Юрий Мефодьевич Соломин, народный артист СССР, лауреат Государственных премий России, родился 18 июня 1935 г. в Чите. В 1990 году Юрий Мефодьевич Соломин назначается на пост министра культуры в составе первого Правительства Российской Федерации.
«Ждал, чтобы это случилось»: близкая женщина сообщила подробности последних дней жизни Соломина
Юрий Мефодьевич Соломин является известным актером, театральным и кинорежиссером, педагогом. В 1988 году Юрий Мефодьевич коллективом Малого театра был избран его художественным руководителем. Советский и российский актер театра и кино. Всё то, чем в полной мере обладал бесподобный Юрий Мефодьевич Соломин.
Юрий Соломин - биография, новости, личная жизнь
Юрий Мефодьевич Соломин – один из мэтров советского и российского кино, который стал знаменит в конце 60-х годов прошлого столетия. Лента с Юрием Мефодьевичем в главной роли получила «Оскар», но советский артист даже не знал, что фильм отправили на премию. Юрий Мефодьевич тогда решил удивить королеву и сделал ей необычный подарок — шкатулку из палеха с изображением Малого театра. Юрий Мефодьевич Соломин (род. 1935) – советский и русский актер и режиссер театра и кино, театральный педагог и художественный руководитель Государственного академического Малого театра России.
Подарок для Елизаветы II, конфликт с братом: чем запомнился Юрий Соломин
Юрий Соломин родился в 1935 году в Чите. В 1990 году Юрий Мефодьевич Соломин назначается на пост министра культуры в составе первого Правительства Российской Федерации. Для Юрия Мефодьевича уход второй половинки стал огромной трагедией: он начал испытывать серьезные проблемы со здоровьем и замкнулся в себе, допуская общение только с родными и друзьями.
От чего умер Юрий Соломин. Причина смерти, когда прощание и похороны, семья и кто у него остался
↑ Юрия Соломина похоронили на Троекуровском кладбище в Москве, РИА Новости (15 января 2024). Юрий Мефодьевич Соломин является известным актером, театральным и кинорежиссером, педагогом. Юрий Мефодьевич Соломин — народный артист СССР, обладатель премии «Человек года – 2008», премии ФСБ и других многочисленных наград и званий. Народный артист СССР Юрий Мефодьевич Соломин всей своей долгой и насыщенной жизнью заслужил право быть гордостью советского и российского театра и кино. Биография Юрия Соломина.
Неизвестное интервью Юрия Соломина, с которым сегодня прощается Россия
Биография Юрий Мефодьевич Соломин родился 18 июня 1935 года в городе Чите. Соломин Юрий Мефодьевич (18.06.1935) – известный актер театра, кино и дубляжа. В состоянии перенесшего инсульт 88-летнего Юрия Соломина произошли изменения.
Биография Юрия Соломина: личная жизнь, слухи о смерти, фото
Это было просто потрясающе, просто потрясающе! Мы потеряли действительно величайшего художника, великого человека, великого творца. Светлая память», — заключила Гущина. По словам бывшего чемпиона UFC, телеведущего и актёра Олега Тактарова, Юрий Соломин был высоким профессионалом и в то же время очень отзывчивым человеком. Когда актёр помогает тебе на площадке, сразу видно класс. Это такая внутриактёрская вещь — она много говорит о человеке. Это был суперпрофессионал... Просто человечный. Это то самое поколение — мало их осталось, они уходят. Таких мастеров очень мало», — сказал Тактаров в разговоре с RT. Актрисе Ольге Будиной, которая снималась с Юрием Соломиным в сериале «Московская сага», артист запомнился «человеком с большим сердцем, невероятно добрым и внимательным».
Он назвал артиста «сильным, энергичным, готовым творить, созидать». Миллионы зрителей помнят Юрия Мефодьевича в ярких кинообразах Павла Кольцова из телефильма «Адъютант его превосходительства», Ивана Телегина из военно-исторической картины «Хождение по мукам», трактирщика Эмиля из киноленты Марка Захарова «Обыкновенное чудо», учёного и писателя Владимира Арсеньева из оскароносного фильма «Дерсу Узала». Его герои разные, но всех их объединяют тонкая душа и благородство. А о его работе в Малом театре красноречиво скажет лишь один факт — в апреле 2019 года Минкульт подписал с Соломиным бессрочный контракт на продолжение работы в должности худрука», — пишет политик.
RU, что считает эту смерть потерей для поколения артистов. Я не очень был с ним знаком. Но понятно, что актер другой эпохи, другого поколения. Очень жалко. Уходит поколение. У меня ощущение, что мы пожили похуже, чем они. Они образовывали вокруг себя творческое пространство.
В 1988 году Юрий Мефодьевич Соломин стал художественным руководителем Малого театра и оставался на этой должности до последних дней жизни. Всесоюзную славу актеру принесла роль в телефильме «Адъютант его превосходительства», а далее предложения от режиссеров поступали практически непрерывно. Одним из самых ярких эпизодов в кинокарьере Соломина стал русско-японский фильм «Дерсу Узала», снятый режиссером Акирой Куросавой в 1975 году. Говорили, что Куросава утвердил Юрия Соломина без проб: настолько убедительными были его роли в других фильмах. Советский зритель полюбил Юрия Соломина также за роли в фильмах «Школьный вальс», «Обыкновенное чудо», «Летучая мышь», «ТАСС уполномочен заявить», «Хождение по мукам»… В начале 2000-х актер много снимался и в сериалах, в числе которых «Московская сага», «Исаев», «Тяжелый песок». Актер принял участие более чем в 50 картинах, а после 2013 года решил оставить кинематограф и полностью сосредоточиться на театральной работе. Непрерывная творческая биография Юрия Соломина продолжалась более 65 лет, он стал обладателем звания Герой Труда Российской Федерации и полным кавалером ордена «За заслуги перед Отечеством».
В числе крупных удач того периода — сапожник Пэпино в комедии Г. Исполнение отличали и комизм, и психологическая достоверность. Хлестаков стал подлинной удачей актёра, с ещё большей силой раскрыв присущие ему чувство юмора и творческую фантазию. Соломин играл человека, весело порхающего по жизни, не задумывающегося ни о сегодняшнем, ни о завтрашнем дне. Враньё, получение взяток — всё это для Хлестакова своего рода игра. Спектакль изобиловал множеством интересных находок, импровизацией, и зрительский успех его был колоссальным. Среди особенно значимых для Ю. Это необычная пьеса — за один вечер артист должен был сыграть жизнь человека от самонадеянной молодости до преждевременной дряхлости. Кирюша Кисельников поступался своими нравственными принципами и постепенно, через едва заметные изменения, доходил до грани, за которой начинается безумие. Все эти перемены необходимо было передать необычайно тонко и точно, и артист достойно справился со сложнейшей задачей. Талант Юрия Соломина особенно ярко проявлялся в постановках по русской классике. Первым исполнителем был И. За короткий срок артист не только выучил сложнейший текст и пластический рисунок спектакля, но и сумел понять и донести до зрителей образ царя Фёдора во всей его полноте и многогранности. Герой Соломина представал не жалким, слабоумным венценосцем, каким его обычно считают, но человеком высочайшей нравственности, который прост душою, хочет лишь добра и мира, но ничего не может поделать с всеобщей враждой и жестокостью. Царя Фёдора Юрий Мефодьевич играл около 30 лет. Одна из его любимых ролей — Сирано де Бержерак в одноимённой пьесе Э. Сирано в исполнении артиста — отважный, самоотверженный, благородный и добрый человек, живущий по законам чести. В 1990 г. За эту тему, бывшую до того запретной, российский театр брался впервые — она открывала неизвестные для многих страницы истории. Николая сыграл Юрий Соломин. В его трактовке последний русский царь представал человеком сдержанным и деликатным, наделённым чувством собственного достоинства и способным к самопожертвованию. Артист без всяких внешних всплесков темперамента сумел достичь подлинного трагизма. Близки актёрской индивидуальности Соломина были и герои А. У этих героев с одинаковой фамилией много общего, но стержень роли был принципиально иным. Этот образ стал одним из самых ярких и интересных в спектакле, что было единодушно отмечено критикой. Юрий Мефодьевич придал своему персонажу многогранность и неоднозначность; его Фамусов во многом непривычен, но, вместе с тем, в исполнении сохраняется бережный подход к грибоедовскому замыслу и слову. За эту роль артист был удостоен Государственной премии России. Этой работой он доказал доступность своему творческому диапазону практически всех жанров. В 2009 г. Юрий Соломин исполнил роль великого французского драматурга Ж. Булгакову на старейшей драматической сцене России. В 2010 г. Только что он бушевал, готовый разнести всё вокруг. А через некоторое время успокоился: всё, что вызывало гнев, воспринимает уже как мелочь, не заслуживающую внимания. Многие выдающиеся актёры со временем приходят в режиссуру — не стал исключением и Юрий Соломин. Юрий Мефодьевич дважды ставил гоголевского «Ревизора» совместно с Е. Весником в 1982 г. Фёдоровым в 2006 г. Круг интересов Соломина-режиссёра необычайно широк, среди его постановок есть и комедии, и драмы, и романтическая трагедия, и даже водевиль. Поставленные Юрием Мефодьевичем спектакли всегда отличает бережный подход к авторскому замыслу, что зачастую помогает увидеть хорошо знакомую пьесу совсем под другим углом. Не случайно один из любимейших актёров самого Юрия Соломина — Чарли Чаплин. Соломин считал, что миссия режиссёра сродни миссии педагога: он должен, прежде всего, помочь артисту понять роль и выразить в ней собственную творческую индивидуальность. В силу такого подхода спектакли Юрия Мефодьевича славятся великолепными актёрскими работами. Особое место в биографии Ю. Соломина занимала его преподавательская деятельность — с 1961 г. Юрий Мефодьевич — был профессором кафедры актёрского мастерства и художественным руководителем курса. Не одно десятилетие труппа Малого театра пополнялась талантливой молодёжью — учениками Соломина. Высокопрофессиональные артисты, прошедшие его школу, работают во многих театрах России и ближнего зарубежья. Огромную популярность принесли Юрию Соломину роли в кино и на телевидении. Юрий Мефодьевич — один из наиболее любимых и уважаемых актёров для нескольких поколений советских и российских зрителей. Соломин сыграл почти в 60 фильмах и сериалах. В 1988 г. Соломина своим художественным руководителем. Превосходные человеческие качества Юрия Мефодьевича, душевная тонкость художника, знание психологии людей, особенностей театральной жизни, глубокая преданность Малому театру и приверженность его богатым традициям позволяли ему на протяжении 35 лет уверенно и эффективно возглавлять такой сложный организм, каким, безусловно, является Малый театр. Именно благодаря усилиям Соломина Малый без всяких расколов и потрясений вошёл в число наиболее любимых зрителями и стабильно посещаемых театров России. В 2020 году удостоен звания Герой Труда Российской Федерации. Соломин являлся академиком Международной академии творчества, Академии Российской словесности, членом-корреспондентом Российской академии образования. Скончался в Москве 11 января 2024 года. Флинс, «Макбет» В.
Юрий Соломин попал в больницу: ошибка врачей однажды чуть не стала причиной его смерти
В этом заключается наше понимание Года ребёнка. Мы — государственный театр, получаем дотации от государства. Но мы зарабатываем и сами, как можем. В театре нужны изменения как таковые? В последние годы то и дело всплывает тема театральной реформы. Но ни один крупный театральный руководитель не поддерживает идею такой реформы. Вдруг о ней спонтанно заговорят, потом возникает отпор, тут же замолкают, потом опять пробуют шары катать. Я уверен, что эту реформу придумали не работники театра и не зрители.
Эта реформа коснётся не только работников театра, но прежде всего — зрителей. Так инициаторы реформы хотят помочь зрителю? Или наоборот? Искусство не может быть самоокупаемым. Много творческих людей, деятелей искусства и наших, и зарубежных уже высказались совершенно определённо, что искусство не может быть самоокупаемым! Могут быть антреприза, новые частные театры, я и не возражаю, и никто не возражает, наоборот, пусть будут, если есть своя тема, свои возможности, пусть работают. Но те государственные театры, что уже существуют, особенно в маленьких городах, не надо рушить под видом реформ.
Что такое театр для маленького города? Я родился в Чите, это небольшой город с небольшими пригородами, красиво расположенный в чаше среди сопок: кругом сопки, и внизу город. Когда я стал учиться в Москве, оценил, какие в нашем городе были театральные традиции. У нас театр был центром культуры. Уже когда стал учиться в Москве, узнал, что в этом нашем театре работало много эвакуированных московских актёров и театральных коллективов. В то сложное время работников культуры спасали, эвакуируя в тыл. Например, Константин Александрович Зубов, главный режиссёр Малого театра, прекрасный артист, при котором я поступил в театр, в своё время там работал.
Познакомившись с Олегом Лундстремом, узнал, что тот тоже из Читы. Мои родители, музыканты, говорили: "Ой, у нас была очень хорошая консерватория". И называли имена ребят, с которыми учились, дружили. Это был и писатель Николай Задорнов. Я не очень верил, думал: ну это известный писатель, они, наверное, немного… А когда решил на Свердловской киностудии снимать картину "Капитан Невельской" по роману Николая Задорнова, написал ему в Ригу, что, мол, хотел бы по Вашей книге снять фильм… Он ответил мне, рассказав о дружбе с моими родителями, и дал полное право пользоваться книгой и писать сценарий по ней. К сожалению, эта картина на Свердловской киностудии не получилась. Маленький город, но какие люди оттуда вышли!
И сейчас есть такие городки, которые сохранили своё лицо. И мне бы хотелось, чтобы на театры этих городков, как на центры культуры, обращали особое внимание местные руководители: и губернаторы, и власти города. Часто больше внимания уделяется заезжим звёздам. Но те один день отыграют и уезжают. А это — своё. Я за ту гордость, которую мы испытали с победой нашей футбольной команды. И давайте передадим её в маленькие города, где существуют и художники, и писатели, и театры.
Чтобы была гордость за своё! А возьмите музеи маленьких городов. Они прекрасны. Это всё нужно со-хра-нить, а не раз-ба-за-ри-вать. То новое, что приходит к нам с Востока или Запада, должно быть пропущено через сердце народа, к которому приходит. Нельзя бездумно повторять и копировать. Каждый повтор хуже, чем оригинал.
А мы почему-то в последнее время пользуемся повторами. Какие у нас были ансамбли! Свои, особенные, ни на кого в мире не похожие! Коллектив Игоря Моисеева, "Берёзка", ансамбль Александрова. Это была наша гордость! Я — за достоинство. А оно воспитывается с детского сада, со школы.
Когда набирал курс в щепкинское училище, проводил собеседование. И я задаю вопрос: "Кто "Каштанку" написал? Задал второму. Тот что-то промычал и сказал, по-моему, "Муму". Это артисты будущие! Понимаете, какая штука, одно без другого порой не может существовать. Когда китайцы стали уничтожать воробьёв, это к совершенно непредсказуемым последствиям привело.
Потому что это природа. Не вами сделано — не трогайте. Но китайцы быстро поняли, а мы всё понять не можем. Закончив театральное училище в 1957 году, вы в 1960-м пришли туда преподавать. Отличается ли преподаватель Соломин образца 2008 года от Соломина образца 1960-го? Конечно, отличается. Во-первых, я был совсем неопытным и учился по ходу преподавания.
Вообще, на педагога выучиться невозможно, особенно на театрального. Нет такой кафедры. У нас берут в ассистентуру, помощником. Подготовить театрального педагога очень тяжело. Так судьба распорядилась, и 40 с лишним лет преподаю. Тогда было больше сил. Желание и тогда было, и сейчас есть, но тогда не было опыта, сейчас опыт есть.
Нет чего-то другого. Чего, не буду говорить, и так ясно: тяжело. Очень тяжело с условиями работы. Я бы отнёс это ко всем вузам культуры: и консерватории, и академии живописи, и библиотечных институтов касаются эти проблемы — условия. И условия студентов, и условия педагогов. Помимо профессиональных вещей, вся программа гуманитарных вузов у нас в институте преподаётся на очень высоком уровне, высоки требования. Артисты будущие должны прочитывать в день не менее 100 страниц текста.
Это помимо занятий.
Он узнал о Высшем театральном училище им. Щепкина при Малом театре. В 1957 году, по окончании училища, Соломин был принят в труппу Малого театра.
Начав с ролей эпизодических, молодой актёр вскоре стал играть ведущие роли в пьесах советского репертуара [6]. С 1988 года Юрий Соломин был художественным руководителем Малого театра [3]. С 1961 года актёр преподавал в Высшем театральном училище им. Щепкина, был профессором, проводил мастер-классы с иностранными студентами в Америке, Японии, Южной Корее.
В кинематографе Юрий Соломин дебютировал в 1960 году, исполнив главную роль в фильме « Бессонная ночь »; режиссёру Исидору Анненскому его рекомендовала Вера Пашенная [3]. Всесоюзное признание актёру принесла роль Павла Кольцова в телевизионном фильме « Адъютант его превосходительства ». Соломин исполнил главные роли во многих известных картинах, в том числе в оскароносном фильме « Дерсу Узала » Акиры Куросавы , в « Блокаде », « Летучей мыши » и телевизионном фильме « ТАСС уполномочен заявить… ». Как режиссёр Юрий Соломин снял телефильмы « Скандальное происшествие в Брикмилле » 1981 , « Берег его жизни » 1985 , «В начале было Слово» 1992 и фильм-спектакль «Таинственный ящик» по пьесе Петра Каратыгина музыкальный телеспектакль Малого театра, премьера которого состоялась 4 мая 2003 года.
В апреле 2019 года Минкульт подписал с Соломиным бессрочный контракт на продолжение работы в должности художественного руководителя Малого театра [7].
Всего в его театральном портфолио — более полусотни ролей в спектаклях, а также 11 режиссерских работ. За первые четыре года службы в театре Соломин проявил себя столь крепким профессионалом, что его пригласили преподавать в almamater — училище им. Педагогический талант у Юрия Соломина также оказался на высоте: он проводил мастер-классы не только для молодых соотечественников, но и для зарубежных студентов в Японии, Южной Корее и Америке.
Сотрудничество с иностранными артистами было плодотворным и на режиссерском поприще: Соломин ставил спектакли, в том числе, в театрах Болгарии и Финляндии. В 1988 году Юрий Мефодьевич Соломин стал художественным руководителем Малого театра и оставался на этой должности до последних дней жизни. Всесоюзную славу актеру принесла роль в телефильме «Адъютант его превосходительства», а далее предложения от режиссеров поступали практически непрерывно. Одним из самых ярких эпизодов в кинокарьере Соломина стал русско-японский фильм «Дерсу Узала», снятый режиссером Акирой Куросавой в 1975 году.
Я даже никогда не мог пройти по газону. Так что в лучшем случае я мог преподнести ей какой-нибудь бутерброд, — рассказывал как-то Юрий Мефодьевич. Денег, по воспоминаниям Соломина, у него не хватало, поэтому будущие супруги просто расписались в столичном ЗАГСе, а потом отправились вдвоем в кафе, чтобы отметить это событие. Даже кольца у них появились многим позже — когда Юрий и Ольга стали работать в театре. Собственного угла в столице у них не было, им приходилось снимать жилье поскромнее, чтобы актерской зарплаты хватало на жизнь. Но даже в условиях таких лишений они оставались людьми: — Даже когда у нас не было своего жилья, мы подбирали на улице кошек и собак. Мы их растили, а потом пристраивали к хорошим людям, — вспоминал как-то актер.
В период съема жилья супруги готовы были «сдаться» и уехать в Воронеж, где им обещали служебную квартиру, но руководитель Малого театра пообещал, что «всё будет». Вскоре у них появилось место в общежитие. Супружескую кровать от двух соседей отделяла только театральная ширма. Позже Юрий и Ольга переселились в крохотную, но отдельную комнатку на Арбате. Условия оставляли желать лучшего, но это была победа — свой уголок! Именно в этой комнатке на Арбате семья Соломиных пополнилась еще одним человеком: у них родилась дочь Даша. Дочка, внучка и дача с дворнягами Ради дочери Ольга оставила карьеру в театре.
Юрий Соломин
В военной картине «Кочующий фронт» мужчина исполнил роль корнета. Позднее он появился в экранизации «Моя жизнь». В шпионской ленте «Четвертый», где основная роль была исполнена Владимиром Высоцким, герой данной статьи сыграл иностранного представителя прессы. Публика считает самыми лучшими картинами с участием актера такие проекты, как «Хождение по мукам», «Летучая мышь», «ТАСС уполномочен заявить» и т. Многие фильмы получили всесоюзные и международные премии. Сам артист называет своими самыми любимыми картинами «И был вечер, и было утро» и «Сильные духом».
В завершении 1970-х годов мужчина получил роль в музыкальной комедийной ленте «Обыкновенное чудо». В этом проекте ему досталась роль возлюбленного Эмилии, которую сыграла Екатерина Васильева. В 1980-е годы Соломин нередко менял амплуа. Артист становился и директором банковской организации, и следователем прокуратуры, и царем Федором Иоанновичем. В 1984 году артист получил роль Николая Миклухо-Маклая в биографической картине «Берег его жизни».
В драматическом фильме мужчине предложили роль основоположника старейшего хорового коллектива России. Уже в 1990-е годы артист начал сниматься в основном в телеверсиях родного театра, однако в 1992 году он все же начал трудиться над созданием драматической картины «Сны о России». В этом фильме он получил роль графа Безбородко. Уже с началом 200-х годов ситуация стала постепенно меняться. Тогда он получил роли в таких кинопроектах, как «Претендент», «Прощание в июне», «Покаянная любовь».
Также он исполнил роль хирурга в фильме «Московская сага». В этом проекте он трудился на одной съемочной площадке с актрисой Инной Чуриковой. В 2005 году Соломин исполнил роль брата Аркадиной Петра в экранизации пьесы Чехова. Фильм снимался Маргаритой Тереховой. Юрий Соломин в сериале "Тяжелый песок" Уже во второй половине 2000-х годов актер стал все реже появляться на телевизионных экранах.
С его участием вышли такие многосерийные ленты, как «Исаев», «Тяжелый песок», «Точка кипения» и т. В 2013 году был завершен съемочный процесс мелодраматической картины «Бульварное кольцо», где вместе с героем данной статьи снимались такие артисты, как Алексей Кортнев , Кристина Орбакайте , Виктория Толстоганова. После этого проекта актер больше не появлялся на экране. Соломин предпочитает все свое время уделять делам Малого театра, а также своей семье. В 2018 году вышел документальный проект «Тайны кино», в котором были использованы кадры кинофильмов с участием актера.
В 2019 году Малый театр понес невосполнимую утрату. В завершении апреля из жизни ушла актриса советского театра Элина Быстрицкая. Соломин принимал участие в гражданской панихиде, которая проходила на сцене культурного учреждения. Личная жизнь Соломин постоянен не только в своей карьере, но и в приватной жизни. Еще в детские годы он заявил родителям, что оформит брак раз и навсегда.
Именно так и случилось. С супругой Ольгой Николаевной артист прожил под одной крышей на протяжении 60 лет. Их знакомство случилось, когда они являлись студентами. Ольга однажды опоздала на урок хореографии, и ей удалось занять только одно свободное место именно рядом с будущим супругом. Когда артист увидел ее, то сразу же осознал, что именно она и является его судьбой.
Буквально через год возлюбленные оформили официальный брак.
Артист работает 24 часа. И нужны условия для учёбы и для отдыха. А они, к сожалению, год от года лучше не становятся. Некоторые актёры говорят о своей работе: "Я отношусь легко". Что значит легко? Да, это нравится, ты делаешь это с любовью, но это тяжело. Потому и мрут от инфарктов, инсультов. И какие бы лекарства, понижающие давление, ты ни пил, когда выходишь на сцену, кровь начинает бурлить, давление поднимается.
Потом адаптируется человек. Но такая профессия. Спектакль отменить нельзя. Артист может заболеть в три-четыре часа, а в семь часов начало, и декорацию, которая установлена, невозможно переставить, надо отменять спектакль. Отмена спектакля — это деньги, а деньги сегодня являются фактором нашей жизни. Поэтому уговаривать никого не надо: если ты можешь стоять на ногах, если ты в состоянии, ты приходишь. Бывали случаи, что скорую помощь вызывали, врачи говорят — давление высокое, невозможно выходить на сцену. Артист даёт подписку и на сцену выходит. И давление у него стабилизируется.
Вот что самое удивительное: после спектакля у него хорошее самочувствие. Уходят болезни. Самое большое лекарство находится в нас самих. Когда ты лежишь дома, стонешь: "Ой, болит голова, какое бы лекарство выпить? Ты должен на пределе эмоций крикнуть партнёру свою реплику, обязан выложиться перед тысячами людей, сидящими в зрительном зале. А дальше ты заводишься. И забываешь о своих болячках. Я считаю, что нами, артистами, мало интересуется медицина. Если бы к нам что-то подключали, на нас можно много узнать о скрытых резервах организма.
Может ли в настоящее время репертуарный театр существовать без поддержки государства? Может, но это будет жалкое существование. Он сразу станет антрепризным. Должна ставиться задача: для чего театр? Для смеха или чтобы что-то понять? Театр всё-таки ставит вечные вопросы, даже в комедии. Спрашивают иногда: "Почему вы не ставите современные пьесы? Во-вторых, наша классика очень злободневна. Если речь идёт о чиновниках, о коррупции, то зачем что-то придумывать, когда можно поставить "Ревизора"?
Простой человек если выживет, то и так выживет". Разве это не о сегодняшнем дне? Если хотим поговорить о политике, бизнесе, то надо взять Островского — "Свои люди — сочтёмся! Если о глубокой любви, преданности, то есть "Гроза", "Бесприданница", "Последняя жертва". Если проблемы театральные, то "Лес", "Без вины виноватые", "Таланты и поклонники". Во какой Островский! Не случайно великие современники называли его русским Шекспиром. В каждом театре ставится Островский, но сейчас кое-где его ставят на потребу, заманивая зрителя трюками разными. Зачем вы это делаете?
А почему вы думаете, что зритель и без ваших вывертов не поймёт? Зритель всё прекрасно понимает, если делать так, как написал автор. Если бы сейчас в театр пришли легендарные "старики", узнали бы они свой театр, смогли бы выйти "на замену" именно в современный состав актёров, играющий пьесы "Вишнёвый сад", "Лес", "Волки и овцы"? У нас не осталось всё по старинке. Даже текст произносишь с другой интонацией. Время меняет многое, сам ритм жизни изменился. Но не надо под время подлаживаться, иначе мы портим зрителя. Нужно научить человека понимать, куда он пришёл, и какова разница между театром, консерваторией и шоу-представлением. Думаю, когда великий композитор и педагог Дмитрий Кабалевский проводил свои уроки музыки в Колонном зале, он не нанёс вреда тем тысячам людей, которые его слушали, а сейчас работают в разных областях науки и искусства, космонавтами, слесарями, врачами.
Музыка испортить не может. Я сам принимал участие в этих университетах культуры: молодым артистом и выступал, и учился, когда передо мной в концертах выступали Юрий Любезнов, Алексей Грибов, Ирина Архипова, Святослав Рихтер. На этих людей валом валил народ. В библиотеке Ленина, где прекрасный зал, проходили чтецкие концерты, куда невозможно было попасть. Читали Журавлёв, Ильинский. Какие афиши висели, какие вещи читали! Народу было битком. А что случилось? Телевидение заменило всё это?
Я в это не поверю. Есть определённое количество людей, которые любят телевидение, но есть и другие, и их становится больше, которые любят живое искусство. Приезжая в провинциальный город, люблю смотреть на публику, как одеты люди. Я с большой любовью произношу слово "провинция". Не периферия, а именно провинция, это чеховское слово. Люди приходят в театр как на праздник. В театр они ведут детей, это всё — воспитание. Конечно, это касается определённого слоя. В своё время образованные во всех республиках СССР национальные театры основывались и развивались при помощи русского театра.
А как сейчас обстоят дела? Наша школа-студия имени Щепкина воспитала не один национальный театр. Это были студии, которые выпускали готовый театр со спектаклями, потом через 2-3 года шло пополнение. Я сам работал с очень хорошими ребятами из Киргизии. Учился параллельно с первой группой будущего Якутского театра. Теперь кто-то из них стал министром культуры, главным режиссёром… Наш педагог Михаил Николаевич Гладков учил первую группу татарского театра. Я параллельно учился с татарской студией, уже не первой, и было очень трогательно, когда во время гастролей мы приехали из Саратова в Казань, была плохая погода, пасмурно, холодно, но человек 10 на вокзал пришло нас встречать. В Щепкинском училище сейчас учатся студенты и с Северного Кавказа, и из Средней Азии, то есть эта традиция продолжается.
Она превращается для меня в существо, подобное дочери. Для которой я становлюсь единственной защитой, надеждой и всем тем, через что проходит жизнь». А дружбы между братьями не было, хоть и работали они в одном театре. Это подтверждали и коллеги, и близкие. Елизавета Витальевна Соломина, из интервью: «Юрия Мефодьевича я видела в нашем доме, только пока была жива бабушка. После её смерти - ни разу. Наверняка в театре папа и старший брат как-то общались, но не семьями. Почему так случилось, и кто из них был виноват - не знаю, дома это не обсуждалось. Возможно оба, поскольку характеры у них были сложные. Допускаю, что между Соломиными была и некая братская, замешанная на амбициях конкуренция…». Да из-за жён они ссорились! Они завидущие, противные бабы. Зина их терпеть не могла. Не потому, что она — злая свекровь. Она была очень доброжелательная, приятная. Но кем для родителей невестки был Виталий? Он был — тайга. Он не так вилку держал, всё не так. Да и Зинаида Ананьевна была для них махровой провинциалкой. А что братья не дружились, так примеров таких среди людей великое множество. Я и сама недавно узнала, что у моего отца был родной брат, о котором в моей семье никогда не говорили. Всякое в жизни бывает. Но будьте уверены, Юра и Виталий — самые что ни наесть родные братья. Роднее всех родных, - завершает свой рассказ Ада Забелина. И я ей верю. И ещё. Мне очень хочется узнать ваше мнение. Прочтите, пожалуйста, что Виталий Соломин писал в своём дневнике о нашем крае и о нас, забайкальцах, «живущих мезозойской эре»: «Нашёл пьесу. Я знаю этот говор, мелодии, трогательную беззащитность. И уже давно вижу всё это на расстоянии. Это Восток, полу-Япония. С похожей природой — изящной, завораживающей, живописной, угрожающей и опасной при всей акварельности. И жалость к там живущим в убогой ограниченности, лишениях. Живущих в какой-то мезозойской эре: Электричество отключают. Зелёные бананы. Китайский, монгольский ширпотреб. И при всём этом я их люблю, они мои.
Профессор, член Союза кинематографистов России, член Общественного совета по изданию «Православной энциклопедии»[3], президент Ассоциации русских драматических театров, президент Фонда «Покровский собор на Красной площади». Семья Отец — Соломин Мефодий Викторович 1905—1960. Мать — Рябцева Зинаида Ананьевна 1910—1992. Брат — Соломин Виталий Мефодьевич 1941—2002. Дочь — Соломина Дарья Юрьевна род. Внучка — Александра род. В свою очередь, у Дарьи есть также дочь, которую зовут Александра. Дедушка очень гордится своей внучкой. Он ее обожает. Вся семья Соломиных живет в необычайной гармонии и любви. В их домашнем хозяйстве имеются: овчарка Маклай — любимая, и не менее любимые собаки Ляля, Лушка, Яшка, и кошка Дуся. С домашними любимцами Даже в космосе его именем названа малая планета. Творческая деятельность артиста Более 50 ролей в театре 1957-2009 С корифеями Малого театра В театре Соломин Юрий играет разноплановые роли. Это всего лишь малый перечень театральных работ. Где показал себя Соломин. Соломин с особым уважением относился к советским классикам. Особенно он относился к А. Возможно, поэтому много ролей Юрий сыграл в пьесах этого великого писателя. Позже Соломина назовут «чеховским актером Малого театра». Юрий считает своей лучшей работой роль, сыгранную в пьесе «Дядя Ваня». Режиссёрские работы в театре 1982 — «Ревизор» Н. Гоголя совместно с Евгением Весником 1996 — «Чайка» А. Чехова художественный руководитель постановки, режиссёр: В. Драгунов 2003 — «Таинственный ящик» П. Каратыгина 2004 — «Три сестры» А. Чехова 2006 — «Ревизор» Н. Гоголя 2008 — «Власть тьмы» Л. Толстого 2012 — «Бесприданница» А. Дюма Более 60 ролей в кино Соломин пробует сниматься также в фильмах. Именно его преподаватель на курсе Пашенная ненавязчиво рекомендовала Бондарчуку рассмотреть кандидатуру Юрия Соломина на роль князя в «Войне и мир». Но, на эту роль был утвержден прекрасный Вячеслав Тихонов, который справился со своей задачей блестяще. Соломин сыграл в огромном количестве фильмов, сериалов. Были роли на телевидении. Все герои не похожи друг на друга. Разные характеры, драмы. Соломин с каждой ролью справлялся блестяще, принося в каждый образ особую индивидуальность. После выхода в прокат фильма «Адъютант его превосходительства» Соломин становится еще более известным. Можно просто перечислить некоторые картины, где он сыграл главные роли: «Мелодии белой ночи», «Сны о России», «Московская сага». Каждый персонаж уникален по-своему. Его герои стали любимыми многими поколениями зрителей далеко за пределами СССР. Его знают в Германии, Японии, Чехословакии, Богларии. В фильме «Адьютант его превосходительства» Лучшими и любимыми ролями в кино для Соломина являются фильмы «И был вечер, и было утро», где он сыграл Штубе, и «Сильные духом» персонаж Геттеля. Многие из них стали в последствии друзьями Юрия Мефодьевича. Юрий Соломин пробует себя в роли режиссера кинематографа. Но, признаться, знаменитый актер никогда об этом не задумывался. Он тогда не предполагал, что это. Волею судьбы Юрий стал известным режиссером. Позже его назначили художественным руководителем Театрального училища имени Щепкина. В режиссерской работе Соломину больше всего нравится процесс, возможность помочь актеру направить, наставить его на роль. В 70-80-е годы мужчина считался одним из секс-символов эпохи, поэтому постоянно ходили слухи об его любовных похождениях. Сам популярный киноактёр уверяет, что всю свою жизнь был верен только одной женщине — своей ненаглядной и любимой жене, с которой они вместе живут с середины 70-х годов прошлого столетия. За это время супруги ни разу не поругались. Любимая жена Ольга Николаевна вместе с артистом со студенческой скамьи. Она коллега Юрия Соломина, работает в театре юного зрителя в столице. Детство Родился артист в 1935 году в Чите. Его семья имела творческие профессии, родители занимались преподаванием музыкой. Мать Юрия прекрасно пела и имела абсолютный слух. Отец талантливо играл на струнных инструментах. Начиная с раннего возраста можно было увидеть склонность Юрия к творчеству. Он часто принимал участие в постановках во дворце пионеров. Несмотря на профессии родителей, он, а также его брат, не стали музыкантами. После окончания школы Соломин решил поступать в училище и учиться на актера. Преподавателем курса, куда попал будущий артист, стала известная актриса Пашенная В. После успешного окончания обучения в училище Юрий начинает карьеру актера в Малом театре. Родители прививали любовь Юрию и Виталию к музыке.
Потряс Елизавету II и не уследил за женой: жизнь и смерть «Адъютанта» Юрия Соломина
Мы решили напомнить вам эту красивую историю любви длиной в жизнь: супруги были вместе более 60 лет. Иногда нужно опоздать, чтобы встретить свою любовь Юрий познакомился со своей будущей женой еще в Щепкинском училище, куда поступил в начале 1950-х годов. Судьбоносная встреча случилась из-за опоздания молодой Ольги на лекцию: когда она пришла, свободное место было только с самого края, рядом с Юрием. С тех пор молодые не расставались: Ольга заняла не только место на занятии, но и место в его сердце на всю жизнь. Во время обучения у них завязался роман, который нашел свой конец уже в наше время. Тогда у молодого Юрия было катастрофически мало денег: он не мог позволить себе подарить возлюбленной букет цветов, а обрывать клумбы ему мешало воспитание. Можно, конечно, сорвать с клумбы, но по характеру я не такой человек. Я даже никогда не мог пройти по газону. Так что в лучшем случае я мог преподнести ей какой-нибудь бутерброд, — рассказывал как-то Юрий Мефодьевич.
Денег, по воспоминаниям Соломина, у него не хватало, поэтому будущие супруги просто расписались в столичном ЗАГСе, а потом отправились вдвоем в кафе, чтобы отметить это событие. Даже кольца у них появились многим позже — когда Юрий и Ольга стали работать в театре. Собственного угла в столице у них не было, им приходилось снимать жилье поскромнее, чтобы актерской зарплаты хватало на жизнь. Но даже в условиях таких лишений они оставались людьми: — Даже когда у нас не было своего жилья, мы подбирали на улице кошек и собак. Мы их растили, а потом пристраивали к хорошим людям, — вспоминал как-то актер.
Но это оказалось так приятно и радостно — двигаться к сгустку света, сосредоточию любви, доброты и тепла!
Я знал, что там впереди меня ждет счастье. Но что-то не давало скользить быстро, будто тормозило. А потом и вовсе заставило повернуть назад. Рядом сидели жена Ольга, семилетняя дочь Дарья и коллега и друг 39-летний Виктор Борцов. Оказалось, родные все время операции молили Бога о спасении папы и мужа. Тогда-то Юрий и понял, что душа вечна, а смерть — всего лишь переход в другой мир.
Второй инсульт отправил Виталия Соломина в могилу А потом актер получил еще одно доказательство, что «тот свет» существует. В апреле 2002 года 60-летнего Виталия Соломина прямо во время спектакля «Свадьба Кречинского» хватил инсульт. Актер впал в кому. Врачи больше месяца бились за жизнь пациента, но он не приходил в сознание.
Наследница все детство провела за кулисами, но актрисой так и не стала. Зато — успешно окончила консерваторию и теперь преподает музыку. Юрий Соломин с внучкой Александрой Юрий Мефодьевич признавался, что не справился бы со всеми трудностями без поддержки любимой жены. При этом Ольга Николаевна стала преподавателем в Высшем театральном училище имени Щепкина и воспитала много талантливых артистов. В 2018-м году супруги отпраздновали бриллиантовую свадьбу, а уже через год Ольга Соломина скоропостижно скончалась, и сердце актера навсегда разбилось. Немаловажно, что когда-то Ольга помогла Юрию устроить в театральный вуз его младшего брата Виталия. Последнего нет в живых более 20 лет, но отношения между братьями до сих пор окружены слухами и домыслами… Младший брат Одну из звездных ролей Виталий Соломин сыграл в «Зимней вишне» Так же как и старший брат, Виталий приехал поступать в Москву. Его встретила и поселила у себя семья Юрия. Сохранились воспоминания о том, как Соломин-младший проходил конкурс: комиссию вновь возглавляла Вера Николаевна Пашенная. Узнав фамилию абитуриента, педагог улыбнулась. Из Читы? Принять», — отметила артистка. Братья порой выходили на сцену в одних спектаклях, однако через какое-то время Юрий Соломин прекратил играть вместе с Виталием. Мне казалось, что он делает неправильно», — вспомнил актер. Юрий Соломин рассказывал, что о его отношениях с родственником написано много неправды. Актер категорически опроверг информацию, что он якобы завидовал успеху младшего брата, сыгравшего доктора Ватсона в сериале о Шерлоке Холмсе. Соломин-старший объяснил, что они совершенно разные люди и артисты, и ни о каком соперничестве речи не шло. Звездный час «Адъютант его превосходительства» вышел на экраны в 1969 году Обычно, когда начинают перечислять фильмы, в которых снялся Юрий Соломин, то первым делом вспоминают мини-сериал о судьбе красного разведчика «Адъютант его превосходительства». Мало кто знает, что до съемок в картине Соломин сыграл в советско-итальянском проекте «Красная палатка» вместе с Шоном Коннери и Клаудией Кардинале.
Она отметила, что Соломин — «один из самых любимых артистов и останется таким на десятилетия, пока будут идти его фильмы». Они были сложными и материально, и, особенно, нравственно. Все эти годы ему удавалось выдержать эту нравственную планку. И Малый театр всегда был нравственным ориентиром для тысяч зрителей и для нас, коллег, конечно», — отметила она. Директор Гильдии актёров кино России Валерия Гущина назвала Юрия Соломина «интеллигентным, очень красивым, действительно высокообразованным» человеком и подчеркнула, что его талант «неизмерим словами». Собеседница RT вспомнила, как молодёжь встречала Юрия Соломина в Доме кинематографистов четыре года назад. И он разговаривал с ними не сидя, а именно стоя, выражая уважение к тем, кто собрался его послушать. Это было просто потрясающе, просто потрясающе! Мы потеряли действительно величайшего художника, великого человека, великого творца. Светлая память», — заключила Гущина. По словам бывшего чемпиона UFC, телеведущего и актёра Олега Тактарова, Юрий Соломин был высоким профессионалом и в то же время очень отзывчивым человеком. Когда актёр помогает тебе на площадке, сразу видно класс. Это такая внутриактёрская вещь — она много говорит о человеке. Это был суперпрофессионал... Просто человечный.