Купить билеты на спектакль в Театр им. гова. Закажите билеты у нас на сайте или позвонив по телефону: +7(495) 411-91-31. Театр Вахтангова в Москве — афиша событий и билеты по официальным ценам. Афиша Новости История театра. Афиша всех самых ярких и запоминающихся спектаклей в 2018 году Купить билет, узнать расписание спектаклей, прочитать отзывы о театре на.
Афиша Театра Вахтангова
Постоянно обновляемая афиша театра им. Вахтангова даст вам возможность узнать все о предстоящих спектаклях. Премьера спектакля «По Руси» по произведениям Максима Горького состоится 28 и 29 апреля 2024 года в Камерном зале Симоновской сцены Театра имени Евг. Театра имени Евгения Вахтангова афиша в январе.
По Руси. Театр им. Евгения Вахтангова. 27.04.2024. Фоторепортаж
найти и купить официальные билеты. Актуальная афиша и расписание на на 2024 год. Главная» Новости» Вахтангова театр афиша сегодня. Афиша театров Москвы. Купить билеты на спектакль в Театр им. гова. Закажите билеты у нас на сайте или позвонив по телефону: +7(495) 411-91-31.
Спектакль о юности Максима Горького «По Руси» покажут в Вахтанговском театре
Сегодня театр Вахтангова – это театр с богатой и интереснейшей историей. Бывшему худруку Театра Вахтангова было 72 года. Место: Театр им. Евгения Вахтангова, Симоновская сцена.
Большие гастроли Театра ВахтанговаБольшие гастроли Театра Вахтангова
Афиши театра Вахтангова можно было увидеть в. Гастроли Театра Вахтангова в Нижнем Новгороде. Сталин улыбнулся, погрозил пальцем, и театр Вахтангова вернулся в Москву.
Театр Вахтангова представит премьеру спектакля "По Руси" по произведениям Горького
Путь домой» будет присуждена премия «За видные достижения в развитии культуры, социальной сферы и сферы креативных индустрий Республики Северная Осетия — Алания». Всего будут вручены 3 премии по 100 000 рублей. Кандидаты на получение премии будут представлены Главой и Правительством РСО-Алания, а победители определены экспертным советом фестиваля.
Его история началась 13 ноября 1921 года. В этот день состоялась премьера спектакля Евгения Вахтангова «Чудо святого Антония». За сто лет театр заметно расширил свой репертуар - сегодня там можно увидеть классические драматические спектакли, современные пьесы, оперетты, танцевальные шоу, комедии и трагедии, детские спектакли и поэтические вечера.
На стыке эпох он сумел не только не потерять себя, но и сформировать фундаментальные основы человеческого существования.
Горький был великим гуманистом и проповедником человеколюбия. Тема сейчас очень важная, необходимая. Я был в музее Горького в Казани, на Федоровском бугре, где Горький стрелялся.
Доставка билетов осуществляется максимум за два часа до начала мероприятия. При больших ажиотажах наша компания может пойти на уступки и привезти билеты непосредственно к Театр Вахтангова, за вами остается только заранее согласовать данную опцию с нашим менеджером. Мы предлагаем вам самую полную театральную афишу Театр Вахтангова с возможностью заказать билеты прямо с сайта.
В нашей афише вы найдете события на любой вкус: лучшие спектакли, премьеры, события с высоким ажиотажем.
Афиша Театра Евгения Вахтангова в 2024—2025 году
Принцесса Турандот спектакль Вахтангова. Принцесса Турандот театр Вахтангова афиша. Евгений Онегин программка к спектаклю театр Вахтангова. Евгений Онегин Вахтангова афиша. Театр имени Вахтангова 1921. Театр им Евг Вахтангова 100 лет. Театр Вахтангова 2021 год 100 лет. Вахтанговский театр крик лангусты. Театр Вахтангова гастроли в Перми. Улыбнись нам Господи афиша.
Театр Вахтангова Евгений Онегин программка. Крик лангуста спектакль Вахтангова. Крик лангусты Продолжительность спектакля. Вахтангова репертуар. Гастроли театра Вахтангова. Театр Вахтангова логотип. Здание театр Вахтангова 1915. Театр имени Евгения Вахтангова здание. Театр им Вахтангова история театра.
Театр им Вахтангова эмблема. Евгения Вахтангова логотип. Вахтанговский театр логотип. Театр Вахтангова логотип вектор. Репертуар театра Вахтангова в 2013 году. Пристань спектакль театра Вахтангова отзывы. Евгения Вахтангова дядя Ваня. Дядя Ваня театр Вахтангова афиша. Театр Вахтангова дядя Ваня гастроли.
Анна Каренина театр Вахтангова. Анна Каренина театр имени Евгения. Анна Каренина Мариинский театр афиша. Анна Каренина в Вахтанговском театре. Музей театра Вахтангова. Театр Вахтангова фасад. Вход в театр Вахтангова. Вахтангов и театр его имени. Театр Вахтангова история театра.
Театр имени Вахтангова логотип. Старинные афиши Вахтанговского театра. Театр Вахтангова театр Моэм актеры. Театр Моэм Вахтангова. Новая квартира театр Вахтангова. Мария Тюдор пьеса театр Вахтангова Юлия Борисова. Римас Туминас маскарад. Римас Туминас спектакль маскарад. Спектакль маскарад театр Вахтангова.
Маскарад Лермонтов театр Вахтангова. Театр Евгения Вахтангова. Евгений Вахтангов театр. Вахтан Московский театр. Театр танца Анжелики Холиной идиот. Спектакль посвящение Еве в театре Вахтангова. Посвящение Еве театр Вахтангова. Посвящение Еве театр Вахтангова актеры. Василий Лановой посвящение Еве.
Король лир театр Вахтангова. Король лир Бутусов театр Вахтангова. Король лир Вахтангова актеры.
Евгения Вахтангова закрытие сезона всегда превращает в большой праздник для зрителя и дает большой концерт прямо под открытым небом на Арбате. Будет так и в этом году. Евгения Вахтангова Праздничный концерт, посвященный закрытию сезона - на этот раз 102-го, состоится уже в 15-й раз. С тех пор традиция праздника на Арбате стала неизменной: в любую погоду перед зданием театра собираются поклонники - москвичи и гости столицы, чтобы стать участниками Вахтанговского праздника", - рассказывают в театре. Главной темой концерта станет открытие Дома Евгения Вахтангова во Владикавказе В этом году главной темой концерта станет открытие Дома Евгения Вахтангова во Владикавказе, которое состоялось 30 апреля и было приурочено к 140-летию основателя театра.
Застывшие в памятниках, запечатленные на мемориальных досках, они придают этому уголку старой Москвы особую атмосферу. Вахтанговский театр неотделим в своем творчестве от вековой отечественной культуры и, вместе с тем, он смотрит в завтрашний день, оставаясь верным завету своего основателя, выдающегося режиссера Евгения Вахтангова — жить проблемами современности. Театр Вахтангова — это сочетание яркой формы и глубокого содержания, это жанровое разнообразие, от классической трагедии до озорного водевиля; это прекрасная труппа, в составе которой известные в России и за ее пределами актеры.
В рамках фестиваля «Вахтангов.
Путь домой» будет присуждена премия «За видные достижения в развитии культуры, социальной сферы и сферы креативных индустрий Республики Северная Осетия — Алания». Всего будут вручены 3 премии по 100 000 рублей. Кандидаты на получение премии будут представлены Главой и Правительством РСО-Алания, а победители определены экспертным советом фестиваля.
Театр имени Евгения Вахтангова - афиша спектаклей
Евгений Онегин постановка в театре Вахтангова. Бесы Любимов Вахтангова. Юрий Любимов спектакль бесы театр Вахтангова. Бесы Достоевский Театральная постановка. Дядя Ваня театр Вахтангова.
Дядя Ваня Чехов спектакль Вахтангова. Дядя Ваня Туминас. Спектакль дядя Ваня театр Вахтангова. Театра Евгений Вахтангова.
Анна Каренина хореографический спектакль. Ольга Лерман Анна Каренина. Хореографический спектакль Анна Каренина театр Вахтангова. Спектакль фальшивая Нота театр Вахтангова.
Хазанов фальшивая Нота. Фальшивая Нота театр Вахтангова. Гуськов театр Вахтангова. Музей театра им Евг Вахтангова.
Театр Вахтангова выставка. Театр на Арбате Вахтангова афиша. Евгений Князев царь Эдип. Дядя Ваня Вахтангова.
Дядя Ваня спектакль Вахтангова. Дядя Ваня театр Вахтангова актеры. Наш класс Тадеуш Слободзянек. Наш класс театр.
Наш класс спектакль Вахтангова афиша. Репертуар театра им. Вахтангова в 1987 году. Осетинский театр Владикавказ афиша.
Владикавказ театр Вахтангова афиша. Театр Вахтангова афиша на ноябрь. Принцесса Турандот пьеса 1922. Афиша театра СССР.
Советские афиши к спектаклям. Государственный Академический театр имени Евгения Вахтангова. Театр имени Евг. Вахтангова основная сцена.
Театр Евгения Вахтангова зал. Спектакль Анна Каренина в театре Вахтангова. Ольга Лерман театр Вахтангова. Спектакль война и мир Вахтанговский.
Спектакль война и мир театр Вахтангова. Война и мир театр Вахтангова актеры. Пермский театр театр афиша. Театр театр афиша Пермь июнь.
Театр Качалова репертуар на июнь. Театр им Вахтангова арт кафе. Театр имени Евгения Вахтангова арт-кафе. Арт кафе театра Вахтангова меню.
Арт кафе Вахтангова схема зала. Бовари театр Вахтангова. Мадам Бовари спектакль. Мадам Бовари Вахтангова.
Анна Дубровская Вахтангова. Вишневый сад спектакль театр Вахтангова. Театр постановка Моэм Вахтангова. Владимир Этуш Бенефис.
Бенефис театр имени Евгения Вахтангова 2017.
Спасибо большое! Мария Аронова просто супер!!!! Качественный, продуманный до каждого слова сценарий,безупречная игра актеров не оставили равнодушными никого в зале. Понравился спектакль мне и детям, 16 и 13 лет. Весёлый, музыкальный фарс. Замечательная игра Максима Суханова. Получили удовольствие и массу позитива. Скучно, долго и мало эмоций.
Вопросы к темпераменту главной героини, как бы неаполитанки. Спектакль идет 3 часа 30 минут с двумя антрактами. Не верится, что спектакль идет уже двадцть лет. Игра актеров безупречна, она завораживает, ощущение такое, как будто они не играют,, а проживают жизнь на сцене. Браво великим артистам! Хотя все в этой жизни относительно. По моему скромному мнению, у большинства пришедших на спектакль не хватает гражданского мужества просто освистать это зрелище и застыдить актеров занятых в постановке, Не думаю что у уважаемого господина Маковецкого есть недостаток ролей и занятости, но соглашаться Ему на такое верх беспринципности и падения ощущения художественности до уровню подворотни... В спектакле сплелись комедия и трагедия, любовь и эгоизм, классика и свежий взгляд. Да, эту постановку не назовёшь классической, но в ней чувствуется любовь к оригиналу, к автору и искусству в целом.
Это далеко не пошлая интерпретация, а актёры с такой нежностью, с такими упоением и проникновением произносят текст Пушкина, что дух захватывает. На "Онегина" Туминаса хочется смотреть бесконечно. Мария был а 14 декабря на А. Море позитива и самых ярких эмоций! Этуш на высоте! Смеялась от души! Искромётный юмор, прекрасная игра актёров, отличные декорации, исключительно теплая атмосфера! И огромная просьба к зрителям - съешьте пожалуйста свои конфеты до начала спектакля или поедайте их в антракте. Во время спектакля этого делать нельзя!
Слышимость и акустика в зале на высоком уровне. Уважайте актёров и зрителей! Аронова бесподобна!!!! Получили наслаждение. Истинная благодарность за увиденное. Тема спектакля далеко не легкая и воздушная, а серьезная. Время так сразу и не определишь — то ли это советская эпоха, то ли 90-е, то ли ранние нулевые, или же, скорее всего, все вместе сразу — такое подвижное «вневременье», в котором застряла российская провинция. Разные семьи, разная жизнь, разные судьбы. А люди живут и не перестают быть человечными.
Если идешь на «взрослую» вещь, бери с собой голову и сердце. Там не место отдыху. Надо переживать, размышлять, думать, как и почему именно так. Не жестко осуждать или принимать жизнь людей в то время, а анализировать все обстоятельства и предпосылки. Игра актеров отточена до изумления. В спектакле задействована, в основном, молодежь. Выкладывается, пропуская все через себя. Постановка длинная, а смотрится очень легко и динамично. Главный тягач в спектакле - Максим Севриновский.
Его голос и манеры игры просто завораживают и обволакивают, унося в ту жизнь. Как будто знакомый рассказывает тебе очень личную историю, а ты переживаешь ее вместе с ним. У них роли в разных сценах. Им приходится быстро перевоплощаться. А как украшают спектакль их голоса! Особенно выделяется голос Полины Чернышовой, самобытный и сильный. Советуем посмотреть спектакль «Сергеев и городок» всем! Особенно жителям Москвы и Питера, ведь есть и маленькие города в которых живут благородные и честные люди. Владимир Этуш не может не вызывать искреннего уважения: 2 с лишним часа на сцене!
Ольга Тумайкина слегка переигрывала, эти интонации и "заламывание рук" ни к чему. Классическая постановка. Игра актеров великолепна. Нет смысла сидеть на балконе. На этой волне пошли и в Вахтангова. Купились на название сыну нужно в школе изучать , наград спектакля и занятых актеров. Мы в первый раз ушли со спектакля в антракт. И это не неуважение к актерам судя по ценам за билета гонорар у них неплохой. Просто так издеваться над Пушкиным мы не смогли вынести.
Все-таки чувствуется отношение режиссера и к автору в частности и к народу, видимо, в целом. Какой-то сюр. Зачем Ольге аккордеон и зачем она с ним все время ходит? Почему Онегиных двое хотя жена сказала, что их вроде трое было , два Ленских? В общем - очень жаль, что такие спектакли получают Золотые маски. Впредь будем осторожнее с современными прочтениями классиков. Не могу не рекомендовать этот спектакль, на любителя. Нам однозначно НЕ понравилось. Очень понравился!
Современная версия греческой трагедии, бонусом идет хор на языке оригинала! Замечательная игра Эльдара Трамова в роли Креонта! И голос, и чувство ритма, и образ! Испортила впечатление только игра Максаковой, хотя я ее как актрису люблю и уважаю, но... С удовольствием посмотрю еще раз! Мне очень понравилась и постановка, и игра, и тот материал, который взят для спектакля! Трогательно, вдумчиво, озорно. Чехов, как Чехов. Ничего нового и интересного.
Какая игра! Открываешь себе известных актеров по-новому! Очень радостно и от того, что независимо от сюжета, можно наслаждаться актерским мастерством. Да, есть странное, да, есть затянутость. Но все-равно, пробирает. И смешно, и грустно, и трагично. Режиссер такую глубину придал этому произведению.
Под каждым спектаклем доступна подробная информация: время, сцена, статус билетов, дополнительно можно также узнать актерский состав и почитать описание спектакля.
В 1922 году именно этот спектакль последним в своей жизни ставил основатель театра Евгений Вахтангов. Несколько раз постановку спектакля восстанавливали другие режиссеры. Однако по решению художественного совета театра, постановка была прекращена в 2006 году. В настоящее время репертуар театра включает большое количество современных и классических пьес, среди которых: «Евгений Онегин», «Бег», «Маскарад», «Идиот», «Мадемуазель Нитуш» постановки для зрителей от 16 лет. С детьми от 6 лет можно посмотреть яркие спектакли «Кот в сапогах», «Питер Пэн». За дополнительную стоимость на сайте театра можно посмотреть online-трансляцию некоторых спектаклей. Сцены театра В театре оборудовано несколько сцен разной вместимости: Основная сцена, зрительный зал которой вмещает 1055 мест; Новая сцена с 250 местами для зрителей оборудована в 2015 году и располагается по адресу: Арбат, 24 примыкает к историческому зданию театра. Пространство сцены здесь способно трансформироваться в зависимости от творческих решений режиссеров.
Оборудован зал и для людей с ограниченными возможностями здоровья; Камерное пространство Арт-кафе предназначено для творческих вечеров, выступлений оркестра театра и сольных представлений; Симоновская сцена открыта в 2017 году по адресу: Калошин пер, д. Постановки проходят в двух зрительных залах по 119 мест.
Театры постепенно уходят на летние каникулы, но делают это все по-разному. Театр им. Евгения Вахтангова закрытие сезона всегда превращает в большой праздник для зрителя и дает большой концерт прямо под открытым небом на Арбате. Будет так и в этом году.
Евгения Вахтангова Праздничный концерт, посвященный закрытию сезона - на этот раз 102-го, состоится уже в 15-й раз.
Театр им. Евг.Вахтангова
| Спектакль о юности Максима Горького «По Руси» покажут в Вахтанговском театре | читайте последние и свежие новости на сайте РЕН ТВ: Народной артистке Максаковой потребовалась медпомощь после спектакля Скончалась народная артистка СССР Юлия Борисова. |
| Театр Вахтангова — последние и свежие новости сегодня и за 2024 год на | Известия | Афиша театра имени Вахтангова, продажа билетов на спектакли. |
| Театр имени Евгения Вахтангова - афиша спектаклей на 2024 год. | расписание спектаклей, схема проезда, афиша. |
Театр им. Е. Вахтангова, Москва
RU Как сказано в посте, такое решение продиктовано производственной необходимостью. А значит, мы вынуждены снимать спектакли: неважно, новее они или старше, важно, что их функция исполнена: они принесли радость зрителям и послужили для артистов яркими эпизодами в карьере, которые приведут к дальнейшим творческим свершениям, — объяснили в театре. Самую оперативную информацию о жизни столицы можно узнать из Telegram-канала MSK1.
Наверное, так. Но они — другие. Поэтому ушедшим мы говорим «Прощай! Зрители увидят декорации заслуженного художника РФ Валентина Шихарева, танцы в постановке главного балетмейстера Театра Сатиры Сергея Землянского, живой оркестр Театра Сатиры и 40 человек артистов на сцене.
О том, что искусство дает надежду и веру в победу, побеждая смерть. Ранее Театр Сатиры прокомментировал слухи о том, что якобы был отменен вечер памяти Александра Ширвиндта.
Студия ушла в подполье и всерьёз взялась за обучение актёрскому мастерству [2]. Осенью 1914 года студия сняла квартиру в Мансуровском переулке на Остоженке , обустроила в ней общежитие, сцену и зрительный зал на 35 человек.
Евгений Вахтангов настаивал, чтобы для актёров студия стала главным местом в их жизни. Он ввёл понятия «студийного» и «нестудийного» человека и аналогичного поступка. В 1917 году студия заявила о себе публично под названием Московская драматическая студия Вахтангова. Через год впервые был показан спектакль по пьесе Мориса Метерлинка « Чудо святого Антония ».
Сам Вахтангов считал студию своим домом, в 1919-м студию покинуло 12 актёров, которые обиделись на руководителя за то, что ему не были интересны спектакли, поставленные без его участия. Позднее некоторые актёры вернулись в студию, некоторые писали Вахтангову письма с извинениями [2] [6]. Вторая труппа была собрана с большим трудом из других студий. При этом Евгений Вахтангов ещё долгое время не признавал новую студию своей и называл её по местоположению — Мансуровской.
Новый состав восстановил спектакль 1918 года и поставил чеховскую « Чайку ». Зрители отмечали, что первые спектакли были очаровательными и добродушными, но через какое-то время Вахтангов их полностью переделал. Театр стремительно развивался: критики говорили, что натуралистические и психологически обнажённые «Праздник мира» и «Потоп» сменились на самоотречение и аскетизм в спектакле «Росмерсхольм», на саркастический гротеск в спектаклях «Чуд» и «Свадьба», экспрессионизм в «Эрике XIV», мистику в «Гадибуке» и лёгкость в «Принцессе Турандот», будто смертельно больной Евгений Вахтангов стремился создать новый театр в каждом спектакле [2] [4]. В помещениях начался капитальный ремонт.
Постановку срежиссировал Евгений Вахтангов, а художником выступил Юрий Завадский. Спектакль прошёл успешно, 11 декабря 1921 года в журнале «Театральное обозрение» был опубликован положительный отзыв Любови Гуревич. Критики относили новые спектакли к неореализму и натурализму , сам Евгений Вахтангов считал, что работает в жанре фантастического реализма. В отремонтированное здание третья студия МХТ переехала осенью 1921 года, открытие состоялось 13 ноября также показом «Чуда святого Антония» — этот день считается официальной датой рождения театра Вахтангова [2] [8] [6] [4] [5].
Артисты много шутили во время обсуждения, эти шутки было решено внести в спектакль. Для создания пьесы пригласили Николая Эрдмана. Болеющий Евгений Вахтангов работал до последнего — устанавливал свет, репетировал с актёрами. Последняя репетиция спектакля прошла 23 февраля 1922 года в 4 утра, после которой ослабевший режиссёр слёг.
Актёры сдавали работу Художественному театру 27 февраля без него. Спектакль «Принцесса Турандот» имел оглушительный успех, был популярен у самых разных слоёв населения и на долгое время стал визитной карточкой театра. Евгений Вахтангов скончался 29 мая, а 31 мая гроб с его телом друзья и ученики пронесли от студии до Новодевичьего кладбища [2] [6] [4] [5]. Из книги «Театр имени Евгения Вахтангова»: В антракте Станиславский взял извозчика и поехал поздравить Вахтангова тот, отправив своих на спектакль, лежал один в пустой тёмной квартире.
Второй акт задержали в ожидании возвращения Станиславского. После спектакля он снова позвонил Вахтангову, чтобы передать своё восхищение. Это был не просто успех: фурор, ликование, бесконечные овации. Михаил Чехов , вскочив на кресло, провозгласил: «Браво Вахтангову!
Успех «Принцессы Турандот» был универсальным: у интеллигентной арбатской публики и студенческой молодёжи, у рабочих и нарядно одетых нэпманов — всех закружил и сделал ненадолго счастливыми нехитрый сказочный мотив. Позже вышли духи «Принц Калаф», на вечеринках повсюду танцевали под вальс «Турандот» — спектакль знали все. Умирая, он создал спектакль такой невероятной жизненной силы, такой счастливой победительности, что казалось, смерти — не бывает. Вахтангов преодолел её в искусстве [9].
Совещание, которое возглавил Захава, продолжило вахтанговскую линию развития театра, однако участники имели разногласия в представлении этой линии, споры затянулись. Первым спектаклем после смерти Вахтангова стал режиссёрский дебют Бориса Захавы. Для исправления ситуации Немирович-Данченко назначил директором 3-й студии Юрия Завадского, под его руководством прошла вторая премьера — спектакль «Женитьба», который публика также не приняла, посчитав эксцентрическим и фантастическим гротеском. После этого Юрий Завадский перешёл в Художественный театр и приступил к созданию собственной студии.
В 1924 году новым директором при художественном руководстве на 8 лет стал актёр Освальд Глазунов [2] [6] [10] [5]. С участием Захавы состоялись зарубежные гастроли театра в Германию, Швецию и Прибалтику в 1923 году и во Францию в 1928 году. За время коллективного руководства Захава поставил на сцене Вахтанговского театра 8 спектаклей и сыграл 9 ролей на Вахтанговской сцене. Независимость 3-й студии удалось отстоять с большим трудом, но она лишилась нескольких актёров.
Первым спектаклем нового режиссёра стали «Комедии Мериме», состоявшие из четырёх пародийных пьес цикла «Театр Клары Газуль»: «Рай и ад», «Африканская любовь», «Карета святых даров» и «Женщина-дьявол». Публика приняла их как весёлые и оптимистичные.
День первого показа спектакля по произведению Мориса Метерлинка — а премьера состоялась 13 ноября 1921-го — стал считаться днём рождения нового московского театра. Ещё через год на суд публики была представлена «Принцесса Турандот» — лебединая песнь режиссера, спектакль, впоследствии ставший для начинающих и уже зрелых артистов хрестоматийным. Постановку «невероятной силы и счастливой победительности», удостоившуюся высокой оценки самого Станиславского, Вахтангов создавал, будучи тяжело больным, и даже не смог прийти на премьеру, которая, к слову, прошла с оглушительным успехом. Артист скончался от рака желудка в мае 1922-го. Место художественного руководителя театра пустовало: на протяжении многих лет после кончины Вахтангова режиссёры сменяли друг друга, но никто из них не мог долго удержаться на посту «главного» в студии.
В 30-е годы обострились отношения со сталинским правительством: постановки театра резко оценивались критиками, а некоторые и вовсе запрещались к показу. Руководство страны требовало идеологически правильных спектаклей, что перечёркивало заложенные Вахтанговым традиции. Их возрождение началось лишь в эпоху Перестройки, когда у руля театра встал режиссёр Михаил Ульянов, возглавлявший труппу до 2007 года. Сейчас художественным руководителем театра является известный режиссёр литовского происхождения Римас Туминас.