Зима (первая часть) начинается со звуков завываний зимних ветров. Времена года Зима 2019 - Студия Классической Музыки 90. Послушай осень, слышишь зиму? Шедевры классики «Времена года» Антонио Вивальди (1723 год) Струнный квартет «Capriccio» #vivaldi #bestmusic #moscow. Классика. Инструментальная музыка. Из цикла «Музыкальные картинки».
Зимняя классическая музыка для создания праздничного настроения
Концерт. Классическая музыка. Лауреат конкурса «Гранты мэра Москвы», Международного форума классической музыки, Международного вокального конкурса имени Валентины Левко, Всероссийского конкурса музыкантов-исполнителей «Музыкальная столица». Главная» Новости» Февраль классическая музыка. Новости. Классическая музыка. Главная» Новости» Февраль музыка классика. В интервью Евгения Зима, автор идеи «Классика в темноте», художественный руководитель проекта «Музыка в темноте», рассказала JazzPeople об истории проектов.
Выберите страну или регион
Бунин Про Деда Мороза слагают сказки, пишут стихи, сочиняют музыку. Вы, наверное, знаете сказку С. Маршака «Двенадцать месяцев»? Дед Мороз не только приносит на Новый год подарки исполняет фрагмент песни В. Витлина «Дед Мороз». Когда он рассердится, начнёт дуть и стучать посохом, сзывать метели и вьюги - не на шутку испугаешься!
А каким изобразил Деда Мороза Р. Исполняет пьесу. Музыка громкая, тяжёлая. Да, музыка грозная, суровая, важная, чёткая, звучит низко, тяжело. Можно представить себе, что Дед Мороз вышагивает неторопливо, тяжело и стучит своим посохом исполняет фрагмент, затем всю пьесу целиком.
Учить детей различать форму музыкальных произведений, опираясь на смену характера музыки, выразительных средств. Вы слушали на прошлом занятии пьесу немецкого композитора Роберта Шумана «Дед Мороз». Каким изобразил Деда Мороза Р. Шуман в своей музыке? Дед Мороз важный, грозный, сердитый, тяжело шагает.
Да; музыка звучит в низком регистре, с акцентами. Она решительная, сердитая, хмурая, похожа на тяжёлую поступь. Исполняет фрагмент. А сколько частей в этой пьесе? Меняется ли характер музыки?
Да, в середине музыка становится быстрой, как будто Дед Мороз нагоняет вьюги, метели. В пьесе три части. Правильно, в средней части характер музыки меняется. Она изображает порывы ветра, зимнее ненастье, стремительная, встревоженная, беспокойная исполняет начало средней части.
И соло гобоя — то ли раздольная песня, то ли сам стремительный бег сквозь снег и мороз. Листа Моя самая любимая фортепианная пьеса о снеге, великолепная музыкальная живопись. Снежные вихри мчатся, приплясывают, обвивают друг друга, рассыпаются, стихают на мгновение и снова закручиваются завитками. Вздымаются и опадают снежные волны, набегают и отступают, и накрывают собой небо и землю, и все, что есть на свете… Тут стоит понаблюдать за руками исполнителя: музыка Листа требует виртуозности, хотя это и не самая сложная из его пьес. Вот знаменитая «Кампанелла» для сравнения.
Дебюсси И еще немного снега. И похоже вроде бы на Листа, и… совсем о другом. Снег не кружится вихрем, он сыплется, мелькает и мерцает. Такой музыкальный импрессионизм — множество легких касаний. То ли это языческий Юпитер щиплет гусей на Олимпе, то ли это линяют святые ангелы… с 4. Декабрь — «Святки» из «Времен года» Чайковского Раз речь о зиме, нельзя не упомянуть «Времена года» — хоть какой-нибудь из множества циклов, носящих такое название. Мимо Чайковского пройти точно не получится, очень уж обаятельная музыка. Прелестный домашний вальс, ласковый, непринужденный, чуть меланхоличный. Зимний день или вечер, в комнатах натоплено, за окном — снег и мороз, и на стеклах блестят ледяные узоры.
Там, на дворе, опять пурга И вьюги людоедство. А дома — свет от очага, Тепло и нежность детства.
Лауреат конкурса «Гранты мэра Москвы» 2020 , победитель международных конкурсов-фестивалей имени А. Варламова 2021 и имени Валентины Левко 2022 , X Международного вокального конкурса к 345-летию со дня рождения Антонио Вивальди 2023 , лауреат международных конкурсов Наталии Шпиллер 2022 и Алисы Гицбы 2023. Елизавета Дьякова Елизавета Дьякова родилась в 1991 году. В 1996—2006 гг.
В 2014 году окончила Московскую государственную консерваторию имени П. Чайковского, в 2016 году — ассистентуру-стажировку вуза класс доцента Алексея Гуляницкого. Принимала участие в международном фестивале и оркестровой академии Аль-Бустан в Бейруте, а также в мастер-классах Карэна Шахгалдяна и Джулио Плотино 2017. С 2013 года — артистка оркестра Центра оперного пения имени Галины Вишневской. В 2018 году в рамках летнего курса играла в составе Норвежского национального молодежного оркестра. С 2018 года — артистка Российского национального оркестра.
Шнитке класс доцента Антона Кулапова.
Однако стоит отметить, что только четыре композиции: «Весна», «Лето», « Осень » и «Зима», составляющие цикл «Времена года», имеют сопроводительный литературный текст и являются по-настоящему программными произведениями. Антонио Вивальди в своё время признавался удивительным скрипачом-виртуозом, мастерство исполнения которого восхищало всех: от простых смертных до королей. Современники композитора в своих воспоминаниях отмечали особую ловкость его левой руки, которая с такой ошеломляющей скоростью двигалась по грифу, что приводило публику в дикий восторг и заставляло складывать о нём легенды. Сегодня доподлинно неизвестно, кто автор сонета, раскрывающего программное содержание концерта «Зима», являющегося одной из частей цикла «Времена года».
Однако по предположению одного из биографов Вивальди - соотечественника композитора, создателем поэтического текста является сам маэстро, сочинивший его во время одного из путешествий по дорогам Италии. Перевод сонета, передающего программную сущность концерта «Зима», принадлежит Владимиру Григорьеву, который для более точного выражения смысла поэтического текста отказался от формы сонета и подменил её на четверостишие. Творческое наследие Антонио Вивальди включает в себя большое количество многожанровых произведений, однако при жизни он не особо стремился их опубликовывать. Вероятно, композитор таким образом старался сохранять секреты своего исполнительского искусства. Спустя время точно такой же тактики придерживался и Никколо Паганини.
Концерт «Зима» Антонио Вивальди пользуется необычайной популярностью. Изначально написанный для скрипки, сегодня это произведение можно услышать с солирующей флейтой , виолончелью, баяном , саксофоном и гитарой.
Расписание сеансов
- Музыкальная гостиная «Зимняя сказка в произведениях русской классической музыки»
- Классическая музыка сегодня
- Зимний фестиваль в Сочи завершился премьерами, металом и «Болеро»
- Другие события в этом районе
П.И.Чайковский Времена года. У камелька. Январь, Масленица. Февраль.
- Русская зима в музыке. Избранное
- Зимняя классическая музыка прозвучит в Мемориальной квартире Пушкина
- Зимняя классическая музыка listen online
- Please wait while your request is being verified...
- «Зимняя музыка» Георгия Свиридова: мелодии, которые дарят новогоднее настроение
- Занимательные уроки музыкальной литературы. Мелодии зимы и Рождества
Навигация по записям
- «Зимняя музыка» Георгия Свиридова: мелодии, которые дарят новогоднее настроение
- От «Щелкунчика» до «Чародеев». 7 мелодий о Новом годе
- ❄Многоликая зима в классической музыке!
- Зимний фестиваль в Сочи завершился премьерами, металом и «Болеро»
- YEAR OF WONDER: Classical Music for Every Day
Зимний фестиваль в Сочи завершился премьерами, металом и «Болеро»
Это совершенно не мешает успеху шоу, его красоте. И для меня парад технологий — это никогда не самоцель. Мне важнее донести саму историю. Я уже говорила, что это история не только о музыке, а скорее о целой эпохе, о самом Вивальди и о Венеции. Думаю, что смешно в XXI веке ограничивать себя, когда я могу подчеркнуть музыку, подсветить то, что считаю нужным. Мы живем в век технологий, мы не можем этого не учитывать.
Но мне хотелось показать, как это делать красиво и так, чтобы направлять человека в суть. Ведь ни для кого не секрет, что Интернет — это такая большая помойка, в которой есть как бриллианты, так и мусор. И для меня использование технологий — это скорее про бриллианты. Я скорее стараюсь всегда воздействовать на зрителя максимально глубоко. Но не всегда это дело технологий.
Это синергия искусства и технологий. Какую мысль вы хотели донести до зрителя? Главная мысль и в первом моём шоу, и во втором — это некий «ретрит» в себя. История Вивальди — это история каждого. Это очень современная история, про социум.
Это история любви, это история предательства, пути к себе. И моя главная мысль о том, что уже есть всё внутри. И мы всегда знаем правильный ответ, просто нам страшно идти туда и смотреть внутрь. Я всегда жду, когда меня зацепит. И если история действительно цепляет, то мне всё равно, кто это будет: классик или нет.
Мне просто нужно вдохновение поймать, и тогда я сама творю свою вселенную.
Да и название этого изобретения говорит само за себя, ведь «челеста» в переводе с итальянского означает — «небесная» или «божественная». Чайковский попросил издателя Петра Юргенсона приобрести челесту, причем так, чтобы никто из окружения композитора об этой покупке не узнал: «…я желал бы, чтобы его инструмент никому не показывали, ибо боюсь, что Римский-Корсаков и Глазунов пронюхают и раньше меня воспользуются его необыкновенными эффектами». Вот так впервые в истории русской классической музыки в балете «Щелкунчик» прозвучала хрустальная мелодия челесты. В первоначальной постановке танцевального номера участвовали пятьдесят девять танцовщиц-снежинок в костюмах, украшенных комочками «снега» из ваты. Примечательно, что эти сказочные костюмы были придуманы и зарисованы всё тем же руководителем Императорских театров Иваном Всеволожским. После первых представлений «Щелкунчика» люди вдруг стали покупать билеты не в партер, а на балкон.
Дело в том, что «снежинки» выстраивались в красивые узоры, которые, конечно же, лучше видно сверху.
Универсального плейлиста для борьбы со стрессом нет — для каждого это что-то свое Та самая классика всегда звучит в живом исполнении в концертном зале Омской филармонии. Так, 8 февраля Омский симфонический оркестр под управлением маэстро Дмитрия Васильева исполнит сочинения Дебюсси, Бородина и Прокофьева в программе «Из Рима в Магнитогорск». Концерт входит в молодежный проект-бестселлер «Мама, я меломан» гуру неформального конферанса — молодого музыковеда из Москвы Ярослава Тимофеева. Звезда соцсетей в свойственной ей самозабвенной манере сыграет произведения Шуберта и Брамса.
В первоначальной постановке танцевального номера участвовали пятьдесят девять танцовщиц-снежинок в костюмах, украшенных комочками «снега» из ваты. Примечательно, что эти сказочные костюмы были придуманы и зарисованы всё тем же руководителем Императорских театров Иваном Всеволожским.
После первых представлений «Щелкунчика» люди вдруг стали покупать билеты не в партер, а на балкон. Дело в том, что «снежинки» выстраивались в красивые узоры, которые, конечно же, лучше видно сверху. Девушки собирались в звёзды, закручивались в спирали, распадались и снова создавали фигуры: то ёлочку, то круги, то вдруг закружатся в одном большом хороводе. Иван Всеволожский. Эскизы костюмов к балету «Щелкунчик», 1892 г.
классическая музыка зима (найдено 80 песен)
Камерные концерты классической музыки для юных слушателей, их мам и пап от проекта «Mozart for kids» Российской государственной детской библиотеке в январе 2024 года. Всем любителям классической музыки хорошо известны такие выдающиеся шедевры, как симфония «Зимние грезы» Петра Ильича Чайковского, «Снежный покой» Яна Сибелиуса и «Шаги на снегу» Клода Дебюсси. Полезные свойства классической музыки одним из первых открыл французский ученый Альфред Томатис. Скачать Winter Classical Music в mp3 бесплатно онлайн одним файлом на музыкальном портале Musify. В зимнюю пору, когда новогодние праздники уже миновали, мы продолжаем нашу добрую традицию – встречаться по средам, беседовать об искусстве и слушать классическую музыку в атмосфере старинного Особняка. Главная» Новости» Февраль классическая музыка.
Зимнее настроение в классической музыке
Они являются программой к четвертому скрипичному концерту Антонио Вивальди, завершающему его четырехчастный цикл «Времена года». Вивальди 1678—1741 — крупнейший представитель итальянской музыки эпохи высокого барокко. В его инструментальных концертах, в частности в «Зиме», гениально предвосхищены принципы программного симфонизма, которые сто лет спустя воплотятся в «Пасторальной симфонии» Бетховена. Темы трехчастного скрипичного концерта «Зима» А. Вивальди необычайно рельефны, конкретны, эмоциональны и по-итальянски мелодичны. Тревога и возвышенное просветление, драматическое напряжение и обаяние покоя сменяются в этом произведении столь талантливо, что и после окончания прослушивания продолжают волновать воображение. Важно и то, что музыкальный язык этого сочинения перекликается с языком лучших творений авторов XX века, созданных в русле неоклассики.
Именно поэтому любой из скрипичных концертов, объединенных А. Вивальди в цикл «Времена года», и в настоящее время востребован слушателями. XIX век «Я больше не живу в самом себе, я часть того, что вижу», — эти строки из стихотворения Дж. Байрона, которые часто цитировал величайший композитор-романтик Ференц Лист 1811—1886 , могут быть эпиграфом ко многим его сочинениям, созданным в период творческого расцвета.
Например, его дом, находился в округе Гармиш-Партенкирхен, где в 1936 году проходили зимние игры. А для летних игр в Берлине, того же 1936 года, Штраус написал Олимпийский гимн. Эмиль Вальдтейфель — Конькобежцы вальс Одно из самых известных произведений про зимний вид спорта, является этот очаровательный короткий вальс. Конькобежцы французского композитора Эмиля Вальдтейфеля были написаны в 1882 году. Исполнение вальса часто сравнивают с бегом конькобежца по катку в холодную погоду. А для создания зимней атмосферы в произведении использовались колокольчики 5. Ян Сибелиус — Одинокий лыжный след Произведение Сибелиуса представляет собой мелодекламацию на слова Грипенберга в сопровождении фортепиано и арфы.
Это совершенно не мешает успеху шоу, его красоте. И для меня парад технологий — это никогда не самоцель. Мне важнее донести саму историю. Я уже говорила, что это история не только о музыке, а скорее о целой эпохе, о самом Вивальди и о Венеции. Думаю, что смешно в XXI веке ограничивать себя, когда я могу подчеркнуть музыку, подсветить то, что считаю нужным. Мы живем в век технологий, мы не можем этого не учитывать. Но мне хотелось показать, как это делать красиво и так, чтобы направлять человека в суть. Ведь ни для кого не секрет, что Интернет — это такая большая помойка, в которой есть как бриллианты, так и мусор. И для меня использование технологий — это скорее про бриллианты. Я скорее стараюсь всегда воздействовать на зрителя максимально глубоко. Но не всегда это дело технологий. Это синергия искусства и технологий. Какую мысль вы хотели донести до зрителя? Главная мысль и в первом моём шоу, и во втором — это некий «ретрит» в себя. История Вивальди — это история каждого. Это очень современная история, про социум. Это история любви, это история предательства, пути к себе. И моя главная мысль о том, что уже есть всё внутри. И мы всегда знаем правильный ответ, просто нам страшно идти туда и смотреть внутрь. Я всегда жду, когда меня зацепит. И если история действительно цепляет, то мне всё равно, кто это будет: классик или нет. Мне просто нужно вдохновение поймать, и тогда я сама творю свою вселенную.
Зимняя классическая музыка прозвучит в Мемориальной квартире Пушкина Зимняя классическая музыка прозвучит в Мемориальной квартире Пушкина Послушайте мелодии известных композиторов в парадной гостиной. В уютной гостиной прозвучат творения русских и зарубежных композиторов, посвящённые сказочному снежному сезону. Музыканты исполнят «Времена года» Вивальди и одноимённый цикл Чайковского, отрывки из балета «Щелкунчик», рождественский гимн «Тихая ночь» и другие произведения, объединённые темой зимы и предстоящего Нового года. Также в программе прозвучат мелодии Дебюсси, Рахманинова, Бородина, Грига и других мировых композиторов.
В Калининградской области завершился фестиваль классической музыки «Кантата»
А кто будет в этом году, пока не раскрывается. Но в любом случае увидеть их выступления можно будет бесплатно.
Фото: Клеткин Максим Евгеньевич, общественное достояние «Метель» — истинно русская музыка Одним из самых известных «зимних» произведений Георгия Свиридова, конечно, называют музыку к фильму «Метель». Недаром свиридовскую «Метель» называют жемчужиной русской классики. В ней сочетаются удивительные по красоте романсовые интонации, которые были широко используемы в начале 19 века, нежные напевы, перезвон бубенчиков. Истинно русская музыка — так говорят о ней.
С предложением о сотрудничестве к Свиридову обратился режиссер Владимир Басов, приступая к работе над фильмом «Метель». Георгию Васильевичу это предложение очень понравилось: во-первых, он трепетно любил Пушкина, а во-вторых, именно в этой истории, где сама природа вмешивается в судьбу людей и является одним из главных персонажей, было, где разгуляться композитору — ему выпадала счастливая возможность создать собственный музыкальный образ пушкинской провинциальной России 19 века в ее самый красивый период, зимой. Но строго следовать литературному источнику Свиридов не стал: ему захотелось с помощью своей музыки сделать историю чуть менее ироничной, придав ей больше романтики, сентиментальности. Мировую популярность «Метель» Свиридова получила после того, как сюиту исполнил симфонический оркестр под управлением Федосеева. Безусловно, самой известной частью сюиты является «Вальс», в котором столько красивого, нежного, снежного, что кажется, будто пропитываешься этими звуками, а вместе с ними — особым, зимним, новогодним настроением. Детская школа искусств имени Г.
Свиридова, Балашиха, Московская область. Фото: AlixSaz.
Позже такое «разбухание» главной партии станет характерным для наиболее драматических симфоний зрелого Чайковского. Песенная побочная партия, контрастирующая своим светлым лирическим характером тускловатому «зимнему» колориту главной, представляет собой относительно самостоятельный эпизод.
Фанфарная заключительная партия, напоминающая то ли звуки призывного охотничьего рога, то ли какой-то тяжеловесный могучий пляс, непосредственно переходит в разработку. В отличие от позднейших симфонических разработок Чайковского, становящихся центром драматического конфликта, в ней особых «событий» не происходит. После репризы, воспроизводящей в сокращенном виде и с соответствующими тональными сдвигами структуру экспозиции, дана довольно развернутая кода, в которой получают дальнейшее развитие основные элементы главной партии. Вторая часть симфонии — «Угрюмый край, туманный край» Можно полагать, что в ней отразились впечатления от суровой красоты русского севера, запомнившиеся Чайковскому после поездки на Ладожское озеро.
Форму этой части одни исследователи определяют как рондообразную, другие как вариантно-строфическую. Ее особенность в том, что два эпизода построены на мелодическом обороте, вычлененном из основной темы, и являются лишь свободным ее видоизменением. Эта плавно развертывающаяся, постепенно набирающая дыхание тема протяженностью в двадцать тактов принадлежит к прекраснейшим образцам лирически-песенной мелодики Чайковского. Отдельные, как бы инкрустированные в мелодическую линию обороты народного характера оттеняют ее типично русский облик.
В последующих произведениях тема приобретает каждый раз новую окраску, достигая в заключительном разделе патетического звучания у валторны соло. Нельзя не упомянуть и о поэтическом вступлении к этой части, погружающем слушателя в меланхолически сумрачную атмосферу северорусского пейзажа. В этом вступлении использован материал побочной партии из увертюры «Гроза» по драме Островского , написанной Чайковским в консерваторские годы. Но другая фактура и инструментовка там — флейта и гобой с контрапунктом скрипок в высоком регистре и звонкими аккордами арфы, здесь — одни струнные, плотно расположенные в среднем матовом регистре существенно изменяют выразительную окраску музыки.
Две последние части симфонии не имеют особых программных заголовков, но музыка их обладает не менее яркой образностью. Скерцо Материалом для крайних разделов скерцо послужило скерцо из фортепианной сонаты до-диез минор, не публиковавшейся при жизни композитора. Своеобразную остроту придает ему «перебивающийся» ритм сдвоенных тактов. Средний раздел скерцо — плавный лирический вальс — вводит нас в сферу овеянного домашним уютом зимнего интерьера вспомним, что в цикле «Времена года» пьеса «Декабрь.
Святки» тоже написана в форме вальса.
К весне 1894 года Чайковский умер 25 ноября 6 декабря 1893 года. Сами послушайте.
And let the battle begin! И очень странно не упомянуть, потому что … ну как же без него? Богохульство какое-то.
Слова этого гимна написал Фома Аквинский в тринадцатом веке. В 1872 году французский композитор Сезар Франк написал музыку. Если у вас есть любимый тенор, зайдите на youtube, поищите.
Он почти наверняка исполнял этот гимн. А если любимого тенора у вас нет, то давайте слушать моего. Когда маэстро поёт, то прямо с неба на вас струится Божья благодать, а всем грешникам в мире прощается по одному греху.
Каждый сезон в новогодние праздники её дают на всех самых главных оперных сценах мира. Не только широкая публика, но и многие знатоки высоко оценивали остроумие и жизнерадостный лиризм "Весёлой вдовы". Сергей Рахманинов в письме 1907 года сообщал: "А то я ещё видел оперетку "Die lustige Witwe".
Занимательные уроки музыкальной литературы. Мелодии зимы и Рождества
Анна Ветлугина титулярная органистка римско-католического кафедрального собора в Москве, лауреат международных конкурсов, член Союза композиторов России. Окончила Московскую Государственную Консерваторию по классам композиции и органа.
Думаю, что смешно в XXI веке ограничивать себя, когда я могу подчеркнуть музыку, подсветить то, что считаю нужным. Мы живем в век технологий, мы не можем этого не учитывать. Но мне хотелось показать, как это делать красиво и так, чтобы направлять человека в суть.
Ведь ни для кого не секрет, что Интернет — это такая большая помойка, в которой есть как бриллианты, так и мусор. И для меня использование технологий — это скорее про бриллианты. Я скорее стараюсь всегда воздействовать на зрителя максимально глубоко. Но не всегда это дело технологий.
Это синергия искусства и технологий. Какую мысль вы хотели донести до зрителя? Главная мысль и в первом моём шоу, и во втором — это некий «ретрит» в себя. История Вивальди — это история каждого.
Это очень современная история, про социум. Это история любви, это история предательства, пути к себе. И моя главная мысль о том, что уже есть всё внутри. И мы всегда знаем правильный ответ, просто нам страшно идти туда и смотреть внутрь.
Я всегда жду, когда меня зацепит. И если история действительно цепляет, то мне всё равно, кто это будет: классик или нет. Мне просто нужно вдохновение поймать, и тогда я сама творю свою вселенную. И сама знаю, как это подать, чтобы это было интересно, вне зависимости от того, кто эта личность.
И на этом пути есть такие оазисы идей. Сейчас мне хочется воплощать вот эту идею, и я чувствую, что это правильный путь. Может быть, через два года мне захочется, чтобы было по-другому. Если у тебя есть глобальная идея, и ты при этом не гибкий, то ты просто становишься фанатиком этой своей идеи.
Невольно, эта музыка отсылает нас к сегодняшнему дню. Переживая шок от трагедии в Крокус Сити Холле мы уверены, что справедливость восторжествует и зло будет наказано. Сегодня Филармония Якутии присоединяется к концертным организациям страны, которые проводят акции и концерты, посвященные памяти жертвам чудовищного террористического акта. Минутой молчания музыканты и зал почтили память погибших при теракте в подмосковном концертном зале Крокус Сити Холл. Концерт прошел при полном зале. Желание людей слушать классическую музыку понятно и обоснованно — шедевры, созданные великими мастерами насыщены самыми уникальными вибрациями. Классическая музыка лечит, вдохновляет, утешает, дает надежду, рассеивает депрессию, улучшает самочувствие и настроение.
И очень приятно, что мы всегда видим, как этот фестиваль нужен публике, нужен нам, нужен городу», — сказал артистический директор фестиваля. Так, в этом году 5 февраля на сцене Театра имени Гоголя публике представят спектакль «Соборяне. Картины русской жизни» по роману Николая Лескова в постановке известной актрисы театра и кино, режиссера Полины Агуреевой. Чехова вновь представят литературно-музыкальный вечер «Истории любви», премьера которого также состоялась в рамках IV Зимнего международного фестиваля искусств в Москве и в котором актеры МХТ им. Откроется фестиваль культовым спектакля «Не покидай свою планету» по мотивам «Маленького принца» Экзюпери с участием Юрия Башмета и Константина Хабенского. Вслед за ним показы «Не покидай свою планету» в самом начале фестиваля стали хорошей приметой и для Москвы. В этом году спектакль пройдет 10 и 11 января на сцене МХТ им. Концертная часть программы будет представлена необычными сценическими вечерами, охватывающими самые разные жанры.
Композитор Софи Хатчингс представила новую композицию, входящую в музыкальный проект Winter Calm
Времена года Зима слушать из коллекции Классическая музыка для детей на ночь бесплатно на сайте. Скачать бесплатно mp3 Классическая Рождественская Музыка С Камином И Красивым Фоном Классика 2 Часа 2020. В зимнюю пору, когда новогодние праздники уже миновали, мы продолжаем нашу добрую традицию – встречаться по средам, беседовать об искусстве и слушать классическую музыку в атмосфере старинного Особняка. Классическая музыка: новости, рецензии, музыкальная критика, интервью, публикации, музыкальный юмор. С 10 января по 10 февраля 2024 года в Москве пройдет одно из главных культурных событие зимы в области академического искусства и классической музыки. С чего начать слушать классическую музыку, чтобы научиться ее понимать.