Лучшим анимационным фильмом года по версии жюри премии «Оскар» стало аниме Хаяо Миядзаки «Мальчик и птица» (Kimitachi wa Dou Ikiru ka?). В список попали японский режиссер Хаяо Миядзаки и британская певица Дуа Липа.
«Оппенгеймер» и Хаяо Миядзаки: кто получил премию BAFTA-2024.
| Список наград, полученных Хаяо Миядзаки | Лучшим анимационным фильмом года по версии жюри премии «Оскар» стало аниме Хаяо Миядзаки «Мальчик и птица» (Kimitachi wa Dou Ikiru ka?). |
| «Оппенгеймер» и Хаяо Миядзаки: кто получил премию BAFTA-2024. | | Хаяо Миядзаки — классик японской анимации, снявший такие мультфильмы, как «Мой сосед Тоторо», «Унесённые призраками», «Ходячий замок», «Рыбка Поньо на утёсе» и многие другие. |
| Хаяо Миядзаки вручили «Почетный Оскар» | MARIECLAIRE | Церемонию награждения вел Дэвид Теннант — звезда сериала «Доктор Кто». Победители BAFTA-2024 Больше всего наград забрал «Оппенгеймер» Кристофера Нолана. |
| Мальчик и птица Хаяо Миядзаки победил на Оскаре 2024 | Однако режиссёр Хаяо Миядзаки и продюсер Тосио Судзуки не смогли прийти на церемонию и получить полагающуюся им награду. Вместо личного визита в Лос-Анджелес господин Судзуки сделал заявление для прессы и поблагодарил «всех, кто участвовал в создании этого фильма. |
Материалы по теме
- Хаяо Миядзаки завершает карьеру на высокой ноте: критики в восторге от последнего фильма режиссера
- Хаяо Миядзаки - лучшие фильмы и сериалы
- Аниме «Мальчик и птица» Хаяо Миядзаки выиграло «Оскар»
- В печатном номере
- «Оскар-2024»: победители премии во всех номинациях
- Аниме-режиссер Хаяо Миядзаки вошел в топ-100 влиятельнейших людей мира 2024 года
Анимационный японский фильм Хаяо Миядзаки получил «Золотой глобус»
В 2004 Миядзаки завершил работу над этим аниме. После выхода в свет фильм получил награду «Золотая Озелла» 61-го Венецианского кинофестиваля [113] , а также номинировался на премию «Оскар» [119]. Сборы в Японии составили 14,5 млн долларов [115]. В 2005 году Миядзаки был удостоен награды «Золотой лев за вклад в мировой кинематограф» 62-го Венецианского кинофестиваля [113]. В марте 2005 года Studio Ghibli отделилась от Tokuma Shoten [120]. В 2006 студия выпустила фильм по мотивам романов Урсулы Ле Гуин о Земноморье. Миядзаки пытался получить разрешение на использование её произведений ещё раньше, однако теперь на студии решено было поручить создание картины его старшему сыну Горо , для которого « Сказания Земноморья » стали режиссёрским дебютом. Отец и сын находились в крайне натянутых отношениях на протяжении работы над картиной, а Ле Гуин выразила разочарование конечным результатом [121].
Миядзаки разрабатывал дизайны обложек для нескольких манг, включая A Trip to Tynemouth, которую также редактировал [122]. Свой следующий фильм, « Рыбка Поньо на утёсе », он начал создавать в мае 2006 года. Изначально аниме создавалось по мотивам сказки Ханса Кристиана Андерсена « Русалочка », но в процессе работы обрело собственную концепцию [123]. Режиссёр планировал использовать только рисованную анимацию [124] и тесно взаимодействовал с художниками. Море и волны он рисовал самостоятельно [125]. В окончательный метраж фильма вошло 170 000 кадров — рекорд для Миядзаки [126]. Прибрежная деревня была создана на основе порта Томоноуры, входящего в национальный парк Сето-Найкай , где Миядзаки пребывал в 2005 году [127].
Главного героя режиссёр срисовал со своего сына Горо [128]. Фильм вышел на экраны в 2008 году. Он был отмечен наградой «Анимация года» на 32-й церемонии вручения премии Японской киноакадемии [129]. Манга впервые публиковалась в журнале Model Graphix в 2009 году [130]. Впоследствии Миядзаки участвовал в написании сценариев к фильмам « Ариэтти из страны лилипутов » 2010 и « Со склонов Кокурико » 2011 [131]. Режиссёр хотел, чтобы его следующий фильм стал сиквелом к «Рыбке Поньо на утёсе», однако Судзуки убедил его создать фильм по мотивам Kaze Tachinu [132]. В ноябре 2012 года Studio Ghibli анонсировала начало работы над фильмом « Ветер крепчает » [133].
Идея создания фильма пришла к Миядзаки после того, как он прочитал цитату Хорикоси: «Всё, чего я хотел — создать что-то красивое» [134]. Некоторые сцены из фильма были навеяны одноимённым романом Тацуо Хори, оттуда же было взято имя главной героини — Наоко [135]. В фильме, как и в более ранних работах Миядзаки, нашла своё отражение тема пацифизма [134] , хотя сам режиссёр заявлял, что не ставил перед собой задачи поднять её [136]. Премьера фильма состоялась 20 июля 2013 года [134]. Фильм также номинировался на «Оскар» [138]. На пресс-конференции в Токио в сентябре 2013 года, во время работы 70-го Венецианского кинофестиваля , в конкурсной программе которого участвовала картина «Ветер крепчает», Миядзаки заявил о завершении своей карьеры в качестве режиссёра [139] [140] [141]. В ноябре 2014 года он был награждён премией «Оскар» за выдающиеся заслуги в кинематографе [102].
В последнее время Миядзаки работал над короткометражной картиной Boro the Caterpillar «Гусеница Боро» , изначально создаваемой с использованием техники CGI. Однако в итоге компьютерный вариант короткометражки не понравился Миядзаки и он решил переделать её самостоятельно, уже без использования CGI [142] , премьера «Гусеницы Боро» версии Миядзаки состоялась в июле 2017 года в Музее Гибли. С 2016 года Миядзаки работал над полнометражным мультфильмом « Мальчик и птица » яп. Взгляды[ править править код ] Хаяо Миядзаки часто критиковал представителей аниме-индустрии, утверждая, что при рисовании людей они не придерживаются реализма. По его словам, аниме «создаются людьми, которые не видят других людей… и поэтому индустрия полна отаку » [145] , они часто подвергались осуждению [146]. Но он не произносил распространённую в Интернете фразу «Аниме было ошибкой», поскольку английский перевод скриншотов интервью, опубликованного на японском сайте Golden Times, говорит о другом. Его беспокоило то, что представители индустрии лишены жизненного опыта [147].
Миядзаки отрицательно относится к капитализму и глобализации, а также к их влиянию на современную жизнь. Он считает, что «коммерческая компания должна быть общей собственностью людей, которые в ней работают» [148]. В 2023 году продюсер Судзуки заметил, что Миядзаки устал от рекламы своих предыдущих работ, он сам уже является своего рода превью [149]. В 2024 году после вручения премии «Оскар» за фильм «Мальчик и птица» режиссёр признался, что сожалеет о прошлом объявлении об уходе из профессии. По словам Судзуки, своей победой Миядзаки преодолел опасения, что пожилой человек, считающий себя способным к работе, несмотря на старческую забывчивость, только доказывает, что он уже не так хорош, как раньше. В эпоху искусственного интеллекта и компьютерной графики он придерживался трудоёмкого создания анимации вручную, благодаря чему трансформация птицы выглядела эффективнее, чем если бы она была сделана на компьютере [150]. В 2014 году в интервью режиссёр сказал: «Будущее анимации, если честно, меня не очень тревожит, а в прошлом я сделал всё, что мог.
Меня больше волнуют перспективы Третьей мировой войны , в которую, мне кажется, Япония может ввязаться в любой момент — страны Восточной Азии этого опасаются, и, я полагаю, небезосновательно» [151]. В июле 2015 года, отвечая на вопросы журналистов, Миядзаки осудил стремление правительства Синдзо Абэ переосмыслить конституцию Японии, заявил, что считает необходимым признать вину Японии во время Второй мировой войны, а также сказал, что считает для страны необходимым избавиться от атомной энергетики. Миядзаки посчитал подлым то, что Абэ, по его словам, «хочет вписать своё имя в историю как великий человек, который пересмотрел конституцию и её интерпретацию» [152]. В 2003 году Миядзаки отказался принимать участие в 75-й церемонии вручения премии «Оскар» , проходившей в Лос-Анджелесе, протестуя против войны в Ираке. Позднее он заявил, что «не желал посещать страну, которая бомбила Ирак» [153]. В феврале 2015 года режиссёр выразил своё мнение по поводу происшествий в редакции Charlie Hebdo , сказав, что причиной случившегося стала публикация карикатур. Не надо было этого делать, вместо этого для начала сделайте карикатуры на политиков своей страны» — сказал Миядзаки [154] [155].
В 2024 году продюсер Судзуки рассказал, что после просмотра фильма «Мальчик и птица» ему стало ясно: Миядзаки больше нравится Америка, чем Европа, хотя он это категорически отрицает. Однако Японию он терпеть не может ещё больше за то, что она проиграла. Когда речь идёт о том, что для Миядзаки остаётся только Европа, это ложь. На здание музея Гибли повлиял американский стиль [156]. Творчество[ править править код ] В творчестве Хаяо Миядзаки затрагиваются темы пацифизма , гуманизма , феминизма , любви, семьи, а также экологические концепции, взаимоотношения человечества с природой и технологиями. Кроме того, в фильмах Миядзаки находит отражение его любовь к идее полёта и летательным аппаратам — они присутствуют практически во всех его полнометражных картинах [8] [157] [158] [159]. Пресса часто называла Миядзаки «японским Диснеем» [19].
Ghibli, основанная Хаяо Миядзаки и Исао Такахатой, показал зрителям произведения, пронизанные поэзией, гуманистическими и экологическими ценностями. Последний проект студии — аниме «Мальчик и птица». Проект рассказывает историю мальчика из Японии, который в раннем возрасте теряет отца и живёт со своим дядей вплоть до совершеннолетия.
Некоторым — особые обстоятельства, смелость и несгибаемая воля. А кому-то, чтобы быть героем, необходимы только стол возле окна, карандаш, сигарета и тонны кальки. Обычно Миядзаки представляют так. Но реальный Миядзаки всегда спиной к камере. Потому что в работе. Хаяо Миядзаки родился 5 января 1941 года. Семья, как водится, непростая.
Отец — директор авиационного завода, который производил штурвалы для истребителей A6M Zero. Семья была многодетная у Хаяо есть трое братьев и жила в довольно комфортных условиях. Ведь во время войны баснословную прибыль получают те, кто работают во благо войны. А штурвалы для камикадзе каждый раз нужны новые. Хаяо — первый слева. Второй по старшинству. Хаяо и мама — Ёсико Миядзаки. Однако, ради безопасности, производство Miyazaki Airplane переносили в более спокойные районы страны, а значит, переезжало и все семейство Миядзаки. Но бесконечное бегство невозможно. В четыре года, в городе Уцуномия, Хаяо ощутил, что такое война: во время ночного американского авиаудара семья пряталась под железнодорожным мостом.
Затем приехал брат отца на грузовичке и забрал их. Когда они уже почти уехали, к ним кинулась женщина с ребенком и просила взять с собой. Но места не было. Их не взяли. Миядзаки жалеет об этом до сих пор — почти 76 лет. Он запомнил эти события на всю жизнь, поэтому почти все его выдуманные миры находятся в состоянии войны, и неизбывно стремятся к миру. Война запечатлелась в нем, и с ней он ведет свою борьбу. Мальчик Хаяо рисовал везде и всем, чем мог. Всюду придумывал игры сам себе и окружающим. Обожал смотреть на работу кузнецов.
И несомненно, запоминал, всё, что происходило вокруг. Когда он станет рисовать, лишь подтвердит тезис о том, что мы творим о себе и про себя. Все, что он помнит, периодически всплывает в его фильмах. Один из домов, котором жил Миядзаки — он нарисовал его в фильме «Мой сосед Тоторо». Вплоть до полной копии лестницы. После войны в 1947 году на семью обрушилось новое испытание — болезнь матери, Ёсико Миядзаки.
Впечатление от картины оказалось настолько сильным, что Миядзаки решил посвятить себя анимации.
Школьник попробовал силы в создании собственной манги, комикса, но быстро столкнулся с трудностями. Во-первых, Хаяо не умел рисовать людей, одно время его занимали только наброски самолетов. Во-вторых, сравнив рисунки с кадрами вдохновившего его аниме, начинающий художник понял, что детально копирует стиль мультипликатора. Первую работу зрители так и не увидели: Миядзаки в ужасе сжег собственное творение. В 1963 году молодой человек зачислен в Университет Гакусюин, где изучал политику и экономику, предметы, далекие от мира анимации. Но и во время студенчества Хаяо сумел получить ценнейший опыт: на протяжении всех лет учебы входил в состав университетского книжного клуба. Основным объектом внимания книголюбов стала детская литература, тщательно изучались произведения европейских авторов.
По окончании университета двадцатидвухлетний Хаяо поступил на службу в Toei Animation, одну из крупнейших анимационных студий в Японии. Вчерашний выпускник начал с азов и очень быстро поднялся по карьерной лестнице. С 1969 по 1971 год Хаяо успел поработать над тремя проектами: трилогией «Кот в сапогах», экранизацией манги «Корабль-призрак», популярном аниме в СССР, и лентой «Звериный остров сокровищ». В этот раз Миядзаки занимался раскадровками и отрисовкой ключевой анимации. Параллельно с созданием мультфильмов художник рисовал мангу, в тот же период издана графическая новелла «Народ Пустыни». Миядзаки публиковался под псевдонимом Сабуро Акицу.
ОСКАР Хаяо Миядзаки / Даты выхода всех аниме весны и другие аниме новости!
Тем не менее, Судзуки подготовил заявление для Киноакадемии, которое было передано за кулисы церемонии через исполнительного продюсера фильма Киефуми Накадзиму и его переводчика: «Для нас большая честь получить премию "Оскар" за лучший анимационный фильм. Мы благодарим Академию за награду. Я также хотел бы поблагодарить всех, кто участвовал в создании этого фильма, и тех, кто работал над его дистрибьюцией по всему миру», — говорится в сообщении. От своего имени Накадзима извинился за отсутствие старших коллег и объяснил, что 82-летний Миядзаки и 75-летний Судзуки уже не в возрасте для посещения мероприятий подобного рода.
Пять наград получила картина Йоргоса Лантимоса «Бедные-несчастные.
Еще три — «Зона интересов» британского режиссера Джонатана Глейзера. Лучшим анимационным фильмом была названа картина Хаяо Миядзаки « Мальчик и птица », а в секции документального кино победила лента «20 дней в Мариуполе» Мстислава Чернова.
Также ходят слухи, что у новой работы режиссера самый высокий бюджет. Фильм стоил баснословных денег, но судя по всему уже окупился. Даже не покидая пределов Японии. По всей видимости картина станет последней в карьере режиссера. По словам окружения Миядзаки, он занимается анимацией уже более 60 лет и порядком устал. Мэтру уже 82 года, а учитывая, сколько времени он тратит на производство одного фильма, не факт, что он примется за новый. У такого перфекциониста как Миядзаки слишком мало времени, чтобы создать очередной шедевр.
Его фильм Лапута: Небесный замок получил премию «Лучшее аниме» на Гран-при аниме в 1986 году, а Мой сосед Тоторо получил премию «Лучшая фотография» на Японии. Приз Академии в 1989 году. Он получил несколько наград за свою работу над Служба доставки Кики в 1990 году, в том числе за лучший японский фильм на премии Golden Gross Awards и специальную награду на премии Японской академии. Porco Rosso также выиграл Mainichi Film Award за лучший анимационный фильм в 1993 году.
«Оппенгеймер» и Хаяо Миядзаки: кто получил премию BAFTA
Как и в случае с «Принцессой Мононокэ», съёмочная группа экспериментировала с разработкой компьютерной анимации, но основной задачей по-прежнему была грамотная подача сюжета [104]. В фильме упоминается тема человеческой жадности [105] и лиминальности [106]. В сентябре 2001 года Studio Ghibli объявила о начале работы над фильмом « Ходячий замок » по мотивам одноимённого сказочного романа английской писательницы Дианы Уинн Джонс [110]. Изначально в качестве режиссёра был утверждён Мамору Хосода [111] , однако из-за разногласий с руководством Studio Ghibli он покинул проект [110]. Только через шесть месяцев после этого инцидента Studio Ghibli возобновила работу над фильмом. Дальнейшую режиссёрскую работу проделал Миядзаки [112].
Он посетил города Кольмар и Риквир , которые послужили прототипом для сеттинга фильма [113]. Режиссёр также черпал вдохновение из футуристических работ Альбера Робиды [114]. Фильм создавался при помощи цифровых технологий, однако фоны и персонажи сначала были нарисованы от руки и только затем подверглись цифровой обработке [115]. В 2004 Миядзаки завершил работу над этим аниме. После выхода в свет фильм получил награду «Золотая Озелла» 61-го Венецианского кинофестиваля [110] , а также номинировался на премию «Оскар» [116].
Сборы в Японии составили 14,5 млн долларов [112]. В 2005 году Миядзаки был удостоен награды «Золотой лев за вклад в мировой кинематограф» 62-го Венецианского кинофестиваля [110]. В марте 2005 года Studio Ghibli отделилась от Tokuma Shoten [117]. В 2006 студия выпустила фильм по мотивам романов Урсулы Ле Гуин о Земноморье. Миядзаки ранее пытался получить разрешение на использование её произведений, однако теперь на студии решено было поручить создание картины старшему сыну Миядзаки — Горо , для которого « Сказания Земноморья » стали режиссёрским дебютом.
Хаяо и Горо находились в крайне натянутых отношениях на протяжении работы над картиной, а Ле Гуин выразила разочарование конечным результатом [118]. Миядзаки разрабатывал дизайны обложек для нескольких манг, включая A Trip to Tynemouth, где он также выступил в роли редактора [119]. Свой следующий фильм, « Рыбка Поньо на утёсе », он начал создавать в мае 2006 года. Изначально аниме создавалось по мотивам сказки Ханса Кристиана Андерсена « Русалочка », но в процессе работы обрело собственную концепцию [120]. Режиссёр планировал использовать только обычную анимацию [121] и тесно взаимодействовал с художниками.
Море и волны он рисовал самостоятельно [122]. В окончательный метраж фильма вошло 170 000 кадров — рекорд для Миядзаки [123]. Прибрежная деревня была создана на основе порта Томоноуры, входящего в национальный парк Сето-Найкай , где Миядзаки пребывал в 2005 году [124]. Главного героя режиссёр нарисовал по образу своего сына Горо [125]. Фильм вышел на экраны в 2008 году.
Он был отмечен наградой «Анимация года» на 32-й церемонии вручения премии Японской киноакадемии [126]. Предпоследние фильмы 2009—2013 [ править править код ] Хаяо Миядзаки на фестивале San Diego Comic-Con в 2009 году В начале 2009 года Миядзаки начал рисовать мангу под названием Kaze Tachinu яп. Манга впервые публиковалась в журнале Model Graphix в 2009 году [127]. Впоследствии Миядзаки участвовал в написании сценариев к фильмам « Ариэтти из страны лилипутов » и « Со склонов Кокурико » [128].
Первый «Оскар» достался Миядзаки в 2003 году за мультфильм «Унесенные призраками». Кроме того, Миядзаки дважды был номинирован на премию за «Ходячий замок» и «Ветер крепчает» в 2006-м и 2014-м соответственно. Работа стала первым оригинальным аниме-проектом, ставшим лидером по кассовым сборам в США.
Также сообщалось, что это первая работа Миядзаки после десятилетнего перерыва. В 2013 году он объявил, что уходит на пенсию.
Кроме того, Миядзаки дважды был номинирован на премию за «Ходячий замок» и «Ветер крепчает» в 2006-м и 2014-м соответственно. Работа стала первым оригинальным аниме-проектом, ставшим лидером по кассовым сборам в США. Также сообщалось, что это первая работа Миядзаки после десятилетнего перерыва. В 2013 году он объявил, что уходит на пенсию. До того, в сентябре, обозреватель «Известий», кинокритик, кандидат филологических наук Сергей Сычев отметил, что новый фильм Хаяо Миядзаки «Мальчик и птица» — это самый долгожданный и интригующий анимационный релиз этого года.
Целевая аудитория: любители анимации, поклонники творчества Хаяо Миядзаки, студенты искусствоведческих и киношкольных направлений Задачи проекта: 1. Изучение биографии и карьеры Миядзаки. Анализ его фильмов, их жанровых и тематических особенностей. Исследование влияния творчества Миядзаки на мировую культуру. Изучение студии Studio Ghibli. Анализ наград и достижений Миядзаки.
Роли в проекте: исследователь, автор, аналитик, редактор Ресурсы: временные: 1-2 месяца для подготовки проекта, материальные: доступ к фильмам и литературе о Хаяо Миядзаки Продукт: Исследование, содержащее анализ творчества, историю создания фильмов и влияние на мировую культуру. Введение Описание темы работы, актуальности, целей, задач, тем содержашихся внутри работы.
Почему Хаяо Миядзаки — гений. Все фильмы великого режиссёра
| Мультфильм «Мальчик и птица» Хаяо Миядзаки получил «Оскар» | В список попали японский режиссер Хаяо Миядзаки и британская певица Дуа Липа. |
| Мультфильм Хаяо Миядзаки впервые выиграл «Золотой глобус» - | Новости | Этот «Оскар» стал вторым в карьере Миядзаки в номинации за лучший анимационный фильм, если не учитывать почетную награду за достижения в карьере. Впервые он получил эту престижную награду в 2003 году за «Унесенные призраками». |
| Хаяо Миядзаки получил свой первый «Золотой глобус» с аниме «Мальчик и птица» - FanJapan | японский кинорежиссер, продюсер, сценарист, ан. |
| «Оппенгеймер» и Хаяо Миядзаки: кто получил премию BAFTA-2024. | | Хаяо Миядзаки родился в 1941 г. В 1985 г. совместно со своим коллегой и другом Исао Такахатой основал студию Ghibli. Хаяо Миядзаки — все новости о персоне на сайте издания Выходные в Петербурге: пешеходные экскурсии, аниме и космические фильмы. |
Жизнь, похожая на мультфильм. Как Хаяо Миядзаки стал легендой
Хаяо Миядзаки — обладатель внеконкурсного почётного «Оскара» 2014 года со следующей формулировкой заслуг — «за оказание глубокого влияния на мировую анимацию, вдохновляя целое поколение художников работать в этой области и освещая её безграничный потенциал»[1]. Миядзаки станет вторым после режиссера Акиры Куросавы японским лауреатом «Оскара», удостоившимся почетной награды за вклад в киноискусство. Сейчас, в 2021 году, кажется, что мультфильмы Хаяо Миядзаки существовали всегда — настолько глубоко они вошли в современную культуру. На церемонии «Оскар» в этом году фильм Хаяо Миядзаки «Мальчик и птица» победил в номинации за лучший анимационный фильм, обойдя «Человека-паука».
Мультфильм Хаяо Миядзаки «Мальчик и птица» выиграл «Золотой глобус»
Сейчас, в 2021 году, кажется, что мультфильмы Хаяо Миядзаки существовали всегда — настолько глубоко они вошли в современную культуру. Хаяо Миядзаки родился 5 января 1941 г. Был режиссером фильмов: Mr. Dough and the Egg Princess (2010), Водяной паук Мон-мон (2006), В поисках дома (2006) и др. Хаяо Миядзаки (Японский: 宮 崎 駿, Хепберн: Миядзаки Хаяо, родился 5 января 1941 г.) японский кинорежиссер, продюсер, сценарист, аниматор, автор и художник манги.
Свежий номер
- Хаяо Миядзаки - биография
- «Золотой глобус» отправился к Хаяо Миядзаки
- «Оппенгеймер» и Хаяо Миядзаки: кто получил премию BAFTA-2024.
- Хаяо Миядзаки получил свой первый «Золотой глобус» с аниме «Мальчик и птица»
«Мальчик и птица» Миядзаки получил «Оскар» за лучший анимационный фильм
Этот «Оскар» стал вторым в карьере Миядзаки в номинации за лучший анимационный фильм, если не учитывать почетную награду за достижения в карьере. Впервые он получил эту престижную награду в 2003 году за «Унесенные призраками». Хаяо Миядзаки награжден престижными наградами в сфере кино. Например, его мультфильм «Унесенные призраками» получил статуэтку Оскара в категории «Лучший анимационный фильм» в 2003 году. Studio Ghibli’s new film The Boy and the Heron is purportedly legendary director Hayao Miyazaki’s last. Хаяо Миядзаки награжден престижными наградами в сфере кино. Например, его мультфильм «Унесенные призраками» получил статуэтку Оскара в категории «Лучший анимационный фильм» в 2003 году.