Главные новости о персоне Александр Островский на Алексей Островский Россия Общество 29 октября в 14:08 Смоленский губернатор продаст резиденцию ради помощи местным больницам. Новости. 11 апреля в Малом театре стартует фестиваль «Островский в Доме Островского». Исследователем человеческих душ назвали писателя Бориса Дрозда на творческой встрече, прошедшей в библиотеке имени Островского. Так говорил об Александре Островском писатель и критик Иван Гончаров.
Сегодня исполняется 200 лет величайшему русскому драматургу Александру Николаевичу Островскому
В 1933 году Николай Островский в Сочи продолжил работу над второй частью романа, а в 1934 году вышло первое полное издание этой книги. Островский умер тихо, незаметно, и никакого глобального потрясения его смерть не вызвала. «Мы видели Александра Николаевича среди этих красот природы здоровым и жизнерадостным, — вспоминал частый гость Островского, писатель-этнограф Сергей Максимов. 12 апреля 2023 года исполняется 200 лет со дня рождения великого русского писателя и драматурга Александра Николаевича Островского (12.04.1883-14.06.1886). «Мы видели Александра Николаевича среди этих красот природы здоровым и жизнерадостным, — вспоминал частый гость Островского, писатель-этнограф Сергей Максимов. Выставка, приуроченная к 200-летию со дня рождения драматурга и писателя Александра Островского, откроется 27 мая на улице Арбат, ее подготовили в рамках общероссийской.
200-летие Александра Островского: театральный Петербург
В 1885 году Островский был назначен заведующим репертуарной частью московских театров и начальником театрального училища. Несмотря на то, что его пьесы делали хорошие сборы и что в 1883 году император Александр III пожаловал ему ежегодную пенсию в три тысячи рублей, денежные проблемы не оставляли Островского до последних дней его жизни. Здоровье не отвечало тем планам, какие он ставил перед собой. Усиленная работа истощила организм.
Скончался Островский 2 14 июня 1886 года в своём костромском имении Щелыково от болезни сердца. Последней его работой стал перевод « Антония и Клеопатры » Уильяма Шекспира — любимого драматурга Александра Николаевича. Писателя похоронили рядом с отцом на церковном кладбище у Храма во имя Святителя Николая Чудотворца в селе Николо-Бережки Костромской губернии.
На погребение Александр III пожаловал из сумм кабинета 3000 рублей; вдове, нераздельно с двумя детьми, была назначена пенсия в 3000 рублей, а на воспитание трёх сыновей и дочери — 2400 рублей в год. Впоследствии в семейном некрополе были захоронены вдова писателя М. Островская, актриса Малого театра , и дочь М.
Шателен [6]. После смерти драматурга Московская дума устроила в Москве читальню имени А. Семья[ править править код ] Отец — надворный советник и кавалер Николай Фёдорович Островский, в 1847 году купил в Московском опекунском совете имение бывшего губернского секретаря Александра Сипягина Кинешемского уезда в сельце Щелыкове и селе Твердове с деревнями, с крестьянами и дворовыми людьми в числе 127 душ.
Эти места позднее вошли в Островский район Костромской области, названный в честь его сына, как и село Семёновское-Лапотное , переименованное в 1956 году [7]. У Александра Николаевича было глубокое увлечение актрисой Любовью Косицкой , но оба они имели семью. Однако и став вдовой в 1862 году, Косицкая продолжала отвергать чувства Островского, а вскоре у неё начались близкие отношения с сыном богатого купца, который в итоге промотал всё её состояние [8] ; Островскому же она писала: «…Я не хочу отнимать любви Вашей ни у кого».
Драматург жил в сожительстве с простолюдинкой Агафьей Ивановной, но все их дети умерли в раннем возрасте. Не имея образования, но будучи женщиной умной, с тонкой, легко ранимой душой, она понимала драматурга и была самым первым читателем и критиком его произведений. С Агафьей Ивановной Островский прожил около двадцати лет, а в 1869 году, через два года после её кончины, обвенчался с актрисой Марией Васильевной Бахметьевой, которая родила ему четырёх сыновей и двух дочерей.
На старшей дочери драматурга Марии Александровне был женат учёный-электротехник М. Шателен , знакомый с этой семьёй с гимназических лет, поскольку его отчим Александр Павлович Бахметьев приходился родным единоутробным братом супруге А.
Мир Островского 12 апреля 2023 года исполняется 200 лет русскому драматургу и писателю Александру Николаевичу Островскому. Островский — писатель и талантливый драматург, на произведениях которого строится классический репертуар театров России. Его жизнь полна интересных событий, а литературное наследие исчисляется десятками пьес. Каков мир А.
Так это счастливым образом для русского искусства сошлось в Замоскворечье - колыбели социальных катаклизмов и новых художественных смыслов. И все это обрело в Островском своего пытливого наблюдателя и взыскательного певца. Между драмами усадебной жизни, купеческими карьерами, с одной стороны, и новыми русскими - с другой, лежит территория, на которой произрастал чеховский "Вишневый сад" - снова столкновения традиции и предпринимательства, образованности и жизненного бессилия. Именно в эту ось развития отечественной литературы не только театра! Островского сделано в России с 1911 года Грибоедов написал одну пьесу, которая пережила свое время, - "Горе от ума". Гоголь - две: "Женитьба" и "Ревизор". Толстой - одну: "Власть тьмы". Островский же сочинил почти 50 пьес больше, чем Шекспир! А по экранизациям он - рекордсмен среди русских писателей. Начиная с 1911 года и заканчивая 2012-м, его экранизировали 48 раз, если считать телеспектакли и мультипликацию. В чем причина такой его востребованности и на сцене, и на экране? Дмитрий Бак: Зоркость наблюдений, меткость речений, злободневность тем - все вместе! Островский - автор своеобразных сценических сериалов. Этого нельзя сказать, пожалуй, ни о ком из русских драматических писателей! Редкий театральный сезон на пике карьеры Островского проходил без его новой пьесы. Эти линейки сходных по общественному положению, но бесконечно разнообразных героев и ситуаций - по сути дела не что иное, как олицетворение расцвета российского репертуарного театра. Ключевой вопрос В чем суть реформы, которую произвел Островский в театре? Дмитрий Бак: Лучше всего об этом написал Аполлон Григорьев. Он выделил четыре "новых слова", то есть сценических открытия Островского: новость быта, новость отношения, новость манеры и новость языка. Бытовые подробности в ранних пьесах будущего классика буквально ошарашивали зрителей, причем вовсе не экзотикой, а схожестью с обстоятельствами обычной московской жизни. Исполнителю роли трактирщика Селиверста Маломальского в пьесе "Не в свои сани не садись" в питейных заведениях бесплатно подавали чай. Но главное - это как раз "новость отношения". По Григорьеву, Островский относится к изображаемому с терпением и вниманием, способен с равной степенью приятия описать разные "органические начала".
И я до сих продолжаю его печь", — приводятся в сообщении слова Трутневой. Она также отметила, что у семьи остались некоторые вещи писателя, однако большую их часть передали в музей-заповедник Щелыково в Костромской области. Александр Островский родился 12 апреля 1823 года в Москве.
12 апреля 2023 года исполняется 200 лет со дня рождения Александра Николаевича Островского
Невежин, русский драматург XIX века. Учитывая большое значение творчества А. Островского для отечественной и мировой культуры и в связи с исполняющимся в 2023 году 200-летием со дня его рождения, 13 ноября 2020 года Президентом РФ подписан Указ «О праздновании 200-летия со дня рождения А.
Тем более, что он немало сделал для уездного города. Какое же наследие оставил Островский как общественный деятель? Ответить на этот вопрос нашей съемочной группе помогли актеры Кинешемского драматического театра.
Гости библиотеки узнали о жизни и творчестве создателя русского национального театра, произведения которого до сих пор не сходят со сцен театров и телеэкранов. Выставка представила художественные произведения А. Островского и публицистику, посвященную ему, на разных носителях и разных форматов; иллюстрации, аудиозаписи и видеоматериалы. Громкое чтение отрывков из произведений писателя и аудиозаписи помогли «оказаться» в театре времен Островского: великолепный язык гениального драматурга со множеством пословиц и поговорок, а также старых слов; интересные персонажи; жизненные ситуации и проблемы героев его пьес, актуальные и по сей день. Пьесы Александра Островского стали классическими для общемировых театральных площадок и еще долго будут привлекать умы и сердца отечественных и зарубежных зрителей своими гуманистическими и оптимистическими идеями, глубокими и широкими образами своих героев, их общечеловеческими свойствами, неповторимостью своего оригинального драматургического мастерства. По информации Балаковского филиала Областной специальной библиотеки для слепых.
Островский понимал, что силы продолжают покидать его и нужно торопиться, если он хочет осуществить свой план. В один из зимних вечеров 1930 года Островский попросил свою жену Раису аккуратно переписать несколько страниц, исписанных его рукой.
У женщины это занятие заняло полчаса, всё это время писатель сердился, почему она пишет так медленно. Когда она закончила, Островский попросил её сесть рядом, взять чистую бумагу и записывать продолжение того, что она сейчас переписала. Рука онемела, от усталости клонило ко сну, а он всё диктовал и диктовал, ровно, сосредоточенно. Невидящим взглядом смотрел он перед собой, и казалось, он видит проходящие перед ним и видимые ему одному картины и рассказывает мне о них Раиса Островская Но Раиса не всегда могла помогать мужу. Рано утром она уходила на работу и уставшая возвращалась только вечером. Но Островский хотел писать: еле двигающимися пальцами он держал карандаш и медленно выводил букву за буквой. Часто строки наползали друг на друга, и потом прочитать написанное было невозможно. Выйти из этой ситуации Островскому помогла его изобретательность: он сделал себе трафарет для письма вслепую.
В крышке картонной папки для бумаг — транспаранта были прорезаны длинные и широкие полосы, в них он и писал, подкладывая вниз бумагу. Чаще всего он писал по ночам, когда все домашние спали. Ему вкладывали в папку транспаранта 30 листов чистой бумаги и давали несколько заточенных карандашей. За ночь он обычно исписывал всю бумагу. Если Островский начинал писать, то уже не отрывал руки от транспаранта, чтобы не ошибиться и дважды не пройти карандашом по одному и тому же месту. К утру пол комнаты был усеян исписанными листами. Родные писателя подбирали их, складывали по порядку писатель нумеровал страницы , а затем написанное переносилось в блокноты. Вскоре на помощь Островскому пришла соседка Галя Алексеева.
Она бескорыстно записывала главы книги под диктовку писателя. К осени 1931 года была готова первая часть романа "Как закалялась сталь".
Путешественник, модник, режиссёр: чего мы не знали об Александре Островском
| Александр Островский: «Я и есть русский театр» - | У писателя Николая Островского была болезнь, которая отравляет жизнь многим нашим современникам. |
| Книжная выставка «Неисчерпаемый Островский»: к 200-летию со дня рождения драматурга и писателя | В доме было установлено два телефона (один в комнате у писателя); кстати, Островский был 28-м абонентом при переезде в Сочи. |
В Москве отреставрируют дом-музей писателя Островского
Наберёт студёной воды в ладони, плеснёт ею в лицо, вдохнёт глубоко сырой весенний воздух: «Ну, вот я опять дома! И тогда же Александр Николаевич Островский впервые оказался здесь, близ Кинешмы, в костромской заволжской глуши. Дом стоит на высокой горе, которая справа и слева изрыта такими восхитительными оврагами, покрытыми кудрявыми сосенками и липами, что никак не выдумаешь ничего подобного…» Накал положительных эмоций нарастает с каждой следующей записью. У нас зацвела черёмуха, которой очень много подле дома, и восхитительный запах её как-то короче знакомит меня с природой… Я по нескольку часов упиваюсь благовонным запахом сада. И тогда мне природа делается понятней, все мельчайшие подробности, которых бы прежде не заметил или счёл лишними, теперь оживляются и просят воспроизведения. Каждый пригорочек, каждая сосна, каждый изгиб речки — очаровательны, каждая мужицкая физиономия значительна я пошлых не видел ещё , и всё это ждёт кисти, ждёт жизни от творческого духа. Здесь всё вопиет о воспроизведении… Я не знаю меры той радости, друзья мои, какую почувствовал бы я, если бы увидел вас в этих обетованных местах. Я часто мечтаю об этом…» 10 мая: «Я начинаю привыкать к деревне; я обошёл почти все окрестности, познакомился кой с кем из мужиков, видел крестьянский праздник. И всё это хорошо, а лучше всего природа, что за реки, что за горы, что за леса… Если бы этот уезд был подле Москвы и Петербурга, он бы давно превратился в бесконечный парк, его бы сравнивали с лучшими местами Швейцарии и Италии… А какой народ здесь!..
Но до того, как Александр Николаевич сможет назвать щелыковское имение своим домом, было ещё далеко. Отношения с отцом с некоторых пор не заладились — тот не одобрял ни литературных занятий сына, ни его гражданского брака с девицей из мещан Агафьей Ивановной. Так что лишь после смерти отца Островский стал бывать в Щелыкове каждое лето, однако пока лишь гостем своей мачехи — с ней у него сложились прекрасные отношения, он даже называл её «маменькой». Но, наконец, писатель смог сообщить своему другу, актёру Фёдору Бурдину: «Мы с братом купили у мачехи наше великолепное Щелыково; вот мне приют, я буду иметь возможность заняться скромным хозяйством и бросить, наконец, свои изнурительные драматические труды…» Поначалу Александр Николаевич рьяно взялся за различные хозяйственные дела. Его дневник пестрит такими записями: «…урожай превосходный, если не испортит уборка…»; «Всё-таки мы сена накосили много, а урожай хлебов вообще очень хорош»; «…жниво кончили… Если будет стоять хорошая погода, так будут возить снопы…». Однако, как известно, год на год не приходится.
Художник С. Из фондов Музея-заповедника А. Островского «Щелыково». Около дома городничего. Художник Н. Эскиз декорации к спектаклю «Горячее сердце». Художник Е. Из фондов Музея при Российской академии художеств. Двор дома купца Курослепова. Эскиз декорации к спектаклю «Горячее сердце» Театра К. Незлобина Москва. Художник Б. Кустодиев Улица г. Из фондов Вятского художественного музея им. Вид г. Из фондов Тверского объединённого музея. Сад в усадьбе Хлынова. Эскиз декорации к спектаклю «Горячее сердце» Ленинградского театра драмы им. Художник Д. Лесная поляна. Лес около г. Лес около города Калинова. Островского «Щелыково» Около дома Кабановой. У дома Кабановой. Эскиз декорации к спектаклю «Гроза» Театра Суходольских Московского драматического театра. Художник В. А Симов. Эскиз декорации к спектаклю «Гроза» Большого драматического театра им. Качалова Казань. Художник Э. Эскиз декорации к спектаклю «Гроза». Художник М. Около дома Кабановой. Эскиз декорации к спектаклю «Гроза» Молдавского музыкально-драматического театра. Эскиз декорации к спектаклю «Гроза» Прокопьевского драматического театра имени Ленинского комсомола. Эскиз декорации к спектаклю «Гроза» Горьковского театрального училища. Эскиз декорации к спектаклю «Гроза» Театр бывш. Корша Москва. Эскиз декорации к спектаклю «Гроза» Драматического театра Балтийского флота Кронштадт. Двор заброшенного монастыря. Художник К. Эскиз декорации к спектаклю «Гроза» Нижегородского драматического театра. Из фондов Нижегородского историко-архитектурный музея-заповедника.
С 1 января 1886 года его назначили заведующим репертуарной частью московских театров. В Балаковском филиале Областной специальной библиотеки для слепых прошел День писателя «С Островским на сцену явилась сама правда и сама жизнь... Гости библиотеки узнали о жизни и творчестве создателя русского национального театра, произведения которого до сих пор не сходят со сцен театров и телеэкранов. Выставка представила художественные произведения А. Островского и публицистику, посвященную ему, на разных носителях и разных форматов; иллюстрации, аудиозаписи и видеоматериалы. Громкое чтение отрывков из произведений писателя и аудиозаписи помогли «оказаться» в театре времен Островского: великолепный язык гениального драматурга со множеством пословиц и поговорок, а также старых слов; интересные персонажи; жизненные ситуации и проблемы героев его пьес, актуальные и по сей день.
Личный опыт свидетельствует — То, о чём вы сейчас говорите, казалось бы, должно быть очевидным для всех. Однако попытки «низвержения» Островского продолжаются. А иногда они приобретают прямо-таки патологический оборот, как было во время «перестройки» и ещё хлеще после рокового 1991-го. Вы же помните? Договаривались до того, что не нужен он совсем, этот «музейный театр». А ведь это были не только замечательные, но и выдающиеся работы, о чём не раз приходилось мне в то время высказываться на страницах «Правды». Например, о «Лесе» Островского в постановке Юрия Соломина. Считаю важным вспомнить и тот спектакль, о котором вы сейчас сказали. Но сперва, коли уж речь зашла лично обо мне, сделаем некоторое отступление к началу моей работы в Малом. Как и все актёры нашего театра, обойти Островского я не мог. Первой стала роль мальчугана Тишки, служащего у купца Большова, в спектакле «Свои люди — сочтёмся». По объёму роль небольшая, но по замыслу драматурга существенная, что я и старался передать. Старания были признаны не напрасными. А вот следующая роль по Островскому стала для меня в полном смысле слова этапной. И результат был один: потрясение. По-моему, это же переживали все зрители. Считаю её одной из высот великого драматурга. Пьеса удивительная, настоящая трагедия. И первостепенна тут главная роль — Кирюши Кисельникова, проживающего на сцене переход от состояния самонадеянного и восторженного молодого человека до умопомешательства. Вынужденный под напором обмана поступиться своими нравственными принципами, он падает в пучину отчаяния. Но не надо никого из гениев друг другу противопоставлять! Верно, Чехов в драматургии пошёл ещё дальше, как потом и Горький. Но учились-то они у Островского. Процитирую вам, что написал Антон Павлович, посмотрев в Малом театре постановку «Пучины» 1892 года: «Последний акт — это нечто такое, чего бы я и за миллион не написал. Этот акт — целая пьеса, и когда я буду иметь свой театр, то буду ставить только один этот акт». И это вообще был мой режиссёрский дебют. А получилось так: я отдыхал на Золотых Песках под Варной, недалеко от города Толбухин, и вот главный режиссёр здешнего драматического театра Стефан Димитров вдруг предложил мне поставить у них какой-нибудь спектакль. Такое предложение меня удивило, потому что к тому времени я никогда ничего не ставил. Что же оказалось? Они прочитали интервью выдающегося японского режиссёра Куросавы, снявшего недавно фильм «Дерсу Узала», где я играл. Говоря обо мне, на основе нашего общего опыта всемирно знаменитый мастер заявил, что, с его точки зрения, Соломин мог бы успешно заниматься режиссурой. То есть, можно сказать, с лёгкой руки Куросавы я стал режиссёром. И сразу предложил «Лес» Островского. Но к тому же мне сказали: она в Болгарии среди самых известных и любимых. Об этом можно было бы долго рассказывать. Но теперь, учитывая определённые жизненные обстоятельства, гораздо актуальнее заострить проблему, которая побудила меня второй раз взяться за постановку «Леса». Это упомянутый вами спектакль, родившийся в трудное время 1990-х и создававшийся мною как программный. Нужен заслон уничтожению классики — Какая же проблема побудила вас взяться за тот спектакль? Оно началось двумя путями. Один — просто изъятие того же Островского из репертуара. Как «устаревшего» и современной публике «неинтересного». Оговорюсь, что происходило это как раз тогда, когда зал нашего театра, например, взрывался аплодисментами во время спектакля «На всякого мудреца довольно простоты». Со сцены звучало: «Да, мы куда-то идём, куда-то ведут нас; но ни мы не знаем — куда, ни те, которые ведут нас. И чем всё это кончится? Тем не менее во множестве театров к ним перестали обращаться, как никогда. А одновременно возрос и другой способ уничтожения: пьесу как будто ставят, однако узнать её на сцене абсолютно невозможно. Сколько подобных сюрпризов мы с вами обсуждали! Причём мне «повезло» увидеть в разных театрах подряд несколько постановок «Леса», которые прямо-таки повергли меня в шок.
Вперёд, к Островскому!
Чаев, И. Кондратьев, В. Родиславский, кн. Мещерский, А. Островский, В.
Вы ученый, занимающийся Островским около 40 лет, наверное, о чем-то догадываетесь? Первое, что кажется важным в его личности, — дар уравновешенности, я бы назвала это даром композиции.
Он никогда не выплескивался — письменно и, судя по воспоминаниям современников, в устном общении тоже, как сказали бы сегодня, не грузил собеседника. Открыт, благожелателен, но далек от всякого откровенничания. Островский вообще в душевном отношении опрятен. А вот что у него было в глубине души — вопрос. Иногда, очень редко, но кое-что прорывается, хотя в его биографии нет экстремальных моментов, когда происходит преображение всей жизни. Чехов внезапно срывается в никому не понятную поездку на Сахалин, где проводит социологическое исследование, — зачем это писателю?
Но мы-то понимаем: что-то внутри требовало оторваться от светского общества, литературных салонов и как-то уединиться. Например, со своей первой женой он почти два десятилетия жил невенчанный. Александр Николаевич так и не объяснил. Они нажили четырех детей. Об Агафье Ивановне современники говорят как о милой, симпатичной, доброй, но невидной замоскворецкой мещанке. Мы ведь долгое время даже не знали ее фамилии, пока не нашлась в церковных книгах прихода запись об ее отпевании.
Она оказалась самой простой — Иванова. Как Тургенев поразился обстановкой обыденного замоскворецкого обихода Островского и простоватым обликом его жены! На него, потомственного столбового дворянина, это произвело удивительное впечатление: такого не может быть, потому что не может быть никогда, — так знаменитые драматурги не живут! Но бедная Агаша начинала сожительствовать не с известным писателем, а со скромным, никому не известным мелким чиновником. Она долго болела, тихо страдала, хоронила детей. Хотя ответа нет ни в его письмах, ни в дневниках.
В его драматургии немало молодых людей, которые не решают жениться, потому что родители не дают благословения. Думаю, Островский не венчался с Агафьей Ивановной, оставив ее в ложном положении до конца жизни, так как отец был против. И Александр Николаевич не переступил через отсутствие отцовского благословения. Здесь есть о чем подумать. Она — актриса замечательного жизнелюбия и здоровья, голосистая певунья, очень правдивая и на сцене, в своих ролях, и в жизни, — еще не была Никулиной — это фамилия по мужу. Островский просто голову потерял.
Он же для нее и с нее написал Катерину Кабанову в «Грозе». Что мужчина может подарить любимой женщине, если он — драматург, а его избранница — актриса? Островский подарил ей гениальную роль. В Катерине есть одно качество, и она сама про это говорит и это правда: «Обманывать-то я не умею; скрывать-то ничего не могу». Как не умеет? Каждый человек умеет если не солгать, то умолчать о чем-то.
А Катерина — нет, ей это не дано. Такой была и сама Любовь Павловна. Ее женская история печальна — она влюбилась, и, естественно, не в того, в кого надо, он обобрал ее, жизнь семейная не сложилась. А в Островском какая-то заноза осталась. Через два года после смерти Агаши Александр Николаевич женился на Марии Васильевне Бахметьевой — актрисе не первого ряда, яркой, красивой, цыганистого облика, домовитой, отчасти властной, хозяйственной, и прожил с ней до конца жизни вполне благополучно. И все время торопился успеть — к началу сезона, к бенефису одного из любимых актеров или возникала нужда покрыть какие-то долги.
Если говорить о процессе творчества, то Островский долго вынашивал пьесу и до тех пор, пока она у него вся не сложилась в голове, писать не начинал. Он должен был увидеть каждого персонажа, даже произносящего две-три реплики, — живьем, в красках, объеме, в цвете, в темпе, в характере, в ужимках, ухватках, привычках.
Народ этого не знает, но встречает Его с великой радостью, потому что Он воскресил Лазаря от смерти. Люди воодушевлены, так как думают, что пришел сильный пророк, который избавит их от земных проблем. Уже через 5 дней после входа Христа в Иерусалим люди будут на площади кричать Понтию Пилату: «Распни! Распни Его!
Островский мечтал о возрождении театральной школы, в которой можно бы было обучать профессиональному актерскому мастерству, однако смерть писателя помешала осуществить давно задуманные планы. Островский умер 2 июня 1886 года в своём имении в селе Николо-Бережки Костромской губернии.
Вперёд, к Островскому!
С апреля по ноябрь 2023 года в Санкт-Петербурге проходил «Литературно-театральный марафон «Путешествие в русский мир А. Н. Островского», приуроченный к. Москва. Общайтесь в - Одноклассники. Михаил Успенский / РИА Новости. А писателям Ромену Роллану и поэту Луи Арагону роман Николая Островского нравился. Островский заговорил купеческим языком, как никто из наших писателей, потому что жил и вращался среди купцов с малого возраста».
Счастье жить
Дом-музей писателя Александра Островского отреставрируют к 200-летию со дня рождения драматурга. «Мы видели Александра Николаевича среди этих красот природы здоровым и жизнерадостным, — вспоминал частый гость Островского, писатель-этнограф Сергей Максимов. Островский умер тихо, незаметно, и никакого глобального потрясения его смерть не вызвала.
12 апреля 2023 года исполняется 200 лет со дня рождения Александра Николаевича Островского
Но священник Павел Островский не пожелал донести свою позицию не то чтобы до эллинов и иудеев, но даже до русских православных, не согласных с его позицией. русского драматурга, театрального деятеля и основоположника современного русского театра. один из основателей Общества русских драматических писателей и оперных композиторов, созданного в 1870 году с целью защиты прав творческих. Дом-музей писателя Александра Островского отреставрируют к 200-летию со дня рождения драматурга. Бывало, Островский выезжал за границу — оказывался в Европе как представитель русской культуры, но «заграницей», в отличие от многих других писателей, не вдохновлялся.
«День с писателем»
Оно началось двумя путями. Один — просто изъятие того же Островского из репертуара. Как «устаревшего» и современной публике «неинтересного». Оговорюсь, что происходило это как раз тогда, когда зал нашего театра, например, взрывался аплодисментами во время спектакля «На всякого мудреца довольно простоты». Со сцены звучало: «Да, мы куда-то идём, куда-то ведут нас; но ни мы не знаем — куда, ни те, которые ведут нас. И чем всё это кончится? Тем не менее во множестве театров к ним перестали обращаться, как никогда. А одновременно возрос и другой способ уничтожения: пьесу как будто ставят, однако узнать её на сцене абсолютно невозможно. Сколько подобных сюрпризов мы с вами обсуждали!
Причём мне «повезло» увидеть в разных театрах подряд несколько постановок «Леса», которые прямо-таки повергли меня в шок. Одна называлась «Нужна драматическая актриса», и, честное слово, мне жаль зрителей, не читавших великолепное произведение Островского. В данном случае театр их обокрал, преподнеся подделку. В другом театре я видел «Лес», где звучали песни Высоцкого, а русский купец устраивал стриптиз. Я очень люблю и уважаю Высоцкого, но какое он имеет отношение к «Лесу»? В этом спектакле купец Восмибратов снимал с себя рубаху, а затем стаскивал ещё и штаны. На актёре оказались плавки импортного производства. Молодёжь хохотала, ей было смешно.
А я думал: вдруг эти молодые люди никогда больше не увидят «Лес» и не прочтут пьесу, где такой изумительный язык, такие потрясающие человеческие отношения и столь глубокий философский смысл… — От смысла в первую очередь и уводят людей, подменяя всё бездумной, пустой и, как правило, пошлой развлекательностью. Ради неё эта натужная модернизация классики, якобы её осовременивание. К тому же сильно у него здесь звучит тема искусства, среди главных действующих лиц — актёры. И монологи трагика Несчастливцева, а также всё его благородное поведение взывают к нравственной и художественной высоте. И какой же контраст восприятия! Искренний восторг зрителей, обеспечивший аншлаг, — на фоне уже привычного брюзжания «модной» критики. Вопреки ей вы устояли и продолжили следовать своим путём. Обращаю ваше внимание на символический факт.
Сейчас мы отмечаем 200-летие великого драматурга, а в будущем году отметим такой же юбилей основного здания Малого театра. Как будто самой судьбой было предназначено подготовить тогда Дом Островского. Здесь ему, как автору, будет особенно хорошо. Здесь его отлично понимали и радушно принимали, в этих стенах он был вознаграждён наибольшими творческими радостями. Так что ответственность наша перед ним чрезвычайно велика. Но его 200-летие требует также по достоинству оценить роль нашей великой литературной классики в истории страны. Вот вышло так, что день рождения Островского — 12 апреля — стал много лет спустя Днём космонавтики. Само по себе такое совпадение, конечно, случайно.
Однако же люди, обеспечившие первый полёт человека в космос, и сам этот человек, Юрий Алексеевич Гагарин, были ведь читателями пьес Островского и зрителями его произведений. Значит, воспитывались на них, как и на всей классической русской литературе. На ней воспитывались и наши победители в Великой Отечественной войне. Если говорить об Островском, его в предвоенные 1930-е годы театры ставили всё больше и больше. А на киноэкран вышли замечательные фильмы — «Бесприданница» Якова Протазанова и «Гроза» Владимира Петрова; несколько позднее к ним прибавятся «Без вины виноватые» с Аллой Тарасовой в главной роли. И фронтовые бригады советских артистов очень часто приезжали к бойцам со сценами из пьес Александра Николаевича. Вы же помните, что тогда получил распространение необычный киножанр — фильм-спектакль. Лучшие театральные спектакли в ускоренном порядке переносились на киноплёнку.
Больших дополнительных затрат тут не требовалось, зато спектакли эти могли видеть по всей стране. Вы же школьником наверняка смотрели их у себя в Чите? Некоторые пересматривал по нескольку раз. Например, «На всякого мудреца довольно простоты» в постановке Малого театра, где Глумова блистательно играл Михаил Царёв. Напомню ещё и предпринятое сразу же по окончании войны массовое переиздание наших крупнейших классиков. Это были тома избранного — в большом формате и объёме. Главную свою задачу, как и другие наши литературные гиганты, сам он видел в том, чтобы люди становились лучше.
А Малый театр получил неофициальное название «Дом Островского».
Уже посмертно, в 1919 году, у входа в этот театр был установлен памятник А. Личная жизнь По мнению современников драматурга, его отношение к противоположному полу было лишено всякой романтики. Первой любовью писателя стала Агафья Ивановна, с которой он познакомился в 1846 году. Она жила неподалеку от дома Александра Николаевича, и он ходил к ней в гости. Агафья не умела ни читать, ни писать, поэтому в свое свободное время драматург обучал ее грамоте. Но, несмотря на отсутствие грамотности у девушки, Островский всегда читал ей свои творения, прислушивался к ее мнению и всегда вносил правки, которые она советовала. Вопреки воле отца и без венчания в церкви, драматург женился на мещанке Агафье Ивановне и прожил с ней около 20 лет Вопреки воле отца и без венчания в церкви, драматург женился на мещанке Агафье Ивановне и прожил с ней около 20 лет Когда отец узнал про «дружбу» сына с этой девушкой, он пригрозил лишить его наследства, если отношения зайдут далеко. И хоть Александр Николаевич не хотел жениться на девушке, но вскоре они начали жить вместе, так как Агафья оказалась беременной.
Пара не венчалась, так как драматург рассчитывал найти женщину своего круга. Через год у них родился сын Алексей, а со временем еще трое детей. Но все, кроме старшего, умерли в раннем детстве. Во время репетиций в театре драматург всерьез увлекся актрисой Любовью Никулиной-Косицкой Во время репетиций в театре драматург всерьез увлекся актрисой Любовью Никулиной-Косицкой Во время работы над постановкой «Не в свои сани не садись» драматург всерьез увлекся театральной актрисой Любовью Никулиной-Косицкой. И хотя она не ответила Островскому взаимностью, их связала крепкая дружба, которая длилась до самой кончины артистки. Любовь Павловна играла в 9 постановках Островского. Агафья знала об увлечении Островского актрисой, но достойно справилась с этим. Впрочем, драматург сохранил нежное отношение к супруге до конца ее дней.
Агафья и Любовь ушли из жизни с разницей в год. С Марией Васильевой Бахметьевой Александр Островский обвенчался спустя 2 года после кончины первой супруги С Марией Васильевой Бахметьевой Александр Островский обвенчался спустя 2 года после кончины первой супруги После смерти супруги писатель вновь сочетался узами брака, на этот раз уже обвенчавшись в церкви. Его избранницей стала еще одна актриса Малого Театра — Мария Васильева Бахметьева , с которой Александр Николаевич познакомился в 1862 году. Они часто пересекались в театре, а летом уезжали в поместье Щелыково, где принимали гостей и устраивали для них творческие вечера. Говорят, что Агафья знала и об этом увлечении мужа. В браке Марии и Александра родилось 6 детей.
Мама будущего драматурга занималась детьми. У детей были учителя танцев и пения, маленький Саша учил французский и немецкий. Мама умерла, когда ему было всего восемь лет, после рождения близнецов, которые потом тоже умерли; всего в семье было восемь детей, из них четверо не дожили до совершеннолетия. Александр был старшим. Отец заботился о детях, нанимал им хороших учителей, дети могли пользоваться большой отцовской библиотекой. Когда Александру было тринадцать, отец снова женился на шведской баронессе Эмилии фон Тессин. Об отношениях подростка с мачехой сведения сохранились самые противоречивые; впрочем, она со всей серьезностью отнеслась к образованию детей. Еще в гимназии Александр увлекся литературой и театром, играл в драматическом кружке и с восторгом рассказывал товарищам о знаменитых актерах, которых видел в театре. В 17 лет он окончил гимназию и по требованию отца поступил в Московский университет на юридический факультет. Он стал пропускать занятия, часто ради театральных спектаклей, затем несколько раз пересдавал экзамен по римскому праву и так и не сдал его, после чего был отчислен из университета. С этого момента начался затяжной конфликт отца и сына, который продолжался до самой смерти Островского-старшего. Островский-канцелярист и первые пьесы А. Островский в 1856 г. Фото: Российская национальная библиотека. Справа — афиша спектакля «Свои люди — сочтемся», 1861 г. В Совестном суде обычно рассматривали дела, не связанные со злым умыслом: например, преступления, совершенные людьми с психическими заболеваниями или умственной отсталостью; внитрисемейные дела; дела несостоятельных должников. Одной из задач суда было добиться примирения сторон. Островский прослужил в судах 17 лет. Говорят, писателю нужно «узнать жизнь»; в этом смысле у Островского была огромная практика — столько разных людей он видел, столько жизненных перипетий. Первая его пьеса, которую он с успехом читал у профессора Шевырева в 1847 году, «Семейная картина» сначала она называлась «Картина семейного счастия» , изображала купеческую семью Пузатовых, где 19-летнюю девушку брат хочет выдать замуж за старика-купца. Брат прекрасно знает, что жених — отъявленный плут, но уверен, что сможет его перехитрить и всучить ему негодное приданое. Между тем будущая невеста и жена брата отпрашиваются в монастырь на богослужение, но отправляются гулять. Цензор дал резко отрицательный отзыв об этой пьесе: «Судя по этим сценам, московские купцы обманывают и пьют, а купчихи тайком гуляют от мужей». Пьесу запретили к постановке, и лишь много позже Островский получил разрешение ее поставить. Но свой литературный стаж он отсчитывал от дня чтения пьесы у Шевырева: «Самый памятный для меня день в моей жизни 14 февраля 1847 года. С этого дня я стал считать себя русским писателем и уже без сомнений и колебаний поверил в свое призвание». Основой для нее стали многочисленные дела о банкротстве, с которыми он имел дело в суде. Пьеса сначала так и называлась — «Банкрот», «Несостоятельный должник». Купец Большов объявляет себя банкротом, заранее переписав все свое имущество на приказчика Лазаря Подхалюзина, которого женит на своей дочери Липочке: свои люди, сочтемся. Когда Большов, уже сидящий в долговой яме, должен начать выплачивать долги кредиторам — по 25 копеек за рубль долга, — и зять, и дочь отказываются дать ему денег: самим нужны, да и Большов не велел кредиторам больше 10 копеек давать. Дочка обиженно добавляет: «Я у вас, тятенька, до 20 лет жила — свету не видала.
Островский воплотил в своём творчестве национальный дух и колорит театра, он сделал его особенным, злободневным, реалистичным и истинно русским. Любовь к устной поэзии, народной песне и обычаям заметна на всём протяжении его творческой жизни. В 1865 году Островский основал в Москве Артистический кружок, объединивший работников различных видов искусства литераторов, актёров, музыкантов, художников , и стал одним из его руководителей. В 1870 году по его инициативе было создано Общество русских драматических писателей, бессменным председателем которого он являлся с 1874-го и до конца жизни. В 1881-1884 годы Александр Островский принимал участие в работе комиссии по пересмотру законоположений об Императорских театрах. С 1 января 1886 года его назначили заведующим репертуарной частью московских театров.
КПРФ предлагает провести в Псковской области цикл классных часов о писателе Островском
12 апреля 2023 года исполняется 200 лет русскому драматургу и писателю Александру Николаевичу Островскому. До самой смерти Островский был председателем Общества русских драматических писателей, организованного в 1874 году. Биография советского писателя Николая Островского: личная жизнь, лечение болезни Бехтерева, причина слепоты, дата рождения, отношения с женой. Большевик и писатель Николай Островский родился на Волыни, в селе Вилия Острожского уезда, а жизнь и творчество его оказались наиболее тесно связаны с Шепетовкой. Нет сомнений в том, что этот сюжет Островский почерпнул из своей работы в суде — в Москве 1830–40-х ложные банкротства были на слуху как крайне популярная форма мошенничества. Так говорил об Александре Островском писатель и критик Иван Гончаров.