человека, а можно очень сильно навредить. Этому не учат ни в одном училище. И он не каждому подходит. Например, есть путешественники. Всем хочется посмотреть мир, но стать профессиональным путешественником никому не захочется, потому что это значит не видеть родных, постоянно находиться в экспедициях и труднейших физических условиях.
С артистами тоже самое. К такому образу жизни нужно привыкнуть. Я с шести лет в этом театре, поэтому я, наверное, просто с детства закалился и узнал, что это такое. Я помню свои первые шаги на сцене. Это было очень страшно!
Но ты постепенно растешь как физически, так и актерски. Наша профессия — это профессия ремесленника, и чем больше ты горшков слепишь, тем лучше у тебя будет получаться. Можно обчитаться теоретической литературы, выучить наизусть всего Станиславского, но это не даст тебе ровным счетом ничего. Стоит выйти на сцену, и все сразу исчезает. Так что необходимо постоянно быть в профессии.
К моменту, когда я уже вырос и было необходимо самоопределяться, у меня не было никаких других вариантов. И я вернулся в этот театр в качестве артиста, а потом уже и режиссера. Но режиссуру свою я часто называю вынужденной. А дайте мне сейчас роль, и что делать с ней?
Желаем успеха!
Его представили на сцене академического русского драматического театра им. Луначарского 24 апреля в рамках программы «Ведущие театры». Роли глав государств, входивших в «большую тройку» на севастопольской сцене исполнили народные артисты России. Валерия Солдатенкова, Денис Александрович, «Севинформбюро» Спектакль Малого театра о событиях, происходивших в Ливадийском дворце в феврале 1945-го, увидели севастопольцы. Как лидеры мировых держав создавали новую политическую карту мира и что происходило «за кулисами» Ялтинской конференции в Ливадийском дворце.
О важных днях 1945-го, когда Победа над гитлеровской Германией была лишь вопросом времени, рассказывает спектакль Малого театра «Большая тройка» «Ялта — 45». Художественное прочтение исторических событий в преддверии юбилейного для нашего города, победного мая увидел и севастопольский зритель. Вот эти три человека вершили историю. Так, как сейчас личности вершат историю. Это очень важно, это как бы закулисная часть спектакля, об этом не говорится.
Да, здесь может быть что-то придумано. Но сама атмосфера, сам факт происходящего, когда три человека собираются и говорят: будет так, так и так. И это после свершается». Премьера «Большой тройки» по пьесе шведского драматурга Лукаса Свенссона состоялась четыре года назад, к 75-летию Великой Победы. Для актёров показ спектакля в Севастополе стал юбилейным — его сыграли в 25-й раз.
СОВЕТ ОТЦОВ ГОРОДА МОСКВЫ
Вчера в стенах филиала «Центр досуга и творчества «Огонек» состоялся спектакль профилактического проекта «Московский Трудный театр». 8 ноября во Дворце культуры «Нефтяник» актеры Московского молодежного театра дали единственный спектакль «Молодая гвардия». 1 и 2 апреля 2023 года показом спектаклей "У Ковчега в восемь" и "Случайный человек" Донецкий республиканский академический молодёжный театр (Донецкий РАМТ) завершит «Большие гастроли» в Москве в Российском академическом Молодежном театре (РАМТе). Детские и молодёжные спектакли нашего театра объединяют в себе классическую русскую театральную школу с современным подтекстом.
В театре Спесивцева сын режиссера подрался с одним из сотрудников
Более 500 детских и молодежных театров стали частью Содружества школьных театров Москвы. 30 и 31 марта Молодежный театр Республики Коми представил театральное искусство региона в рамках Международной выставки «Россия» в Доме культуры ВДНХ. Московский Молодёжный Камерный Театр «На Пироговке» – это пространство, где традиции русского театра соединяются с поисками и экспериментами!
Московский театр Вячеслава Спесивцева
За кулисами даже пианино перевоплощается - что уж говорить об актерах и актрисах. Каждый вечер новая прическа, но.
Глубокие, философские тексты Толстого и песни Высоцкого доносят до умов и сердец молодежи смысл великого произведения, а усиливается этот эффект в интерактивном участии зала и событиях на сцене. Благодаря песням Высоцкого расставлены акценты и фокусируется внимание зрителей на понимании Романа Л.
Как отметил худрук театра Вячеслав Спесивцев, за это время удалось подготовить сразу несколько премьер, которые будут представлены уже этой осенью. При этом художественный руководитель обратил особое внимание на один спектакль, поставленный по роману Чингиза Айтматова «Плаха».
Вячеслав Спесивцев напомнил, что автор поднимает в своем произведении ряд важных проблем, в частности, единение народов, молодежь в современном мире и наркомания. По мнению артиста, об этом сегодня крайне важно говорить.
Участники проекта не только читают классику, но и дают пояснения об историческом и культурном контексте произведений.
В Уфу для просмотра спектаклей Молодежного театра приедет московский театровед Татьяна Тихоновец
Про драку, опять же, ничего сказать не могу. Да и вы видели моего брата Василия. Вы поверите, что он на кого-то мог напасть? В настоящее время проводится проверка по факту драки.
По словам Евгения Герасимова, новый формат пользовался большим успехом у публики. Как отметил худрук театра Вячеслав Спесивцев, за это время удалось подготовить сразу несколько премьер, которые будут представлены уже этой осенью. При этом художественный руководитель обратил особое внимание на один спектакль, поставленный по роману Чингиза Айтматова «Плаха». Вячеслав Спесивцев напомнил, что автор поднимает в своем произведении ряд важных проблем, в частности, единение народов, молодежь в современном мире и наркомания.
Во время самоизоляции театр работал в онлайн-режиме. Этот формат пользовался большим успехом у публики. Также было подготовлено несколько премьер, которые будут представлены публике этой осенью.
По словам художественного руководителя театра Вячеслава Спесивцева, в новом сезоне зрителей ждет спектакль, поставленный по роману Чингиза Айтматова «Плаха».
В нем поднимается ряд важных проблем, в частности, единение народов, молодежь в современном мире и наркомания. Герасимов также отметил, что 2020 год объявлен Годом Киргизии в России. СМИ управы района и администрации муниципального округа.
Афиша Российского академического молодежного театра в 2024—2025 году
Именно для целевого зрителя — школьников и студентов, в моем театре был осуществлен очень важный театральный проект — «Классика в классе». В этот проект входит восемнадцать спектаклей, поставленных по русским, советским, российским и зарубежным классическим произведениям, которые изучают на уроках литературы в школах. Мы много внимания уделяем и патриотическому воспитанию молодежи, и театральный «Патриотический проект» как раз направлен на это. Для самых маленьких зрителей у нас есть цикл спектаклей «Сказки народов мира» - русские, немецкие, французские, индийские, китайские, бразильские, африканские и другие сказки. Очень важным считаю наш проект «Библия для детей», он состоит из девяти спектаклей. Как видите, нам всегда есть, что предложить разному зрителю», - говорит Вячеслав Спесивцев. Вячеслав Семенович Спесивцев сотрудничал с современными писателями-классиками: Валентином Распутиным «Прощание с Матёрой» , Василием Шукшиным «Я пришел дать вам волю» , Борисом Васильевым «В списках не значился» , Чингизом Айтматовым «Плаха» , Михаилом Задорновым «Кофточка» - все эти авторы были людьми сложными, непростыми, но режиссеру Спесивцеву всегда удавалось воплотить на сцене их произведения по-своему, при этом сохранив с писателями самые хорошие, дружеские отношения.
Но мне нравится роль Пионера в пьесе «Последний рокер». Я её очень хорошо запомнил, потому что это была моя первая большая роль, я очень активно участвовал в репетициях, пришлось изрядно потрудиться. А так — все роли любимые. Если роль не нравится, ты её не любишь, то и играть тогда не стоит. Зрителя не обманешь, он тотчас всё заметит. Я до сих пор играю Хлестакова в «Ревизоре», Барона в спектакле «На дне», играю с удовольствием в спектакле «Василий Тёркин», Репетилова в «Горе от ума», а ещё у меня есть небольшие, но очень интересные роли в «Евгении Онегине», «Прощании с Матёрой» — много ролей, много. Всего я за тридцать лет сыграл в театре порядка шестидесяти пяти ролей. Сейчас отец работает над спектаклем «Гамлет», где я исполняю роль Призрака отца Гамлета. Безумно интересно. Роли бывают разные. Главные, эпизоды. Так не бывает, чтобы у актера в каждом спектакле — главные роли. Актёры все разные, и амплуа у них разные. Каждый актёр в театре должен что-то сыграть, а не какой-то один из труппы. Да и не будет интересно зрителю ходить и смотреть на одного актера. Как бы ты ни «перерабатывался», как бы ни вживался в роль, всё равно ты остаёшься в чём-то самим собой. Ничего не поделаешь, все мы живые люди. Как ни пользуйся системой Станиславского, твоё внутреннее останется твоим внутренним. В некоторых странах Африки слыхом не слыхивали о системе Станиславского, но играют не хуже. Наверное, поэтому дело не только в этой системе, но и в тебе самом. Со студийцами я начал заниматься с 2003 года. Вот с ними я и приступил к своим первым постановкам — этюдам. Этюд, согласитесь, тоже спектакль, только маленький. Художественный руководитель внимательно наблюдал за моей работой. Где-то помогал, где-то журил или указывал на недочёты. И когда увидел, что я уже вполне справляюсь, тогда и доверил полноценную режиссуру. Со студийцами я занимался актёрским мастерством. Они развивались и росли, а вместе с ними и я. Ставил отчётные спектакли, набивал руку как режиссёр. Считаю, что человек, которому посчастливилось работать в театре, должен перепробовать все должности, которые есть в театре. Это огромный спектр — от завхоза до завпоста, от костюмера до гримёра. И в этом нет ничего страшного и необычного, потому что театр — единый механизм.
Да Не сейчас 27 апреля 2024, 18:39 В Большом театре состоялась церемония вручения специальной премии «Золотой маски» Служение искусству — вся их жизнь. А сцена — родной дом. В Большом театре сегодня награждали тех, кто долгие годы дарит нам свой талант в самых разных сферах: театр, балет, музыка. Специальную премию фестиваля «Золотая маска» вручают уже 30-й раз. Это первое мероприятие обновленной «Золой маски». Новый президент премии и фестиваля Владимир Машков в Бетховенский зал Большого театра прибыл раньше всех.
Пушкина, «Прощание с Матерой» В. Распутина, «Яма» А. Куприна, «Злой Дух» М. Лермонтова, «Повести Белкина» А. Пушкина и др.
В Уфу для просмотра спектаклей Молодежного театра приедет московский театровед Татьяна Тихоновец
Московский Молодежный театр под руководством Вячеслава Спесивцева. Сын театрального режиссера Вячеслава Спесивцева Василий пострадал в результате драки в этом учреждении культуры, соруководителем которого является. Московский молодежный театр под руководством Вячеслава Спесивцева — экспериментальный театр, который создал мастер, организовавший за свою жизнь три театра: студию «Гайдар» в Текстильщиках. Молодежный театр под руководством Вячеслава Спесивцева вновь начал работать в Москве.
Московский театр Вячеслава Спесивцева
Главной его заслугой, делом жизни стало создание в 1987 году Московского молодёжного театра и руководство его коллективом более 20 лет. Московский Молодёжный театр музыкальных экспериментов (МТМЭ) сформирован по итогам творческих экспериментов, проводимых на протяжении нескольких лет инициативной группой в жанре мюзикла под руководством либреттиста, драматурга. Лента новостей Москвы. Происшествия. Московский молодежный театр Вячеслава Спесивцева распахнул свои двери для детей сотрудников полиции.