В своих многочисленных интервью Цискаридзе не раз отмечал, что из-за этого зачислять приходится «котов в мешке». Николай ЦискаридзеТанец в сабоБалет Тщетная предосторожность Михайловский театр23 сентября 2023 года. Видео о Николай Цискаридзе о современном российском балете, детских мечтах и поддержке Галине Улановой, Воспитанники Академии Вагановой и Цискаридзе Н.М., «Танец в сабо». «Танец в сабо». Исполняют: Николай Цискаридзе и артистки балета Михайловского театраПодробнее.
фотографии >>
- 1 600 000 просмотров. Танец в сабо от Цискаридзе. – News 33 Times
- Шуточный танец и мастерство Николая Цискаридзе
- Николай Цискаридзе танец в сабо. Ну гениально же!
- 1 600 000 просмотров. Танец в сабо от Цискаридзе.
- «Танец в сабо» . Исполняют _ Николай Цискаридзе и артистки балета Михайловского — Video
- Навигация по записям
Чудеса с легендами. Балетный «Бал сказок» прошел в Петербурге
И я очень волнуюсь, — говорит Леонид Сарафанов — руководитель балета Новосибирском театра оперы и балета. Здесь танцуют куры и даже дерево. Костюмы везли из Петербурга, а декорации строили под строгим надзором представителей Королевского балета Бирмингема — спектакль на сибирской сцене поставлен при их поддержке. Коротко — просто Дизя. Пони в пору было бы назвать артистом, но нет. На профессиональном языке — живой реквизит. И те с сертификатами о вакцинации или ПЦР-тестами.
Легкий, ироничный балет, а в зале ни одной улыбки — их закрывают маски. В дела театральные тоже вмешался вирус.
Танец Цискаридзе в женском наряде и сабо открывает для нас новые возможности и переосмысливает представление о красоте. Он напоминает нам о необходимости принятия себя и свободного самовыражения.
К сожалению, в связи с производственной необходимостью я не смогу выступить на сцене Михайловского театра в спектаклях «Тщетная предосторожность» 17 и 18 мая. По согласованию с театром спектакли с моим участием переносятся на 20 и 21 сентября. Билеты остаются действительными», — такое сообщение 24 апреля опубликовал официальный канал артиста в Telegram.
Позднее на сайте и в социальных сетях Михайловского театра появилось объявление, что заменит Цискаридзе в роли Вдовы Симоны заслуженный артист России Иван Васильев: «Это будет его единственное выступление в этой роли, и мы уверены, что зрителей ждут незабываемые спектакли!
Скопировать ссылку Среди балетных школ мира Академия Русского балета имени Вагановой считается одним из лидеров Фото предоставлено Академией Русского балета им. Вагановой — одно из старейших учебных заведений в России: танцевальная школа в Санкт-Петербурге была образована 4 мая 1738 года по распоряжению императрицы Анны Иоанновны. Скоро — очередной юбилей.
Для сравнения: нынешняя Московская государственная академия хореографии МГАХ открылась лишь в 1773 году. И тоже по распоряжению императрицы, только Екатерины Великой. Среди школ художественного профиля петербургская танцевальная также была первой — уже потом появились музыкальные, архитектурные и живописные учебные заведения. То есть из всех искусств царская Россия считала важнейшим поначалу чуждый, но быстро ставший своим балет.
Среди балетных школ мира АРБ имени Вагановой считается одним из лидеров. И не в силу почтенного возраста. Дело в несметном числе звездных выпускников, имена которых известны даже тем, кто балетом не интересуется: Матильда Кшесинская, Анна Павлова, Вацлав Нижинский, Галина Уланова, Рудольф Нуриев, Михаил Барышников… В этих стенах учился и Георгий Баланчивадзе, ставший потом Джорджем Баланчиным — создателем современного американского балета. Отсюда вышел и Юрий Григорович, великий балетмейстер ХХ века, с именем которого связан золотой век в истории Большого театра.
И Владимир Яковлев, с 1989 года — бессменный худрук балета в Татарском театре имени Джалиля. И этот список можно долго продолжать. Агриппина Яковлевна Ваганова в советские годы стала первым профессором хореографии и основоположником общепризнанной научной методики обучения классическому танцу Фото: сайт Академии Русского балета vaganovaacademy. Агриппина Яковлевна Ваганова, выходившая на сцену еще на излете империи, в советские годы стала первым профессором хореографии и основоположником общепризнанной научной методики обучения классическому танцу.
Место, которое в драматическом искусстве занимает «система Станиславского», в балетном отведено «системе Вагановой». Последние 10 лет ректором Академии является народный артист России, премьер Большого театра Николай Цискаридзе. Сам он окончил МГАХ, но педагогами у него были выпускники ленинградской школы. Его медийная известность, безусловно, усиливает интерес к Академии.
И сегодня многие дети, грезящие о балетной сцене, мечтают попасть сюда в том числе из-за личности Цискаридзе. Отбирают жестко — и по здоровью, и по способностям. Причем в последнем случае оценивают и те качества, что даны ребенку генетикой: внешние данные, гибкость, координацию, подъем ног, прыжки и так называемую выворотность. И те, что относятся к такому трудноизмеримому в цифрах понятию, как талант: музыкальность, танцевальность, артистизм.
Последние 10 лет ректором Академии является народный артист России, премьер Большого театра Николай Цискаридзе Фото предоставлено Академией Русского балета им. Вагановой В эпоху «до ЕГЭ» в Вагановское отбирали лучших, в советские годы — со всех союзных республик. Сейчас у Академии есть контрольные цифры приема — 60 детей ежегодно только на очное отделение плюс в конце августа идет добор во все остальные классы. В своих многочисленных интервью Цискаридзе не раз отмечал, что из-за этого зачислять приходится «котов в мешке».
Поэтому до конца 8-летнего цикла обучения доходит меньше половины. При этом география учеников широчайшая — есть здесь дети и из Татарстана, и из Башкортостана и других регионов Поволжья. И узнал, как сюда попали и о чем мечтают наши звездочки. Это вуз, подведомственный Минкультуры РФ, но по факту это еще и школа, и училище — и все под одной крышей.
Здесь необычная, но только на взгляд чужака, организация учебного процесса. Детей сюда набирают после окончания начальной школы. Первый класс Вагановского соответствует пятому, а пятый — девятому в «обычной» школе. На выходе все учащиеся получают диплом о среднем профессиональном образовании СПО — артиста балета.
АРБ имени Вагановой — вуз, подведомственный Минкультуры РФ, но по факту это еще и школа, и училище — и все под одной крышей Фото предоставлено Академией Русского балета им. Вагановой А дальше — в зависимости от желания и возможностей — уходя служить в театры, могут продолжить обучение в бакалавриате, потом в магистратуре и аспирантуре. По программам СПО в Академии сейчас обучается более 400 человек, по программам высшей школы — еще 350 речь только про «очников». Для сравнения: в МГАХ эти цифры — 479 и 116 соответственно.
При этом в московской академии больше заочников 56 человек , в Вагановской их всего пять. Оба вуза еще активно занимаются и дополнительным профобразованием — число слушателей этих программ и в Москве, и в Санкт-Петербурге примерно одинаковое, около 380 человек. Многие возвращаются в родные пенаты. Век артиста балета недолог, и после завершения карьеры большинство так или иначе стремится остаться в любимой профессии.
Поэтому идут за дипломами педагогов, концерт- и балетмейстеров, театральных менеджеров, балетоведов… «Кейс» Цискаридзе, успевшего в свое время получить еще и диплом юриста, то есть освоить «чужую» профессию, является исключением из правил. Век артиста балета недолог, и после завершения карьеры большинство так или иначе стремится остаться в любимой профессии Фото предоставлено Академией Русского балета им. Правда, о главных партиях классического репертуара мечтают не все. Путь ученицы 4 класса в Академию — один из самых типичных.
Мама — в прошлом артистка балета, ныне педагог Казанского хореографического училища, папа танцевал в ансамбле народного танца. Несмотря на это, родители, по словам Амины, не хотели, чтобы она пошла в балет. Однако новогодние «Щелкунчики» в Театре им. Джалиля оказались убедительнее.
Мама меня отговаривала, боялась отпускать одну в большой город, где мне пришлось бы жить в интернате. Но в итоге я поступила сюда. И очень этому рада! Учиться, признаюсь, нелегко, и еще с родителями остаемся на дальнем расстоянии, ведь вся семья, брат и сестра тоже, осталась в Казани.
Регистрация
- «Однажды я поняла, что хочу стать балериной»
- «Танец в сабо» . Исполняют : Николай Цискаридзе и артистки балета Михайловского театра
- Николай Цискаридзе в женском платье исполняет «Танец в сабо» (ВИДЕО)
- Другие новости Санкт-Петербурга
Чудеса с легендами. Балетный «Бал сказок» прошел в Петербурге
Николай Цискаридзе оригинальным танцем в женском платье набрал более 2-х миллиона просмотров. народный артист России Николай Цискаридзе в роли вдовы Симоны. Чечетку в сабо Цискаридзе отстукал не так чтобы очень декоративно, без педалирования (а жаль!) ударных акцентов ногами, зато добавил в текст балета мимическую сцену с раскладыванием карточного пасьянса.
«Танец в сабо». Исполняют: Николай Цискаридзе и артистки балета Михайловского театра
Столько рыбин срывалось из-за спешки. Вон у профессионалов все четко и спокойно, точно знают ч... Верю, что когда-то точно также буду ловить, но пока что все очень сурово - открытая местность, ветер и холод. Но, тем не менее, мне очень нравится.
Давно хотела попробовать сделать куклу в этом образе. Мечты сбываются! Хочу поблагодарить людей, которые помогли мне приблизить сходство костюма к исходному.
Конечно , я не смогла найти похожую ткань нигде. Поэтому решение было одно- создать эту ткань. Без этой помощи у моей мамаши- вдовы не появилось бы чудесное платье, близкое к оригиналу. Пока коротко всё А я побежала к следующей кукле, она меня уже давно ожидает. Кто-то из пользователей в соцсети выложил фото этой работы с выставки с отметкой Н.
В Новосибирске поставят всемирно известный балет «Тщетная предосторожность» на музыку Фердинанда Герольда.
Одну из партий в нём исполнит народный артист России Николай Цискаридзе. Новосибирцы впервые увидят постановку в хореографии сэра Фредерика Аштона, одного из основателей английского национального балета», — рассказали корреспонденту «Континента Сибирь» в пресс-службе НОВАТа. Балет «Тщетная предосторожность» уже ставили на новосибирской сцене в 1979 году. Тогда постановкой руководил Анатолий Дементьев, возглавлявший в то время балетную труппу театра.
И Специально для тех, ком интересны балетные истории, рассказ как прима-балерина Матильда Кшесинская стала женой великого князя Андрея Романова.
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:.
«Танец в сабо». Исполняют: Николай Цискаридзе и артистки балета Михайловского театра
В своих многочисленных интервью Цискаридзе не раз отмечал, что из-за этого зачислять приходится «котов в мешке». На видео – звезда мирового балета Николай Цискаридзе исполняет свой очаровательный танец в сабо. Ведущий, ректор Академии Николай Цискаридзе, побеседует с выдающимися выпускниками одной из старейших балетных школ мира — артистами и педагогами. Николай Цискаридзе и артистки балета Михайловского In Sabo: Tsiskaridze. Иронизирует Николай Максимович над ее планами или сочувствует, но во время танца с сабо поймала себя на мысли, что Цискаридзе танцует уже не этот незамысловатый сюжет о влюбленных, обведших вокруг пальца незадачливую мамашу. Танец в сабо — пост пикабушника pacificartel. lomovolga Что означает 50 лет для Николая Цискаридзе?
Много объятий и поцелуев: НГС первым посмотрел новый балет НОВАТа — в нем станцует сам Цискаридзе
Много объятий и поцелуев: НГС первым посмотрел новый балет НОВАТа — в нем станцует сам Цискаридзе. Главная» Новости» Цискаридзе лучшее выступление. «Вы отчаянная»: Цискаридзе отреагировал на жаркий танец Зудиной и ее партнера. "Танец в сабо" – 126 просмотров, продолжительность: 02:58 мин. Смотреть бесплатно видеоальбом Ольги Самодуровой в социальной сети Мой Мир. Главная» Новости» Цискаридзе лучшее выступление.
Чудеса с легендами. Балетный «Бал сказок» прошел в Петербурге
В вечерних показах партию вдовы Симоны исполнит народный артист России Николай Цискаридзе, в партии Лизы предстанет его ученица Анжелика Воронцова, Колена - Никита Четвериков, оба солисты Михайловского театра. На все три спектакля билеты были раскуплены задолго до показа. При этом стоимость билетов на постановки с участием Николаем Цискаридзе доходила до 18 тысяч рублей. По словам артистов, все роли в спектакли задорные, комедийные, но технически очень сложные.
Просто он слишком сильно выделялся, даже когда просто сидел и ничего не делал! Да и сейчас, когда Цискаридзе появляется на публике, в компании или на сцене, все внимание, все взгляды прикованы именно к нему.
А это значит только то, что у Николая фантастическая харизма, которая способна завоевать каждого человека. Ведь, согласитесь с тем, что он просто завораживает. И, к удивлению, все они были совершенно разными. Даже странно представить, как один Человек может перевоплощаться настолько быстро, легко и точно. Каждый раз кажется, что на сцену выходит другой Цискаридзе.
Верю, что когда-то точно также буду ловить, но пока что все очень сурово - открытая местность, ветер и холод. Но, тем не менее, мне очень нравится. Рыбалка мне приносит удовольствие, а холод и...
В наступающем году мир отметит 220-летнюю годовщину со дня рождения А.
Пушкина, и новая версия балета о золотой рыбке приурочена к этому событию. Музыка написана петербургским композитором Владимиром Бояшовым и исполнена Государственным академическим русским оркестром народных инструментов имени В. Хореографом нового балета стала Ирина Сафонова при участии Ивана Васильева. На «Балу» состоялось премьерное pas de trois «Океан и жемчужины» из будущего спектакля в хореографии Ивана Васильева. Сам он исполнил виртуозную прыжково-полетную партию морского владыки с двумя очаровательными жемчужинками, артистками Большого театра Марией Виноградовой и Викторией Литвиновой.
Звучание традиционных инструментов, русские костюмы и мультимедийные декорации по мотивам русской живописи обещают сказочную атмосферу. Увидеть балет целиком и оценить хореографическое воплощение известного сюжета петербургские зрители смогут уже в марте будущего года.
«Было 40 дней с её ухода»: Николай Цискаридзе посвятил танец Раффаэлле Карра
По его мнению, на это влияет большое количество информации вокруг, причем информации быстрой и скоротечной: «Ученики схватывают маленькие обрывки, у них мозг быстрый, но он не держит долго информацию». Нам не надо было по сто раз говорить одно и то же. Сейчас приходится», — добавила Аюпова. Но методика Вагановой доказывает свою эффективность и, так сказать, на современном материале. Обучение в Академии, как и в советские годы, завершается итоговой государственной аттестацией по классическому и характерному танцу, а также выпускной квалификационной работой — исполнением партии в спектакле. По традиции, эта последняя часть проходит на сцене Мариинского театра. До этого этапа, конечно, доходят лучшие. Кому-то не хватает терпения и выдержки, у кого-то так и не получается натренировать ту самую координацию, кого-то — и такое тоже, увы, не редкость — подводит здоровье и травмы. В конечном итоге, как и раньше, все решает характер, упорство, сила воли, способность работать, не жалея себя.
Они знают, чего хотят. Они очень целеустремленные. Конечно, не все, но те, кто точно в себе уверен, те готовы упорно заниматься и добиваться цели», — отметила Ирина Желонкина. Ирина Желонкина: «Дети сейчас другие. Они очень целеустремленные» Фото предоставлено Академией Русского балета им. Вагановой «Когда занимаешься каждый день — постепенно вырабатываешь иммунитет к физическим нагрузкам. И возникает желание каждый день работать над ошибками, с учетом всех замечаний педагогов, не повторяться, не стоять на месте. Не бывает так, что все время идешь вверх, иногда случаются и спады.
Но это нужно научиться прорабатывать, и тогда все в итоге получится», — подтвердила выводы Камилла Султан-Гареева. Архитектор Карло Росси создавал ее по античным канонам: ширина равна высоте пяти зданий, ее образующих 22 метра , а длина — ровно в десять раз больше 220 метров. Кажется даже закономерным, что именно в этом средоточии архитектурной гармонии и абсолютной симметрии с 1836 года и размещается главная балетная школа страны. Ведь балет — это вечное искусство красоты. Вагановой В комплекс АРБ имени Вагановой входит и интернат, так что жизнь всех учащихся, от начинающих 10-леток до 18-летних выпускников, полностью протекает в трех минутах ходьбы от многолюдного Невского проспекта, но в «замке Спящей красавицы на берегу Лебединого озера». Так называл училище его последний советский директор — легендарный танцовщик и балетмейстер ХХ века Константин Сергеев. Намекал он на то, что здесь все пребывает как бы вне времени. Нынешние ученики занимаются в тех же классах, что и поколения их предшественников: на стенах вдоль парадной лестницы, поднимающейся с первого до седьмого этажа, словно в напоминание, собраны имена всех выпусков с 1743 года!
Во всех коридорах и фойе висят фотографии великих артистов, которые здесь учились, а также фотографии выдающихся педагогов. Местами стоят и старинные зеркала, в которых словно ловишь отражения «легенд». На третьем этаже стены покрыты редкими снимками — в память о «вагановцах», погибших на фронтах Великой Отечественной либо умерших в блокадном Ленинграде. Есть в здании даже домовый храм — во имя Святой Живоначальной Троицы. В этом году исполняется 100 лет со дня его закрытия в революционном Петрограде и 25 лет с момента возрождения. Нынешние ученики занимаются в тех же классах, что и поколения их предшественников Фото предоставлено Академией Русского балета им. Вагановой Репетиционным залам, в которых занимаются воспитанники, присвоены имена тех, без кого русский балет не состоялся бы. Например, Мариуса Петипа, создателя всей русской классики.
В 2018 году на фасаде Академии еще и повесили беломраморную доску в его честь — до сих пор единственную в России. Или Марины Семеновой, благодаря которой, гласит легенда, большевики в свое время передумали балет ликвидировать. С легендарного портрета, написанного художником Альфредом Эберлингом, Семенова и сегодня наблюдает за учениками. Здесь настолько все пропитано настоящей культурой, что меня не удивляло, когда со мной здоровались на каждом шагу. При этом, несмотря на бережное отношение к истории, внутри Академии сегодня — все самое современное, от встроенного в старинный лестничный проем лифта до плазменных панелей в балетных классах. Полы в коридорах укрыты мягкими гипоаллергенными коврами — дети на них не только отдыхают, но и… растягиваются. И с первых классов учащиеся включаются в репертуар основных питерских театров — Мариинского и Михайловского. Ежегодно в школе ставят и «Щелкунчика», благо хореограф Василий Вайонен в 1934 году и делал свою версию, ставшую в итоге канонической, именно для учащихся Ленинградского училища.
Кстати, в прошлом декабре этот спектакль Академия впервые показала на сцене Кремлевского дворца. Каждый год составы разные, но в эту работу вовлекаются все учащиеся. Вагановой На больших сценах в Санкт-Петербурге показывают и другие «школьные» балеты. Например, не так давно Мариинка взяла себе в репертуар возобновленную под руководством Николая Цискаридзе «Фею кукол». Но, несмотря на такую активную сценическую практику, ректор Академии не устает подчеркивать: на Зодчего Росси учат только танцевать. Карьеру же выпускники начнут делать уже в театрах, с помощью знаковых ролей, если с этим, конечно, повезет. Сейчас больше упор на данность: шаги, стопы, красивые подъемы. Главным стало технически правильно все сделать.
Но нужны и сильные хореографы, как в наше время были Григорович, Якобсон. Тогда и роли будут появляться объемные и глубокие», — сетует Людмила Ковалева, профессор, заслуженный деятель искусств РФ. В прошлом солистка Мариинки четыре десятка лет преподает в родной Академии. Среди ее выпускниц, например, Диана Вишнева. Людмила Ковалева: «Сейчас главным стало технически правильно все сделать. Но нужны и сильные хореографы.
Для поиска канала «Россия 1» иногда используют синонимы: ртр. Жанровую структуру вещания телеканала составляют информационные программы, многосерийные телефильмы и сериалы, телепублицистика, ток-шоу, телевикторины, комедийные и игровые форматы, полнометражные художественные и документальные фильмы, трансляции спортивных и общественно-политических событий, зрелищных мероприятий. Помимо приобретения прав показа, телеканал ведет собственное производство телевизионных фильмов - полнометражных и многосерийных.
Впервые эту постановку зрители увидели в 1960 году в Королевском балете Великобритании. В вечерних показах партию вдовы Симоны исполнит народный артист России Николай Цискаридзе, в партии Лизы предстанет его ученица Анжелика Воронцова, Колена - Никита Четвериков, оба солисты Михайловского театра. На все три спектакля билеты были раскуплены задолго до показа. При этом стоимость билетов на постановки с участием Николаем Цискаридзе доходила до 18 тысяч рублей.
Пластический этюд «Размышление» на музыку Моцарта, исполненный Фарухом Рузиматовым, служит напоминанием юной мечтательнице, что если путь балета и усыпан прекрасными розами, то никогда нельзя забывать об их острых шипах. Николай Цискаридзе в «Танце в сабо» из балета «Тщетная предосторожность» рассказал о другой важнейшей вещи: без дисциплины, упорства и веры в себя достичь мечты очень сложно. Но слишком серьезное отношение к чему бы то ни было является большой ошибкой. Здоровая самоирония и умение посмеяться над собой еще никому не помешали. В завершение первой главы «Бала сказок» действие перенеслось в кукольную лавку балета «Фея кукол» в хореографии Константина Сергеева и редакции Николая Цискаридзе. Воспитанники Академии русского балета исполнили вариации японских, китайских, французских, испанских и других кукол на фоне мультимедийного экрана с изображением занавеса Эрмитажного театра. Именно на месте этого театра 280 лет назад родилась первая русская балетная школа - Академия русского балета. Место, где возможно осуществить мечту главной героини спектакля - стать настоящей балериной. Второе отделение «Бала сказок» открылось сценами из грядущей премьеры балета «Сказка о рыбаке и рыбке» по мотивам произведения А.
Similar videos
- Чудеса с легендами. Балетный «Бал сказок» прошел в Петербурге
- «Танец в сабо» . Исполняют : Николай Цискаридзе и артистки балета Михайловского театра
- Видео «Танец в сабо» . Исполняют : Николай Цискаридзе и артистки балета Михайловского театра*
- Николай Цискаридзе станцует на балетной сцене Новосибирска
This video is unavailable.
Участие Николая Цискаридзе в проекте «Танцульки» ведущей Русского Радио Аллы Довлатовой – тому подтверждение. Николай Цискаридзе в «Танце в сабо» из балета «Тщетная предосторожность» рассказал о другой важнейшей вещи: без дисциплины, упорства и веры в себя достичь мечты очень сложно. Участие Николая Цискаридзе в проекте «Танцульки» ведущей Русского Радио Аллы Довлатовой – тому подтверждение. На видео – звезда мирового балета Николай Цискаридзе исполняет свой очаровательный танец в сабо.
1 600 000 просмотров. Танец в сабо от Цискаридзе
Настоящее Соглашение является публичной офертой. Получая доступ к Сайту Пользователь считается присоединившимся к настоящему Соглашению. Использование материалов и сервисов Сайта регулируется нормами действующего законодательства Российской Федерации 4. Михайловский театр вправе: 4.
Изменять правила пользования Сайтом, а также изменять содержание данного Сайта. Изменения правил пользования вступают в силу с момента публикации новой редакции Соглашения на Сайте. Пользователь вправе: 4.
Регистрация Пользователя на сайте Михайловского театра осуществляется с целью идентификации Пользователя для предоставления сервисов Сайта, распространения информационно - новостных сообщений по электронной почте, телефону, по SMS, иным средствам связи , получения обратной связи, учета предоставления льгот, скидок, специальных предложений и акций. Пользоваться всеми имеющимися на Сайте сервисами. Задавать любые вопросы, относящиеся к информации размещенной на сайте Михайловского театра.
Пользоваться Сайтом исключительно в целях и порядке, предусмотренных Соглашением и не запрещенных законодательством Российской Федерации. Пользователь Сайта обязуется: 4. Не предпринимать действий, которые могут рассматриваться как нарушающие нормальную работу Сайта.
Избегать любых действий, в результате которых может быть нарушена конфиденциальность охраняемой законодательством Российской Федерации информации.
Музыку к нему писали несколько композиторов. На русской балетной сцене утвердилось название "Тщетная предосторожность". В Новосибирском театре оперы и балета "Тщетную предосторожность" на музыку Петера Гертеля в 1979 году поставил возглавлявший в то время балетную труппу ученик Петра Гусева Анатолий Дементьев.
В пресс-службе театра отметили, что нынешняя постановка спектакля в НОВАТе осуществляется при поддержке Королевского балета Бирмингема.
Я проверю», «Денис, как дела с коленом? Ударно-волновая терапия помогла? Отец родной. И так с утра до глубокой ночи.
С одним перерывом на обед в служебном буфете, где он ел ту же самую разваренную и недосоленную гречку, что и другие педагоги. И даже, кажется, не замечал ее вкуса от усталости. А ведь, когда Коля сюда пришел, никто и десяти копеек не давал, что он тут задержится дольше чем на два месяца. Ну да, ужасный! А у кого был легкий и покладистый?
У Плисецкой? У Нуреева? Или, может, у Сергея Полунина? В балете не выжить, если у тебя за пазухой не притаилась анаконда, готовая в любой момент отразить нападение или самой перейти в атаку. Кстати, анаконда совершенно не ядовита для человека, но раны от ее жала могут быть очень даже болезненны.
Перед нашей встречей мы заранее условились с Колей, что будем говорить только о тех, кого оба любим. Оставалось договориться о подходящем дне и месте встречи. С последним было проще. Петербургская «Астория» — идеальное пространство для публичных разговоров о прекрасном. К тому же столько у каждого из нас воспоминаний!
А в баре Lichfield знаменитый итальянец, танцовщик Роберто Болле рассказывал мне со слезами в голосе, как Рудольф Нуреев выбрал его, тогда тринадцатилетнего мальчика, на роль Тадзио для своего балета «Смерть в Венеции» и как восстали свирепые итальянские профсоюзы, обвинив Нуреева в эксплуатации несовершеннолетнего, фактически сорвав готовый спектакль… Пока мы согласовывали дату предстоящего public talk, возникли и другие героини и темы. Как выяснилось, кроме Марии Каллас Коля любит Анну Маньяни «Она похожа на всех моих грузинских родственниц и соседок» , Вивьен Ли «Даже страшно представить, как ее должны были ненавидеть за красоту» , Елену Образцову «У нее на похоронах я нес крест за гробом». В конце концов договорились, что эту сугубо женскую компанию разбавит Владимир Горовиц, ради концерта которого маленький Коля с мамой прилетали специально из Тбилиси. И не было такой двери или препятствия, которое она не могла бы преодолеть. В конце концов, в кармане у нее всегда была приготовлена трешка, с которой она готова была расстаться ради святого искусства.
А тогда трешки в Москве брали все. И у нее всегда была бронь на самые дефицитные спектакли и концерты. А в кинотеатре повторного фильма служила его крестная, благодаря которой они с мамой раз двадцать посмотрели «Мою прекрасную леди» с Одри Хэпберн. А на какие-то события прилетали из Тбилиси специально. Например, если намечался концерт Рихтера или спектакль с Плисецкой «Раскрывался занавес, и она стояла в этой своей позе.
Одна рука в бок, красный цветок в волосах, красная помада на губах… Этот шок красоты мне не забыть никогда! Коля помнит все. Он знал всех. А если не встречался лично, то был знаком со своими кумирами буквально через одно рукопожатие. А с Одри Хепберн, которую обожала мама, — через Юбера Живанши, выдающегося модельера, создателя неповторимого стиля Одри.
Он был автором костюмов к «Жизели» в Большом театре. Там была драматичная история с забастовкой против смещения руководства Большого театра. Коля был один из немногих, кто отказался подписать заявление, что якобы его принудили к участию в этой акции. Но ему был всего 21 год, и от него быстро отстали. А вот за народных артистов, позволивших себе ослушаться окрика начальства, взялись всерьез.
Дело дошло до суда, который длился два года. Образцова с Жюрайтисом его выиграли, но нервов это стоило неимоверных. Альгис Марцелович вскоре умер. Но Елена Васильевна не забыла, как в самые трудные минуты их поддержал совсем юный мальчик, танцовщик, которого она поначалу принимала за артиста миманса.
На русской балетной сцене утвердилось название "Тщетная предосторожность". В Новосибирском театре оперы и балета "Тщетную предосторожность" на музыку Петера Гертеля в 1979 году поставил возглавлявший в то время балетную труппу ученик Петра Гусева Анатолий Дементьев. В пресс-службе театра отметили, что нынешняя постановка спектакля в НОВАТе осуществляется при поддержке Королевского балета Бирмингема.
Следующие показы пройдут 19 марта.