постер к фильму Французский вестник. Фильм позиционируется как «любовное письмо журналистам аванпоста американской газеты в вымышленном французском городе XX века», в котором представлены три основные сюжетные линии[4]. Все они связаны с публикациями в американском журнале «Французский вестник». На большие экраны вышел фильм «Французский вестник. Комедия, драма, романтика. Режиссер: Уэс Андерсон. В ролях: Оуэн Уилсон, Элизабет Мосс, Тимоти Шаламе и др. Действие картины разворачивается во Франции. В центре сюжета — отделение американской газеты, расположенное в Париже. Музыка: Александр Деспла. На большие экраны вышел фильм «Французский вестник.
Что в кино: "Французский вестник", "Последняя дуэль", Феррара, Медея
С другой, они кажутся поверхностными. Да, истории запоминаются, но к персонажам не успеваешь как следует прикипеть. В предыдущих работах Андерсона почти у каждого важного героя было достаточно экранного времени, а в «Вестнике» многие из них появляются буквально на пять минут. Да, этого вроде достаточно, но хотелось бы больше. Впрочем, жаловаться на сюжетную структуру почти бессмысленно: Андерсона, кажется, желания зрителей совсем не волнуют. Он, следуя словам героя Билла Мюррея, показывает истории так, словно они «так и были задуманы». Режиссёр не скрывает, что сценарий здесь второстепенен. Совсем не важно, что именно говорят персонажи — лишь бы их слова звучали красиво. Не страшно, если их действия не поддаются логике — зато это выглядит эстетично. Если понять и принять подход режиссёра, «Французский вестник» покажется самым красивым фильмом за последнее время.
Если не последних пяти лет, то этого года так точно. Ещё никогда декорации в лентах Андерсона не выглядели так прекрасно: чуть ли не каждый кадр можно ставить на рабочий стол. В цвете локации городка Аннуи похожи на ожившие картины с пастельными тонами, а в чёрно-белой палитре — на работы французских постановщиков вроде Годара и Трюффо. Кроме того, в «Будапеште» действие происходило зимой, а в «Вестнике» Андерсон показал все четыре времени года — одно другого краше. Причём иногда «Вестник» выходит за пределы «живого» кино: в сценах третьей истории режиссёр включает анимационные экшен-вставки. К слову, они напоминают о мультфильмах самого Андерсона, хоть и нарисованы в другом стиле. Но восторг картинкой позже сменяется на лёгкое негодование. Событий в фильме так много, что сюжет временами кажется перенасыщенным. Любовно проработанные детали окружения остаются незамеченными из-за быстрого темпа историй, желания Андерсона показать как можно больше за отведённый хронометраж.
Мировая премьера картины состоялась на 74-м Каннском кинофестивале 12 июля 2021 года. Завязка происходит, когда эксцентричного редактора Артура Ховитцера-младшего находят мёртвым в своём офисе. Его коллектив в составе редактора, карикатуриста, корректора, юрисконсульта и других ни разу так и не написали ни слова. Все они собираются над телом, чтобы вместе составить некролог. Кадр из фильма «Французский вестник», 2021 Уэс Андерсон: «Я помню, как читал интервью с Томом Стоппардом, в котором кто-то спросил его, откуда взялся замысел одной из его пьес. Он ответил, что всегда существуют два разных начала для одной идеи, которые складываются вместе и становятся очередной пьесой. Именно это всякий раз происходит и со мной. Так что этот фильм на самом деле состоит из трёх элементов.
Это сборник рассказов — то, что я всегда хотел создать. Это фильм, вдохновлённый журналом The New Yorker и теми авторами, которыми он славится. И в силу того, что я провёл много времени во Франции, мне всегда хотелось снять настоящий "французский" фильм или фильм, неразрывно связанный с французским кино. В этом фильме отношение к печатному слову выражено на разных уровнях. Это и то, что вы видите на экране, и субтитры, и фактура журнала, и ценность отношений с авторами и того рода письменности. Герой каждой нашей истории — писатель». Некоторые персонажи и события в фильме были позаимствованы из реальных статей в The New Yorker. Фирменный стиль Уэса Андерсона угадывается с первых кадров фильма.
Он был создан не для массового тиража, а для искушённого зрителя.
Или сложносочинённую игру с цветным и нецветным изображением, в рамках которой чёрно-белая картинка то навязчиво намекает на документальность и историзм, то оттеняет буйство модернистских полотен, то колыхается эстетикой «новой волны», то сервируется деликатесным монохромом нуара и немого кино. Вселенная Андерсона — своего рода приватная столовая для преданного круга поклонников, готовых глотать новые изыски режиссёрской кухни более жадно, чем обитатели бандитского притона пирог с дроздом от личного комиссарского шеф-повара Нескафье Стив Парк. В этом сверкающем повседневным природным оптимизмом мире, которым движут гениальные чудаки и молодые идеалисты, городские трущобы становятся площадкой для увлекательного квеста, тюрьма превращается в мастерскую художника, а пиявки из ливневой канализации и бон-бон из ягнятины подаются в распластанный верхний план кадра с равным усердием. Фатальная гибель здесь — часть неумолимого, как шахматные часы, механизма жизни, а яд и электрический стул способны подарить неведомую доселе остроту её восприятия.
Андерсоновская идиллия образца 2021-го вмещает сонм несхожих персонажей, чувствующих себя здесь одинаково комфортно. Организуют её рассказчики из бюро «Французского вестника», представители воспеваемой профессии «репортёр», у каждого из которых нашёлся свой прототип среди светил американской журналистики. Населяют её колоритные герои публикаций: маргинальный творец-радикал, выдающийся кулинар-перфекционист, романтик-пассионарий — плоть от плоти парижский студент конца 60-х.
Возможно, опустив все краски, Уэс хотел подчеркнуть именно это? Обратите внимание на стекло, чистое от краски, которое отливает холодной бирюзой или на красный, который присутствует в одном из кадров лишь в формате яркой вывески бара. Цветом, с помощью которого можно дополнительно почеркнуть яркую эмоцию, действие или персонажа если у него одежда красного цвета. Так, в первом кадре красный может подчеркивать динамику происходящего по сюжету, во втором кадре — экспрессию чувств и динамику персонажа-художника в его творчестве.
В последнем случае красную вывеску можно расценивать как маркер, подчеркивающий важность самого заведения. Еще бы, ведь этот бар обслуживает целую редакцию с достаточно прихотливыми вкусами к напиткам о чём говорят самые первые кадры фильма. Источник: Французский вестник, кадр из фильма Источник: Французский вестник, кадр из фильма Для другой сцены автор выбирает редкое сочетание розового с зеленым. Приглядитесь, дело не только в растениях: окно и стены на первом плане слегка подкрашены в светло-салатовый оттенок. Источник: Французский вестник, кадр из фильма Источник: Французский вестник, кадр из фильма Кадры Мы уже говорили, что Уэс Андерсон обладает уникальным подходом к работе с картинкой. От него точно не стоит ждать классических композиционных приёмов. Один из таких, который он использует в своих фильмах — эффект присутствия.
Источник: Французский вестник, кадр из фильма Источник: Французский вестник, кадр из фильма Фокус камеры направлен на общий план, оставляя человека или его часть, например, руки на переднем плане чуть-чуть в кадре. Это создает визуальное ощущение, словно зритель вовлечен в происходящее. Отдельного внимания достойны кадры с велосипедистом и героями в редакции, где взгляд персонажей обращен вперед, словно на самого зрителя. Источник: Французский вестник, кадр из фильма Источник: Французский вестник, кадр из фильма Источник: Французский вестник, кадр из фильма Источник: Французский вестник, кадр из фильма Приёмы Искусным подходом мастера можно восхищаться и даже разбирать, но поучиться у режиссера тоже есть чему. Мы нашли и пометили 12 интересных приемов из Французского вестника, которые можно взять на вооружение для фотосъемок. Источник: Французский вестник, кадр из фильма Источник: Французский вестник, кадр из фильма 1. Игра с окружающим пространством.
В первую очередь, это касается урбанистических находок в городе, которые можно вписывать в свой кадр органично, создавая необычную картинку. Режиссер делает так с окошком камеры и решёткой, но с учётом реальности вполне подойдут фонарные столбы словно разделяющие кадр , ограды, которые могут дать красивый расфокус и прочая геометрия городских объектов. Не стоит боятся таких сооружений в кадре, ведь их можно грамотно вписать вместе с моделью. Источник: Французский вестник, кадр из фильма Источник: Французский вестник, кадр из фильма 2. Использовать задний план. Это второй урок. Приём подойдёт для стритов или портретной съемки.
Кадр с деталями или даже отдельными сюжетами на заднем плане будет выглядеть визуально сильнее. Снимая в помещении, где есть окно, попробуйте подождать движения за окном: случайный прохожий, велосипедист. Так, вы получите не только человека на переднем плане перед этим окном, но и какое-то дополнительный не сразу очевидный сюжет.
Французский вестник. Приложение к газете «Либерти. Канзас ивнинг сан» (фильм, 2021)
Кадр из фильма «Французский вестник». Кинокритик Наталья Серебрякова рассказывает, почему новый фильм Уэса Андерсона поймут не все — но это не повод отказываться от похода в кино. «Французский вестник» позиционируется как любовное письмо журналистам (которое, кстати, удалось — послуживший вдохновением и прообразом The New Yorker фильм захвалил), но легко трансформируется в любовное письмо Франции. Покупай в магазине Vsemayki ru по ссылке Используй промокод на скидку 15% TOP1221 Чтобы скачать приложение Vsemayki, кликай на ссылки.
Премьеры недели в кино: «Французский вестник», «Последняя дуэль» и другие
Андерсон часто использует такой приём. Про прототип Сазерака ничего неизвестно, но Уилсон сам начинал как писатель. Так они и познакомились с Уэсом Андерсоном — были соседями по комнате в университете. Режиссёр изучал философию, Уилсон — английский. Они вместе написали несколько сценариев, за один из которых получили номинацию на «Оскар».
Андерсон снимает актёра практически в каждом своём фильме, даёт ему отсматривать монтаж а Рэйф Файнс как-то упомянул, что на съёмках его не приглашали смотреть отснятый материал и говорит, что таким образом голос Уилсона всегда слышен в его фильмах. Следующую статью написала Дж. Беренсен Тильда Суинтон. В ней она рассказывает о заключённом гениальном художнике Бенисио Дель Торо.
Его муза — тюремная надзирательница Леа Сейду , и в этой расстановке сил есть больше, чем можно выразить. Самоотдача на грани самопожертвования в сочетании со строгостью, требовательностью и безжалостностью — базовые навыки великих муз. Очаровательная прямолинейность! Ещё один невероятно яркий персонаж этой новеллы — галерист Эдриан Броуди , он помогает прославить творения художника.
Как можно не влюбиться в его диалог о современном искусстве? Хоть и не без корыстных мотивов, но он — единственный защитник художника, способный освободить если не его самого, то хотя бы его искусство. Беренсен стоит за высокой кафедрой, декламируя статью незримой аудитории во мраке зала, и отчасти это даже иронично. Остальные корреспонденты фильма окружены людьми, взаимодействуют с ними, а автор, пишущий об искусстве, нет.
Она бесконечно далека — физически, культурно, интеллектуально. Она не здесь. Претенциозность изолирует.
Приложение к газете «Либерти. Канзас ивнинг сан». В ленте рассказывается о редакции вымышленного издания, базирующейся в небольшом французском городе. Действие происходит в XX веке, основную часть повествования составляют экранизации трёх статей, опубликованных на страницах журнала.
Канзас ивнинг сан» В четверг в российский прокат выходит новый фильм Уэса Андерсона «Французский вестник. Культовый американский постановщик также стал одним из продюсеров и сценаристов картины, а вместе с ним над сюжетом трудились Джейсон Шварцман, Роман Коппола и Хьюго Гиннесс, которые работали и над другими лентами Андерсона. В 2021 году картина была показана в рамках основного конкурса Каннского кинофестиваля. Действие разворачивается в практически сказочных локациях, а подход режиссёра к композиции, кадры, оформленные в соответствии с его специфической и запоминающейся цветовой палитрой, и музыка Александра Деспла «Отель «Гранд Будапешт», «Загадочная история Бенджамина Баттона» моментально погружают зрителя в самобытный яркий мир. Есть здесь и остроумные шутки, и анимационные вставки, и яркие, карикатурные персонажи.
На этот раз весь московский бомонд собрался на мероприятии, организованном при поддержке Hennessy Filmmakers Lounge в честь Дня рождения кинотеатра: 11 ноября 2021 года ему исполнилось 112 лет. Премьеру в «Художественном» они, конечно, не посетили, но зато от количества российских селебрити на красной дорожке у нас разбегались глаза. Одними из первых появились Ксения Собчак и Константин Богомолов. Супруги отметились в минималистичных образах в темных тонах, видимо, чтобы не привлекать к себе особого внимания. Ксения выбрала блузку с вырезом в виде перевернутого сердца и «бабушкину» юбку с милым грибным принтом.
Они забавляют своими нарочито неестественными движениями и утрированной мимикой и удивляют непредсказуемостью — угадать, что тот или иной герой скажет или сделает в следующее мгновение, невозможно. Канзас ивнинг сан» Действие фильма разворачивается в вымышленном французском городке в XX веке. В центре сюжета — редакция несуществующего издания, вдохновлённого еженедельником The New Yorker. Фильм построен по аналогии с журналами: его открывает колонка редактора, после идут разножанровые материалы, в конце — страница с некрологом и путеводитель по городу. Основную часть «Французского вестника» занимают три истории. В первой рассказывается о художнике, отбывающем пожизненный срок и продолжающем творить в тюрьме, где его музой служит надзирательница Симона Леа Сейду. Герои второго сюжета — студенты во главе с юношей Зефирелли Тимоти Шаломе , которые пытаются устроить революцию. В третьей части фильма разворачивается история о похищении ребёнка и придуманном поваром хитроумном плане его спасения. В каждом сюжете находится место для журналистов — о жизни некоторых авторов издания зритель узнаёт не меньше, чем о героях их материалов.
Фильм “Французский вестник” (2021)
«Французский вестник: восхитительная дань уважения журналистике. Драма, комедия, мелодрама. Режиссер: Уэс Андерсон. В ролях: Тильда Суинтон, Бенисио Дель Торо, Эдриан Броуди и др. Сюжет фильма построен на любовном письме журналистам, опубликованном на главной странице американской газеты в вымышленном французском. Посмотрела новый фильм Уэса Андерсона, «Французский вестник».
Фильм Уэста Андерсона «Французский вестник» - изысканный реквием по бумажной журналистике
Новый фильм Уэса Андерсона стилизован под журнал. Тот самый "Французский вестник" — популярное американское издание, которое базируется в небольшом французском городе. Полное название фильма — «Французский вестник. Уэс Андерсон любит создавать фильмы-спектакли, и «Французский вестник.
Французский вестник. Приложение к газете "Либерти. Канзас ивнинг сан"
Фильм «Французский вестник» — это история о буднях журналистов, каждый из которых имеет собственное имя, колонку, стиль, направленность. Уэс Андерсон любит создавать фильмы-спектакли, и «Французский вестник. Полное название фильма — «Французский вестник. Как смотртеть «Французский вестник» Уэса Андерсона: 20 фильмов, которыми вдохновлялся режиссер. Кадр: фильм «Французский вестник. французское бюро американской газеты.
«Французский вестник» — красиво, насыщенно, но не цепляет. Рецензия на фильм
Репортёры Эрбсен Сазерак, Дж. Беренсен, Люсинда Кременц и Ройбак Райт расскажут о велосипедной экскурсии, студенческих протестах, странном художнике и частном ужине с комиссаром полиции, где подавались блюда поистине гениального повара. Год выпуска: 2021 Жанр: драма, мелодрама, комедия Продолжительность: 107 мин.
Однако у этого решения есть и оборотная сторона: некоторые актеры сыграли проходные мимолетные роли, имея очень колоритные, но, к сожалению, нераскрытые образы. Насыщенность историями и их быстрая смена не позволяют переварить происходящее, перед зрителем раскрываются совершенно разные сюжетные линии, не умещающиеся на одном кинохолсте. Это мельтешение также проявляется и в обилии реплик. Это очень разговорное кино. Количество слов в минуту поразительное но местами такая плотность речи просто утомляет. При этом, герои говорят как на английском, так и на французском если смотреть в оригинале , и причин такого языкового разброса не объясняется. Как и не объясняется разная цветовая палитра в фильме.
С одной стороны, это объясняется нелинейным повествованием, но в тоже время там мелькают цветные кадры, что ломает логику этого аргумента. Фактически из традиционного и неизменного у Уэса Андерсона в фильме остается только театральность в фильме: в композиции кадра, движениях актеров и даже произносимых фразах.
Словом, встречайте лауреата премии фестиваля в Локарно за лучшую режиссуру. Привлечёт и "Медея" тоже, кстати, показанная в Локарно , очередное переложение знаменитого мифа, неоднократно адаптированного для экранов, в том числе - Пьером Паоло Пазолини и Ларсом фон Триером. Безымянную главную героиню играет грузинка Тинатин Далакишвили "Звезда" и "Фея" Анны Меликян , что с учётом первоисточника довольно иронично. У неё двое детей от возлюбленного по имени Алексей Евгений Цыганов. Когда тот наконец решает уйти к ней от нелюбимой жены и забрать новую семью в Израиль, на пути оказывается брат протагонистки, шантажирующий пару.
Братоубийство как будто открывает дорогу к счастью, но после того, как Алексей - уже в Израиле - случайно узнаёт криминальные детали их подготовки к переезду, его чувства охладевают. Отверженная женщина бьётся в яростной истерике, а потом отправляется в большое секс-турне по Земле обетованной, исступлённо, до потери сознания буквально отдаваясь различным попутчикам и заканчивая эскортом. Однажды они снова встретятся с Алексеем, и тогда воплотится всем заранее известная трагедия. Античный сюжет как видим, принципиальных изменений он не претерпел в современных декорациях, к тому же обильно сдобренный натуралистичным сексом, выглядит по меньшей мере странно и не в лучшем смысле гротескно. В контексте нашей с вами реальности за деструктивным безумием нео-Медеи видится не столько архетип, сколько опасная и навязчивая социопатка, чему особенно способствует не в меру экспрессивная игра актрисы и её громкие монотонные реплики. И жизнь каждой он расписал ещё до их рождения. На долю последних двух выпало стать великими теннисистками.
Звали их Винус и Серена. Уилл Смит исполнил роль любящего, но деспотичного родителя, не допускающего даже мысли о том, что что-то может пойти не по его гениальному, по его собственному убеждению, плану. И если выдрессированные с младенчества девочки до определённого момента оспаривать этого не пытаются, то обо всех остальных, включая верную, но своенравную супругу Ричарда, такого не скажешь. Но великий менеджер неуклонно доказывает свою правоту, граничащую с божественной - и только когда речь заходит об отношениях с дочерьми, авторы картины ненадолго позволяют сюжету допустить небольшой кризис. Который, конечно, благополучно разрешается, и всё снова возвращается на рельсы великого замысла. Таким образом несколько сомнительная с моральной точки зрения и определённо не универсальная стратегия по превращению собственных детей в инструменты реализации своих амбиций целиком оправдывается. Любопытно, что такой подход вступает в явный конфликт с феминистскими трендами.
Зато усиленно льёт воду на мельницу другой модной повестки - BLM. Ведь именно так, благодаря затренированным отпрыскам, "король Ричард" вытащил свою семью из гетто и реализовал "американскую мечту". За это, оказывается, могут простить даже обычно считающиеся преступными отступления на запретную "патриархальную" почву.
Я не особо многое понял из сюжета или историй персонажей. Требую множество бисов. Этот фильм Уэса Андерсона — конечно, фантастический. Изначально премьера картины должна была пройти на прошлогоднем Каннском фестивале, а выход в широкий прокат был намечен на 24 июля 2020 года, но пандемия испортила эти планы.
В итоге релиз перенесли на 22 октября 2021 года.
Киножурнал «Французский вестник» для чтения с широко открытыми глазами
В качестве статистов выступили жители города. Magnum opus заключенного художника Розенталера — серия абстрактных фресок, написанных на стенах тюрьмы. Работу выполнил Сандро Копп, спутник жизни Тильды Суинтон. Вот что он рассказывает: «Я приехал в Ангулем, зная, что у меня в запасе лишь два с половиной месяца на десять масштабных картин, которые должны выглядеть так, будто над ними три года работал великий гений».
Некоторые из сумасшедших поз, которые принимает Леа Сейду в роли тюремщицы Симоны, придумал известный французский хореограф Филипп Декуфле. Для создания статичных планов Андерсон просил актеров замереть на месте. И вдруг мы делаем это, все актеры — от Тильды Суинтон до Генри Уинклера, все эти легенды, все увлеченно играют в эту игру.
И так заразительно! Их действие часто происходило в Париже.
Александр Зельдович снимает редко, раз в 10 лет, но каждый раз у него получается маленький шедевр из мира авторского кино. На этот раз лента Зельдовича попала на киносмотр в «Локарно», где приняла участие в основной конкурсной программе и получила Приз молодежного жюри. Смотреть, если: Вам нравится интерпретация «древних» произведений, которые в XXI веке стали еще актуальнее.
Не смотреть, если: Не горите желанием смотреть заумную и почти театральную постановку на большом экране. Мы обязательно узнаем в конце фильма. Девушка оказывается во Флориде, где удачно выходит замуж и попадает в местную элиту, но жажда крови сильнее любой жизненной удачи и денег. Эйлин опять берется за убийства, которые она совершает с чрезвычайной жестокостью. Не смотреть, если: Боитесь уснуть на хорроре из-за его банальности.
Озорная девчонка была обычной сиротой, но получила возможность стать настоящей героиней. Пильи нужно отыскать противоядие для принца Роланда, которого опоил злодей Тристан. Теперь «хороший» монарх стал кото-курицей. Выглядит забавно, а девочка, заручившись поддержкой шута и трех ласк, отправляется на встречу приключениям. Смотреть, если: Нужно куда-то сводить ребенка и не пожалеть об этом.
Не смотреть, если: Надоели вам принцессы, принцы и приключения. Не можем не напомнить, что сейчас посещение кинотеатров в Томске для всех, кто старше 18 лет, возможно только при наличии сертификата о вакцинации против коронавируса, справки о том, что вы недавно переболели COVID-19, либо свежий отрицательный ПЦР-тест на ковид. В центре сюжета окажется Морейн Дамодред — член тайного женского магического ордена, которая будет путешествовать с пятью спутниками. Один из них окажется реинкарнацией Дракона, способного уничтожить мир. Подарок для фанатов подготовил «Нетфликс».
Макака Хит-Манки, чей клан жил в горах Японии. Позже бандиты убили их всех, в живых остался лишь Хит-Манки.
Создателям нового трейлера явно не составило труда найти положительные отзывы для промо. Действие фильма «Французский вестник», который в СМИ называют «любовным письмом журналистике», разворачивается в XX веке. В ленте расскажут несколько неординарных историй, связанных с последним номером американского журнала, над которым трудятся сотрудники редакции вымышленного французского города.
Премьера фильма «Французский вестник. Канзас ивнинг сан"» намечена на 11 ноября.
Это очень разговорное кино.
Количество слов в минуту поразительное но местами такая плотность речи просто утомляет. При этом, герои говорят как на английском, так и на французском если смотреть в оригинале , и причин такого языкового разброса не объясняется. Как и не объясняется разная цветовая палитра в фильме.
С одной стороны, это объясняется нелинейным повествованием, но в тоже время там мелькают цветные кадры, что ломает логику этого аргумента. Фактически из традиционного и неизменного у Уэса Андерсона в фильме остается только театральность в фильме: в композиции кадра, движениях актеров и даже произносимых фразах. Кино — это искусство образов.
Зритель считывает часть контекста невербально, а интуитивно. Излишняя игривость цвета, строгие линии, геометричность и театральность — именно форма всегда помогала режиссеру общаться с аудиторией, выражая таким способом чувства, смыслы, проявляя человечность и эмпатию.