Мне понравилось, хотя немного мешало, что Войницкий здесь на Ваня, а Егор (Жорж)/Фёдор Лавров. Худрук театра Сатиры Сергей Газаров поразил театралов своей постановкой двух пьес Чехова «Дядя Жорж». В этом году одним из самых интересных спектаклей станет “Дядя Жорж” Театра сатиры. Театр Сатиры. По пьесам А.П. Чехова «Леший» и «Дядя Ваня». Со стоимостью билетов на спектакль "Дядя Жорж" в театре сатиры можно ознакомиться на нашем сайте.
В Театре сатиры прошла премьера спектакля «Дядя Жорж» по пьесам Чехова
Игорь Лагутин в роли Федора Ивановича, сына дяди Жоржа, на пресс-показе спектакля «Дядя Жорж» в Московском академическом театре сатиры. Фото: РИА Новости/Екатерина Чеснокова. Художественный руководитель Театра сатиры Сергей Газаров 9 июня представит зрителям свой новый спектакль "Дядя Жорж". РИА Новости, 1920, 10.06.2022. Персонажи пьесы, синтезированной из «Дяди Вани» и его предтечи — «Лешего», на сцене Театра сатиры делают ровно то же самое, что чеховские герои в других театрах: сидят за столом, пьют, едят и привычно выясняют друг с другом отношения. В Московском академическом театре сатиры прошла премьер-министра спектакля Дядя Жорж Сергея Газарова. Под конец сезона в Театре сатиры состоялась премьера спектакля «Дядя Жорж», основанного сразу на двух пьесах Антона Чехова — «Леший» и «Дядя Ваня».
Громкая премьера в Театре сатиры - спектакль "Дядя Жорж"
В Московском академическом театре сатиры громкая премьера: спектакль «Дядя Жорж» в постановке Сергея Газарова, созданный на основе двух пьес Чехова. Актуальные цены на спектакль "Дядя Жорж" в театре Сатиры в Москве можно посмотреть на нашем сайте. Если хотите зря потратить время и деньги, идите на спектакль "дядя Жорж" в театр Сатиры.
В Театре Сатиры после смерти Ширвиндта разразился скандал
- Громкая премьера в Театре сатиры — спектакль «Дядя Жорж». Новости. Первый канал
- Другие новости Чехова
- «Дядя Жорж»: работа над ошибками за А. П. Чехова | Musecube
- «Дядя Жорж» в Театре сатиры: а что, так можно было ставить Чехова? – Эксперт № 26, Июнь 2022
- Смеяться по-чеховски: актер Федор Лавров о лице сатиры и одиночестве в толпе
Больше новостей
- Театр сатиры представляет премьеру спектакля «Дядя Жорж» по пьесам Чехова
- Как чеховский дядя Ваня в Театре сатиры стал дядей Жоржем
- Федор Лавров и Ангелина Стречина сыграют на сцене Театра сатиры |
- Циничная комедия «Дядя Жорж» вышла на сцене Театра сатиры
Как чеховский дядя Ваня в Театре сатиры стал дядей Жоржем
Совместив обе пьесы — вернее сказать, две версии одного сюжета, — Сергей Газаров создает единую картину, в которой находится место и грусти, и веселью. С точки зрения актерского материала она более богатая, разнообразная. Поэтому я решил их объединить. Это было самым сложным», — признается режиссер. Перед зрителем — щедро накрытый стол с резными ножками, белоснежная накрахмаленная скатерть.
Кремового цвета занавески развеваются от малейшего дуновения ветра. Обозначить богатую усадьбу легкими штрихами придумал сценограф заслуженный художник России Александр Боровский. Наряженные в роскошные костюмы, созданные художницей Марией Боровской, дамы и господа ведут за столом ничего не значащие разговоры, не чувствуя, как к ним неумолимо приближается нечто ужасное — одному из героев скоро суждено погибнуть. В комедию постепенно вплетается драма.
В сопровождающей спектакль музыке Алексея Айги, легкой и игривой вначале, все явственнее проступают более печальные и тревожные мотивы, усиливая витающее в воздухе напряжение. А пока ничего страшного не произошло, герои веселятся и танцуют: они не прочь пуститься и в залихватские цыганские пляски, и станцевать классический вальс. За хореографию отвечает Сергей Землянский, не так давно ставший главным хореографом Театра сатиры. В этих танцах есть не только веселье, но и отчаяние.
Ближе к финалу, подобрав длинные юбки и раскидав посуду, Елена Андреевна спляшет перед изумленными родственниками прямо на столе, будто пытаясь доказать: несмотря на несчастный брак, она все еще вольна делать все, что вздумается.
Я пользовался исключительно текстом Чехова. Все обстоятельства, описанные в спектакле, и слова принадлежат Антону Павловичу. Но в нашей постановке все обострено до предела. Чехов как-то писал своему другу Алексею Суворину: «Шагая во время обеда из угла в угол, я скомпоновал первые три акта весьма удовлетворительно, а четвертый едва наметил. То, что Чехов указывает на нашу безжалостность по отношению друг к другу, стало для меня отправной точкой.
Думаю, что мы все-таки должны научиться быть терпимыми, прежде всего, сами к себе, — и тогда мы станем такими по отношению к людям, которые нас окружают. Чем Вы руководствовались при выборе артистов? Для меня важно, чтобы совпадала энергетика артиста и роли, тогда этот тандем работает на идею спектакля. И внешность, конечно, важна. Согласитесь, если в героиню по сюжету влюблены четыре человека, значит, нужна такая актриса, которая во всеобщем понимании действительно могла бы вызвать такие бурные эмоции. Я рад, что к этой работе присоединилась молодежь, а также именитые представители русского театра, которые блестяще работают!
В «Арбенине» есть волшебство Не так давно у вас состоялась премьера пластического спектакля «Арбенин. Маскарад без слов». Это был эксперимент — первый спектакль Театра сатиры, в котором нет текста. Как по-вашему, он удался? Жанр особенный, поэтому не скрою — опасения были. Но я осознанно пошел на этот рискованный шаг, потому что было важно заявить: в Театре Сатиры наступает новый этап.
Приятно, что их оказалось больше, чем я предполагал. Публика отозвалась, оценила, приняла. Я очень рад. Эксперимент состоял и в том, что в постановке приняли участие артисты объединенной труппы — Театра Сатиры и «Прогресс Сцены». Спектакль многонаселенный. В постановке участвуют 27 человек, роли разделились почти поровну между артистами обеих трупп.
За время работы все актеры сблизились, стали единым целым. Вообще такие «кровосмешения» зачастую имеют большой смысл: ты смотришь, как делают другие, пробуешь новое. В «Арбенине» задействовано много молодежи, потому что спектакль физически трудный. Например, Максим Аверин , исполняющий главную роль, все два часа держится на сцене в танце, акробатике… Как вы сами смотрите на оба коллектива — как на один театр? Я всегда смотрел на объединившуюся труппу, как на единый организм. Сейчас у нас около 120 артистов.
Это огромный коллектив, который должен быть постоянно задействован в работе. В связи с этим я придерживаюсь принципа: приглашать артистов «со стороны» только тогда, когда внутри труппы не находится нужного актера по типажу и энергетике. А труппа как пережила объединение?
В деревне живет помещик Михаил Хрущов, который влюбляется в Соню, дочь Серебрякова. Однако разлад приходит в семью, когда Серебряков предлагает продать имение, которое Жорж вложил все свои деньги, и срубить лес, который Леший так любил. Пьеса вызвала разговоры о фиаско Чехова, но через шесть лет он решил переписать ее, сместив акценты на дядю Жоржа. Пьеса "Дядя Ваня", опубликованная в 1897 году, стала одной из самых известных пьес Чехова.
Несмотря на то, что обе пьесы написаны более 100 лет назад, а герои премьерной постановки остаются во времени, описанном автором, их мысли поразительно узнаваемы и актуальны до сих пор. В центре спектакля — человек, в котором каждый зритель легко сможет увидеть себя. Нас ждет настоящая комедия — смешная, острая, порой сатирическая. Она о сегодняшнем культе — безграничной любви человека к самому себе. Это ироничный взгляд на происходящее, заключенный в рамки гениального текста Чехова. Важная роль в спектакле отведена сценографии, над которой работает художник Александр Боровский, а также музыке, написанной известным композитором Алексеем Айги.
Форма поиска
- Поделиться
- У чеховского дяди Вани появился брат-близнец - дядя Жорж
- Билеты в наличии:
- Сцены из деревенской жизни. Комедия
Циничная комедия «Дядя Жорж» вышла на сцене Театра сатиры
| Театръ • Лавров сыграет у Газарова чеховского «дядю Жоржа» | Купить свежие фото последних событий. Жанровые фото, репортажные, недорого – фотобанк Коммерсантъ. |
| В Театре Сатиры состоялся предпремьерный показ спектакля "Дядя Жорж" | «Любовь к трем цукербринам» в Театре Наталии Сац. |
Спектакль "Дядя Жорж" в Театре Сатиры
Но своеобразной манерой подачи текста дело не ограничилось. Манера игры всех актёров оказалась примитивно грубой и даже вульгарной, в худших традициях КВН. Лаврова в театре никогда не видела, знаю только по сериалам и считаю очень тонким и разноплановым актёром. Марееву, напротив, знаю только по театральным работам в Мастерской Козлова, и все эти работы прекрасны. И Наталья в "Старшем сыне", и Елена Тальберг в "Днях Турбиных", и даже эксцентричная генеральша Епанчина в "Идиоте" были сыграны тонко и изящно, глубоко и без нажима и перегиба.
Лавров в меньшей степени, а Мареева просто переплюнула всех сатировцев. Смотреть на это было больно. Ехала после спектакля домой и представляла себе, как в этой постановке сыграли бы актёры какой-нибудь другой труппы. Додинцы, например, тюзовцы или вахтанговцы.
Или труппа Козлова с той же Мареевой в составе. Это был бы прекрасный спектакль. Но труппа театра Сатиры, увы, его загубила.
Чтобы изменить схему развития сюжета, Чехову понадобилось в числе прочего поступиться Федором Ивановичем — персонажем, создающим в пьесе избыточное напряжение, которое не может не разрешиться трагически. В отличие от всех чеховских персонажей он наделен волей, решительностью и удачей. Из всех мужчин, чье сердце покорила Елена Андреевна, он единственный, кто идет к своей цели напрямую. Это олицетворение мужской воли и жажды действия. Федор Иванович слишком контрастирует с остальными героями Чехова — неудачниками, растрачивающими жизнь в погоне за призрачными целями. Они старательно изображают хороших людей, но стоит столкнуться с серьезным препятствием, как их слабоволие превращает их в негодяев. Его заблуждение заключается в том, что он создает себе кумира и направляет все свои силы на служение ему.
Настройки телеэфира Перечень запрещенных в РФ организаций Все права на материалы, находящиеся на сайте m24. При любом использовании материалов сайта ссылка на m24. Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей. СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24.
Несмотря на то, что обе пьесы написаны более 100 лет назад, а герои премьерной постановки остаются во времени, описанном автором, их мысли поразительно узнаваемы и актуальны до сих пор. В центре спектакля — человек, в котором каждый зритель легко сможет увидеть себя. Нас ждет настоящая комедия — смешная, острая, порой сатирическая. Она о сегодняшнем культе — безграничной любви человека к самому себе.
Это ироничный взгляд на происходящее, заключенный в рамки гениального текста Чехова. Важная роль в спектакле отведена сценографии, над которой работает художник Александр Боровский, а также музыке, написанной известным композитором Алексеем Айги.
У чеховского дяди Вани появился брат-близнец - дядя Жорж
И если кто-то из героев намерен совершить убийство, он его совершает. Дядя Жорж не убивает профессора Серебрякова только по одной причине — ему слишком хочется остаться хорошим человеком, пусть даже ценой собственной жизни. Дядя Жорж Федора Лаврова — это смесь почти цирковой эксцентрики и безудержной ярости. Возможно, это самое яростное из всех сценических воплощений чеховских героев. Тогда как Елена Андреевна — самая соблазнительная. Она соответствует всем догадкам вожделеющих ее мужчин; она презирает своего мужа и жаждет ему изменить — с кем угодно из тех, кто добивается ее внимания. Она не безвольное существо, по стечению обстоятельств наделенное красотой: она провоцирует поклонников, ей хочется, чтобы за нее соперничали. И отдаться она готова каждому. Соня — та самая, что в «Дяде Ване» произносит обнадеживающую реплику «Мы отдохнем! Мы услышим ангелов, мы увидим все небо в алмазах», — тоже становится объектом сексуального внимания.
В исполнении Ангелины Стречиной она не менее обольстительна, чем Елена Андреевна. Они достойные друг друга соперницы. Ангелы и демоны Но самое необычное в «Дяде Жорже» не обращение к раннему Чехову и не смена сценической концепции чеховской драматургии, а актеры, которые ее воплощают. На сцене они словно бы выпускают на волю своих внутренних демонов и ангелов. Словно бы все внутренние барьеры, которые до сих пор существовали, рушатся — и они становятся по-настоящему свободными в проявлении своих эмоций, выплескивая колоссальную энергию на сцене. И это не игра, это какое-то особое психическое состояние, которого актеры смогли достичь в процессе репетиций. Они демонстрируют необычно широкий даже для театральных артистов эмоциональный диапазон. Не просто не боятся входить в крайние эмоциональные состояния, пика которых достигают в танце, — они в них органичны.
И Наталья в "Старшем сыне", и Елена Тальберг в "Днях Турбиных", и даже эксцентричная генеральша Епанчина в "Идиоте" были сыграны тонко и изящно, глубоко и без нажима и перегиба. Лавров в меньшей степени, а Мареева просто переплюнула всех сатировцев. Смотреть на это было больно. Ехала после спектакля домой и представляла себе, как в этой постановке сыграли бы актёры какой-нибудь другой труппы. Додинцы, например, тюзовцы или вахтанговцы. Или труппа Козлова с той же Мареевой в составе. Это был бы прекрасный спектакль. Но труппа театра Сатиры, увы, его загубила. Ну и пара слов собственно о театре, в котором я побывала в первый и, похоже, последний раз. Тут тоже есть плюсы и минусы, причём минусы перечеркивают плюсы. Плюс, собственно, всего один: отличный зрительный зал с хорошей видимостью со всех мест. Очень похож на зал петербургского ТЮЗа.
Дядя Жорж живет в постоянном нервном накале, которого не выдерживает, ситуация близится к... Мой герой испытывает чувство тотальной несправедливости, и это не дает ему жить. Грубо говоря, он пьет — и не пьянеет, спит — и не отдыхает... И он пытается достучаться до людей, говорит, кричит, но они его не слышат. Все пролетает мимо них просто потому, что так устроены их мозги, и эти люди не способны воспринять посыл, который он им старается донести. Вообще, я считаю, что все люди — хорошие ли, плохие ли, которых мы любим или не любим, — приходят в нашу жизнь на определенное время. А сам с собой ты находишься постоянно. И одиночество прекрасно, если ты можешь жить в гармонии с собой. Если же тебе трудно и плохо с самим собой, то надо что-то менять. Потому что одиночество — то, что дано тебе с самого начала и будет с тобой до самого конца. Это два бунтаря, два человека, которые противопоставляют себя обществу, причем близкому, родному, практически домашнему. Как вы думаете, есть ли из такой позиции нерадикальный выход? Но это требует большой и трудной работы, которая позволит найти срединный путь. Для этого многие вещи надо переосмыслить.
Тогда как «Леший» если и вспоминается, то только в связи со своим гениальным автором. Эта пьеса навсегда осталась наброском, предшествовавшим появлению шедевра, которым бредят едва ли не все режиссеры мира. Лавров и Мареева В роли дяди Жоржа появляется Федор Лавров — актер, создавший на телевизионных экранах нескончаемую череду образов силовиков. В сериале «Обитель», к примеру, он играет безжалостного начальника лагеря Ногтева, который приходит на смену рефлектирующему Эйхманису в исполнении Сергея Безрукова который пересекается с Лавровым и в пространстве чеховской драматургии: на сцене Московского губернского театра он играет в «Дяде Ване». В ключевой сцене чеховской пьесы, когда раздражающий всех профессор Серебряков объявляет о своих планах продать имение и тем самым перечеркнуть многолетние усилия дяди Жоржа, Федор Лавров по-настоящему страшен. Это не просто истерика, это гнев. В «Дяде Жорже» все всерьез. И если кто-то из героев намерен совершить убийство, он его совершает. Дядя Жорж не убивает профессора Серебрякова только по одной причине — ему слишком хочется остаться хорошим человеком, пусть даже ценой собственной жизни. Дядя Жорж Федора Лаврова — это смесь почти цирковой эксцентрики и безудержной ярости. Возможно, это самое яростное из всех сценических воплощений чеховских героев. Тогда как Елена Андреевна — самая соблазнительная. Она соответствует всем догадкам вожделеющих ее мужчин; она презирает своего мужа и жаждет ему изменить — с кем угодно из тех, кто добивается ее внимания. Она не безвольное существо, по стечению обстоятельств наделенное красотой: она провоцирует поклонников, ей хочется, чтобы за нее соперничали. И отдаться она готова каждому. Соня — та самая, что в «Дяде Ване» произносит обнадеживающую реплику «Мы отдохнем! Мы услышим ангелов, мы увидим все небо в алмазах», — тоже становится объектом сексуального внимания. В исполнении Ангелины Стречиной она не менее обольстительна, чем Елена Андреевна.
Спектакль Дядя Жорж в театре Сатиры
В этом году Московский академический театр сатиры порадует зрителей фестиваля сразу двумя спектаклями. В Московском академическом театре сатиры громкая премьера: спектакль «Дядя Жорж» в постановке Сергея Газарова, созданный на основе двух пьес Чехова. В Театре Сатиры продолжаются творческие эксперименты. Две пьесы А. Чехова Газаров объединил в одну постановку и получился «Дядя Жорж». театр сатиры, газаров, премьера В «Дяде Жорже» на сцене встречаются артисты разных поколений.
«Дядя Жорж»: работа над ошибками за А. П. Чехова
Билеты на спектакли театра Сатиры можно купить в электронном и в классическом виде на бланке строгой отчетности. В Московском академическом театре сатиры громкая премьера: спектакль «Дядя Жорж» в постановке Сергея Газарова, созданный на основе двух пьес Чехова. Премьера спектакля Сергея Газарова «Дядя Жорж» по пьесам Чехова идет в театре сатиры. Противостояние" показали на фестивале "Фабрика Станиславского". В Театре Сатиры состоялся предпремьерный показ спектакля "Дядя Жорж" по чеховским пьесам. Игорь Лагутин в роли Федора Ивановича, сына дяди Жоржа, на пресс-показе спектакля «Дядя Жорж» в Московском академическом театре сатиры. Фото: РИА Новости/Екатерина Чеснокова.
Громкая премьера в Театре сатиры — спектакль «Дядя Жорж»
| Театр сатиры представляет премьеру спектакля «Дядя Жорж» по пьесам Чехова | исполнитель главной роли Фёдор Лавров (листайте галерею) Жорж у него получился цельным, ярким, честным и сильным, не смотря на всю слабость. |
| Отзывы о спектакле «Дядя Жорж», Театр Сатиры | «ДЯДЯ ЖОРЖ», Театр Сатиры, 8 июня 2022. Постановка основана на двух пьесах А. П. Чехова «Леший» и «Дядя Ваня». |
| Дядя Жорж 27 апреля 2024, Москва, Театр сатиры | | Известный юморист Евгений Петросян и его молодая жена Татьяна Брухунова на днях вместе посетили Театр Сатиры, где публике был представлен премьерный спектакль «Дядя Жорж» режиссёра Сергея Газарова, со | Москва 105.7. |
| Актриса Мареева рассказала о своей роли в спектакле «Дядя Жорж» | Увы, в "Дяде Жорже" и Лавров, и Мареева полностью вписались в эстетику труппы театра Сатиры. |
У чеховского дяди Вани появился брат-близнец - дядя Жорж
Режиссер спектакля, художественный руководитель Театра сатиры Сергей Газаров, говоря о жанре подчеркнул, что это «комедия. 9 июня художественный руководитель Театра Сатиры Сергей Газаров представил зрителям свою новую работу – спектакль «Дядя Жорж», основанный на двух пьесах – «Леший» и «Дядя Ваня». Сергей Ишханович, Театр Сатиры готовит к премьере спектакль «Дядя Жорж» сразу по двум пьесам Антона Чехова. «Дядя Жорж», Театр сатиры, спектакль в Москве. Расписание и покупка билетов онлайн. «Дядя Жорж» — постановка, основанная на двух пьесах А.П. Чехова «Леший» и «Дядя Ваня».
Дядя Жорж. Театр Сатиры. 21.09.2022.
Раньше поклонниц было больше — но ведь время идет, зажигаются новые звезды, тот же Максим Аверин… И я за молодняк очень рад — потому что сам через все эти восторги прошел. Ревновать к чужому успеху бессмысленно. Все идет своим чередом. Я застал золотой век Театра Сатиры, когда все великие были живы — Плучек, Миронов, Папанов, Мишулин, Державин, Аросева… Работать с ними — в театре, на радио и телевидении — большое счастье. Действительно, остановился в развитии, притормозил, приосанился — все, пиши пропало. Я стал заслуженным артистом очень рано, в 32 года. В 46 — народным.
Но ведь жизнь на этом не заканчивается. Кстати, в связи с присвоением мне народного в театре надо мной похохмили. Сначала Александр Анатольевич, только что ставший худруком, вызвал меня в кабинет — а там все наши народные артисты! Вливайся, мол, в коллектив — а у меня ноги задрожали… А вскоре Ширвиндт снова вызвал меня на сцену во время репетиции спектакля «Андрюша», где был занят весь коллектив театра — теперь уже для вручения знака народного артиста. Дескать, на прием в Кремле меня еще пригласят в специально отведенный день, а пока Владимир Владимирович передал мой знак Михал Михалычу. И вот Державин дает мне коробочку, открываю, а на знаке надпись: «Народный артист России Юрий Васильев»!
Все хохотали — и я вместе с ними. Выяснилось, что Ширвиндт заказал этот значок на Арбате… Без подвоха мне в театре вручили только документы о награждении орденом Дружбы. А сам орден я получил от Мединского на торжественной церемонии в Большом театре. Больше всего горжусь национальной актерской премией «Фигаро», учрежденной питерским театром имени Андрея Миронова. Есть любимая? Еще одна прекрасная сказка про Емелю-дурачка.
Все ему само в руки с неба падало. Хотя я верю в удачу! Знаю, что Господь каждому дает шанс. Но его нужно не пропустить, быть готовым использовать. Вообще Всевышний дает нам очень много знаков — но мы не все видим, не к каждому совету прислушиваемся, увы. И лишен чувства зависти — к чужому успеху, богатству.
Если вижу талант на сцене — счастлив, что это видел, что к этому причастен. Не нравится, когда про «ничего» говорят «великий мастер» или «звезда». Вспоминается фраза Юрия Васильевича Яковлева, поистине великого актера: «Сейчас звезд много, а выйдешь на улицу вечером — темно! А там какая-то хибара из досок… Однажды опоздали на последнюю электричку и ночевали на станции с какими-то бомжами. Я не спал, охранял жену с сыном. Утром вернулись домой, я закричал: «На хрен мне эта дача?
Знакомые ребята сделали красивую беседку, а жена разбила цветник — лепота! У меня самая скромная дача в округе — ну, значит, так тому и быть. Он сказал, что очень хотел бы добиться организации показов советских фильмов школьникам. Вы бы какие картины внесли в этот список? Я очень люблю кинематограф 60-х. А сейчас меня убивает количество компьютерной графики — прежде всего в фильмах про войну.
Как можно сопереживать героям, когда вдруг начинаются мультики, компьютерные стрелялки? У того же Бондарчука была живая, полностью костюмированная массовка, а не размноженные программой персонажи.
Наоборот, еще более отдалились, блистательно научившись оправдывать любой блеф, эгоизм и сиюминутную выгоду». Несмотря на то, что обе пьесы написаны более 100 лет назад, а герои премьерной постановки остаются во времени, описанном автором, их мысли поразительно узнаваемы и актуальны до сих пор. В центре спектакля — человек, в котором каждый зритель легко сможет увидеть себя. Нас ждет настоящая комедия — смешная, острая, порой сатирическая.
Она о сегодняшнем культе — безграничной любви человека к самому себе. Это ироничный взгляд на происходящее, заключенный в рамки гениального текста Чехова.
Художник-постановщик — Александр Боровский. Музыку написал Алексей Айги. Автор костюмов — Мария Боровская. На главную роль Войницкого режиссер пригласил Федора Лаврова, который недавно вошел в труппу Театра сатиры. Редактор рубрики Место события на карте мира: комментарии 0.
Роль Астрова исполнил сам Константин Станиславский. Сегодня «Дядя Ваня» — одна из самых известных пьес мировой драматургии. Уже больше века к ней обращаются не только российские театры, но и театры других стран. Совместив обе пьесы — вернее сказать, две версии одного сюжета, — Сергей Газаров создает единую картину, в которой находится место и грусти, и веселью. С точки зрения актерского материала она более богатая, разнообразная. Поэтому я решил их объединить. Это было самым сложным», — признается режиссер. Перед зрителем — щедро накрытый стол с резными ножками, белоснежная накрахмаленная скатерть. Кремового цвета занавески развеваются от малейшего дуновения ветра. Обозначить богатую усадьбу легкими штрихами придумал сценограф заслуженный художник России Александр Боровский. Наряженные в роскошные костюмы, созданные художницей Марией Боровской, дамы и господа ведут за столом ничего не значащие разговоры, не чувствуя, как к ним неумолимо приближается нечто ужасное — одному из героев скоро суждено погибнуть. В комедию постепенно вплетается драма. В сопровождающей спектакль музыке Алексея Айги, легкой и игривой вначале, все явственнее проступают более печальные и тревожные мотивы, усиливая витающее в воздухе напряжение.
В Театре сатиры прошла премьера спектакля Дядя Жорж по пьесам Чехова
| «Дядя Жорж» | Игорь Лагутин в роли Федора Ивановича, сына дяди Жоржа, на пресс-показе спектакля «Дядя Жорж» в Московском академическом театре сатиры. Фото: РИА Новости/Екатерина Чеснокова. |
| 98 Отзывов. Дядя Жорж. Театр Сатиры | Художественный руководитель Театра сатиры Сергей Газаров 9 июня представит зрителям свой новый спектакль «Дядя Жорж». |
| Театр сатиры выпускает первые премьеры после реорганизации | Противостояние" показали на фестивале "Фабрика Станиславского". В Театре Сатиры состоялся предпремьерный показ спектакля "Дядя Жорж" по чеховским пьесам. |
| В Театре Сатиры состоялся предпремьерный показ спектакля "Дядя Жорж" – Москва 24, 08.06.2022 | Купить билеты на спектакль Дядя Жорж в Москве, билеты по цене от 500,00 руб. 27 апреля 2024 г. в 19.00, Театр сатиры Дядя Жорж, официальные электронные билеты на спектакль на сайте |