30 и 31 января, а также 22 февраля в Театре На Таганке пройдет премьера спектакля Юрия Муравицкого «Lё Тартюф. В Театре на Таганке вышел спектакль по пьесе Мольера, которую в легендарные годы «Таганки» ставил Юрий Любимов. Новости - Театр - В конце 1980-х в коллективе Театра на Таганке произошел раскол. Словесные дуэли, монологи в стиле театра-балагана и постоянные выяснения отношений держат в напряжении и разжигают любопытство даже у тех, кто знаком с пьесой.
Театр на Таганке представит первую премьеру 2020 года
Изображение Комедия Тартюф в театре на Таганке в соцсети TenChat. Комедия» в Театре на Таганке можно удобно на нашем сайте. В спектакле Театра на Малой Бронной (2011), поставленном П.В. Сафоновым, Тартюфа сыграл неподражаемый Виктор Сухоруков. Главный режиссер Театра на Таганке Юрий Муравицкий покинул свой пост. Комедия» в Театре на Таганке, иммерсивная «Пиковая дама» в особняке, концерты Ах Астаховой, Токсиса и группы «Три дня дождя» – вот далеко не полный список развлечений в Москве на предстоящую неделю! Раскрываем тайну, как работает декорация спектакля «Lё Тартюф.
Спектакль «Lё Тартюф. Комедия» в Театре на Таганке
Театр на Таганке представит первую премьеру 2020 года. Режиссер Муравицкий назвал спектакль «Le Тартюф. В постановке задействовано новое поколение труппы Театра на Таганке, вобравшее в себя мастерство и традиции разных актёрских школ. Премьера спектакля «Тартюф» — 30, 31 января в Театре на Таганке, билеты и информация — по ссылке. Напомним, что пост худрука театра на Таганке Юрий Любимов оставил в 2011 году в связи с разногласиями с труппой.
Почему провокационный Тартюф на Таганке это круто?
МоскваМосковский театр на ТаганкеLё Тартюф. Комедия» с 16 сентября 2021 по 6 марта 2024, Московский театр на Таганке в Москве — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. Премьера «Тартюфа» в прочтении основателя и лидера театра режиссера Юрия Любимова состоялась на «Таганке» в ноябре 1968 года и идет уже 43-й год с неизменным успехом. В постановке задействовано новое поколение труппы Театра на Таганке, вобравшее в себя мастерство и традиции разных актерских школ. Постановку покажут 13 и 14 февраля, 5 и 6 марта 2024 года в Театре на Таганке по адресу Земляной вал, 76/21. Театр на Таганке — все новости по теме на сайте издания.
В Театре на Таганке показали премьеру "Lё Тартюф. Комедия"
Комедия» Театр на Таганке 16 марта 19-00 17 марта 19-00 Мольеровский «Тартюф, или Обманщик» был написан. Комедия» Театр на Таганке 16 марта 19-00 17 марта 19-00 Мольеровский «Тартюф, или Обманщик» был написан. В Театре на Таганке 30 и 31 января представят премьеру — «Lе Тартюф. Еще новости об «успешном» апексимовском директорстве с Таганки за осень — зиму 2022 года. Комедия» в Театре на Таганке можно удобно на нашем сайте.
Пять причин, чтобы посетить новый спектакль Театра на Таганке «Lё Тартюф. Комедия»
Вновь использован прием: чтобы не оскорбить нежные чувства отечественных верующих, все религиозные сцены помещены в католический сеттинг. Автор: Алиса Скальская Однако самая красивая метаморфоза происходит в финале. После полутора часов заливистого смеха первого акта, второй уже больше про серьезное. Если кто помнит, у Мольера высмеиваются и подрываются религиозные речи не случайно.
В финале, словно сам Господь Бог, появляется длань Короля. Гонец сообщает, что Король все видит и восстановит справедливость. Happy end!
Сделан такой ходульный финал сознательно — зритель должен понять, что надеяться нужно не на Бога и его наместника на земле, Папу Римского, а только на короля. Так вот в финале Муравицкого гонец от Короля тоже прибывает. Только теперь это ОМОН, который кладет всех — и плохих, и хороших.
Так Муравицкий напоминает, что смех смехом, но сегодня мы живем в реалиях, когда хохотать можно лишь до тех пор, пока на тебя не обратила внимания власть. А если обратит, разбираться она не будет, задушит всех. Крайне эффектная мысль, если вспомнить, что недавно комик Александр Долгополов вынужден был уехать из России, поскольку его начали преследовать за шутки.
Автор: Алиса Скальская В сухом остатке мы имеем: стильные декорации и костюмы Гали Солодовниковой, живую театральную музыку Луи Лебе музыканты не только сами кайфуют, они же — еще один из предлого посмеяться, поскольку регулярно разными звуками подзвучивают потдексты героев , современный свет от Сергея Васильева, хорошую актерскую игру принимая во внимание неоднородность труппы Таганки, Муравицкий поставил актеров в такие условия, где нужном умудриться сыграть плохо — чем хуже у тебя получается, тем смешнее зрителю и, наконец, относительно большую роль Василия Уриевского который перевоплащается настолько, что издали его не сразу удается узнать. К тому же, если вас раздражает, когда в театре актеры на сцене орут и картинно разводят руками, этот спектакль вас особенно повеселит, поскольку весь на обыгрывании этих стереотипов построен. В этом, пожалуй, главное достоинство спектакля — он не паразитирует на достижениях других режиссеров, а скорее использует все сливки театральности, чтобы понять, как должен выглядеть действительно смешной спектакль в современности.
Старательно, но с жутким акцентом. Тут вообще играют акцентами, и все пытаются грассировать. Вездесущая Дорина Евгения Романова ловко движется, несмотря на пышный турнюр. В какой-то момент текст в ее исполнении превращается в лихой рэп, потом в танец а-ля Майкл Джексон. Слова «слухи» и «мухи» она произносит через «ю», отчего выходит не французский акцент, а говор уроженки солнечных республик СНГ, приехавшей к Оргону на заработки.
Согнутая пополам, снабженная двумя клюками госпожа Пернель остроумная Надежда Флерова произносит «стол-по-вторение». Клеант же Артем Болотовский , раньше других смекнувший опасность Тартюфа, разражается длинным монологом тут приходится признать, что оригинальный текст Мольера в переводе Михаила Донского архаично многословен. От волнения Клеант вдруг сбивается с французского акцента на немецкий, речь превращается в выступление на митинге. Зал хлопает. Чистая речь достается лишь Мариане Полина Куценко , похожей на огромную механическую куклу в розовом платье.
Но у нее проблема посерьезнее: похоже, у девушки алекситимия — эмоциональный дальтонизм, столь частая сегодня болезнь.
На фоне этой суеты появляется он — Тартюф, лжец и обманщик, готовый воспользоваться ситуацией и поставить финальную точку в этой катастрофе. Вопрос напрашивается сам по себе — а не сами ли мы создаем таких «тартюфов»? Комедия» — постановка, которая переосмысляет традиции французского фарса, жанра комедии, для которого характерно внешнее проявление комических приемов. Новый спектакль — смелый шаг для Театра на Таганке.
Падение Паши в дыру, которое всегда срабатывает феерически, проходит с аплодисментами и хохотом, на этой сцене состоялось в абсолютной тишине. И мы уже внутри спектакля начинали думать — а что же делать? Что пошло не так?
В итоге взяли себя в руки и стали подниматься в гору, принялись «раскачивать» вашего зрителя, и у нас это получилось, — поделилась впечатлениями Дарья Авратинская. Но финал у этой истории вовсе не комедийный. Режиссер стремился показать среду, которая оказалась благоприятной для появления такого персонажа, как Тартюф. Ханжество, лицемерие и безответственность всегда присущи человечеству в той или иной мере, поэтому пьеса остается актуальной, а в мольеровских героях, даже за масками, можно разглядеть и себя, и других. Сцена с пробитой стеной, обнажившая трещины дома, по сути, готовила зрителя к апокалиптическому финалу. Каждой эпохе — свои Тартюфы. Мольеровский «Тартюф», родившийся в 17 веке, как ни странно, сегодня становится все более и более злободневным и актуальным сюжетом с каждым днем. Постановка Любимова идет в нашем театре более полувека, перешагнула в свой 52-й сезон и бьет рекорды показателей столь долгой жизни спектакля.
Спектакль «Lё Тартюф. Комедия»
Нам, привыкшим к музыкальным калужским спектаклям зрителям, её недостаёт. Зато много света. Свет здесь - на главных ролях, им выделяются мизансцены, подчеркиваются акцентные реплики, двери в которые вбегают и выбегают актёры, окрашиваются в разные цвета. Именно свет добавляет в действие динамизма.
Светом и цветом выделены акцентные моменты в спектакле. Познакомился с Калугой Отыграв спектакль, студенты сразу уехали в Москву. В этот раз свободного времени было чуть больше, поэтому моя страсть к неизвестному в новых городах опять взяла верх!
Удалось познакомиться с Калугой поближе, нежели в прошлый раз! Одним словом, я бы сказал, что Калуга - губерния! Для меня точное попадание в историческом значении термина!
Впечатления Взрыв эмоций от потрясающей эклектики Прекрасное использование итальянской сцены-коробки. Гротескные костюмы и яркая игра актёров. Словесные дуэли, монологи в стиле театра-балагана и постоянные выяснения отношений держат в напряжении и разжигают любопытство даже у тех, кто знаком с пьесой. Так что к просмотру рекомендуется. Ну а тем, кто не видел любимовского "Тартюфа", — начните с него.
Все в доме современного Оргона существуют в «масках», образы гротескны, никого из героев не удается воспринимать всерьез. Это не персонажи, срисованные из привычной жизни, они — концентрация заостренных характеров, оттого так забавны и смешны.
В почти пустом сценическом пространстве, сменяющем то один, то другой «леденцовый» цвет планшета сцены и стен-декораций, раздувается фарсовый пузырь, в котором заглавный злодей не выстраивает никаких интриг, а хитро пользуется случаем. Бесконечные выяснения отношений и быт заели эту семейку, в результате чего домашний очаг буквально оказывается завален хламом и комедия вдруг обретает интонацию размышления о вечном. Юрий Муравицкий, режиссер: «Хочется реабилитировать комедию, которую принято считать низким жанром.
При этом для комедии у постановки не совсем обычный финал. По его словам, в спектакле речь идет о ханжестве, лицемерии и инфантильности, а эти темы сегодня актуальны.
Первой премьерой 2020 года Театра на Таганке стал спектакль «Lё Тартюф.Комедия»
Пожалуй, таким Тартюфа еще никто не показывал - и это при том, что пьеса - рекордсмен по экранизациям и постановкам в различных театрах. Что делать? Ну, как минимум устроить карнавал и посмеяться Молодые актеры - это ведь то самое современное поколение, которое никогда не воспримет "Тартюфа" всерьез, поэтому все, что они играют - фарс и стеб, позволяющий и зрителю раскрепоститься и раскрыться. Это спектакль-ситком - можно было бы назвать его и так, где в нужный момент появятся и розовые зайчики, и глуповатый добрый клоун, и желе будет размазано по стенам они белоснежны - сделаны из бумаги , а торт полетит в лицо. По ходу спектакля никто не удивится тому, что будут отклеиваться усы и спадать парики, а потом и сами костюмы отбросят в сторону. Замысел постановщика кроется не столько в эротике, сколько в том, чтобы показать, как обнажается человеческая натура, демонстрируя все самое неприглядное: зритель увидит накладные поролоновые груди, попы, животы… И никакая декорация сценография и костюмы - Галина Солодовникова не будет отвлекать от самих героев - ведь они тут главные. Однако ужасно неудобные на взгляд башмаки на платформе никто из персонажей не сбросит - они продолжат неуклюже двигаться на них, пока не упадут.
Да-да, здесь не ошибка. У спектакля "Lё Тартюф" - весьма необычный и непривычный финал, из которого поначалу даже не поймешь, что собственно произошло и почему. Как именно выкрутилось семейство Оргона из неприятнейшей ситуации, связанной с тем, что мошенник, вошедший в доверие, отбирает у них все имущество?
Каждой эпохе — свои Тартюфы. В репертуаре театра на Таганке их два. Первый долгожитель. Второй в стиле комедии дель арте, создан Юрием Муравицким в лучших традициях уличного театра. Сложная схема, она отделяет тебя от того, что происходит на сцене.
Для зрителя мы как куклы, как марионетки», — поясняет актриса Дарья Авратинская. В спектакле «Лё Тартюф» играет новое поколение артистов театра на Таганке.
Постарайтесь спланировать время так, чтобы не опоздать! Если это случилось, то наши администраторы проводят Вас в зал только на свободные места, не мешая другим, а во время антракта Вы сможете занять свои места. Фото и видео съемка спектакля Во время проведения спектакля средства связи мобильные телефоны, смартфоны должны быть отключены или переведены в беззвучный режим. Фото-, кино-, видео-, телесъёмка, любые виды аудиозаписи спектаклей или их фрагментов без разрешения администрации запрещены. Можно подарить артисту цветы? Цветы для артистов, Вы можете передать сотрудникам Службы зала для последующего вручения, либо вручить лично из зрительного зала без допуска на сцену или за кулисы.
По ходу развития сюжета оформление сцены будет постоянно меняться, в финале зрителей и вовсе ждет сюрприз, но какой — пусть останется в тайне: как и при рекомендации хорошего фильма или сериала, мы постараемся обойтись без спойлеров. Причина 3: Костюмы и грим Не меньшее внимание привлекают костюмы и грим — нарочито гротескные, объемные, многослойные: это «маски», в которых живут герои пьесы и из-за которых невозможно принимать их всерьез. Ответственна за них известная театральная художница Галя Солодовникова. Трудно определиться, что запоминается сильнее: выход обнаженного Тартюфа с электрогитарой наперевес, полуголые «ангелы» со светодиодными нимбами или длинноногая Эльмира в атласных драпировках, рюшах и бантах. Причина 4: Молодая труппа В спектакле задействовано новое поколение артистов Театра на Таганке. Его сокурсница — номинантка на премию «Золотая маска 2020» Дарья Авратинская — играет Эльмиру. Все участники действа играют упоенно, с куражом.
В «Театре на Таганке» состоится премьера спектакля «Lе Тартюф. Комедия»
В «Театре на Таганке» состоится премьера спектакля «Lе Тартюф. Комедия» 28 января 2020 В «Театре на Таганке» 30 и 31 января представят премьерный спектакль «Lе Тартюф. Его поставил режиссер Юрий Муравицкий.
При этом, на некоторые мероприятия можно забронировать и купить билеты по ценам организаторов, без наценки и сборов. Уточняйте при заказе билетов. Важная информация.
Казалось бы, текст сатирика 1664 давно устарел — как слишком прямой и логичный, скучноватый для нынешнего зрителя. И правда, тартюфомания — давно в прошлом. Но многие еще помнят знаменитый спектакль Юрия Любимова 1968 — он, пережив несколько инкарнаций, оставался в репертуаре «Таганки» до последних лет.
Кроме того, у всех в памяти недавний хит Филиппа Григорьяна в «Электротеатре». Художник Галя Солодовникова, автор сценографии, костюмов и грима, формы и цвета «Лё Тартюф. Комедия», часто работает с Григорьяном к его «Тартюфу» она придумывала костюмы — и это связывает эстетики двух режиссеров. Впрочем, «карнавал» неправильное слово, скорее этот авторский стиль надо назвать «арте-фанк», нечто из рода театрального минимализма, соединяющего практически несоединимое. Эти стили — классическая комедия дель арте, панк и правящая совриском фрага фрагментация. Комедия дель арте в руках Муравицкого и Солодовниковой изрядно мутировала в сторону психологического театра вместо масок они придумали психотипический грим , актёрам приходится нащупывать драматическое сквозное действие. Жесты же приближены к канону дель арте — играющая госпожу Пернель Надежда Флёрова даже ездила за границу изучать это искусство. Первые 20 минут кажется, что она здесь главный персонаж.
Следующие 20 минут — ощущение, что фокус спектакля в дезактивации текста и переноса его в область смехопанорамы. Деконструкция произошла удивительным способом, через особенности речи, и я бы отнёс это к фраге. Философия а ля Вольтер показана как давящий, сплющивающий восприятие, невыносимый нарратив. Интересно, что это символически точно соответствует нынешней философии, отметающей всякую директивность. Фрагментация проявилась странным образом, в специальных голосах и произношении. Казалось, смешно бы было, если бы актёры вдруг приобрели французский акцент. А тут на сцену как будто вышли актёры десяти разных стран — зрители хохотали над чередой разномастных акцентов. Получился фрактальный хор голосов, этакий логопедический букет: дисфония, дислалия, ринолалия и дизартрия.
Я думаю, актёры испытали от этого некоторый кайф, учили-то в институтах совсем другому типу речи: внятной, чистой, пронзительной и пафосной. Высокая степень самоиронии актёров вселила в зрителей радость. Итак, режиссёр обещал комедию, дефицитную для Москвы вещь. Частично, примерно наполовину, это удалось.
Все члены семьи Оргона, включая его самого, заняты бесконечным выяснением отношений и упускают возможность увидеть комичность своего быта.
На фоне этой суеты появляется он — Тартюф, лжец и обманщик, готовый воспользоваться ситуацией и поставить финальную точку в этой катастрофе. Вопрос напрашивается сам по себе — а не сами ли мы создаем таких "тартюфов"? Комедия" — постановка, которая переосмысляет традиции французского фарса, жанра комедии, для которого характерно внешнее проявление комических приемов. Юрий Муравицкий, режиссер: "Хочется реабилитировать комедию, которую принято считать "низким" жанром.
Спектакль «Lё Тартюф»
Юрий Муравицкий, режиссер: «Хочется реабилитировать комедию, которую принято считать «низким» жанром. Смех, как и слезы, имеет очищающий эффект. Дает возможность посмотреть на себя cо стороны. Наш спектакль играет с эстетикой площадного театра и его карнавально-фарсовой природой». Сценографические и костюмные решения для спектакля разработала известная театральная художница Галя Солодовникова.
Спектакль поставлен в эстетике площадного, карнавально-фарсового театра, при этом затрагивая актуальные проблемы современного общества. В семействе Оргона поселяется некий Тартюф. Его речи благочестивы и возвышенны, и кажется, нет на свете человека более праведного. Оргон покорён Тартюфом настолько, что отдаёт ему не только весь дом и богатство, но даже дочь не готов отдать...
Теперь будет сразу два спектакля по этой пьесе Мольера. На сцене на боку лежит огромная белая пирамида с яркой окантовкой. Это идея известной театральной художницы Гали Солодовниковой. Впечатляют и костюмы — в стиле барокко с приветом от Роберта Уилсона. Чрезвычайно гротесковые.
Да и весь спектакль — один большой гротеск. Герои не разговаривают, а чаще всего кричат, причем почти всегда с французским грассированным R. Когда не кричат, великолепно поют, читают рэп, исполняют замысловатые кульбиты. В какой-то момент все выворачивается наизнанку, в том числе костюмы. Да и финал вовсе не мольеровский.
В какой-то момент все выворачивается наизнанку, в том числе костюмы. Да и финал вовсе не мольеровский. Не буду приоткрывать все тайны, но в финальной сцене, например, Юрий Муравицкий произносит монолог в мегафон. Своеобразная аллюзия к «не мешайте проходу граждан», говорит режиссер.
Общество в том состоянии, в каком оно пребывает, абсолютно инфантильном, каждый зациклен сам на себе, это и позволяет, в общем-то, обществом манипулировать. Родился такой финал, в какой-то момент я подумал, что голос офицера должен исполняться всем нам привычным звуком «Не мешайте проходу граждан». Здесь есть два слоя. Один слой, что называется, плоскость героев этой пьесы, а есть еще слой актеров, ну, это такой прием, который, в общем-то, и в стенах Таганки был использован неоднократно, потому что Любимов все-таки продолжатель традиции Вахтангова, Мейерхольда, Брехта.
Я намеренно не стал вступать ни в какой диалог с постановкой Любимова, потому что постановка Любимова абсолютно самодостаточна, для своего времени она была абсолютно гениальна. Он возникает, как болезнь, знаете.