Фильм «Великая ирония» (18+) уже заявлен как завершающий аккорд в фильмографии великого Вуди. В сети появился фрагмент эксклюзивного интервью Вуди Аллена греческому журналу «К» в связи с премьерой на Венецианском кинофестивале его нового фильма «Великая ирония».
🥐 Фильм выглядит ярко и уютно — а вот Париж Аллена не особо интересует
- Великая ирония 2023 смотреть онлайн
- Посмотрите эксклюзивный отрывок из «Великой иронии» Вуди Аллена - Афиша Daily
- «Великая ирония» — знакомая история от Вуди Аллена
- Иронично – от Вуди Аллена: на экраны вышел очередной шедевр режиссера «Великая ирония»
- В российских кинотеатрах начали показывать «Великую иронию» — новый фильм Вуди Аллена
- В российских кинотеатрах будут показывать новый фильм Вуди Аллена
Вуди Аллен: Мне нет дела до MeToo и культуры отмены
Лодку с Вуди Алленом на острове Лидо ждали десятки поклонников, отстоявших на причале несколько часов. На 80-й Венецианский фестиваль американский классик, а теперь и скиталец, гонимый на родине как насильник и совратитель, приехал с новой картиной «Великая ирония». Вуди Аллен получил трехминутные овации на венецианской премьере своего фильма «Великая ирония», и, как пишет Variety, аплодисменты продолжались бы дольше. Знаменитый режиссер Вуди Аллен представил свой новый фильм "Великая ирония" на Венецианском кинофестивале. «Великая ирония», снятая во Франции, на французском языке, на французские деньги, с франкоязычными звездами, рассказывает о том же, о чем все 49 предыдущих фильмов Вуди Аллена: о любви, преступлениях, наказаниях, о судьбе и о чувстве юмора, с которым. Во внеконкурсной программе 80-го Венецианского кинофестиваля уже прогремел новый, 50-й по счёту фильм 90-летнего Вуди Аллена «Великая ирония».
«Великая ирония»: Не будем полагаться на случай
Лотерейный билет Вуди Аллена Если раньше режиссер уже снимал фильмы в Европе, то в этот раз он полностью погрузился в местное кинопроизводство и выпустил кино на французские деньги, с французскими актерами и на французском языке. Причина проста: режиссера лишили финансирования в Америке после обвинений в изнасиловании его приемной дочери Дилан Фэрроу. Однако в Европе как будто ничего не слышали о секс-скандале и принимают Аллена на фестивалях: премьера «Великой иронии» в Венеции получила пятиминутные овации хотя на дорожке режиссера все же освистали. Аплодисменты можно воспринимать в том числе как комплимент за выслугу лет — Аллен в киноискусстве больше полувека. Но последние картины режиссера становятся все больше похожи друг на друга: милые пейзажи и скверы, круассаны, джаз, восторженные юнцы, красивые девушки-интеллектуалки — все то, что любят престарелые дедушки. Вуди Аллен заявлял , что фильм «Великая ирония» может стать последним в его карьере. Пока кино выглядит отличным завершением творческого пути 87-летнего режиссера: подведение итогов авторского стиля, овации, восторги критиков и наверняка хорошая касса в мировом прокате.
Возможно, Вуди Аллену стоит забрать свой лотерейный билет. Мария Измайлова.
Права на видео принадлежат «Вольге».
Вспомнив свою беззаботную юность в Нью-Йорке, она решается на роман с обаятельным писателем. Но когда её муж начинает что-то подозревать, её роман постепенно превращается в порочную игру, ставкой в которой может быть сама жизнь.
Я не очень хорошо говорю по-французски, а понимаю еще меньше», — делится Аллен.
Когда я предложил это продюсерам, они встретили мою идею с восторгом», — добавляет режиссер. Действие происходит в Париже, съемки прошли там же осенью 2022 года — прим. Часть закадровой команды тоже была местной, остальные же не раз работали с Алленом.
На первый взгляд, они счастливы. Некоторые его друзья намекают — то ли в шутку, то ли всерьез, что ради сотворения собственной удачи герой избавился от своего делового партнера. Так ли это?
Но, если бы она встретила его при менее волнительных обстоятельствах, возможно, не вышла бы за него замуж», — описывает пару Аллен. Постепенно Фанни понимает, что ей некомфортно в компании легкомысленных друзей мужа, которые по выходным собираются в их загородном поместье, охотятся и играют в гольф. А ведь со стороны кажется, что жизнь прекрасна!
Да, но только не для нее. Фанни — яркая и образованная женщина, ее всегда привлекало искусство. Героиня еще в юности думала, что ее муж будет из творческой среды — музыкантом, художником или писателем.
Так и произошло в первый раз, но — небольшой спойлер — избранник оказался еще и наркоманом… Эх, как же Фанни хочется вернуться в тот прекрасный мир, но без «довеска»! Им нравится думать, что если они усердно работают, прикладывают усилия и соблюдают дисциплину, то могут контролировать свою жизнь. Но это только отчасти верно, даже если это немного расстраивает», — считает Аллен.
Кажется, она была рождена для того, что порхать, парить и вдохновлять, а в итоге стала своего рода сиделкой для первого мужа и так называемой трофейной женой для второго. Тот еще путь — из сиделки для подсевшего в куклу для беспринципного, которую приятно представлять своим друзьям для создания иллюзии идеальности. Что победит — богемный образ жизни или любовь к прекрасному, которая порой даже обычно чревата трудностями?
А может ли сыграть в этом роль вмешательство матери в роли Камиллы — Валери Лемерсье? Как и поначалу дочь, она покорена Жаном и рада, что Фанни в надежных мужских руках и ни в чем не нуждается. Французский, как мы помним, тоже, но «ведь понятно, играет ли человек правдоподобно или неправдоподобно», так что можно и не говорить на языке актеров.
Вскоре многие актеры заявили, что сожалеют о работе с режиссером, а Amazon отказался выпускать его фильм «Дождливый день в Нью-Йорке». Сам Аллен уверен, что должен считаться олицетворением MeToo. По его словам, у него всегда были очень хорошие роли для женщин и он всегда платил сотрудницам своей съемочной группы столько же, сколько и мужчинам. Ничего подобного», — добавил Аллен.
Вуди Аллен высказался о собственной отмене
В основе сюжета — традиционный, словно из бульварных романов, любовный треугольник романтичные влюбленные и злой муж , в котором кое-где иронически смещены акценты. Перед нами, конечно, не история любви и даже не детектив, а сатирический очерк нравов и страстей человеческих. Нильс Шнайдер, кудрявый фавн из ранних фильмов Ксавье Долана, отменно изображает сентиментального увальня, который безнадежно застрял в подростковом возрасте. Приехал в Париж, чтобы писать роман. Поселился в мансарде, потому что настоящий писатель должен жить, разумеется, только в мансарде.
Де Лааж играет женщину не столько влюбленную, сколько сомневающуюся: а верный ли путь она выбрала, влившись в ряды буржуазии на правах трофейной жены успешного дельца, и не стоит ли ей снова начать носить водолазки? Самая сложная роль у Мельвиля Пупо, который умело балансирует между злой сатирой на своего героя и сочувствием к нему. Его Жан, несмотря на карикатурность, оказывается наиболее глубоким и интересным характером: с теми-то двоими сразу все понятно, а вот в нем чудятся бездны почти свидригайловские. Есть еще четвертый персонаж — мама Фанни Валери Лемерсье — «Пришельцы», «Маленький Николя» , которая сперва появляется как фигура фона, но во второй половине фильма любящий парадоксальные сюжетные решения автор неожиданно выводит ее в центр повествования.
Однако он смотрит на любовное настроение героев трезво-ироничным взглядом и не скрывает от зрителя, что поверхностная трескотня про поэзию Малларме и про прелесть жизни в мансарде в общем-то ничем не лучше разговоров про рестораны и курорты, которые так утомляют Фанни в буржуазных друзьях мужа.
Фото предоставлено пресс-службой Казалось бы, это старомодная комедия ни о чем, нашпигованная незначительными событиями. У нее интересная работа в аукционном доме, заботливый и респектабельный муж — актерские возможности Мельвиля Пуро Аллен отработал роскошно. Материальных проблем у Фанни нет, разве что отсутствие настоящей любви и романтики дает о себе знать. Она случайно встретит на улице пылкого одноклассника Нильс Шнайдер , с которым не виделась чуть ли не со школьных лет, проведенных в Нью-Йорке.
Он стал писателем, а в их юности, как выяснилось, был от нее без ума. Начинается парижский роман с невинной встречи в парке в обеденный перерыв. Совместное поедание сэндвичей обернется серьезными событиями. Муж почувствует неладное и начнет действовать. Фото предоставлено пресс-службой Вуди Аллен снимал про прелести измены, а получилась сатира, приговор буржуазному миру.
Предсказать каждый последующий шаг невозможно.
Поэтому в России картина вышла под названием "Великая ирония". Иронию судьбы Аллен вкусил в полной мере: накатившая эпоха MeToo безжалостно разрушила карьеру одного из самых выдающихся творцов американской культуры, когда он был в зените таланта и славы.
Режиссер оказался в опале и изгнании, он был вынужден покинуть любимый Нью-Йорк и жить в Европе - краю милом, но чужом. Созданные там фильмы уже не шли в сравнение с шедеврами его вдохновенного американского периода. Показ его "Великой иронии" в Венеции вызвал шквал протестов феминисток.
Неприязнь к "насильнику" чувствовалась в рецензиях американских критиков, картину не возьмут в американский прокат. И знаете, чем берет Аллен? Любой артхаусник, прежде чем приступить к завязке, заставит нас смотреть, как герой героиня просыпается, как чистит зубы, как садится в машину и долго куда-то едет, как заскочит в кафе перехватить кофе - выполняет никому не интересные рутинные действия, нагоняя на зрителя сон.
Интрига пошла уже с первой минуты, и такой темп развития сюжета картина с вариациями сохранит до конца. Фанни счастлива в браке с боготворящим ее Жаном - успешным бизнесменом, сделавшим свое состояние неведомым ей способом, дарящим ей дорогие украшения и считающим ее своей главной драгоценностью. Он вылощен, он прагматик, он блистает в обществе, где о нем ходят смутные кривотолки, и единственна его слабость, выдающая в нем большого капризного ребенка - коллекция игрушечных железных дорог, которым в его роскошном имении отведена целая комната.
Вот и эта воздушная парижская история без потока острот распадается на серию миниатюр, похожих на импровизацию. При этом сам рассказ о маленькой интрижке, ведущей к смыслу бытия, удивительным образом не вгоняет в тоску. В повседневной скуке и пустой болтовне герои заново переживают свою юность, потягивают изысканные вина и ужинают в дорогих ресторанах, размышляя о судьбе, выборе, упущенных возможностях и счастливых случайностях. Любовник покупает героине лотерейный билет, пока ее муж увлекается охотой, где в конце концов стреляет чеховское ружье. Жизнь — зловещий фарс, и многое зависит от удачи, поэтому будь что будет, но для нью-йоркского классика пришло время остановиться — его лучшие фильмы остались в истории.
Вуди Аллен: Мне нет дела до MeToo и культуры отмены
«Великая ирония» — это название книги, которую пишет Ален. Вуди Аллен — все последние новости на сегодня, фото и видео на Рамблер/кино. Тут вам и новый фильм франшизы «Великий уравнитель», и новая работа самого романтичного кинематографиста в истории — «Великая ирония» Вуди Аллена. Velikaya-ironiya 10. Ирония в иронии – до начала съемок Аллен не знал никого из актеров, играющих в фильме. Новости агрофирмы «Золотая Балка». 25 сентября в столичном кинотеатре «Художественный» состоялась светская премьера романтического триллера Вуди Аллена «Великая ирония» В широкий прокат юбилейная, пятидесятая картина легендарного. В Венеции показали «Великую иронию» Вуди Аллена.
Венеция’23: рецензия на «Великую иронию» — 50-й фильм Вуди Аллена
Знаменитый режиссер Вуди Аллен представил свой новый фильм "Великая ирония" на Венецианском кинофестивале. В сети появился локализованный трейлер нового фильма Вуди Аллена Вуди Аллен «Великая ирония Великая ирония (2023)», который стал 50-й работой в карьере режиссера. На международном кинофестивале в Венеции показали два незаурядных фильма — «Зла не существует» Рюсукэ Хамагути в конкурсе и «Великую иронию» Вуди Аллена вне конкурса. Во внеконкурсной программе 80-го Венецианского кинофестиваля уже прогремел новый, 50-й по счёту фильм 90-летнего Вуди Аллена «Великая ирония».
«Великая ирония» может стать последним фильмом Вуди Аллена
Фильмы режиссера продолжают исследовать скандалы, последствия измены, преступления и наказания, любовь внутри и вне брака, а также философию случайностей, которые не поддаются управлению. Новое творение было задумано на французском языке и с участием французского актерского состава, и сначала выглядит как легкое развлечение, но затем неожиданно переходит на серьезный тон, завершаясь яркой иронией. Чтобы почувствовать и понять эту иронию, необходимо разделить такое же темное чувство юмора, как у самого Аллена. На этот раз Вуди Аллен представляет Париж иначе, чем мы видели в его фильме "Полуночь в Париже" 2011. В этом фильме история раскрывает жизнь обычных парижан, которые живут и работают в этом городе, а не просто посещают его как туристы, чтобы увидеть Эйфелеву башню. Город все также остается очаровательным, и сцены, несмотря на то, что сюжет охватывает несколько месяцев, передает атмосферу прекрасного сентября, когда на улицах еще тепло, но листья уже падают и шуршат под ногами, создавая романтическое настроение.
В широкий прокат юбилейная, пятидесятая картина легендарного режиссера выйдет 28 сентября. Игристым аккомпанементом вечера стала линейка «Балаклава», которая в качестве «культурного вина России» поддерживает ведущие события в театрах, музеях и кинотеатрах.
Вуди Аллен возвращается — смотрим трейлер «Великой иронии» Это 50-й фильм прославленного кинематографиста Премьера нового фильма Вуди Аллена состоится в этом году на Венецианском кинофестивале вне конкурса, а в российский кинопрокат картина выйдет 28 сентября. Премьера картины состоится на Биеннале вне конкурса, после чего отправится в кинотеатры — в том числе российские. Ранее заслуженный режиссёр описывал «Великую иронию» как «своего рода ядовитый романтический триллер на французском языке» в духе его же фильма 2005 года «Матч поинт».
Но для счастья чего-то не хватает. Фанни не чувствует себя любимой женщиной, она чувствует себя трофеем, который гордо демонстрируют всем друзьям при встрече. Жан любит жену, по-своему, но совсем не слышит её и не понимает. Кадр из фильма Вуди Аллена «Великая ирония», 2023. Источник: imdb. С Аленом они когда-то вместе учились в Нью-Йорке.
Он был безнадежно влюблен в неё, узнал сразу, мельком увидев на улице. Она узнала не сразу, но вспомнила. Ален писатель, успешен и талантлив. Долго жил в Лондоне, приехал в Париж писать роман. Фанни сразу потянуло к Алену, она почувствовала в нем родственную душу, нашла понимание. Сначала они просто гуляли в обеденное время в роскошных парках Парижа. Потом Фанни поняла, что влюбилась и, немного помучавшись угрызениями совести, полностью отдалась этому чувству. Несколько недель невероятного всепоглощающего счастья.
«Великая ирония»: эксперимент, свобода творчества и Париж Вуди Аллена
Между Алленом и Бергманом, при всей их разности, видится некоторое избирательное сродство Чем бы ни занимался Аллен — скетчами ли, гэгами ли, пьеской или рассказом, он не переставал писать и работать, оставаясь типичным представителем редкого вида homo scribo, человека пишущего. Самой приятной частью работы для режиссера до сих пор остается написание сценария, на которое он тратит всего месяц, или в крайнем случае два. Это и объясняет литературоцентричность стиля Аллена, которая дополняется своеобразным визуальным почерком. В первых пяти своих фильмах от «Хватай деньги и беги» 1969 до «Любви и смерти» 1975 он прекрасно проявил свою изобретательность и комический диапазон, однако все это были картины пародийные и бурлескные в лучшем смысле этих слов, но поставленные довольно невыразительно. Главная их прелесть таилась в словесных шутках и ситуационности. По Аллену, человек сам творец своих смыслов. И чем раньше он с этим смирится, тем свободнее проживет свой короткий век Все изменилось с выходом романтической комедии «Энни Холл» 1977 , обновившей канон жанра нелинейным повествованием, сломом четвертой стены, анимационными вставками и монтажными находками. Фильм принес Аллену его первый сценарный «Оскар» надо сказать, мало что для него значивший и стал вершиной его первого, комедийного периода, подарив заодно статус создателя нового субжанра «интеллектуальной комедии». Это словосочетание звучит особенно иронично, если учесть, что Аллен плохо учился в школе, начал познавать классическую литературу и искусство довольно поздно, да и то с утилитарной целью — чтобы не отставать от своей первой жены Харлин Розен. До этого ему были интересны кино, джаз, бейсбол и комиксы, разговоры о которых, как выяснилось, не слишком привлекали образованных девушек.
Так что Аллену пришлось нанять репетитора, перечитать за несколько лет всю классику и стать завсегдатаем не только нью-йоркских стадионов, но и музея «Метрополитен». К счастью, чувство юмора Аллена оказалось всеядно и вскоре он шутил над Поллоком и метафизикой так же свободно, как раньше высмеивал своих многочисленных родственников. Ингмар Бергман. Влияние шведа проявилось в многообразном творчестве Аллена, причем не только кинематографическом. Об играх со смертью — у Бергмана она является Антониусу фон Блоку в «Седьмой печати» — Аллен поминает в своей одноактной пьесе «Смерть». Не раз американский режиссер позволял себе и прямые часто комедийные отсылки к Бергману, как, например, в недавнем «Фестивале Рифкина», где воспроизводил сцену из «Земляничной поляны», или как в сцене «Любви и смерти» 1975 , повторяющей знаменитые кадры «Персоны». Впрочем, наиболее явно это влияние проявилось в другой работе Аллена, «Интерьерах» 1978 — драме о трех сестрах и их отстраненной матери, выдержанной в «бергмановском» стиле. Фильму, прохладно встреченному критикой, действительно не хватало почерка самого автора, на котором лежала могучая тень Бергмана. В постановке же ощущалась робость Аллена перед новым материалом.
Но что более важно, «Интерьеры» породили новый мир в киновселенной режиссера — мир терзаемых онтологическими вопросами представителей интеллигенции, обитающих в исключительно дисфункциональных семействах. Позже этот же мир Аллен населит персонажами драм «Ханны и ее сестры» 1986 , «Сентябрь» 1987 , «Другая женщина» 1988 , «Мужья и жены» 1992 и «Жасмин» 2013. Комедия, как известно, это трагедия плюс время, или по версии Аллена, это трагедия плюс точка зрения Между Алленом и Бергманом, при всей их разности, видится некоторое избирательное сродство. Постоянные оммажи шведу, раскиданные по всему творчеству американца, ощущаются не как беспомощное копирование, а как признание их мировоззренческой близости, проявившейся в том числе в их фильмографии. Бергман, известный в первую очередь своими тяжелыми, нордическими драмами-притчами, успел снять несколько очаровательных в своей легкости комедий. Аллен же напротив, сколько бы не снимал драматических и даже трагических фильмов, непременно ассоциируется у широкого зрителя с более или менее интеллектуальными комедиями. Двух других авторов подобного масштаба, обладающих таким художественным диапазоном, кажется, просто не было. Картина мира Бергмана во многом схожа с представлениями Аллена, но в ней сильнее звучит тема богооставленности, характерная для послевоенного европейского мироощущения. Для Аллена победа или поражение, удача или невезение, трагедия или комедия не связаны с конкретными действиями человека.
Пресловутой кармы нет, есть только произвольно действующий в выхолощенном пространстве случай.
У меня всегда были очень хорошие роли для женщин, всегда были женщины в съемочной группе, всегда им платили ровно столько же, сколько и мужчинам. Я работал с сотнями актрис, и никогда, никогда ни одна из них не жаловалась. Ни одна из них не сказала: "Когда мы с ним работали, он был грубым или домогался". У меня нет с этим проблем. Что касается культуры отмены, то я просто нахожу все это таким глупым.
Я не думаю об этом.
Зато знаю, что с годами для меня ничего не изменилось. Я снимаю свои фильмы. Изменилось лишь то, как люди их воспринимают». Аллен оказался в центре скандала в 2018 году, когда на волне движения MeToo постановщику припомнили обвинения в растлении дочери, впервые прозвучавшие в его адрес в 1992-м.
Фильм стал 50-м по счету в карьере 87-летнего режиссера. Мне везло всю мою жизнь. У меня были любящие родители и хорошие друзья.