В Московском театре оперетты — премьера мюзикла Максима Дунаевского «Каприз императрицы». Цена билетов на мюзикл «Каприз императрицы» в театре оперетты в Москве 3 ноября и 3 декабря 2023 года от 1500 до 5900 рублей. За основу мюзикла взята история русского ученого Дмитрия Виноградова, который, заручившись помощью Михаила Ломоносова, по приказу императрицы, пожелавшей создать собственное фарфоровое производство, принялся за создание первого русского сервиза.
Спектакль - Каприз императрицы (04 мая 2023 19:00)
Первой постановкой сезона стал мюзикл Максима Дунаевского «Каприз императрицы». Театральное представление «КАПРИЗ ИМПЕРАТРИЦЫ» прошло в Театре Оперетты 3 ноября 2023 года. Режиссер Т. Константинова о премьере мюзикла М. Дунаевского "Каприз императрицы".
Мюзикл каприз императрицы театр оперетты
В Московском театре оперетты 10 июня 2022 состоялась премьера мюзикла "Каприз императрицы" композитора Максима Дунаевского на либретто Дмитрия Иванова и Владимира Трифонова. Премьера мюзикла Максима Дунаевского в театре Московская Оперетта. 56 членов профсоюза ППО ГБОУ Школа 2033 были приглашены на мюзикл Максима Дунаевского «Каприз Императрицы». В основу мюзикла легла история русского ученого Дмитрия Виноградова, основоположника производства фарфора в России. Расписание. Описание. Императрица Елизавета Петровна, взошедшая на престол в 1741 году, решила воплотить в жизнь свой каприз и создать в России собственное фарфоровое производство, которое смогло бы конкурировать с лучшими европейскими образцами. 30 мая в Московском театре оперетты – “Каприз императрицы”, мюзикл, посвященный эпохе Елизаветы Петровны. Изображение Новый мюзикл -Каприз императрицы в соцсети TenChat. 30 мая в Московском театре оперетты – «Каприз императрицы», мюзикл, посвященный эпохе Елизаветы Петровны.
Каприз императрицы театр - фотоподборка
Александр Бабенко, мюзикл "Каприз императрицы", фрагмент,- Московский Театр Оперетты, 25.10.22Подробнее. На сцене Театра Оперетты состоится мюзикл «Каприз императрицы». Режиссер Т. Константинова о премьере мюзикла М. Дунаевского "Каприз императрицы" Скачать. Мюзикл "Каприз императрицы". Просмотров: 8 473. Московский театр оперетты.
"Знай наших!"- "Каприз императрицы"- Московский Театр Оперетты, 25.10.22 г.
«Каприз императрицы» в Московском театре оперетты. Билеты на мюзикл «Каприз императрицы» продаются онлайн на сайте 30 мая в Московском театре оперетты – «Каприз императрицы», мюзикл, посвященный эпохе Елизаветы Петровны. 30 мая в Московском театре оперетты – «Каприз императрицы», мюзикл, посвященный эпохе Елизаветы Петровны. Мюзикл в 2-х действиях Императрица Елизавета Петровна, взошедшая на престол в 1741 году, решила воплотить в жизнь свой каприз и создать в России собственное фарфоровое производство, которое смогло бы конкурировать с лучшими европейскими образцами.
"Знай наших!"- "Каприз императрицы"- Московский Театр Оперетты, 25.10.22 г.
Фото и видео съемка спектакля Во время проведения спектакля средства связи мобильные телефоны, смартфоны должны быть отключены или переведены в беззвучный режим. Фото-, кино-, видео-, телесъёмка, любые виды аудиозаписи спектаклей или их фрагментов без разрешения администрации запрещены. Можно подарить артисту цветы? Цветы для артистов, Вы можете передать сотрудникам Службы зала для последующего вручения, либо вручить лично из зрительного зала без допуска на сцену или за кулисы. Как вернуть заказ При отмене, замене или переносе мероприятия - Клиент может вернуть билеты и получить денежные средства в полном объеме. Бесплатная доставка Бесплатно доставим Вам заказ за 2 часа курьером по Москве!
Уточняйте при заказе билетов. Оплата При оплате электронных билетов на сайтах билетных операторов, сотрудничающих с Ticket-Theatre, все транзакции выполняются по защищенному соединению, гарантирующему безопасность Ваших данных. Только официальные платежные шлюзы. Мы не реализуем билеты самостоятельно, все транзакции выполняются через шлюз сайтов-партнеров. При этом, мы обеспечиваем: Безопасность Ваших данных Мы, равно как и наши партнеры, заботимся о безопасности Вашей персональной и платежной информации.
Максим Дунаевский, один из самых известных и успешных современных композиторов, придал этому литературному сочинению прекрасную музыкальную форму. Стоимость 1300 - 5600.
Мюзикл цирк. Поклон императрице. Московский театр оперетты Сильва. Маминов Максим мюзиклы. Спектакле «каприз императрицы». Спектакль каприз императрицы театр оперетты. Каприз императрицы оперетта. Цыганский Барон оперетта Марица. Каприз императрицы кордебалет. Каприз императрицы актеры. Каприз императрицы мюзикл состав. Каприз императрицы мюзикл фото. Екатерина Великая театр Екатеринбург. Екатерина Великая спектакль. Екатерина Великая музкомедия Екатеринбург. Спектакль Екатерина Великая в Екатеринбурге. Московский театр оперетты. Поход театр оперетты. Каприз императрицы оперетта культура. Щелкунчик балет Станиславского. Театр Станиславского Щелкунчик. Сидней балет. Балет русская традиция. Каприз императрицы театр оперетты культура. Визит императрицы Тульский драмтеатр. Визит императрицы Тула. Спектакль визит императрицы. Тульский театр драмы. Мюзикл 16 января в оперном театре. Мюзикл для рабочего стола.
«Каприз императрицы»
Великолепно звучал оркестр. Потрясающая музыка. Желаю всем творческих побед». Но во время пандемии Владимир Тартаковский, генеральный директор театра, обратил на нее внимание и предложил мне написать музыку. Мне было интересно, я сделал все быстро, за лето».
Убедилась, что композитор продолжает творить на высочайшем уровне. Он узнаваем с первых нот, аккордов. Очень понравились ребята — талантливы, обладают прекрасными голосами. Блестящие характерные роли.
Любопытная сценография. Если отрешиться от некоторого подтекста, моралите, бесспорно, мюзикл дарит большое эстетическое удовольствие». Мюзиклы в этом смысле не являются мейнстримом, общим местом, установилось такое мнение, что это нечто легкое, поверхностное. Меня сегодня все восхитило, представление для меня пролетело мгновенно, с удовольствием смотрел, слушал бы еще столько же.
Прекрасные костюмы, великолепно художественное оформление, удивительная пластика артистов. Как-то не хочется все раскладывать по полочкам, чтобы не умалять общего истинного удовольствия от спектакля. Есть соблазн сравнить с эталонными бродвейскими мюзиклами, но те, мне кажется, отличаются тяжеловатыми сюжетами». Необычно, оригинально, ощущения очень многозначные.
Великолепные актеры. Я бы отметила замечательное оформление действа, в восторге от костюмов. А что касается музыки, она прекрасна. Маэстро, безусловно, на высоте.
Мюзикл создан по пьесе Дмитрия Иванова и Владимира Трифонова. Как рассказали в театре, зритель на сцене увидит комедию, в которой процесс появления русского фарфора сопровождают интриги, добродушный юмор и любовная история. Конечно, будут великолепные костюмы актеров, пышные парики, грациозные танцы героев, и роскошь в интерьерах; а еще будет представлена копия сервиза Императрицы, она была воссоздана до деталей специально к спектаклю.
Забавная комическая фабула разворачивается последовательно на фоне двух миров — роскошных апартаментов царских резиденций и дощатых неприглядных строений мануфактуры: и то и другое сценографом Сергеем Новиковым дано поистине с царским размахом — вместительная сцена Театра оперетты дает возможность развернуться, поэтому дворцы более чем торжественны, а мануфактурные сараи более чем убоги, — словом, контраст впечатляет. Не поскупился Новиков и на костюмы — тут и нелепые в своей цветастости и гигантомании бальные наряды с циклопическими прическами-начесами и париками, и эстетичные платья а-ля рюс двух сортов — красные в большинстве сцен и «под гжель» на фарфоровом дефиле, когда перед царицей торжественно-тацевально презентуют достижение Виноградова — первый русский сервиз. Режиссер Татьяна Константинова сильно мудрствовать и откапывать глубинные смыслы в произведении сочла неуместным. По сути, вся пьеса — это анекдот, в шутливой форме подающий любопытное событие из русской истории. В этом ключе и выдержана вся постановка — с разухабистыми танцами хореограф Ирина Корнеева , с откровенным осмеянием отрицательных персонажей и всяческим облагораживанием персонажей положительных, с грубоватым, порой прямолинейным юмором, нередко даже со смелыми намеками на день сегодняшний. За них отвечает, как и положено, придворный шут, троллящий то Европу, то собственную русскую знать, включая саму царицу. Например, в одном из монологов шут прямо говорит, что порой не поймешь, царь на престоле или клоун — до того политика идиотская, а дела идут в державе из рук вон...
Заняться научно-производственными изысканиями царица велит Виноградову на мануфактуре князя Собакина — там будущий создатель русского фарфора встречает крепостную танцовщицу Аленку, влюбляется в нее, но и про царское задание не забывает. Фарфор у него выходит славный — только вот достижение его, вместе с суженой, пытается у него украсть княжеский сын Савка — как и полагается русскому аристократу, глуповатый, но наглый бездельник. Однако в финале все заканчивается хорошо — подлог раскрыт, императрица награждает изобретателя, и он воссоединяется с любимой, которую из крепостной зависимости ему помогает выкупить коллега Ломоносов. Забавная комическая фабула разворачивается последовательно на фоне двух миров — роскошных апартаментов царских резиденций и дощатых неприглядных строений мануфактуры: и то и другое сценографом Сергеем Новиковым дано поистине с царским размахом — вместительная сцена Театра оперетты дает возможность развернуться, поэтому дворцы более чем торжественны, а мануфактурные сараи более чем убоги, — словом, контраст впечатляет. Не поскупился Новиков и на костюмы — тут и нелепые в своей цветастости и гигантомании бальные наряды с циклопическими прическами-начесами и париками, и эстетичные платья а-ля рюс двух сортов — красные в большинстве сцен и «под гжель» на фарфоровом дефиле, когда перед царицей торжественно-тацевально презентуют достижение Виноградова — первый русский сервиз. Режиссер Татьяна Константинова сильно мудрствовать и откапывать глубинные смыслы в произведении сочла неуместным. По сути, вся пьеса — это анекдот, в шутливой форме подающий любопытное событие из русской истории.
Каприз императрицы театр - фотоподборка
Также довелось примерить платья Александру Бабику и Никите Грабовскому: они очень круто и очень по-разному отыгрывают своих молодых повес, меняя и темперамент героев, и их ответные реакции на прилагаемые обстоятельства. Каждый из артистов в полной мере раскрыл свои сильные стороны и применил свои таланты: так, внутри прописанной роли один ярчайше оттеняет отдельные сцены, а второй — самозабвенно танцует; общая сюжетная линия при этом не меняется, но очень просятся эпитеты «король эпизодов» и «король танцев». В любом случае, улыбку ещё долго невозможно стереть с лица даже после того, как они убегают, уползают или улетают за кулисы. Одна из немногих дам, чью учесть миновало носить мужской костюм, — чрезвычайно комичная Джина Скарлаттини Ольга Белохвостова и Марина Торхова , обе актрисы уверены в истинной неотразимости своих внутренних кикимор, но очень по-разному отыгрывают своё сценическое время. Это ровно тот момент, когда чуть разные интонации ведут к разным оттенкам образов! А учитывая, что и их партнеры вольны трактовать свои роли, как видится им, в обоих составах и даже любых возможных вариантах комбинаторики солистов одна из сюжетных линий будет абсолютно разной! Игорь Оробей и Александр Фролов играют в спектакле сразу по 3 роли: пожалуй, зрители, не знакомые хорошо с актерским составом театра, этого даже не заподозрят. Роль шута поделили Александр Бабенко и Николай Рубцов — эти поющие артисты балета способны не прекращать крутить колесо даже во время своего вокального номера! В спектакле много их и драматической игры. Лирические и романтичные Алёнушки Дарья Январина и Екатерина Кузнецова демонстрируют волевую сторону и решительность, мягкость и гордость своих подневольных крепостных героинь.
От этого дуэты с их партнёрами звучат совершенно иначе! У молодых солисток театра есть уникальная возможность в рамках этого спектакля играть не только героинь, но и героинь их героинь — обе на сцене академического театра дают представление императрице и являются солирующими «танцорками» и «актёрками» крепостного театра. Поклонникам наверняка будет любопытно подмечать новые «вложения», которые могут будут меняться от спектакля к спектаклю. Главный герой Митя Виноградов Павел Иванов и Иван Викулов — простой и работящий парень, внезапно нашедший совершенно неожиданную для себя самого мотивацию жить и трудиться. У этих персонажей много вокальных номеров, требующих большой собранности. Кстати, во время прогона сидящие в амфитеатре хореографы расчувствовались и помогали одному из солистов фонариками в своих телефонах. Зрителю, конечно, так делать не стоит, но поддержка от коллег накануне сдачи спектакля — бесценна! Пару десятилетий назад этот лёгкий и переливающийся разными цветами и настроениями спектакль незамысловато назвали бы водевилем, но и современный зритель — причём от осознанных школьников до идущих в ногу со временем бабушек и дедушек — с удивлением обнаружит, что за всем этим юмором, воздушностью и планкой стоит очень ясный и явный посыл о необходимости получения знаний, работы на результат, дружеском плече и верности сердцу.
Павел Иванов играет ее искренне и органично.
Аленка почти клон Поленьки из «Холопки» в исполнении молодой актрисы Дарьи Январиной получилась симпатичной девчонкой. Ее дуэты — лирический с Митей и каскадный с сыном Собакина Савкой — прекрасно исполняются и тепло принимаются залом. Кстати, этого недоросля Савку очень выразительно и правдиво играет Александр Бабик. Еще один запоминающийся персонаж — некая Джина Скарлаттини, танцмейстерша. Запоминается она благодаря темпераментному исполнению Ольгой Белохвостовой, великолепно справляющейся с непростыми актерскими, вокальными и танцевальными задачами роли. Удачны у Максима Дунаевского и балетмейстера Ирины Корнеевой балетные номера. Они не выглядят «вставными», как бывает частенько, а продолжают и развивают действие. К тому же танцоры красиво одеты. Чего стоит, например, шестерка девушек с фарфоровым сервизом, в прелестных бело-голубых платьях, расписанных «под гжель»!
Запомнились и актерские подтанцовки. Они разнообразны, поставлены изобретательно и в характере персонажей; актеры исполняют сложные «па» своих непростых танцев азартно и с видимым удовольствием. И, наконец, пора сказать о том, что музыка Максима Дунаевского нашла искусного интерпретатора в главном дирижере театра Константине Хватынце.
Музыкальная партитура спектакля многогранна, органично сочетает в себе разные стили и настроения, что идеально отражено в хореографии, которая является не просто танцами, а пластикой, искусно интегрированной во всё действие, подчёркивающей характер героев и отражающей уникальные черты. Декорации сменяются мгновенно - из роскошных дворцовых интерьеров в мануфактуру, на крестьянский сеновал и снова во дворец.
Маскарады, балы, атмосфера деревенского быта... Отражена в спектакле и смена времени суток - например, романтичное зарождение чувства между Алёной и Митей и первое объяснение в любви происходит на рассвете, у фонтана. Благодаря синхронной работе мастеров по свету, публика в зале, кажется, даже чувствует аромат утренней росы. А какой фейерверк устраивает Ломоносов на дворцовом маскараде! Костюмы в «Капризе императрицы» - произведение искусства!
Сказать, что это красиво, не сказать ничего: роскошные бальные платья и камзолы, самобытные русские сарафаны и кокошники, стилистика хохломы и гжеля…Изысканные и изящные наряды, в которых досконально продумана каждая деталь, могут стать музейными экспонатами - их хочется пристально рассматривать, изучая всё новые и новые нюансы! Голову её Величества Императрицы украшает, конечно же, корона Российской империи, а в сцене маскарада, когда женщины переодеваются в мужские платья, а мужчины - в женские, наряд Елизаветы Петровны венчает роскошная «шляпка» в форме корабля, символе российского флота и могущества, которое создано её Великим отцом, Петром Первым! Политические шутки о многовековых отношениях России и Европы и отношения Императрицы с послами, изящно интегрированные в действие, в виду сегодняшних событий принимают особый смысл и вызывают особо бурную реакцию публики, которая единогласно аплодирует Российскому величию! Тема импортзамещения сейчас не менее актуальна, чем в 18 веке: «Только пусть Европа знает - русский долго запрягает, Зато ездит быстро!
Таково пожелание императрицы — наладить в стране фарфоровое производство. Как отмечают в театре, у авторов получилась комедия, в которой процесс появления русского фарфора сопровождают придворные интриги, любовная история и добродушный юмор. Также зрители увидят изысканные костюмы и парики, изготовленные по моде 18-го века.
мюзикл «Каприз императрицы» в Московском театре оперетты
| На машкераде как-то раз... | 10 и 11 июня в Московском театре оперетты состоится премьера нового мюзикла «Каприз императрицы». |
| В Московском театре оперетты исполняют мюзикл «Каприз императтрицы» | постановщик спектакля з. а. России Татьяна Константинов. |
"Каприз императрицы" - Поклоны - Московский Театр Оперетты, 06.10.2022 г.
Театр мюзикла. Театр оперетты каприз Императрица афиша. Каприз императрицы оперетта описание. Новогодний мюзикл 2022. Московский театр оперетты вид со сцены. Елизавета Петровна Кукушкина. Опера кандид оперетта. Мюзикл цирк. Поклон императрице.
Московский театр оперетты Сильва. Маминов Максим мюзиклы. Спектакле «каприз императрицы». Спектакль каприз императрицы театр оперетты. Каприз императрицы оперетта. Цыганский Барон оперетта Марица. Каприз императрицы кордебалет. Каприз императрицы актеры.
Каприз императрицы мюзикл состав. Каприз императрицы мюзикл фото. Екатерина Великая театр Екатеринбург. Екатерина Великая спектакль. Екатерина Великая музкомедия Екатеринбург. Спектакль Екатерина Великая в Екатеринбурге. Московский театр оперетты. Поход театр оперетты.
Каприз императрицы оперетта культура. Щелкунчик балет Станиславского. Театр Станиславского Щелкунчик. Сидней балет. Балет русская традиция.
Есть музыкальные спектакли, в которых пьеса и музыкальный материал существуют отдельно друг от друга. В нашем случае произошло абсолютное слияние драматургии, музыки и исторических событий невероятно красочной елизаветинской эпохи.
Этот мюзикл — некая дань прекрасной традиции обращения к прошлому нашей страны. Постановочная группа и актеры работают с воодушевлением — это счастье трудиться над постановкой такого спектакля.
В ней рассказывается о загадочной русской душе, о преданности отечеству и, конечно, о любви — вечном двигателе науки, творчества и жизни. Максим Дунаевский, один из самых известных и успешных современных композиторов, придал этому литературному сочинению прекрасную музыкальную форму.
Мюзикл «Каприз императрицы» в Московском театре оперетты. Фото: mosoperetta. Великолепные костюмы, украшенные золотым шитьем, роскошные дворцовые интерьеры, утонченные танцы и шедевральная музыка создадут в зале атмосферу праздника. Интригующий сюжет будет держать зрителей в приятном напряжении весь спектакль.