В Театре Российской армии 28 марта состоялся пресс-показ премьерного спектакля "Король Лир". За постановку отвечает заслуженный артист России, режиссер Андрей Бадулин. В новом спектакле Митякина Осипов исполнит главную роль — Короля Лира. В Лицейском театре молодой новосибирский режиссер Юрий МИТЯКИН поставил спектакль «Король Лир» – трагическую легенду по пьесе Уильяма Шекспира.
Премьера спектакля «Король Лир» состоялась!
Спектакль «Король Лир» с 8 февраля по 30 мая 2024, Академический Малый Драматический театр – Театр Европы в Санкт-Петербурге — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. Театр Европы, Санкт-Петербург, сезон 2023-2024. У меня было два Лира в МДТ.
В Москву из Петербурга привезли скандальный спектакль "Король Лир", где обнажаются герои-мужчины
Действующие лица и исполнители. Экстремальный минимализм «Короля Лира» Додина 2006 года в сочетании с балаганной театральностью тоже повлиял на отечественный театр, но уже 2010-х. Новосибирский режиссёр Юрий Митякин стал в Лицейском театре специалистом по королям: два года назад он выпустил здесь «Короля-Оленя» (16+), а теперь замахнулся на другого короля, более известного, а потому и более сложного – Лира. купить билеты на мероприятие в Санкт-Петербурге по выгодным ценам.
"Король Лир" У.Шекспира, МДТ, Санкт-Петербург, реж. Л.Додин
При постановке "Короля Лира" в МДТ отказались от известных переводов шекспировской трагедии, хотя начинали работать с переводом Бориса Пастернака. Специальный подстрочник для репетиций сделала Дина Додина. Она максимально приблизила текст к первоисточнику. Цветовая гамма спектакля выдержана в основном в чёрно-белых тонах.
Обращаясь к бессмертной трагедии Шекспира — семейной саге короля Лира, режиссер взывает к важному разговору о жизни и ее ценностях сегодняшнюю молодежь, которой адресуется новый спектакль театра. Мы начали исследовать эту историю, и она стала выпуклой и достаточно понятной зрителям любого возраста. Мы рассказываем о семье короля, который своими руками разрушил не только королевство, но и свою семью.
Мы поздравляем создателей, артистов, творческие цеха с премьерой и желаем спектаклю долгой жизни! Подписаться на рассылку Я согласен на обработку персональных данных Министерство обороны.
Брошенный правитель то негодует, то безумствует. И это уже не горе безутешного отца, а симптоматика пораженного властолюбием человека: когда его лишают власти, он начинает саморазрушаться.
Из-за такого сценического анализа вдруг обнаруживается, что своей хворью Лир поразил многих из окружения. Стал темным началом. И теперь даже в финальной сцене смерти короля читается, что борьба за власть будет продолжаться и дальше.
Спектакль «Король Лир».
Лев Додин выпускает «Короля Лира» в Театре Европы
Спектакль «Король Лир». Место проведения — Воронежский государственный академический театр драмы имени А. Кольцова, дата проведения — 10 мая 2024, адрес места проведения — Воронежская обл, г Воронеж, пр-кт Революции, д 55. Подробная информация: описание, фото. Спектакль «Король Лир» в МДТ — Театре Европы 16+. На игровом занятии в Музее музыки детей встретят придворная дама и девушка Лира, проведут по дворцовым музыкальным гостиным и познакомят с пятью очень разными инструментами (рояль, барабан, виолончель, механический орган, лира). новости театра. В театре «Мастерская Петра Фоменко» состоялась премьера спектакля «Король Лир» по одноименной трагедии Уильяма Шекспира. Театр представил на суд жюри и зрителей постановку Петра Шерешевского «Король Лир».
Король Лир (2012)
С помощью банковской карты на сайте онлайн или наличными курьеру Как получить билет? Это уникальное произведение искусства, которое смешивает глубокие эмоции, философское содержание и высокое мастерство актеров. Прежде чем сделать решение о посещении спектакля, вам нужно купить билеты. На нашем сайте вы можете это сделать быстро, легко и просто. Мы предоставляем возможность приобрести билеты онлайн без лишних хлопот и очередей. Просто зайдите на сайт, выберите удобное время и место, оплатите билеты и получите их в электронном виде.
Местом действия служит нечто знакомое, примелькавшееся, перспективой имеющее далекую галактическую систему или, вернее сказать, черную дыру. Режиссер сталкивает своих героев с фактом разрушения самой жизни, и их разум не в состоянии примириться с осознанием неизбежного.
Как человек встречает конец мира и свой собственный конец — вот что волнует театр.
Обычно говорят о неблагодарности молодых. Но ведь молодые — это порождение стариков, это мы их такими делаем. Взаимоотношения превращаются во взаимоуничтожение». Детали «Лира» 2023 года пока не разглашаются.
Однако уже сейчас заметно, что некоторые слагаемые постановки остались на месте.
Спектакль 2005 года случился после возвращения ученика Додина Петра Семака из МХТ, куда он было уехал навсегда, но, не отработав и сезона, вернулся. Мастер блудного сына простил, но поставил «Лира» о предательстве близких людей. В новом «Лире» предательство старших дочерей, между которыми старый король поделил королевство, — дело десятое. Сцена с дочерями важна лишь как знакомство с новым Лиром Сергеем Курышевым и оставляет герою мало шансов завоевать симпатии. Это сухопарый старик высоченного роста в длинной белой рубахе и с ухмылкой на самодовольном лице, которая немедленно сменяется яростной гримасой, стоит только одной из дочерей Корделии Анны Завтур произнести слово «ничего» вместо того, чтобы медоточить лестью. Лир при этом сидит на раскладном парусиновом стуле — и его длинные подагрические пальцы, впивающиеся в ручки, становятся предвестниками отборной брани. С другой стороны, много ли мы знаем монархов, отличающихся сдержанным, спокойным нравом?
И почему бы не ублажить отца славословиями, тем более что, судя по театральной мизансцене дочки сидят в ряд у дальней стены, а отец внимает им на авансцене и по тому, что Гонерилья Марина Гончарова и Регана Дарья Ленда чеканят свои любовные признания так, словно отвечают давно выученный урок, этот спектакль — давно освоенный ритуал. У прежней Корделии — Дарьи Румянцевой характер был явно отцовский, она сознательно играла с огнем, произнося свое «ничего» с дерзким вызовом. У Корделии новой причина иная: судя по тому, как она спустя несколько минут будет смотреть на одного из своих женихов, герцога Бургундского Евгения Шолкова , именно из-за него она не хотела участвовать в дурацкой комедии и кривляться, подобно сестрам, которые и не поглядят на своих будущих мужей. Корделия явно влюблена, и оттого ей хочется быть лучше, но любовь — это и беззащитность, так что поток обрушившихся на нее словесных проявлений отца, который еще и усадил младшую дочь на свой стул и нависает над ней, как коршун, вызывает шок и слезы в распахнутых от ужаса глазах. Но смотрят эти глаза на вошедшего герцога, а он запросто отказывается от нее-бесприданницы, так что поздравлять юную бунтарку с браком с благородным французским королем Артуром Козиным в данном случае — всё равно что поздравлять со столичным замужеством Татьяну Ларину. Все остальные человечные проявления героев Додин сократил до предела. А история Корделии на этом и вовсе заканчивается. В последней части спектакля она появится именно как дух, видение сошедшего с ума Лира, хотя слезы её и будут по-настоящему мокрыми.
Пылкий диалог Корделии с прозревшим, обессилевшим отцом будет безжалостно сокращен, как и страсти её сестер в борьбе за бастарда Эдмунда, закончившейся смертями обеих, как и роль мужа Гонерильи, вставшего на сторону короля, как и воображаемый прыжок в бездну ослепленного Глостера и сцена обретения им родного сына, от которой обычно заливаются слезами самые циничные представители публики. Всё это Додину нынче неважно, и он действует подобно великому скульптору Микеланджело, отсекая от глыбы шекспировского «мрамора» то, что для его сегодняшнего сюжета лишнее. А сюжет — это режиссерское исследование единственной темы, которой Мастер прицельно занят как минимум с 2016 года, когда вышел его знаменитый «Гамлет»: темы власти, её влияния на человеческий мозг и всё внутреннее устройство. Поэтому отчетливый крупный план здесь есть только у одного артиста — исполнителя роли Лира Сергея Курышева, актера-соавтора и партнера, переигравшего в спектаклях Додина множество ключевых ролей. Но этот план — прежде всего режиссерский микроскоп, помогающий проявить детали. Новый, в значительной степени прозаический перевод Дины Додиной — почти подстрочник, в котором сохранена вся физиология, табуированная в советские времена, когда сделано большинство переводов английского барда, — Курышев осваивает со свойственной дотошностью и самоотверженностью. Изгнав Корделию и раздав свои владения, Лир, что называется, «слетает с катушек»: затыкает Глостера Сергей Власов , посылает в ж… вот прямо это слово и произносит преданного Кента Игорь Иванов , чей здравый смысл и честь верного слуги короля не позволяют бездействовать, когда «власть пожирает саму себя».
Состоялась большая театральная премьера "Король Лир"
Под благородной внешностью Глостера — Власова скрывается бесчувственный чурбан, который вскоре в спектакле Додина всё случается очень быстро расплатится за свое внутреннее «ничто». Удивительным образом упругость в спектакле от начала и до конца сохраняют только два героя: шут и Кент. Играющему шута Никите Каратаеву не позавидуешь, ибо соревноваться ему приходится с образом, созданным в своё время Алексеем Девотченко. В первой версии, где торжествовали принципы балагана, площадного народного театра, Девотченко был незаменим. В версии новой, где балаган заменен на политический театр, шут — это всего лишь критическое мышление монарха, насколько оно вообще возможно. Девотченко играл существо, максимально близкое к шекспировской стихии: это была лихая и отчаянная неуправляемая смеховая природа, накрепко связанная с исконной человеческой свободой. Шут — Никита Каратаев «мудаком» короля не назовет, ну максимум — «дураком».
Его роль — остаточная совесть и здравомыслие короля, которые так или иначе всё равно у него на службе. Он славный малый, но тягаться с королем ему не по силам. И он исчезнет, как только король сойдет с ума. Не знаю, есть ли где-то еще артист, который мог бы меня убедить, что истинное служение — это служение в том числе и вот такому королю. Но Иванов — смог. Фактически его Кент — единственный персонаж, который от начала и до конца истории, несмотря на то, что мир вокруг превращается в тотальный Бедлам, остается критерием нормы, что само по себе оборачивается геройством.
Это единственный человек, который не угождает, а искренне любит своего короля, который каждым из своих жестких и точных движений и слов обеспечивает его покой и безопасность.
Шекспировский «Лир» в интерпретации Лицейского театра — это IХ век, суровая древняя Скандинавия, женщины-валькирии и мужчины-воины. Одни сражаются силой и оружием, другие — хитростью и коварством. Трагедия Шекспира — классика мировой драматургии, получившая множество сценических и экранных воплощений. Ее сюжет строится вокруг взаимоотношений отца с дочерьми: пожелав уйти на покой, стареющий король решает разделить королевство между своими чадами, и для определения каждой доли, спрашивает детей, как сильно те его любят.
Льстивый ответ старшей и средней дочерей Гонерильи и Реганы замечательные актерские работы Натальи Виташевской и Дарьи Оклей восхищает старика, и он дарует по трети королевства каждой. Младшая же дочь Корделия Евгения Суровая отвечает, что любит короля так, как полагается любить дочери — не больше, не меньше, и выйдя замуж, часть любви будет дарить мужу. Лир, разгневавшись, отрекается от младшей и делит ее долю пополам между старшими. А дальше будут интриги, подложные письма, раскрытие предательства, изгнание старого отца в страшную грозовую ночь, смерти, самоубийство и сумасшествие. Все, как написал Шекспир — но под поражающую своим древним звучанием музыку группы Nytt Land.
Атмосферность спектакля — во многом заслуга этих музыкантов из Калачинска. Текст Шекспира в переводе Пастернака остался без изменений, авторы постановки внесли лишь незначительные правки во имя все той же атмосферы — вроде замены древнегреческого Аполлона на верховного бога германо-скандинавов Одина при взаимной клятве короля Лира и графа Кента. По-хорошему, и Лира надо бы величать конунгом, и титул графа тоже не из эпохи викингов — но это такие мелочи, на которые не обращаешь внимания. Первый акт завершается мощной, сильной сценой: грозовая буря захватывает в плен изгнанного короля, мир качается и сходит с ума, а с неба льются потоки воды на лежащего Лира… Сцену перекрывает супер-занавес с изображением драккара и руническими символами, а ты выходишь в антракте, не отпуская от себя этот мир и пытаясь осознать увиденное. Потому что воздух спектакля и разворачивающееся действо полностью захватывают, а актер Алексей Осипов в роли Лира ошеломляет.
Поразительно глубоко, точно, до капли себя выжимая энергетически и психологически, создает он образ воина, теряющего остатки разума на наших глазах.
Это история о грандиозной личности, о безграничной власти и ее утрате, крушении иллюзий, предательстве близких и потере всего, что составляло смысл жизни. И, конечно, о безграничной любви. Блестящий интерпретатор Шекспира, театральный режиссер Зураб Нанобашвили в его активе постановки пьес «Гамлет», «Макбет», «Ричарда II», «Сон в летнюю ночь» и творческая группа Кольцовского театра расскажут свою историю.
Лира играет н. РФ Сергей Курышев, интеллектуальный актер, что совсем немаловажно для нового образа.
Он умеет быть рациональным на сцене даже в безумии. Курышев играет спятившего старика, ставшего причиной гибели всего молодого поколения. Он разделяет королевство не в трагическом неведении, но чтобы устроить новые междоусобицы, уничтожив молодых претендентов на трон их же руками. В финале спектакля, осмотрев трупы дочерей в величественных белых платьях-саванах, он затаится в поисках тех, кто еще, может быть, случайно выжил, в безумии повторяя: «Хитроумная идея: обернуть коням целого полка копыта войлоком: мы опробуем ее на практике; и вот когда мы подберемся… тогда — бить, бить, бить, бить насмерть! Курышев идеален для роли Лира. Энергия, опыт, техника — в нем все это есть в оптимальной пропорции.
Артист сейчас переживает новый расцвет — только что сыграл Дон Кихота в спектакле Влада Фурмана в Театре им. Андрея Миронова. Две премьеры в ролях мирового репертуара за один месяц. Причем роли совершенно разные, но в обеих — он не просто убедителен, а своей мощью и харизмой укрупняет смыслы спектаклей. В новой режиссерской акцентировке «Короля Лира», как бы не хотелось многим и мне в том числе увидеть в роли Шута артиста конгениального Девотченко, — не увидим.
Король Лир (2012)
На игровом занятии в Музее музыки детей встретят придворная дама и девушка Лира, проведут по дворцовым музыкальным гостиным и познакомят с пятью очень разными инструментами (рояль, барабан, виолончель, механический орган, лира). При постановке "Короля Лира" в МДТ отказались от известных переводов шекспировской трагедии, хотя начинали работать с переводом Бориса Пастернака. Так уж сложилось, что в последнее время мои отзывы всё больше посвящены театру, а. Премьеру спектакля Льва Додина «Король лир» сегодня состоится в Малом Драматическом театре.