В Первом русском прошла премьера – «Сирано де Бержерак». Марина Ромкина перед спектаклем успела пообщаться с его создателями и заглянуть в зрительный зал. Александринский театр отменил показ спектакля «Сирано де Бержерак» в апреле и мае, сообщает пресс-служба постановки 23 апреля зрители увидят «Ворона», а 24 мая — «Женитьбу».
Спектакль «Сирано де Бержерак» Московского театра «Около дома Станиславского»
Спектакль «Сирано де Бержерак» по пьесе французского драматурга Эдмона Ростана 1989 года идет в театре с 2018 года. Однозначно рекомендую посетить спектакль Сирано де Бержерак, все было понятно и без прочтения произведения. В культурной столице очередная отмена спектакля: в этот раз отличился Александринский театр, который снял с показа драму «Сирано де Бержерак» после жалобы местного жителя на дискредитацию ВС РФ. „Сирано де Бержерак“ – это пьеса, в которой люди решают свои проблемы при помощи шпаги, поэтому у нас на сцене фехтуют. Спектакль — лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» по итогам сезона 2018-2019 года в номинации «Драма/ Мужская роль» — Иван Волков за роль Сирано де Бержерака. «Сирано де Бержерак» в постановке Николая Рощина – история современника с убеждениями, принципами, идеалами не подберешь не ошельмованного слова.
Александринский театр в Петербурге заменил постановку из-за дискредитации ВС РФ
Фото: РИА Новости/Алексей Даничев. Речь идёт о постановке «Сирано де Бержерак». Вместо неё 23 апреля покажут «Ворона», а 24 мая — «Женитьбу». О причинах такого решения санкт-петербургский театр не сообщает. При этом, как пишет портал , на спектакль в полицию. купить билеты на спектакль в Москве. Расписание, содержание, актеры, фото, продолжительность Закажите билеты в театр на На постановку пожаловался один из зрителей, который увидел в ней признаки дискредитации армии, писал | Вступай в группу Новости РБК в Одноклассниках. По данным СМИ, в середине апреля с заявлением в полицию обратился один из зрителей, который увидел в спектакле «Сирано де Бержерак» признаки дискредитации армии.
Вместо «Сирано де Бержерак» зрителям в мае и апреле покажут другие спектакли.
Купить официальные билеты на спектакль «Сирано де Бержерак» в МХТ им А. П. Чехова от 2500 руб. Режиссер спектакля Саша Толстошева на роль Сирано пригласила артиста театра Вахтангова Максима Севриновского. Александринский театр отменил показ спектакля «Сирано де Бержерак» в апреле и мае. РИА Новости, 1920, 18.03.2022. купить билеты на спектакль в Москве. Расписание, содержание, актеры, фото, продолжительность Закажите билеты в театр на Смотрите видео онлайн «МХТ имени Чехова завершил петербургские гастроли спектаклем "Сирано де Бержерак"» на канале «Сделай Это С Удовольствием» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 11 сентября 2023 года в 15:54, длительностью 00:03:29.
Новый «Сирано де Бержерак» в МХТ им. Чехова: поэт, его Прекрасная дама и ужас войны
Спектакль — лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» по итогам сезона 2018-2019 года в номинации «Драма/ Мужская роль» — Иван Волков за роль Сирано де Бержерака. Александринский театр отменил показ спектакля «Сирано де Бержерак» в апреле и мае. «Сирано де Бержерак» уже более 100 лет входит в репертуар уважающих себя театров, как и «Гамлет».
В Петербурге отменили спектакль «Сирано де Бержерак» после жалобы на дискредитацию
В конце спектакля зал стоял. Что ж, их десятки и в каждой из них свои нюансы. Однако если театр, как та самая сказочная избушка, поворачивается лицом к зрителю, это всегда хорошо. Хорошо, когда красиво, понятно, весело, пусть с налетом мейнстрима, но для каждого и о самом важном.
Он не стал сокращать пьесу, акцентируя лирическую линию произведения. Артисты на сцене исполняют сложные акробатические номера, лихо фехтуют на шпагах, танцуют и поют.
Сирано - прекрасный фехтовальщик, надежный друг, талантливый и дерзкий поэт.
Бесстрашный, если дело касается дуэли, и робкий - в любви. По мнению режиссера спектакля, это герой на все времена. Алексей Доронин, режиссёр-постановщик спектакля «Сирано де Бержерак»: «Прелесть этого героя в том, что его слова подтверждаются поступками.
И, вы знаете, на уровне сегодняшних дней люди склонны, особенно это сподвигается всякими интернет-ресурсами, очень много говорить или писать, высказываться, не отвечая за свои слова. Этот герой доказывает, что за свои слова нужно отвечать». С первых секунд Сирано в исполнении Сергея Козлова захватывает внимание зала.
Во время сцены свидания с возлюбленной Роксаной, кажется, что затаил дыхание не только главный герой, но и зрители - все как один. Легко и без фальши живут актеры в своих персонажах, черпая силу внутри себя, как это делает это Валерий Лагоша, создавая образ главного злодея - графа де Гиша.
Ну и с этим связаны все нюансы в выборе актеров и актрис, постановке сцен, во взаимоотношении с цехами. Поэтому в спектакле два Сирано и много-много Роксан. Играет Буратин и ждет. А когда ему выпадает шанс сыграть роль мечты, хватается за него, — признался Алексей Кузьмин, сыгравший роль актера, сыгравшего Сирано.
А кроме того, он виртуозный фехтовальщик, готовый пронзить шпагой всякого насмешника. Даже бывалые мушкетеры с ним не связываются. И вот он пишет и произносит любовные признания Роксане от имени красавца Кристиана, мучается ревностью и страстью. И не выдает тайны, даже когда Роксана влюбляется больше в стихи Сирано, чем в красоту Кристиана.
Ведь Новилет гибнет при осаде Арраса. И лишь в финале, через 15 лет уже смертельно раненный Сирано открывается Роксане, последний раз навещая в монастыре. Особого французского шарма спектаклю придают песни, отдельные реплики и поэтические строчки на языке родной страны Сирано и Ростана. Что ж, есть премьера этапного спектакля нашего театра. Есть владимирский «Сирано»! Кто еще не видел, оцените сами. С носом вы точно не останетесь.
Новый «Сирано де Бержерак» в МХТ им. Чехова: поэт, его Прекрасная дама и ужас войны
Главное удивление от моссоветовского «Сирано»: артисты произносят классический текст с живой эмоцией, то есть как будто это вовсе и не стихи, а обыкновенная человеческая речь. В главной роли пытается блистать Александр Домогаров. Он эффектно появляется со стороны зрительного зала, бросает колкие фразочки, иногда забывая, о каком веке речь и лихо фехтует — чего стоит его шпажно-поэтическая дуэль с Линьером Виктор Гордеев. Только харизмой до известного французского забияки всё равно не дотягивает, нет в нём чертовщины, искры какой-то, да и любовь к Роксане получается несколько заученной и вышколенной. Мне повезло попасть на последнего, и, надо сказать, приятно удивила трактовка роли. Да, Кристиан — шаблонный красавчик, блондин, военный, но ко всему прочему он «глупей барана». Он не просто человек без чувства вкуса, он — пустой красивый сосуд без всякого наполнения. Он даже не в состоянии написать письмо любимой женщине — это делает за него Сирано. Кстати, о женщине. Роль Роксаны исполняет прима театра Ольга Кабо.
И зря.
Он играет гордость, переходящую в гордыню. Роксана — первая красавица Парижа — и потому он мечтает о ней. К слову, она вообще единственная женщина спектакля, центр притяжения всех мужчин, чужая среди своих, своя среди чужих — в театре ли с бархатными ложами или в театре военных действий. Рядом с ней нет даже дуэньи — Роксана сама прикидывается хромой старухой, когда надо решить любовный вопрос или сбежать от посторонних глаз. Но страх насмешки, обратная сторона гордости, не позволяют Сирано Чурсина признаться ей в любви.
Как не позволяет гордость принять жертву Кристиана и воспользоваться ее гибелью. В спектакле Саши Толстошевой три женских роли, и вторая равноценна Роксане. Благодаря ей в спектакле возникает что-то вроде любовного четырехугольника, который невозможно разбить на две счастливые пары. Героиня Екатерины Кирчак из МТЮЗа родилась, возможно, из буфетчицы — той, что в пьесе робко пыталась угостить гордеца Сирано, отдавшего все свои деньги за сорванный спектакль Монфлери. Восхищенной простушки — и настоящей Женщины: уж она-то точно не ошиблась бы насчет автора любовных писем. Ее роль в спектакле и жизни Сирано — предчувствовать плохое и убеждаться в своей правоте ; беззаветно любить Сирано, выслушивать его откровения, принимать его любого — раздавленного, обессиленного, никогда не смотрящего на нее; любить даже Роксану, свою соперницу, как отраженный свет Сирано; оплакивать его при жизни — с ее горьких слез, собственно, и начинается спектакль, сразу задавая ему какую-то чистую и безнадежную интонацию.
В обеих постановках важное место занимает фехтование — не ради эффектной разбивки действия или реверанса перед эпохой плаща и шпаги. А как яркий и отточенный, лаконичный и афористичный язык тела, на котором можно сказать то, в чем бессильна речь даже поэтов.
Как сообщил портал 78. Известно, что в середине апреля зритель обратился в правоохранительные органы с жалобой на постановку. В органы обратилась жительница Новосибирска Татьяна.
Он оформил много оперных и балетных постановок в Музыкальном театре имени К. Станиславского и Вл. Немировича-Данченко, Московском театре оперетты, театре «Современник» и Театре им. Чехова с равным вниманием и к комедии, и к героике. За без малого три часа спектакль совершает несколько лихих кульбитов: начинается как мюзикл на грани с капустником, завершается как реквием опальным поэтам. Коммерсантъ Читать полностью «Егор Перегудов пошел дальше и поставил героический по сути спектакль о том, что поэзии всегда есть место в этом мире.
Новый «Сирано де Бержерак» в МХТ им. Чехова: поэт, его Прекрасная дама и ужас войны
Автором впечатляющей сценографии стала главный художник Сургутского музыкально-драматического театра Кристина Данилина. Много работы было здесь и для постановщика фехтовальных поединков Виталия Новика из Ярославля. Так премьера «Сирано» во Владимире стала результатом коллективного труда современных деятелей театра из разных регионов. Что тоже очень интересно. В актерском ансамбле особенно ярко раскрывают свой творческий потенциал Александр Аладышев в роли Сирано, Анна Лузгина в образе кузины и возлюбленной главного героя Роксаны.
Ярко проявляют себя и другие участники даже не любовного треугольника, а, пожалуй, «любовного квадрата». Ведь любви Роксаны, которую тайно обожает Сирано, добиваются и красавец барон Кристиан де Новилет, которого сыграл Вячеслав Леонтьев, и граф де Гиш в замечательном исполнении Юрия Круценко. Интересной находкой выглядит сквозной образ Сирано в детстве — исполняет юный Макар Аладышев. Среди других персонажей сочно сыгран образ кондитера Рагно: актер Анатолий Шалухин порой срывал аплодисменты по ходу действия наравне с ведущими героями.
Пущей театральности происходящему уместно добавляют периодически появляющиеся актрисы. А мужскую энергию выражают гасконские гвардейцы...
В Александринском театре причины переноса постановки под авторством главного режиссёра Николая Рощина объяснять не стали.
Отметим, ранее СМИ сообщили о том, что один из зрителей спектакля в петербургском театре написал жалобу в полицию. Он увидел в сюжете признаки дискредитации российской армии.
И он меняет меня, я меняю его». Немного изменили и пьесу. Режиссер добавил трех персонажей - Пьерро, Пьеретту и Карлицу. Что дополнило рисунок сюжета, напоминая зрителям о самом важном. Для персонажей дописывали текст и он органично слился с переводом Татьяны Щепкиной-Куперник. Красота поэзии завораживает, как и пронзительная, печальная музыка. И если вы еще не знаете историю любви Сирано де Бержерака, то пора с ней познакомиться.
Учредитель - федеральное государственное унитарное предприятие "Всероссийская государственная телевизионная и радиовещательная компания". Главный редактор - Куревин Н.
Что это за способ общения — обмен уколами? Например, комментарии к постам в Фейсбуке — что это, как не словесный укол? Как это работает сейчас?
В мире Сирано существует кодекс чести, есть правила, которые ты не можешь нарушить даже в поединке с соперником. Сейчас у нас принципиально нет никаких правил. Хотя я думаю, что и во времена Ростана их тоже особо уже не было и это как раз то, по чему он тосковал».
В театре «Свободное пространство» поставили пьесу Эдмона Ростана «Сирано де Бержерак»
Момент прозрения героини могуч и страшен: она, наконец, понимает, что то, кого она полюбила, ее лучший и преданный друг. Ей открывается настоящее, и героиня радостно принимает его, наконец прозревая. Но счастье измеряется в секундах: Сирано уходит, оставляя после себя кипу писем как манифест любви. Убаюканная музыкой слова героиня так и остается парить в метафизическом пространстве, не изведав реальной любви. Но она стойко переносит это, принимая в дар глубину переживаний героя. В исполнении Анны Арефьевой Роксана своенравна, умна и глубоко чувственна. Ее героиня готова к самозабвенной любви и подспудно всю жизнь ищет в окружающих образ того человека, который всегда был рядом. Сирано большой затейник и любитель красивых поступков: он может сорвать спектакль, в котором занят актер, бросивший алчный взгляд на Роксану, и отдать все свои сбережения в качестве извинения за случившееся, не пойти на службу к правительственному лицу, желая быть свободным поэтом, помочь другу, которого зажимает в тиски сотня противников. Ему нравится жить так, как этого хочет душа — поэтому тайная переписка под ликом другого человека логично вписывается в череду его невероятных поступков. Предполагая, что это единственный путь к счастью, он тешит себя мыслью, что письма позволят ему раскрыть все муки сердца и стать ближе любимой.
Желание отринуть свое существование сродни самоубийству, которое одухотворяет поэта, но приносит трагедийное мироощущение. Но спектакль Александра Баргмана совсем не про жизнь — это история о духовном сопротивлении быту и реальным проблемам. Жить согласно изъявлению сердца — вот гимн главного героя, готового принимать ради этого любые мучения. Евгений Шумейко играет Сирано очаровательно: с его уст с легкостью срываются признания, бравадные патриотические стихотворения и колкости. Он парит над событиями и лишь злой рок обрывает его жизнь. Пронзительна сцена, в которой он задерживает де Гиша и позволяет состояться тайному венчанию — на какие муки и испытания он облекает себя, выбрав заведомо ложный путь!
Анастасия Тричева 25 февраля 2024 Прекрасная работа актёров, смотрели и проживали все, что происходило на сцене вместе с актёрами. Понравилось очень. Софья Лебедко 20 февраля 2024 Очень люблю эту пьесу, а спектакль - так тем более. В нём будто идеально всё: сюжет, актёрский состав, костюмы. Минимализм декораций, где сцена не кажется пустой, она наполнена чем-то другим, что глубже и пронзительнее любой блестящей ткани. Актёры своей игрой помогают прочувствовать спектакль на полную, тем самым раскрывая сердца зрителей всё больше. Так тонко, так чутко... Любимый спектакль, однозначно. Обухов Андрей 20 апреля 2023 Очень необычный спектакль. Все диалоги в стихах. Игра наших актеров потрясающая. Сначала втягиваешься, вслушиваешься, а потом ждешь продолжения и не хочешь, чтобы спектакль заканчивался. Музыка, танцы, декорации все к месту, все в тему. Обязателен к просмотру. Сорока Алёна 17 апреля 2023 Двоякое чувство от спектакля. Первый акт я отчаянно звала и хотела спать, не скажу что было не интересно, не знаю почему так. Второй акт понравился больше, ярче свет, активнее люди на сцене возможно. История любви впечатлила! Игра актёров на высоте, взахлёб произнесенные огромные тексты впечатляют, браво! Платье главной героини превосходно! Однозначно рекомендую посетить спектакль Сирано де Бержерак, все было понятно и без прочтения произведения. В моем случае мне захотелось прочесть книгу жаль что после постановки Рыгалин Алексей 16 апреля 2023 Авангардная постановка классической пьесы. Зрителям категории "Пушкинская карта" лучше выбрать другой спектакль, наверное. К игре актеров претензий нет. Музыка очень интересная Забродский Станимир 11 апреля 2023 Я не читал само произведение, но могу сказать что актеры отыграли отлично, и весь спектакль я смотрел с интересом, скучать не приходилось. Настоятельно рекомендую. Единственно только хотелось бы декораций больше, а то одни стулья. Ладно, еще на пару минут была штука на колёсах изображая что как-бы с балкона говорят. Валерьевич Денис 16 марта 2023 Уже несколько раз посетил этот спектакль и после каждого посещения остается чувство посмотреть это произведение ещё раз. Вернуться в атмосферу истории любви и коварства, юмора и слёз, живого активного действия героев, услышать музыку, увидеть лица и почувствовать эмоции актёров на сцене.
Продолжительность: 3 часа 30 минут с одним антрактом Премьера новая версия : 28 марта 2015 года Автор: Эдмон Ростан Режиссер, автор сценической версии: Безруков Сергей Автор текстов песен: Александр Синотов Сценограф: Вадим Майоров Постановщики сценических боев: Сергей Мишенев, Айдар Закиров Автор мебели и бутафории: Алексей Витте Художник по костюмам: Ирина Зайцева Заведующий музыкальной частью: Валерий Федоренко История Сирано де Бержерака — это история о великой любви, о чести и отваге, которая никого не оставит равнодушным. В репертуаре любого театра должен быть спектакль-легенда, который настолько любим зрителями, что не сходит с репертуара десятилетиями. Актеры взрослеют, со временем меняются исполнители ролей, — создаются новые редакции одного и того же спектакля, где в том же режиссерском рисунке играют более молодые актеры. Спектакль «Сирано де Бержерак» был создан в 2008 году продюсерским центром «Арт-Питер» с петербургскими актерами, затем несколько лет с успехом шел под эгидой Театра Сергея Безрукова, объехал с гастролями всю Россию, страны СНГ и Балтии. В репертуар МГТ «Сирано» вошел в марте 2015 года, став уже второй актерской версией спектакля. Тогда был почти полностью изменен актерский состав спектакля: кроме Сергея Безрукова в роли Сирано де Бержерака на все роли были назначены актеры Московского Губернского театра.
Главный редактор: Солдатова Софья Олеговна. Учредители: ООО "Региональные медиа", 197136 г. Санкт-Петербург, вн.
Владимирский театр драмы представил зрителям своего «Сирано де Бержерака»
Продолжительность: 3 часа 30 минут с одним антрактом Премьера новая версия : 28 марта 2015 года Автор: Эдмон Ростан Режиссер, автор сценической версии: Безруков Сергей Автор текстов песен: Александр Синотов Сценограф: Вадим Майоров Постановщики сценических боев: Сергей Мишенев, Айдар Закиров Автор мебели и бутафории: Алексей Витте Художник по костюмам: Ирина Зайцева Заведующий музыкальной частью: Валерий Федоренко История Сирано де Бержерака — это история о великой любви, о чести и отваге, которая никого не оставит равнодушным. В репертуаре любого театра должен быть спектакль-легенда, который настолько любим зрителями, что не сходит с репертуара десятилетиями. Актеры взрослеют, со временем меняются исполнители ролей, — создаются новые редакции одного и того же спектакля, где в том же режиссерском рисунке играют более молодые актеры. Спектакль «Сирано де Бержерак» был создан в 2008 году продюсерским центром «Арт-Питер» с петербургскими актерами, затем несколько лет с успехом шел под эгидой Театра Сергея Безрукова, объехал с гастролями всю Россию, страны СНГ и Балтии.
В репертуар МГТ «Сирано» вошел в марте 2015 года, став уже второй актерской версией спектакля. Тогда был почти полностью изменен актерский состав спектакля: кроме Сергея Безрукова в роли Сирано де Бержерака на все роли были назначены актеры Московского Губернского театра.
Принципиально важная для нас тема — разговор о поэтическом восприятии реальности в сегодняшнем, таком циничном мире. Мире, который наполнен страхом эпидемии, ежеминутного проявления несправедливости или агрессии. В пьесе огромное количество персонажей, у нас же их осталось только семь. Впрочем, кого-то мы и добавили: у нас есть музыканты и поэты, и даже внутренний мир Сирано — его мысли, фантазии. В спектакле задействованы студенты Школы-студии МХАТ — и мы все вместе сочиняем стихи, музыку, и спектакль прорастает зонгами — наивными, яростными и очень талантливыми. Мы надеемся, что ребята привнесут в спектакль энергию, с одной стороны, собственного понимания мира, а с другой — протеста против этого мира.
Сумасшедший храбрец Сирано де Бержерак из далекого прошлого сегодня гораздо ближе к нам, людям двадцать первого столетия, чем кажется на первый взгляд. Неважно, какой длины у него шпага или какого фасона плащ. Его тайна — внутри. Будучи несчастным, он сумел стать счастливее всех. Ради любви он отрёкся от настоящего счастья, всё проиграл — и выиграл стократно.
Этот герой доказывает, что за свои слова нужно отвечать». С первых секунд Сирано в исполнении Сергея Козлова захватывает внимание зала. Во время сцены свидания с возлюбленной Роксаной, кажется, что затаил дыхание не только главный герой, но и зрители - все как один.
Легко и без фальши живут актеры в своих персонажах, черпая силу внутри себя, как это делает это Валерий Лагоша, создавая образ главного злодея - графа де Гиша. Валерий Лагоша, Заслуженный артист РФ, исполнитель роли графа де Гиша: «Принято считать, что граф де Гиш это некая причина общих вот этих горестей, которые там происходят, но я совершенно с этим не согласен. Потому что там все гораздо сложнее. Я вообще люблю больше играть таких неоднозначных персонажей. И он меняет меня, я меняю его». Немного изменили и пьесу.