Независимый театр, объединивший талантливых актеров, выпускников Петербургской Театральной Академии.
Мы используем «cookies».
А ведь этот педагог разработал педагогическую концепцию, согласно которой обучение должно строиться и развиваться сообразно природе, быть наглядным. Эти, как и другие мои книги по проблемам воспитания, обращены к родителям. А что было самое сложное в воспитании ваших детей? Что бы вы посоветовали начинающим мамам и папам? Андрей Максимов: Вы знаете, в чем кайф, я никогда не воспитывал детей, я с ними общался. С сыном вообще легко было. Дочку просто от меня увезли, я ее много лет не видел. Поэтому я сначала видел маленькую девочку, а потом сразу взрослую барышню.
Момент, когда у тебя появляется ребенок и ты с ним начинаешь общаться, замечательный. Самое сложное дать ребенку свободу. Понять, что ребенок имеет право делать то, что он хочет. Это очень тяжело, потому что тебе кажется, что он делает что-то не так, он совершает ошибки, он не туда идет. Но это все неправильно! Он идет не туда, куда тебе кажется правильным, а на самом деле ему туда и надо, правильно шагает. Есть ли какие-то увлечения, которые вам приносят огромное счастье?
Андрей Максимов: Нет. Я любое увлечение превращаю в работу. Я, как сумасшедший, все детство ходил в театр. А потом я стал писать пьесы, ставить спектакли. Мечтал писать и стать писателем. Увлекался психологией и придумал свою систему психологическую - психофилософию. Мне не нравится просто так развлекаться.
И даже дело не в том, чтобы я зарабатывал деньги обязательно. Мне важно, чтобы это было дело. Чтобы, кроме того, что оно приносило мне удовольствие, оно еще кому-то было нужно. Неужели все мечты исполнились? Андрей Максимов: Нет, была одна, которая ни во что не реализовалась. Я хотел быть, как Дуров, дрессировать зверей и потом про это все писать. Мое желание стать дрессировщиком было таким серьезным, что оно взволновало мою маму.
И она отвела меня к дрессировщице Наталье Николаевне Дуровой, которая была невероятной красоты женщина и руководила уголком Дурова. Но у нее не было двух пальцев на руках. И когда я узнал, что ей их откусили морские котики, понял, что профессия дрессировщика слишком опасна, чтобы я ей занимался. В психофилософии речь идет о гармоничных отношениях между собой и окружающим миром. А вам удается выстраивать такие, к примеру, с коллегами? Андрей Максимов: Психофилософия - это история о том, как оказать человеку первую психологическую помощь. Что делать, если человек начал тонуть, мы знаем.
А вот что делать, если он захлебывается в своих эмоциях, нет. Ну а хорошие ли у меня отношения с коллегами, лучше спрашивать у них самих. Но я стараюсь не обижаться и не злиться.
История любви» , «Гамлет» , «Живой труп». Макеты выполнены Михаилом Платоновым. Автор сценографии всех вышеназванных спектаклей — Александр Боровский.
Его «Красный фонарь» — и вовсе спектакль, по определению создателей, «музейный, просветительский». Он о том, как Теляковский ловко продюсировал главные театры страны в начале XX века, как маневрировал между запретами и цензурой, как отстоял Шаляпина, когда в 1905 году тот исполнил в Большом театре революционный трек «Дубинушка».
Крестьянкин много работает с подростками, в том числе поставил спектакль «Поиск продолжается» о поисковой службе «ЛизаАлерт» с артистами «Маяковки»: раньше они играли его в школах, теперь же он вошел в репертуар Театра Маяковского. В Театре Маяковского же запланирована премьера, грозящая обернуться слэмом и мошем. Дмитрий Крестьянкин «Мой театр сегодня — это огрызок, руины того, что могло быть. Мы потеряли огромное количество драматургов, продюсеров, критиков, режиссеров, актеров, саунд-дизайнеров, художников, которые были частью нас частью нас они и остались , но теперь работать вместе мы не можем по ряду независящих от нас причин. Поэтому да, такие руины, по которым бродят оставшиеся безумцы и пытаются не забыть, как говорить». Андрей Гончаров Андрей Гончаров — главный метамодернист российской сцены. В его репертуаре крестьянский мюзикл о домашнем насилии и постироничная женитьба; в его «Отелло» Яго — женщина, а рядом с ней Игорь Николаев.
Евгений Леонович Басилашвили. Огромный профессионал своего дела, — написала девушка в соцсетях. Вы научили видеть бесконечно много прекрасного. Ваши рассказы заставляли улыбаться.
Известный театральный режиссёр Александр Латушко скончался в Воронеже
Недалек момент, когда искусственный интеллект попросит авторские за свои художества и будет отбирать хлеб у творцов. Как говорят опытные режиссеры, нейросеть не заменит автора. Однако она уже показала, что может создавать и усовершенствовать сюжет, развивая мысли человека. Он поставлен по одноименной книге. В ее основу легли реальные письма зрителей, видевших спектакли Станиславского и Немировича-Данченко с 1898 по 1928 годы. Кинорежиссер Рубен Эстлунд — о новом фильме, уязвимости богатства и бессмысленности снимать драмы Но кроме писем поклонников, Марина Брусникина придумала интересный режиссерский ход. Знал бы Станиславский, что его «Этика» может иметь столь современное и небанальное звучание, сам бы предложил артистам прочтение в стиле рэп.
Грязь и пыль отряхивайте при входе, калоши оставляйте в передней вместе со всеми мелкими заботами, дрязгами и неприятностями, которые портят жизнь и отвлекают внимание от искусства, — читали рэп актеры МХТ имени Чехова. Главным итогом вечера стала церемония награждения.
Неделю назад в квартире Беркович в Москве и дома у её мамы и бабушки в Петербурге прошли обыски.
Режиссёра обвиняют в оправдании терроризма из-за постановки «Финист — Ясный Сокол» о женщинах, решивших выйти замуж за представителей радикального ислама и уехать к ним в Сирию. В основу пьесы и спектакля легли реальные приговоры и протоколы допросов этих женщин. Спектакль стал лауреатом премии «Золотая маска».
Андрей Гончаров Андрей Гончаров — главный метамодернист российской сцены. В его репертуаре крестьянский мюзикл о домашнем насилии и постироничная женитьба; в его «Отелло» Яго — женщина, а рядом с ней Игорь Николаев. Главные работы «Чрево» в МХТ — то ли заявленный в программке крестьянский мюзикл, то ли домашний хоррор. Ужасающую историю семейных убийств и расчлененки Андрей Гончаров остраняет лирическими околоцерковными распевами. Если начинается спектакль разухабистым китчем, то к концу оборачивается настоящей трагедией: как бы скептически современный человек ни относился к институту брака, все же одиночество его пугает чрезвычайно.
Это спектакль для всей семьи, завораживающее путешествие по фантазийным мирам с кентаврами, рокерами, поп-хитами, цитатами из классики и актуальной новостной повестки. Андрей Гончаров «Мне важно, что происходящее на сцене в конечном итоге помогает человеку лучше понять другого человека. Я стараюсь сохранить общение в реальном времени актера и зрителя в пространстве спектакля. Сегодня мне близок театр, который соединяет людей и вдохновляет на преображение окружающей нас жизни».
Хотя современный постдраматический театр — другой: он как будто уже не ищет вот этого совместного эмоционального потрясения артиста и зрителя.
Это интересно, но там нет живого чувства — искусственно выращенные идеи, теории. Режиссеры такого плана стараются открыть что-то новое просто ради нового. Я вообще довольно консервативен, считаю, что все уже изобретено. В театре всегда новые очень простые вещи, как весна. Например, здесь и сейчас с этими артистами этим зрителям рассказывать историю.
Вот и все. И она каждый раз будет немного другой. Главное на сцене — именно это. Рассказать историю. Для Театра Вахтангова, как мне кажется, важно, чтобы спектакль давал ощущение выхода из будничности.
Театр должен давать чувство жизни, восполнять силы. Я не люблю такие спектакли и фильмы, после которых ощущаешь себя разряженной батареей и нужно несколько дней потом, чтобы собраться. Для этого не нужно идти в театр, достаточно прогуляться по дурному району, чтобы получить свою дозу негатива. От чего хотели бы его уберечь? Надо, наоборот, воодушевлять.
Наверное, я так говорю, потому что у меня есть дети — дочке семь лет, недавно родился сын. Очень не хочется, чтобы они грустили, отчаивались, погружались в апатию. И я вот так думаю: когда моей дочке будет грустно, смогу ли, позвав ее в театр, знать, что она выйдет оттуда отдохнувшая, окрыленная? Это не значит, что в спектакле не может быть чего-то мрачного. Нет, наоборот, — должна быть вся полнота жизни.
Мы не пребываем в иллюзии, что мир — это розовая планета, где все хорошо. Порой это жуткое место, и именно поэтому нужно компенсировать ужас, страх, одиночество театральными средствами. Мы можем провести зрителей через темный лес, но потом их надо обязательно вывести на свет. А сам Евгений Вахтангов как личность, как режиссер — близок вам? Я вдохновляюсь им как человеком, у которого энергия к жизни и творчеству превалировала над унынием и отчаянием.
К примеру, свой последний спектакль — сказку «Принцесса Турандот» — он репетировал, будучи смертельно больным. Болезнь его пожирала, но как же ему хотелось закончить эту работу и поделиться с другими людьми радостью! Этот заряд оказался настолько сильным, что вот уже много десятилетий он передается в театре из поколения в поколение. Я считаю, к этому надо стремиться — самому не унывать и других людей вдохновлять, помогать им, любить. Все через любовь должно быть, я так скажу.
В Театре Вахтангова я чувствую себя очень органично: нет ощущения лжи, я очень честен. И как-то меня судьба привела сюда, хотя я ничего специально для этого не делал. Получилось, что у нас с Евгением Багратионовичем не только общие корни — мы оба родом из Владикавказа, теперь мне предстоит продолжить его дело. И я очень этому рад. Когда мы учились, бывали ситуации, когда придумываешь какие-то визуальные решения, конструкции, свет...
А потом приходит Туминас, смотрит на это и говорит: «Уберите все, оставьте пустое пространство. А играть можете то же самое». И становилось интереснее! Декорациями зрителя не всегда удивишь.
Против режиссёра Беркович возбудили дело об оправдании терроризма
Сможешь ли ты заменить режиссеров, сценаристов и актеров в театре, мы задали одной из нейросетей. Драматург Дмитрий Данилов написал пьесу специально для театра, нарушив все театральные каноны. 4 декабря 2023 г. в Московском театре «Et Cetera» состоялась Торжественная церемония закрытия VII Фестиваля «Уроки режиссуры» и прошло награждение лауреатов. пост главного режиссера займет Марина Брусникина. Мольеровскую пьесу режиссер решил современно, а жанр определил как «трагифарс. Безусловно, Карбаускис одаренный режиссер, но глобально на театральный климат в городе, а тем более в стране, не влияет.
Театральный режиссер, лауреат премии «Золотая маска» задержана по делу об оправдании терроризма
Именно чтобы сохранить труппу, Борисову было предложено уволиться — под его началом актеры отказывались продолжать работу. Борисову было предложено покинуть театр после премьеры спектакля «Смерти нет», но премьера была отменена по его решению. Также актеры заявили, что готовы сыграть спектакль с другим режиссером. Администрация: премьера была отменена именно по решению худрука Еще позже редакции ответили на запрос в администрации Чаковского городского округа, подтвердив высказывание актеров. Никакого отношения к спектаклю «Смерти нет» эта ситуация не имеет. Борисову было предложено покинуть театр после премьеры спектакля «Смерти нет», но премьера была отменена именно по его решению. Театр сейчас работает над тем, чтобы вернуть спектакль в репертуар. Ранее мы публиковали текст обращения режиссера театра Александра Борисова к Захару Прилепину и мнение самого писателя.
Чтобы первыми узнавать обо всём, что происходит в Перми и Пермском крае, подпишитесь на наш канал в Telegram.
В основе многих постановок — собственные тексты Русского. Заслуженный работник культуры в декабре попал в реанимацию после того, как упал на льду в центре Петербурга. Читайте также:.
Среди гостей — директора 48 драматических и музыкальных театров России. С 21 ноября по 24 декабря на Никитском бульваре действует выставка «Мастера и наставники московской сцены». Это фотопутешествие по новейшим премьерам главных театральных мэтров Москвы. Рассказ о Мастерах, чьи спектакли вошли в историю отечественной культуры и стали источником творческого вдохновения для нового поколения режиссеров. Спецпроект фестиваля «Библиотека Биеннале театрального искусства» пополнился двумя новыми изданиями.
Спектаклем по пьесе Александры Стрижевской «Мама, я блогер», опубликованной в сборнике, открылась конкурсная программа фестиваля Школа драматического искусства, режиссер Ася Князева. Исследование посвящено спектаклю В. Немировича-Данченко по роману Достоевского «Бесы», открывшему новые горизонты возможностей режиссерской профессии.
Отечественная промышленность уничтожена — так и до уровня каменного века недолго скатиться Братья Бабичевы, великолепный, успешный колбасник Андрей Михаил Пореченков и Иван Артем Волобуев , пытающийся обрушить на это могучее новое время всю мощь старых, отмирающих за ненужностью чувств, скользящий в атаку сверху вниз по еще не придуманной пирамиде Маслоу, — это противостояние будет вечным. Как и сдавленная братьями фигура завистливого лузера Кавалерова Алексей Краснёнков , который все время забывает, что ему не 28, а тысяча лет. За «Заговор чувств» Сергей Васильевич также успел получить награду — «Хрустальную Турандот» за режиссуру. Эта работа, конечно, займет достойное место в списке спектаклей Женовача, как и его постоянного компаньона — художника Александра Боровского, как и актеров помимо уже перечисленных это Авангард Леонтьев, Софья Райзман и др. Итак, «Заговор чувств» поставил точку под октябрем в афише МХТ, а новый руководитель, Константин Хабенский, за день до этого провел встречу с труппой. Теперь актер, а не режиссер будет вести за собой знаменитый МХТ, и новость об этом произвела изрядный резонанс. Если же оперировать экспертной оценкой, то известный режиссер Юрий Бутусов, кстати, немало повлиявший на успешное развитие карьеры Хабенского, назвал его назначение ошибочным, стратегически неверным решением. А вот мнение председателя Союза театральных деятелей России Александра Калягина, которого не спросили, но он все же высказался. Его не может возглавить просто очень хороший артист, за которым нет опыта театрального руководства, или менеджер. МХТ — это не просто один из театров, это один их главных театров страны», — подчеркнул Александр Калягин. У Сергея Женовача, прекрасного режиссера и создателя театра «Студия театрального искусства», было всего 3,5 года на то, чтобы вдохновить своими идеями и высочайшим тут не спорят и его оппоненты мастерством художественный театр. В некотором смысле вернуть театр домой, ведь территориально «СТИ» находится на месте фабрики, принадлежавшей семье Станиславского, где Константин Сергеевич приобщал к любимому искусству рабочих.
СМИ в соцсетях
Выпускник Бауманки, который в театральном мире стал величиной планетарного масштаба. Театральный режиссер Евгения Беркович задержана как подозреваемая по делу об оправдании терроризма. Рассказываем о новых режиссерах, которые постепенно выходят на первый план, создавая самый интересный театр Москвы и Петербурга (и не только). 4 декабря о современном театре, его видах, темах и именах поразмышляли театральные критики Владислава Куприна и Глеб Ситковский. театр, в котором не играют. Независимый театр, объединивший талантливых актеров, выпускников Петербургской Театральной Академии.
Соболезнования от театров, театральных обществ и организаций
Планов много, и все они интересные. Сейчас мы также ведем переговоры о новых постановках с режиссерами Светланой Земляковой поставила в Театре им. Вахтангова «Сергеев и городок», «Генерал и его семья». Очень хотим, чтобы они что-то поставили у нас. Про что и каким вы задумали этот спектакль? История про такое... Ты не всегда можешь управлять этим морем, но можешь выбирать, куда тебе идти. И это важный момент, поскольку тут не будет одной центральной роли. Необходимо найти тех, с кем мы сможем долго погружаться, пробовать, искать. Тех, кто поверит в замысел.
Скорее, мне это очень интересно. Тут за каждым словом скрывается множество образов. В повестях много природы, стихии, чудес, встреч, любви, страданий. Пушкин очень содержательный, таинственный. И эти тайны хочется разгадывать. За простым фасадом много что спрятано. Ощущение тайны должно присутствовать и в спектакле, я надеюсь. Будем пытаться сделать это. И как вообще у вас происходит выбор материала для работы?
И Пушкин там уже давно, я еще когда работал в Маяковке, думал о нем. Но только сейчас нашел, как мне кажется, образ спектакля. А вообще, я в последнее время очень просто поступаю с материалом — читаю его и, если интересно, ставлю. Бывает ощущение, обманчивое, что можно перепридумать скучную пьесу так, что она заиграет. По крайней мере у меня так не получается. Вот как написано — так примерно оно и будет. Маяковского, Театре им. Пушкина, Вахтанговском театре и др. На вас как на режиссера влияет специфика театра?
Именно он диктует все. Более того, не знаю, как у других, но на меня он влияет не только в театральном, режиссерском смысле, а еще и в жизни отыгрывается. Вплоть до невероятных совпадений, странных событий, которые не могли случиться, но случались и т. Наверное, это происходит потому, что в ходе работы над постановкой ты погружаешься в историю на полгода-год, проникаешься ее энергией, повторяешь в голове фразы героев. Вступив в реку разрушительных энергий — больше туда не хожу. Они у меня попили крови, конечно. Я когда все это понял, начал очень осторожно выбирать тексты. Пока только здесь. Куда хотели бы направлять его, как главный режиссер?
Римас Владимирович постоянно пытался сформулировать, что это такое. Мне сложно сформулировать это, условно, в 10 пунктах, слишком много нюансов. Но, наверное, можно сказать так: акцент на человеке, именно на человеке, а не на чем-то внешнем.
Это не наказуемо, наши режиссеры и мастера регулярно отлучаются на постановки спектаклей в другие города и другие страны, — рассказал Заславский. Тем не менее, несмотря на то что его сейчас нет [в России], он регулярно встречается по видеосвязи со своим курсом, смотрит отрывки и комментирует.
Уход главного режиссера — уже третья потеря в труппе театра имени Вахтангова: наряду с Бутусовым ее был вынужден покинуть один из ведущих артистов Максим Суханов, который находится в Германии, писала «Закулиска». Ранее с поста худрука театра был вынужден уйти российский и литовский режиссер Римас Туминас после телефонного пранка, в ходе которого ему предложили сделать спектакль о Степане Бандере. Поставленная Туминасом «Война и мир», как ранее рассказывал RTVI, была исключена из программы петербургского театрального фестиваля «Балтийский дом». При этом пьеса по Толстому остается кассовым хитом театра и одним из главных претендентов на главный приз — лучший спектакль большой формы — премии «Золотая маска» в сезоне 20222023.
Ведь от того, что мы дадим новому поколению сегодня, зависит то, в каком мире мы будем жить завтра. И ArtMasters — отличная возможность проявить себя и сделать важный шаг на пути к успешной карьере. Рад снова быть здесь! Владелец и генеральный директор медиахолдинга МАЕР, Константин Майор подчеркнул, что чемпионат ArtMasters, является уникальной площадкой для раскрытия новых талантов. МАЕР как коммуникационный партнер конкурса запустил масштабную информационную кампанию, ее уже увидели миллионы россиян. Мы также рады стать партнерами заданий в одной из номинаций. Итоговые работы мы покажем на наших крупнейших цифровых медиафасадах и предоставим новым талантам уникальную возможность продемонстрировать свои работы аудитории по всей стране». Главной новостью дня стал анонс гала-концерта ArtMasters, который пройдет на исторической сцене Академического Большого театра России 1 октября 2024 года.
В концепции фестиваля заложена сама суть «Современника». Театр был создан группой молодых актеров—энтузиастов — в основном выпускниками Школы-студии МХАТ, — и всегда являлся камертоном современности. Галина Волчек всегда давала шанс одаренным молодым людям, стараясь разглядеть яркую индивидуальность и раскрыть талант.
Главный режиссер Вахтанговского театра Анатолий Шульев: «Гений тот, кто вне нормы»
Работал главным режиссёром Омского театра драмы, Калининградского областного драмтеатра. В конце февраля Юрий Муравицкий покинул пост главного режиссера театра на Таганке. Драматург Дмитрий Данилов написал пьесу специально для театра, нарушив все театральные каноны. Завтра, 19 апреля, на открытой площадке Театра эстрады «Янтарь Холл» в Светлогорске пройдёт премьера уличного спектакля режиссёра Анны Шишкиной «Не КАНТовать!». Режиссер заверил, что решение об отмене спектакля было принято после того, как стал ясен неверный посыл.
Новости и События
пост главного режиссера займет Марина Брусникина. Работал главным режиссёром Омского театра драмы, Калининградского областного драмтеатра. Театральный режиссер Евгения Беркович задержана как подозреваемая по делу об оправдании терроризма. Режиссер Андрей Шляпин — выпускник Иркутского театрально училища, в настоящее время — главный режиссер театра «Мастеровые» в Набережных Челнах.
«Вы научили меня жить»: в Волгограде умер театральный актер и режиссер Евгений Басилашвили
Кроме того, Анатолий Шульев прекрасно знает наш театр, труппу. Можно сказать, что его профессиональное становление прошло в этих стенах, благодаря — Римасу Туминасу. Также на собрании коллектива обсудили подготовку к грядущему открытию «Дома Евгения Вахтангова» во Владикавказе, до которого остаётся меньше двух недель. Путь домой», в котором примет участие вся труппа театра и приглашённые гости, а со 2 мая восстановленный Дом Вахтангова примет своих первых посетителей. Анатолий Шульев, родившийся, как и Е. Вахтангов, во Владикавказе, примет участие в торжественных мероприятиях уже в новом статусе. До конца сезона Театр Вахтангова представит в Москве несколько премьер: 23 и 25 апреля на Новой сцене — « Королева-мать » в постановке Сергея Яшина на Новой сцене в главных ролях — Людмила Максакова и Владимир Логвинов ; 26 и 27 мая на Симоновской сцене — « Нахлебник » И. Тургенева в постановке Анны Горушкиной в главной роли — Андрей Ильин ; 25 июня на Основной сцене — предпремьерный показ спектакля « Филумена Мартурано » Э. Толстого постановка Римаса Туминаса , « Генерал и его семья » Т.
Как сообщает петербургский телеграм-канал «Театральная вешалка», директор — 55-летняя Татьяна Архипова, выпускница соцфака СПбГУ, которая семь лет проработала в Михайловском театре, а последние девять лет — в БДТ, то есть в паре с Могучим. Она трижды попадала в список самых влиятельных женщин Северной столицы по версии газеты «Деловой Петербург». Под ее руководством театр с бюджетом около 700 млн рублей сумел привлечь внешних спонсоров и минимум половину бюджета зарабатывать самостоятельно. Директорский театр — явление все более распространенное. Самый яркий пример — вахтанговский, где Кирилл Крок после ухода с поста худрука Римаса Туминаса и главного режиссера Юрия Бутусова смог сохранить их спектакли. И все же модель директорского театра практически нежизнеспособна в нынешнее время, считает автор театрального блога «Слово Славы» Вячеслав Герасимчук: Вячеслав Герасимчук автор театрального блога «Слово Славы» «Мы сами все видим примеры других директорских театров — это ситуация, когда возникает некий супермаркет режиссеров. Но где их сейчас взять? Это здорово, когда режиссеров навалом и можно выбирать. Когда актриса Лариса Луппиан пришла в руководство театра Ленсовета, она так и сказала: «Да зачем? В 2021-м к нам придет Молочников, а потом к нам придет Кулябин». В итоге не пришел ни Молочников, ни Кулябин.
В 2013 году Русский стал режиссером "Театра на Фонтанке". Он также снимал фильмы и работал на телевидении. Николай Русский был признан театральным критиками и зрителями как один из наиболее талантливых молодых режиссеров своего поколения. Его смерть стала большой потерей для российской театральной и кинематографической индустрии.
Собеседником приглашенных спикеров неизменно выступал куратор специальных проектов театра имени Г. Камала Нияз Игламов. Она отметила, что молодежь не хочет больше ставить пьесы, им больше хочется говорить о своем, личном: — Что такое тема сегодня? Это то, что волнует режиссера сегодня: «Мне есть что сказать! В этом плане достаточно жестко поступает режиссер Роман Каганович: он ставит только то, что сам хочет видеть в своем небольшом частном театре. Кроме того, я знаю много режиссеров, которые предпочитают работать с темой памяти. Сегодня они повернулись в сторону социального театра, тогда как классический русский театр не хотел заниматься этим направлением. Веяние к нам пришло из Европы. Репертуарный театр сегодня вообще умирает, я так считаю. Давайте мысленно пройдемся от Красной площади по Тверской: театр имени Ермоловой, Ленком, театр Моссовета, Пушкинский, ТЮЗ — я вообще не понимаю, хотят там говорить о чем-то, кроме метафизических вопросов, о смерти, например. Так, обслуживают буржуазные интересы небольшой части публики. В Москве театра больше нет, за ним я еду в Казань или, допустим, в Новосибирск: вот где сегодня его «золотой век». Они отказываются, уходят из больших театров на малые сцены, в подвалы. Ведут себя не как ремесленники, но как художники, находятся в активном поиске своего места в искусстве. Сколько их? Мнения спикеров творческой встречи разошлись, но, когда начали считать, загибая пальцы, громких имен оказалось не так-то мало: Андрей Гончаров, Николай Русский, Евгения Беркович, Семен Александровский, Степан Пектеев, Антон Федоров, Борис Павлович, Елизавета Бондарь… Бессобытийная жизнь под лупой Молодые российские режиссеры хотят представить публике свой взгляд на ту или иную тему. Новое поколение смещает фокус с «они» на «я», им больше не интересно просто рассказать чужую историю, давать «голый нарратив» — это, собственно, и есть требование репертуарного театра. Как пример, Владислава Куприна привела два спектакля новосибирских режиссеров Элины Куликовой и Полины Кардымон, номинированные на «Золотую маску — 2022». Действие одной из постановок происходит в полутемной комнате, куда заходит лишь один зритель. Перед ним — книга, которую он листает сам, наполненная воспоминаниями и впечатлениями маленькой девочки.
О новых книгах по педагогике, театре, детстве — интервью с Андреем Максимовым
Фото РИА Новости. Иосиф Райхельгауз больше не работает в театре «Школа современной пьесы» – еще недавно такая формулировка звучала бы оксюмороном. Каких-то кардинальных изменений в работе театра пока ждать не стоит, поделился Лазарев в интервью агентству РИА Новости. В Волгограде умер актер и режиссер, доцент Волгоградского государственного института искусств и культуры (ВГИИК) Евгений Басилашвили, сообщила выпускница ВГИИКа Татьяна. Замоскворецкий суд в Москве арестовал театрального режиссёра Евгению Беркович на два месяца по делу об оправдании терроризма из-за спектакля "Финист – Ясный сокол".