Премьер Мариинского театра Владимир Шкляров представит на Новой сцене свой творческий вечер в рамках XIX международного фестиваля балета. Государственный академический Мариинский театр Театр оперы и балета имени С. М. Кирова Ленинградский государственный академический театр оперы и балета имени С. М. Кирова. Адрес. Вскоре Большой театр по причине ветхости был закрыт, и в сезоне 1885-86 года петербургский балет переехал через Театральную площадь, напротив, в Мариинский театр. Восточная романтическая история "Баядерка" – одна из жемчужин репертуара Мариинского театра, единственного обладателя полной версии балета.
Мариинский театр покажет балет "Баядерка"
17 ноября в 19:00 в Мариинском театре начинается трехдневная серия показов шедевра Мариуса Петипа на музыку Людвига Минкуса — балета «Баядерка». Восточная романтическая история "Баядерка" – одна из жемчужин репертуара Мариинского театра, единственного обладателя полной версии балета. Купить билеты на балет Баядерка в Мариинском театре города Санкт-Петербурга онлайн возможно на сайте
Балет «Баядерка» в Мариинском театре
Солор пытается отклонить предложенную ему честь, но раджа объявляет, что свадьба состоится очень скоро. Появляется Великий брамин. Удалив всех, раджа выслушивает его. Тот сообщает о свидании Солора с баядеркой. Раджа решает убить Никию; брамин напоминает, что баядерка принадлежит богу Вишну, её убийство навлечёт гнев Вишну — убить надо Солора! Дугманта решает во время празднества послать Никии корзину цветов с ядовитой змеёй внутри. Разговор раджи и брамина подслушивает Гамзатти. Она велит позвать Никию и, предложив ей танцевать завтра на свадьбе, показывает портрет своего жениха. Никия потрясена. Гамзатти предлагает ей богатства, если она покинет страну, но Никия не может отказаться от любимого.
В гневе она бросается на соперницу с кинжалом, и только верная прислужница спасает Гамзатти. Баядерка убегает. Разгневанная Гамзатти обрекает Никию на смерть.
Мариинский называют Домом Петипа, ведь именно здесь знаменитый балетмейстер создал свои величайшие шедевры, вошедшие в золотой фонд балетной классики, — «Дочь фараона», «Пахиту», «Баядерку», «Спящую Красавицу», «Раймонду» и многие другие. Именно на этой сцене впервые были представлены великолепные спектакли, не перестающие восхищать зрителей много десятилетий спустя. До сих пор основу репертуара Мариинского составляют постановки классического наследия, и таким образом театр сохраняет и бережно передает следующим поколениям зарожденные здесь традиции. Мариинский славится не только хореографами, но и исполнителями, прославившими петербургскую балетную школу на весь мир.
Смотрятся они несовременно и простовато. Такая простая жестикуляция хороша была на заре балетного искусства. Может для многих, для кого балет - темный лес, только так и будет понятно в чем клянется главный герой, но все же театр ориентирован и на более искушенного зрителя. Можно ведь слегка поэкспериментировать над постановкой соединительных сцен.. Проще объяснить на примере Лебединого озера: чтобы рассеять силы зла - взмахов лебединых крыльев и оторванного крыла явно мало. Совсем символический символизм..
В каждом спектакле я стараюсь показывать высокий уровень, хотя максимальных вершин в танцевальном искусстве еще не достиг. Мне нравится танцевать, я с удовольствием гастролирую в разных театрах, стараюсь узнать и воплотить на сцене что-то новое. Болгарские зрители мне напоминают россиян: они также очень щедро делятся своими эмоциями, и вступать здесь было комфортно", - поделился артист. Завершился спектакль 15-минутной овацией, возгласами "браво". Зрители стоя приветствовали артистов и дарили им букеты цветов. В Мариинском театре Санкт-Петербурга Ким служит с 2012 года, с 2015 года - в качестве премьера. Критики называют ученика Владимира Кима и Маргариты Кулик одним из лучших танцовщиков современности, подчеркивая его потрясающе высокие прыжки, стабильные вращения, пластику движений и высокий уровень музыкальности. Я был молодым, многого не знал, сильно волновался, выходя на сцену, что мешало полностью показать свои возможности, поэтому довольно часто испытывал чувство неудовлетворенности. Сейчас я стал более уверенным в себе.
Популярные события
- Билеты на балет Баядерка в Мариинском театре
- Смотрите также
- Зрители Мариинского театра увидели прыжок Азиатской пантеры
- Мариинский театр покажет «Баядерку» в честь 85-летия балетмейстера Габриэлы Комлевой
- Другие сюжеты
Краткое содержание
- Рекомендуем
- Главные роли исполнят Виктория Терешкина, Кимин Ким и Анастасия Лукина
- Мариинский театр города Санкт-Петербурга приглашает на балет в трех действиях и пяти картинах.
- Публикация «Записки дилетанта (о балете „Баядерка“ в Мариинском театре)» размещена в разделах
- Мариинка посвятит «Баядерку» Габриэле Комлевой
- Содержание
Почему говорят об утерянном акте?
- Я для вас была лишь Тенью: в балете Мариинки появилась новая звезда
- В Санкт-Петербурге покажут балет «Баядерка» к 110-летию Дудинской | ИА Красная Весна
- Мариинский театр отметил юбилей Натальи Дудинской балетом «Баядерка» - Арт-Инфо
- Мариинский театр отметил юбилей Натальи Дудинской балетом «Баядерка»
- Почему говорят об утерянном акте?
"Баядерка" в Мариинском 03.02.2018
До сих пор основу репертуара Мариинского составляют постановки классического наследия, и таким образом театр сохраняет и бережно передает следующим поколениям зарожденные здесь традиции. Мариинский славится не только хореографами, но и исполнителями, прославившими петербургскую балетную школу на весь мир. Здесь ярко светили звезды Дианы Вишневой и Ульяны Лопаткиной. Все имена артистов золотой плеяды Мариинского невозможно перечесть.
Балет «Баядерка» Баядерка «Баядерка» — один из самых популярных балетов классического наследия. В разных редакциях он входит в репертуар практически всех крупных классических трупп мира.
Секрет такой популярности кроется в экзотике восточного колорита, в красочности постановки, в выразительности танца.
Легкость, с которой Кимин Ким взмывал над сценой, и столь уместная для классического танцовщика аккуратность привлекли к корейскому артисту всеобщее внимание", - отмечают в театре. Читайте нас в.
Его участниками в 2024 году станет тысяча классных руководителей и кураторов групп колледжей со всей страны, в том числе из Приморского края. Прием заявок уже начался и продлится до 10 июня, сообщает ОТВ. Курбаева с. Вольно-Надеждинское, с каждым годом это событие набирает все больше оборотов, охватывая разные уголки России, включая Приморский край.
Ошибка в тексте, битая ссылка?
Билеты на балет Баядерка, Санкт-Петербург, Михайловский театр можно купить на или по телефону (812) 703-40-40. Впервые показан в бенефис Е. О. Вазем 23 января 1877 года на сцене петербургского Большого театра (театральная энциклопедия ошибочно называет Мариинский театр[1]). Мариинский театр к 110-летию со дня рождения народной артистки СССР Натальи Дудинской покажет в четверг балет «Баядерка». Более того, интереснейшая редакция «Спящей красавицы», осуществленная в этом театре в 1995 году, вселяла надежду, что здесь не ограничатся добросовестным переносом «Баядерки» из Мариинского, но предложат и нечто свое. балет “Ромео и Джульетта” (премьера 11 января 1940) - спектакль-образец, который стал опорой для создания многочисленных версий.
Мариинский театр покажет «Баядерку» в честь 85-летия балетмейстера Габриэлы Комлевой
Великий брамин предлагает Никии противоядие, но она предпочитает смерть. Раджа и Гамзатти торжествуют. Магдавая, стремясь развлечь предающегося отчаянию Солора, приглашает укротителей змей. Приходит Гамзатти, сопровождаемая прислужницами, и тот оживляется. Но на стене возникает тень плачущей Никии. Солор умоляет Гамзатти оставить его одного и курит опиум. В его раздраженном воображении тень Никии упрекает его в измене. Солор падает без чувств. В царстве теней встречаются Солор и Никия.
Она умоляет любимого не забывать данной клятвы. Солор снова в своей комнате. Его сон тревожен. Ему кажется, что он в объятиях Никии. Магдавая с грустью глядит на своего господина. Тот просыпается. Слуги раджи входят с богатыми подарками. Солор, поглощенный своими мыслями, идет за ними.
Во дворце раджи идут приготовления к свадьбе. Солора преследует тень Никии. Тщетно Гамзатти пытается привлечь его внимание. Прислужницы вносят корзину с цветами, такую же, какая была преподнесена баядерке, и девушка с ужасом отшатывается. Тень Никии возникает перед ней. Великий брамин соединяет руки Гамзатти и Солора, раздается страшный удар грома. От землетрясения обрушивается дворец, погребая всех под обломками. Сквозь сплошную сетку дождя виднеются вершины Гималаев.
Скользит тень Никии, Солор склоняется к ее ногам. Музыка В музыке Минкуса, упругой и пластичной, сохранились все присущие композитору черты. В ней нет ни ярких индивидуальных характеристик, ни действенной драматургии: она передает лишь общее настроение, но мелодична, удобна для танцев и пантомимы, а главное — послушно следует за тщательно выверенной хореографической драматургией Петипа. Михеева Балет был сочинен Петипа для петербургского Большого театра. Главные партии исполняли Екатерина Вазем и Лев Иванов. Вскоре Большой театр по причине ветхости был закрыт, и в сезоне 1885-86 года петербургский балет переехал через Театральную площадь, напротив, в Мариинский театр. На эту сцену «Баядерка» была бережно перенесена самим Петипа для прима-балерины Матильды Кшесинской в 1900 году. Сцена здесь была несколько меньшей, посему все спектакли требовали некоторой коррекции.
Так, в «картине теней» кордебалет уменьшился вдвое — 32, вместо прежних 64 участниц. Спектакль не выделялся среди огромного репертуара Императорского балета. Ценилась уникальная сцена теней, да и партия главной героини привлекала балерин. Так, уже в советское время «Баядерку» в 1920 году восстановили для Ольги Спесивцевой. В середине 1920-х годов произошло несчастье — погибли декорации последнего, четвертого акта возможно, по вине петербургского наводнения 1924 года. Тем не менее, еще осенью 1929 года Марина Семенова перед тем как покинуть родной театр не без успеха танцевала «Баядерку» в варианте 1900 года, не смущаясь отсутствием финального акта. Затем спектакль исчез из репертуара на более чем десятилетие.
Зато у Солора-Полунина партия «заблистала» с первого же стремительного выхода на сцену. Его танец уже и сейчас можно назвать безупречным, а актерское исполнение — страстным и точным. Московский комсомолец «Замок красоты» Натальи Макаровой 31 октября 2013, Павел Ященков Афиша Музыкального театра Станиславского и Немировича-Данченко пополнилась знаменитым классическим балетом, который в своем полном виде никогда ранее не шел здесь. С одной стороны является самой популярной в мире версией этого балета и входит в репертуар 15 именитых компаний включая Королевский балет и театр Ла Скала. С другой, негласно считается, что Макарова своим вмешательством сильно подпортила шедевр Мариуса Петипа. В ситуации разбирался обозреватель «МК». Главное ноу-хау балета — утраченный в советские времена предполагают, по вине петербургского наводнения 1924-го года и реконструированный Макаровой финал. Не только брачующиеся — предавший баядерку клятвопреступник Солор и его невеста, дочь раджи принцесса Гамзатти, но и сам раджа, а также все гости, на свадьбе под «громы и молнии» по воле богов оказываются погребенными под руинами храма. У Макаровой вместо землетрясения, которое прежде устраивали на сцене силами машинерии 19-го века, задействован нехитрый кинематографический эффект: на натянутой перед авансценой сетке высвечиваются лишь летящие булыжники. А хореография придуманная Макаровой для последнего действия стилистически не слишком хорошо вписывается в сохранившийся хореографический текст Петипа из других актов. Добавив финал, Макаровой пришлось объединить первое и второе действие, и выбросить архаичные по её мнению танцевальные и пантомимные эпизоды. Об одних сокращениях жалеть не приходится например, о «танце с корзиночкой» — быстром канканирующем галопе, переводящем трагизм сцены предсмертного танца баядерки в сущий анекдот. Других зажигательный «Индусский танец» с барабанами — не достает. Делая купюры, балетмейстер, намеренно адаптировала свой спектакль, созданный для Американского балетного театра ABT в 1980 году, для «малочисленных» по нашим меркам зарубежных компаний и не слишком больших западных сцен. Так, считается, что в «Царстве теней» у Петипа в петербургском Большом театре, где впервые прошла премьера этого балета в 1877 году, имелся специальный двухмаршевый наклон, состоящий из двух пандусов, в одну и другую сторону так до сих пор идет эта сцена и в Мариинке. Григорович, в своей редакции осуществленной для Большого театра в 1991 году сделал этот спуск даже ещё более витиеватым. Макарова, видимо опять же из-за размеров сцены и немногочисленности балетного коллектива использовала лишь наклонную подставку без этих красивых изгибов, что сильно снизило специально запланированный главный эффект спектакля. Но вменяющиеся Макаровой в вину прегрешения против канонического текста, и прегрешениями то совсем не являются. Наоборот, делают постановку более компактной, адаптируя её для таких компаний средней лиги, к которым наравне с ABT, Ла Скала и Королевским балетом, Стасик как раз и относится. Этому театру постановка подошла словно влитая. У Петипа, напомним, первоначально в разбираемой нами сцене было занято 64 тени, что не потянут сейчас даже такие современные гиганты, как Большой и Мариинка. Стасику, чтобы соответствовать именитым компаниям, канонические 32 тени утвердившиеся в более поздних редакциях Ла Скала выставляет вообще 24 , пришлось добирать из балетных училищ. По сравнению с тем, как «Тени» в этой труппе танцевались всего несколько лет назад в постановке Михаила Лавровского в театре шел лишь этот акт прогресс кажется разительным. Справились и исполнители центральных партий: роль Гамзатти подошла Наталье Сомовой, Дмитрий Загребин стал великолепным Золотым божком. Необыкновенно красивый абрис фигуры Кристины Шапран Никия , её удлиненные линии как бы истаивающие в пространстве сцены, были настолько впечатляющи, что придавали акту «Теней» мистический отсвет. И тут даже безупречный Солор Сергея Полунина участие этого танцовщика в спектаклях театра, собственно и придало труппе дополнительный стимул отступал на второй план. Что же до пресловутых недостатков постановки, то они с лихвой перекрываются несомненными достоинствами. Например, отличным оформлением спектакля: в сценографии Пьера Луиджи Самаритани, и особенно в костюмах Иоланды Соннабенд балетные условности вполне сочетаются с древнеиндийскими реалиями. А сам спектакль становится тем самым балетным «замком красоты», о котором Иосиф Бродский написал в известном стихотворении. Культура «Баядерка» по евростандарту 24 октября 2013, Елена Федоренко Премьера «Баядерки» Мариуса Петипа в Императорском Мариинском театре состоялась в 1877 году, соавтором многих идей балета по мотивам баллады Гёте «Бог и баядерка» и эпоса Калидасы «Шакантула» выступил Сергей Худеков. Два спектакля — оригинал и его версия — наглядно демонстрируют пропасть, что пролегла меж нравами и вкусами России XIX века и современной западной цивилизацией. Роскошь танцев с любованием подробностями уступила место рассказу, живому и человечному, быстрому и ясному. Дабы зритель не утомился, ненужными объявлены не только пантомимные объяснения героев на «Празднике огня», но и танец «Ману», где кокетка играет с девочками, то протягивая, то отнимая у них кувшин; заводной «Индусский танец» с барабанами изгнан вон — как и танец с попугаями и веерами. Балетная мелодрама оказалась похожей на наивный детский пересказ печальной сказки о предательстве. Зрители, не подозревающие об истинных страстях и старинном декоре «Баядерки», подмены не ощущают. Обрусевший француз Мариус Иванович Петипа и в любовных страстях, и в соответствующем им балетном декоре знал толк. Он задумывал свою «Баядерку» как любовный треугольник. Храмовую танцовщицу Никию и воина Солора связывает любовная клятва, и ровно тогда, когда отважный герой решает соединить свою судьбу с Гамзатти — дочерью могущественного раджи, баядерка погибает и является мученику совести в тяжелом сне тенью преданной любви. Под занавес драмы боги карают виновных и безвинных, все погибают под руинами обрушенного храма. Финал, давно утраченный отечественным театром, восстановлен Макаровой. В оставшемся винегрете из Петипа и номеров давних советских времен обидно, что в программке не указано их авторство выжила картина «В царстве теней». Хореографические капризы примы оставили в неприкосновенности ирреальный мир белого балета. Преуспели Ксения Рыжкова и Оксана Кардаш. Мистический акт теней, о который разбивались амбиции многих трупп, в Театре на Большой Дмитровке вышел истинным шедевром и гвоздем премьеры. В остальном успешны мужчины. Начиная с дирижера Антона Гришанина, под чьим руководством непривычно оркестрованная партитура Людвига Минкуса звучит выразительно. Сам маэстро акценты каждой балерине и танцовщику подбирал штучно. Актерски точны Никита Кириллов в роли сжигаемого соблазном мести Великого брамина и Михаил Пухов, сразивший жесткой вседозволенностью своего Раджи. Уникален Золотой Божок Дмитрия Загребина, бесстрастно зависавший в воздухе в позе сидящего будды. И уникален Сергей Полунин — Солор со своими воздушными прыжками и совершенным танцем. Балеринам же, увы, роли пока велики. Обе — жертвы, и обе страдают от отчаянной муки: одна — от предательства, вторая — от ревности. На премьере соперницы то и дело скатывались с метафизики смыслов к бытовому правдоподобию, что явно не вдохновляло самого героя, и Сергей Полунин «ожил» только к поклонам, когда на руках вынес на сцену Наталью Макарову. Рискнувшую предъявить свою, как теперь понятно, компромиссную версию России, чьи подмостки «Баядерка» никогда не оставляла.
Право выступать в первом премьерном показе постановки остается за ведущими солистами балетной труппы Приморской сцены. Анна Самострелова, говоря о репетициях «Баядерки», отмечает, насколько рьяно к работе с артистами подходит Эльдар Алиев: ведь «Баядерка» — это не только хореография, но и невероятная актерская работа, передача сложнейших эмоций. И в этом, безусловно, помогает удивительная музыка Минкуса. Отметим, что ведущие солисты приморской труппы Анна Самострелова Никия , Сергей Уманец Солор исполнят главные партии в «Баядерке» 28 мая. В партии дочери раджи Гамзатти выйдут солистки балетной труппы Приморской сцены Лилия Бережнова 28, 30 мая и Катерина Флория 29 мая. По завершении пресс-конференции состоялась генеральная репетиция.
Ее мечте было суждено исполниться: в начале этой недели Мария прилетела во Владивосток и уже на днях выйдет в одном из премьерных составов. Право выступать в первом премьерном показе постановки остается за ведущими солистами балетной труппы Приморской сцены. Анна Самострелова, говоря о репетициях «Баядерки», отмечает, насколько рьяно к работе с артистами подходит Эльдар Алиев: ведь «Баядерка» — это не только хореография, но и невероятная актерская работа, передача сложнейших эмоций. И в этом, безусловно, помогает удивительная музыка Минкуса. Отметим, что ведущие солисты приморской труппы Анна Самострелова Никия , Сергей Уманец Солор исполнят главные партии в «Баядерке» 28 мая. В партии дочери раджи Гамзатти выйдут солистки балетной труппы Приморской сцены Лилия Бережнова 28, 30 мая и Катерина Флория 29 мая.
"Баядерка" в Мариинском 03.02.2018
Показ балета станет закрытием Музыкального фестиваля «Звезды белых ночей». В этом году фестиваль пройдет в 30 раз. Созданный в 1993 году по инициативе художественного руководителя Мариинского театра Валерия Гергиева, фестиваль стал едва ли не самым популярным и грандиозным культурным событием России и по праву входит в десятку лучших музыкальных фестивалей мира. В «Баядерке» собраны воедино все характерные для XIX века представления об Индии как о стране таинственных храмов, факиров и заклинателей змей. Основанный на древнеиндийском эпосе, балет представляет собой завораживающую восточную сказку о любви, самоотверженности и коварстве. В центре сюжета находятся двое влюбленных — храмовая танцовщица Никия и знатный воин Солор. Историческая премьера «Баядерки» состоялась в 1877 году на сцене петербургского Большого театра.
В спектакле задействованы канадские артисты: накануне премьеры состоялся отбор 14 детей и 26 взрослых из местных балетных школ, которые выйдут на сцену вместе с российскими звёздами балета. Балет Людвига Минкуса «Баядерка» в хореографии Мариуса Петипа впервые ставится на оттавской сцене в его полной версии, отметила представитель Национального центра искусств Элери Эванс.
В нем в унисон танцуют 32 артистки кордебалета. Это сложнейшая работа, ведь каждый пальчик, каждая ресничка должны двигаться вместе, идеально, по-петербургски, четко и одновременно! Внешний облик спектакля также соответствует тому, какой была «Баядерка» в 70-80-х годах прошлого века.
Яркий, по-индийски пряный колорит балета удачно передается в занавесях, костюмах героев… «Но разумеется, мы и кое-что изменили, — сказал Эльдар Алиев. Также мы изменили в танце золотого божка внешний вид арапчат-детей. Хочу сразу подчеркнуть — не потому, что в мировой прессе активно муссируется тема, мол, мазать черной краской лица актеров — это глумление над черной расой и так далее.
Просто появление именно арапчат в этой сцене было нелогичным. Мне вообще было непонятно, каким образом в индийском балете оказались арапчата — в группе с золотым божком.
Древняя Индия стала блистательным фоном для истории любви храмовой танцовщицы и прекрасного воина, которым не суждено быть вместе ни в реальном, ни в астральном мирах. Продолжительность: 2 часа 20 минут, два антракта. Развернуть описание.
Зрители Мариинского театра увидели прыжок Азиатской пантеры
Артистка снялась во многих телефильмах, в том числе в «Баядерке» 1979 года, где исполнила партию Никии. Среди наград балерины — специальная премия «Золотая маска» «За выдающийся вклад в развитие театрального искусства» 2019.
Легкость, с которой Кимин Ким взмывал над сценой, и столь уместная для классического танцовщика аккуратность привлекли к корейскому артисту всеобщее внимание", - отмечают в театре. Читайте нас в.
Сто двадцать лет спустя — сквозь череду танцевально-технических революций и череду их вождей — Никий Семёновой и Дудинской, Моисеевой и Комлевой, Мезенцевой, а затем Асылмуратовой, Махалиной, Вишневой и Лопаткиной — 28 ноября 2021 года — в год стосорокалетия со дня рождения Павловой — в этой партии дебютировала Мария Ильюшкина, «чудесное хореографическое дарование которой тогда только еще распускалось» [1]. Важному событию — соответствующая огранка. Количественная: в афише Мариинского выстроились рядком редкие для репертуарного театра четыре спектакля.
Вместо парада статистов — парад из ведущих танцовщиков театра; вместо наносной экзотики Индии — подлинный ориентализм деталей танца. Три спектакля — словно «Трио теней» для Никии — стали еще и обрамлением долгожданного в Петербурге дебюта — и даже исключительно петербургского дебюта. Также, как и хореографический рисунок Никии-Тени вбирает в себя черты рисунков вариаций «Трио теней» — дебютантка вобрала лейтмотивы всех трёх исполнительниц, но осталась собой. Спектакль с Марией Ильюшкиной — почти что среднее арифметическое четырех показов. Простая математика: открывающую и замыкающую «Баядерку» вели уже легендарные Виктория Терешкина и Екатерина Кондаурова соответственно; второй спектакль танцевала, наоборот, юная, и менее опытная, чем героиня этой статьи, солистка Мария Хорева. Цифры, а с ними и звёзды, сложились так, что Мария Ильюшкина, ещё до спектакля, стала гармоничным средоточием сценического и жизненного опытов с умеренной и выгодной для образа неопытностью.
Баядерка Марии Ильюшкиной чиста в своем неведении, невинности и чуждости земному. Ее исполнение позволяет разглядеть эти черты образа с ощутимой ясностью: у Марии нет ни стертых, ни скомканных, ни проскальзывающих port de bras. Особенно в монологе Никии — не только танцевальном, но и жестово-декламационном произведении — ее артикуляция очень точна. Чего не замечаешь из раза в раз, из исполнения в исполнение — в ее руках становится явным; что у некоторых поверхностно — в интерпретации Марии оказывается на поверхности. Настолько, что еще чуть-чуть — и будет перейдена грань с наивной очевидностью и буквализмом-буквоедством. Не будет — вкус не позволит.
Балерины, увлекаясь природностью и сексусальностью образа, забывают о высоком предназначении жрицы. В Никии Марии Ильюшкиной все наоборот: культ бога Камы подавлен служением собственной вере. Однако ее образ — не ходульное олицетворение девственной белизны. В нем сохраняется «метафорическая основа: два цвета, которые окрашивают балет и создают постоянные полюса притяжений, — красный и белый, цвет пламени и огня, цвет тюников и вуалей» [2] В восточной героине Марии существует это единство противоположностей — такой же восточный Инь и Янь. Ее Никия, скорее, белый Янь: только не с черным, а с красным вкраплением в сердцевине. Это же неравное сочетание двух стихий представляет собой и портрет героини с ярким рубином-бинди, оттененным аристократической бледностью.
Алексей Костромин для «Собака. Изображение предоставлено пресс-службой Мариинского театра Габриэла Комлева в партии Никии, балет "Баядерка". Из архива Мариинского театра Габриэла Комлева стала первой исполнительницей партий Девушки в «Ленинградской симфонии», Асият в «Горянке», Ариадны в «Икаре» и многих других советских постановках.
Ошибка в тексте, битая ссылка?
просмотрите отзывы путешественников (2 144 шт.), реальные фотографии (1 782 шт.) и лучшие специальные предложения для Санкт-Петербург, Россия на сайте Tripadvisor. Мариинский театр сыграет балет "Баядерка" в честь 90-летия народной артистки СССР Ольги Моисеевой. Ученицы балерины — Светлана Захарова и Олеся Новикова выйдут в партиях Никии и Гамзатти. В Мариинском театре в 2002 году Сергей Вихарев вновь возродил «Баядерку» «по Петипа» — в четырех актах, с «гневом богов». Спектаклем «Баядерка» открывает сегодня гастроли в канадской столице всемирно известный балет Мариинского театра, сообщает ИТАР-ТАСС.