А в 1943 году по инициативе актера Константина Зубова здание на Большой Ордынке, 69 стало филиалом Малого театра. Традиции Малого театра, его философия и театральная школа сохранены и на Большой Ордынке. Малый театр на Ордынке. Реконструкция Государственного академического Малого театра История реконструкции ГАМТ началась в 2006 году, когда к 250-летию театра решено было провести комплексное техническое перевооружение основной сцены. 86 фото. Билеты в Малый театр можно приобрести на официальном сайте, кассах театра и сайтах различных билетных агрегаторов, ежедневно на его сцене проходят спектакли, вызывающие восторг у зрителей.
Малый театр (сцена на Ордынке)
Филиал Малого театра на Б. Ордынке, 69. С 2022 года Театр на Малой Ордынке стал центром притяжения не только требовательной московской публики, но и гостей столицы. Генеральный директор Малого театра Тамара Михайлова — о ходе реконструкции здания, строительстве производственного центра в Нагатино и авторитете Юрия Соломина.
СЕРГЕЙ ГАРМАШ И ЮРИЙ БАШМЕТ НА СЦЕНЕ МАЛОГО ТЕАТРА
Главным режиссером Малого театра стал Алексей Дубровский, бывший при Соломине заместителем худрука по творческим вопросам, сообщила Любимова. В 1944 году в доме № 69 по Большой Ордынке благодаря содействию Зубова открылся филиал Малого театра. Билеты на спектакли Малого театра можно купить в электронном и в классическом виде на бланке строгой отчетности. Выберите сцену ВСЕ Малый театр, Основная сцена Малый театр, Сцена на Ордынке (Филиал). В филиале Государственного академического Малого театра специалисты начали ремонтные работы. Официальные билеты на мероприятия, проходящие в Малый театр (сцена на Ордынке), Москва, , ул. Большая Ордынка, 69.
Малый театр остался при своих
Романтические одиночки Мочалова протестовали и сражались со всем враждебным им миром зла, отчаиваясь, и нередко падали духом» цитирование по: Кругосвет. Среди ролей П. Шекспира , Чацкий , Фердинанд «Коварство и любовь» Ф. В 1822 в труппу пришёл уже известный по провинциальным антрепризам бывший крепостной актёр М.
Репертуар Малого театра был обширен: от классических драм до лёгких водевилей. Из зарубежной драматургии театр отдавал предпочтение произведениям Шекспира и Шиллера» цитируется по: История Государственного Академического Малого Театра. На сцене Малого театра 27 ноября 1831 впервые в Москве была полностью показана комедия А.
Грибоедова « Горе от ума ». До этого цензура разрешала к представлению лишь отдельные сцены, только в январе 1831 года пьесу удалось поставить полностью в Санкт-Петербурге, в Москве же «Горе от ума» впервые сыграли целиком на сцене Малого театра: Щепкин исполнял роль Фамусова и Мочалов — Чацкого [7]. Эта постановка оказалась значимым этапом в истории театра — он стал рупором новых общественных идей.
Через некоторое время в 1842 году Малый театр создал инсценировку « Мертвых душ » и поставил « Женитьбу » и « Игроков » первая постановка Н. Премьера обоих спектаклей в Малом театре «Женитьба» до этого ставилась в Петербурге в Александринке состоялась одновременно — 5 февраля 1843 года. В роли Замухрышкина с успехом выступил Пров Садовский.
По свидетельству С. Среди других актёров этого периода — М. Львова-Синецкая 1795—1875 , Н.
Репина 1809—1867 , В. Живокини 1807—1874 , П. Садовский 1817—1872 , Л.
Полтавцев 1823—1865 , И. Самарин 1817—1885 , С. Шумский 1820—1878 , П.
Степанов 1806—1869. Для Малого театра писали И. Тургенев , А.
Сухово-Кобылин , многие другие авторы. Но особое значение для Малого театра имел Александр Николаевич Островский. Его пьесы принесли Малому театру неофициальное название «Дом Островского».
Новые реформаторские театральные позиции Островского — бытописательство, отход от пафосности, важность всего ансамбля актёров, а не единого главного героя и т. Но эти новаторские для того времени идеи Островского уже были затребованы временем. Все его 48 пьес были поставлены на сцене Малого театра и в разные годы всегда входили в его репертуар.
Он сам неоднократно участвовал в репетициях, дружил с актёрами, а некоторые его пьесы были сочинены специально на определённых исполнителей Малого театра, по их просьбам, для их бенефисов. Для бенефисов Прова Михайловича Садовского были впервые поставлены две пьесы Островского — « В чужом пиру похмелье » — 9 января 1856 года , « Горячее сердце » — 15 января 1869 года. Пьеса « Гроза » была поставлена 16 ноября 1859 года в бенефис С.
Васильева , а в бенефис его супруги, актрисы Екатерины Николаевны Васильевой , 14 октября 1863 года в Малом театре впервые была поставлена пьеса « Доходное место ». Премьера пьесы « На бойком месте » состоялась на сцене Малого театра 29 сентября 1865 года в бенефис Рассказова. В пьесе « Без вины виноватые », 1884, роль Незнамова была написана Островским специально для артиста Малого театра Рыбакова.
С триумфального дебюта в роли Эмилии Г. Лессинг , «Эмилия Галотти» 30 января 1870 года началась театральная карьера великой русской трагической актрисы М. Это время выпало на расцвет демократических движений в России, к которым и Малый театр не оставался равнодушным.
Не раз на спектаклях с участием М. Ермоловой происходили политические манифестации студентов и демократической интеллигенции.
Репертуар Малого театра — кладезь произведений русских классиков. Вы найдете постановки по пьесам А.
Островского, А. Чехова, Н. Гоголя, А. Пушкина, М.
Булгакова, А. Грибоедова и многих других выдающихся авторов, полюбившихся вам со школьной скамьи.
Однако уже в следующем, 1806 году, в Москве была образована дирекция Императорских театров, куда поступили артисты бывшего Петровского театра. В 1806, театр приобрел статус казённого, войдя в систему императорских театров. Таким образом, актёры, поступившие в труппу из крепостных театров, сразу освобождались от крепостной зависимости, как например, С. Мочалов — отец знаменитого трагика, Мочалова П. Сама политическая обстановка в стране к этому не располагала.
Страну сотрясали нестабильность и военные конфликты со Швецией, Турцией. В 1812 году была война с Наполеоном. Прошло ещё несколько лет, когда архитектор Осип Бове был приглашён на строительство в Москве театрального здания. Ещё в 1803 году произошло разделение трупп на оперную и на драматическую. В этом разделении огромную роль сыграл Катерино Кавос , ставший по сути дела, основателем русской оперы. Однако на самом деле опера и драма ещё долго соседствовали рядом. До 1824 года балетно-оперная и драматическая труппы Императорского Московского театра были единым целым: единая дирекция, одни и те же исполнители, но ещё и долгое время после этого театры были соединены даже подземным ходом, были общие костюмерные и т.
В 1824 году по проекту Бове архитектор А. Элькинский перестроил для театра особняк купца Варгина , это здание на Петровской ныне Театральной площади и стало постепенно называться Малым театром, и поныне несет это имя. Первоначально здание было более узким из-за чрезмерной ширины Неглинного проезда. В 1838—1840 годах, после того, как были выкуплены примыкавшие участки, архитектор Константин Тон достроил здание до существующего ныне объёма и полностью изменил внутреннюю планировку [4]. Первый спектакль в Малом театре состоялся 14 26 октября 1824 года ; «Московские ведомости» поместили объявление о первом спектакле в Малом: Дирекция Императорского Московского театра чрез сие объявляет, что в следующий вторник 14 октября сего года будет дан на новом малом театре, в доме Варгина, на Петровской площади, для открытия онаго спектакль 1-й, а именно: новая увертюра сочин. Верстовского , впоследствии во второй раз: Лилия Нарбонская, или Обет рыцаря, новое драматическое рыцарское представление — балет… [5] Авторами представления были князь А. Шаховской и балетмейстер Дидло.
В заключение вечера был показан одноактный балет Антуана Дюпона, поставленный А. Глушковским [6]. Сцена из спектакля «Волки и овцы» А. Один из важных периодов в истории развития Малого театра связан с именем П. Этот великий трагик стал выразителем времени надежд и разочарований русского общества 1820—1840 гг. Белинского , удалось преодолеть каноны прежнего стиля, выраженного эстетикой классицизма. Вместо декламации и торжественной позы, актёр привнес на сцену клокочущую лаву горячей страсти и жесты, поражающие страданием и болью.
Романтические одиночки Мочалова протестовали и сражались со всем враждебным им миром зла, отчаиваясь, и нередко падали духом» цитирование по: Кругосвет. Среди ролей П. Шекспира , Чацкий , Фердинанд «Коварство и любовь» Ф. В 1822 в труппу пришёл уже известный по провинциальным антрепризам бывший крепостной актёр М. Репертуар Малого театра был обширен: от классических драм до лёгких водевилей. Из зарубежной драматургии театр отдавал предпочтение произведениям Шекспира и Шиллера» цитируется по: История Государственного Академического Малого Театра. На сцене Малого театра 27 ноября 1831 впервые в Москве была полностью показана комедия А.
Грибоедова « Горе от ума ». До этого цензура разрешала к представлению лишь отдельные сцены, только в январе 1831 года пьесу удалось поставить полностью в Санкт-Петербурге, в Москве же «Горе от ума» впервые сыграли целиком на сцене Малого театра: Щепкин исполнял роль Фамусова и Мочалов — Чацкого [7]. Эта постановка оказалась значимым этапом в истории театра — он стал рупором новых общественных идей. Через некоторое время в 1842 году Малый театр создал инсценировку « Мертвых душ » и поставил « Женитьбу » и « Игроков » первая постановка Н. Премьера обоих спектаклей в Малом театре «Женитьба» до этого ставилась в Петербурге в Александринке состоялась одновременно — 5 февраля 1843 года. В роли Замухрышкина с успехом выступил Пров Садовский. По свидетельству С.
Среди других актёров этого периода — М. Львова-Синецкая 1795—1875 , Н.
В октябре 1917 года, когда в здание ворвался отряд красногвардейцев, картина была исколота штыком. Отреставрированный портрет сегодня хранится под стеклом. В Щепкинском фойе есть и его портрет — Мочалов изображен в роли барона Мейнау в пьесе Коцебу «Ненависть к людям и раскаяние». Многие критики писали: несмотря на то что он очень талантливый артист, вдохновение на сцене могло на него так и не снизойти. Но, если отдельная сцена была ему близка, он тут же включался в процесс, и тут начиналось самое интересное. Зрители говорили, что его игра становилась настолько гениальной, что за нее ему можно было простить все что угодно. Он был любимцем публики, играл главные роли в «Гамлете», «Севильском цирюльнике», «Доне Карлосе» и других спектаклях, билеты на которые порой было очень сложно достать.
Когда он был молодым провинциальным актером, то по пути в Петербург решил заехать в Москву — специально, чтобы побывать в Малом. Сев на самое дешевое место на галерке и дождавшись начала спектакля, Южин был поражен уровнем актерской игры. Никакого гримасничанья, с публикой не заигрывают — ее как будто не замечают. Научиться играть, не играя, стало мечтой молодого актера. Через несколько лет Южин дебютировал на сцене Малого в роли Чацкого в первой московский постановке «Горя от ума» по комедии Александра Грибоедова, а вскоре стал ведущим артистом. Сюда он пришел в 1957-м, сразу после окончания Щепкинского училища, а в апреле 2019-го Министр культуры России Владимир Мединский подписал с ним бессрочный трудовой договор.
Не театральные страсти в «Театре на Малой Ордынке»
Мы рассказываем об интересных и значимых событиях и людях в истории литературы, архитектуры, музыки, кино, театра, а также о народных традициях и памятниках нашей природы в формате просветительских статей, заметок, интервью, тестов, новостей и в любых. Первый спектакль Малого театра (сцена на Ордынке) был дан 1 января 1944 года («На бойком месте» ского, с участием ой), а первой премьерой стал спектакль «Инженер Сергеев» Всеволода Рокка (25 января 1944 года). Здание Филиала на Большой Ордынке всемирно известного Малого театра было создано из на основе перестроенного кинотеатра «Кино — Палас». Главная Драматические театры Филиал Государственного Академического Малого Театра.
Филиал Малого театра на Большой Ордынке
Как сообщил заместитель директора по строительству, реконструкции и реставрации культурного учреждения Владислав Котов, в настоящие время специалисты проводят работы внутри здания. Помимо этого, в партере отремонтируют стулья и кресла, — прокомментировал Владислав Котов. Он добавил, что еще в здании проводят работы по регулировке окон.
Еще во время войны, в 1943 году здание на Большой Ордынке, 69 было передано Малому театру и превратилось в его филиал. Первый спектакль Малого театра сцена на Ордынке был дан 1 января 1944 года «На бойком месте» А. Островского, с участием В. Пашенной , а первой премьерой стал спектакль «Инженер Сергеев» Всеволода Рокка 25 января 1944 года. Показать ещё.
В 1914 году по проекту архитектора Н. Спирина здание кинотеатра было перестроено в помещение для театра, в которое вскоре въехала труппа антрепренера и актера П. Об открывшемся театре Струйского в Москве практически не знали. Он предназначался главным образом для зрителей Замоскворечья. Знаменитый певец Л. Утесов вспоминал, как он юношей попал в новый театр на Большой Ордынке: «Театр Струйского оказался для меня еще одной московской загадкой… Зал заполняли мелкие купцы, мещане, ремесленники и рабочие. Легкость и бравурность одесского купца, одесского ремесленника и рабочего были им совершенно непонятны и даже чужды. Меня принимали с явным холодком. То, что всегда вызывало веселое оживление или смех, здесь не находило отклика, и я неожиданно для себя наталкивался на равнодушную тишину. В зале все сидели словно замороженные. Это меня не только удручало — выводило из себя. Мне делалось тоскливо и муторно»[194]. В труппу входили драматические и опереточные артисты. После Октябрьской революции театр был национализирован. На его сцене во время гастролей показывали спектакли различные оперные и драматические коллективы и выступали эстрадные артисты. В 1922 году Струйский вернулся на Большую Ордынку, став директором организованного здесь районного театра Замоскворецкого совета.
Зрителям будут представлены громкие премьеры в сотрудничестве с популярными артистами ведущих театров столицы», — говорится в сообщении пресс-службы. В 16:00 запланирована автограф-сессия, а в 19:00 начнется спецпрограмма-превью нового сезона. Фото: Pixabay.
Театр на Малой Ордынке проведет мероприятие для поклонников 4 сентября
Чем больше усиливается давление в лице государства, тем меньше желающих занять место, которое чревато большими компромиссами. Да и самому учредителю выгоднее вести дело с подчиненным менеджером, а не с эмоциональной творческой личностью. И даже больше: никаких ярких личностей у руля театра теперь невозможно представить, и ситуация с назначением, например, Кирилла Серебренникова худруком Театра им. Гоголя при Сергее Капкове кажется теперь фактом кромешно далекой театральной летописи. В последние два сезона стало нормой, исходя из разнообразных постановлений, превентивно вычищать репертуары театров от иноагентов или просто нежелательных сегодня персоналий, по чьим произведениям или режиссерским партитурам играются постановки. Театры испытывают колоссальный стресс, теряют кассовые хиты, в то время как отчетность по продажам и посещаемости никто не отменял. Директорская модель управления театрами стала типичной. Но конечно, труппы с репертуаром не могут существовать без режиссерской руки, это понимают даже те директора, которые затягивали с назначениями. В 2022 году после ухода с поста худрука Римаса Туминаса Вахтанговский театр остался во главе с директором Кириллом Кроком, через некоторое время на должность главного режиссера был назначен ученик Туминаса Анатолий Шульев. В 2023 году в Театр Российской армии, в котором после ухода Бориса Морозова не было главного режиссера, пригласили народного артиста Александра Лазарева. Последний пример говорит скорее о мудрой смене поколений.
Но в целом все эти режиссеры пока исполняют вспомогательную, а не определяющую роль при директорах. Другой вопрос, что для российского репертуарного, не прокатного театра, чисто директорская модель, в сторону которой все потихоньку дрейфует, явление скорее губительное. Не нужно далеко ходить, чтобы ясно увидеть ее печальные плоды. Театр на Таганке — в анамнезе ярко режиссерский театр — за десятилетие директорства Ирины Апексимовой имеет весьма сомнительные итоги.
Лучший выбор мест На нашем сайте собраны билеты как из первичной, так и из вторичной продажи. В наличии как электронные, так и «бумажные» билеты. Таким образом вам доступен максимально широкий выбор мест.
У здания на Большой Ордынке есть собственная богатая история. Интересную подробность сообщают авторы книги «Я люблю этот город вязевый... Это была богатая дворянская семья»[193].
В 1867 году здесь был построен двухэтажный каменный дом с флигелем, принадлежавший купцам Макаровым. В 1913 году уроженец Греции Фаврикодорос арендовал особняк, увеличил его до красной линии улицы и открыл один из первых в Москве кинотеатров «Кино-Палас» на тысячу мест. Говорят, синематограф так и не начал работать. В 1914 году по проекту архитектора Н. Спирина здание кинотеатра было перестроено в помещение для театра, в которое вскоре въехала труппа антрепренера и актера П. Об открывшемся театре Струйского в Москве практически не знали. Он предназначался главным образом для зрителей Замоскворечья. Знаменитый певец Л. Утесов вспоминал, как он юношей попал в новый театр на Большой Ордынке: «Театр Струйского оказался для меня еще одной московской загадкой… Зал заполняли мелкие купцы, мещане, ремесленники и рабочие. Легкость и бравурность одесского купца, одесского ремесленника и рабочего были им совершенно непонятны и даже чужды.
Меня принимали с явным холодком. То, что всегда вызывало веселое оживление или смех, здесь не находило отклика, и я неожиданно для себя наталкивался на равнодушную тишину. В зале все сидели словно замороженные.
Как и для зрителей, которые приходят на спектакль, где слово и музыка сплетены воедино и связаны неразрывно. За музыку отвечают двое — композитор Кузьма Бодров, написавший музыку к постановке, и музыкант Юрий Башмет, который лично на каждом спектакле дирижирует камерным оркестром «Солисты Москвы», а после финального монолога главного героя пронзительно исполняет соло на альте. Юрий Башмет, народный артист СССР, руководитель Зимнего фестиваля искусств: «Я очень рад, что наш новый большой театральный проект мы сделали с Малым театром. Спектакль обсуждался и готовился довольно давно. У нас замечательный режиссер, Виктор Крамер, прекрасная музыка Кузьмы Бодрова, написанная специально для спектакля, уникальные декорации и совершенно невероятный актер, от которого я просто не могу оторваться даже во время репетиций. Отдельно мне хочется сказать огромное спасибо всему коллективу Малого театра. Все, начиная от Юрия Мефодьевича Соломина и Тамары Анатольевны Михайловой до самых простых сотрудников театра, с невероятной теплотой и вниманием относятся к нашей идее».
Исполнитель главной роли Сергей Гармаш подчеркивает, что эта масштабная работа была задумана давно, и вот сейчас все части спектакля сложились: «Достоевский любимый и невероятно важный для меня автор, с которым много связано, он умеет глубоко и так подробно рассматривать нас изнутри, забираясь в самые потаенные уголки нашего сознания.
Малый театр вернулся домой. Историческая сцена открылась после пяти лет реконструкции
В 1937 году Малый театр получил орден Ленина. Во время Великой Отечественной войны театр не бездействовал - его труппа участвовала в работе фронтовой бригады и принимала участие в выступлениях в воинских частях и медицинских учреждениях. После указа Президента России, который был подписан в 1991 году, Малый театр стал частью национального достояния, а также был назван одним из самых ценных культурных учреждений страны. Лица театра.
СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24. Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа». Главный редактор сетевого издания И.
А в день 130-летия Владимира Маяковского Театр на Малой Ордынке впервые в истории Государственного Кремлевского дворца сыграл драматический спектакль-посвящение великому советскому поэту на главной сцене страны. Репертуарная политика театра строится на сочетании классических и современных произведений. Афишу пополнили «Месяц в деревне» И. Тургенева в постановке режиссера Павла Сафонова, «А зори здесь тихие» Б.
Об открывшемся театре Струйского в Москве практически не знали. Он предназначался главным образом для зрителей Замоскворечья. Знаменитый певец Л. Утесов вспоминал, как он юношей попал в новый театр на Большой Ордынке: «Театр Струйского оказался для меня еще одной московской загадкой… Зал заполняли мелкие купцы, мещане, ремесленники и рабочие. Легкость и бравурность одесского купца, одесского ремесленника и рабочего были им совершенно непонятны и даже чужды. Меня принимали с явным холодком. То, что всегда вызывало веселое оживление или смех, здесь не находило отклика, и я неожиданно для себя наталкивался на равнодушную тишину. В зале все сидели словно замороженные. Это меня не только удручало — выводило из себя. Мне делалось тоскливо и муторно»[194]. В труппу входили драматические и опереточные артисты. После Октябрьской революции театр был национализирован. На его сцене во время гастролей показывали спектакли различные оперные и драматические коллективы и выступали эстрадные артисты. В 1922 году Струйский вернулся на Большую Ордынку, став директором организованного здесь районного театра Замоскворецкого совета. Через три года театр был переименован в Московский театр Ленсовета. В 1930-х годах художественным руководителем театра был К.
ВСЕГДА ЗОВИТЕ ДОЛЛИ!
- В филиале Малого театра на Ордынке отремонтируют сцену - Новости
- Филиал Малого театра на Большой Ордынке в Москве – адрес, фото и описание
- В филиале Малого театра на Ордынке отремонтируют сцену - Новости
- Поделитесь статьей с друзьями
Филиал Малого театра
После ухода из жизни Юрия Соломина 11 января, околотеатральные Телеграм-каналы проводили опросы-голосования за возможных кандидатов на место преемника. Весна 2023 года, Юрий Соломин и Алексей Дубровский на гала-концерте, посвященном 200-летию со дня рождения А. Островского, в Малом театре. В Малом театре своя школа, свои традиции. Как сказала Ольга Любимова, это личностный театр, у него есть своё лицо. Алексей Дубровский родился 30 сентября 1977 году в Москве в семье народного артиста России Владимира Дубровского и театроведа Ирины Кмит.
В 1994 году он поступил в Высшее театральное училище им. Во время учёбы проявил себя как одарённый студент, был стипендиатом Президента России и мэра Москвы. В 1998 году он окончил ВТУ им. Щепкина с красным дипломом.
Возглавил Вольный русский театр при университете известный поэт и драматург М.
С 1759 года театр, ставший публичным, получил название Университетского; в нём играли студенты и воспитанники университетской гимназии. В 1760-е годы, претерпев некоторые изменения и объединившись с другими труппами, он стал называться Московским Российским театром. В 1759 году итальянский антрепренёр Локателли недалеко от нынешнего Казанского вокзала построил, как её называли, комедийную «хоромину»; первый спектакль состоялся 21 мая 1760 года — комедия де Грена «Новоприезжие». Но московская публика ещё не была готова к пониманию и принятию сценического искусства и в 1761 году лучшие актёры были отозваны в Санкт-Петербург. Затем московскую труппу создал полковник Н.
Титов [2] , но и она долго не просуществовала 1766—1769 гг. По высочайшему повелению в Москве началось строительство помещения для сценических постановок. Однако здание, едва успев быть построенным, сгорело. Дело продолжил английский инженер и антрепренёр Майкл Медокс , создав в 1780 году свой частный Петровский театр. Разорившись, Майкл Медокс вынужден был отдать театр в пользу казны, ему же самому была назначена пожизненная пенсия.
В созданном драматическом Большом Петровском театре в Москве 15 января 1787 года прошла первая русская постановка « Женитьбы Фигаро » в переводе А. Лабзина под названием «Фигарова женитьба» — до этого пьеса шла на русской сцене, но в исполнении французской труппы. Репертуар театра состоял из лучших произведений русской и мировой литературы, ставились пьесы самых известных авторов: Д. Фонвизина , И. Крылова , Ж.
Мольера , Бомарше , Р. Шеридана и Карло Гольдони. На сцене блистали актёры В. Померанцев и А. Померанцева , Я.
Шушерин , П. Вид императорского Петровского Большого и Малого театров. Гравюра около 1825 г. XIX век[ править править код ] В начале царствования императора Александра I , вместе с общим подъёмом общественной жизни ожило и совсем было упавшее при Павле театральное искусство. В эти годы труппа пополнялась актёрами крепостных театров.
В 1805 году здание сгорело. Однако уже в следующем, 1806 году, в Москве была образована дирекция Императорских театров, куда поступили артисты бывшего Петровского театра. В 1806, театр приобрел статус казённого, войдя в систему императорских театров. Таким образом, актёры, поступившие в труппу из крепостных театров, сразу освобождались от крепостной зависимости, как например, С. Мочалов — отец знаменитого трагика, Мочалова П.
Сама политическая обстановка в стране к этому не располагала. Страну сотрясали нестабильность и военные конфликты со Швецией, Турцией. В 1812 году была война с Наполеоном. Прошло ещё несколько лет, когда архитектор Осип Бове был приглашён на строительство в Москве театрального здания. Ещё в 1803 году произошло разделение трупп на оперную и на драматическую.
В этом разделении огромную роль сыграл Катерино Кавос , ставший по сути дела, основателем русской оперы. Однако на самом деле опера и драма ещё долго соседствовали рядом. До 1824 года балетно-оперная и драматическая труппы Императорского Московского театра были единым целым: единая дирекция, одни и те же исполнители, но ещё и долгое время после этого театры были соединены даже подземным ходом, были общие костюмерные и т. В 1824 году по проекту Бове архитектор А. Элькинский перестроил для театра особняк купца Варгина , это здание на Петровской ныне Театральной площади и стало постепенно называться Малым театром, и поныне несет это имя.
Первоначально здание было более узким из-за чрезмерной ширины Неглинного проезда.
Весной был представлен громкий и зрелищный «Маяковский. Городской мюзикл». А в день 130-летия Владимира Маяковского Театр на Малой Ордынке впервые в истории Государственного Кремлевского дворца сыграл драматический спектакль-посвящение великому советскому поэту на главной сцене страны. Репертуарная политика театра строится на сочетании классических и современных произведений.
Тем не менее Евгений Герасимов уверяет, что спектакли с участием Пескова не собирали залы. Герасимов делится, что уже нашел замену уволившемуся Пескову. Он уверяет, что дает дорогу молодым талантам, а театр с его приходом лишь получил новую жизнь. При этом в театре появилась новая прима — звезда сериалов Янина Студилина. И вот теперь уже новый родственник помогает 38-летней сексуальной блондинке двигаться к звездам.
Не выдержав того, что творится в его любимом театре и что он не получает ролей, а теперь у нового худрука в чести другие артисты, Александр Песков написал заявление по собственному желанию. Хотя, собственно, то желания уходить не было, отмечает артист. Но оставаться дальше здесь он уже не может. Ведь он прекрасный артист. Песков и сам вожак, может любому в руководстве театра сказать об их недостатках, он болеет душой за творчество. Вот и начался конфликт. Плюс увольнение Саши сопровождалось его письмом в адрес руководства театра. Театр Луны — муниципальное учреждение культуры. Есть Устав, где прописаны все полномочия худрука. Пескова, на мой взгляд, не могли снимать с его ролей в старых спектаклях», — отметил друг актера Станислав Садальский.
Позиция Александра Пескова не в одиночестве. Недоволен переменами, связанными с назначением Герасимова на должность худрука и основатель театра Сергей Проханов: «До 2019 года с Театром Луны все было отлично, наши спектакли собирали аншлаги. А потом началась пандемия, затем — СВО, и нужно было что-то менять.