Премьера спектакля «Слуга двух господ», который поставил приглашенный из Москвы режиссер уже завтра. Спектакль «Слуга двух господ» по К. ГОЛЬДОНИ. Вот уже второй сезон спектакль будет радовать зрителей и поклонников итальянского драматурга Карло Гольдони.
«Слуга двух господ»: труппа Архдрамы приступила к репетициям нового спектакля
Комедия «Слуга двух господ» написана в 1749 году. Перед самым Новым годом успели с ребятами на спектакль «Слуга двух господ» в Театр им. Пушкина. 2 и 3 апреля в Московском драматическом театре имени А.С. Пушкина состоялась премьера спектакля «Слуга двух господ. Спектакль «Слуга двух господ» – это искрометная венецианская комедия, в которой кто-то увидит историю невероятных приключений провинциалов в столице (со всеми забавными и наивными нелепостями и глупыми ситуациями, в которые они попадают), кто-то. Комедия «Слуга двух господ» написана в 1749 году.
Премьера спектакля «Слуга двух господ» прошла в Даргинском театре
Это спектакль, на который я просто обязана прийти еще раз! Точно посоветую его своим друзьям и знакомым. И хочу пожелать долгой жизни этому спектаклю. Потому что это театр — радость, театр — хороший вкус, театр — стиль и театр — хорошее настроение! Комедия дель арте, причем такая яркая, я у нас не видела аналогов. Я вспоминала спектакль Щукинского училища «Принцесса Турандот», это было очень давно и это, конечно, совершенно разные постановки.
Я представляю, насколько сложно и интересно работать артистам. Мне очень нравится, всё время хотелось на сцену, к ним! Во-первых, фантастические костюмы, их хочется разглядеть во всех деталях. Признаюсь, они даже немножко отвлекают от действия! Ну это моя профессиональная деформация, наверное.
А вообще-то, потрясающий актёрский состав, юмор. Столько в этом жизни! Все сделано красиво, современно, с большим вкусом». Анна Старшенбаум Анна Старшенбаум актриса : «Это лучшее, что я видела в своей жизни. К своему стыду, я не любитель театра, несмотря на то что я актриса, и в этой профессии всю жизнь.
Но это просто какой-то шок.
Отзыв из группы театра Вконтакте Я была на премьере! Это волшебно! И очень приятно, что режиссер был в зале!
Постановка просто выше всяких похвал! Кто не был, сходите!
Ведь во все времена в каждом из нас неистребима тяга к искрометной комедии положений, что помогает легче жить в мире противоречий и неустроенных судеб, в мире, где от смешного до трогательного — один лишь шаг. Спектакль отчасти сродни русскому водевилю, столь любимому когда-то публикой и немного забытому в наши дни. Главный герой добродушный и смекалистый Труффальдино в блистательном исполнении Вадима Колганова находит выход из любых самых невероятных ситуаций с помощью живого ума, юмора и самоиронии.
Russian edition» дебютирует в Москве 10. Пушкина, сообщается на сайте площадки. Премьерные показы спектакля «Слуга двух господ. Russian edition» по пьесе венецианского драматурга Карло Гольдони 1746 года пройдут 2, 3, 22 и 23 апреля.
В областном театре драмы покажут спектакль «Слуга двух господ»
Художник по костюмам Елена Баркова брала за основу гравюры 18 века, поэтому в образах героев преобладает венецианское золото, яркие цвета. Они практически неотличимы от оригинальных костюмов комедии дель арте. Нельзя не отметить заслуженного артиста России Вадима Колганова, он блестяще сыграл роль жадного, но добродушного и обаятельного слуги Труффальдино. Импровизация, плотный контакт с залом, остроумные шутки, придуманные прямо на ходу — благодаря этому появляется ощущение сопричастности, легкости. Зритель не может не реагировать, такая тонкая работа покоряет даже скептиков. Каждая случайная реплика вызывает настоящий взрыв смеха, и можно смело утверждать, что этот смех предельно искренний. Главной идеей театрального салона «Сцена 23» является возрождение традиций, незаслуженно забытых в наше время.
Кирилл Чернышенко, перевоплотившийся в Флориндо, возлюбленного Беатриче, до «Слуги двух господ» также не работал в жанре итальянского площадного театра. Работа над спектаклем, по его словам, с самого начала была полна веселья. Важные для дель арте легкость и живость появились уже на этапе читок пьесы. Легче всего запоминалось, когда мы учили диалоги вместе, в постоянном контакте». Артисты сходятся в одном: комедию дель арте нужно полюбить, этот спектакль невозможно играть в плохом настроении. Все происходит на незамысловатой круглой конструкции, обтянутой белоснежной тканью.
Так придумала сценограф Екатерина Щеглова. Пространство у нас абсолютно условное. Оно изображает мироздание: круглая Земля, а над ней — небесные тела, шары, дающие свет. Вот такая концепция», — объясняет режиссер. Во внешнем облике персонажей сочетаются приемы, характерные для дель арте, и традиции русского скоморошества. Художница Галя Солодовникова, которая часто работает с Муравицким, нарядила артистов в узорчатые рубахи, кафтаны, широкие платья.
Владимиру Зибереву, который сыграл хозяйку гостиницы Бригеллу, достался скромный черно-белый кокошник и пышные накладные ресницы. В давние времена в спектаклях дель арте играли преимущественно мужчины, и режиссер решил напомнить и об этой традиции тоже. Впрочем, кроссовки на ногах артистов не дают забыть: скоморохи эти современные. А грим, покрывающий их лица, — белила и яркие мазки краски — напоминает о старинном площадном итальянском театре. Скоморошество — это тоже народный театр. Мы подумали, как могли бы выглядеть современные скоморохи.
Труффальдино, не подозревая о кипящих вокруг страстях, нанимается и к Беатриче, и к Флориндо. То и дело жадный, но добродушный слуга попадает в неловкие ситуации, непременно веселящие зрителя. Труффальдино не только умудряется свести влюбленных вместе, но и добиться расположения Смеральдины — служанки Клариче. Чтобы играть, нужно полюбить Спектакль Юрия Муравицкого разыгран в духе комедии дель арте — итальянского площадного уличного театра, который появился в середине XVI века и стал предшественником пантомимы.
Играя в такой постановке, артисты импровизируют, реагируют на слова зрителей, много шутят с ними. Именно так «Слугу двух господ» играли во времена Карло Гольдони. Это можно понять даже по именам действующих лиц: Труффальдино или Арлекин , Смеральдина Коломбина , Панталоне — все это традиционные персонажи-маски комедии дель арте. Несмотря на кажущуюся легкость, дель арте — это серьезный и сложный вызов для актеров.
Здесь все приходится делать по-другому, нарочито гротескно: двигаться, говорить. Внутренние переживания героев отходят на задний план — важнее внешняя составляющая образа. Молодые артисты Театра имени А. Пушкина с этой задачей справились.
Они воспитывались и учились в традициях реалистического театра, их мало учили работать над внешними проявлениями образа. Мне приходилось переучивать их играть по-другому, по-новому. Это очень сложная задача для всех нас. Им было тяжело перестроиться и начать общаться с публикой как с участником процесса — не просто говорить что-то в одностороннем порядке, но и ждать живой реакции, ответа, задавать вопросы», — рассказал Юрий Муравицкий.
Впрочем, добавляет режиссер, эти сложности компенсируются свободой действий. Даже если актер запнется, забудет свою реплику, это не станет проблемой — конфуз только придаст спектаклю дополнительную комичность.
В первую очередь важно отметить тонкую режиссерскую работу. Это бережное прочтение классики, при котором нет стремления шокировать зрителя, используя нарочитые или примитивные средства. Режиссер-постановщик спектакля Екатерина Колганова выбрала другой путь.
Ей удалось связать узор вечной драматургии Гольдони с веяниями сегодняшней жизни и высоким темпом зрительского восприятия, чему во многом способствовало сочетание современных и классических музыкальных ритмов. Хочется отдельно сказать о костюмах, в которых преобладает венецианское золото, они точно выдержаны в стиле и духе эпохи. Декорации же наоборот лаконичны, однако они вполне точно передают итальянский колорит и берут на себя многофункциональную роль, так как их трансформация включена в развитие основного действия. Отметим прекрасную актёрскую игру всего состава. Типаж заслуженного артиста Вадима Колганова удивительно подошёл образу смекалистого простака Труффальдино.
Спектакль «Слуга двух господ. Russian edition» в Театре им. А.С. Пушкина. Фоторепортаж
- Спектакль "Слуга двух господ"
- Курсы валюты:
- К чему привела охота за двумя зайцами? В театре Ромэн прошла премьера спектакля "Слуга двух господ"
- Рецензии в СМИ
- Чтобы играть, нужно полюбить
В Театре им.А.С.Пушкина представили русскую версию "Слуги двух господ"
Режиссер-постановщик Рамиза Мухаметшина — главный балетмейстер-постановщик Башкирской государственной филармонии, заслуженный деятель искусств и заслуженная артистка Республики Башкортостан. Рамиза Санировна уже работала с коллективом театра в 2022 году в качестве режиссера по пластике и хореографии в спектаклях «Аршин мал алан» и «Мачеха Саманишвили».
Предыдущие показы спектакля прошли на площадке театра «Модерн», теперь постановка обрела новый «дом». И этот тот случай, когда лучше увидеть все своими глазами, ведь никакие слова не смогут передать атмосферу настоящего площадного театра, так точно воссозданную на сцене. Классический текст Карло Гольдони в постановке «Сцены 23» играет новыми красками. Спектакль выглядит свежо и очень остроумно. Режиссеру-постановщику Екатерине Колгановой удалось погрузить зрителя в атмосферу Италии 18 века, с характерными костюмами, сюжетами, речью. Благодаря импровизационной ноте, свойственной комедии Комедии Дель Арте, зритель в считанные секунды становится непосредственным участником веселого и романтического действия, которое разворачивается на сцене. При этом режиссеру удалось совместить, казалось бы, несовместимое.
Антураж 18 века выгодно дополняют современные элементы 21 века, предельно понятные и знакомые нынешнему зрителю. Импровизация, юмор и безупречный стиль — главные отличия спектакля, которые выгодно выделяют его среди других классических постановок. Текст великого итальянского драматурга дополнен репликами, которые придумали сами актеры.
Затем Петр был принят в труппу очередным режиссером и уже в этом статусе он выпустил для минувшей новогодней кампании «Алису или Проделки времени» в Абрамовском зале. Очередной постановкой станет популярная игровая пьеса Карло Гольдони. То есть эта история о социальной значимости масок и о том, стоит ли их применять в повседневной жизни. И главное, когда эти маски следует скинуть, чтобы не потерять главного - своего человека», - рассказал о своем замысле режиссер.
По воле случая он попадает в услужение к двум хозяевам, рассчитывая на двойное вознаграждение. Как будет изощряться и изворачиваться Труффальдино, чтобы достичь заветной цели и избежать разоблачения? Это увлекательнейшая и остроумная пьеса, все персонажи которой яркие и запоминающиеся личности.
Новочеркасск.net
Премьера спектакля запланирована на май. В тандеме с молодым главрежем над постановкой комедии Гольдони будет работать московский художник Андрей Климов. Он так же знаком краснодарской публике как автор пространства в постановке балета Музыкального театра «Анна Каренина», и «Один день из жизни города М.
Постановкой спектакля занимается московский режиссёр Вячеслав Терещенко «Дамское танго», «Алые паруса», «Мамочки» и «Письма любви». Совсем скоро Вячеслав Владленович вновь приедет в Березники, ну а пока наши артисты оттачивают сценическое движение. Одна из самых интересных задач постановки — передать пластикой актёров национальный колорит столь порывистых, взрывных, но таких обаятельных итальянцев. Уже не терпится посмотреть на репетиции в готовых костюмах и декорациях!
И как они могут рассказать историю, якобы давным-давно произошедшую в Венеции? Его возлюбленная Беатриче, переодевшись мужчиной, отправляется вслед за ним. Оба нанимают ловкого слугу Труффальдино, а тот, желая заработать, пытается скрыть, что работает сразу на двух господ, и делает всё, чтобы его хозяева не встретились… Спектакль с одним антрактом. ГБУК г.
Харизматичные, очень подвижные герои этой истории, сыгранные комиссаржевцами, влюбили в себя зал с первых минут и «не отпускали» до самого конца. Она поблагодарила Донской театр за подаренную радость творчества и ощущение молодости. Действительно, с легкой руки журналистов, за спектаклем закрепился статус «о молодых и для молодых душой».
В новочеркасском театре 13 мая пройдёт премьера нового спектакля «Слуга двух господ»
Перед самым Новым годом успели с ребятами на спектакль «Слуга двух господ» в Театр им. Пушкина. Спектакль «Слуга двух господ» по К. ГОЛЬДОНИ. Вот уже второй сезон спектакль будет радовать зрителей и поклонников итальянского драматурга Карло Гольдони. Он устраивается работать слугой сразу к двум приезжим господам, чтобы получать двойную оплату. непревзойденная комедия великого комедиографа Карло Гольдони, являющаяся жемчужиной творчества автора.
Слуга двух господ — проект театрального салона «Сцена 23» (гостевое мероприятие)
Спектакль «Слуга двух господ» по К. ГОЛЬДОНИ. Вот уже второй сезон спектакль будет радовать зрителей и поклонников итальянского драматурга Карло Гольдони. Невероятно веселая и остроумная комедия «Слуга двух господ» была написана итальянцем Карло Гольдони более 270 лет назад, и с тех пор блестящая пьеса не сходит с мировых подмостков. Официальные билеты на спектакль «Слуга двух господ. Russian edition» в Театре имени Пушкина, а также вся информация: описание, фото, видео, рецензии. «Слуга двух господ» — это итальянская комедия на все времена.
Новочеркасск.net
Лента новостей Друзья Фотографии Видео Музыка Группы Подарки Игры. Купить билеты на спектакль «Слуга двух господ» в театре Пушкина, Москва. Официальные билеты от 400 до 5 000 ₽. Легкий выбор и удобная покупка на «Слуга двух господ» – непревзойденная комедия великого комедиографа Карло Гольдони, являющаяся жемчужиной творчества автора. Читайте авторскую рецензию обозревателя КП Александры Кучук на спектакль «Слуга двух господ.
"Слуга двух господ" спектакль (Малый театр) 2021 год.
Вы забываете, что сидите в театре — вас окружает атмосфера сибирской ресторации, где каждый столик становится сценой жизни и переживаний героев. Иммерсивность ощущается не только в визуальной составляющей, но и в общем взаимодействии зрителя с актерами. Зритель становится частью представления, будучи втянутым в диалоги и эмоциональные всплески героев. Однако аспект иммерсивности не раскрыт полностью. Герои, или актёры, или сам режиссёр будто запретили выходить на настоящий уровень иммерсивного театра, но почему? В действительности актёры обращаются к зрителям и даже проводят некоторые ритуалы, вроде подарить цветы случайной женщине, другой сказать, что она красива, но почему только это? Вы уже идёте в «современный театр», в эксперимент, так и раскрутите его полностью.
Что вам мешает? Это просто страх, что не поймут? Я бы не хотел вдаваться в сравнение конкурентов на театральном поприще Красноярска, но в ТЮЗе это явно бы развили и были бы правы. Пионер русского современного театра, опальный «Гоголь-центр», как ты к нему не относись, стал сильным и знаменитым в том числе поэтому. Кто запретил использование «бэнчмаркетинга» в театре? Световые эффекты становятся отдельным языком, рассказывающим свою историю.
Они играют с настроением, создавая то таинственную интимность, то взрывную энергию, комментируя сюжет и не больше, но всё здесь выверено и просто хорошо. Отдельная тема — это звуковое сопровождение. Почти непрерывно играющий на пианино Митя аккомпанирует спокойному диалогу так, а смешному эдак. Обилие вокальных партий, смешивающих современные песни и старинные арии — моё почтение. Плоха рецензия, где только и делают, что хвалят, но это правда хорошо! В целом, возможно, Григорий Артамонов рискует, выходя за пределы традиционного театрального опыта.
Эксперименты с формой, структурой и визуальными эффектами создают нечто новое и оригинальное.
Влюбленные в поиске друг друга по счастливой случайности оказываются в одном городе, не подозревая об этом, они нанимают одного и того же слугу по имени Труффальдино. Сумеет ли остроумный Труффальдино скрыть свою тайну от двух хозяев? Воссоединяться ли влюбленные?
А ещё потрясающий актёр, который играл женскую роль, и очень красивые костюмы! Спасибо режиссёру спектакля Юрию Муравицкому за приглашения!
Элегантные вращающиеся декорации были созданы сценографом Татьяной Ильиной и ее помощницами — Елизаветой Игнатович, Анастасией Борисенко, Натальей Грузиновой. Им удалось передать неповторимый дух эпохи итальянского Возрождения. Рефрен «мы — в Венеции» проходит через всю комедийную пьесу, и не вызывает сомнения ни у кого в зрительном зале. Фото: предоставлено пресс-службой проекта «Сцена 23» Стоит упомянуть и об актерской игре. У всех артистов получилось создать свои неповторимые и многогранные образы, которые несколько расходятся с классическими персонажами комедии масок. Трогательные и смешные, вплоть до гротеска, нежные и страстные, добродушные и жуликоватые. Каждый борется за свое счастье всеми возможными, порой нелепыми способами.
Два отъявленных плута: Труффальдино и трактирщик Бригелла Георгий Фетисов , напоминающий современного бизнесмена, объединяются вместе и тут же пытаются обмануть друг друга. Не отстает от них и венецианский купец Панталоне Алексей Власов , меняющий мнение, как перчатки и готовый пожертвовать счастьем любимой дочери в угоду золотому тельцу. Несчастный Сильвио Илья Быков , забыв о благородстве, в отчаянии ползает по сцене и сражается с невидимым соперником.
Театр «Бенефис» г. Березники готовит спектакль «Слуга двух господ» в рамках партпроекта
15 и 16 октября 2022 года на сцене Учебного театра «На Моховой» состоятся показы премьерного спектакля «Слуга двух господ». Желающих посмотреть комедию было гораздо больше, чем смог вместить зрительный зал, и следующий вечерний спектакль «Слуга двух господ» уже назначен на 27 января 2013 года. это комедия, в основе которой лежит история двух влюбленных, пожениться которым мешают родители. Кирилл Чернышенко в роли Флориндо на премьере спектакля Карло Гольдони "Слуга двух господ. Сергей Плешаков, актер Донского театра драмы и комедии им. В. Ф. Комиссаржевской: «Когда объявили, что будут ставить «Слугу двух господ». В Московском драматическом театре имени А. С. Пушкина состоялась премьера спектакля Юрия Муравицкого «Слуга двух господ.