Однако это далеко не самый сюрреалистический мультфильм советской эпохи. Какие мультфильмы выпускали в СССР и какие темы затрагивали мультфильмы для взрослых?
Рисованная пропаганда. Как в СССР промывали мозги
Рассказываем о зарождении легендарной советской мультипликации и классических работах отечественных мультипликаторов. Тем не менее сексизма в СССР было достаточно, найти его можно даже в таком неожиданном месте, как советские мультфильмы, которые принято считать совершенно невинными. три культовых мультфильма производства СССР, которые с удовольствием посмотрят и современные взрослые.
Три культовых советских мультфильма для взрослых
50 любимых советских мультфильмов, которые вернут вас в детство. Захар ПРИЛЕПИН, писатель: В советских мультфильмах было много смыслов, которые предназначались и для взрослых. Советский мультфильм для взрослых, указывающий на актуальные проблемы. Существует такая категория мультиков, которая наиболее понятна будет только взрослому человеку. 14 Здоровье начинается дома © Союзмультфильм, 1973 г. Советский мультфильм для взрослых. Под удар попали, как ни странно, самые популярные и любимейшие советские мультфильмы детишек и взрослых. Не все советские космические мультики были такими серьёзными и суровыми, как работы Владимира Тарасова.
Осторожно, «Союзмультфильм»! Странные советские мультики, которые противопоказано смотреть детям
Пропаганда хулиганства, нездорового образа жизни, издевательств над животными. Пропаганда курения и жестокого обращения с животными. Пропаганда чревоугодия, курения, жестокого обращения с животными, развращения малолетних. Вы думали это трепетный мультик о поисках друга в тумане? Ан нет. Это как раз «информация, вызывающая у детей ужас, панику и страх».
Чего стоят те кошмары, которые пришлось пережить ежику, пока он добрался до медвежонка.
Но в сквере на скамеечке, она придумала коварный план. Наблюдая за тем как балуют детей мамы и бабушки и какие обалдуи вырастают в результате, она решила действовать в этой парадигме. Свою Фирочку гонять, как падчерицу, а чужую Тому жалеть и баловать, как сиротку. Падчерица кушает, а дочь посуду моет.
Тома спит, а Фира уроки делает. Соседи в восторге, как падчерицу-то мачеха жалеет... Фира выросла спортивной красавицей и вышла замуж за богатыря, а Тома толстой капризной неумехой. Мачеха довольна: Моё дело сторона. Кузнецы да в ранний час, знай стучат кувалдами, Тома выросла у нас прямо хАлда-хАлдою.
Жители многоэтажных домов очень хорошо поймут этот мультфильм. Остроумная комедия с трагикомической развязкой. Выдержан именно в стиле 60-х. Но проблема вполне современна. Главный герой вернулся с работы и хочет отдохнуть в тишине.
Но не тут-то было. То мужики в домино шумно играют, накурили... То сосед громко музыку слушает. Лег герой спать, а у соседей сверху гулянка. Гости разошлись, но вернулся другой загулявший сосед.
Жена ему устроила ночной скандал с битьем посуды: А под утро влюбленная парочка с разных этажей принялась отбивать по батареям признания друг другу, я люб-лю те-бя.
В Советском союзе вот Телеграма не было, только телеграф, и цензура была не в пример жестче, однако творческая братия как-то умудрялась и на таком голом поле выращивать свою древовидную траву. Потому что ничем иным, как использованием этой древовидной травы в творческих целях, не объяснить появление вот таких прелестных, но абсолютно отмороженных мультфильмов. В нашей рубрике «Кинотрясение» мы продолжаем по-новому смотреть на старые и привычные истории, получая неожиданный результат. Помните, как тут мы заново взглянули на любимые советские сказки? А здесь — на классику советского и зарубежного кино?
Продолжаем дальше в том же духе. Мультфильмы Роберта Саакянца В начале 80-х самые забористые растения неожиданно взошли в районе студии «Арменфильм», чем воспользовался один из ведущих мультипликаторов студии. Хиппи и бунтарь, фанат «Желтой подводной лодки» каждый свой мультфильм превращал в праздник абсурда, психоделических картинок и безбашенных метаморфоз в кадре. Наибольшей известностью пользуются, конечно, истории по сказкам Ованеса Туманяна: «Кто расскажет небылицу», «Три синих озера», «Ух ты говорящая рыба», «В синем море, в белой пене». В конце 2000-х Саакянц выпустил мультсериал «Таверна», в котором несколько раз вернулся к сюжетам, сделавшим его знаменитым, однако по картинке и степени прорисовки новые истории уступали психоделу 80-х. И с не меньшим, а может, даже большим крышесносящим эффектом.
Пробой пера, в которой кружились карусели-кровати, а маятник часов превращался в спящего жирафа, стала заставка к передаче «Спокойной ночи, малыши». А потом уже появилась и «Пластилиновая ворона», и «Новогодняя песенка Деда Мороза», и вершина психодела по-советски «Падал прошлогодний снег».
Таким образом, даже отрицательная черта Хильды как бы навязана внешне, и за этим исключением девочка чуть ли не святая, что своим пением очаровывает людей. Хильда из «Принца Севера». В Хильде не только заложен образ Герды у них даже похожие имена , но и наблюдаются первые ростки архетипа идеальной девушки, так что ее можно назвать прото-моэ. На тот момент ему уже 38. Теперь «Замок Калиостро» это классика японской анимации, но в 1979 году фильм приняли слабо.
Как и оригинальная манга, сериал изображал похождения профессионального вора и его подельников, таких же жадных до наживы авантюристов. Однако в «Замке Калиостро» вместо законченного эгоиста, фанаты Люпена получили благородного разбойника и чуть ли не романтического героя, который рискует жизнью, спасая даму без всякой для себя выгоды. Более того, он отвергает любовь молодой красавицы, чем оригинальный Люпен без раздумий бы грязно воспользовался. Действие фильма происходит в вымышленной европейской стране — герцогстве Калиостро. Люпен становится свидетелем похищения юной девушки Клариссы и намеревается ее спасти. Оказывается, она дочь бывшего правителя этой страны и владеет ключом к сокровищам замка, поэтому нынешний граф хочет заполучить Клариссу в жены. В итоге граф огребает, и все живут счастливо.
Люпен водит Fiat 500. Автомобиль выбрали, потому что у Ясуо Оцуки был такой, и за референсами можно было ходить до парковки. В 80-х фильм выходил на кинофестивалях в Америке, и оказал влияние на многих аниматоров той эпохи. Например, финальное сражение на Биг-Бене в диснеевском мультфильме «Великий мышиный сыщик» 1986 навеяно похожей битвой на башне с часами из «Замка Калиостро». Миядзаки даже стал знаменитостью в среде американских аниматоров и был приглашен в США для обмена опытом и работой над мультфильмом «Маленький Немо», но еще на ранних этапах ушел с производства. Массовому же зрителю режиссер не будет известен до конца 90-х, пока в американский прокат не выйдет «Принцесса Мононоке». Пусть «Замок Калиостро» не собрал кассу, но показал Миядзаки как добротного экшен-режиссера, задал новый уровень качества для японской анимации, а также подарил первым поколениям отаку свою первую любовь, какую осенью 1958 года испытал сам Миядзаки.
Синдром Клариссы Часто можно слышать, что первой всенародной любовью отаку была Лам из «Несносных пришельцев», но это не совсем так. До Лам уже была Кларисса, а с ней и Фрау из первого сериала франшизы «Гандам», который вышел в том же году, что и «Замок Калиостро». Кларисса — вылитая Навсикая. Стиль «Гибли» сформировался уже на «Замке Калиостро». Пусть фанаты Люпена были разочарованы, зато фанаты милых девушек получили себе объект для обожания. Кларисса — юная, привлекательная, аристократичная особа. Несмотря на свое происхождение скромная и чистая сердцем.
Здесь Миядзаки снова изобразил идеальную девушку по образу и подобию Герды, но на этот раз он попал в нерв времени. Начало 80-х в Японии это пик экономического пузыря, который и обеспечил появление отаку. Первые представители субкультуры — невписавшиеся в брачный рынок молодые мужчины, благодаря чему у них было полно свободных денег. Свое чувство одиночества они топили в эскапизме — преимущественно за чтением манги.
"Союзмультфильм". Только для взрослых. Документальный фильм ТВЦ
Какие мультфильмы выпускали в СССР и какие темы затрагивали мультфильмы для взрослых? В советском мультфильме не было смешных зверят и гэгов, обязательных для американской мультипликации, которая в условиях рынка боролась за внимание зрителя. Его, как и многие другие советские мультики, смотрели не только дети, но и взрослые. И именно этот мультфильм был удостоен Государственной премии СССР. Ежегодно советская детвора получала несколько сотен новых мультфильмов, снятых с применением самых разных анимационных техник. Но были среди них настоящие бриллианты, которые остались в памяти до сих пор Давайте попробуем вспомнить самые интересные советские мультфильмы для взрослых.
Почему советские мультфильмы по-прежнему актуальны и помогают в воспитании детей
Time Out вспомнил семь советских анимационных короткометражек, которые интересно посмотреть во взрослом возрасте. Собрали список из веселых, грустных и философских советских мультфильмов — для ностальгирующих родителей и их детей. Собрали список из веселых, грустных и философских советских мультфильмов — для ностальгирующих родителей и их детей. Советские мультфильмы для взрослых: мультики, которые были сняты не для детской аудитории. Не все советские космические мультики были такими серьёзными и суровыми, как работы Владимира Тарасова.
Странные, страшные и психоделические советские мультфильмы
Дядя Степа новый человек еще и потому, что олицетворяет изменения в жизни послевоенной страны. В 1949 году милиция перешла из МВД в ведение Министерства государственной безопасности и получила дополнительные функции и полномочия по борьбе со всеми видами преступности. В мультфильме показано, что все персонажи — это составные части механизма могучей машины, что-то сменное и несамостоятельное. Но дядя Степа в ней явно не просто «винтик» или «гайка». Он не карает, но следит за всеми и регулирует действия героев, если они выходят за пределы норм. Степан Степанов — действительно прекрасный образец социальной рекламы: честный, благородный, гроза всех хулиганов и защитник слабых. Но во многих сценах удивляет то, с каким страхом и осторожностью на него смотрят граждане. Вряд ли дело только в его росте. Скорее, автор показывает колоссальные изменения в советском обществе — насколько сильно вырос уровень контроля спецслужб над гражданами. Очень интересны второстепенные персонажи мультфильма.
Показательна сцена, где Степан Степанов переводит бабушку через дорогу. Обратите внимание: пальцы гражданки сложены в троеперстие, и в благодарность за услугу она перекрещивает милиционера! В поэме Михалкова нет акцента на этом жесте, но мультипликаторы решили его выделить. Это тоже новые реалии: с военных лет и до 1958 года православная церковь стала частью социальной и политической жизни страны. Также в ленте прослеживаются интересы самих создателей. Например, в сцене, где Степан участвует в соревновании конькобежцев, видно, что мультфильм снимался для милиционеров. В разговор вмешалась мама: Очень жаль, что наш «Спартак» Не догонит их никак! Сравните маленького коротконогого спортсмена из «Спартака», и дядю Степу, выступающего за «Динамо» Создателям мультфильма удалось, с одной стороны, прославить образ советского милиционера, а с другой — осветить новую послевоенную реальность, для которой характерен повсеместный контроль. В самой поэме Михалкова исследователи находят еще больше метафор и отсылок.
Национализм в «Чебурашке и крокодиле Гене» Наверное, самые известные примеры кукольной анимации студии «Союзмультфильм» — короткометражки о Чебурашке и крокодиле Гене, снятые Романом Качановым по повести Эдуарда Успенского: «Крокодил Гена» 1969 , «Чебурашка» 1971 , «Шапокляк» 1974 и «Чебурашка идет в школу» 1983. Славу этим сериям принесли в том числе добрые песенки и дружелюбные персонажи. Но и тут всё не так просто.
Ну и лучшее по степени упоротости, конечно, — «Путешествие муравья», где перелопатили насекомых из сказки Бианки в слегка тронутых и сварливых соседей по коммуналке. Для интереса сравните это кино с ранней экранизацией, выполненной по всем классическим канонам, с песнями и танцами. Мультфильмы Ефима Гамбурга Большая часть работ этого мультипликатора проходит по разряду «мультфильмы для взрослых», была такая категория анимационных работ в СССР, что показывались поздно вечером и обладали нехилой сатирической направленностью и пародийным зарядом, задолго предвосхитившим ваш хвалебный постмодернизм.
Одной из первых работ Гамбурга стала пародия на шпионские фильмы — «Шпионские страсти»: злодей иностранной разведки Шеф, отважный слесарь, играющий на балалайке Чайковского, сын-хиппарь-тунеядец, и финальным аккордом становится слив воды из Пионерских прудов, на дне которых лежит вражеская подводная лодка. Тема продолжилась в серии «Ограбление по... Во французском сегменте герои были срисованы с узнаваемых галльских актеров: Делон, де Фюнес, Бельмондо, Габен. Советский сегмент долгое время лежал на полке. Ограбление по... Ну и «Пес в сапогах», где пересмеивается и мюзикл про мушкетеров, и холмсиана с Ливановым, и грядущее 40 лет спустя повальное увлечение котиками.
Впрочем про котиков мы хватили лишку, но что с нас взять, мы столько раз смотрели это кино. Мультфильмы Гарри Бардина Большинство картин мэтра являются серьезными философскими работами, выполненными из нестандартных для анимации материалов: проволока «Выкрутасы» , спички «Конфликт» , столовые приборы «Банкет» , веревки «Брак». Но иногда мастер позволяет себе пошутить, и тогда получаются очаровательные пластилиновые боксеры в музыкальном поединке «Брэк». Пародийная подборка на тему «Вышел зайчик погулять» в бессмертном и весьма упоротом особенно в сегменте «Рок-опера» и «Детский утренник» «Пиф-паф, ой-ой-ой».
А вы говорите - «Ну, погоди! Надо, наоборот, его показывать и даже увеличить кратность. Не надо вокруг волка делать погоду", - сказал Онищенко "Интерфаксу". Поэтому психологических противопоказаний к таким мультфильмам у меня нет. Я против того, чтобы вырезать из "Ну, погоди!
Считаю, что коверкать классику, а "Ну, погоди! Детей нужно защищать от негативной информации. Но надо защищать их не отрицательными санкциями, а созданием позитивных образцов в этой жизни. Поэтому когда мы через отрицание ищем защиты, не предлагая альтернативных путей, мы проигрываем. Закон должен дать позитивную дорогу и позитивное развитие. На мой взгляд, определять, что и как показывать детям, должен не совет по нравственности - нравственность каждый понимает по своему, а совет по телевидению. Должны быть четко прописаны технические критерии - когда какие программы показывать. Скажем, сцены насилия до 23. Пусть даже они будут в выдающемся фильме, собравшем множество призов, и являются необходимой частью произведения.
При этом я бы не стал снимать ответственность и с родителей. Посадив детей перед телевизором, они должны думать, что смотрят ребята. Чем этот мульт-фильм опасен? Если смущает, что Волк курит, то здесь нет ничего страшного. Ведь он отрицательный персонаж. Он давится дымом, ничего хорошего из-за курения у него не происходит. Волк - шалопай и хулиган. Дети это понимают и себя с ним не ассоциируют. Нельзя же запретить все мультфильмы, в которых присутствуют плохие герои!
Хиппи и бунтарь, фанат «Желтой подводной лодки» каждый свой мультфильм превращал в праздник абсурда, психоделических картинок и безбашенных метаморфоз в кадре. Наибольшей известностью пользуются, конечно, истории по сказкам Ованеса Туманяна: «Кто расскажет небылицу», «Три синих озера», «Ух ты говорящая рыба», «В синем море, в белой пене». В конце 2000-х Саакянц выпустил мультсериал «Таверна», в котором несколько раз вернулся к сюжетам, сделавшим его знаменитым, однако по картинке и степени прорисовки новые истории уступали психоделу 80-х.
И с не меньшим, а может, даже большим крышесносящим эффектом. Пробой пера, в которой кружились карусели-кровати, а маятник часов превращался в спящего жирафа, стала заставка к передаче «Спокойной ночи, малыши». А потом уже появилась и «Пластилиновая ворона», и «Новогодняя песенка Деда Мороза», и вершина психодела по-советски «Падал прошлогодний снег».
Пародия на плохие советские детективы, в которых с жирафа осыпались пятна, а полосатый слон при звуках флейты терял волю и летал на воздушных шарах, разорвала шаблоны многим зрителям в детстве. Следствие ведут Колобки 1980 — 1993 В новое время Колобки получили фамилию Пилоты по названию самостоятельной студии Татарского, отделившейся от «Союзмультфильма» и продолжили нелегкое дело: троллить Карбофоса, рекламировать йогурты и даже вести программу на Первом. Мультфильмы Эдуарда Назарова Самая известная его работа, конечно, «Жил-был пес», из которой в народ ушли практически все цитаты от «Заходи, если что» до «Щас спою».
Степень упоротости тут самая минимальная, а вот в других своих мультфильмах режиссер отрывался по полной. Одна из первых работ — «Бегемотик», рассказывающая о том, как тяжело веселиться, когда ты бегемот. Оцените картинку.
Ну и лучшее по степени упоротости, конечно, — «Путешествие муравья», где перелопатили насекомых из сказки Бианки в слегка тронутых и сварливых соседей по коммуналке.