Гимнастикой цигун Ирина занимается и на природе на выездных семинарах, и в домашних условиях. Ирина Богушевская не собиралась впускать в свою личную жизнь и биографию нового мужчину – как видно на фото той поры она была вполне счастлива в гордом одиночестве. Ирина Богушевская не просто певица с нежным, гибким, выразительным голосом, с которым она делает чудеса. Ирина Богушевская появилась на свет 2 ноября 1965 года в элитной семье.
Ирина Богушевская: «Превращаю события из своей жизни в песни-истории»
В 1995 году ее приглашают на фестиваль эстрадного искусства «Ялта — Москва — Транзит». Певица с успехом проходит несколько этапов отборочного тура, но перед финальным выступлением узнает новость о смерти матери. Она была настолько подавлена, что отказалась от дальнейшего участия в финале. Через три года творческая биография Ирины Богушевской пополнилась первым сольным альбом — «Книга песен». По мнению многих критиков, ее творчество стало главным достоянием постсоветского пространства. Кроме того, тексты ее песен просто поражали своей глубиной и чувственностью, поэтому Союз писателей принял ее в свои ряды. В начале 2000 годов выходит второй альбом — «Лёгкие люди», но, к сожалению, до дебютного альбома ему было еще очень далеко. Некоторое время певица сотрудничает с другими авторами и выпускает несколько новых песен. А в 2001 году Богушевская делает небольшой перерыв. В январе 2005 года певица вновь врывается на подмостки отечественного шоу-бизнеса с новым альбомом — «Нежные вещи». Поклонники были безумно рады новым хитам, а критики восторженно обсуждали ее непревзойденный стиль и талант.
Последним ее альбомом стал «Шёлк». По ее словам, это была особенная программа, предназначенная для людей, которые хотя бы раз в жизни любили. Молодых людей объединяли нежные чувства и общее творческое дело, поэтому даже после расставания они сохранили крепкую связь. В 1988 году у пары родился сын Артемий. В интервью певица признается, что первое материнство протекало сложно: приходилось совмещать учебу, работу и заботу о мальчике, воспитанием которого занимались преимущественно родители Богушевской. Поэтому отношения с сыном сложились скорее приятельские, о чем Ирина, однако, не жалеет. После расставания Ирина собиралась наслаждаться свободой, заниматься саморазвитием и в одиночку воспитывать детей, но судьба распорядилась иначе. В тот момент, когда она уже разуверилась, что счастье в личной жизни возможно, ей встретился Александр Аболиц, давний почитатель ее таланта. Мужчина — биолог по профессии, и Ирина разделяет его страсть к животным и природе. Личная жизнь знаменитостей.
У певицы Ирины Богушевской — свой сложившийся образ и проверенные годами слушатели, которые ходят на её концерты даже несмотря на то, что на телевидении не встретишь её клипов, да и она сама — довольно редкий гость. За годы своей биографии Ирина Богушевская успела побыть и ди-джеем на радио, и певицей, и выйти на сцену в музыкальном спектакле, и создать собственную концертную программу для детей. Конечно, и личная жизнь Ирины Богушевской претерпевала изменения за этот период. Детский период в биографии Ирины Богушевской — это территория счастья и тепла, которую певица и по сей вспоминает с нежностью, ведь она была окружена любовью и вниманием и со стороны родителей, и со стороны бабушки с дедушкой, чьи отношения послужили лучшим примером для взрослеющей внучки. Дочь невероятно красивых и одарённых родителей мама — чемпионка по спортивной гимнастике, а папа — волейболист, да ещё и полиглот, знавший несколько иностранных языков , она гордится фамильным сходством с отцом. Первый песенный опыт Ирина Богушевская получила ещё в раннем детстве, когда её домашние выступления с песнями собственного сочинения папа тщательно записывал на бобины. Помимо песен в жизни певицы с детства жила и другая страсть — к книгам, которая и завела её после школы на философский факультет престижного МГУ. Правда, и артистка в Ирине Богушевской не умерла, поскольку учёбу она совмещала с занятиями в театральном кружке. Далее жизнь привела её за ди-джейский пульт на радио, а затем — и на сцену. На фото — Ирина Богушевская в окружении любимых мужчин — мужа Александра и сыновей Артемия и Даниила К своему 50-летнему юбилею Ирина Богушевская подошла уже в сопровождении третьего мужа.
Первым официальным супругом стал известный музыкант Алексей Кортнев. Этот период певица вспоминает и как бешеный всплеск творчества, и как период множества ошибок в отношениях. Тем не менее, супруги сейчас находятся в нормальных отношениях, отчасти из-за того, что в браке родился сын Артемий.
Это надо быть БГ, чтобы таким образом собрать сумму на альбом. Фото: Анастасия Тихонова — Может, стесняетесь просить денег? Многие музыканты именно поэтому не признают подобных схем сбора. Мне всегда было очень сложно, я говорила: "Да, ребята, конечно, все это круто, но…" А вдруг человек тебе перечислил, допустим, 500 рублей, а потом ты переслал ему альбом, а ему он не понравился, типа "за мои 500 рублей могла бы сделать и получше". Всегда же найдется въедливый зритель.
В общем, с краудфандингом история неочевидная. Но боюсь, что да, наверное, придется и нам на это пойти. Просто потому, что я дико мечтаю записать программу с оркестром, которую мы делали в Доме музыки, в Светлановском зале, и в Зале Чайковского. На самом деле лучшие события в моей жизни — эти концерты с оркестром. Когда Вячеслав Сержанов взялся за аранжировки, выяснилось, что мои песни отлично для этого подходят: там есть что оркестровать, извините за нескромность. Там есть мелодии. И все получается красиво, плотно, органично и волшебно. Очень хочется получить это все в студийном качестве, а не в концертном.
Это один из великих певцов современности и одна из главных песен в его репертуаре. Почему вы решили перевести и перепеть эту песню? Называется, приехали погреться на солнышке! А там случился просто погодный катаклизм — шторма, ураганы, в Иерусалиме вообще выпал снег. Мы сняли роскошную квартиру с видом на море, а она при ноле градусов оказалась, в общем, непригодной для жилья, потому что никак не отапливалась. И там, чтобы лечь в кровать, сначала надо было сушить белье феном, потому что все отсыревало. Ставни все время грохотали, окна текли, по балкону ползал перевернувшийся мангал, выйти на улицу было невозможно. Когда это все немножко стихло, за пару суток до отъезда мы взяли и уехали в Тель-Авив.
И вот просыпаюсь в гостинице, солнце бьет прямо в окна. Я их открываю, а там теплынь, синее небо. И у меня под окнами площадь, на которой уличный музыкант как раз поет "Аллилуйя". И меня так вштырило! И он еще так отлично пел, этот черный парень с превосходным голосом. И все, эта мелодия прямо так вошла ко мне в мозг, что я потом весь день ее пела. Потом не вынесла, полезла в Интернет, стала смотреть слова, читать историю, как Коэн ее писал. Прочла о том, что когда он писал этот текст, сидел у себя в нью-йоркской гостинице и бился головой об пол и об стены; написал семь куплетов.
И это одна из самых страшных песен вообще, которые я знаю. Потому что она ни разу не про то, что "телепузики, давайте обнимемся, намажемся розовыми соплями". Нет, это песня про страсть и предательство: "Все, что я узнал про любовь, это как убить того, кого ты любишь". Это про Самсона и Далилу, про то, как она его предала, как она его обрила, про то, как она его выдала врагам, потому что она была наемной шлюхой, как выясняется. Такая песня для взрослых. В итоге я тоже начала биться головой о стены, потому что как это все упихнуть, наши длинные русские слова, в эти коротенькие английские строчки — совершенно непонятно. И все, что я испытывала по поводу всей ситуации, которая у нас сейчас в стране происходит, тоже там, конечно, отразилось. Ведь если целый мир больной, любовь становится войной, и шлет проклятья вместо "Аллилуйя…" Но кончается эта песня у Коэна совершенно фантастическим куплетом про то, что, да, я знаю, что мы все грешные, нехорошие, мы все поступаем плохо, и вообще вся жизнь — фигня и тлен, но когда я предстану перед Господом, я скажу ему только одно слово — "аллилуйя".
И вот эта песня душераздирающая кончается вдруг таким выносом вверх, в космос. Если бы не это, такое мощное, переживание, я бы не рискнула, наверное, к ней приблизиться, потому что такая вершина вершин, классика-классика, все ее знают, все ее поют. Зная, что вы никогда не довольны результатом — вам он как? С ним вообще странная история. У меня лежали в запаснике песни типа блюза "Балчуг и Арбат", когда ты их заканчиваешь петь, ты себя по клочьям собираешь обратно на сцене, а иначе это спеть невозможно. И потом еще дописалось несколько таких вещей, потом пришла песня "Подруга", история моих ближайших друзей — и это тоже история разрыва и предательства. И вот я понимаю, что у меня есть эти 10-12 отчаянных произведений. Плюс, у меня есть заглавная песня "Куклы", которая написана была в Риге, когда я туда приехала — это был 2009 год — очень больная, очень уставшая, и у меня там на сцене отказали связки.
Я только что похоронила отца, у меня температура 39… В общем, какой-то беспрестанный ад. А все равно надо играть концерты, потому что ты же не можешь подвести людей, которые заранее, за год делали эти гастроли. Ты не можешь просто сказать: "Знаете, ребята, я сейчас тут сдохну за кулисами".
Автору тогда было 5 лет. Увы, в тех строках не было ни восточного шарма, ни особого исторического колорита. Зато была по-детски «нагая», незаретушированная правда жизни: Не поеду я в Багдад. И никто ему не рад. Там арабы грязные, Верблюды безобразные. Зато честно, искренне, как и все, что Ирина потом делала и продолжает делать.
А осознание другой стороны Востока пришло позже и проявилось в ряде песен Ирины Богушевской. Например, явные левантские нотки ощущаются в проигрышах композиции «Улетаю». Читайте также: Лидия Смирнова: фильмография, биография и личная жизнь фото Потом снова вернулись домой, в столицу. Музыкальность проявилась у девчушки с самых ранних лет, и родители поступили мудро, определив ее стачала в студию эстетического воспитания, что действовала тогда при МГУ. Ирине очень повезло с педагогом. Азы музыкальной грамоты, технику и тонкости игры на фортепиано она постигала под крылом наставника-новатора Ирины Малаховой. Именно Ирина Николаевна написала одно из лучших пособий «Первые шаги в мире звуков». С ней Ирина делал первые шаги к будущей профессии. Вскоре написала несколько собственных песен, в основном, про любимых животных.
Были в ее «портфолио», как сейчас бы сказали, и занятия в хоровой студии «Веснянка», и даже первые гастроли. С эти детским коллективом школьница побывала в Ярославле. А потом она стала прилежной ученицей музыкальной школы. Но ненадолго. Новая командировка отца была в Венгрию. Проблема в том, что из-за незнания языка девочка не смогла продолжать обучение музыке в Будапеште. Там она закончила общеобразовательную школу. Поющий философ или философичный бард? МГУ, знакомый с детства, стал ее альма-матер по окончании школы.
Там она изучала историю зарубежной философии, и даже преподавала этот предмет, хоть и недолго. Университет окончила в 1992-м, получив диплом с отличием. А как же иначе? Вполсилы она ничего делать не умеет и не хочет этому учиться. Универ был не только «рассадником знаний». И в те годы там бурлила кипучая общественная, культурная жизнь. Вместе с Валдисом Пельшем и Алексеем Кортневым Ирина выходила на сцену Студенческого театра, который был известен в столице не меньше, чем профессиональные коллективы. Продолжала заниматься музыкой, и театр «эксплуатировал» эти студенческие таланты, задействовал голосистых артистов в мюзикле «Синие ночи ЧК». Были и гастроли, в том числе, в Эдинбург, где их театр отметился в фестивале «Fringe Festival».
Потом она оживит те впечатления, они отольются в стихи и музыку, и на свет явится хит «Дожди Эдинбурга». Напой мне новый блюз — О гибели иллюзий… Студенчество — пора влюбленности, завязывания первых серьезных отношений. Случились они и в судьбе нашей героини: она вышла замуж за Алексея Кортнева. Он учился на механико-математическом факультете, уже тогда стал лидером группы «Несчастный случай». Три года 1990-1993 Ирина гастролировала вместе с этим коллективом, немало поколесила по стране. Исполняла свои песни, в которых всегда присутствует мудрая рассудительность, философское отношение к самым, казалось бы, простым вещам. Читайте также: Как поддерживает фигуру самая стройная «деффчонка» Полина Максимова Как группу назовешь… Но, видимо, «черная магия» названия группы отразилась на ее участниках. Молодые супруги развелись, и расставание было мучительным. Ирина вогнала себя в тяжелую депрессию, и результат не замедлил ждать: автомобильная авария едва не стала роковой.
Врачи потом говорили: прикрой она лицо не правой, а левой рукой, удар был бы еще мощнее, пострадало бы сердце, и… Беда не приходит одна. Это житейское правило сработало в тот период ее жизни. Развод, авария, серьезная травма руки, творческий кризис, уход из жизни матери, страшной автокатастрофе — «серая полоса» растянулась на несколько лет. В этом видео она рассказывает о том сложном периоде жизни. Правую руку парализовало, она плетью висела целых полгода. Сохла, нервировала, не поддавалась традиционным методам лечения. Дело дошло до инвалидности. И тогда Ирина решилась на поездку в Ереван, к тамошним целителям. Время для оздоровительных сеансов было не лучшим.
Это очень мягко говоря. В тот период как раз резко обострилась проблема Нагорного Карабаха, и в Армении шли реальные боевые действия. Но риск оказался не напрасным, руку ей восстановили. Для Богушевской эта череда испытаний стала уроком грамотного отношения к жизни, к сигналам Судьбы. Она научилась ценить время, поняла, что нельзя притягивать несчастья негативными мыслями.
В 1995 году она также приняла участие в конкурсе «Ялта-Москва-Транзит». Однако в финале выступать Ирина не смогла —неожиданно она узнала о смерти мамы от онкологии, и эта новость сильно подкосила ее. Позже она признавалась в интервью — она хотела страдать, и мироздание подарило ей это страдание.
Вернуться к жизни после всех. Жизнь продолжалась — в 1998 году был выпущен первый сольный альбом с интригующим названием «Книга песен». Пластинка была воспринята слушателями и музыкальными критиками на ура. Можно даже сказать, что творчество Богушевской называли сенсационным. Ее сравнивали с Аллой Пугачевой и Жанной Агузаровой — настолько она была популярна. А из-за проникновенных стихов собственного сочинения Ирина стала членом союза писателей. Ирина Богушевская: фото В 2000 году вышел второй сольный альбом артистки с названием «Легкие люди», однако он не стал таким же популярным, как первый. Также в то время Ирина записала несколько песен с А.
Скляром и А. А в 2001 году Богушевская на какое-то время оставила творчество. Читайте также: Кыванч Татлытуг: биография, личная жизнь Но уже в январе 2005 года она выпустила еще один альбом, который получил название «Нежные вещи». Эта работа была благосклонно оценена критиками. А поклонники певицы очень обрадовались выходу диска. В ноябре 2005 года девушка выступила с сольным концертом в кремлевском дворце. Несмотря на то, что ее практически убрали с телеэкранов из-за «неформатности», Ирине удалось собрать шеститысячную аудиторию поклонников. Артистка признается — она вовсе никакая не «певица для умников», какой ее пытаются выставить.
Она поет скорее об общечеловеческих ценностях, которые присущи всем. Успехи в творчестве Помимо выступлений на сцене, Богушевская занималась и другой творческой деятельностью. Кроме того, на ТВЦ она вела программу «Ночное рандеву». Здорово также, что Богушевская работала ди-джеем на радио и была в должности редактора музыкальных новостей на радио «Свобода». В 2011 году певица выпускает диск с песнями для детей на стихи Андрея Усачева. Результат ее творчества понравился публике, поэтому певица отправилась с этой программой в тур по стране. Кроме того, она начала выступать на сцене в сопровождении симфонического оркестра с программой «Тайный сад». В 2013 году Ирина Богушевская выпустила книгу со стихами о любви.
Презентация этого события происходила в концертном зале имени Чайковского. Личная жизнь Ирины Богушевской Поклонники всегда интересовались мужьями и детьми артистки.
Детство кочевое: от Багдада до Будапешта
- Богушевская, Ирина Александровна — Википедия с видео // WIKI 2
- Ирина Александровна Богушевская: биография, карьера и личная жизнь
- Ирина Богушевская (Irina Bogushevskaya ) - Бабочкины крылья
- Ирина Богушевская — биография, новости, личная жизнь
Ирина Александровна Богушевская: биография, карьера и личная жизнь
И как-то моя мама стоит на кухне, прибегают дети: «Теть Наташа, вашей Ире лошадь руку откусила! Не помню, как меня оттуда извлекли». Потом Богушевские переехали в Венгрию, а школу Ирина окончила в Москве. С ранних лет девочка любила поэзию и сама сочиняла стихи, будучи натурой творческой и ранимой: «С 14 лет я мечтала быть великим деятелем литературы. Я читала запоем Ахматову, Цветаеву и, пуще всего, я читала комментарии. В каждом издании, академическом особенно, сзади есть ссылочки — комментарий к странице такой-то. Для меня всегда это чтение было таким же важным, как и чтение стихов. Мне было ужасно интересно все эти ниточки прослеживать и понимать, почему все это происходило?
В каких ситуациях все это было написано? Почему были написаны именно такие письма? Я себя чувствовала ищейкой, которая пытается понять, как это было на самом деле, восстанавливает картину той жизни, которая происходила. Я жутко много писала дневников, очень много писем, все это очень тщательно хранила, красивым почерком писала черновики, заливала их слезами, сжигала, потом опять красивым почерком писала. Мне казалось, что мне уготована какая-то непростая, очень ответственная роль. Я хотела быть трагической поэтессой или певицей.
Ирина Богушевская в молодости Любила распевать песенки собственного сочинения про животных. По возвращению на родину, стала посещать хоровую студию «Веснянка», занималась вокалом с педагогом Ириной Малаховой, а позднее мама устроила её в студию эстетического воспитания при МГУ.
В юности зачитывалась Ахматовой и Цветаевой, тоже мечтая стать поэтессой. Но по настоянию родителей, которые были уверенны, что творческая профессия не может обеспечить ее материально, Ирина стала студенткой философского факультета МГУ, который в 1992 году закончила с отличием. Тяга к искусству Выполняя волю родителей, Ирине никто не мешал заниматься ее любимым увлечением. Она писала стихи, сочиняла музыку, и играла в легендарном студенческом театре МГУ, руководителем которого был Евгений Славутин. Обучение актёрскому мастерству и выступление стало неотъемлемой частью её жизни. Всерьез занималась в студии дуэта «Иваси», организованной авторами и исполнителями Иващенко, и Васильевым. Вечерами были концерты, а днем непременная подработка ведущей на радиостанции. Могут быть знакомы Начало творческого пути Окончания института совпало не с самыми простыми временами в нашей стране.
Но неуёмное желание создавать свою, неповторимую музыку, и творческое начало Ирины дало ей возможность открыть себя для широкой аудитории. Написанные ей произведения «Пароход» и «39 трамвай» принесли ей эту победу. Ирина Богушевская на сцене В этом же году, возвращаясь со спектакля Ирина попадает в автомобильную аварию, последствия которой два года не дадут Ирине полноценно заниматься своим любимым делом. И только в 1995 году Богушевская вновь смогла заниматься музыкой. С помощью Алексея Кортнева и Евгения Славутина она ставит моно-мюзикл «Зал ожиданий», исполняя собственные композиции. С этого времени занятия философией остались в прошлом. Ещё со студенческих времён было понятно, что Ирина талантливая певица, с неповторимым проникновенным голосом.
Младший сын Денис рос совсем по-другому — у него были любящие родители, которые всегда были рядом и имели возможность его баловать. Третий муж Ирины Богушевксий в предыдущем браке прожил двадцать три года, воспитал двух дочерей, поэтому он хорошо понимал, что к ее сыну необходимо относится так, чтобы после развода родителей он не чувствовал себя обделенным вниманием.
И для Ирины он стал настоящей опорой и поддержкой и делает все возможное, чтобы она имела возможность развивать свой талант, поэтому Александр любыми способами старается решать все рутинные вопросы. Решение стать мужем Ирины Богушевской Александр принял не спонтанно — он давно следил за ее творчеством и всегда, судя по содержанию ее песен, думал, что этой певице живется нелегко. Когда они познакомились, он был очарован и поставил себе цель во что бы то ни стало быть с с этой женщиной вместе, чтобы сделать ее жизнь более светлой и счастливой. Сейчас Ирина даже вспоминать не хочет о том времени, когда сомневалась, выходить ли ей замуж в третий раз, потому что нашла, наконец, мужчину, с которым по-настоящему счастлива.
Там, арабы, грязные, Верблюды, безобразные. После того как семья вернулась в Москву, мама отвела ее в студию эстетического воспитания при МГУ, к педагогу-новатору Ирине Николаевне Малаховой, автору книги «Первые шаги в мире звуков».
Там девочка обучалась нотной грамоте и училась играть на фортепиано. В восемь лет она уже пела в ходе домашних застолий свои собственные песни, которые были о животных — например, про пингвинов, которые замерзают на льдине. Занимались в детской хоровой студии «Веснянка». Ее музыкальное образование вынужденно прервалось, потому что отца отправили в Венгрию и школу она заканчивала в Будапеште. После школы стала студенткой МГУ, который с отличием закончила в 1992 году — философский факультет специализация — история зарубежной философии. Некоторое время преподавала философию. Училась и работала в музыкальной студии Иващенко и Васильева.
Впечатления от этой поездки впоследствии стали основой для одной из самых известных ее песен — «Дожди Эдинбурга». В 1993-м стала обладательницей Гран-при фестиваля актерской песни имени Андрея Миронова. Выступала совместно с группой «Несчастный случай». В 1993 году попала в серьезную автомобильную катастрофу и в течение двух лет не могла заниматься музыкой. В 1995-м принимала участие в конкурсе «Ялта-Москва-Транзит» наследник фестиваля в Юрмале , но из-за смерти матери отказалась от участия в финале. В 1997 году образовала свою группу «Лёгкие люди» и начала регулярно выступать в московских клубах.
Ирина Богушевская: биография, личная жизнь, фото
Поэзия Лирика Богушевской — заметное явление в постсоветской культуре. Традиционно для музыкальных альбомов Ирина самостоятельно пишет стихи. Молодых людей объединяли нежные чувства и общее творческое дело, поэтому даже после расставания они сохранили крепкую связь. В 1988 году у пары родился сын Артемий. В интервью певица признается, что первое материнство протекало сложно: приходилось совмещать учебу, работу и заботу о мальчике, воспитанием которого занимались преимущественно родители Богушевской. Поэтому отношения с сыном сложились скорее приятельские, о чем Ирина, однако, не жалеет. После расставания Ирина собиралась наслаждаться свободой, заниматься саморазвитием и в одиночку воспитывать детей, но судьба распорядилась иначе. В тот момент, когда она уже разуверилась, что счастье в личной жизни возможно, ей встретился Александр Аболиц, давний почитатель ее таланта. Мужчина — биолог по профессии, и Ирина разделяет его страсть к животным и природе.
Ирина Богушевская сейчас Сейчас певица продолжает заниматься творчеством и выступать с нечастыми, а потому особенно ценными концертами. На июнь 2019 года анонсирован большой сольник Ирины Богушевской, который пройдет на сцене театра «Мастерская Петра Фоменко».
Самая известная песня Ирины «Прощай, оружие» не раз поднималась на верхушки хит-парадов. Певица выступала в музыкальных паузах клуба «Что? Также в 1994-2000 годах она работала ди-джеем на «Радио 101». В 2000 году вышел ее новый альбом «Легкие люди» в составе новой группы «Богушевич Бэнд». Сегодня в дискографии Богушевской семь альбомов. А также она выпустила книгу стихов «Вновь ночи без сна - стихи о любви».
Это одна ситуация. Если ты выступаешь в каком-нибудь грязном рок-клубе в Москве, в этом тоже есть свой драйв, своя энергия. Ты можешь себе позволить там вещи, которые в Люксембурге на сцене филармонии не позволишь. Везде хорошо, если ты любишь это дело. Бабицкий: - Бывает так, что молодой музыкант сразу попадает в обойму, его берет продюсер, он побеждает в конкурсе, ему дарят суперхиты. Мне кажется, он менее приспособлен к жизни и творческой деятельности, чем те самые сумасшедшие энтузиасты, которые ночами репетируют, сидят в гаражах, паяют сами себе эти гитарные комбики. Богушевская: - Наверное, вы правы. Мне трудно сравнивать. У меня никогда не было такой ситуации, чтобы резко на меня упала всенародная слава, эфиры, продюсер, бюджеты. Но я вижу постоянно такие истории, они происходят. Я очень рада, когда с людьми это случается. И всегда потом смотрю, как они с этим справятся и что они потом сделают, когда продюсер выберет себе другого артиста. Мы видели за десятилетия сотню продюсерских проектов, которые возникали, были на всех обложках журналов и в эфирах. И потом куда-то исчезали и сливались. Это такое испытание. Если ты пробивался так 15-20 лет подряд к своей публике, с тобой уже не может произойти того, что может произойти с артистом, который внезапно обрушивается с этой вершины. Я бы не хотела такой судьбы тоже. Бабицкий: - Наверное, потому что творцы, которые пишут песни, хотят заниматься музыкой и нести какой-то месседж. А продюсерские проекты работают на рейтинг. Рейтинг пополз вниз — до свидания. Мы найдем другого деревянного человечка, который будет плясать под нашу дудку. Не люблю продюсеров, честно скажу. Мне кажется, они испортили наш шоу-бизнес. Богушевская: - Если бы Айзеншпис в свое время не занимался группой «Кино», Цой все равно был бы великим. Но какие-то их песни не были бы записаны так, как они здорово были записаны. А Константин Меладзе, который пишет великолепные мелодии и тоже является продюсером? Или Ким Брейтбург. Есть люди, которые реально умеют создавать. Или Александр Чепарухин — продюсер разнообразных музыкальных проектов. Или кучу фестивалей с западными звездами. Бабицкий: - Всех уважаю, но не люблю. Слушатели пишут нам сообщения. Ирина, верите ли вы в судьбу? Богушевская: - Какой ужасный вопрос. Если я начну на него отвечать, нам не хватит никаких эфиров. Коротко — да, я верю, что, вот такая ситуация. Ты стоишь на железнодорожной станции. Подходят разные поезда. Ты садишься в какой-то из них. В этот момент ты делаешь выбор. А дальше он тебя несет по рельсам. Будут, возможно, какие-то станции, где можно будет сделать пересадку, но какие-то отрезки своей судьбы ты точно проедешь в этом поезде. Как ты себя будешь вести? Будешь ты читать книжку или ты будешь пить и дебоширить в вагоне-ресторане, это твой личный выбор. Но какие-то рельсы точно совершенно есть. Бабицкий: - Вопрос от Николая. Песня «39-й трамвай», по легенде, была написана в 39-м трамвае. Если бы сели в шестой троллейбус, была бы другая песня? Богушевская: - Слушайте, это не легенда, это правда было так. Я ездила на этом трамвае очень часто из университета в иностранку через Чистые пруды. Очень красивый был маршрут. Если бы села в шестой троллейбус, да. Но он там не ходил. Бабицкий: - Есть пожелание. Ирина Богушевская — наш самый любимый музыкант. Мы любим всей семьей. Семья Ланских Богушевская: - Спасибо вам, драгоценная семья Ланских. Приходите 14 июня в зал Чайковского. Это будет особенное событие, потому что я впервые в жизни со сцены буду читать свои стихи. Я буду петь в первом и втором отделении. Но у меня к этому дню, надеюсь, будет в руках сборник. И я буду читать стихи, которые лучше помогут понять эти песни. Мы будем делать очень много ранних песен. Пока копалась в черновиках и старых записях, выяснила, что многие из них были абсолютно не стыдные и прекрасные. Просто я всегда так много писала, а возможности издаваться было так мало. Поэтому накопилось в портфеле очень много материала. Какой-то мы вытащим на свет божий. Мне самой ужасно интересно это приключение. Вряд ли это повторится когда-нибудь. Бабицкий: - Я даже не знаю, чего больше боялся бы. В песне можно спрятаться за музыку. Богушевская: - Я выберу такие стихи, в которых не надо прятаться. Я достаточно жестко их отсеивала. У меня такие стопки ранних рукописей, из ста выживают один-два. Бабицкий: - Естественный отбор, все-таки Дарвин был прав. Елена из Москвы: НЛО, порталы в иные миры, экстрасенсы. Зачем так много про это говорят? Богушевская: - Не знаю.
Она обожала стихи, увлекалась чтением сочинений Ахматовой и Цветаевой. Она подражала своим кумирам, и тоже хотела стать поэтом с трагической судьбой. Сейчас певица говорит о том, что это результат ее сложного характера. Она хотела продемонстрировать свой протест родителям. Они очень любили ее, но хотели, чтобы Ирина соответствовала их представлениям об идеальной дочери. В итоге в четырнадцать Ирина резала вены. Кроме того, она отчетливо помнит, что в шестнадцать сидела на крыше многоэтажки, и очень хотела спрыгнуть вниз. Сейчас она боится даже перечитывать их. Неудивительно, что окончив школу, девушка поступила на философский факультет МГУ имени Ломоносова. В 1992 году она завершила обучение. Девушка училась на философском факультете Душа требовала творчества, и поэтому будучи студенткой второго курса, Ирина стала выступать на сцене студенческого театра. Ее руководителем был Евгений Славутин. Кроме того, актеры представляли мюзикл «Синие ночи ЧК» на театральном фестивале в городе Эдинбург. Музыкальная карьера Будучи студенткой, Ирина стала солисткой группы «Несчастный случай». Там пел также ее любимый человек, Алексей Кортнев. Кроме того, она обучалась в музыкальной студии Георгия Васильева и Алексея Иващенко. В 1993 году девушка одержала победу в конкурсе актерской песни имени Андрея Миронова — взяла Гран-при. Надо сказать, что больше этого сделать никому не удавалось. Читайте также: Джигурда высказался о скандале с Малаховым Казалось, все складывалось удачно. Ира успешно занималась творчеством, презентовала сольную программу в Театре МГУ. Но вдруг в ее жизни случилось страшное — в 1993 году возвращаясь домой со спектакля, девушка попала в автокатастрофу. Авария была серьезной. Из-за нее Ирина в течение двух лет не могла вернуться к музыке. Кроме того на правой руке оказались порваны нервные окончания. Руку парализовало. В 1995 году армянская целительница помогла девушке вернуть ее руке чувствительность. Ирина была солисткой группы «Несчастный случай» В этом же году при поддержке Евгения Славутина и Алексея Кортнева девушка поставила моно-мюзикл «Зал ожиданий». Со сцены она исполняла песни, которые написала сама. А Кортнев написал для этого выступления стихотворное Либретто.
Ирина Богушевская: «Не знаю, какие базовые принципы я нарушила»
Они сравнивали все с предельным испытанием, с войной. У нас, поскольку мы сравниваем себя с Западом, который давно живет хорошо и стабильно, и ориентиры у нас поменялись. Еще и потому, что глянец долго убеждал нас, что молодость и есть красота, а стареть просто неприлично. Но в тренд вошли возрастные модели: ура, рекламодатели наконец сообразили, что не юная, а именно взрослая женщина — платежеспособна и в состоянии себя порадовать. И еще у людей есть отчетливый запрос на осознание себя, на духовные практики: что-то, что дает тебе силы и энергию, дает ощущение, что ты — часть чего-то большего. Но всем этим увлекаются все-таки в городах-миллионниках. Мы ездим с концертами по стране, и видим, что многие живут тяжело. Иногда люди просто выживают, им, честно, не до духовного развития.
Поэт Андрей Усачев, мой прекрасный партнер по «Детской площадке», однажды на вопрос «Почему сейчас люди так мало читают», ответил: «Да потому, что когда ты провел целый день на заводе в грохоте, тебе не до книжек! Все, что тебе нужно, это стакан водки! Но чисто визуально все очень неоднородно в стране. Что меня больше всего сейчас волнует, это тема насилия в семье. Слушайте, с этим надо что-то делать! Я понимаю, что у нас северные широты, суровая жизнь — здесь все дается труднее, чем в странах с мягким климатом, это правда. Нужен какой-то общественный договор.
Иначе мы получаем поколения за поколениями нелюбимых, покалеченных детей, которые потом практикуют такое же воспитание — и эта цепочка насилия не прервется. Это как с ремнями в автомобиле. Я после аварии в 1993 году Ирина Богушевская попала в серьезную автокатастрофу — прим. Ред всегда пристегиваюсь. И раньше в такси невозможно было пристегнуться: или ремень не работал, или еще что-то. Ввели штраф большой за это дело — и в течение месяца все, как зайчики, тут же стали пристегиваться. Я мечтаю, чтобы в теме детского насилия общественный договор так же изменился.
Вы часто выступаете с благотворительными концертами? Но мы стараемся помогать.
Ну да, у них действительно есть какие-то особенности — паузы или игра с какими-то темпами.
При этом тот же самый «Несчастный случай» делает гораздо более сложную музыку, и они в эфирах есть. Я еще раз говорю, я не знаю, каким богам молиться, какие жертвы принести, чтобы мои песни были в эфирах, потому что все-таки люди радио слушают. Может быть, играет роль ваша этакая «столичность», не совсем понятная слушателю за МКАД-ом?
Во мне нет этого московского снобизма в принципе. Мы катаемся по стране довольно активно — при том, что сейчас беда с прокатом — и постоянно общаемся с публикой в разных городах. Я себя идентифицирую как человека, который думает, пишет и поет по-русски, и в этом смысле никаких абсолютно расхождений у меня с моей аудиторией нет.
Другое дело, что ко мне приходит определенная публика. Это в основном интеллигенция и средний класс — сейчас его становится меньше, он как-то вымывается, и для нас в этом есть некая проблема. С другой стороны, он перемещается за границу, и мы начинаем ездить туда.
Наша публика — это люди, которые пишут записки на прекрасном русском языке, например. Люди, которые живут свою жизнь осознанно, пытаются развиваться. У них бывают какие-то кризисы, они ищут пути выхода, говорят о том, что мои песни им в этом очень помогают.
Я ощущаю абсолютное единство с аудиторией — что в Красноярске, что в Краснодаре, что в Калининграде. Мы говорим абсолютно на одном языке и друг друга, к счастью, понимаем. В этом есть какая-то зависимость?
И поскольку я на них была продюсером, то на мне были все решения буквально про каждую ноту. Были еще дуэтные проекты: альбом песен Вертинского совместно с Сашей Скляром. И «Утро карнавала», босса-новы по-русски, с Алексеем Иващенко у нас записан роскошный альбом с оркестром, и это тоже была очень большая работа.
Ну, а мои сольные альбомы выходят по мере того, как накапливается материал — раз, и средства — два, потому что мы делаем живую музыку, а это довольно дорогая вещь. Кстати, я понимаю, почему в стране в 90-е и в начале 2000-х для детей записывали на этих расческах-самоиграйках всю музыку. Потому что это рентабельно.
А вложить 1 миллион 200 тысяч рублей в запись детского альбома, а потом продавать его по 200 рублей —нерентабельно. Я теперь отлично понимаю всю эту математику. У нас было так: если у тебя есть что сказать, и если дорогое мироздание дает тебе шанс — мы пишем альбом.
Что будет сейчас, не знаю, потому что у наших спонсоров тоже есть определенные сложности, как и у многих, кто занимается большим бизнесом. Поэтому мои музыканты говорят: «Давайте объявлять краудфандинг», а я этого страшно боюсь. Это надо быть БГ, чтобы таким образом собрать сумму на альбом.
Фото: Анастасия Тихонова — Может, стесняетесь просить денег? Многие музыканты именно поэтому не признают подобных схем сбора. Мне всегда было очень сложно, я говорила: «Да, ребята, конечно, все это круто, но…» А вдруг человек тебе перечислил, допустим, 500 рублей, а потом ты переслал ему альбом, а ему он не понравился, типа «за мои 500 рублей могла бы сделать и получше».
Всегда же найдется въедливый зритель. В общем, с краудфандингом история неочевидная. Но боюсь, что да, наверное, придется и нам на это пойти.
Просто потому, что я дико мечтаю записать программу с оркестром, которую мы делали в Доме музыки, в Светлановском зале, и в Зале Чайковского. На самом деле лучшие события в моей жизни — эти концерты с оркестром. Когда Вячеслав Сержанов взялся за аранжировки, выяснилось, что мои песни отлично для этого подходят: там есть что оркестровать, извините за нескромность.
Там есть мелодии. И все получается красиво, плотно, органично и волшебно. Очень хочется получить это все в студийном качестве, а не в концертном.
Это один из великих певцов современности и одна из главных песен в его репертуаре. Почему вы решили перевести и перепеть эту песню? Называется, приехали погреться на солнышке!
А там случился просто погодный катаклизм — шторма, ураганы, в Иерусалиме вообще выпал снег. Мы сняли роскошную квартиру с видом на море, а она при ноле градусов оказалась, в общем, непригодной для жилья, потому что никак не отапливалась. И там, чтобы лечь в кровать, сначала надо было сушить белье феном, потому что все отсыревало.
Ставни все время грохотали, окна текли, по балкону ползал перевернувшийся мангал, выйти на улицу было невозможно. Когда это все немножко стихло, за пару суток до отъезда мы взяли и уехали в Тель-Авив. И вот просыпаюсь в гостинице, солнце бьет прямо в окна.
Я их открываю, а там теплынь, синее небо. И у меня под окнами площадь, на которой уличный музыкант как раз поет «Аллилуйя». И меня так вштырило!
И он еще так отлично пел, этот черный парень с превосходным голосом. И все, эта мелодия прямо так вошла ко мне в мозг, что я потом весь день ее пела. Потом не вынесла, полезла в Интернет, стала смотреть слова, читать историю, как Коэн ее писал.
Прочла о том, что когда он писал этот текст, сидел у себя в нью-йоркской гостинице и бился головой об пол и об стены; написал семь куплетов. И это одна из самых страшных песен вообще, которые я знаю. Потому что она ни разу не про то, что «телепузики, давайте обнимемся, намажемся розовыми соплями».
Нет, это песня про страсть и предательство: «Все, что я узнал про любовь, это как убить того, кого ты любишь». Это про Самсона и Далилу, про то, как она его предала, как она его обрила, про то, как она его выдала врагам, потому что она была наемной шлюхой, как выясняется. Такая песня для взрослых.
В итоге я тоже начала биться головой о стены, потому что как это все упихнуть, наши длинные русские слова, в эти коротенькие английские строчки — совершенно непонятно. И все, что я испытывала по поводу всей ситуации, которая у нас сейчас в стране происходит, тоже там, конечно, отразилось. Ведь если целый мир больной, любовь становится войной, и шлет проклятья вместо «Аллилуйя…» Но кончается эта песня у Коэна совершенно фантастическим куплетом про то, что, да, я знаю, что мы все грешные, нехорошие, мы все поступаем плохо, и вообще вся жизнь — фигня и тлен, но когда я предстану перед Господом, я скажу ему только одно слово — «аллилуйя».
И вот эта песня душераздирающая кончается вдруг таким выносом вверх, в космос. Если бы не это, такое мощное, переживание, я бы не рискнула, наверное, к ней приблизиться, потому что такая вершина вершин, классика-классика, все ее знают, все ее поют. Зная, что вы никогда не довольны результатом — вам он как?
Читайте также: Марина Африкантова — биография, фото, личная жизнь, новости, «Дом-2» 2021 — Знаете, я не ожидала от него какого-то особого эффекта. С ним вообще странная история. У меня лежали в запаснике песни типа блюза «Балчуг и Арбат», когда ты их заканчиваешь петь, ты себя по клочьям собираешь обратно на сцене, а иначе это спеть невозможно.
И потом еще дописалось несколько таких вещей, потом пришла песня «Подруга», история моих ближайших друзей — и это тоже история разрыва и предательства. И вот я понимаю, что у меня есть эти 10-12 отчаянных произведений. Плюс, у меня есть заглавная песня «Куклы», которая написана была в Риге, когда я туда приехала — это был 2009 год — очень больная, очень уставшая, и у меня там на сцене отказали связки.
Я только что похоронила отца, у меня температура 39… В общем, какой-то беспрестанный ад. А все равно надо играть концерты, потому что ты же не можешь подвести людей, которые заранее, за год делали эти гастроли.
И там, чтобы лечь в кровать, сначала надо было сушить белье феном, потому что все отсыревало. Ставни все время грохотали, окна текли, по балкону ползал перевернувшийся мангал, выйти на улицу было невозможно. Когда это все немножко стихло, за пару суток до отъезда мы взяли и уехали в Тель-Авив. И вот просыпаюсь в гостинице, солнце бьет прямо в окна.
Я их открываю, а там теплынь, синее небо. И у меня под окнами площадь, на которой уличный музыкант как раз поет «Аллилуйя». И меня так вштырило! И он еще так отлично пел, этот черный парень с превосходным голосом. И все, эта мелодия прямо так вошла ко мне в мозг, что я потом весь день ее пела. Потом не вынесла, полезла в Интернет, стала смотреть слова, читать историю, как Коэн ее писал.
Прочла о том, что когда он писал этот текст, сидел у себя в нью-йоркской гостинице и бился головой об пол и об стены; написал семь куплетов. И это одна из самых страшных песен вообще, которые я знаю. Потому что она ни разу не про то, что «телепузики, давайте обнимемся, намажемся розовыми соплями». Нет, это песня про страсть и предательство: «Все, что я узнал про любовь, это как убить того, кого ты любишь». Это про Самсона и Далилу, про то, как она его предала, как она его обрила, про то, как она его выдала врагам, потому что она была наемной шлюхой, как выясняется. Такая песня для взрослых.
В итоге я тоже начала биться головой о стены, потому что как это все упихнуть, наши длинные русские слова, в эти коротенькие английские строчки — совершенно непонятно. И все, что я испытывала по поводу всей ситуации, которая у нас сейчас в стране происходит, тоже там, конечно, отразилось. Ведь если целый мир больной, любовь становится войной, и шлет проклятья вместо «Аллилуйя…» Но кончается эта песня у Коэна совершенно фантастическим куплетом про то, что, да, я знаю, что мы все грешные, нехорошие, мы все поступаем плохо, и вообще вся жизнь — фигня и тлен, но когда я предстану перед Господом, я скажу ему только одно слово — «аллилуйя». И вот эта песня душераздирающая кончается вдруг таким выносом вверх, в космос. Если бы не это, такое мощное, переживание, я бы не рискнула, наверное, к ней приблизиться, потому что такая вершина вершин, классика-классика, все ее знают, все ее поют. Зная, что вы никогда не довольны результатом — вам он как?
С ним вообще странная история. У меня лежали в запаснике песни типа блюза «Балчуг и Арбат», когда ты их заканчиваешь петь, ты себя по клочьям собираешь обратно на сцене, а иначе это спеть невозможно. И потом еще дописалось несколько таких вещей, потом пришла песня «Подруга», история моих ближайших друзей — и это тоже история разрыва и предательства. И вот я понимаю, что у меня есть эти 10-12 отчаянных произведений. Плюс, у меня есть заглавная песня «Куклы», которая написана была в Риге, когда я туда приехала — это был 2009 год — очень больная, очень уставшая, и у меня там на сцене отказали связки. Я только что похоронила отца, у меня температура 39… В общем, какой-то беспрестанный ад.
А все равно надо играть концерты, потому что ты же не можешь подвести людей, которые заранее, за год делали эти гастроли. Ты не можешь просто сказать: «Знаете, ребята, я сейчас тут сдохну за кулисами». Ты все равно должен выходить, и у тебя сидит в гримерке фониатор, тебе делают горячие уколы, адреналин вводят на связки. В общем, вся эта история хорошо знакома всем артистам, которые много концертируют. И вот написалась эта заглавная песня про страшненький такой театр. Думаю: «Соберу их все в одну корзину, запишу и забуду как страшный сон, потому что все, я больше не хочу писать про страсти-мордасти и всякие несчастья».
Мы очень тяжело записывали этот альбом, с большими перерывами… А потом я себе сказала: «Все, хорош. Вот научусь новое писать — хорошо, не научусь — плохо, конечно, но эта тема больше не вернется». И это сработало каким-то совершенно удивительным образом, вся моя жизнь развернулась на 180 градусов. И на какой-то момент Москва превратилась в такой большой-большой вокзал, где все толкаются. Никто ни с кем не вежлив, да, люди здесь как бы временно, чего ждать от людей с философией временщика? Но как ни странно, последнюю пару лет у меня это ощущение безнадежности исчезло.
Потому что поверх всего, что здесь происходит плохого, как грибница, проросли какие-то горизонтальные человеческие связи, и началась какая-то своя жизнь. Здесь все-таки есть люди, которые занимаются волонтерством, организовывают благотворительные фестивали, я вот тоже являюсь попечителем фонда «Галчонок». Бесконечные какие-то ярмарки, лекции, издательства что-то постоянно делают. То есть здесь на самом деле невероятно все шкварчит. И у меня сейчас нет никакого пессимизма, при всем при том, что вроде в стране кризис, и все не очень радостно, но у меня есть ощущение нормальной жизни. Здесь все-таки есть слой людей, которые любят этот город и хотят что-то делать для него и для других.
У вас на концерте будет участвовать Оля Олейникова из «Голоса», стало быть, тоже какой-то интерес к проекту испытываете? Я считаю, что то, что они сделали тогда в этих живых эфирах, это какой-то пока непревзойденный уровень мастерства. У Димы Билана в команде были какие-то фантастические ребята. Это все было живьем, с оркестром, в эфире, и мне казалось, это вообще другая планета. Я не знаю, зачем посадили в жюри Лепса и Басту? Решили прикончить проект?
Потому что при том, что Баста, как оказалось, очень милый человек, я не знаю, чему он может научить именно вокалистов с профессиональной точки зрения? А то, как вел себя Лепс на первом выпуске, мне кажется, вообще было катастрофой. Сейчас, к счастью, канал с этим что-то сделал, Григорий начал общаться с людьми и даже говорить кому-то комплименты, это прекрасно, потому что, посмотрев начало четвертого сезона, я подумала, что все, проект умер. А он не умер, там жизнь происходит. Не знаю, что там сейчас, в начале сезона были интересные люди, а дальше постоянно отсматривать не получается, как пятница — у нас работа. А еще часто возвращаюсь к старым любовям, например, недавно переслушивала вдруг Джони Митчелл.
Или, допустим с моим сыном Даниилом, которому сейчас тринадцать лет, мы недавно сели вместе и целый вечер смотрели Queen на YouTube. Из наших, когда появилась группа Tinavie, меня абсолютно они поразили, просто в самое сердце. И я помню, что написала, что это моя новая любовь, они прекрасны. И мне ужасно интересно, Тина Кузнецова возобновит ли свой проект Zventa-Sventana, потому что это была самая крутая фолк-история, наверное, на нашей сцене. Пелагея интересно работает, но то, что Тина делала в Zventa-Sventana с русским фольклором, это запредельно круто, абсолютно мирового уровня музыка, которая легко могла бы звучать у Питера Гэбриела на фестивале. Чем мне дико нравится Тина, тем, что она универсальная вокалистка, все может спеть — безбашенная, витальная, очень харизматичная.
Жалко, что сейчас она пошла в сторону попсы. Понятно, для чего это делается, но, тем не менее, кажется, ее призвание — это вот этот проект. Я это слушаю, и мне не перестает это нравиться. Уж вы мне кажетесь последней из артисток, кто заявит «юбилей творческой деятельности» и подобное действо. Мне очень нравится, как Борис Борисович просто пишет на афише «Аквариум», и народ приходит, потому что он знает, куда он идет, и кого он будет слушать. Да, много было всяких идей, «а давайте сейчас сделаем большой сборный концерт и всех позовем», но мы тут немножко вылетели из логистики, потому что все-таки на такие истории надо за полгода людей приглашать.
Фото: Анастасия Тихонова И еще, мне пока все-таки ужасно хочется петь самой. Хочу сделать концерт как некое цельное художественное высказывание. В первом отделении все песни… такая черно-белая ретро-история — «Рио-Рита», «Прощай, оружие! Я отобрала туда песни для меня какие-то знаковые. Мы сделаем это отделение черно-белым, у нас будет обалденный видеоарт, и это все, что я могу пока сказать, потому что иначе мы всю интригу продадим. А во втором отделении будут, во-первых, новые песни, а во-вторых, будет наша коллаборация с хором Ольги Олейниковой.
Я абсолютно в них влюбилась! Ольга Олейникова — звезда программы «Голос» и руководитель коллектива, который поет госпелы. Мы с ними поработали первый раз как раз над песней «Аллилуйя! Мне очень нравится, как они звучат, и у нас будет большой блок концерта с этим хором. Я примерно представляю, что когда я умру, можно будет по моим песням собрать прекрасный фестиваль; я знаю, кто какую песню споет хорошо. И можно было бы эту историю всю уже как бы и при жизни осуществить.
Но сейчас, пока еще у меня полно сил, я не хочу восседать за столом, заваленным букетами и подарками, и так умиленно взирать на эту всю историю. Пока у меня есть такая возможность и здоровья хватает, я хочу петь сама. Сюжеты: Музыкальная жизнь столицы: рецензии, фотографии, интервью , Интервью с людьми искусства , Персоны Вертинский в юбке Критики ломали голову, подбирая дефиниции к ее творчеству. Как только ни пытались обозначить ее стиль: «театральный джаз», «кабаре-рок», «шансон-модерн». Иные попросту нарекли певицу «Вертинским в юбке». Сама Ирина уверена, что занимается эстрадной песней во всем многообразии ее оттенков.
А Вертинского действительно любит, ценит, исполняет. Послушаем все. Ирина Богушевская. Это бред. Это сон. Это снится… Что ее выгодно отличает от других представителей «легкого жанра», так это безграничное уважение к профессии.
Потому и поет исключительно вживую, никакой фонограммы. В поездках по стране всякое бывало: то багаж вовремя не подвезут, а то и часть коллектива «потеряется» в пути. Приходится импровизировать, на ходу менять программу. Гастролирует Ирина много. Но ив столицах дает большие концерты в самых престижных залах Москвы и Санкт-Петербурга. В Зале Чайковского, например, она в 2013-м с блеском провела презентацию альбома «Вновь ночи без сна».
Дефолт 1998 года внес свои коррективы в творческий график певицы. Большой коллектив музыкантов стал для нее неподъемным по финансам. Ирина переключилась на более камерный формат, стала гастролировать в паре с пианисткой Светланой Мочалиной, с ней обкатали во всех смыслах слова программу «Шоу для тебя одной». Сейчас в ее дискографии уже около десятка альбомов. В 2015-м записан сборник «Утро карнавала», где ее партнером был Алексей Иващенко, а музыка идеально легла на сопровождение симфонического оркестра. Третий брак За творчеством талантливой артистки, чьи песни поражают необыкновенной силой, емкостью и чувственностью Александр Аболиц следил давно.
Мы прожили много счастливых лет и несколько тяжелых, но наши дети от первых браков выросли без отцов, и мы оба не хотели этого для Дани. Наша лодка тонула, но мы оба честно старались ее спасти. К концу борьбы за полную семью для ребенка я уже сидела на антидепрессантах, в полном безумии завела кошку, хотя у меня аллергия на их шерсть… В 2012 году стало понятно, что брак все равно рушится. Пока мы с Данькой были на Крите, Леня забрал вещи и ушел. Ирина Александровна признается, что уже было смирилась с ролью одинокой, но счастливой женщины и мамы двоих замечательных сыновей. Сыновья Ирины Богушевской Артистка уже строила планы на дальнейшую жизнь. После развода со вторым мужем, я решила, что мне уже, видимо, не суждено создать семью моей мечты и надо просто жить для себя. И я вдруг почувствовала колоссальный подъем энергии! Но Судьбе было угодно дать ей шанс еще раз обрести и удержать счастье. Едва Ира «расхотела» радости в личной жизни и приготовилась к насыщенной активности одиночки, артистка встретила Его, взрослого, надежного, готового взять на себя ответственность, такого, о каком мечтала.
Мужчина далек от музыки и поэзии в профессиональном плане он — биолог. Общность интересов по вопросам привязанности к зверушкам и природе в целом поначалу стали точками соприкосновения и дали старт их интересному общению. Они и познакомились, когда Саша брал у Ирины интервью для программы «В мире животных».
Ирина Богушевская: «Не знаю, какие базовые принципы я нарушила»
| Ирина Богушевская - биография, дискография, интервью, статьи | Энциклопедия шансона | Оправившись после автокатастрофы, Ирина Богушевская с новыми силами окунается в творчество. |
| Биография Ирины Богушевской. Творческая деятельность и семейная жизнь | Ирина Богушевская – не просто талантливая певица, яркая исполнительница авторских произведений. |
| Ирина Богушевская - фото, биография, личная жизнь, новости, песни 2021 | Будучи студенткой второго курса, Ирина Богушевская была приглашена в Студенческий театр МГУ под руководством Евгения Славутина. |
Певица Ирина Богушевская, биография и личная жизнь
Ирина Богушевская певица, поэтесса, композитор Полное имя Ирина Александровна Богушевская. Родилась 2 ноября 1965 года в Москве Семья У родителей Ирины были очень нежные отношения. В прошлом году Ирина Богушевская выступала в большом зале, в этом предпочла малый. Певица, композитор Ирина Богушевская о характере, испытаниях, сценическом образе, а также о двух обидах на Алексея Кортнева, попытках создать идеальный брак и о том, как она стала «певицей для умников». Ирина Богушевская выпустила 9 альбомов, она снялась в нескольких клипах и объездила страну с сотнями концертов.
Ирина Богушевская
Ирина Богушевская родилась 2 ноября 1965 года в городе Москва. Третий муж Ирины Богушевской нашел подход к ее сердцу через общую любовь к животным – он работал вместе с Николаем Дроздовым в журнале «В мире животных». В 1993-м Ирина Богушевская приняла участие в конкурсе актерской песни им. Андрея Миронова и стала (по сей день единственной!) обладательницей Гран-При.
Первый муж Ирины Богушевской
- Содержание
- Ирина Богушевская: оказывается, я пела и под наркозом
- Певица Ирина Богушевская, биография и личная жизнь
- Содержание
Ирина Богушевская: оказывается, я пела и под наркозом
биография, новости, личная жизнь Ирина Богушевская Ирина Александровна Богушевская. Родилась 2 ноября 1965 года в Москве. С появлением в личной жизни и биографии Ирины Богушевской третьего мужа Александра Аболица многое изменилось, как рассказывает сама артистка. Ирина Богушевская родилась в Москве 2 ноября 1965 г. Музыкой начала заниматься еще в школе, но после десяти классов поступила на философский факультет МГУ, по окончании которого преподавала философию будущим журналистам. Главная» Новости» Ирина богушевская концерты 2024.